После угроз провластных активистов исполнитель Сергей Калугин, выступающий вместе с группой «Оргия праведников», отменил тур по российским городам. Расставание будет недолгим, успокаивает Сергей Калугин, анонсируя концерты "Оргии Праведников", и свое сольное выступление уже этой осенью. Концерт группы «Оргия праведников» в Тюмени не состоится из-за высказываний солиста Сергея Калугина против специальной военной операции (СВО) РФ на Украине. Лидер группы «Оргия праведников» Сергей Калугин, известный по пародийной песне «Теперь ты в армии», отменил тур по России.
Рок-музыканты Калугин и Арефьева поддерживают ВСУ и активно выступают в России
Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал novos. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм.
Играл также на банджо в диксиленде, который без Калугина вошел в состав формации «Бригада С». После он записал два сольных альбома «Moscow» 1989 и «Nigredo» 1994 , работал гитаристом в проектах Ольги Арефьевой и Елены Камбуровой. Весной 1995 года Калугин образует группу «Дикая Охота», пробует себя в жанре ток-шоу, записывает диск «Несло» 1999. В том же году Сергей знакомится с музыкантами из московской команды «ARTель», результатом чего является проект под названием «Оргия Праведников».
В итоге их совместной работы появляется один из самых, на мой взгляд, интригующих и любопытных рок-альбомов русского рока начала «нулевых» под названием «Оглашенные, изыдите! Альбом сильный, разностилевой с элементами прог и арт-рока, готики и симфонического харда, а также фолка с великолепными и продуманными текстами. Далее настал черед концертного диска «Кораблик» 2004 , пластинки «Уходящее Солнце» 2007 и др. Сергея Калугина заслуженно можно назвать культовой личностью российской музыкальной сцены. Его творчество представляет собой красочное сплетение стихотворных форм с завораживающими гитарными переборами. За прошедшие годы, музыканты выступили в разных городах РФ и мира, свет увидели десятки новых шедевров, написанных и исполненных Сергеем совместно с «Оргией Праведников» и другими музыкантами.
Орджоникидзе, 11, стр. Группа планирует выступить большим электрическим составом где мы, наверняка, увидим Сергея Калугина, Алексея Буркова, Юрия Русланова, Артемия Бондаренко, Александра Ветхова дополненным приглашенными музыкантами.
В некотором смысле мы формировали ее улыбается. В этой связи не было опасения переделывать «Королевскую свадьбу»? Она же ни разу не звучала в том виде, в каком мы ее задумывали… - Но запись варианта, забракованного Рыбниковым, ходила по Сети, многие ее слышали… - Да, и уже нашлись те, кто сказал, что тот вариант был лучше. Но нам-то что до этого?
Нам важно было реализовать свое видение этой вещи. И к тому же всегда найдется достаточное количество людей, которые услышат впервые именно новый вариант. Мы их попросили спеть. И кстати, пластинку-то им подарили? А пластинку мы им дарить побаиваемся — там же ненормативная лексика. Тем более мы и сами пока многого не знаем.
И вы тогда, говоря о финансовой стороне вопроса, сказали: «Живем со светлой надеждой на чудо». А недавно в своем ЖЖ предложили формировать новую экономику музыкальной индустрии здесь и сейчас. Грубо говоря: скачал альбом — заплати. На эту тему был большой спор. В какой степени сработало это предложение? Мои слова, наверное, будут обидны для тех прекрасных ребят, которые, скачав альбом, все-таки какую-то денежку нам перечислили, но того, что нам от них капает… В общем, это смешно.
Очевидно, через какое-то время будут наработаны какие-то схемы, которые будут успешно функционировать. Так что это время нужно просто пережить. Собственно говоря, таков и был совет большинства тех, кто участвовал в «копирайтосраче» том самом горячем споре в калугинском блоге. Мы, слава Богу, успели до того, как рухнул физический носитель, вложить заработанные деньги в собственную студию, и теперь можем самостоятельно записывать новые вещи.
На стороне киевского режима в 2022 году выступили уроженцы Таганрога «Звери», друзья Егора Летова из Тюмени «Инструкция по выживанию», российско-казахстанская панк-группа «Адаптация», москвичи из «Несчастного случая» и «Порнофильмов», другие известные российские рок-исполнители. Двойственную позицию традиционно занимает петербургская группа «Сплин», которая не выступает открыто на стороне Украины, гастролирует по России, при этом демонстративно не дает концертов в Крыму, а в 2021 году запланировала концертный тур по Украине. Украинские гастроли «Сплина» были все же отменены по причине СВО, украинская сторона отказалась принимать музыкантов из «страны-агрессора». Въезд на Украину в 2021 году закрыли и для московских сторонников Навального из «Порнофильмов» - по причине того, что эти «любящие Украину» панки-либералы после 2014 года зарабатывали деньги концертами в Крыму. Явно по причине невостребованности в эмиграции выступает в клубах Москвы и Петербурга поддерживающая киевский режим солистка "Ночных снайперов" Диана Арбенина.
На фото - Сергей Калугин и Ольга Арефьева, иллюстрация musecube.
Оргия праведников - слушать все песни
Фотогалерея: «Тотальное электричество «Оргии Праведников»» На широких просторах русской рок-сцены фигура Сергея Калугина и команды «Оргия Праведников» имеет не первый год постоянную когорту поклонников, в числе которых можно встретить людей разных поколений и увлечений - это и ролевики-толкиенисты, и металлисты, и приверженцы филологических наук... Некоторые музыкальные критики и журналисты ставят композиции Калугина и «Оргии» на одну полку с музыкантами уровня Кинчева и Шевчука. Видео концерта «Оргии Праведников» Перед своим концертом московский рок-бард и музыканты его группой встретились со своими фанатами на автограф-сессии, в процессе которой они дали интервью 36on. Видео-версия интервью с «Оргией Праведников» - Ребята, к чему приурочена ваша программа и чем она отличается от других программ? Сергей Калугин: - Да особенно и ни к чему. В ней мы просто собрали самые «злобные» и электрические песни.
Этот сценарий мы еще в феврале подготовили для выступления в Москве, а потом решили показать его в других городах. От других программ она ничем особенно и не отличается: мы предстанем в новом облике и сыграем одну новую композицию «О-хо-хо». В каком из них вам больше нравится играть? Гитарист Алексей Бурков: - Оба зала уместны. Дом Актера хорош для акустических концертов, электричество играть в нем не очень.
Она сочетает в себе оттенки самых разнообразных музыкальных стилей — от барокко и фламенко до хэви-метала и кельтской баллады. Творчество Калугина — сложная материя, в которой изящно переплетаются насыщенная рок и фолк — музыкальные линии, отзвуки древних мистерий и глубокий смысл поэтического слова. В тематике текстов преобладают эзотерика и средневековая мистика. Песни исполняются на разных языках. В них затрагиваются разнообразные философско-религиозные, культурно-эстетические темы и традиции: от языческих культов — до русского космизма. Сергей родился в Москве в апреле 1967 года. С 10 лет учился играть на гитаре, писал стихи, находясь под влиянием поэзии «серебряного» века.
Песни того времени вошли в сольный альбом «Путь» 1985. Потом он окончил музыкальное училище, увлекся хард-роком и хэви-металом. Играл также на банджо в диксиленде, который без Калугина вошел в состав формации «Бригада С». После он записал два сольных альбома «Moscow» 1989 и «Nigredo» 1994 , работал гитаристом в проектах Ольги Арефьевой и Елены Камбуровой. Весной 1995 года Калугин образует группу «Дикая Охота», пробует себя в жанре ток-шоу, записывает диск «Несло» 1999.
И что этот состав музыкантов может сыграть? У меня есть определённый список из 25 песен, из которого надо составить какую-то "деньрожденческую" программу, так, чтобы в ней был определённый смысл, определённый месседж содержался, и чтобы все музыканты были красиво представлены. Учесть, чтобы Катя не отпела на первых четырёх песнях, а потом больше не появилась, а то странно будет, или ждать весь концерт, чтобы выйти в самом конце — это тоже неправильно. То есть, много всяких параметров. Надо учитывать смысл песен, композиции должны звучать как одна песня, как будто это один непрерывный рассказ… Много условий, которые надо постараться соблюсти. Не скажу, что всегда получается выстроить всё идеально, иногда программа получается менее удачной, иногда более удачной. Сейчас хватает групп, у которых на концерте в записи звучат хоры, оркестры, ритм-гитары, обильные клавишные. Одним словом — стена записанного звука. Вы же очень аккуратно работаете с плэйбэком… У нас в плэйбэк отправляются партии третьего-четвёртого-пятого плана. Как правило, это что-то пэдовое, заливки струнной группы, поскольку мы не можем привезти с собой четырёх человек, чтобы 15 процентов времени концерта они играли. Это просто не вписывается в наш бюджет. Условно говоря, плэйбэк — это один инструмент, поскольку тембр у него один, и набор гармоник у него один, и он самый дохлый, самый слабый — на фоне живых барабанов, баса и электрогитар он теряется и звучит как шелест. Туда что ни вбивай, это будет звучать жидко и дохло. Плэйбэки мы используем как клавишный пэд. Такая вот функция у плэйбэка, и далеко не во всех песнях. Александр Ветхов — человек занятой, и группе иногда приходится выступать с сессионным ударником. Может ли ОП играть электрические концерты без живого барабанщика? Если речь о драм-машинке, то, конечно, нет. Оргия Праведников любит давать концерты в одиночку. Вам не нужен разогрев, вам не интересно разогревать. Исключения бывают, но их крайне мало. Если же отбросить нынешние коронавирусные дела и предположить тур на две равноправные команды, кто лучше всего смотрелся бы на одной с вами сцене? Теоретически я не вижу никаких проблем с подобным туром. Но для этого нужна подходящая нам по статусу и стилю группа. Ребята просто отличные! Если такое случится, думаю, никто из нас и никто из них не был бы против. На альбоме "Время будить королей" записался ваш сын Матвей… Это вынужденная мера. В пандемию было никого не достать, и я припряг студентов, третий курс Шнитке. Соответственно, три скрипки, альт и Наташа на виолончели. Такой вот странный состав, поскольку одна скрипка лишняя. Но мы ей усилили средний голос, который всегда теряется в пачке. Музыканты — студенты, не сказать, что они сильные, но это лучше, чем синтезированные стрингсы, поскольку инструменты живые. Естественно, играли много дублей, я потом долго выбирал и монтировал. Но для наших целей, когда это не партии первого плана, а гармоническая заливка, нормально. Единственно, в "Телеге" в самой коде они представлены во всей красе. Если бы состав был более матёрый, было бы круче. Но, наверно, я единственный знаю, насколько, — вот настолечко. Ты вкладываешь гигантские усилия, а прирост в качестве минимальный. А еще мой Матюха очень здорово сыграл в композиции "Адвайта" на альте. Я сам не ожидал от него такой игры. Всё очень по-взрослому. Но это реально случайно получилось. Выбор инструмента — это было его решение или ваше?
С симпатией относившийся к его творчеству Майк пригласил Сергея похэдлайнерить в сборном концерте, посвященном закрытию клуба и Сергей согласился, оговорив, что играть он будет не сольно, а в сопровождении музыкантов. Группу наскоро обозвали «Дикая Охота», и дебют, мягко говоря, состоялся. Вопрос о том, можно ли считать дебютом группы то, что произошло на сцене «Улицы радио», и, главное, можно ли считать группой то, что там дебютировало - остается открытым. Состав проекта был следующий: заплетался в струнах акустической гитары, тупо подзвученной трехрублевой «таблеткой», и завывал мимо нот Сергей Калугин. Ему, на другой гитаре чудовищного качества, подбрякивал старый друг Калугина Ярослав Федоров, мирно учившийся на священника, но хитроумно завлеченный в группу. Причем Федоров, прекрасно владевший классической гитарой, был заманен вовсе не на акустику, а на бас. Бас на момент «дебюта» куплен, разумеется, не был, поэтому Ярослав играл на акустической гитаре. Играл партии, которые придумал, так сказать, впрок. Еще раз. С синтезатором управлялась гордого вида дамочка по имени Настя Гронская. Настя закончила дирижерско-хоровое отделение музучилища, в которое поступила не пройдя по конкурсу на фортепианное. Действительно одаренная пианистка, Настя ни малейшего представления не имела о синтезаторах, и играла на Энсонике, как на рояле. Без ритма рока не бывает, поэтому, воспользовавшись встроенным в синтезатор секвенсором, Ярослав с Сергеем назабивали в него барабанных партий как вы понимаете, в рок-барабанах два гитариста-классика были большие доки. Эти партии Сергей, изящным нажатием не той кнопки отправил в небытие за 2 часа до концерта. Ужаснувшись содеянному, подлец за 20 минут набил обратно в синтезатор то, что перед этим коллективно изобретали 2 месяца, и никому ничего не сказал. Поэтому то, что посреди исполняемой на концерте композиции барабаны то и дело начинали стучать не в ту долю оказалось для остальных участников проекта приятным сюрпризом. О том, что партии и голоса внутри синтезатора надо как-то выравнивать по-громкости ребята не догадывались. В результате компьютерная бочка весь концерт долбила так, что слезы на глазах выступали. Добравшись до клуба, перепсиховавший коллектив от ужаса начал квасить. Когда настал час лезть на сцену, оказалось, что Калугин вдребезги пьян. Несчастного окатили водой и горе-музыканты... Несколько лет спустя, прослушав запись этого мероприятия, Калугин поклялся никогда больше не выходить на сцену пьяным, и слово свое сдержал. Поразительно, но несмотря на всю гнусность происшедшего, многим услышанное понравилось, а хаотическое но шустрое перебирание пьяными придурками струн и клавиш кому-то показалось виртуозным. Одним из впечатленных оказался страшно молоденький коротко стриженный басистик группы, уморительно долго и нудно игравшей в первом отделении. Группа называлась … «Даждь». Артемий а это был, разумеется, он позже рассказывал, что в этот день затаил тягучую мечту когда-нибудь научиться играть так же круто, чтоб быть может когда-нибудь, вот с этими вот людьми, может быть, когда нибудь... Дальше он даже думать не решился, а зря. Ребята, разумеется, обыгрывали в этом имени сочетание смыслов русского понятия «артель» и английского «Art» искусство , но удивительным пророческим образом в название просочилось значение, которое вскоре окажется ключевым для проекта, особенно после того, как «АRтель» превратится в «Оргию». Как известно, флейты делают из металла или черного дерева. Электрогитары — басы, или обычные шести-семиструнки, неважно — из различных пород дерева, но никогда из елки. Ель, точнее - резонаторная ель, это материал, из которого делают исключительно верхние деки скрипок и акустических гитар. Кстати, специфический «акустический» саунд знаменитых цельнодеревянных гитар «Gibson Chet Atkins», на которых играет сейчас Калугин, строится именно на том, что на цельную деревяшку красного дерева прилепляется еловая верхняя дека. То есть существует некая ель, которая используется для искусства, а искусство по-английски — Арт. Злобные насмешники, предлагавшие группе варианты названия наподобие Артдуб, или Артосина, могут утереться. Арт—Ель имеет место быть, это попросту резонаторная елка, символ акустической гитары, которую ребята вскоре введут в состав жестко играющей группы! Это произойдет, когда к проекту присоединится акустический гитарист Алексей «Страус» Орочко, и начнутся первые эксперименты по сочетанию электрогитарных риффов с клавесинными арпеджио акустики. Как ни странно, но не флейта основателя придаст группе неповторимый колорит — все-таки «Джетро-Талл» были здесь первыми, но вот именно это сочетание двух гитар, одна из которых яростно жужжит, а вторая журчит и струится. Намеки на подобный саунд можно встретить в коротких проигрышах «Сепультуры» или «Слэйера», но это именно намеки, никто не пытался ставить подобный прием в концептуальную основу какого-либо тяжелого проекта. Возможно потому, что «тяжелые» рокеры играют исключительно на электрогитарах, а если уж и берут в руки акустику, то либо чешут на ней, как на расческе, либо корявыми пальцами, заточенными под медиатор, играют нехитрое «красивенькое» вступленьице к основному блюду - мясорубке с пилорамой. Орочко же, привлеченный в группу Артемием, отнюдь не был медиаторным рубильщиком туш. Алексей принадлежал к племени сумасшедших гитаристов-классиков, помешавшихся на инструменте. Эта категория товарищей, занимаясь по 48 часов в сутки, является поступать в музучилище с программой, пригодной для выпускного экзамена консерватории, играет на экзаменах лучше всех и, разумеется, не поступает. Потому, что выпендрежников у нас не любят. После этого наши герои обычно обижаются на весь мир и завязывают с музыкой навсегда. Страус был именно таков — явился поступать в Гнесинку, настрочил 64-ми, пролетел, обиделся и ушел в армию. Но с музыкой, к его чести, окончательно не порвал, поэтому и оказался в «АRтели». Страус был чертовски талантлив, и играл лучше всех в группе. Он писал превосходную музыку и песни на английском, изрядная часть музыкального материала «АRтели» принадлежит его перу. Играл он на электрогитаре, но пальцами, в традиционной «классической» манере. Как ввести в состав собственно акустику ребята не знали. Это окончательно получится много лет спустя, уже в «Оргии». Итак, мы представили четвертого участника будущей группы «АRтель», Алексея Орочко, специалиста в области журчания и струения. Но кто же будет «яростно жужжать»? С чьими чеканными риффами предстоит сочетать Орочке свои поливы? А группа без базы — это что-то из области положительных послеобеденных мечтаний, типа: «А хорошо бы построить хрустальный мост, да чтобы от Москвы и прям до самого до городу Парижу! То есть без базы группы нет. И Юра озаботился поиском базы. Глава 3 В которой читатель в высшей степени поверхностно знакомится с персонажем, в наименьшей степени такого поверхностного знакомства достойным, а также внимает рассуждениям повествователя об органической взаимосвязи впечатлений юности с воззрениями зрелости. Ибо почувствовав самый слабый намек на эту тему, Леша теряет связь с реальностью, глаза его подергиваются поволокой, голос приобретает проникновенность и, сдерживая скупую мужскую слезу Леша начинает свой рассказ. И остановить его нет никакой возможности. Автор этих строк слышал историю суровой Лешиной юности не менее 80 раз, и поэтому способен пересказать ее в мельчайших подробностях. Но делать этого не будет! В двух словах — Леха обладатель по-американски классической рокерюжной судьбы типа: «Родители надеялись сделать из меня юриста, но я хотел играть рок! Противостояние предкам, их неверию в избранный чадом путь — это и правда, серьезная проблема для молодого человека. Леха классически сбегал из дома, питался пакетиками, и, забив на учебу в институте — играл, играл, играл. До того, как ему в руки попала электрогитара, Леха закончил музшколу по ф-но, и клавишное мышление очень сказалось на его манере придумывать и исполнять гитарные партии. Вообще, заложенное в юности всегда оказывается неким кодом к взрослому творчеству человека — например Юрка, с его агитбригадно-КСПшной молодостью он даже ездил на все эти слеты и «кусты» оказался транслятором лучшего, что есть в этой традиции — подлинно проникновенного мелодизма. Как ни относиться к творчеству, допустим, Никитиных, или до сих пор любимых Юркой Ивасей, но их мелодии всегда безупречны. И Юрка, единственный из группы, способен творить мелодии, трогательные в своей беззащитности и бьющие прямо в сердце. С другой стороны, Юрку пришлось долго лечить от поверхностности, свойственной этому жанру. Тема же по молодости слушал исключительно евро-диско — и это евро-диско, с его внятностью и синтетической упругостью, лежит в фундаменте Теминых самых трешовых партий. Недавно Тема обзавелся электронным процессором, и в группе неожиданно зазвучали такие, с детства знакомые, синтезаторные булькания — прямо как в фильме «Москва-Кассиопея». Оказалось, что эти тембры, казалось, вдребезги заезженные теми самыми евро-дисковыми группами, вроде «Модерн Токинг», можно использовать очень неожиданно и красиво. Саша Ветхов, сын знаменитого джазового барабанщика, всю юность играл и слушал джаз, и роком увлекся достаточно поздно. И теперь, какую молотьбу бы он не затеял на своей установке, можно явственно слышать, что играет он по-джазовому вкрадчиво и мягко, пульсы его партий много прихотливее и утонченней обычного рокерского месилова. Возвращаясь к Лехе, можно уверенно пронаблюдать в его игре все составляющие его многотрудной, полной невзгод и опасностей молодости. Леха хулиганил, дрался и вылетал из школы — и играет он нагло. Леха ходил на карате — и играет он точно. Леха курил траву — и играет он психоделично. Леха забивал на все — и играет он отстраненно. Леха ходил на курсы медитации — и играет он безлично. Леха, за каким-то дьяволом, отучился в бизнес-школе — и играет он скупо, лишней ноты не вытянешь. Окраинная шпана а Алексей Николаевич взрастал в «Отвратном», как он сам его называет. Это по серой ветке вверх до упора. Леха явно считает, что это как-то не по-мужски. Но открою секрет втайне им завидует, как завидует строгинский ПТУшник богатенькому «центровому», приехавшему на папиной новенькой «Тойоте» в Строгино — повиндсерфингить. С тем большим презрением строгинец плюнет на капот этой «Тойоты», ежели будет проходить мимо. Правда, в последнее время у группы появилась надежда, что Леха отделит наконец зерна от плевел в этой теме, и изобретет новый вид запила — Запил Осмысленный.
Сергей Калугин и Оргия праведников
Параллельно с "Оргией Праведникова" Калугин продолжает выступать и в качестве сольного исполнителя. интервью с Сергеем Калугиным. нечто особенное. В пространстве отечественной рок-культуры имя Сергея Калугина и группы „Оргия праведников“ давно стало символом творческой глубины и знаком качества. Вокалист, гитарист и автор большинства текстов группы Оргия Праведников Сергей Калугин отмечает своё 55-летие – Самые лучшие и интересные новости по теме: Музыка, имена, юбилеи на развлекательном портале
«Оргия Праведников»: «Это наш лучший альбом!»
Оргия праведников слушать лучшее онлайн бесплатно в хорошем качестве на Яндекс Музыке. Лидер рок-группы «Оргия праведников» СЕРГЕЙ КАЛУГИН: «Православные активисты, нападающие на Мэнсона, не Христа защищают, а по глупости участвуют в бизнес-разборках». Вокалист известной рок-группы «Оргия праведников», Сергей Калугин, не сможет выступить перед своими поклонниками в Новосибирске 6 февраля. Лидер группы «Оргия праведников» Сергей Калугин на личной странице в Facebook назвал возможные причины задержки концертов в российских клубах.«Задержка — это респект. В пространстве отечественной рок-культуры имя Сергея Калугина и группы „Оргия праведников“ давно стало символом творческой глубины и знаком качества. интервью с Сергеем Калугиным.
Оргия для праведника без оркестра. Интервью с Сергеем Калугиным.
Интервью с лидером группы «Оргия праведников» Сергеем Калугиным Информация к размышлению: Сергей Калугин родился 9 апреля 1967 г. С 10 лет учился играть на гитаре, с 16-ти начал сочинять сам. В 1986 г. В молодости играл в группе «День гнева». В 1994 г. С 1999 г. Первое совместное выступление состоялось на фестивале «Рок к небу», организованном в СПб при участии Русской Православной Церкви.
Вскоре новая группа получила название «Оргия праведников». Отдельного слова заслуживают таинственные и прекрасные тексты песен. Естественно, не поет он ни о золотых куполах, ни о своих чувствах перед Исповедью, но его стихи и музыка открывают внимательному слушателю глубочайшие и прекрасно осмысленные христианские образы. Судя по Вашим текстам и интервью, Вы действительно хорошо разбираетесь в разных религиозных системах. Отчего же Ваш личный выбор остановился именно на Православии? Как Вы стали православным?
Но тогда я действительно рационально подумал о том, что есть какой-то смысл, что я родился в России. Этот рациональный поступок лежит вне контекста моего существования, для меня это было безумие, и, видимо, именно то безумие, которое, как сказано, превыше разума 1-е Коринфянам 3: 19. Нужно ли тогда вообще интересоваться той религией, что вовне Церкви? То, что внутри нас, оно тоже вовне, потому что мы тоже находимся вовне, изучая то, что внутри. Тем, что вовне интересоваться придется, ибо жизнь это интерес к тому, что вовне.
И к тому же всегда найдется достаточное количество людей, которые услышат впервые именно новый вариант. Мы их попросили спеть. И кстати, пластинку-то им подарили? А пластинку мы им дарить побаиваемся — там же ненормативная лексика. Тем более мы и сами пока многого не знаем. И вы тогда, говоря о финансовой стороне вопроса, сказали: «Живем со светлой надеждой на чудо». А недавно в своем ЖЖ предложили формировать новую экономику музыкальной индустрии здесь и сейчас. Грубо говоря: скачал альбом — заплати. На эту тему был большой спор. В какой степени сработало это предложение? Мои слова, наверное, будут обидны для тех прекрасных ребят, которые, скачав альбом, все-таки какую-то денежку нам перечислили, но того, что нам от них капает… В общем, это смешно. Очевидно, через какое-то время будут наработаны какие-то схемы, которые будут успешно функционировать. Так что это время нужно просто пережить. Собственно говоря, таков и был совет большинства тех, кто участвовал в «копирайтосраче» том самом горячем споре в калугинском блоге. Мы, слава Богу, успели до того, как рухнул физический носитель, вложить заработанные деньги в собственную студию, и теперь можем самостоятельно записывать новые вещи. Это огромное достижение и огромная подушка у нас под задницей. К сожалению, пока не можем сами сводить — это тоже дорогостоящее дело и к тому же мы не обладаем достаточными умениями, хотя приближаемся потихонечку. Но тем не менее, эту кризисную ситуацию мы проезжаем, можно сказать, на водных лыжах. А вот группам, которые не успели создать собственную студию, конечно, сейчас хреново. И к тому же люди ведь перестали воспринимать музыку альбомами.
Чёс группы «Оргия праведников» по России! Уже в феврале 2024 года! Я только не пойму, а куда смотрят правоохранительные органы?
У меня есть определённый список из 25 песен, из которого надо составить какую-то "деньрожденческую" программу, так, чтобы в ней был определённый смысл, определённый месседж содержался, и чтобы все музыканты были красиво представлены. Учесть, чтобы Катя не отпела на первых четырёх песнях, а потом больше не появилась, а то странно будет, или ждать весь концерт, чтобы выйти в самом конце — это тоже неправильно. То есть, много всяких параметров. Надо учитывать смысл песен, композиции должны звучать как одна песня, как будто это один непрерывный рассказ… Много условий, которые надо постараться соблюсти. Не скажу, что всегда получается выстроить всё идеально, иногда программа получается менее удачной, иногда более удачной. Сейчас хватает групп, у которых на концерте в записи звучат хоры, оркестры, ритм-гитары, обильные клавишные. Одним словом — стена записанного звука. Вы же очень аккуратно работаете с плэйбэком… У нас в плэйбэк отправляются партии третьего-четвёртого-пятого плана. Как правило, это что-то пэдовое, заливки струнной группы, поскольку мы не можем привезти с собой четырёх человек, чтобы 15 процентов времени концерта они играли. Это просто не вписывается в наш бюджет. Условно говоря, плэйбэк — это один инструмент, поскольку тембр у него один, и набор гармоник у него один, и он самый дохлый, самый слабый — на фоне живых барабанов, баса и электрогитар он теряется и звучит как шелест. Туда что ни вбивай, это будет звучать жидко и дохло. Плэйбэки мы используем как клавишный пэд. Такая вот функция у плэйбэка, и далеко не во всех песнях. Александр Ветхов — человек занятой, и группе иногда приходится выступать с сессионным ударником. Может ли ОП играть электрические концерты без живого барабанщика? Если речь о драм-машинке, то, конечно, нет. Оргия Праведников любит давать концерты в одиночку. Вам не нужен разогрев, вам не интересно разогревать. Исключения бывают, но их крайне мало. Если же отбросить нынешние коронавирусные дела и предположить тур на две равноправные команды, кто лучше всего смотрелся бы на одной с вами сцене? Теоретически я не вижу никаких проблем с подобным туром. Но для этого нужна подходящая нам по статусу и стилю группа. Ребята просто отличные! Если такое случится, думаю, никто из нас и никто из них не был бы против. На альбоме "Время будить королей" записался ваш сын Матвей… Это вынужденная мера. В пандемию было никого не достать, и я припряг студентов, третий курс Шнитке. Соответственно, три скрипки, альт и Наташа на виолончели. Такой вот странный состав, поскольку одна скрипка лишняя. Но мы ей усилили средний голос, который всегда теряется в пачке. Музыканты — студенты, не сказать, что они сильные, но это лучше, чем синтезированные стрингсы, поскольку инструменты живые. Естественно, играли много дублей, я потом долго выбирал и монтировал. Но для наших целей, когда это не партии первого плана, а гармоническая заливка, нормально. Единственно, в "Телеге" в самой коде они представлены во всей красе. Если бы состав был более матёрый, было бы круче. Но, наверно, я единственный знаю, насколько, — вот настолечко. Ты вкладываешь гигантские усилия, а прирост в качестве минимальный. А еще мой Матюха очень здорово сыграл в композиции "Адвайта" на альте. Я сам не ожидал от него такой игры. Всё очень по-взрослому. Но это реально случайно получилось. Выбор инструмента — это было его решение или ваше? Поскольку я не нефтяной магнат, не торгую водкой, мне детям оставить нечего, кроме того, что я сам умею, чему научился в жизни.
В Тюмени отменили концерт рок-группы из-за высказываний солиста против СВО
Московская группа "Оргия Праведников" образовалась в 1999 году в результате объединения арт-роковой команды "Артель" и поэта и гитариста Сергея Калугина»». На 9 апреля в Москве запланирован концерт арт-металлической группы «Оргия праведников», созданной на заре нулевых годов московским гитаристом Сергеем Калугиным. Главная» Новости» Калугин сергей концерт.
Концерт «Оргии Праведников» отменили в Новосибирске из-за мнения общественников
Ведь каждый из нас - есть весь мир, а значит пробуждение Короля и есть спасение мира. Benedictus qui venit in nomine Domini! Amen», - суть изложена уже на обложке. На закрытой встрече в клубе «16 тонн» появились все музыканты группы. Все, кроме барабанщика Александра Ветхова, который в этот день оказался в Вене. К этому времени уже был готов тираж CD.
О самом альбоме скоро выйдет рецензия, а пока стоит рассказать о самых интересных высказываниях музыкантов «Оргии Праведников» на закрытой встрече. Все музыканты назвали новый альбом самым лучшим и совершенным в истории группы. Группа «Оргия Праведников» на прослушивании Сергей Калугин начал с места в карьер: - Мы много и долго работали над этим альбомом. Я поставил свой личный рекорд во время записи: 18 часов непрерывной игры своих партий! Говорят, что палец музыканта прижимает струну с усилием 6 кг.
Представьте, сколько мешков картошки я перетаскал за эти 18 часов. Наш труд музыкантов на записи был завершен, а труд продюсера и звукорежиссера только начинался. Алексей Бурков записал свои партии, а потом с Ваней Лубяным занялся сведением альбома, и это продолжалось месяцы. И вот он выходит. По-моему, это наш лучший альбом!
Сергей Калугин О патриотизме и нацпродукте - Миллионер Тимофей Усатов, который стремился нам помогать, но упал с лестницы и теперь его, к сожалению, нет, как-то сказал нам: ребята, вы же самый настоящий национальный продукт. Которого в России не было уже очень давно. О переносе хоровых партий альбома в концертные реалии - Мы часто приезжаем в неподготовленные площадки с двумя акустическими гитарами, и переносим все наши аранжировки на эти две гитары. И у людей открываются рты. Как это вообще возможно?
Формула уже заключена в аранжировке, и она может быть передана даже одной гитарой. Мы сейчас готовим аранжировки для грядущего тура. В хорах есть женское и мужское начало. Неважно, что это поет женщина, важно женское начало. И флейтой совершенно передается женское начало!
Наш флейтист Юрий Русланов — наше женское начало. Конечно, мы не можем везти хор на гастроли. Но есть плейбэк. И практически все хоровые партии мы же спели сами!
Концерт в Тюмени должен был состояться 3 февраля. Накануне концерты певицы Лолиты Милявской отменили в подмосковном городе Раменское. Минкультуры Московской области сообщило об этом общественникам из движения «Зов народа», которые ранее просили об отмене выступлений Милявской.
Удивительные чудеса могли бы быть. Может на том свете такие музеи есть, позырим. Но, тем не менее, есть нечто, что всё это объединяло бы. Например, сняли фильм по «Властелину колец», знатоки плюются местами, но всё равно узнают, всё равно это оно. Да, ты видел другой фильм внутри себя, когда читал книжку, но, тем не менее, ты узнаёшь больше пятидесяти процентов.
Это к тому, что коммуникация возможна. Когда впервые услышал песню, подумал, что это вполне очевидно, а потом — нет. Пользуясь случаем, Олечка, извини, я тебя реабилитирую в глазах всех, кто это слышал. Просто сама понимаешь, что ради красного словца не пожалеть отца — это наше всё. Речь идёт об этой истории - прим.
Кстати говоря, чем старше я становлюсь, тем больше понимаю, что мастерство — оно именно в точной передаче этого месседжа. Соответственно, становится нужно меньше слов, меньше звуков для того, чтобы это сделать. Как раз вот эти уходы в сторону часто связаны с некой избыточностью, которая по молодости многим художникам присуща, а потом человек учится быть точным. Ну, бывают люди, вроде Цоя, который никогда не умел быть неточным. Так что вот так.
Какие поэты ваши любимые? Может быть, Арсений Тарковский, он очень точный был. Гиппиус очень люблю. Чисто акустически феноменален Северянин, я на нём учился вообще слова складывать. Он, может быть, не глубокого заныра художник, но со звуками он работал просто лучше всех, если говорить о русском языке.
Я наверняка забыл что-то очень важное, но вот в данный момент не вспоминается. Кстати говоря, есть поэты, которых я не назвал в числе любимых, но которые, например, на меня сильно повлияли. Уолт Уитмен на меня повлиял очень сильно в своё время, он меня изменил. Они, например, активно читали художественную литературу в определённый период времени, потом она им разом перестала быть интересной, они стали читать нон-фикшн, например. Потом нон-фикшн перестал быть интересен, они стали читать философию.
На данном этапе я могу сказать, что для, того, чтобы я читал художественную литературу, должны быть колоссальные основания. Я регулярно читаю Пелевина Виктора - прим. Вот семь лет назад «Шантарам» мне посоветовали, это было очень сильное впечатление, и вот уже сколько лет я никак не могу собраться купить второй том. Наверное, я боюсь это делать, я подсознательно боюсь, что он меня разочарует. Хотя, говорили, что всё хорошо.
Я боюсь современной литературы, потому что она срёт в душу, а я это не люблю. Я только что начал читать Паланика тыщу лет слышал там «ах, Паланик, Паланик! Не знаю, что там будет к концу, предполагаю, что ничего хорошего. Когда хочется от всех скрыться в лесу, в деревне, накрыться чем-нибудь и посвятить время себе. Было ли такое?
Как справлялись? Меня группа отправляет регулярно, чтобы я очухался, потому что прекрасно понимают, что в том режиме, в котором я существую, я даже работать не могу. У них свой интерес: они знают, что из изгнания я обязательно парочку текстов да привезу. Когда возникает нужда, они арендуют домик под Москвой. Там никаких особо красот нет, там просто никого нет — и этого вполне достаточно.
По идее, мне бы полгода одному, полгода — на общение, а в реале год — на общение, неделя — в одиночестве. Но хотя бы оно есть, и то хорошо. Места силы, может быть?
Думали, мертвец?! А если заглянуть еще чуть-чуть назад и вслушаться в аккорды мелодичной, даже какой-то убаюкивающей «Вдаль, по синей воде», понимаешь, что борьба не бывает напрасной, даже если тебя смоет непобедимый океан и твою лодку найдут опустевшей спустя годы возле чужих берегов. И это сделает твой подвиг лишь значительнее, потому что герой только тогда становится героем, когда он умирает и остается в памяти поколений — или же в памяти всего нескольких человек, что, по большому счету, не менее важно. И, наконец, потихоньку подводящие нас к финалу «Окна», составляющие вместе с «78-ым» и «Рыцарями неба» своего рода трилогию, где мы видим, как рвущая душу память о безоблачных временах далекого, канувшего в Лету детства отражается в зеркале настоящего и кладет отпечаток на всю дальнейшую жизнь лирического героя песен. Кстати, надо сказать, что звук на этом альбоме вышел несколько облегченным, если сравнивать с предыдущими — заметен некоторый уклон в сторону фолк-рока, за который отвечает чарующая флейта.
Хотя убойность вышеупомянутого боевика «Черная земля» или «Русского экстрима» добавляет драйва пластинке. В целом же нужно сказать, что «Оргия праведников» за прошедшие года после выхода предыдущего альбома нисколько не растеряла формы — она все также остается в эшелоне тех отечественных групп, что делают качественную, умную и красивую музыку.
Сергей Калугин и Оргия праведников
И, что примечательно, везде были полные залы. В общем, я трепался за деньги. Есть ли у Вас какие-то идеи, которые Вы не можете реализовать в рамках группы? Но я ни в коем случае не говорю, что мне не нравится выступать сольно.
Кардинальное отличие же состоит в следующем: приблизительно в десять тысяч раз меньше ответственности. Во время сольного выступления ты не отвечаешь за сцепку с другими музыкантами, за общий саунд, а когда играешь в коллективе, приходится мыслить на уровне миллисекунд. От тебя зависят жизни сотен пассажиров и членов экипажа, вокруг тебя полтора миллиарда приборов, и за всеми нужно одновременно следить.
А сольный концерт сродни полету на дельтаплане: в крайнем случае свернешь себе шею. Готовите что-нибудь особенное? Все, что я могу сказать на данный момент — концерт в процессе подготовки и обещает быть очень интересным.
Сейчас есть несколько концептов, над которыми мы думаем. А по какому из путей пойдем, пока окончательно не решили. И как новый альбом восприняли зрители, появились ли у них свои песни-фавориты?
Смеется Наш последний альбом — это цельное высказывание, и каждая из песен на нем была в свое время штурмом конкретной высоты или спуском на определенные глубины. Поэтому для себя я какие-то конкретные песни не выделяю, все близки. Как можно сравнить подъем на Эверест и спуск в Марианскую впадину?
И то, и то прикольно. Сказать, какое из этих состояний лучше или хуже, нельзя. Скажите, возможна ли в этом какая-то золотая середина, на Ваш взгляд, или только подобные крайности имеют право на существование?
Это дело любительское, кто-то хочет играть прямолинейный панк-рок и будет его играть, хоть ты тресни. Знаете, насколько кайфово ездить на мотоцикле без глушителя? Ты едешь, и тебе хорошо, чего, правда, нельзя сказать об окружающих.
Вот приблизительно так же играть в узком жанре — тебе-то отлично, но все твои откровения и прорывы будут понятны только глубоко погруженным в тему. Это тоже интересно, по-своему. Но нам больше нравятся универсальные группы, которым по силам произвести настоящую музыкальную революцию.
Возможно, у него появятся границы и последователи, и он тоже превратится в какой-то канон. Но нам этого не очень хочется. Вспомните античный мир — ученик философа был обязан принять не его учение, а образ жизни и работы с материалом.
Поэтому учитель мог считать, что все из огня, а ученик — что все из воды. Известны случаи, когда поклонники плохо воспринимают любые изменения в звучании любимых групп, и мы сами сталкиваемся с этим после выхода каждого нового альбома. Но оставаться на месте — значит, сдохнуть, окостенение — это смерть.
Посмотрите на змей: сколько раз за жизнь они меняют кожу! Наша суперспособность заключается в том, что мы из всего делаем рок-н-ролл.
Издание «Сибкрай. После начала СВО «Оргия праведников» собиралась прекратить свою деятельность на территории России, однако затем продолжила выступать. Рок-группа «Оргия праведников» появилась в начале 1999 года в результате объединения Сергея Калугина с московской арт-рок-группа «ARTель». Ранее сообщалось , что Лева «Би-2» приехал в Израиль после задержания в Таиланде.
Подпишитесь на уведомления, и вы сможете приобрести билеты и узнать цены на проходящие мероприятия.
Развернуть текст Подпишитесь на акции и анонсы событий Далее.
Так что наш альбом ремиксов целиком на его совести, ждем Артемия.
Почему именно ее Вы выбрали для широкой ротации? Это был единственный радио-сингл в истории группы? Она действительно яркая, хитовая, но мы бы с гораздо большим удовольствием подсунули им какую-нибудь другую свою композицию.
Кого бы из них Вы могли особо порекомендовать читателями нашего портала? На наших двух студиях пишется большое количество ребят, которым мы, в силу наших возможностей, помогаем. Соответственно, если музыканты приходят к нам записывать свой материал, то они могут рассчитывать, что все самое ценное, что в есть в их песнях, будет вытащено, несмотря на протестующие вопли.
И именно такой подход привел к тому, что у нас студийные сессии расписаны вперед на очень долгое время без какой-то особенной рекламы. Через нас проходит много достойных коллективов. К несчастью, многие из них оказываются недолговечными.
Записали отличный альбом, который стал просто новым словом в музыке, а потом разбежались. Я редко хожу на чьи-то концерты, но, попав на их выступление, понял, что приду еще и еще. Очень интересный и ни на что не похожий проект.
Как Вы думаете, что они нашли в Вашей музыке? Русской экзотики, этно-элементов в саунде же нет. У нас не этно-элементы, у нас национальная культура.
Это Бакст и Бенуа, это парижские сезоны, это Прокофьев и Стравинский, это романсы. Мы можем внести в музыку восточные нотки или процитировать каких-то деятелей мировой истории или культуры, но такой компот варить всегда умели только русские. И поэтому они воспринимают нас как глубоко национальный русский проект.
Вообще, западная публика гораздо менее консервативна, чем наша. Там мало тех, кто слушает музыку только одного жанра. На фестивалях блэкеры, панки, металлисты свободно кочуют от сцены к сцене и с удовольствием слушают разные группы.
Они ищут в музыке что-то такое, чего еще не слышали. Несколько лет назад мы выступали на фестивале славянской культуры в Германии перед аудиторией в пять тысяч человек, половину из которых составляли немцы. Мы все переживали, как они воспримут нашу музыку?
Но в итоге зал стоял на ушах. Нам очень хочется поехать в Японию, есть предчувствие, что отдача там будет сумасшедшая. Несмотря на то, что фестиваль был организован очень хорошо, тем музыкантам, кто ни разу там не выступал, дорогу не оплачивали.
И деньги на поездку действительно были собраны нашими поклонниками методом все того же краудфандига. На следующий фестиваль нам собирались оплатить дорогу уже организаторы, но, к сожалению, из-за осложнившейся политической ситуации финансирование фестиваля очень сократили, и поехать туда не получилось. Теперь я уже не знаю даже, проводится он или нет.
Они были раскуплены? Уроки тоже.