на открытии выставки «Песняру чыстай красы» в государственном учреждении «Литературный музей Максима Богдановича». В Художественном музее выставка медного литья проходит при участии витебского иконописца Елены Ворошиловой, которая представила проект «Знакомство с иконой» и арт-студию «Покров».
Посещение Витебского художественного музея
| Посещение Витебского художественного музея | Управлять Национальным художественным музеем — это почетно и очень ответственно. |
| Художественный музей в Витебске | Витебск (2). Главная страница» Новости / События» В Художественном музее Витебска открыли новую экспозицию «Товарищества передвижных художественных выставок». |
| Река времени - Национальный художественный музей Республики Беларусь | Витебск (2). Главная страница» Новости / События» В Художественном музее Витебска открыли новую экспозицию «Товарищества передвижных художественных выставок». |
| Афиша Витебский художественный музей | В 2024 году в Витебском художественном музее будет организована большая выставка, посвященная творчеству витебских мастеров разных эпох и направлений. |
| Шагал, Малевич и УНОВИС: в Витебске открыли самый современный музей | Бизнес-портал Витебска – |
Беларусь, Витебск / Витебский художественный музей
При использовании текстовых материалов издания, обязательна активная ссылка на ресурс и имя автора. Фотоматериалы сайта не подлежат использованию другими лицами в какой бы то ни было форме без письменного разрешения правообладателя.
Выставка «Витебская акварель» 10 ноября в 16:00 в филиале Брестского областного краеведческого музея «Художественный музей» состоялось открытие выставки «Витебская акварель». На выставке представлены работы уникального сообщества художников-акварелистов из Витебска и Новополоцка. За годы существования объединения «Витебская акварель» были созданы многочисленные выставочные проекты, не только областные, республиканские, но и международные.
К слову, данное художественное направление в Беларуси определилось в 1960-х годах, но исторические корни уходят глубже в Витебщину. В 1910-ые года к акварели обращались ученики школы Юрия Пэна, Марка Шагала и других известных белорусских художников.
Под аплодисменты публики открытие началось с выступления октета «Витебские виртуозы» Витебской областной филармонии. С приветственным словом обратилась директор Витебского областного краеведческого музея Татьяна Старинская:— Витебская акварель имеет свои особенности и собственный неповторимый стиль. Везде работы Витебских художников были приняты с восторгом.
Также министр отметил: «Сегодня в Национальном художественном музее ведется научно-исследовательская и реставрационная работа, пополняются библиотечные фонды и электронный каталог для обмена изображениями произведений искусства с музеями Беларуси и мира.
Музей принимает участие в составлении книг и альбомов об искусстве. На протяжении 20 лет здесь работает детская творческая мастерская. Современный музей — это еще и арт-площадка, где проходят творческие встречи с художниками и искусствоведами, литературные и музыкальные вечера, презентации книг и мастер-классы по живописи». Управлять Национальным художественным музеем — это почетно и очень ответственно.
Салонные встречи
С приветственным словом обратилась директор Витебского областного краеведческого музея Татьяна Старинская:— Витебская акварель имеет свои особенности и собственный неповторимый стиль. Витебский художественный музей. Витебск, улица Ленина 32. Смотреть на карте. Как Витебск становился мировым центром искусства (о Витебской художественной школе, Малевиче и художниках из Витебска) — 5-11 класс.
В Национальном художественном музее новый руководитель
Талант художника состоит в умении отобразить внешнее, наделив его живыми чувствами и душевным содержанием. Настоящий художник видит гармоничное объединение естественного и духовного в человеке и от его профессионализма зависит, увидит ли это зритель. Чувственность, эротика недосказанности и уникальность образа модели, вложенные в изображение обнаженной натуры — это все, что восхищает в произведениях жанра НЮ. Кроме вышеизложенного — это один из важнейших этапов художественного образования. Умение отобразить живой и чувственный образ модели — главное отличие талантливой работы художника от схемы патологоанатома. Эпиграфом к выставке я бы поставила портрет, выполненный кистью творческого отца знаменитой Витебской художественной школы Юделя Пэна «Обнаженная». Контрастом нежности этой работы выступают размещенные напротив обнажённые мужские портреты его же кисти. Две картины «Сидящие натурщики» 1883-1900 годов представлены в незаконченном виде. Так они хранятся в фондах музея. Мне было интересно представить, каким образом Юдель Пэн планировал их закончить, а после,например, забыл или передумал.
Большая часть выставки состоит из работ современных витебских мастеров в различной технике исполнения.
Единственный прижизненный портрет-зарисовка поэта был написан простым карандашом в 1915 году в Крыму. Автор неизвестен, хотя версия есть — художник-любитель Пефти. Подписывайтесь на нас в Telegram.
При этом уверенно и смело обобщает форму. Характерной чертой всех работ является позитивное колористическое решение. Работает в жанрах: натюрморт, сюжетно-тематичекие картины, портрет.
Главным для него всегда было и остаётся стремление выразить любовь к близким ему людям и родному краю. Произведения художника находятся в Национальном художественном музее Республики Беларусь, Витебском областном краеведческом музее, Музее современного искусства Минск , Гродненском государственном историко-культурном археологическом музее, Могилёвском художественном музее имени П. Масленикова, Полоцком историко-культурном заповеднике, Смоленском историко-культурном заповеднике, Картинной галерее имени Г. Трудовая и творческая деятельность Олега Сковородко была отмечена многочисленными грамотами и дипломами разных стран. В 2019 году художник награждён медалью Франциска Скорины.
А для моего отца вторая. Всего в экспозиции мы представили 51 работу. Многие картины были выставлены впервые. А ещё часть работ очень давно не выставлялась.
Картины Шагала дорожают с каждым годом, но у музея в Витебске денег нет
На выставке представлены картины и скульптуры из фондов, посвященные Максиму Богдановичу. Присутствующие увидели портреты поэта, виды мест, где он жил.
Гумена, А. Член Союза художников с 1986 года. Работает в разных жанрах живописи маслом. С 1974 года участник многочисленных областных, республиканских и международных выставок, в том числе в Англии, Германии, Латвии, Польше, России, Франции, Эстонии. Творчество Олега Александровича Сковородко — особое явление в белорусском искусстве. В его работах удачно соединяются наработки различных художественных школ, классических и авангардных, ощущается влияние модерна, импрессионизма, переложенных на почву белорусской действительности. У него хорошо узнаваемая, яркая и подчёркнуто индивидуальная манера живописи, отличающаяся не только величественной монументальностью и декоративностью, но и романтической поэтикой, сложной ритмикой композиций, сгармонизированным форсированием цвета, напряжёнными пластическими трансформациями и своеобразными художественными проекциями образов. Эмоционально выразительная, сильная и энергичная живопись Олега Сковородко отлично отражает сущность его личности и сильный характер художника, для которого жизнь в искусстве и творчество стали едва ли не главным смыслом жизни.
Исследователи отмечают, что это был переломный момент в жизни училища. Черный квадрат становится эмблемой группы его носят на рукаве , организация имеет свой устав и печать — последняя, к слову, также имеет форму квадрата. Читая его труды, невозможно не увлечься радикальностью и своеобразной поэзией его утверждений и, буду объективной, смелостью мысли художника , хоть временами автор любил и себе противоречить. А мы повезем двутавровые балки, электричество и огни цветов». Главная идея искусства и учения Малевича была в том, что старое искусство, его формы отжили свое. Уходит «зеленый мир мяса и кости», «происходит новый экономический порядок», который коренным образом изменяет и само искусство. Важно отметить, что в первую очередь Малевич связывал сдвиг в человеческом сознании в связи с изобретением «новых организмов» — машин, которые и повлекли за собой социальные изменения.
А когда экономика совершает подобный рывок, происходит и трансформация самого понятия художник, который теперь не живописец, а изобретатель, «творец технический». Отсюда происходит и беспредметность супрематизма как системы нового порядка, которая обеспокоена не эстетикой, а экономией изображения , что, в свою очередь, высвобождает содержит энергию. Увлечь молодых людей радикально новыми идеями оказалось проще простого, тем более что за время формирования и распространения теории супрематизма случилась социалистическая революция. Напомню, что «Черный квадрат» был написан Малевичем в 1915 году, до нее. Социальное переустройство требовало, вдохновляло на красивые художественные жесты — и супрематизм в данных обстоятельствах стал прекрасным посвящением себя «плану продвижения в бесконечное». Оформление Белых казарм к двухлетней годовщине Комитета по борьбе с безработицей Итак, «технические творцы» УНОВИСа должны были не просто создавать произведения искусства, а делать их максимально полезными для общества. В 1919—1920 годах художникам училища было поручено оформить город к новым революционным праздникам, митингам.
Были декорированы фасады зданий и транспорт пароходы и трамваи , оформлены супрематические вывески, пошиты знамена, разработаны плакаты для публичного экспонирования, разрисованы трибуны ораторов… Последователи Казимира Малевича не были в этой активности первыми: двумя годами ранее Марк Шагал вместе со всем училищем занимался оформлением города к революционным торжествам. Но супрематическая «тотальная инсталляция», как сказали бы сейчас, оказалась намного эффектнее да и, добавлю, понятнее «шагаловского» сказочного варианта 1918 года. Супрематический трамвай. Автор эксиза — Нина Коган Сохранилось впечатление кинорежиссера Сергея Эйзенштейна, который оказался проездом в Витебске в 1920 году: «Странный провинциальный город. Как многие города Западного края — из красного кирпича. Закоптелого и унылого. Но этот город особенно странный.
Здесь главные улицы покрыты белой краской по красным кирпичам. А по белому фону разбежались зеленые круги. Оранжевые квадраты. Синие прямоугольники… Супрематические конфетти, разбросанные по улицам ошарашенного города». После фасадов отдельных зданий художники группы получили доступ к экстерьерам общественных столовых, кофеен. Это была значительная заявка УНОВИСа, которая позволила коллективу дальше распространять свои идеи как в Витебске, так и за его пределами. Общественный успех и одержимость супрематистов увлекают учеников других мастерских училища.
К маю 1920 года в мастерской Марка Шагала остается буквально несколько человек. По возвращении из Москвы с новоприобретенными работами для Музея современного искусства, на дверях своей мастерской он находит надпись «Мастерская Малевича». Утомленный административными вопросами, обесточенный поклонением учащихся созданного им свободного училища одному наставнику, Шагал покидает Витебск. Как становится ясно позже — навсегда. Как рухнула утопия Малевича Отъезд Марка Шагала не остановил движение молодых умов. Утопия «маленького Гофмана витебских трущоб», как писал о Шагале Луначарский, умерла, но утопия Малевича продолжала набирать мощь. Пост директора училища заняла Вера Ермолаева.
В центре — Казимир Малевич. Дизайн агитвагона — Николай Суетин В июне 1920 года в оформленном по специальному проекту Николая Суетина супрематическом вагоне студенты выправляются на «экскурсию» в Москву — на Первую Всероссийскую конференцию учащих и учащихся искусству. В октябре этого же года состоится поездка небольшой группы на областную конференцию в Смоленск, где все пройдет более чем успешно. Разработанная Ильей Чашником супрематическая трибуна, по словам художников, начнет этап реализации в мастерских города. Дальше — больше: филиалы открываются в Одессе, Перми, Саратове, Оренбурге… «При центральном творческом комитете организовано международное бюро связи по делам искусств.
Но не преувеличивает контрастность цветовых сочетаний, смягчает напряжение полутонами, тенями. При этом уверенно и смело обобщает форму. Характерной чертой всех работ является позитивное колористическое решение. Работает в жанрах: натюрморт, сюжетно-тематичекие картины, портрет. Главным для него всегда было и остаётся стремление выразить любовь к близким ему людям и родному краю. Произведения художника находятся в Национальном художественном музее Республики Беларусь, Витебском областном краеведческом музее, Музее современного искусства Минск , Гродненском государственном историко-культурном археологическом музее, Могилёвском художественном музее имени П. Масленикова, Полоцком историко-культурном заповеднике, Смоленском историко-культурном заповеднике, Картинной галерее имени Г. Трудовая и творческая деятельность Олега Сковородко была отмечена многочисленными грамотами и дипломами разных стран.
Выставка "Витебский художник - 2023"
| Шагал, Малевич и УНОВИС: в Витебске открыли самый современный музей | Планета Беларусь | ВИТЕБСКИЙ ХУДОЖНИК – 2023» – ежегодный проект Художественного музея, целью которого является демонстрация многогранного творчества художников, создающих определённый имидж города Витебска. |
| ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ в Витебске | Гордость художественного музея Витебска — самая большая коллекция произведений Иегуды (Юрия) Пэна. |
График работы
- витебский художественный музей афиша | Дзен
- Салонные встречи
- Отели рядом с Художественным музеем Витебска
- Утопия Шагала
Анонс выставки «ВЕЧНАЯ ЖЕНСТВЕННОСТЬ» в Витебске, Беларусь 💝
Утвердители нового искусства. Управлять Национальным художественным музеем — это почетно и очень ответственно. 10 ноября в 16:00 в филиале Брестского областного краеведческого музея «Художественный музей» состоялось открытие выставки «Витебская акварель». В Витебском художественном музее обнаружили уникальный портрет князя Романова.
Учреждение Витебское областное управление МЧС Республики Беларусь
Художественный музей — новости и афиша мероприятий, информация для посетителей, цены, экспозиция, коллекции, материалы для музейщиков. Музей истории народного художественного училища, которое основал Марк Шагал, открылся в Витебске. 10 ноября в 16:00 в филиале Брестского областного краеведческого музея «Художественный музей» состоялось открытие выставки «Витебская акварель». Смотрите свежие новости на сегодня в Любимом городе | В Художественном музее Витебска открылась выставка работ народного художника страны Михаила Савицкого. Гордость художественного музея Витебска — самая большая коллекция произведений Иегуды (Юрия) Пэна.