Портрет юноши с гитарой написан на заказ (по фото) на холсте с подрамником. Скачать песню портреты на гитаре, скачать в формате 320kbps портреты на гитаре. Портрет юноши с гитарой написан на заказ (по фото) на холсте с подрамником. В сервисе "Google Искусство и культура" собраны экспонаты из более чем 2000 ведущих музеев и архивов, которые захотели показать сокровища мировой культуры в Интернете с помощью Google Cultural Institute.
Мальчик-подросток в очках играет на гитаре
Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах договорах, актах, реестрах , в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате. Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк запрещено и преследуется по закону.
Telegram Организаторы фестиваля Jazz May Penza реализовали идею создания портретов джазовых музыкантов на уличных объектах города Изображения бэнд-лидера Валерия Дмитриева и кларнетиста Анатолия Чеха появились на бетонном заборе в центре Пензы благодаря усилиям команды уличного художника Никиты Романова и поддержке Администрации города.
Дополняют общую картину картину надпись фестиваля Jazz May и чередование черно-белых клавиш рояля. Такая акция проведена не только в поддержку фестиваля и стрит-арта: как рассказывают организаторы, это один из способов привлечь внимание общественности и властей к проблеме брошенных или незавершенных построек, которые однозначно не украшают городскую панораму.
На картине изображен молодой человек приятной внешности. Его черты лица округлые. При написании этого полотна Тропинин использовал разнообразные оттенки коричневого и серого, которые передают зрителю спокойное и теплое настроение. Кажется, можно действительно услышать мелодичные звуки, исходящие от гитары в этих умелых руках. Парень слегка приоткрыл рот, возможно, он спрашивает потенциальных слушателей о том, какую музыку сыграть. С другой стороны, возможно, он тихонько напевает какую-то песенку.
По его словам, проект является достаточно затратным, поэтому не хотелось бы, чтобы коммунальщики закрасили его сразу после нанесения. В настоящее время Дмитрий Монич пытается легализовать граффити с Игорем Тальковым. Он уже направил соответствующие письма в администрацию Центрального района, комитет по градостроительству и архитектуре и «Ленэнерго».
Портрет молодого человека с гитарой.
Проект шелкотрафаретной студии «Принтscreen», переросший в маленький бизнес — магазин «Аня печатает». Значительное число проектов, связанных с модернизацией пространств, фестивалей и введением новых технологий работы со зрителем или пользователем. Язык искусства — универсальный, понятный, узнаваемый каждому на своей частоте доступности. Последние два года я работаю с творческими сообществами, именно они делают любое дело наполненным смыслом. Я хочу делать выставки, события, презентации в поле искусства. Так я перевела статус повсеместного хобби в основную и в скором времени единственную деятельность. Проекты будущего в Новосибирске связаны с закреплением механизмов поддержки арт-сообществ в городе и в гибридной среде — это региональный этап грандиозного проекта «Молодые фотографы России — 2022» в августе этого года, это и «Контрольные отпечатки: фестиваль современной театральной документальной фотографии», который мы планируем провести вместе с командой театра «Старый дом», это и проект «Хромакей: лаборатория по созданию межрегионального мультимедиа проекта» — дело, объединяющее в действии два города, Новосибирск и Санкт-Петербург. Мне повезло. И это действительно моя вторая кураторская победа, это доверие, которому я несказанно рада. Первая, кстати, была в сентябре прошлого года — я курировала программу open call фестиваля современного искусства «48 часов Новосибирск».
Конечно, сегодня мои проектные устремления стирают границы между городами и странами, и я, может быть, утопически, верю в исцеляющее единство, которое приносит искусство. Так с командой творческого пространства PAS Peterburg Art Space в Берлине и Санкт-Петербурге мы проектируем фестивали и резиденции, строим мосты с междисциплинарными проявлениями искусства. Важными остаются люди, умение их слышать, умение встраиваться в такие явления, как «креативные индустрии» или «международное партнёрство». Бесценно быть гибким, не ставить ограничений и понимать, что всё встречаемое тобой на пути — дар для развития». Фото предоставлено автором В Новосибирске в серии «Библиотека сибирской литературы» при поддержке министерства культуры НСО и Новосибирского библиотечного общества вышла книга стихов «Парк». В неё вошли стихи 11 поэтов, которых с определённой долей условности можно отнести к одному поэтическому поколению. Все они приобрели широкую известность в 1990-е годы, когда главной литературной площадкой города была Новосибирская картинная галерея за расцвет поэзии там отвечал Владимир Назанский. Очевидны и неслучайны аналогии между «Парком» и культовым сборником «Гнездо поэтов», вышедшим в 1989 году и задавшим определённый канон современной новосибирской поэзии старшего поколения круга ЛИТО Фонякова. Для следующего поколения поэтов такого канона до сих пор не существовало, никто из авторов, чьи стихи вошли в книгу «Парк», не может похвастать счастливой издательской судьбой — за исключением, может быть, Виктора Iванiва, но и он известен по ту сторону Уральских гор более, чем у себя на родине.
Малодоступность при несомненной ценности основных публикаций этих поэтов стала ещё одним помимо того, что все авторы «Парка» начали разрабатывать собственную манеру в конце XX в. У каждого из них — своя судьба, своя интонация, своя тропинка в русском языке. С каждым автором книги складывалась какая-то особая, удивительная история. Ну, например, Владимир Сергеевич Светлосанов откликнулся на предложение поучаствовать в сборнике одним из первых. И не просто откликнулся, а сразу же прислал готовую подборку стихов. Я ему отвечаю: хорошие стихи, Владимир Сергеевич, но они же новые все, а хочется сделать более объёмную, ретроспективную подборку. Ах так, говорит Владимир Сергеич, не нравится, значит! Нравится-нравится, говорю, но понимаете... И так далее.
Ладно, говорит, приходи ко мне завтра в гости — поговорим. Оставил я Славу Михайлова сидеть с детьми, а сам к Светлосанову поехал на площадь Ленина. Ну, думаю, часок-другой Слава выдержит. А Светлосанов ведь потрясающий рассказчик. И мы, значит, час говорим, два говорим...
Дополняют общую картину картину надпись фестиваля Jazz May и чередование черно-белых клавиш рояля. Такая акция проведена не только в поддержку фестиваля и стрит-арта: как рассказывают организаторы, это один из способов привлечь внимание общественности и властей к проблеме брошенных или незавершенных построек, которые однозначно не украшают городскую панораму. Художественные работы можно наблюдать на улице Пушкина, где уже более 25 лет не меняется ситуация с возведением одного из сооружений.
Мне кажется, «продуктов дизайнерского труда» стало меньше по вполне объяснимым причинам. Это и упадок производств, которые являются основными заказчиками дизайна, и, как следствие, «утекание дизайнеров» туда, где есть заказы и заказчики. Но надежда остаётся. Что касается «Тамги», для меня это скорее показатель того, что в современном мире очень много возможностей. Устроить внятный международный проект в периферийном без негатива Новосибирске, o котором в мировом дизайнерском сообществе мало кто знал, это показатель того, что достаточно двух-трёх «молодых и безумных», чтобы что-то сделать. Прекращение существования конкурса говорит o том, что Новосибирск сегодня не готов к поддержке подобных мероприятий в сфере дизайна». Анна Галеева куратор выставочных проектов Анна Галеева. Фото предоставлено автором Анна Галеева изменила свои скорости на максимальные, сделала проект основной формой жизни. Ей стало гораздо интереснее и увлекательнее двигаться вперёд, когда пресловутые правила написания проектов стали системой координат. Жизнь изменилась, теперь она целиком соткана из проектов. Даже у самых заядлых планировщиков проекты вырастают, как грибы после дождя, и встраиваются в и без того плотное расписание. Все мои проекты основаны на помощи людям, так случилось, что мой хороноп определила культура. Я — человек культурного поля, любящий бесконечное число междисциплинарных комбинаций. Я люблю слушать, вникать, выискивать человеческую боль и решать её культурным проектом». За плечами Анны — образовательные проекты, например, «Арт-лаборатория» в областной научной библиотеке, «Теплица», где дети учат английский язык, занимаясь искусством, проект будет продолжен и в текущем году, правда, сменит географию. Проект шелкотрафаретной студии «Принтscreen», переросший в маленький бизнес — магазин «Аня печатает». Значительное число проектов, связанных с модернизацией пространств, фестивалей и введением новых технологий работы со зрителем или пользователем. Язык искусства — универсальный, понятный, узнаваемый каждому на своей частоте доступности. Последние два года я работаю с творческими сообществами, именно они делают любое дело наполненным смыслом. Я хочу делать выставки, события, презентации в поле искусства. Так я перевела статус повсеместного хобби в основную и в скором времени единственную деятельность. Проекты будущего в Новосибирске связаны с закреплением механизмов поддержки арт-сообществ в городе и в гибридной среде — это региональный этап грандиозного проекта «Молодые фотографы России — 2022» в августе этого года, это и «Контрольные отпечатки: фестиваль современной театральной документальной фотографии», который мы планируем провести вместе с командой театра «Старый дом», это и проект «Хромакей: лаборатория по созданию межрегионального мультимедиа проекта» — дело, объединяющее в действии два города, Новосибирск и Санкт-Петербург. Мне повезло. И это действительно моя вторая кураторская победа, это доверие, которому я несказанно рада. Первая, кстати, была в сентябре прошлого года — я курировала программу open call фестиваля современного искусства «48 часов Новосибирск». Конечно, сегодня мои проектные устремления стирают границы между городами и странами, и я, может быть, утопически, верю в исцеляющее единство, которое приносит искусство. Так с командой творческого пространства PAS Peterburg Art Space в Берлине и Санкт-Петербурге мы проектируем фестивали и резиденции, строим мосты с междисциплинарными проявлениями искусства. Важными остаются люди, умение их слышать, умение встраиваться в такие явления, как «креативные индустрии» или «международное партнёрство». Бесценно быть гибким, не ставить ограничений и понимать, что всё встречаемое тобой на пути — дар для развития». Фото предоставлено автором В Новосибирске в серии «Библиотека сибирской литературы» при поддержке министерства культуры НСО и Новосибирского библиотечного общества вышла книга стихов «Парк». В неё вошли стихи 11 поэтов, которых с определённой долей условности можно отнести к одному поэтическому поколению. Все они приобрели широкую известность в 1990-е годы, когда главной литературной площадкой города была Новосибирская картинная галерея за расцвет поэзии там отвечал Владимир Назанский. Очевидны и неслучайны аналогии между «Парком» и культовым сборником «Гнездо поэтов», вышедшим в 1989 году и задавшим определённый канон современной новосибирской поэзии старшего поколения круга ЛИТО Фонякова.
Шевченко разбавлял композиции исполнением пародий под гитару на С. Сарычева, А. Макаревича, В. Группу приглашают участвовать в программах Волгоградского ТВ, про группу снимают 40 минутный материал, который с успехом транслируется на местном канале. В конце 1985 года из группы уходит В. Шевченко и к микрофону встает Николай Куликов.
Картины из гвоздей: художница из Армении создает портреты знаменитостей в технике изонить
Шевченко разбавлял композиции исполнением пародий под гитару на С. Сарычева, А. Макаревича, В. Группу приглашают участвовать в программах Волгоградского ТВ, про группу снимают 40 минутный материал, который с успехом транслируется на местном канале. В конце 1985 года из группы уходит В. Шевченко и к микрофону встает Николай Куликов.
Гладкие черные волосы собраны сзади, на лбу — елка. Платье красное с белым воротником и белыми отворотами коротких рукавов. На правой руке четыре тонких серебряных браслета, на левой руке более широкий золотой.
Был и специализированный московский магазин "Лейпциг" с товарами из ГДР По мере роста популярности, со временем стали появляться переводные картинки с портретами советских звезд - Аллы Пугачевой, Ирины Понаровской, Роксаны Бабаян, Ирины Алферовой В целом, сама идея любования женскими портретами была чужда советской идеологии. Женщины на картинах были изображены прилично, да и видна была только голова, но это все равно был далекий намек на то, чего как вы знаете в СССР "не было" реклама реклама Ведь в Союзе были свои переводные картинки, но они были рассчитаны на детей, да и качество честно говоря, было не ахти. В СССР развивали тяжелую промышленность, но не легкую, по крайней мере, не настолько легонькую, как говорили в "Служебном романе" Самые модные чемоданы - только с женскими портретами И тем более гитары.
Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину… удалить из корзины Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.
Тональность
- Самое читаемое
- ПОРТРЕТЫ TABLATURA por Буерак @
- Стоит ли она своих денег?
- Купить картину Женский портрет с гитарой в Москве от художника Новокрещенов Виктор
- Виктор цой портрет с гитарой. Портреты на стенах. Виктор Цой
Гитара на картине или Портрет с гитарой
Вчера продюсер «Jazz May» и один из инициаторов создания мурала Олег Рубцов поделился на своей страничке в социальной сети грустной новостью: портреты музыкантов пришлось закрасить. Предлагаем прослушать песню 7Б: Портреты. Портреты, аккорды, бой, текст, видео разбор песни. Конечно, не «сама играет», звукоизвлечение на такой гитаре требует особой техники, весьма отличной от техники классических гитаристов (пальцами) и рокеров (медиатором). Широкую известность В.А. Тропинину принесли полотна, сочетающие черты портрета и бытовой живописи. Музыкант, фронтмен группы Porto Moris Антон Попов рассказал о том, сложно ли научиться играть на гитаре самостоятельно, об основных ошибках, которые свойственны начинающим гитаристам.
«Гитарист», Василий Андреевич Тропинин — описание картины
фото с гитарой | Антон Васильев – Портрет Люды с гитарой Масло/холст, 100х70 см. Портрет написан с натуры. |
Картины Портрет С Гитарой — купить на | Портрет гитары (Portrait of Guitar). |
Портрет юноши с гитарой
Портрет с гитарой, регистрационный номер — 8749122 | Портрет мужчины, играющего на гитаре и поющего романтическую песню для женщины, прорес XIX века. |
Идеи на тему «Гитара семиструнная» (21) | гитара, мужской портрет, гитарист | Организаторы фестиваля Jazz May Penza реализовали идею создания портретов джазовых музыкантов на уличных объектах города. |
Портрет С Гитарой | Я бы могла писать портреты Жить ради кого-то Знать где я проснусь завтра и не бежать от чего-то Делить сигареты, честно любить идиота Спать и не бояться, не ждать конца эпизода. |
Граффити: портреты известных людей в Москве | — Выбирали портреты с группой единомышленников, главными критериями были узнаваемость и популярность: Цой, Летов, Горшенев, Клинских, Пресли, Леннон, Меркьюри — этих музыкантов знает каждый, кому больше 10 лет, — отметил инициатор проекта. |
С этим товаром покупают
- 7Б - Портреты аккорды, текст, разбор
- Читайте также
- В арке на Лиговском проспекте появятся граффити-портреты 16 популярных рок-музыкантов
- Читайте также
В Перми на стене дома нарисовали портрет известного певца Сергея Наговицына
Приняв подарок, Лепс взял красные розы, приложил их к портрету и начал медленно ходить по сцене, явно изображая похороны. Наконец, на портрете «Селестина» (1903) нарисована женщина с бельмом на одном глазу. Портреты, аккорды, бой, текст, видео разбор песни. [Припев x2] Am Я бы могла писать портреты C Жить ради кого-то Em G Знать где я проснусь завтра и не бежать от чего-то Am C Делить сигареты, честно любить идиота. Музыкант признался, когда Юрия Клинских не стало, он разбил гитару. Цена аэрографии на гитаре, со всеми работами (подготовка, роспись, покрытие лаком, полировка), составляет: 15000 руб.
Портрет С Гитарой
Спустя год занятий в фотостудии, я начала дополнительно осваивать и гитару на кружке в “Авторской песне”. Просмотрите доску «Портрет с гитарой» пользователя Марина Маринина в Pinterest. — Выбирали портреты с группой единомышленников, главными критериями были узнаваемость и популярность: Цой, Летов, Горшенев, Клинских, Пресли, Леннон, Меркьюри — этих музыкантов знает каждый, кому больше 10 лет, — отметил инициатор проекта. Юлия Комкина нашла на портретах и своих любимых исполнителей.
гитара семиструнная
Предметы быта, повседневный костюм, графический дизайн и дизайн городского пространства — на выставке представлены все основные направления, которыми занимаются художники Новосибирского отделения Союза дизайнеров России и сегодня. Таких специалистов готовили Московское высшее художественное училище бывшее им. Строгонова, «Строгановка» , Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. Мухиной «Мухинка», сейчас — им. Штиглица и Свердловский архитектурный институт САИ. Некоторые выпускники этих вузов работали и в художественно-конструкторских организациях Новосибирска.
В Новосибирском электротехническом институте НЭТИ в 1960—70-х годах действовали курсы художественного конструирования под руководством Рюрика Петровича Повилейко. На архитектурном факультете Новосибирского инженерно-строительного института НИСИ, Сибстрин готовили будущих архитекторов. Многие выпускники этого вуза стали работать в области дизайна среды. К началу 80-х годов в Новосибирске работало более 150 крупных промышленных предприятий. И все они были укомплектованы «дизайнерскими» кадрами.
Для меня одним из самых ярких показателей индустриально-креативного могущества России и Сибири, торжества красоты и функциональности был международный конкурс товарных знаков и логотипов «Тамга», одним из организаторов которого был Олег Семёнов. То, что он перестал существовать, говорит о многом. Какой процент этого дизайна был реализован? Какие проекты новосибирских дизайнеров первым делом приходят на ум? Давно, но не сегодня, — МиФ.
В графическом дизайне яркими можно назвать «МартДизайн» и студию Александра Залуцкого. В городском пространстве есть интересные работы у Игоря Ельченко. В индустрии моды, в качестве длинного проекта — «Сибирский кутюрье» Виктора Феоктистова. Конечно, я называю классиков, но есть и менее известные, но любопытные проекты. Они не всегда заметны — большое количество проектов живут в сети, и при нынешних объёмах информации их просто сложно мониторить.
Мне кажется, «продуктов дизайнерского труда» стало меньше по вполне объяснимым причинам. Это и упадок производств, которые являются основными заказчиками дизайна, и, как следствие, «утекание дизайнеров» туда, где есть заказы и заказчики. Но надежда остаётся. Что касается «Тамги», для меня это скорее показатель того, что в современном мире очень много возможностей. Устроить внятный международный проект в периферийном без негатива Новосибирске, o котором в мировом дизайнерском сообществе мало кто знал, это показатель того, что достаточно двух-трёх «молодых и безумных», чтобы что-то сделать.
Прекращение существования конкурса говорит o том, что Новосибирск сегодня не готов к поддержке подобных мероприятий в сфере дизайна». Анна Галеева куратор выставочных проектов Анна Галеева. Фото предоставлено автором Анна Галеева изменила свои скорости на максимальные, сделала проект основной формой жизни. Ей стало гораздо интереснее и увлекательнее двигаться вперёд, когда пресловутые правила написания проектов стали системой координат. Жизнь изменилась, теперь она целиком соткана из проектов.
Даже у самых заядлых планировщиков проекты вырастают, как грибы после дождя, и встраиваются в и без того плотное расписание. Все мои проекты основаны на помощи людям, так случилось, что мой хороноп определила культура.
Олег Рубцов попросил горожан не кидаться с обвинениями в адрес городской администрации и коммунальных служб: решение было принято не ими, а непосредственно командой, работавшей над созданием арта. Впрочем, есть и хорошие новости: достопримечательность планируется восстановить в более подходящей для этого локации. Никита Романов уже согласился помочь с этим и нарисовать еще один мурал.
На реализацию проекта нужно порядка 40 тысяч рублей — поддержать инициативу финансово могут все желающие.
Больше по теме Женщина, играющая на гитаре, и в наше время большая редкость. А в былые времена, как вы понимаете, и подавно.
Особенно в конце 19 века. Но я постарался, покопал архивы и приготовил для вас целую подборку роскошных винтажных фотографий гитаристок далёкой Викторианской эпохи! Во всяком случае, в сети множество таких снимков.
Во-первых, скорее всего, она играла и фламенко всё таки Испания! Ну и, конечно, куда без той самой русской семиструнки?! Как зовут исполнительницу на фото ниже выяснить, увы, не удалось, но портрет выполнен пионером русской фотографии Андреем Осиповичем Карелиным.
Но это уже, как говорится, совсем другая история. Если хотите посмотреть подборку про рукава платьев в стиле "бараний окорок", вам сюда:.
Коллекция онлайн
- Портреты на гитаре
- Установить приложение
- Африка, Ближний Восток и Индия
- С этим товаром покупают
Гитара портрет
Преподаватель классической гитары - Портреты и реклама — фотограф Саша Тиванов | Игорь Кудинов из города Суходольска (Луганской области Украины) нарисовал на стене трансформаторной будки около ДК им – Самые лучшие и интересные новости по теме: Искусство, музыканты, стрит-арт на развлекательном портале |
Григорий Лепс рассмешил зал подаренным ему портретом на концерте | Если вам понравилось бесплатно смотреть видео голубые береты "разговор с портретом" разбор на гитаре аккорды онлайн которое загрузил Алексей Маркин Педагог, музыкант 26 апреля 2018 длительностью 00 ч 04 мин 05 сек в хорошем качестве, то расскажите об этом видео. |
гитара семиструнная | Предлагаем прослушать песню 7Б: Портреты. |
Фотопроект «100 портретов музыкантов»
[Припев x2] Am Я бы могла писать портреты C Жить ради кого-то Em G Знать где я проснусь завтра и не бежать от чего-то Am C Делить сигареты, честно любить идиота. Приняв подарок, Лепс взял красные розы, приложил их к портрету и начал медленно ходить по сцене, явно изображая похороны. В сервисе "Google Искусство и культура" собраны экспонаты из более чем 2000 ведущих музеев и архивов, которые захотели показать сокровища мировой культуры в Интернете с помощью Google Cultural Institute. Портрет радостного молодого человека претендуя играть на гитаре пока стоящ изолированный над белой предпосылкой.
Портрет с гитарой
Портрет военного корреспондента Владлена Татарского (Максима Фомина) из мозаики торжественно открыли в Мелитополе по случаю. Музыкант признался, когда Юрия Клинских не стало, он разбил гитару. Об этом нашему изданию Тюмень рассказала Любовь Ермакова, педагог по игре на гитаре. Виктор цой портрет с гитарой. Музыкант, фронтмен группы Porto Moris Антон Попов рассказал о том, сложно ли научиться играть на гитаре самостоятельно, об основных ошибках, которые свойственны начинающим гитаристам.
Аккорды Zhanulka - Портреты для гитары и укулеле
Это мешает играть быстро, так как задействуются не те мышцы, которые должны работать. Об этом можно долго рассуждать, но краткий вывод такой: хобби — да, профи — нет. ZN: Что наиболее важно учитывать при обучении игре на гитаре? Какие ошибки возникают наиболее часто, и как их не допустить? Антон: Мне кажется, что нужно найти преподавателя, с которым комфортно. И учиться на композициях, которые нравятся не учителю, а ученику. Тогда процессу будет отводиться достаточное количество времени. Как я уже говорил, важно правильно держать медиатор, а также нужными пальцами ставить аккорды. А еще лучше всего обучаться по какому-то курсу, где есть движение от меньшего к большему. Тогда прогресс станет заметнее, чем если обучаться по случайным роликам из интернета.
ZN: Что все же важнее в музыке: виртуозная техника или умение передавать эмоции? Антон: Умение передавать эмоции — это звукоизвлечение. Без технической базы оно тоже будет страдать. Поэтому важно делать упражнения, чтобы слиться с инструментом в единое целое. Другое дело — скоростная игра. Кому-то это жизненно необходимо, а кому-то вообще не интересно. Это уже дело вкуса. Известно, что отличие от стандартов, несоответствие модным трендам часто свойственно именно высокому искусству, крупным артистам, которые зависят от своего таланта, а не от моды. В чем плюсы и минусы быть ни на кого не похожим?
Антон: Плюсов нет. Минусы в том, что ты никому не интересен, пока случайно кто-то знаменитый не скажет, что ты уникален. Тогда люди массово откроют для себя твою неповторимость, и ситуация изменится на 180 градусов. Чтобы донести творчество до людей, нужны большие охваты аудитории. Если ты не в тренде, добиться этого сложно. ZN: Где брать вдохновение?
Женщины на картинах были изображены прилично, да и видна была только голова, но это все равно был далекий намек на то, чего как вы знаете в СССР "не было" реклама реклама Ведь в Союзе были свои переводные картинки, но они были рассчитаны на детей, да и качество честно говоря, было не ахти. В СССР развивали тяжелую промышленность, но не легкую, по крайней мере, не настолько легонькую, как говорили в "Служебном романе" Самые модные чемоданы - только с женскими портретами И тем более гитары.
Каждый портрет выполнен одним из художников Ренессанса. Результат работы нейросети от OpenAI впечатляет. Не все сгенерированные изображения получились удачными, но некоторые однозначно можно спутать с настоящими работами голландского художника XVII века Рембрандта.
Из медных колков на грифе торчат, извиваясь, концы струн. Под красноватые тона металла подобрана вся палитра: тёплый оттенок стен, волосы музыканта, даже блики на рукавах одежды. Талант автора оживил простенькую сценку. Длинные, музыкальные пальцы персонажа уже взяли аккорд. Рот молодого человека слегка приоткрыт.