В оригинале персонаж Эдварда Нортона, Рассказчик, уничтожает свое альтер-эго Тайлера Дердена, героя Брэда Питта. Но правила созданы, чтобы их нарушать, особенно если ты Тайлер Дёрден, который делает мыло из ворованного липосакционного жира. Если внимательно следить за повествованием, можно заметить, как на протяжении фильма слабеет Рассказчик, а Тайлер Дёрден, наоборот, набирает силу.
18 пасхалок из "Бойцовского клуба" о которых вы не знали
Tyler is admired because: He is a savior of broken men, whom he helps by establishing the fight club. He opposes the mundane, consumerist ideals of society and fights for a different way of existence. Tyler possesses an almost Robin-Hood like personality, a savior of the everyman and an enemy to the rich. However, what allows him, or rather The Narrator through him, to lead this lifestyle is the fact that he is not real. As the plot progresses, his actions spiral out of control, with little care for the consequences. Take some responsibility! He is simple on the surface but a complex character within. What makes him hard to analyze is the literal multi-dimensionality of his persona.
Tyler Durden is: On a surface level: his own individual and an active participant in the story. In this way, Tyler is always in-between the real and the unreal, subconscious and conscious. Thus Tyler not only confuses other characters but also the viewer, as we try to understand his presence in the narrative. Some ways in which his existence proves to be complicated are: We see Tyler motivate The Narrator to take control of his life. On multiple occasions, The Narrator can hear them or see them during sexual intercourse. The men discuss Marla together. But later, it is revealed that The Narrator was with Marla the whole time.
Jekyll and Mr. This makes him a much more interesting character than if he was real. Tyler functions on a number of levels: He forms the fight club: The most important element of the film, which also gives it its title, is the fight club. They get into frequent fights that attract the attention of many others with the same desires. It could be his insomnia, his aching desire for change or his deep insecurities. Lastly, he is a persona that The Narrator created in order to exercise his own anarchistic ideas.
Перед началом съемок Бред Питт и Эдвард Нортон действительно брали уроки бокса и мыловарения. Во время съемок у Питта откололась часть переднего зуба, но он отказался воспользоваться услугами дантиста, так как решил, что это полностью соответствует характеру его героя. Хелене Бонэм Картер Helena Bonham Carter , чей рост составляет всего 1 метр 57 сантиметров, приходилось сниматься в ботинках на огромных платформах, чтобы «смотреться» рядом с Нортоном 1 метр 83 сантиметра и Питтом 1 метр 80 сантиметров.
Также актриса настояла на том, чтобы визажисты накладывали ей макияж исключительно левой рукой, поскольку считала, что ее героиня Марла не должна иметь подобных навыков. Во время сцены, когда один из членов Бойцовского клуба поливает священника водой, пытаясь спровоцировать драку, камера немного подрагивает, потому что оператор просто не мог сдержать приступы смеха. Однако в обоих случаях продюсеры получили отказ: Уизерспун показалось, что образ Марлы слишком «мрачен», а Геллар не могла прерывать съемки сериала «Баффи — истребительница вампиров». Шрифт, использованный для названия фильма, называется «Борись с этим» Fight This. Когда рассказчик пишет хокку, пытаясь избавиться от скуки, на его компьютере открыт документ с именами членов съемочной группы. Брэд Питт и Хелена Картер три дня подряд записывали звуки оргазма для сцен их «невидимого» секса. В следующей сцене должна была звучать фраза «Я хочу, чтобы ты сделала аборт», однако продюсер американской киностудии 20th Century Fox Лора Зискин сочла ее слишком оскорбительной. Режиссер согласился изменить реплику при условии, что новый ее вариант обсуждаться не будет. Когда Зискин посмотрела сцену с новой репликой — с какой именно, вы можете узнать, пересмотрев фильм : — ее возмущению не было предела, но она уже не могла ничего изменить.
Как говорится, «договор дороже денег». В сцене, где Рассказчик впервые бьет Тайлера Дердена в ухо, Нортон должен был лишь сымитировать сильный удар... Так что гримасу боли на лице Питта вряд ли можно назвать поддельной.
Обезьяна —космонавт! Like the first monkey shot into space. Space Monkey. Слушайте, недоноски. Вы не уникальны, неповторимая красота снежинки — это не про вас. Вы — разлагающая органическая масса, как и всё вокруг.
Listen up, maggots. You are not special. You are not a beautiful or unique snowflake. Пойми, вы ополчились на тех, от кого вы зависите. Мы вам готовим еду, выносим за вами мусор, обслуживаем телефоны, водим машины скорой помощи, охраняем ваш сон. Не надо злить нас. Look, the people you are after are the people you depend on. We cook your meals, we haul your trash, we connect your calls, we drive your ambulances. We guard you while you sleep.
Do not fuck with us. Дойти до точки — это тебе не увеселительная прогулка, не долбаный семинар. Не пытайся всё контролировать. Отпусти вожжи. Stop trying to control everything and just let go! LET GO! Мы были на волосок от жизни! We just had a near-life experience, fellas. В мире, который мне видится, ты охотишься на зверей в пропитанных влагой лесах окружающих руины Рокфеллер центра.
На тебе одежда из шкур одна и до конца жизни. Ты взбираешься на верхушку небоскреба Сиерс Тауер и видишь оттуда крохотные фигурки людей, которые молотят зерно и выкладывают узкие полоски мяса по заброшенной скоростной автомагистрали. Ты искал способ изменить свою жизнь, но сам ты бы не справился. Воплощение всего чем ты хотел быть — это я. Выгляжу так, как ты хочешь выглядеть; трахаюсь так, как ты хочешь трахаться. Я умён, талантлив и что самое главное — свободен от всего, что сковывает тебя. Обычное дело: люди разговаривают сами с собой, видят себя такими, какими хотели бы быть, им просто не достаёт смелости уйти как ты в отрыв. Естественно, Джек иногда берёт верх, и порой ты бываешь собой. Бывает, ты наблюдаешь за мной как бы со стороны.
Так мало-помалу ты превращаешься в Тайлера Дёрдена. You were looking for a way to change your life. You could not do this on your own. I look like you want to look, I fuck like you want to fuck, I am smart, capable, and most importantly, I am free in all the ways that you are not.
По словам Паланика, набросок сюжета у него уже имеется.
Действие будет происходить спустя десять лет после событий оригинальной книги. Рассказ поведёт сам Тайлер Дёрден, по-прежнему скрывающийся внутри центрального героя.
Психиатрический разбор. Персонаж фильма Бойцовский клуб, Тайлер Дёрден
Я считаю, к чёрту совершенство, к чёрту преуспевание, я считаю, наплевать на всё это. Пора эволюционировать. Возможно, что я не прав, и это - жуткая трагедия. Марла Сингер[ править ] [о себе] Девушка, что там живёт, была раньше мила и обаятельна, но она утратила веру в себя. Она чудовище! Она не человек, а скопище мерзости! Желаю вам спасти её! Good luck trying to save her!
Боже… меня так не пялили с начальной школы. Презерватив — хрустальная туфелька нашего поколения. Его надевают, повстречав незнакомца. Танцуют всю ночь... То есть, резинку, а не незнакомца. Condom is the glass slipper of our generation. You slip one on when you meet a stranger.
You dance all night… then you throw it away. The condom, I mean, not the stranger. Хлоя умерла. Ты то трахаешь меня, то топчешь ногами. То любишь, то ненавидишь. Открываешь мне душу, а после — превращаешься в полного ублюдка! Это довольно точное описание наших отношений, Тайлер?!
You fuck me, then snub me. You love me, you hate me. You show me your sensitive side, then you turn into a total asshole! Is that a pretty accurate description of our relationship, Tyler? Ты умный, забавный, ты — восхитительный любовник, но ты невыносим! Тайлер, ты — худшее, что было в моей жизни. Tyler… You are the worst thing that ever happened to me.
Диалоги и цитаты других персонажей[ править ] Хлоя: Конец близок, а мне всего-то и надо что с кем-то потрахаться напоследок. Рассказчик: Когда думают, что ты умираешь, тебя действительно слушают, а не просто… Марла: Ждут своей очереди заговорить? Детская пластина для зубов застряла в пепельнице… вот реклама о вреде курения! Папаша был толстяк. На сиденье следы горелого жира. Картина в духе авангардизма. Very "modern art.
Тайлер: Знаете, для чего в самолётах нужны кислородные маски?
На площадке режиссёр то и дело ругается с Эдвардом Нортоном, который играет героя-рассказчика. Нортон считает, что зрителю нужно заговорщицки кивать, а Финчер не желает играть в поддавки. Сам фильм снят как будто бы галопом: рваный монтаж, калейдоскопическая перемена локаций, взвинченный темп действия — словно второпях кормит податливого зрителя с ложки. То есть доминирует над смотрящим. В этой интонации нет ничего «братского». Моменты мужского братания здесь порой завершаются не восклицанием, а неоднозначным умолчанием.
В одной из сцен рассказчик на унитазе и Тайлер Дёрден в ванне делятся историями про своих отцов. Сначала всё знакомо: оба росли с матерями, отцы не служили им примером. Затем происходит комическое срастание с проблемой потребительства: об отце, который каждые шесть лет менял семью, Дёрден говорит: «Ублюдок просто создавал франшизы». Наконец, разговор приводит к неожиданному завершению: Дёрден не верит, что «женщина — тот ответ, что нам поможет». Действительно, от знакомства с загадочной Марлой Сингер у героя одни неприятности. В ванной комнате повисает пауза, прерванная лишь монтажным стыком. В конце концов, а была ли на самом деле Марла?
Финчер ставит проблему «сердитых белых мужчин» с ног на голову. В последней сцене за окном рушатся небоскрёбы, в одном из них можно угадать очертания Fox Plaza, небоскрёба студии «Фокс», на которой был снят фильм. Именно этот небоскрёб спасал от террористов Брюс Уиллис в «Крепком орешке» — ещё один «сердитый». Гомоэротическая тема в «Бойцовском клубе» многократно отмечалась исследователями. Финчер оказался достаточно прозорлив: в 2004 году Чак Паланик совершит каминг-аут. Снежинки Возможно, Эдвард Нортон был прав, и кивать зрителям стоило. В 1999 году фильм приводит публику в ярость.
Когда его показывают в Венеции, с сеанса убегает программный директор фестиваля.
Formula 1 though have now assured MailOnline that the movie is back on track. Pitt - who is co-producing the film with Jerry Bruckheimer and Formula One star Lewis Hamilton - had reportedly been forced to scrap tens of millions of pounds worth of valuable footage.
A lot of events had been earmarked for filming throughout the year which would have helped reduce costs rather than having to recreate high-speed moments and wide shots.
Последнее, как мне кажется, — общее побочное явление власти над массами или, продолжая эпидемиологическую метафору, заразности материала. Кажется, он подгружен в какое-то облако коллективного сознания, и когда кто-то к нему подключается, чувствуя в том новую потребность, — другие получают оповещение напрямую в мозг, и начинается волна. В итоге прокатывается новая листомания, прежние и новые адепты входят в храм.
Художественная сущность, как в романе «Американские боги», получает новые жизненные силы. Ну и в конце концов, сегодня, когда кинотеатр стал каким-то механическим раздражителем, как массажное кресло или комната страха в детском парке, неудивительно, что люди рудиментарно срываются, когда им обещают показать на экране гарантированно неплохое кино в его прежнем, полузабытом смысле это не значит, что в кино не показывают хорошее новое, просто мы теперь слишком нуждаемся в гарантиях, которые новизна дать не в силах. О буме повторного проката нужно говорить отдельно, и, скорее всего, в ближайшее время мы пересмотрим весь сектор cult classics. Он — как узелок, образовавшийся на пересечении многих линий.
В нем есть сила последнего рывка контркультуры доинтернетной эпохи: читатель постарше помнит оранжевую серию «Альтернатива» издательства АСТ, познакомившую нас задним числом со всем гневом андеграунда от Берроуза до Уэлша и сделавшую Паланика главным зарубежным писателем начала нулевых. Также он ознаменовал профессиональный прорыв и без того сильного режиссера, который занял в индустрии уникальную позицию «против всех» тоже, по сути, контркультурную и сел на пол между стульев «оскаровского» и «каннского», массового и авторского, где и сидит до сих пор, немножко злой на всех, зато великий и недооцененный что история обязательно исправит. Но больше всего этой сказке про воображаемого друга повезло с моментом. Она идеально расположена во времени — как верстовой столб, на одной стороне которого написано «Прощайте!
Одновременно это и первый фильм XXI века, который закладывает бомбы пророчеств, формирует нового героя и с точки зрения стилистики предпочитает массовую культуру высокой — как нулевой пациент клипового сознания. Удивительно, но он умеет говорить и серьезно, без скидок, и максимально универсально, но при этом отлично работает релятивистскиРелятивизм — философское учение, отрицающее возможность абсолютного познания — прим. Подвал «Бойцовского клуба» — это чистилище, перевалочный пункт, карантинная зона. В нем еще есть плюшки страшного века: единение; общий опыт; что-то, что можно ценить, не запираясь в частных особенностях, с сердцем, понятным Другому, и гневом, поднимающим города.
В нем, безусловно, есть новое, островное, частное, где ничего не серьезно, все относительно, где закончены поиски счастья, где начаты поиски своего единственного племени, которому плевать на весь другой мир и на которое весь другой мир тоже плюет. Это сочетание стратегий-антиподов «для всех» и «для каждого» сделало фильм Финчера невероятно изменчивым и мерцающим, поэтому каждое время и каждая доминирующая группа в этом времени найдут свое единственно верное прочтение. А Тайлеру все это — с гуся вода. Ведь, как известно, его не существует.
Прошлое, непошлое Когда фильм выходил на экраны, далеко было до «новой этики»: на исходе самого продолжительного процветающего периода западной экономики господствовали секс и объективация, зато в таком неотрефлексированном виде, что стоило даже по очень уважительной причине подойти к зоне табу — громко звонила сирена. Кроненберга освистали за «Автокатастрофу» 1996 , несмотря на революционное исследование посттравматических реакций, Эдриан Лайн страшно прогорел с «Лолитой» 1997 , хотя, в отличие от Кубрика, защитил героиню от «взрослого суда» и первым по-настоящему ее пожалел. А сам Кубрик получил холодные отзывы на «С широко закрытыми глазами» 1999 не только за вымороченную оргию, конечно, но и за то, что герой Тома Круза комплексует и, кажется, гей. В общем, это было идеальное время, чтобы рискнуть и провалиться — а потом воскреснуть на DVD и стать культовым фильмом, недооцененным критиками, фестивалями и главными опиньон-мейкерами того времени — телеведущими.
Народный суд чрезвычайно активных домашних зрителей эпохи магазина Blockbuster воздавал сторицей. У «Бойцовского клуба» по этому ведомству сошлись все звезды: он пережил период цензурных схваток с продюсерами наиболее известна история шило-на-мыльной замены фразы Марлы «Я хочу от тебя аборт» на «Меня так не пялили с начальной школы» , он получил щелбана на Венецианском фестивале, где серьезные люди XX века не поняли ни мнимого хаоса повествования, ни идеологической борзости. Потом, в страхе перед аудиторией, фильм стали ужасно таргетировать: рекламу пускали перед боями рестлеров. Надо ли говорить, что фильм при этом был и вполовину не такой радикальный, как его литературный первоисточник.
Тогда кино было форвардом массовой культуры, а литература — его мрачным оппозиционером из грязных подворотен но все еще кому-то нужным. Настоящая желчь по поводу застегнутой в пластиковые чехлы современности выливалась на страницах книг в мягкой обложке. Кино же было слабым подпевалой, но и единственным мостиком к широкому читателю. В книге Паланика, полтиража которой до успеха фильма пылилось у него на заднем дворе, ярость била через край, а сюжетная арка была значительно жестче.
Тайлер из активиста быстро превращался в убийцу, а Рассказчик — из наблюдателя в соучастника. Людям действительно отрезали гениталии, а финальной целью проекта «Разгром» был не безболезненный возврат к первобытно-общинному строю, а большевистская аннигиляция культуры небоскреб должен был упасть на музей. Тайлер не хотел стать просто сюзереном одичалых шаек, он планировал создать новую эру через самовозведение на крест — как христологическая фигура, он должен был погибнуть при крушении, подарив Рассказчику то, чего тот хотел с самого начала, — самоубийство. А себе, соответственно, — бессмертие.
Паланик — очень мрачный автоагрессивный автор, идеальный для эпохи гранжа и постмодернизма, — подарил своим книгам «Бойцовский клуб» из них далеко не самая сильная еще и особенную структуру, явно вдохновленную поэтикой кино, видеоклипов и рекламы. Рубленый язык ванлайнераОт английского one-liner. Чаще всего, так обозначается шутка или афоризм в одну строчку — прим. Поэзия имен собственных, неймдроппинг брендов, депрессивная красота медицинской номенклатуры.
Бесполезный факт: в обоих фильмах протагониста, которому завидует главный герой, играет Джаред Лето. Они хирургически вычленили все элементы новой киногении, при этом причесав на аккуратный пробор идеологическое безумие: Рассказчик становился невинным депрессиком, а Тайлер — противоречивым харизматиком, который правда хотел всего хорошего и никого не обижать, но потом, как это часто бывает, запутался. Никакой примитивной жажды крови, никакого снаффаПоджанр хоррора, видео, стилизованные под реальные убийства и сцены насилия — прим.
Тайлер Дёрден передаёт привет
3. Тайлер Дерден появляется на экране четыре раза до того, как мы узнаем его в качестве персонажа. Тикток захватили видео под звук с цитатой из фильма «Бойцовский клуб» об альтер-эго главного героя «Так появился он, Тайлер Дёрден». Тайлер помогает безымянному герою фильма встать на путь просветления.
Tyler Durden, Men’s Rights, And Why We Should Defund The BBC
His evidence for this is that Tyler Durden, a character who represents an anti-consumerist anti-capitalist primitivist philosophy, has been “unironically” embraced by the “Men’s Rights Movement.”. В этом есть смысл, поскольку по фильму (спойлер, для тех кому меньше 15 лет) Дерден оказывается плодом воображения Рассказчика. тайлер дерден финал скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. На протяжении всего фильма герой Эдварда Нортона (рассказчик) сражается со своим альтер эго Тайлером Дерденом (Бред Питт) за право оставаться собой, иметь возможность контролировать собственное тело и не дать основной своей личности попросту исчезнуть. Самые интересные факты про фильм "Бойцовский клуб", которые вы могли не знать: 32 Интересных факта о фильме «Бойцовский Клуб» 1. Тайлер Дёрден (Tyler Durden) изначально должен был изложить рабочий рецепт для создания самодельного взрывного устройства.
🎬 Похожие видео
- 5 Comments
- Тайлер Дёрден #shorts 🎥 Топ-10 видео
- Восемь правил бойцовского клуба
- 🎦 Дополнительные видео
- Герой дня: Тайлер Дёрден
25 Tyler Durden Quotes for a Deeper Look Into Fight Club
Фильмы Про Супергероев. Скандальная новость не остывала целую неделю, пока наконец не было объявлено, что любовная сцена на экране — не из фильма «для взрослых», а фрагмент культового позднесоветского фильма «Маленькая Вера». Драма, криминал, триллер. Страховой агент находит отдушину в рутине — его ждут подпольные битвы с такими же отверженными анархистами. Черная ирония и мысли о будущем в драме Дэвида Финчера. Бойцовский клуб объяснил: Кто такой Тайлер Дерден? Главный поворот, как многие знают, заключается в том, что Тайлер Дерден (Брэд Питт) ненастоящий. Тайлером Дерден — духовный лидер клуба, который знает, как правильно жить. Tyler Durden is one of cinema's most lovable villains. Here are our favorite Tyler Durden quotes from Fight Club.
Тайлер Дёрден - Саморазрушение 📺 Топ-6 видео
Брэд Питт и Хелена Бонэм Картер провели три дня, записывая звуки оргазма для своих закадровых сексуальных сцен. Тайлер Дерден изначально собирался изложить работоспособный рецепт самодельной взрывчатки как он это делает в романе. Но в интересах общественной безопасности создатели фильма решили заменить реальные рецепты вымышленными. Во время репетиций Брэд Питт и Эдвард Нортон обнаружили, что они оба страстно ненавидят Новый Volkswagen Beetle, и для сцены, где Тайлер и рассказчик бьют машины бейсбольными битами, Питт и Нортон настаивали, чтобы одна из машин была Beetle. Как объясняет Нортон в комментарии к DVD, он ненавидит автомобиль, потому что Жук был одним из главных символов молодежной культуры и Свободы 60-х годов.
Однако молодежь 60-х стала корпоративными боссами 90-х и переупаковала символ своей собственной молодости, продавая его молодежи другого поколения, как будто это ничего не значило. И Нортон, и Питт чувствовали, что такого рода корпоративная распродажа была именно тем, против чего выступал фильм. Режиссер Дэвид Финчер изначально хотел включить в логотип 20th Century Fox однокадровую вспышку Тайлера Дердена, но юридический отдел студии не разрешил ему этого сделать. Затем он попытался включить изображение в логотип Regency Enterprises, но Арнон Милчан президент Regency также не позволил ему.
После того, как режиссер Дэвид Финчер закончил монтаж фильма, руководители студии были озадачены этим произведением и не знали, как его продать. Финчер хотел провести уникальную маркетинговую кампанию, которая отражала бы тему анти-коммерциализма фильма, но уже обеспокоенные возможной негативной реакцией на фильм, руководители Fox отказались продвигать идею Финчера. Вместо этого была развернута кампания, которая была построена в основном на присутствии Брэда Питта в фильме, а также сосредоточена на боевых действиях которые играют второстепенную роль в самом фильме.
Когда садишься за монтаж своего кино, музыка из него практически всегда берется в качестве референса для композиторов и саунд-продюсеров. И не только музыка.
Например, совсем недавно на монтаже видео-референсом послужил «вид из бомбы», там где в финале бомба как бы смотрит на Брэда Питта. В общем, «Бойцовский клуб» — это как учебник по кино, всегда на рабочем столе. Да, и спасибо за кинообраз на все века — мужчина в пальто, без штанов, в ботинках на голую ногу — что может быть лучше! Для меня этот фильм — ностальгия по себе. Мы все когда-то давно потерялись, заблудились и в разные моменты жизни, нас вдруг неожиданно начинает штырить — мы хотим найти себя, вернуться к себе.
Герой Эдварда Нортона искал себя и нашел Тайлера. Правда, его поиски были, прямо скажем, не самыми легкими. И встреча с собой оказалась не самым приятным моментом в жизни. Но такое бывает — оказывается, что ты вовсе не тот, кем себя считаешь — на самом деле ты жестокий харизматичный убийца. Ну, блин, кому-то выпадает вот такой жребий.
Тайлер крут, потому что он произносит крутые тексты и его играют два крутых актера. С Ларсом фон Триером. Два раза. Алексей Чупов Режиссер фильмов «Человек, который удивил всех» и «Интимные места» 25 кадр из фильма «Интимные места» Когда вы впервые посмотрели «Бойцовский клуб» и какое впечатление он на вас произвел? Во время просмотра я получил такую дозу насилия, что в какой-то момент остро почувствовал собственную хрупкость.
Выйдя из кино, я брел к метро и старательно обходил шедших навстречу прохожих, боясь с кем-нибудь случайно столкнуться, кого-то задеть. В этом состоянии я проснулся и на следующий день, снова шарахался на улице от каждого встречного. Постепенно прошло, но в памяти отложилось. И до сих пор кажется, что одно из главных ощущений, которые дает этот фильм — осознание того, насколько хрупок человек. IMHO, это кино про внутреннюю церковь.
Главный герой страдает от пустоты и отсутствия смысла, и изобретает сам для себя новую религию и новый храм — Бойцовский клуб, играя в нем одновременно роли верующего и жреца. Культ Тайлера Дердена был неизбежен. Во-первых, потому что слабые всегда млеют от воплощенной силы, а слабых — большинство. А во-вторых, в «БК» силу олицетворяет харизмат 80-го уровня — Брэд Питт, а реплики ему написал тролль 800-го уровня Чак Паланик. Это все равно, что смотреть на солнце через увеличительное стекло.
Из мертвых — с Айн Рэнд, из живых — с Донной Тарт. Это «дела давно минувших дней», миллениум. Я посмотрел картину в 2000-м году и впечатления уже поистерлись немного. В кинотеатрах фильмы в то время не показывали, но пиратство бушевало, и я смотрел «Бойцовский клуб» на VHS. Помню, что это драйвовое, динамичное и злое кино, помню юмор и здоровую брутальность.
Прошло двадцать лет, а перед глазами все еще стоят азартные драки, смешной и трогательный рестлер с выросшей грудью, терапевтические сеансы, мрачное, но сочное и насыщенное изображение. Не так давно прочел интервью Финчера и обнаружил, что он с болью говорит о судьбе фильма, потому что «Бойцовский клуб» не имел коммерческого успеха, и Финчер три года потом не мог найти работу, хотя «Клуб» был номинирован на «Оскар» за лучшую работу звукорежиссера — прим. Возможно, пессимизм и депрессивная интонация этой картины помешали ей стать успешной в прокате. Зрители хотят смотреть фильмы с надеждой в финале. Даже в шекспировских трагедиях, которые заканчиваются смертью героя, есть надежда.
Насколько я помню, большой надежды в финале «Клуба» зритель не испытывает. Подозреваю, что фильм подымает множество социальных проблем, однако я не американский зритель, и мне сложно судить об этом уровне повествования. Я смотрел этот фильм совершенно иначе, с позиции другой ментальности. Мне была интересна среда, стиль и ее нестандартный язык. Мне были интересны психологические пласты истории.
Это все-таки зрительское кино.
Это, пожалуй, наиболее центральная тема фильма, его основная философия, к которой сюжет постоянно обращён. Трагедия в том, говорила она, что этого не происходит» — как активно саморазрушающийся человек, Марла — молодец, с точки зрения Тайлера. Герой Нортона: «А я что нет? Падение — именно это и предлагается в фильме как похвальная модель поведения. Также появляется схожее короткое сообщение с призывом использовать умерших домашних животных как вторсырье. Неповторимая красота снежинки — это не про вас. Вы разлагающаяся органическая масса. Как и всё вокруг.
Все мы — часть одной большой навозной кучи» — обесценивание человеческой жизни, человеческого мира. Мы не убиваем, а освобождаем». Взрывы 10 огромных зданий, на которые к тому же завязана система финансов, всё равно убили бы многих людей, так или иначе. Застрелили в голову! Снова обесценивание человеческой жизни, особенно если учесть, что под приготовляемым омлетом реально подразумевается введение человеческого сообщества в хаос и разруху. Главный герой мечтает о смерти. Важный символизм этого будет разобран далее. Сюда очень логично добавляются и радикальный антиматериализм Тайлера с проповедуемой им необходимостью боли, которые не скрывают за собой, как уже было сказано выше, никаких духовных и высоких причин, но зато легко объясняются с точки зрения философии обесцененной жизни. Если жизнь ничего не стоит, то действительно, зачем нуждаться в какой-либо материи, в том числе в своем теле, которое куда лучше пожечь химикатами или бросить в аварию.
Феномен подготовок к смерти в «Бойцовском клубе» становится гораздо понятнее с точки обесцененной жизни. По мировоззрению Тайлера — из жизни, со всей её материей, нужно выбираться в смерть, и чем экстремальнее, тем лучше. Также очень важно отметить такой момент. Судя по всему, наиболее существенной причиной к возникновению иллюзорной личности — Тайлера Дердена — послужило влечение главного героя к смерти. В начале фильма мы видим, что герой Нортона потерялся в жизни, ничего в ней не понимает, не понимает, кто он «Я листал каталоги, задаваясь вопросом: какой сервиз может служить характеристикой моей личности? Какое из дурацких придуманных имен? Можно говорить о том, что он не видит ценности не только в жизни, которую для себя выстроил, но и в принципе не видит ценности в жизни как таковой. Как демонстрирует фильм, герой Нортона — что-то вроде живого мертвеца, которого не радует и не трогает практически ничего в жизни. За всё повествование самые позитивные эмоции и большую заинтересованность герой Нортона проявляет в общении с Тайлером, несуществующим человеком.
Перед тем, как появляется Тайлер, главный герой красочно представляет себе авиакрушение самолета, в котором летит — это то, чего он, еле живой персонаж, хотел бы для себя. И появившийся Тайлер предлагает герою целую привлекательную философию «прохождения до последней черты», что, по сути, представляет и реализует это желание смерти как что-то правильное и необходимое. Таким образом, теневая личность, Тайлер Дерден, срабатывает для главного героя как механизм рационализации: Рационализация — бессознательный механизм психологической защиты, оправдывающий мысли, чувства, поведение, которые на самом деле неприемлемы например, желание себе смерти. Рационализация работает как объяснение себе своего поведения наиболее приемлемыми мотивами например, что человек — просто биомусор. Просто донеси мусор до урны, да и всё, больше ничего со своей жизнью делать нечего. Это помогает сохранять самоуважение, избежать ответственности и вины. В любой рационализации имеется хотя бы минимальное количество правды, однако в ней больше самообмана, поэтому она и опасна. Тайлер, наполняя жизнь своего носителя нетривиальными событиями и философией обесцененной жизни, реально просто красочно оправдывает желание смерти главного героя. Герой Нортона как хотел крушения самолета, на котором летит, так это желание после появления Тайлера и остается, только обретает большие масштабы: «крушение личного самолета» теперь просто задевает больше жизней, инфицирует через Тайлера и его смерторационализирующую философию целый мир.
То, что Тайлер — что-то вроде вышедшего из-под контроля вируса, подтверждает и вопрос полицейского главному герою, есть ли у него враг, который мог бы взорвать его квартиру. Разрушающая главного героя субличность — враг-рационализация — не воспринимается им как опасность. Также важно, что Тайлер не только оправдывает бессознательное желание смерти главного героя, но и фактически подводит его к ней. Финал, очевидно, выглядит противоречивым: два героя находятся в одном теле — и если герой Нортона выстрелил в себя по траектории, которая не была для него смертельна, то почему же погиб Тайлер? Посему очень вероятно, что это намек на суицидальный финал для главного героя — реализация нужной «последней черты» и воплощение мечты о смерти в реальность, что здесь выглядело бы более логично, чем «хэппи энд». Хотя счастливый конец намеренно позитивирует центральную философию фильма. Вид победителя и финальные слова главного героя: «Всё хорошо», «Мы встретились в странный период моей жизни» — лишний раз подтверждают зрителю, какие «правильные» ценности транслируют производители фильма. Жизнь героя Нортона подобна красивому горению мотылька. Его путь «сгорания» подаётся эффектно и привлекательно, под соусом просветления и восстановления мужественности, однако реально демонстрируется не просветление и прогресс личности, а её падение под видом просветления.
Соединяя же две глобальные темы «Бойцовского клуба» — 1. Через соответствующие взгляды, различные варианты саморазрушения, насилие и девиации, что далее, видимо, должно переноситься на реальное общество. Иначе зачем ещё голливудским дельцам настолько привлекательно и талантливо транслировать подобные идеи в массы? Огромный потенциал. И он растрачивается. Черт возьми, мы вкалываем на фабриках и в ресторанах, гнем спины в офисах. Нас дразнят, рекламируя одежду. Мы работаем в дерьме, чтобы купить ненужное дерьмо. Мы пасынки истории, ребята.
Мы не востребованы. Нет ни великой войны, ни великой депрессии. Наша война — война духовная. Наша депрессия — наша судьба. Телевидение внушило нам веру в то, что все мы станем миллионерами, звездами кино и рока. Все вранье. И мы начали это осознавать. И это приводит всех в ярость»; Герой Нортона: «Когда люди выйдут в глубокий космос, то присвоят всему названия корпораций. Созвездие Ай-Би-Эм.
Галактика Майкрософт. Планета Старбакс»; Потребительский, быстрый оборот материи, характерный для капитализма: «Повсюду, где я бываю, миниатюризованный быт. Он так объясняет тонкости своей работы: количество выпущенных машин умножается на вероятную долю машин с неисправностями, полученное умножается на стоимость урегулирования вопроса без суда. Если итог меньше затрат на доработку, то возврата модели машины на доработку не будет. Также герой упоминает, что в его компании используют «опоры для передних сидений, которые не прошли испытаний, тормоза, вылетающие через тысячу миль, и топливные инжекторы, которые загораются, и люди сгорают заживо». Чётким приоритетом решений в его компании поставлена финансовая выгода, а не интересы и безопасность покупателей. Характерная черта капиталистического общества — всё решает прибыль; Интересный монолог Марлы на тему потребительских привычек общества: «Я купила это платье за один доллар. Платье для подружки невесты. Кто-то им целый день любовался, а потом выкинул.
И с елками также. Стоят, блестят… И, бам, валяются на задворках, поблескивая обрывками мишуры. Подобно жертвам маньяка»; Призыв Тайлера к герою Нортона, пытающемуся остановить взрывы небоскребов: «А чего ты хочешь? Вернуться на поганую работу? В вонючем кондоминиуме смотреть сериалы? Я не согласен» — также отчасти обращается к недостаткам социума, в т. Так или иначе, изъяны капиталистического общества создатели «Бойцовского клуба» обозначают пунктиром и по большей части всерьез критиковать их не стремятся, а просто используют в своих целях.
Другие The Others Триллер, драма, мистика, хоррор, 2001 г. Одинокая мать по имени Грейс Кидман растит сына и дочь Бентли, Манн в старом особняке и ждет возвращения мужа с фронта. В доме действуют строгие правила поведения - дети не могут находиться при дневном свете из-за того, что страдают необычной болезнью. Шум и игра на рояле под запретом, ни одна дверь не может быть открыта, пока не заперта предыдущая. Однажды обнаруживается, что вся прислуга ушла, а окрестности особняка опутал плотный туман. Вскоре к дому приходят няня, немая служанка и садовник, которые сообщают Грейс, что когда-то работали здесь. Дочь рассказывает, что видит в доме мальчика по имени Виктор и других людей, но ей никто не верит. Вскоре мать и сама замечает, что в доме происходит что-то предельно странное. Изысканный стиль, выдающаяся игра Кидман, атмосферная музыка, написанная самим Аменабаром "Открой глаза" , и эффектная, непредсказуемая развязка, принесли картине большой успех у зрителей. Фильм получил восемь премий "Гойя" и три премии "Сатурн". Бойцовский клуб Fight club.
Бойцовский клуб
Так это и прижилось, во время съемок Дэвид Финчер называл ее Джуди. Цветовая гамма гардероба Марлы, хоть и довольно экстравагантная, все же сводится к тёмным тонам. Ведь я одел Тайлера ярко», — говорит Каплан. Таким образом внешний контраст героев усиливается еще больше. С началом отношений между Марлой и Тайлером меняется и гардероб героини. Сначала в нем появляется бледно-розовое шифоновое платье подружки невесты за один доллар, а затем темно-синее платье с пайетками: «Я подумал, что этот красивый цвет идеально сочетается с бледной кожей Хелены и ее темными волосами. Блестки стали данью уважения Джуди Гарланд и ее последним сценическим костюмам». Образы его героев в полной степени отражают стиль кэмп , максимально актуальный сейчас благодаря Vetements и Gucci.
Спортивные штаны Тайлера в сочетании с искусственной шубой, футболками с принтами и яркими очками или викторианские платья Марлы вместе с массивными ботинками и потрепанными шляпами идеально вписываются в эстетику кэпма и смотрятся сейчас куда более актуально, чем при выходе картины 20 лет назад. Об этом, например, свидетельствует весенне-летняя коллекция Versace, явно вдохновленная культовым фильмом. Кроме того, некоторые бренды не просто вдохновляются «Бойцовским клубом», но и открыто делают ему трибьюты. Так, например, бренд Philipp Plein в 2014 году выпустил коллекцию нижнего белья под названием Fight Club. Versace, весна-лето 2020.
Очевидно, в Китае концовку не оценили из-за ее непедагогичного посыла, поскольку в финале воплощается в жизнь идеи главного злодея и анархистов из группы «Разгром». Поэтому сцену вырезали, заменив ее текстом: «Благодаря подсказке Тайлера полиция быстро разгадала весь план и арестовала всех преступников, успешно предотвратив взрыв бомбы. После суда Тайлер был отправлен в психиатрическую клинику на лечение.
У новой версии обрезали конец и заменили его текстом про то, что полицейские схватили Тайлера Дердена до взрыва домов и упекли его в дурдом. Как пишет Vice, представители компании Tencent никак не прокомментировали произошедшее, однако источник сообщил журналистам, что картина была отредактирована владельцами авторских прав и одобрена уполномоченной комиссией китайского правительства. В оригинале фильм Дэвида Финчера заканчивается сценой, где герои Эдварда Нортона и Хелены Бонэм Картер наблюдают за падающими после взрывов небоскребами и держатся за руки.
Разве у тебя нет других дел? Неужели твоя жизнь настолько пуста, что ты, честно говоря, не можешь придумать лучшего способа провести эти моменты? Или ты настолько впечатлен авторитетом, что принимаешь на веру всех, кто на это претендует? Ты читаешь все, что должн читать? Ты думаешь обо всем, что ты должен думать? Покупаеш то, что тебе говорят, что ты должен хотеть? Выходи из своей квартиры. Познакомься с представителем противоположного пола. Прекрати излишние покупки и мастурбацию. Уходи с работы. Начни драку. Докажи, что ты жив.