В МГК Чайковского прошла инвентаризация после реставрации залов. Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского отметит 150-летие Сергея Рахманинова серией абонементов.
Телевидение Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского
Торжественное открытие Конкурса, Москва, Большой зал Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. Чайковского и Аспирантуре Московской консерватории под руководством профессоров Валерия Полянского оперно-симфоническое дирижирование и Юрия Абдокова композиция, оркестровка, история оркестровых стилей. Большой Зал знаменитой Московской Консерватории им. ского 22 февраля был окутан загадочным предвкушением грядущего концерта. Московская государственная консерватория имени Петра Ильича Чайковского[2] — высшее музыкальное учебное заведение в Москве, один из ведущих музыкальных вузов России и мира.
Московская консерватория выпустила абонементы нового сезона
В 2024 году стал лауреатом премии «BraVo-2024» в номинации «Оркестр года». Находится в ведении Управления делами Президента Российской Федерации. В числе главных задач коллектива — участие в официальных мероприятиях государственного значения и важнейших общественно-политических событиях, а также популяризация русской классической музыки.
Имя Бородина — это имя мирового уровня, но его единственный музей расположен в нашем Камешковском районе, поэтому именно у нас, в связи с его юбилеем проходят различные мероприятия: романсы Бородина в исполнении Анны Дьячковской — заслуженной артистки Российской Федерации и Республики Саха Якутия , солистки Государственного театра оперы и балета Республики Саха; ночь музеев была посвящена Бородину. Все произведения встречались слушателями бурными аплодисментами и криками «Браво! Заместитель главы администрации Камешковского района по социальным вопросам Наталья Терентьева поблагодарила и руководителей, и студентов консерватории за столь прекрасный концерт и вручила Благодарственные письма Главы администрации Камешковского района. Доцент Московской государственной консерватории им.
Маэстро Валерию Гергиеву и членам жюри надо принять единственно верное решение. Но талантов на конкурсе так много, что это будет сложный выбор. География участников огромна — и Америка, и Европа, и Азия. О силе музыки, которая объединяет людей, в репортаже Кристины Левиевой.
Ларош , А. Размадзе ; элементарная теория музыки и гармония — П. Чайковский с 1870 — инструментовка и свободное сочинение [6]. В 1899 году был приглашён итальянский певец, композитор и педагог У. Мазетти , который поднял сольное пение на высочайший уровень, творчески объединив всё лучшее итальянской и русской школы. Арендованное для консерватории здание очень скоро, из-за постоянно возраставшего количества учащихся, стало недостаточным, и летом 1877 года дом князя М. Воронцова на Никитской улице был окончательно приобретён в собственность Московского отделения Русского музыкального общества. Это здание в течение пятнадцати лет удовлетворяло учебные потребности консерватории, но к концу этого периода снова стало тесно, поскольку число учащихся значительно возросло в 1868—1869 учебном году было 184 учащихся, а в 1893—1894 году — уже 430. Кроме того, стала ощущаться потребность в собственном концертном зале. Однако старое здание было заложено в Московском городском кредитном обществе, и был рассмотрен целый ряд предложений относительно покупки под постройку различных земельных участков в Москве. Загорского на месте дома князя Воронцова. В 1894 году, после перевода консерватории во временное наёмное помещение в доме князя Голицына на Волхонке , началась разборка старого здания, и 27 июня 1895 года была совершена торжественная закладка нового здания консерватории. В 1898 году консерватория уже начала свои занятия в новых классных помещениях, а 25 октября того же года был освящён и открыт Малый зал. Работы по устройству и отделке Большого зала были закончены только к 1901 году, и 7 апреля 1901 года состоялось торжественное открытие зала [10] [11]. В 1932 — 1933 годах трёхэтажное здание было надстроено по проекту И. В 1983 году к консерватории присоединено здание Синодального училища церковного пения бывший Дом Колычевых, в стиле классицизма , возведённый в конце XVIII века неизвестным архитектором школы М. Казакова ; с 1925 года здесь размещался юридический факультет МГУ , получившее статус третьего учебного корпуса консерватории. В годы советской власти для подготовки детей рабочих и крестьян к поступлению в Московскую консерваторию были организованы Воскресная рабочая консерватория 1927—1933 и Музыкальный рабочий факультет 1929—1935. Для приёма представителей союзных республик ежегодно выделялись внеконкурсные целевые места.
Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
Яркий пластический акцент главного фасада — входной портал в виде полукруглой ротонды, поднятой на всю высоту здания. Согласно проекту освоено подземное пространство под существующей застройкой и двором-курдонером; обеспечены теплые связи между всеми строениями комплекса; в цокольном этаже сохранены цилиндрические своды с врезками распалубок, влияющими на геометрию помещений; организован служебный вход через историческую арку-свод; оптимизирована планировочная структура зрительской части Большого зала здесь увеличены гардеробы, фойе, устроены дополнительные туалеты для зрителей, два лифта, трехмаршевая лестница для связи с цокольным этажом, обеспечен доступ инвалидов в Зал и их эвакуация. Главный корпус имеет цокольный и пять надземных этажей. В цокольном этаже размещаются репетиционные залы, артистические, помещения органной мастерской, а также туалеты и подсобные помещения. Подземный уровень инженерный этаж запроектирован вдоль Среднего Кисловского пер.
На 1-м этаже расположена зрительская часть: вестибюль, билетные кассы, гардеробы, административные помещения, буфеты и фойе, туалеты в т. На 2-м этаже — большая артистическая, холлы, буфет, а также технические помещения, трюм сцены, венткамеры. На 3-м этаже — Большой зал на 1805 мест, в т. На 4-м этаже с двух сторон амфитеатра организованы двусветные фойе, а также первый в России музыкальный Музей им.
Рубинштейна осн. Чайковскому скульпт. Мухина, З. Иванова, Н.
Зеленская, арх. Заварзин, 1954. На 5-м этаже — двусветное фойе, обращенное в световой двор. Над сценой находится уровень колосников.
Две трансформаторные подстанции переоборудованы во встроенные, с сухими трансформаторами; их объемы увеличены до трех этажей, в которых предусмотрены помещения студии звукозаписи, артистические и др.
Имя Бородина — это имя мирового уровня, но его единственный музей расположен в нашем Камешковском районе, поэтому именно у нас, в связи с его юбилеем проходят различные мероприятия: романсы Бородина в исполнении Анны Дьячковской — заслуженной артистки Российской Федерации и Республики Саха Якутия , солистки Государственного театра оперы и балета Республики Саха; ночь музеев была посвящена Бородину. Все произведения встречались слушателями бурными аплодисментами и криками «Браво!
Заместитель главы администрации Камешковского района по социальным вопросам Наталья Терентьева поблагодарила и руководителей, и студентов консерватории за столь прекрасный концерт и вручила Благодарственные письма Главы администрации Камешковского района. Доцент Московской государственной консерватории им.
К счастью для нас, Константин Казначеев, который исполнит сольную партию, именно таков», — комментирует программу дирижёр.
Государственный Кремлёвский оркестр создан в 2019 году. В 2024 году стал лауреатом премии «BraVo-2024» в номинации «Оркестр года». Находится в ведении Управления делами Президента Российской Федерации.
Зеленская, арх. Заварзин, 1954. На 5-м этаже — двусветное фойе, обращенное в световой двор. Над сценой находится уровень колосников. Две трансформаторные подстанции переоборудованы во встроенные, с сухими трансформаторами; их объемы увеличены до трех этажей, в которых предусмотрены помещения студии звукозаписи, артистические и др. Особое внимание уделено акустике Большого зала. Полностью восстановлен лепной гипсовый декор, стены под арочными окнами-витражами декорированы портретами композиторов. Новые кресла отвечают акустическим требованиям. Уникальный орган мастер А.
Кавайе-Колль, 1899 теперь свободно выступает фасадом в пространство сцены за счет передвижки перегородок вспомогательных помещений на 1,2 м. В зоне органа налажены автономные вентиляционная и отопительная системы — для поддержания температурно-влажностного режима. Воссоздан витраж «Св. Цецилия — покровительница Музыки», утраченный в годы ВОВ; восстановлены мебель и предметы убранства, декор резных деревянных панелей, паркетных полов, элементы каменных лестниц и кованых ограждений. Объект — обладатель Бронзового диплома Международного фестиваля «Зодчество-2011» и номинант на Государственную премию РФ в области литературы и искусства. Несущие и ограждающие конструкции, наружная отделка Реконструкция осуществлена в сложных условиях памятника архитектуры. Были усилены фундаменты, несущий каркас кирпичные стены, кирпичные и бетонные своды, своды Монье , реставрированы фасады, балконы и кровля. Под стены здания подведена виброизоляционная плита, выполнены и другие шумозащитные мероприятия. В пироге пола зала и сцены нашли применение резиновые плиты.
Гала-концерты участников Конкурса Чайковского пройдут в Московской консерватории
Рахманиновские концерты с оркестром прозвучат в интерпретации мастеров. Михаил Воскресенский, Элисо Вирсаладзе, Николай Луганский выступят в абонементе Большого зала консерватории с Концертным симфоническим оркестром под управлением Анатолия Левина. Второй оркестровый абонемент — с участием трех симфонических коллективов МГК — представит искусство молодых дирижеров Московской консерватории, а достижения юных лауреатов можно будет оценить на концертах абонемента «Московская консерватория и Денис Мацуев представляют новые имена». Аналогичные серии концертов пройдут в камерных залах, где профессора Эдуард Грач и Михаил Воскресенский представят лучших воспитанников. В абонементе, посвященном Сергею Доренскому, его ученики разных лет выйдут почтить память наставника.
Фото агентства «Москва» В Москве близка к завершению реконструкция и реставрация двух корпусов Московской государственной консерватории имени Чайковского. За несколько лет строителям удалось не только воссоздать первоначальный облик зданий, составляющих комплекс консерватории и отреставрировать Малый зал, но и модернизировать все инженерные системы, а также возвести пристройку для размещения новых административных и служебных помещений. Московская консерватория продолжала работать, даже несмотря на ведущиеся в ее стенах реставрационные работы, ведь это уникальное учреждение, в котором учатся таланты из российских регионов и 30 стран мира. Добавлены более 60 учебных помещений и постройки, куда была перемещена значительная часть административных помещений. Были созданы и реконструированы внутренние инженерные системы, включая кондиционирование, обеззараживание воздуха, добавлены новейшие мультимедийные системы. Начали работать дополнительные лифты, а также упростилась связь между корпусами».
Наоборот, мы всегда живем в одном общем неделимом пространстве. На сей раз среди тех, кому выпала честь выступить на сцене БЗК, лауреаты конкурса- 2023 абсолютно по всем специальностям. И у меломанов появится возможность еще раз вспомнить конкурсные баталии, послушать уже полюбившихся музыкантов: солидаризироваться или не согласиться с вердиктом судейской коллегии, а также попытаться предугадать профессиональную судьбу тех, кто сегодня претендует на статус ярких звезд нового поколения музыкантов. В соревнованиях во всех специальностях студенты и выпускники Московской консерватории были удостоены лауреатских званий. В двух концертах примут участие более десятка музыкантов. Пианисты Энджел Вонг и Валентин Малинин, завоевавшие "серебро"; скрипачи Равиль Ислямов и Елена Таросян, взявшие "серебро" и "бронзу" соответственно, а также дипломанты Михаил Усов и Инна Якушева; получивший Шестую премию виолончелист Василий Степанов и сопрано Полина Шабунина, ставшая в соревновании четвертой.
Поклонники Софроницкого признавали, что пианист он неровный: может сыграть гениально, а может и провально. Он часто романтизировал музыку, которой это не было присуще. Трактовки его были откровенно импровизационны. Но такой стиль порой искажал замысел автора. В те годы излишний пафос и романтизм интерпретаций мне мешал, а я ошибочно относил это к самой музыке. Мне мешал педалированный исполнителем вызов Небу, избыточная импровизационность. Всё это входило в противоречие с позицией композитора. Художественной натуре Скрябина импровизация была чужда. Он не считал её творчеством, основывая своё творчество он на точном расчёте. Всё изменилось в одночасье. Помог случай. Я был в те времена да и сейчас дружен с композитором Алексеем Муравлёвым. Осенью 1981 года он попросил меня написать рецензию для журнала «Музыкальная жизнь» на концерт его брата, пианиста Юрия с программой скрябинской музыки в Малом зале консерватории. Я согласился с одним условием: поскольку я совершенно не знаком с его братом как c пианистом, то попросил разрешения посидеть на репетиции в зале. И если мне его исполнение не понравится, то, при всём уважении к Алексею, я писать не буду. За день до концерта, вооружившись нотами, мы с Алексеем пришли на репетицию. Программа охватывала все периоды творчества Скрябина: от ор. С первых аккордов, прозвучавших из-под пальцев Юрия Муравлёва, я подпал под обаяние его исполнительской манеры, не похожей на знакомую манеру Софроницкого. Много позже я услышал запись несколько сочинений Скрябина на валиках в исполнении автора и понял: стиль Юрия Муравлёва очень близок к авторской интерпретации.
Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского
Несколько абонементов адресованы юным слушателям. Детский абонемент в Большом зале проведет дирижер Вячеслав Валеев , увлекательно рассказывающий о тайнах музыки. В камерных пространствах Рахманиновского зала и Зала имени Мясковского у семейной аудитории появляется возможность рассмотреть вблизи, как устроены инструменты, и совершить музыкальные путешествия по странам и континентам. В концертах будут отмечены 355-летие со дня рождения Франсуа Куперена, 340-летие со дня рождения Иоганна Себастьяна Баха , Георга Фридриха Генделя , Доменико Скарлатти , 185-летие со дня рождения Петра Ильича Чайковского, 150-летие Арнольда Шенберга и Мориса Равеля , 125-летие со дня рождения Франсиса Пуленка, 100-летие со дня рождения великого скрипача Леонида Когана , 90-летие со дня рождения Альфреда Шнитке, другие памятные даты сезона. Подробнее об абонементах — на сайте Московской консерватории «МО» Дорогие наши читатели, коллеги, друзья! Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах.
Известно, что у него была авторская методика преподавания, основанная не на строгих правилах, а на системе ассоциаций. Зачастую он описывал музыкальные произведения посредством ярких образов. Так, темп полонеза Наумов сравнивал с лошадиным галопом, а «Вариации на тему Корелли» Рахманинова — с девочкой, танцующей с кастаньетами, на которую смотрит плачущий зритель. Учиться в консерватории, по воспоминаниям Хайрутдинова, было нелегко. Зимой, когда на улице стояло около 30 градусов мороза, студентам приходилось репетировать в неотапливаемом подвале. Чтобы подрабатывать, начинающий артист играл в московских ресторанах, где можно было запросто встретить бандитов. А если Рустем и его сокурсники хотели попасть на концерт зарубежной звезды, то им приходилось занимать место в очереди за билетами глубокой ночью. Но, несмотря на все испытания, Хайрутдинов сохранил прекрасные воспоминания об альма-матер. Чайковского артист продолжил образование, но уже за рубежом — в знаменитой Королевской академии музыки в Лондоне. Сейчас Хайрутдинов не только выступает с концертами, но и учит ее студентов игре на фортепьяно. Он стал одним из самых молодых профессоров этого престижного учебного заведения. Глеб Матвейчук Актер, композитор и певец, принимавший участие в шоу «Точь в точь» и «Две звезды», окончил вокальное отделение консерватории. Интересный факт: Матвейчук совмещал учебу сразу в двух вузах — в МГК им. Чайковского и ВТУ им. Щепкина, в мастерской Николая Афонина. По его словам, это было вполне реально, так как он получил хорошее среднее образование по специальности «дирижер-хоровик» в Белорусской академии музыки. В интервью Матвейчук называл его основой своей музыкальной истории. Так я оказался не очень занят и решил поступить еще и в театральное училище», — объяснял артист. Во время учебы в консерватории Матвейчук посещал мастер-классы известных педагогов по вокалу. Тогда у него хорошо складывалась композиторская деятельность, но пение Глебу давалось с трудом. До тех пор, пока он не встретил заслуженного работника культуры РФ Светлану Нестеренко, учеников которой можно найти в «Ла Скала» и Большом театре сейчас Нестеренко заведует кафедрой сольного пения в Академии хорового искусства имени Попова. С тех пор исполнительство оставалось для меня всегда самым важным. Сейчас благодаря ему я могу работать и общаться с лучшими поэтами, артистами, режиссерами, получать много дополнительных возможностей для осуществления моих творческих планов» Глеб Матвейчук Занятия с Нестеренко запомнились Матвейчуку не только благодаря ее педагогическим талантам. В интервью она признавалась , что была сразу покорена фальцетом Глеба, и у нее возник профессиональный интерес. В дальнейшем они продолжили общение по переписке, но вскоре судьба снова свела их — на репетициях мюзикла «Монте-Кристо». Позже они сыграли свадьбу. Несмотря на то, что в брак артистов распался летом 2016 года, Глеб и Анастасия сохраняют дружеские отношения. После окончания консерватории Матвейчук пробовал свои силы в кино, но его не звали на главные роли. В какой-то момент он начал сочинять музыку для фильмов, и эта деятельность принесла ему успех. Музыку Матвейчука можно услышать в картинах «Адмиралъ» и «Каменная башка». Занимаясь сочинением, Глеб не прекращал работать в качестве актера — он снимался в сериале «Маргоша» и был занят в рок-опере «Иисус Христос — суперзвезда».
Ежедневное обновление статей, новостей и репортажей для удобства получения актуальной информации о жизни в Москве. Использование текстовых материалов допускается с согласия редакции. Администрация сайта уведомляет, что не намеревается нарушать чье-либо авторское право и поэтому все спорные моменты оперативно решаются.
Михаил Воскресенский, Элисо Вирсаладзе, Николай Луганский выступят в абонементе Большого зала консерватории с Концертным симфоническим оркестром под управлением Анатолия Левина. Второй оркестровый абонемент — с участием трех симфонических коллективов МГК — представит искусство молодых дирижеров Московской консерватории, а достижения юных лауреатов можно будет оценить на концертах абонемента «Московская консерватория и Денис Мацуев представляют новые имена». Аналогичные серии концертов пройдут в камерных залах, где профессора Эдуард Грач и Михаил Воскресенский представят лучших воспитанников. В абонементе, посвященном Сергею Доренскому, его ученики разных лет выйдут почтить память наставника. Подготовлены абонементы органной, вокальной, инструментальной музыки всех жанров и персональные абонементы Камерного оркестра МГК под управлением Феликса Коробова, Квартета имени Бородина, Александра Князева И.
Читайте также:
- Календарь : Московская государственная академическая филармония
- Консерватория Чайковского
- Добавить фото или видео
- Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского
- Башмет, Герзмава и Князев приняли участие в празднике к 155-летию Московской консерватории
- Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского
Содержание
- Прямо сейчас на нашем сайте у зрителей пользуются популярностью трансляции:
- Юрий Башмет
- Как добраться
- Московская консерватория — последние новости на сегодня и за 2023 год - Вечерняя Москва
- Главные новости
- Подразделы
Консерватория им. Чайковского
Московская государственная консерватория (осн. 1866 г.) — центр мировой музыкальной культуры, развившийся в уникальный ансамбль с единой планировочной структурой и системой пешеходных связей, включающий многочисленные здания и сооружения. В Большом зале Московской Государственной консерватории им. Чайковского сегодня состоится предрождественский концерт-мистерия. В Москве восстановили 10 зданий советского архитектора Розенфельда 16+. Московская государственная консерватория (осн. 1866 г.) — центр мировой музыкальной культуры, развившийся в уникальный ансамбль с единой планировочной структурой и системой пешеходных связей, включающий многочисленные здания и сооружения. Телевидение Московской консерватории входит в состав Медиадепартамента Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского.
Московская консерватория - афиша
Популярные концерты современной классики в Большом концертном зале Московской консерватории: Билеты на концерт Александра Деспла (Франция) в Большом концертном зале Московской консерватории им. Чайковского. В Москве восстановили 10 зданий советского архитектора Розенфельда 16+. Канал автора «Телевидение Московской консерватории» в Дзен: Официальная страница Телевидения Московской консерватории.
Телевидение Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского
Программа снискала благодарный отклик московской публики. Ответный визит органного класса Московской консерватории в Саратов состоится в июне 2024г. На фотографиях: Заведующий кафедрой органа и клавесина Московской консерватории, народный артист РФ, профессор Р. Абдуллин Доцент Саратовской консерватории Н. Гольфарб Студенты класса Н.
Шаляпина и С. Рахманинова в Тифлисе в докладе Нино Баркалая. Прокофьева над созданием музыки в кинофильму «Поручик Киже» в докладе Марины Раку , профессиональная деятельность Г. Шнеерсона в 1920—70-е годы в докладе Светланы Петуховой , а также изучение материалов оперы Б.
Асафьева «Славянская красавица» по материалам Бакинского архива в докладе Кенуль Насировой , сообщение «О музыкальных дарах российским императорам» в докладе Суфии Мураталиевой , новое о «Брасовских альбомах» с фотографиями С. Рахманинова в докладе Галины Ерофеевой и др.
Например, о каких-то двигательных профессиональных моментах я начал задумываться не в 12-13, а лет в 25 когда уже поздно », — вспоминал музыкант.
Тем не менее, Николай Луганский не считает , что он что-то упустил. По его мнению, главное в музыке не образование, а способность понимать этот вид искусства. Без посредников» Николай Луганский На мировоззрение музыканта оказал большое влияние его учитель Сергей Доренский.
Доренский не вдалбливал своим ученикам технические навыки, но это человек с очень широкими взглядами на культуру, у которого в классе всегда была определенная атмосфера. Он всегда поощрял и развивал индивидуальные особенности ученика», — вспоминал Луганский учебу в консерватории. В свое время Луганский, как и Мацуев, участвовал в Международном конкурсе Чайковского, по его итогам музыканту досталась II премия.
После окончания консерватории Луганский пошел в ассистентуру к Доренскому, а после решил преподавать в альма-матер. Николай учит студентов по классу специального фортепиано. Профессорская деятельность не мешает ему гастролировать, причем его игрой восторгаются и зрители, и критики.
Последние характеризуют Луганского как «романтического героя» современного фортепианного искусства. У себя на родине он посещал музыкальную школу. Мои знакомые и близкие, в том числе родители, думали, что это было слишком дерзко, но я упорствовал.
В результате мне очень повезло быть принятым после первой попытки, ведь многие поступают туда годами», — вспоминал Хайрутдинов свое поступление в университет. В консерватории Рустем учился в классе у Льва Наумова — одного из самых ярких представителей русской фортепианной школы. Известно, что у него была авторская методика преподавания, основанная не на строгих правилах, а на системе ассоциаций.
Зачастую он описывал музыкальные произведения посредством ярких образов. Так, темп полонеза Наумов сравнивал с лошадиным галопом, а «Вариации на тему Корелли» Рахманинова — с девочкой, танцующей с кастаньетами, на которую смотрит плачущий зритель. Учиться в консерватории, по воспоминаниям Хайрутдинова, было нелегко.
Зимой, когда на улице стояло около 30 градусов мороза, студентам приходилось репетировать в неотапливаемом подвале. Чтобы подрабатывать, начинающий артист играл в московских ресторанах, где можно было запросто встретить бандитов. А если Рустем и его сокурсники хотели попасть на концерт зарубежной звезды, то им приходилось занимать место в очереди за билетами глубокой ночью.
Но, несмотря на все испытания, Хайрутдинов сохранил прекрасные воспоминания об альма-матер. Чайковского артист продолжил образование, но уже за рубежом — в знаменитой Королевской академии музыки в Лондоне. Сейчас Хайрутдинов не только выступает с концертами, но и учит ее студентов игре на фортепьяно.
Он стал одним из самых молодых профессоров этого престижного учебного заведения. Глеб Матвейчук Актер, композитор и певец, принимавший участие в шоу «Точь в точь» и «Две звезды», окончил вокальное отделение консерватории. Интересный факт: Матвейчук совмещал учебу сразу в двух вузах — в МГК им.
Чайковского и ВТУ им. Щепкина, в мастерской Николая Афонина. По его словам, это было вполне реально, так как он получил хорошее среднее образование по специальности «дирижер-хоровик» в Белорусской академии музыки.
У будущего пианиста-виртуоза сразу установились с ним доверительные отношения. По признанию Мацуева, Доренский стал для него близким человеком. Своей главной особенностью «сибирский Лист» и «новый Горовиц» считает то, что он получил навыки у трех совершенно разных и талантливых музыкантов. Моя учительница в Иркутске Любовь Николаевна Семенцова — ученица Натансона, а в консерватории я учился у Наседкина он ученик Нейгауза и Доренского, который ученик Гинзбурга, который ученик Гольденвейзера... С 1995 года Мацуев является солистом Московской филармонии. В 1998 году Денис победил на Международном конкурсе имени Чайковского, это вызвало широкий отклик у публики.
Впрочем, ни одного выступления соревнование Мацуеву не принесло , а выигрыш в 10 тысяч долларов, который ему выплатили в рублях, сильно уменьшился после дефолта. Несмотря на это, музыкант продолжил концертную деятельность, и сегодня он является одним из самых востребованных пианистов. Николай Луганский Несмотря на то, что Николай Луганский родился в семье научных работников, он играл на фортепиано с раннего детства. Мать и отец будущего народного артиста России поощряли интерес ребенка к музыке и с удовольствием посещали оперу. У него не возникал вопрос: учить или не учить. Я сам захотел.
Родители уходили на работу, я один спокойненько садился за инструмент, играя в первую очередь не гаммы и этюды», — рассказывал Николай журналистам. По воспоминаниям Николая, он много времени посвящал самообразованию, потому что его учителя были очень заняты. Например, о каких-то двигательных профессиональных моментах я начал задумываться не в 12-13, а лет в 25 когда уже поздно », — вспоминал музыкант. Тем не менее, Николай Луганский не считает , что он что-то упустил. По его мнению, главное в музыке не образование, а способность понимать этот вид искусства. Без посредников» Николай Луганский На мировоззрение музыканта оказал большое влияние его учитель Сергей Доренский.
Доренский не вдалбливал своим ученикам технические навыки, но это человек с очень широкими взглядами на культуру, у которого в классе всегда была определенная атмосфера. Он всегда поощрял и развивал индивидуальные особенности ученика», — вспоминал Луганский учебу в консерватории. В свое время Луганский, как и Мацуев, участвовал в Международном конкурсе Чайковского, по его итогам музыканту досталась II премия. После окончания консерватории Луганский пошел в ассистентуру к Доренскому, а после решил преподавать в альма-матер. Николай учит студентов по классу специального фортепиано. Профессорская деятельность не мешает ему гастролировать, причем его игрой восторгаются и зрители, и критики.
Последние характеризуют Луганского как «романтического героя» современного фортепианного искусства. У себя на родине он посещал музыкальную школу. Мои знакомые и близкие, в том числе родители, думали, что это было слишком дерзко, но я упорствовал. В результате мне очень повезло быть принятым после первой попытки, ведь многие поступают туда годами», — вспоминал Хайрутдинов свое поступление в университет. В консерватории Рустем учился в классе у Льва Наумова — одного из самых ярких представителей русской фортепианной школы. Известно, что у него была авторская методика преподавания, основанная не на строгих правилах, а на системе ассоциаций.
Зачастую он описывал музыкальные произведения посредством ярких образов.