актриса Академического Русского Драматического театра Узбекистана, Последние дни нашего театра. Sputnik Кыргызстан. Русский драматический театр в Ташкенте. Ташкентский театр русской драмы (АРДТУ) имеет многолетнюю историю: в октябре 2022 года ему исполнится 88 лет.
Ольга Любимова посетила Академический русский драмтеатр Узбекистана
| Государственный академический русский драматический театр Узбекистана | Открытие Русского драматического театра в Ташкенте состоялось 21 октября 1934 года спектаклем по пьесе Льва Славина «Интервенция». |
| Открытие 89-го театрального сезона в ГАРДТ — Афиша Ташкента | Академический русский драматический театр в Ташкенте. Отмечается, что в рамках ремонта театра были обновлены кресла в зрительном зале, установлено новое освещение, а также выполнены другие ремонтные работы. |
Русский драматический театр Узбекистана открылся после реконструкции
| Ольга Любимова посетила Академический русский драмтеатр Узбекистана | 8 ноября 2023 года в Ташкенте завершилась творческая встреча четырех русских драматических театров Республики под символичным названием «Сердца четырех». |
| Выпускники ГИТИСа поставили спектакль в Ташкенте | С афишей русского драматического театра ташкенты и гости города могут ознакомиться на официальном сайте культурного учреждения. |
| Русский драматический театр Узбекистана — Википедия | В Ташкенте прошла встреча министра культуры РФ с послом России в Узбекистане Олегом Мальгиновым и директором театра Олегом Васильевым, сообщается в телеграм-канале Ольги Любимовой. |
| Лучший драматический театр Ташкента.. Академический Русский Драматический Театр | Русский драматический театр Узбекистана предупредил зрителей о переносе открытия нового сезона, Новости Узбекистана. |
Русский драматический театр в Ташкенте
История театра Ташкентский русский драматический театр открыт 21 октября 1934 года. В Государственном академическом русском драматическом театре Узбекистана состоялась сдача спектакля «Старик, девушка, молодой человек и какая-то женщина» художественному совету театра и представителям Министерства культуры Республики Узбекистан, а после. Академический русский драматический театр Узбекистана Ташкентский русский драматический театр им. го. Академический Русский Драматический театр Узбекистана в Ташкенте работает каждый день с 11:00 до 19:00. Академический русский драматический театр Узбекистана. В 2019 году в честь 85-летия театра здание полностью реконструировали, обновили фасад, зал и внутренние помещения получили новые кресла и обновленную сцену. Мы освещаем новости культуры Узбекистана: театр, кино, музыка, история, литература, просвещение и многое другое.
Горьковская трагедия на сцене в Бишкеке — 12 фото со спектакля театра из России
| Театр Образцова привезет в Узбекистан пять спектаклей | Сегодня, 24 апреля, творческая делегация Национального драматического театра им. Б. Басангова прибыла в столицу Узбекистана город Ташкент. |
| Режиссерская лаборатория в Ташкенте | История русского драмтеатра в Ташкенте уходит в 1934 год. |
| Минкульт подарит костюмы и декорации русскому театру в Узбекистане | ИА Красная Весна | Русский драматический театр Ташкента не только планирует наладить тесное сотрудничество со своими российскими собратьями, но и готов отвечать на вопросы по этому поводу вездесущим журналистам. |
| Русский драматический театр Узбекистана - история театра, актёры - Кино-Театр.Ру | Официальный телеграм канал Государственного академического русского драматического театра Узбекистана. |
| Театр Образцова привезет в Узбекистан пять спектаклей - Российская газета | актриса Академического Русского Драматического театра Узбекистана, Последние дни нашего театра. |
Сердца четырех в Ташкенте
Спектакли:детские, мюзикл, драматические. Дата постройки:1968. Торжественное мероприятие, посвященное 80-летию Академического русского драматического театра Узбекистана, состоялось накануне в Ташкенте, сообщили ГЛ Новости во вторник в представительстве Россотрудничества. 15 и 16 ноября на сцене Русского драматического театра в Ташкенте артисты «Сатирикона» представят постановку Евгения Марчелли «Шутники» по одноименной пьесе Александра Островского, а 17 ноября состоится поэтический моноспектакль художественного руководителя. адрес на карте. Открытие Ташкентского русского драматического театра состоялось 21 октября 1934 года спектаклем по пьесе а «Интервенция». Русский драматический театр Ташкента не только планирует наладить тесное сотрудничество со своими российскими собратьями, но и готов отвечать на вопросы по этому поводу вездесущим журналистам.
Государственный академический русский драматический театр Узбекистана
И все это под аккомпанемент просто отличного саундтрека, звучащего на протяжении всего спектакля. По сути, это саундрама, где все подчинено звучанию и ритмике музыкального сопровождения. Это театр современный, броский, честный и очень плотный эмоционально, заставляющий вспомнить позднего Мейерхольда с его «Последним решительным». Сцена из спектакля «Клинический случай». Уж не знаю, чем руководствовался Самаркандский театр, представив себя спектаклем по пьесе Рэя Куни режиссер Сергей Иваргизов. С учетом того, что билеты на показы в рамках «Сердец четырех» не продавались — вход был по пригласительным, — о коммерческой стороне дела говорить не приходится. Ничего не имею против хорошей комедии, но тогда уж сделайте это с блеском. Безликое стандартное оформление, шаржированные персонажи, некоторые из которых, кстати, и неплохо сыграны, что говорит о возможностях труппы, но тем не менее ощущение некоторой случайности выбора именно этой постановки для проекта есть. Все-таки фестивальный формат подразумевает обращение к продвинутому зрителю, а не чистое развлечение. Поэтому и разговор после спектакля был откровенным, но непростым, особенно для нас, гостей из России, которых так доброжелательно и хлебосольно принимали хозяева. Сцена из спектакля «Послушайте поэта».
А вот следующий спектакль — «Послушайте поэта» Молодежного театра из Ташкента — вызвал у меня самый настоящий восторг, к сожалению, не столь частый и на родине. Сам выбор материала — проза классика узбекской литературы Абдуллы Кадыри — считаю принципиально правильным. Русский театр зарубежья просто обязан уважительно относиться к местной культуре, искать пути взаимодействия с ней, обогащаться ею. После спектакля в кулуарах от местных коллег я слышал сомнения в аутентичности этнической составляющей постановки — дескать, она не столько узбекская, сколько восточная вообще, — но для меня, человека со стороны, эти нюансы не вычитывались. Я увидел современный, европейский по сценическим приемам и национальный по материалу, спектакль, сыгранный труппой с такой степенью самоотдачи и самовыражения, что просто диву даешься. Тем более что спектаклю всего лишь несколько недель отроду — премьера состоялась в октябре, и он, конечно же, еще не наигран.
Гоголю и «Земля Эльзы» по пьесе Ярославы Пулинович. Познакомиться с современной российской театральной школой, безусловно, интересно на примере классики. В этом плане два первых спектакля интересны современным взглядом сегодняшних режиссеров и актеров на темы, которые до них ставились многими театральными поколениями.
Сцена из спектакля «Волки и овцы». И, наконец, самый сложный случай — «Волки и овцы» Государственного академического русского театра Узбекистана. Театр этот хорошо знают в России, видели немало удачных постановок, но жизнь в любом театре, как известно, не состоит только из удач. Конечно, в выборе пьесы сомнений нет, тем более в год 200-летия великого русского драматурга. Прекрасная пьеса, которую активно ставят, и есть ряд постановок просто первоклассных — вспомните хотя бы легендарный спектакль Петра Фоменко. Здесь же режиссер Ирина Авдюшкина пошла по самому примитивному пути, купировав в пьесе некоторые существенные моменты и превратив ее в легковесный водевиль, которым эта пьеса, чуть ли не первая в истории «докудрама», не является. Актеры делают что хотят, нещадно комикуя: Мурзавецкая выглядит как купчиха из ранних пьес Островского — особенно поражает глубокое декольте, слегка прикрытое кружевами это у ханжи Мурзавецкой-то! Искренне жалко, что глубокий и умный драматург выглядит чем-то вроде Куни. Но даже на фоне этого откровенно слабого спектакля выделялась одна великолепная актерская работа — естественный в каждом движении Александр Попов в роли Мурзавецкого, — которой не постыдился бы ни один ни большой, ни малый российский театр. Но одна роль, к тому же далеко не главная, вытянуть постановку не смогла. Все вышесказанное пришлось на обсуждении высказывать прямо в лица актеров — режиссер почему-то само обсуждение проигнорировала, что о многом говорит. Надеюсь, нас услышали… И при всем том сам опыт такого мини-фестиваля безусловно полезен: становится очевидным, что несмотря на сложности бытования русского театра в иной среде, можно делать интересные и важные вещи. И об этом мы много говорили с продюсером, а на самом деле душой этого проекта, известной в Ташкенте Ириной Хилковой. Надеюсь, что такие встречи станут традиционными, и какие-то планы на этот счет у организаторов зреют уже сейчас. И чтобы закончить мой обзор на положительной ноте, скажу о замечательном ташкентском зрителе. Залы были забиты до отказа, публика бурно аплодировала, кричала «браво» и одаривала артистов букетами. А это значит, что русский театр Узбекистану нужен.
Проект получил имя «Сердца четырёх», он направлен на ознакомление широкой публики с лучшими постановками русских театров страны. Спектакли проходят на сцене Государственного академического русского драматического театра Узбекистана. Труппа этого театра закроет программу творческой встречи вечером седьмого ноября показом постановки «Волки и овцы» по пьесе классика русской драмы Александра Островского, двухсотлетие которого отмечается в текущем году. Афишу открыла постановка по произведению советского писателя Бориса Васильева «В списках не значится» в исполнении Ферганского областного русского драматического театра.
Театр Образцова привезет в Узбекистан пять спектаклей
Дворецкого и многих других драматургов. Это были люди, которые много сделали для становления культуры театра, усиления его творческой и общественной активности на основе принципов сценического реализма. Василий Чиркин с 1934 по 1939 гг. Его режиссура отличалась утверждением высоких идеалов, глубина и правда жизни сочетались с яркостью театральной формы.
Чиркин сознательно стремился реализовать вахтанговский принцип взаимодействия чувства правды и чувства формы, именно на этой основе создавал он свои лучшие спектакли. В 1936 году театру присвоено имя А. Ташкентский театр русской драмы сыграл значительную роль в развитии театральной культуры Узбекистана.
Щедро делясь богатейшим опытом русской сцены, он всегда был звеном, скрепляющим связи между русским и узбекским театральным искусством. В свою очередь театр обогащался достижениями узбекской драматургии. В конце 30-х годов 20 века коллектив начал свою плодотворную работу над произведениями узбекских авторов.
Так, знаменитая пьеса «Бай и батрак» Хамзы была показана еще в 1939 году и спектакль этот вошел в список лучших ее воплощений. В дальнейшем событиями явились постановки пьес Хамзы «Тайны паранджи» 1956 и «Проделки Майсары» 1960. На сцене театра были поставлены пьесы известных узбекских драматургов Н.
Сафарова, А. Каххара, С. Азимова, М.
Шейхзаде, С. Ахмада, Т. Зульфикарова и великого классика Алишера Навои.
Деятельность Ташкентского русского драматического театра — пример творческого содружества двух национальных культур. Сезоны Ташкентского русского драматического театра своеобразны и неповторимы, о них можно рассказать многое. История театра изобилует яркими событиями.
Путь непрерывных поисков, взлетов и отступлений, путь упорной борьбы за передовое театральное искусство. Театр щедро раскрыл перед зрителем сокровищницу мирового искусства. Вольнолюбивые герои романтической драмы Шиллера и Гюго, образы великих трагедий Шекспира, яркие и жизнеутверждающие персонажи комедий Мольера и Гольдони, искрометный юмор которых подкупал зрительный зал, все это духовное богатство было горячо принято ташкентским зрителем, полюбившим свой театр и его актеров.
Многие спектакли, по признанию критиков, стоят в ряду значительных достижений театрального искусства 30 — 50-х годов 20 века. Это — «Борис Годунов» А. Пушкина 1935 , «Петр первый» А.
Толстого 1938 , «Маскарад» М. Лермонтова 1939 , «Три сестры» А. Чехова 1941 , «Горе от ума» А.
Грибоедова 1944 , «На бойком месте» А. Островского 1949 , «Пигмалион» Б. Шоу 1951 , «Дачники» А.
Горького 1952 , и др. Русский театр драмы им. Горького становится подлинным очагом реалистического искусства, в котором стремление к жизненной правде сочетается с яркой театральностью.
Труппа театра формировалась путем приглашения известных актеров и режиссеров. Первоначальное ядро ее составили: В. Чиркин и Е.
Простов режиссура , А. Загаров, Е. Ленина, А.
Шестаков, Н. Фирсов, Л. Несколько позднее в труппу вошли Г.
Загурская, П. Давыдов, О. Андреева, О.
Герасимова, А. Розанцев, Н. Хачатуров, З.
Радецкая и др. Актерский состав с самого начала был весьма сильным, он и определял характер творчества театра. Режиссура была достаточно профессиональной.
Благодаря незаурядному актерскому мастерству, творческому единомыслию, театр завоевал настоящий авторитет. В годы Великой Отечественной войны немало сделано было актерами театра для обслуживания тружеников тыла, часто они выступали в госпиталях, на мобилизационных пунктах, перед эвакуированными в Узбекистан. Всю свою энергию театр отдавал обслуживанию воинов Советской Армии.
В 1942 году артисты А. Гзовская, А. Розанцев, О.
Бежанбек в составе бригады узбекских мастеров сцены выезжали на Западный фронт. Первым спектаклем — откликом на события того времени была постановка драмы «Профессор Мамлок» Фридриха Вольфа. В 1941-1945 годы театр обращается к произведениям патриотического звучания — прежде всего современным.
Наиболее глубокого раскрытия жизни театр добился в спектаклях «Русские люди» К. Симонова и «Нашествие» Л. Пьеса К.
Симонова «Русские люди», поставленная режиссером Я. Варшавским, рассказывала о боевых буднях маленького гарнизона. Здесь, в грохоте ожесточенных боев, окруженные со всех сторон гитлеровцами, простые люди показывали чудеса героизма, выявляли лучшие черты характера русского человека.
Шейн , «История пустой души» - первое воплощение романа-эпопеи М. Горького «Жизнь Клима Самгина» 1958 г. Гинзбург , «Иркутская история» А. Арбузова 1960 г. Спектакли, поставленные Александром Осиповичем Гинзбургом, человеком беспокойным, не умеющим и дня прожить без поиска, удивляли размахом нового прочтения драматургии. Ему был противопоказан узкий, прямолинейный взгляд на жизнь, общество, человека. Этапными для театра стали постановки «Гамлет» В. Шекспира 1961 г.
Шолохова «Они сражались за Родину» 1965 г. Спивак , «Власть тьмы» Л. Толстого 1966 г. Спектакли, поставленные Михаилом Львовичем Спиваком, звали к углублению в психологию человека, в его внутренний мир, в природу его поступков. Актер таким образом становился первостепенным, а иногда и единственным объектом режиссерского внимания. Спектакли «Власть тьмы» и «Полк идет» были записаны Всесоюзным радио. В 1967 году театру присвоено звание «Академический». Последние годы главный режиссер Владимир Шапиро создает свой театр.
Его постановки — «Дурацкая жизнь» С. Злотникова 1990 , «Зойкина квартира» М. Булгакова 1991 , «Графиня Юлия» А. Стриндберга 1991 , «Все в саду» Э. Олби 1992 , «Священные чудовища» Ж. Кокто 1992 , «Великая магия» Э. Андреева 1994 , «Лысая певица» Э. Ионеско 1994 , «Жорж Данден, или Одураченный муж» Ж.
Мольера 1995 , «Ужасные родители» Ж. Кокто 1997 , «Затмение, или игра пустоты» Ф. Саган 1998 , «Служанки» Ж.
Гоголя 1969г. Ануя 1969г. Вассермана и Д.
Дэрион 1970г. Сухово-Кобылина 1974г. Шекспира 1974 , «Царь Федор Иоанович» А. Толстого 1975г. Горького 1976г. Это и снискало В.
Стрижову славу режиссера, постановки которого всегда были желанными для зрителя. Большой успех выпал на долю спектакля «Трамвай «Желание» Т. Уильямса 1972г. Это был успех и постановщика, и вошедших в труппу актеров Л. Грязновой, В. Павленко, В.
Ташкентский театр драмы проходит сложный путь. Были неудачи, сомнения, были периоды подлинного расцвета, творческого подъема. Но театр постоянно ищет пути к сердцу современника, всегда искренен и упорен в своих стремлениях. Восьмидесятые Вячеслав Алексеевич Гвоздков имеет свою творческую программу, стремится к созданию разнообразного репертуара, к первооткрытиям в сфере новой драматургии периода перестройки, связан с авторами нового поколения восьмидесятых. Его спектакли «Сад без земли» «Сестры» Л. Разумовской 1984г.
Чхаидзе 1984г. Гельмана 1985г. Дударева 1985г. Дозорцева 1988г. Шатрова 1988г. Большим зрительским успехом пользуется спектакль «Полет над гнездом кукушки» Д.
Вассермана 1984г. Сегодня мир может выжить, если сделает ставку на человеческое в человеке, на социальную справедливость по отношению к каждому, если во всех областях деятельности перестанут опираться на страх» В. Ярко и интересно работает режиссер А. Кузин, поставивший спектакли «До третьих петухов» В. Шукшина 1982г. Окуджавы 1986г.
Фо 1987г. Камю 1989г. Голдмэна 1990г. Две постановки на сцене театра имени М. Горького осуществил М. Вайль, художественный руководитель театра «Ильхом».
В Русском академическом театре он поставил драму Э. Олби «Кто боится Вирджинии Вульф? Чехова 1987г. В спектаклях В. Гвоздкова, А. Кузина, М.
Вайля виртуозно работали актеры В. Баграмов, Г. Пачис, Э. Дмитриева, Л. Михайлова, М. Шамшина, А.
Пачис, В. Вержбицкий, Н. Иванов, О. Володина, И. Авдюшкина, В. Цветков, Б.
Шевченко, О. Васильев и многие другие. Девяностые и последующие годы Восемнадцать лет создает Владимир Шапиро свой театр. Его постановки — «Дурацкая жизнь» С. Злотникова 1990 , «Зойкина квартира» М. Булгакова 1991 , «Графиня Юлия» А.
Стринберга 1991 , «Все в саду» Э. Олби 1992 , «Священные чудовища» Ж. Кокто 1992 , «Великая магия» Э. Де Филиппо 1993 , «Тот ,кто получает пощечины» Л. Андреева 1994 , Лысая певица Э. Ионеско 1994 , «Жорж Данден, или Одураченный муж» Ж.
Мольера 1995 , «Ужасные родители» Ж.
В свою очередь, театр обогащался достижениями узбекской драматургии", — заявил на открытии мероприятия глава представительства Россотрудничества Виктор Шулика. Он напомнил, что коллектив театра формировался благодаря приглашению известных актеров, которые приезжали в Ташкент в предвоенные и военные годы и оставались там. В ходе торжеств ветеранам театра, заслуженным артистам и молодым талантливым мастерам сцены были вручены ценные подарки и дипломы за служение русской культуре от Российского центра науки и культуры в Ташкенте.
Открытие Русского драматического театра в Ташкенте состоялось 21 октября 1934 года спектаклем по пьесе Льва Славина "Интервенция".
На фестивале “Встречи в России” Узбекистан представил Русский драматический театр
Академический русский драматический театр Узбекистана встречает 85-летие после реконструкции Академический русский драматический театр Узбекистана See more Государственная Консерватория Узбекистана отмечает 85-летие See more Видео "Новости-N": Николаевский русский драматический театр отметил 85-летие See more Академический драматический театр имени Горького сегодня открывает 90-й театральный сезон See more Русский драматический театр Мордовии отметил 85-летие See more Безумный день, или нам 90 лет! Узбекский Национальный Академический драмтеатр.
И не просто показаны, но и подробно обсуждены с участниками спектаклей и театроведами: Аллой Шевелёвой и вашим покорным слугой. Спектакли разные, непохожие. Открывался проект постановкой по повести Бориса Васильева Ферганского театра. И здесь меня ожидала первая приятная неожиданность. Конечно же, проза Васильева имела заметную театральную судьбу в позднесоветское театральное время.
Тогда это выглядело данью истории и разговором о прошлом. Сегодня эта тема звучит по-другому: куда более актуально, надрывнее и, я бы сказал, сердечнее. История молодого человека, оказавшегося в ситуации войны и ее ужасов, напрочь лишена официальной победной патетики. Постановщик спектакля и исполнитель главной роли Анвар Абдуллаев, главный режиссер театра, ищет не патетическое, а поэтическое освоение этой темы. Достаточно подробные бытовые сцены перемежаются уходами в условное пространство надмирного бытия — возвышающиеся над сценой мостки, где старый еврей-скрипач говорит о вечном под звуки страдающей скрипки, а две девушки в белом, посланницы судьбы, разворачивают то белые, то багровые полотнища, — как бы определяя тональность каждого эпизода. На стоящих по бокам сцены арках-порталах возникают тени соратников главного героя — молодых солдат, ведущих свои диалоги с ним как бы уже не из живой реальности, а оттуда, из вечности.
И все это под аккомпанемент просто отличного саундтрека, звучащего на протяжении всего спектакля. По сути, это саундрама, где все подчинено звучанию и ритмике музыкального сопровождения. Это театр современный, броский, честный и очень плотный эмоционально, заставляющий вспомнить позднего Мейерхольда с его «Последним решительным». Сцена из спектакля «Клинический случай». Уж не знаю, чем руководствовался Самаркандский театр, представив себя спектаклем по пьесе Рэя Куни режиссер Сергей Иваргизов. С учетом того, что билеты на показы в рамках «Сердец четырех» не продавались — вход был по пригласительным, — о коммерческой стороне дела говорить не приходится.
Горького , У. Шекспира и многих других; узбекских писателей — Хамзы , Н. Сафарова, А. Каххара , С. Азимова , М.
Шейхзаде, С. Ахмада, Т. Зульфикарова и Алишера Навои [1].
Пушкина, М. Лермонтова, А. Чехова, А. Толстого, Хамзы, А. Труппа формировалась по принципу приглашения известных актеров, которые, приехав в Ташкент, остаются здесь навсегда: А. Загаров, Е. Ленина, А. Шестаков, Н. Фирсов, Л. Петрова и позднее Г. Загурская, О. Герасимова, А. Розанцев, Н. Хачатуров, М. Мансуров, Н. Алексеевы, А. Гзовская и другие. Золотой фонд театра, его талант, авторитет, призвание. Великая отечественная война делает Ташкент настоящей Меккой. Ташкент — тыл страны, место, куда отправляют все самое ценное, самое талантливое. Институты, заводы, театры. Место, где спасают генофонд страны. В те годы театр создает фронтовые бригады, обслуживает тыл. В послевоенные годы с приходом талантливых учеников Ташкентского театрального института, актером московских театров, произошло укрепление и омоложение труппы. В те годы, в театре уже работали, ставшие известными артистами М. Мансуров, К. Ефремова, В.
В Оше при поддержке Узбекистана реконструировали и открыли театр имени Бабура
ТАШКЕНТ, 6 июл — РИА Новости. Академический русский драматический театр Узбекистана завершил 80-й сезон премьерным спектаклем "Тетки" по пьесе российского драматурга Александра Коровкина, сообщили РИА Новости в театре. На сцене Русского драматического театра в Ташкенте артисты «Сатирикона» 15 и 16 ноября сыграли спектакль Евгения Марчелли «Шутники» по одноименной пьесе Александра Островского, а 17 ноября состоялся поэтический моноспектакль художественного руководителя. Академический Русский Драматический Театр Узбекистана. Русский драматический театр Акмолинской области и Карагандинский государственный русский драматический театр имени К.С. Станиславского в Казахстане. В первый день визита председатель СФ Валентина Матвиенко также посетила Государственный русский драматический театр, поздравив коллектив с открытием юбилейного 85-го сезона и отметив заслуги театра в сохранении культурных традиций двух стран.
«Шутники» и «Своим голосом»: «Сатирикон» посетил с гастролями Ташкент
Государственный академический русский драмматический театр объявляет об открытии 89-го театрального сезона музыкальной комедией «Ханума» по пьесе Авксентия Цагарели в постановке заслуженного артиста Республики Узбекистан Валихана Умарова. Интересные новости и события. Афиша театров в городе Ташкент 2023 год. Низкие цены на билеты от официальных продавцов. Русский драматический театр Узбекистана - история театра - Русский драматический театр ташкент афиша, русский драматический ижевск театр, рус драм бейс.
Режиссерская лаборатория в Ташкенте
Познакомиться с современной российской театральной школой, безусловно, интересно на примере классики. В этом плане два первых спектакля интересны современным взглядом сегодняшних режиссеров и актеров на темы, которые до них ставились многими театральными поколениями. Что же касается «Земли Эльзы», то это название на слуху после успешной кинопремьеры.
Станиславского в Казахстане, Русский драматический театр имени Чингиза Айтматова и Бишкекский городской драматический театр имени А. Умуралиева в Кыргызстане, Русский драматический театр имени Маяковского в Таджикистане, а также Русский драматический театр театр имени А. Пушкина в Туркменистане войдет в число театров, которые получат государственное финансирование. В Узбекистане финансовую помощь также получат Российский молодежный, Государственный русский драматический и Ферганский областной русские драматические театры.
Первые «Сердца четырех» завершились.
Заместитель председателя Кабинета министров напомнил, что решение о реконструкции театра было принято два года назад, когда президент Садыр Жапаров посетил Узбекистан. Сегодня наши уважаемые президенты Садыр Жапаров и Шавкат Мирзиеев взяли курс на интенсивное развитие и национальный подъем, глубокую взаимную социально-экономическую и культурно-гуманитарную интеграцию. Только вместе, через взаимное обогащение культур и экономик, мы можем не только отстоять нашу общую культуру, язык и идентичность, но и совместными усилиями занять достойное место в глобальном сообществе и построить процветающие государства», — сказал Байсалов.