Новости спектакль три товарища

Сообщение Легендарный спектакль «Три товарища» идет в «Современнике» появились сначала на Москва Меняется. Спектакль «Три товарища» пермского «Театра-Театра» получил «Золотую маску» как лучшая оперетта-мюзикл, передает корреспондент РИА Новости. Спектакль «Три товарища» в Москве будет 18 января 2024 на площадке Театр «Современник», купите билеты онлайн по цене от 1600 руб. В мюзикле Театра-Театра «Три товарища» постановщики постарались воссоздать приметы той эпохи. Однако спектакль «Три товарища» утверждает, что нет ничего более важного и равного любви.

Театр «Современник» откроет новый сезон спектаклем «Три товарища»

Основатель и художественный руководитель творческого объединения MAD Company — независимой танцевальной компании, выпускающей балетные спектакли в России и за рубежом. Александр Цыпкин Автор бестселлеров «Женщины непреклонного возраста», «Дом свиданий», «Девочка, которая всегда смеялась последней». Автор проекта «БеспринцЫпные чтения» — литературно-театрального формата, в рамках которого прозу читают сами авторы и популярные артисты, среди них: Константин Хабенский, Ингеборга Дапкунайте, Виктория Исакова, Анна Михалкова и другие. Лауреат Приза Гильдии киноведов и кинокритиков фестиваля «Кинотавр» за фильм «Прощай, любимый» с Ксенией Раппопорт в главной роли.

Неудачная постановка, очень плохая инсценировка, никакие декорации и костюмы, ничего нет от Ремарка. Актеры несут редкостную отсебятину. Финал - полный привет. Почему-то заканчивается упоминанием 9 мая.

Новые "Три товарища" расскажут не только о силе дружбы, но и о силе любви. Шаляпина так теперь называется питерский "Мюзик-Холл". Об этом на пресс-конференции в Санкт-Петербурге рассказали создатели спектакля. Конечно, любовь тоже присутствует и играет большую роль в произведении, но, тем не менее, дружба и поддержка друзей в таких абсолютно негативных обстоятельствах - это человеческая победа. То, что дает возможность продолжать жить", - отмечает художественный руководитель театра Фабио Мастранджело. Режиссер спектакля - Филипп Разенков, лауреат премии "Золотая маска". Композитор, автор музыки к постановке - Евгений Загот. Либретто Михаила Бартенева и Бориса Мильграма.

Трехчасовой спектакль в интерпретации Галины Волчек — это не только антивоенное и антифашистское высказывание, это гимн искренней и светлой любви, как самому главному, что даже война не способна отобрать у человека. В центре сюжета спектакля, как и в романе — три боевых товарища, вернувшихся с войны и открывших свою мастерскую по ремонту автомобилей. Они рассекают на «Карле», постоянно пьют ром и пытаются избавиться от призраков прошлого в воспоминаниях.

«Три товарища? О чем молчит балет»

Билет на золотомасочный мюзикл "Три товарища" пермского театр Театр-Театр купила, увидев, что спектакль поставил Борис Мильграм, а в спектакле главную роль Пат играет его дочка Эва. Московский театр «Современник» открывает новый 64-й сезон спектаклем «Три товарища». На сцене театра Ермоловой 18 и 19 октября пройдут гастроли Санкт-Петербургского Государственного драматического театра «Приют комедианта» с нашумевшим спектаклем «Три товарища?

Мюзикл «Три товарища» пермского «Театра-Театра» удостоен «Золотой маски»

Попробуйте очертить ее в трех словах — ничего не получится… И если в основе спектакля лежит магический текст, то, что требуется от постановщиков, — хотя бы частично сохранить его магию, что называется, не заступив за черту. Это стремление «не заступить» чувствуется во всём — в музыке, в пластике, в игре актеров, которые, словно вольтижеры, идут по канату, боясь впасть в излишнюю патетику или излишнюю сентиментальность. Сложнее всего приходится исполнителям главных партий — Александру Гончаруку Роберт и Эве Мильграм Пат : почти три часа сценического времени они в фокусе зрительского внимания. Все остальные персонажи — обитатели пансиона, знакомые Роберта, девушки «Интернационаля» — не более чем фон, эффектная массовка.

Массовые сцены — одно из несомненных достоинств спектакля, где многое решают костюмы художник по костюмам — Ольга Шаишмелашвили. Думаю, зрителей, находящихся в зале, можно условно разделить на две категории: тех, кто отлично знаком с романом, и тех, кто в силу юности или чего-то иного его еще не прочел. Вторые — в более выигрышном положении.

Для роли Пат написана самая интересная и не самая простая вокальная партия и создан не менее интересный хореографический текст. Пат Эвы Мильграм жизнерадостна и подвижна, проста и смешлива почти так, как все юные девушки. И эта кажущаяся «обычность», на которую вроде бы сделана ставка постановщиков, работает на тех, кто не читал.

С ролью Роберта всё по-другому. Робби Локамп — и в самом деле обычный парень, бывший фронтовик и несостоявшийся музыкант, который с этой свалившейся как снег на голову любовью посреди хаоса начинает проявлять в себе удивительные вещи.

С 4 октября допуск зрителей в ТТ осуществляется в соответствии с новыми правилами посещения театров: на входе зрителю необходимо предоставить сертификат о вакцинации, или QR-код, подтверждающий вакцинацию против COVID-19 или перенесенную болезнь, или отрицательный ПЦР-тест, сделанный не позднее, чем за 72 часа 3 дня до мероприятия, а также документ, удостоверяющий личность. Эпоха Веймарской республики. Период между двумя мировыми войнами.

Первая из них — 1914—1918 гг. Впереди — новая война и новое поражение 1945-го. Героев, испытавших ужасы Первой мировой, родина встретила разрухой, безработицей, всеобщей нестабильностью и зарождавшимися нацистскими настроениями… В прошлом у трех товарищей — Роберта, Кестера и Ленца — нет ничего, кроме чудовищной войны. У них нет ничего и в будущем, кроме войны еще более чудовищной. Они живут одним днем, держатся лишь друг за друга и за стакан с ромом.

Но приходит любовь и дарит надежду, которая вспыхивает и затухает так же, как неизбежно подходит к концу напиток в бокале. Щемящий, глубокий пронзительный и трагичный мюзикл «Три товарища» напоминает о том, насколько важно верить в дружбу и любовь и жить настоящим. В спектакле задействована практически вся актерская труппа, артисты балета, музыканты оркестра полный список на сайте ТТ. У многих актеров в спектакле несколько ролей, и они перевоплощаются до неузнаваемости во время спектакля. Мюзикл «Три товарища» — абсолютно авторский проект: музыка и либретто написаны специально для Театра-Театра.

Для спектакля сшили более ста костюмов от шикарных платьев до рабочих комбинезонов , изготовили порядка 15 париков, создали большую декорацию с встроенным поворотным кругом на автоматизированном управлении, установили на сцене настоящие уличные фонари, специально реставрировали настоящие немецкие ретроавтомобили и неожиданным образом разметили их в сценическом пространстве такого в ТТ никто еще не видел! В спектакле не используется уникальная нижняя машинерия сцены, и он может быть показан на другой площадке. Причем два акта не похожи друг на друга. Первый — больше про «здесь и сейчас», второй — про «всегда и везде». Сначала мы попадаем в какую-то бессмыслицу, безнадёгу эпохи между двумя войнами.

Музыкально здесь всё строится по сюитному принципу — девять разных картин. Преобладают стили 20—30-х годов XX века: в первом акте есть регтаймы, чарльстоны, джаз, блюзовые моменты. Есть, конечно, и то, что уходит далеко в конец XX века и даже в XXI, но в целом это калейдоскоп картинок — ярких, странных, любопытных. Второй акт, действие которого происходит в санатории, где герои борются со смертью за жизнь и любовь, более цельный, монотематичный. Это симфонический большой стиль.

Мне сложно подобрать какой-то музыкальный референс: это что-то возвышенное, может, даже пугающее, мистическое и какое-то нездешнее, при этом страстное, эмоциональное». Михаил Бартенев, автор либретто и стихов: «Ремарк — одни из самых читаемых в мире авторов. А еще он про дружбу. А еще — про любовь. Одно к одному.

Эта пьеса родилась из нескольких разговоров с Юрой о судьбе артистов балета. Зритель, который приходит в Мариинский или в Большой театр, видит на спектакле верхушку айсберга, красивую витрину, за которой скрыты сотни судеб, прожитых жизней, удачных и трагических, звездных и безвестных. Мне захотелось о них рассказать. Александр Цыпкин.

Мы бесконечно меняли композицию. Для нас это новый опыт и новая форма. Это жизнь того времени, в которую внедряются всякие фэнтези, меняется жанровое построение. Внутри этой жизни очень разнообразной, милой, симпатичной, но бессмысленной, есть наш герой Роберт, у которого обязательство перед теми, кто умер на войне, — жить. Эту жизнь он должен наполнить каким-то содержанием», — пояснил Борис Мильграм. К работе над постановкой подключились сценограф Зиновий Марголин, композитор Евгений Загот и хореограф Егор Дружинин, который уже сотрудничал с пермским Театром-Театром в постановках «Монте-Кристо.

Я — Эдмон Дантес», «Мы» и «Винил». В постановочную команду премьеры также вошли художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили, художник по свету Александр Сиваев. Музыкальный руководитель спектакля — заслуженный работник культуры РФ Татьяна Виноградова. Зиновий Марголин придумал эту фантастическую идею сценического решения, которое сразу начало пробуждать у меня музыкальные идеи. Соединить смыслы, которые заложил Михаил Бартенев, и форму, которую предложил Борис Мильграм, и то, как это решил сделать Зиновий Марголин, было для меня самым трудным», — поделился Евгений Загот. Сцена музыкального спектакля — это широкая дорога, ярко освещенная фонарями по центру и уходящая вверх в темноту. Там, наверху, парят в бесконечности ангелы, похожие на врачей, и призраки прошлой войны.

Три товарища

• А был ли Ремарк? Рецензия на спектакль омской драмы «Три товарища»
• Театр "Современник" не меняет традиции и открывает новый сезон спектаклем "Три товарища"
• «Три товарища» в Самаре!
• Три товарища
• В Перми сделали мюзикл из «Трех товарищей» - Год Литературы

Премьера в Ставропольском театре драмы: История любви в замедленном темпе

Спектакль солиста Мариинского театра Юрия Смекалова "Три товарища?" — заметим, уже второй его опус на драматической сцене "Приюта комедианта" — затевался, несомненно, как кассовый хит. На фестивале "Золотая Маска" показ мюзикла "Три товарища" по Ремарку. В центре сюжета спектакля, как и в романе – три боевых товарища, вернувшихся с войны и открывших свою мастерскую по ремонту автомобилей. Главные роли в «Трех товарищах» исполняют Александр Хованский, Сергей Юшкевич, Сергей Гирин, Никита Ефремов, Светлана Иванова и Чулпан Хаматова. Спектакль "Три товарища" уже много лет идёт на сцене Театра "Суббота". Спектакль «Три товарища» пермского «Театра-Театра» получил «Золотую маску» как лучшая оперетта-мюзикл, передает корреспондент РИА Новости.

Театр "Современник" не меняет традиции и открывает новый сезон спектаклем "Три товарища"

Проводником в этот мир становится совсем далекий от балета айтишник, который приезжает на премьеру к своей девушке - балерине. Все истории подаются в узнаваемом стиле Цыпкина, это душевно-ироничный взгляд на себя, на свой мир, порой вам грустно, но потом снова смешно. Иллюстрациями станут балетные номера, придуманные и поставленные Юрием Смекаловым. В них интересно проследить все направления балета - классику, современный и экспериментальный. Внезапный и прекрасный балет на драматической сцене кажется близким, когда он очищен от позолоты и тяжелого бархата. Сами же балетные истории героев могут обманчиво показаться просто байками, но стоит к ним чуть внимательнее прислушаться и мы поймем, что за ними стоят трагические моменты судеб артистов балета. Все начинается с громкой музыки по радио и пробуждения Артема Иван Батарев , он садится в кабриолет и мчит по автостраде к невесте. Ехать ему час и, чтобы скоротать это время, он беседует со своей девушкой Крис Виктория Литвинова, солистка Большого театра. Артем рассказывает, как вчера побывал на балете то ли в Мариинском, то ли в Михайловском.

Этот герой не из "мира балета".

В конечном итоге, образы автомашин в его романах списаны с конкретных образчиков. Ждёт вас и кабаре Музыку действия составляют регтаймы, чарльстоны, джаз, блюзовые вкрапления и иные стили двадцатых—тридцатых годов. По стилистике, по степени гротеска больше всего сюита первого отделения напоминает мюзиклы Джона Кандера и Фреда Эбба «Кабаре» , считает композитор Евгений Загот. Вся дорожная, автослесарная, гоночная, а также ресторанная романтика исчезает во втором отделении, действие которого почти всё происходит в санатории, больше похожем на советскую больницу. Там переселившийся к Пат Роберт получает известие, что его друзья продали Карла и все деньги перечислили им.

Там главные герои начинают бороться с невидимым врагом, который уже проник в палату и расположился у изголовья Пат, не спеша ожидая момента, когда можно будет беспрепятственно забрать свою жертву... Тут музыка уже представляет собой выдержанный в едином стиле симфонический холст. Однако в целом он живет одним днем; для уцелевшего на мировой войне есть одно только вечное сегодня.

Преобладают стили 20—30-х годов XX века: в первом акте есть регтаймы, чарльстоны, джаз, блюзовые моменты. Есть, конечно, и то, что уходит далеко в конец XX века и даже в XXI, но в целом это калейдоскоп картинок — ярких, странных, любопытных. Второй акт, действие которого происходит в санатории, где герои борются со смертью за жизнь и любовь, более цельный, монотематичный. Это симфонический большой стиль. Мне сложно подобрать какой-то музыкальный референс: это что-то возвышенное, может, даже пугающее, мистическое и какое-то нездешнее, при этом страстное, эмоциональное». Михаил Бартенев, автор либретто и стихов: «Ремарк — одни из самых читаемых в мире авторов. А еще он про дружбу.

А еще — про любовь. Одно к одному. В принципе, идеальные слагаемые. Вот только всё перечисленное на самом деле было вторично при выборе основы для мюзикла. Я уже много лет подбираюсь к этой работе, к этому материалу. И с каждым годом он становился для меня все актуальнее и созвучнее тому ощущению времени, в котором я пребываю. Это так. Сказка о потерянных во времени, в которой вдруг появляется любовь. Но безвременье не располагает к хеппи-эндам… Поначалу мы, конечно, пытались впихнуть в либретто гораздо больше, чем оно могло вместить. В романе есть множество колоритных персонажей и коллизий, но свой авторский взгляд в этой истории мы сосредотачиваем на Роберте и Пат.

Кестер и Ленц в нашей версии отходят слегка на второй план. Зато появляется Карл. Четвертый товарищ. Верный, безотказный, мудрый. Правда, он — машина, автомобиль. Тем, собственно, и интересен». Борис Мильграм, автор либретто, режиссер: «Перенести весь роман Ремарка на сцену, по-моему, невозможно: там невероятно много сюжетных линий. Но в этом произведении есть нечто главное, то, что стало большой ценностью для нас, авторов — тема поиска смыслов в бессмысленном существовании людей между двумя войнами. Наш главный герой Роберт, вернувшись с Первой мировой, живет одним днем. У него есть только «сегодня», поэтому только сегодня надо и полюбить, и забыть, и заработать, и напиться, и подраться, и провести время с друзьями.

Всего себя нужно отдать этому дню, потому что будущее ничего не предлагает.

По одноименному роману Эриха Марии Ремарка. Театры, концерты, книги, - я почти утратил вкус ко всем этим буржуазным привычкам. Они не отвечали духу времени. Политика была сама по себе в достаточной мере театром, ежевечерняя стрельба заменяла концерты, а огромная книга людской нужды убеждала больше целых библиотек".

Так в Берлине 1928 года - под увертюру к "Сказкам Гофмана", в хрупких бархатных выгородках оперной ложи, за которыми коричневые от отчаяния людские толпы, банкротства, митинги и сладкий запах газа, самого дешевого способа семейных самоубийств, - адекватно оценивает эпоху автомеханик Роберт Локамп.

Слепые зрители посмотрели спектакль в "Современнике"

Крепкая, обычная, ничем не запоминающаяся хореография, эдакий филлер заполнения сцены, а не полноценная хореография. Спектакль «по мотивам» произведения Ремарка, поэтому в нем есть только «отсылки» и если ты не читал роман, как многие зрители, с которыми мне удалось поговорить, то ты можешь считать какое-то общее настроение, но не сюжет, который, на мой взгляд, в «Трех товарищах» очень важен. Основную проблему спектакля здорово обозначила Юлия Баталина в своей рецензии «Два коленца от Ленца». Вот цитата, с которой я совершенно согласна: «Три товарища» Ремарка потому так любимы читателем, что в этом «коктейле» в очень тонких и точных пропорциях смешаны сентиментальность и юмор, а о больших и важных вещах, таких как дружба, любовь, верность, жертвенность, родина, говорится без пафоса, но и без снижающей иронии. Эти тонкие пропорции при переносе на сцену, да ещё в музыкальный спектакль были нарушены: возник перевес в сторону сентиментальности; трёх товарищей маловато, упор сделан на историю Пат и Робби; у Отто Кестера практически нет текста, а гибель Готтфрида Ленца так смазана и затёрта, что непонятно, что произошло. Частенько спектакль вызывает в памяти другой роман Ремарка — «Жизнь взаймы»: те же темы автогонок и туберкулёза, но в более драматичном, надрывном варианте. Именно это и я выделяю в качестве основной проблемы спектакля, которая не дала мне полностью им насладиться — каким-то особым новым смыслом у создателей этот пустой сосуд, напоминающий по форме роман, наполнить не получилось.

Это особенное вневременное и даже фантастическое пространство, в котором происходящее с героями выйдет за грань реалистичного мира. Хореографом мюзикла выступил Егор Дружинин. У людей не было работы, будущего, жизнь в постоянном страхе. Уход от этого они находили в развлечениях, в том числе танцах. Поэтому в спектакле танец — это обоснование всему, что они делают. И моя задача была создать такой же рисунок, который был бы аналогичен музыкальному и поэтическому. В какие-то моменты, когда для этого есть сценическое обоснование, наши герои танцуют степы и фокстроты, например, когда оказываются в кабаке, или дастинги — то, что танцевалось тогда. Но когда у героев только возникают какие-то другие жизненные мотивы, любовь, то фокстроты там оказываются не нужны. Идея использовать настоящие исторические машины принадлежит сценографу Зиновию Марголину. Он даже предложил дать имя Карл одной из машин и сделать ее персонажем истории. У Олега Долина есть хобби — реставрация старых машин.

В «Приюте комедианта», в театре, который не боится экспериментов, мы можем в единой конструкции объединить танец и драматический театр. Эта работа — мой режиссерский дебют, прежде я не работал с театральными артистами и очень рад этой возможности. С Виталием Куликовым, к слову, мы вместе учились в Академии Русского балета им. Вагановой и после служили в труппе Бориса Эйфмана. В 2020 году к команде присоединились еще два блестящих артиста — Вячеслав Коробицин, один из самых востребованных актеров «Приюта комедианта», и Роман Андрейкин, первый в стране контемпорари артист, получивший «Золотую Маску», участник труппы Балета Москва. Три товарища — одна из моих любимых книг, которая многое определила в моем характере. Но наш спектакль — это не Ремарк, а совершенно новое произведение, темы которого так или иначе перекликаются с романом. Представьте амбициозного человека в прекрасной форме, жадного до работы, которому в 38-40 лет предстоит начать всё с чистого листа. Всю жизнь он прожил в «вакууме» профессии и балетного мира.

И все же спектакль «Три товарища» доказывает, что нет в жизни ничего важнее любви и нет ничего равного любви. События перестают иметь значение, нет трагического финала, нет смерти Пат, а есть четверо друзей, летящих на своём абсолютно живом и непроданном «Карле» где-то в районе Млечного пути...

«Три товарища» встретились с улан-удэнскими зрителями

В Перми сделали мюзикл из «Трех товарищей»

Мюзикл «Три товарища» напомнит зрителю, что любовь способна победить самые страшные воспоминания и подарить веру в будущее. Спектакль солиста Мариинского театра Юрия Смекалова "Три товарища?" — заметим, уже второй его опус на драматической сцене "Приюта комедианта" — затевался, несомненно, как кассовый хит. 19 и 20 октября в 19:00 Музыкальный театр имени Шаляпина на сцене Дворца искусств Ленинградской области (ДК имени Горького) представит премьеру мюзикла «Три товарища». info_outline18 и 19 октября впервые на сцене театра Ермоловой при поддержке литературно-театрального проекта «БеспринцЫпные чтения» состоится показ спектакля «Три товарища?

«Три товарища» встретились с улан-удэнскими зрителями

• Telegram: Contact @sovremenniktheatre
• Лента новостей
• Пермский «Театр-Театр» покажет в Москве мюзикл «Три товарища»
• Подпишитесь на рассылку
• Главные новости

В Театре Шаляпина показали мюзикл о дружбе, любви и жажде жизни

• Спасибо за ваш отзыв
• ​Новый мюзикл «Три товарища» (16+) в Театре-Театре представили пять единомышленников
• «ТРИ ТОВАРИЩА?» на гастролях в Москве
• В Театре Шаляпина показали мюзикл о дружбе, любви и жажде жизни

А был ли Ремарк? Рецензия на спектакль омской драмы «Три товарища»

Получается, еще никуда не пришла, а уже подвела. Это же значит, что в ближайшие месяцы ты не уедешь ни на какие долгие съемки!

Музыкальный театр имени Федора Шаляпина представит премьеру спектакля "Три товарища" на музыку Евгения Загота по мотивам одноименного романа Эриха Марии Ремарка. Показ пройдет во Дворце искусств Ленинградской области. Евгений Загот проявил себя как большой мастер крупной формы, близкой к оперному жанру. Это то направление, в котором писал музыку один из моих педагогов Леонард Бернстайн", - сказал на пресс-конференции в Санкт-Петербургском пресс-центре ТАСС художественный руководитель театра Фабио Мастранджело.

Мы привезли к вам наши лучшие спектакли. Верим и надеемся, что они здесь пройдут хорошо. И вам с нами будет тепло и комфортно, так же, как и нам в вашем чудесном городе! Зрители Улан-Удэ встретили Тюменский театр аншлагом — в зале не было свободных мест. А билеты были раскуплены задолго до начала гастролей.

Надо полагать, что артист еще отточит свою роль со временем. Стоит отметить, что в спектакле есть удачные сцены, которые, если брать их по отдельности, вполне завершены. Постановку разбавляют песни на немецком языке. И если в некоторых сценах музыкальные композиции смотрятся гармонично, то, к примеру, в сцене с Александром Гончаруком выданная ему песня на минуту обнуляет его горделивый персонаж. Но благодаря лишь внушительности голоса и созданному актером образу, на сцене оживает зажиточный Блюменталь. Видно, что над своей небольшой ролью сам Гончарук постарался особо, украсив ее набором индивидуальных черт. В самой сцене продажи «Кадиллака», когда Роберт Локамп втюхивает машину Блюменталю, отрывок больше похож на скетч, который лучше будет существовать вне спектакля, чем в нем. Особо это подчеркивает движение Егора Уланова — актер с преувеличенной подобострастностью и торжеством выносит подарочные пепельницы. Сама сцена хороша, но выбивается из общей канвы. Настоящим и по-живому театральным становится короткий диалог между Робертом и проституткой Розой. Ее сыграла Марина Бабошина, знаменуя свой выход томным и прокуренным голосом. Роза — кладбищенская проститутка, по прозвищу «Железная кобыла». Уже только этот образ качественно передала Бабошина лишь одной интонацией. И зритель сразу видит — да, кладбищенская проститутка, да, сложная судьба, да, не вульгарность, но томность взрослой сильной, пусть и падшей женщины. У Ремарка Розе уделено немало места — несмотря на работу проститутки, эта женщина была любящей матерью, и единственному ребенку, и девочкам, вынужденным торговать своим телом. Вот еще один призрак ошарашенной войной эпохи. К сожалению, на сцене мы видим лишь вульгарно одетых девиц, грубых, пьяных от своей жизни. Особым разочарованием становится сцена, когда Роберт, отправив смертельно больную Патрицию в санаторий, идет к девочкам в кафе «Интернациональ». В романе герой опустошен и сталкивается с опустошением другого человека. Проститутка Лилли, которую совсем недавно счастливо отдали замуж и которая мечтала о новой жизни без клиентов, была вынуждена вернуться к прежней работе. Лилли была прекрасна. Лилли была мила, и ее прошлое не имело значения. Все это счастье продолжалось ровно полгода! Когда же муж выудил у нее все до последнего пфеннига и стал благородным господином на ее деньги, он вдруг решил, что проститутка не может быть его женой. Эти две трагедии в книге объединяются в одну — Роберт без будущего, у которого нет средств, чтобы быть с любимой, и Лилли, у которой так и не вышло вырваться из кабалы. И снова призрак войны — у мужчины нет возможности заработать, у женщины нет возможности зарабатывать иначе, кроме как своим телом. В спектакле же мы видим двух проституток, поющих и пОшло друг друга похлопывающих.

Похожие новости: