Как хорошо мы помним то время? Чтобы разобраться в этом, «» запускает документальный сериал, посвященный отечественной поп-музыке девяностых. Заставка (СССР) Из 90-х. Российская поп-музыка на рубеже эпох: 1980–1990-е» культуролог Дарья Журкова показывает, что пренебрежительное отношение к эстраде несправедливо — музыка того времени отражает социальную жизнь и настроения людей.
Русские хиты 90х
Сначала эти песни просто копились в столе. Но потом я участвовала на бэк-вокале в альбоме Славы Медяника, и он помог мне записать мои песни и сделать аранжировку. К сожалению, ни Максима, ни Андрея в живых уже нет. Песню «Города» включили в сборник «Союз-13», а песню «Летите» поставили в «Союз-15» первым же треком. Потом ее включили в сборник самых популярных песен «Союза», а вскоре мне предложили записать альбом. Первые диски делали крупными партиями в Европе: в Швеции или Швейцарии, не помню точно, — вспоминает певица. После успеха на сцене Елена получила два образования: юридическое и психолого-педагогическое. Сейчас она работает юристом и периодически выступает на красноярских концертных площадках. Но теперь пение — скорее ее хобби, а не основная профессия.
Певцы стареют, меняется голос, репертуар. Поколения и музыка становятся другими. Я решила: пусть у меня будет маленькая, короткая яркая история. Все-таки нужно содержать семью и не зависеть от успеха. Творчество по-прежнему мне интересно, я слежу за музыкальными новинками. Мой сын тоже занимается музыкой, но я не подталкиваю его к этому, — рассказала Елена NGS24. СашаЧ Лет 25 назад в Красноярске была очень популярна детская музыкальная студия «Волшебный микрофон». Ребята в возрасте от 5 до 17 лет пели на всех городских концертах, их выступления показывали по телевидению.
Одной из самых ярких выпускниц «Волшебного микрофона» стала Александра Чугунова. В Москве Саша стала известной благодаря песне красноярских авторов «Ты сегодня не придешь». Трек попадал в ротацию «Нашего радио», а в клипе на нее снялись актеры из будущего «Квартета И». Дальнейшая карьера певицы тоже была связана с рок-музыкой. В начале 2000-х Саша вместе с музыкантом из «Ногу свело! Сейчас Александра переключилась на электронную музыку, пишет песни и поет в проекте NG Itari. Андрей Иголкин, композитор песни «Ты сегодня не придешь»: — Эту песню я писал для участников «Волшебного микрофона».
Лена оставила попытки стать звездой, вышла замуж, родила двоих сыновей. Сегодня ей 46 лет, она по-прежнему занимается семьёй и не стремится к публичности. Самый известный хит группы — «Больно мне, больно». Вскоре Козаченко ушёл из группы, начав сольную карьеру, а солистом «Фристайла» стал Сергей Дубровин. Его запомнили по песне «Ах, какая женщина». Следующей солисткой сделалась Нина Кирсо песня «Цветёт калина». Группа гастролировала до 2014 года. К сожалению, Нина Кирсо перенесла инсульт и долгое время находилась в коме, после чего скончалась. Её место заняла Ната Недина. Группа выступает под названием «Дети Фристайла». За ней последовали другие — «Чёрный кадиллак», «Девочка мечты»... А потом произошёл дефолт, и группа перебралась в Германию. Там «Нэнси» жили 10 лет.
В-третьих, иностранцы еще не разучились писать классные песни. А в-четвертых, русские научились писать классные шлягеры. Итак, у нас никаких ограничений по жанрам, 90-е приучили нас мыслить вольно и беззаботно. Поэтому здесь все, от попсы до хеви-метала и русского шансона. Чтобы ты не скучал, сразу включи полный плейлист на YouTube.
Появляется вереница героев-странников, которые нигде не задерживаются надолго и постоянно находятся в пути «И твой сапог в пыли дорожной утонул опять» — строка из песни Леонида Агутина «Хоп Хей Лала-Лей» , песни с говорящими названиями: «Мальчик-бродяга», «Странник», «Беспризорник». Другим же героям путешествие, пусть и выдуманное, помогает справиться с монотонными буднями. На схожем сопоставлении серых будней и ярких устремлений строится сюжет неоднократно цитированной песни «Мечта» Валерия Меладзе. Отправляющиеся в путешествие герои очень отличаются по характеру и бэкграунду. Среди них встречаются отчаянные романтики герои песен Валерия Меладзе, Леонида Агутина, Андрея Губина, Дмитрия Маликова , изнуренные души «Странник» Владимира Преснякова, героиня песни «Позови меня с собой» , недалекие «братки» «Отпетые мошенники» с песней «А у реки» , изломанные девицы героини Валерии, группы «Блестящие». Таким образом, тяга к путешествиям охватывает самых разных персонажей, становясь настойчивой приметой времени. Отсутствие пункта назначения в бесконечных странствиях лирических героев проще всего связать с эскапистским характером массовой культуры, которая стремится предложить красочные миры как альтернативу рутинной повседневности. Однако, на мой взгляд, путешествие в никуда в поп-музыке 90-х оказалось еще одним проявлением духа свободы. Изобилие фантазийных и заведомо недостижимых пространств было связано не только с бегством от действительности, но и со стремлением противостоять прагматичности и утилитарности предыдущей эпохи с ее плановой экономикой. В советское время официально было принято считать, что всегда известно, кто, куда и зачем направляется от поездок по туристической путевке до курса партии. В новых же реалиях а скорее — мечтаниях перемещение в пространстве теряет свою прагматичность, предустановленность и предсказуемость. Путешествие становится синонимом свободного фантазирования, ничем не скованного, не привязанного к чему-либо. Снятие границ физических и ментальных как раз и открывает простор для воображения, благодаря которому появляются все эти далекие пространства, подразумеваемые преодолимыми и недостижимыми одновременно. Классическим героем подобного рода стал «Беспризорник» группы Hi-Fi. Неопределенность, подвешенность его нынешнего положения усилена рядом страдательных метафор — раненая птица, усталый огонь, беспризорная тоска. Герою только и остается, что верить в неосуществимую мечту — что его кто-то заберет и приютит «А я на улице опять. Тема слишком быстрого и оттого драматичного взросления звучит и в хите группы «Иванушки International» «Кукла». Игрушка подразумевается одушевленным существом «у куклы слезы на глазах» и становится символом прощания с детством. Бесчисленное количество имен «Кукла Маша, кукла Миша, кукла Саша и Ариша» представляет происходящее взросление как типичную ситуацию, неминуемый этап жизни. В результате жалость к кукле сливается с жалостью к судьбе ее хозяйки, пусть формально и предстающей в рамках сюжета счастливой влюбленной. Схожая подмена объекта сочувствия встречается в песне «Крошка моя» группы «Руки вверх». Однако в сюжете проскальзывает любопытная инверсия.
Хитовые 90-е: музыкальные легенды для настоящих ценителей
Аша 03 декабря 2022, 16:43 Я балдею. Павел 14 июля 2022, 13:57 Хорошее радио. Ностальгия классная и музыка душевная. Павел 12 июля 2022, 09:26 Отлично. Алексей 01 июля 2022, 16:41 Рекомендую всем...
Компьютер пишет песни, аранжирует их, придумывает варианты сценического оформления и даже корректирует голоса исполнителей.
Живой звук становится редкостью. Только девушки Спрос на сексапильный образ породил бум женских вокальных коллективов и солисток. Одним из наиболее успешных поп-проектов стал британский ансамбль Spice Girls — пятерка девчат с модельной внешностью и незатейливыми, но легко запоминающимися шлягерами. Общий тираж их альбомов за четыре с половиной года составил 35 млн. Мода на женские вокальные группы становится повсеместной, не обойдя и страны бывшего СССР.
На эстраде один за другим появляются новые коллективы. Большинство из них оказывается бабочками-однодневками, но хорошо раскрученные ансамбли — например, «Лицей», «ВИАгра», «Стрелки» и «Блестящие» — пользуются стабильным успехом.
Какими они были, такая же лихая музыка была тогда! Это эпоха нашей молодости и становления «Новой России», эпоха когда не знали, как должно быть, но были уверены, что быть это должно по-новому. Не стесняйтесь!
Странно лишь, что с таким багажом Валерий и Игорь все равно остаются у себя на родине не слишком известным людьми. Из обширной дискографии «Новых композиторов», пронизанной космической романтикой, я предпочел выбрать компиляцию с сакраментальным названием «Спутник», собравшую треки 1990-1994 годов, — в первую очередь потому, что она включает оба микса их программного сингла Sputnik Of Life, записанного и выпущенного в Англии в 1990 году, образцового эйсид-хаусного гимна рейволюции. Мастерская, культурная и эклектичная запись, сотканная из сэмплов фильмовых саундтреков, классической и этнической музыки. Комбинирующая в очень легкой, медитативной манере различные электронные стили, вроде транса, техно и эмбиента.
Позднее это назвали бы «даунтемпо». Сегодня с удивлением понимаешь, что Block Four в этом смысле опередили многих представителей западной электронной сцены, не говоря уж о России, где в это время даже «Птюч» еще не понес знамя рейва в массы. В отличие от вышеупомянутых релизов, остающихся в физическом виде настоящими раритетам, «100 уроков фотографии» были переизданы в 2008 году на лейбле Сергея Мазаева. Очень своеобразная по представленному материалу, который переливается всеми оттенками самых «правильных» стилей своего времени: постпанка, индастриала, «мэдчестера» и, что нам здесь особенно интересно, эйсид-хауса и техно. Единственный минус этого альбома — не очень хороший английский, на котором спеты все композиции. При ближайшем рассмотрении выясняется, что этот загадочный продукт имеет характерно питерское происхождение, из той же тусовки, что была ответственна за популяризацию в России рейва. Одним из двух авторов проекта оказался небезызвестным Олегом Костровым, в дальнейшем получившим известность с «Ножом для фрау Мюллер». Вторым был Михаил Махлин. Остается лишь повторить как узок был круг этих рейволюционеров, как страшно далеки были они от народа.
Начинали они как правоверные «депешисты», что было, можно сказать, общей «бедой» нашей синти-сцены. Но к середине 90-х «Танцы на воле» вырулили на вполне еще актуальную территорию танцевального индастриала, который в те годы было принято довольно точно именовать EBM electronic body music. Возможно, сказалось то, что Азов уехал в США, где устроился работать на известном готико-индустриальном лейбле Cleopatra и участвовал в работе группы «на удаленке». Их главный хит «Телевизионный снег» получил определенную известность, видео на него даже было показано по телевизору в 90-е такое вполне было возможно , но в целом даже эта немудреная музыка в агрессивной стилистике Front 242 на голову перерастала скудные возможности тогдашней аудитории. Интересно, что если в те дни индустриальная продукция «Танцев» слегка облученная рейвом казалась довольно косолапой, то сегодня зазвучала на удивление аутентично, ничуть не хуже тогдашних западных аналогов.
90е Россия Радио
Если вам понравилось бесплатно смотреть видео концерт в электростали 2024 г. золотые хиты 90 е и 2000 е. isabelle en песня № 3. онлайн которое загрузил Артур Костяев 26 февраля 2024 длительностью 00 ч 03 мин 23 сек в хорошем качестве. Лучшее. Новости. Уникальная подборка музыкальных композиций, звучавших в эфире Радио Максимум в 90-е годы. Вспомни, как все начиналось! Плохие Новости - слушать все песни альбома полностью в высоком качестве без регистрации. В последнее время особенной популярностью у публики пользуются так называемые «Ретро дискотеки», где есть возможность поностальгировать, вернуться ненадолго в прошлое, свою юность. 6 марта В Клубе А2 пройдёт «Дискач», где прозвучит музыка 90-х. осень", потому что приходя со школы и включая телеканал на стс/рен тв/6 канал перед началом мультиков видео сет местного телевидения заканчивался именно этой песенкой.
Как менялась музыка в "лихие девяностые"
Культура Светлана Рерих, Слава Дуев, Лена Ильичева: что стало с красноярскими музыкантами, чьи песни в 90-е гремели на всю страну. Этот выпуск подкаста Бригады У на 90% состоит из рождённых в 90-е! 50 самых популярных хитов из плейлиста «Русские песни 90-х». В 90-е годы эфир изменился до неузнаваемости, появились новые радиозвезды, которые запросто разговаривали со слушателями и гостями, ставили музыку, которая им самим нравилась. О том, как это было, — в материале РИА Новости. Девяностые ругают, над ними смеются, их называют смутными, отчаянными, лихими Но это эпоха, которая нас изменила, и музыка, которая нас связала.
новости 90 (найдено 104 песни) Страница 3
| 90е Россия Радио: слушать онлайн | Самый большой выбор бесплатного онлайн радио с музыкой 90х годов, собранных на одной странице! |
| Любимые 90-е, Ч. 2 | В последнее время особенной популярностью у публики пользуются так называемые «Ретро дискотеки», где есть возможность поностальгировать, вернуться ненадолго в прошлое, свою юность. 6 марта В Клубе А2 пройдёт «Дискач», где прозвучит музыка 90-х. |
В лихие 90-е года припев этой забавной песни знали почти все: сейчас не вспомнят даже название
На 90-е годы пришлась его «Атомная эра». Сборник популярной музыки "Русские хиты 90х". Музыкальные подборки, коллекции хитов под настроение, событие, жизненную ситуацию. 1990-е (тысяча девятьсот девяностые) годы по григорианскому календарю — промежуток времени с 1 января 1990 года по 31 декабря 1999 года, включающий 1990 год 9-го десятилетия и с 1991 по 1999 годы 10-го десятилетия XX века 2-го тысячелетия. Слушайте Любимые 90-е, Ч. 2 от Разные исполнители на Deezer. Новости России.
Русские клипы 90-х скачать
Российская поп-музыка на рубеже эпох: 1980—1990-е». Это масштабнейшее исследование того, как эстрада, к которой часто относились с пренебрежением, называя «попсой», на самом деле отражала умонастроения эпохи и страны. Публикуем отрывки из нон-фикшена о темах песен 1990-х: от природных катаклизмов до беззащитных лирических героев. Эти лейтмотивы кочуют из песни в песню вне зависимости от принадлежности исполнителей какому-либо музыкальному стилю или сценическому имиджу. Непогода, крайне неуютное состояние окружающей среды вторит столь же плачевному душевному состоянию лирических героев. Зачастую это состояние беспросветно и тотально, из него нет выхода.
Рисуется бесперспективность бытия «дождливое такси везет меня по кругу», Анжелика Варум , в состоянии ненастья герои как бы «зависают» навсегда «Когда зима устанет где-то на полпути, когда растают реки, будут идти дожди. Но даже эта вера в светлое будущее не имеет никакой почвы, нет никаких гарантий, что счастье действительно наступит с окончанием зимы или дождя, так как герои бездействуют, полностью уходя в переживание сиюминутного состояния. Порой они задумываются о том, что «надо как-то дальше жить» Анжелика Варум , но как именно — непонятно. В русле традиций романтизма Он Она остается один на один со своими переживаниями и недружелюбной природной стихией, которая, с одной стороны, усиливает отчаяние, а с другой — как бы плачет вместе с ним нею. Недаром на пару с дождем и снегом в песнях часто льются слезы «я не плачу, это просто дождь, прощай».
Такое обилие осадков и героев, павших духом, перерастает в нечто большее, чем случайное совпадение художественного приема. Неуютная природная стихия набирает критическую массу и становится отражением экзистенциальной неопределенности, фиксирует бессознательный страх обыкновенного человека перед отсутствием ясных жизненных перспектив, оказывается символическим эквивалентом безвременья и одиночества. Казалось бы, в этих песнях нет ни одной приметы конкретного времени, но они неразрывно связаны с ним настроением, характером вчувствования в окружающий мир и бесконечной жалостью, возникающей по отношению к судьбе лирических героев. Их состояние не мимолетно и вызывает сочувствие, несмотря на всю клишированность эмоций и слов. В период 90-х мейнстримная поп-музыка не боится запечатлевать «непарадные» чувства, наоборот, она «купается» в них, во многом как бы компенсируя строгую дозированность подобных эмоций в шлягерах советского времени.
Таким образом, удручающая погода и упадническое состояние, с одной стороны, отражало умонастроение эпохи, а с другой стороны, являлось негласным отмежеванием новой поп-музыки от жизнерадостности советской эстрады. Со временем лейтмотив затяжной непогоды вымывается, теряет свою психологическую подоплеку и становится не более чем декорацией. С появлением и разрастанием ареала гламурных образов глубокая депрессия лирических героев сменяется налетом легкой грусти под капли дождя «Блестящие» — «Облака», «Чай вдвоем» — «Ласковая моя». Лирические герои то и дело отправляются в странствие или хотят перенестись в некое заповедное пространство. В отличие от обычного путешествия их пункт назначения предельно размыт, не определен и, по сути, не столь важен.
Важно само стремление отправиться в путь за призрачной мечтой идеей, свободой, возлюбленной — синонимичный ряд целей тоже предельно условен.
По сути, наша группа хедлайнером была три раза, но, опять же, в Красноярске. Слава с напарником Сергеем какое-то время вели музыкальную передачу на канале «Прима ТВ». А клип на песню «Берега» снимался в студии красноярской телерадиокомпании. В 90-е его часто крутили по Второму каналу, поэтому многие красноярцы песню помнят. В основном это поп-песни под электронную музыку.
Лена Ильичева В 1990-е годы песни «Летите» и «Города» красноярской певицы Лены Ильичевой попали на всероссийские кассетные сборники «Союз». После этого фразу «У нас в Сибири холода, извините» стали цитировать по всей стране. Елена Ильичева, певица: — Я пою с детства, первое образование у меня — вокальное отделение в училище искусств. Потом я попала в аварию, и пришлось поступить на дирижерско-хоровое отделение. Попробовать себя на сцене я решила в конце 80-х. Я попала в группу «Берег», которая работала в концертно-танцевальном зале на Предмостной.
Меня послушали, и я стала солисткой. На тот момент группа была уже известной: они ездили и по России, и за границу. Я познакомилась со многими музыкантами в Красноярске. Параллельно с этим я пела в ресторанах и писала песни. Композицию «Летите» я написала в троллейбусе по дороге в микрорайон Зеленая Роща, где тогда жила. Сначала эти песни просто копились в столе.
Но потом я участвовала на бэк-вокале в альбоме Славы Медяника, и он помог мне записать мои песни и сделать аранжировку. К сожалению, ни Максима, ни Андрея в живых уже нет. Песню «Города» включили в сборник «Союз-13», а песню «Летите» поставили в «Союз-15» первым же треком. Потом ее включили в сборник самых популярных песен «Союза», а вскоре мне предложили записать альбом. Первые диски делали крупными партиями в Европе: в Швеции или Швейцарии, не помню точно, — вспоминает певица. После успеха на сцене Елена получила два образования: юридическое и психолого-педагогическое.
Сейчас она работает юристом и периодически выступает на красноярских концертных площадках.
Сейчас Александра переключилась на электронную музыку, пишет песни и поет в проекте NG Itari. Андрей Иголкин, композитор песни «Ты сегодня не придешь»: — Эту песню я писал для участников «Волшебного микрофона». Для Саши Чугуновой мы с продюсером Аркадием Юркевичем писали альбом почти полностью. Александра Чугунова, певица: — Я начала заниматься музыкой в 7 лет, когда родители отдали меня в музыкальную школу. Когда мне было 11, я поступила в вокальный центр «Волшебный микрофон». В тот период я, прежде всего, научилась держаться на сцене и работать с камерой — вдобавок я стала ведущей телепрограммы «Волшебный микрофон». Проект «СашаЧ» стартовал, когда мне было 16 лет.
Я училась в школе и приезжала в Москву на запись первого альбома и съёмки клипа на песню «Только ты сегодня не придёшь». Сейчас на концертах ее петь не просят, так как у меня новый проект. Светлана Рерих Уроженка Уяра и экс-солистка красноярской филармонии Светлана Рерих прославилась на всю страну в середине 1990-х. В Красноярске девушка выступала на многих дискотеках и концертных площадках, но всероссийская известность к ней пришла в 1997 году. В уже втором по счету альбоме Светланы «Ладошки» была одноименная песня, которая стала одним из хитов кассетных сборников «Союз». На нее был снят запоминающийся клип с участием актеров Максима Аверина и Леонида Бараца. Не менее известным был и другой трек — «Аленький цветочек». Никаких связей в Москве у него не было.
Только упертость: ходил, всем показывал, материал был хороший. Самые первые песни [Светланы] были на его стихи и мою музыку. Он сумел убедить «Союз» — и пошло-поехало. Сейчас Светлана иногда записывает песни и альбомы. Но основная ее деятельность — это психология. Светлана работает коучем по тайм-менеджменту для детей и дает мастер-классы. Зеленогорец Слава Глюк и его коллектив «Нашествие кактусов» исполнял задорные и добрые блюзовые песни под гитару. Группу активно приглашали на городские мероприятия и на утренние шоу красноярских телеканалов.
Несмотря на локальную известность, группа считалась андеграундной: за общероссийским успехом музыканты не гнались, на их песни не было даже клипов.
Чтобы без ограничений получить доступ к миллионам треков, подкастов и аудиокниг, благодаря которым вы узнаете все подводные камни лихого десятилетия, достаточно оформить подписку «СберПрайм». В нее, помимо музыки, входит еще масса очень полезных бонусов от партнеров. Например, вспомнить атмосферу 90-х получится с помощью тысяч фильмов в онлайн-кинотеатре Okko.
Музыка 90-х. Отображение на наши дни.
Этот сборник предлагает разнообразные музыкальные подборки, которые помогут подобрать музыку для любого настроения, события или жизненной ситуации. Например, если вы хотите вспомнить романтические моменты или создать идеальную атмосферу для вечера вдвоем, вы можете выбрать подборку из самых лучших романтических хитов девяностых.
Пожалуйста, оцените по 5 бальной шкале Баба Яга 30 июля 2023, 01:48 Все шикарно!!!! Баба Яга 13 июня 2023, 00:41 Шикарно!!! Игорь 04 мая 2023, 18:08 Нравится всё. Роман 14 апреля 2023, 17:19 Пушка!
Аша 03 декабря 2022, 16:43 Я балдею.
Популярность начинающего исполнителя резко взлетела, его клипы на песни «Ерунда» и «Делай, как я» крутились на канале 2х2 по несколько раз в день. Леонид Парфенов посвятил артисту целый выпуск документального проекта «Портрет на фоне» и назвал Титомира человеком, олицетворяющим 90-е. Тогда же Богдан произнес знаменитую фразу: «Пиплхавает». Действительно, в некотором смысле это выражение обозначает всё его творчество: работа на публику, отсутствие глубокой философской проблематики, направленность на легкое восприятие, «вирусность». Ведь даже современная молодежь, воспитанная в 2000-х, знает движение из клипа «Делай, как я». В 2007 году после долгого перерыва Богдан вернулся на сцену с ремейком той же композиции. Новая аранжировка и стиль современной звездной тусовки, однако, ни в какое сравнение не идут с вирусным треком 90-х. О новом клипе почти никто не знает, а «Делай, как я» по-прежнему ассоциируется с танцами в косухах в гаражах.
Впрочем, возвращение артиста состоялось, и он продолжает музыкальную карьеру. Руки Вверх В 90-е эта российская музыкальная поп-группа разбила миллионы девичьих сердец. Под их музыку люди пели и танцевали, смеялись и плакали. Руки Вверх — целая эпоха. Участники группы, Сергей Жуков и Алексей Потехин, познакомились на самарской радиостанции «Европа плюс», где каждый из них вёл свою передачу: Сергей — музыкальную, а Алексей — юмористическую. Они создали группу и передали кассету со своими песнями на радио «Максимум», подписав: «Эта музыка заставит вас поднимать руки вверх». После этого их музыкальная карьера стремительно пошла вверх. В 2006 году коллектив распался из-за музыкальных разногласий, но через несколько лет Сергей Жуков решил остаться один вместе с официальным названием группы. Не так давно «Руки Вверх!
Это верх самоиронии, прямое заявление: да, мы старички, да, мы из 90-х, но мы еще покажем, что такое настоящая музыка! Конечно, он не смог бы состояться как артист и принести рэп в Россию, если бы его отцом не был известный продюсер Александр Толмацкий. Первое появление на сцене Децла — выступление на молодёжном фестивале «AdidasStreetBallChallenge» с композицией «Пятница». После этого общественность разделилась на два лагеря: одни ненавидели Децла, другие обожали. Децл был настолько популярен, что с ним подписала долгосрочный контракт компания «Pepsi»! Уход со сцены Децла объясняется его ссорой с отцом. Децл пропал на практически 3 года и вернулся на сцену с новым псевдонимом и альбомом «Detsl aka Le Truk». Теперь Децл делает клубный и состоятельный рэп с привнесением раста-атрибутики и реверансами в сторону RNB. Все чаще Децл он стал создавать дансхольные треки.
Теперь он будет развивать в России это направление. Но ему не впервой прививать что-то российской музыкальной сфере. Главный хит 1990-х у исполнителя — «Вечеринка у Децла дома». И относится это не только к состоянию дворов в российской глубинке и грабежу ларьков, но и к современной музыке. Мотивы и сюжеты возвращаются, и современные исполнители не прочь позаимствовать кое-что у предшественников. Трудно сказать, что музыка 90-х сейчас — это тренд. Она занимает свою нишу среди других направлений, но все-таки не является ведущей. С финансовой точки зрения, создавать её довольно интересно. Она по-прежнему привлекает слушателей своего поколения 40-50 лет , но находит аудиторию и среди молодежи.
Конечно, ей, как любому другому продукту, нужна пиар-компания. Как пиарщик говорю. Андрей Бухарин Один из создателей журнала «ОМ», обозреватель русского RollingStone Сейчас мода на 90-е, в том числе и во внешнем виде, и в музыке. Интерес огромный, это идет уже несколько лет. Но времена разные, тенденции сравнить трудно. Хотя есть схожие вещи, например, интерес к техно. Во-первых, это ностальгия, которая всегда происходит через десятилетие. Перед этим была тоска по 80-м. Во-вторых, это источник того, чтобы заимствовать какие-то приемы и стили.
Это связано также со сменой поколений, потом начнут ностальгировать по богатым и благополучным 2000-м. Нина Старых Доцент кафедры рекламы и связей с общественностью Серега в 2002 году после нескольких лет обучения политологии в Германии Сергей Пархоменко, более известный как Серёга, белорусский хип-хоп исполнитель, записывает свой первый трек «Загубили Лялю». В клипе на песню показана история из типичных 90-х. Главный герой, Серега, дворовый пацан в спортивном костюме, переживает смерть любимой от наркотиков, которую загубил сутенер с Тверской. Популярность к рэперу пришла уже через два года, после выпуска хита «Чёрный бумер». В нем простой парнишка поёт о том, как девчонки влюбляются в его крутой автомобиль. Стилистику исполнителя сразу же окрестили спортивными частушками. Одна за другой повалили награды. Жанр треков — рэп-кор, хардкор.
Новый проект опирался на протестную эстетику крепких парней. Это уличный модный проект, скорее даже старомодный. В нем отражены главные атрибуты 90-х: плохие парнишки в спортивках, дворы и разборки. В 2016-м Seryoga решает сменить стиль и вместе с Бьянкой записывает лирическую песню «Крыша». Трек становится нетипичным для всего творчества рэпера. А в клипе Серега и вовсе предстаёт в образе романтического героя в белой рубашке и идеальном костюме. Мурат Тхагалегов родился в городе Нальчике, в Кабардино-Балкарии. На сцену попал благодаря родственникам и знакомым, а до тех пор работал на бетонном заводе. Популярность ему принес записанный в 2015 году трек «Калым».
Двумя годами ранее он выпустил хит «На дискотеку» совместно с Султаном-Ураганом. Что удивительно, реальную популярность песня набрала уже в 2015-м, после выхода клипа. До сих пор — уже два года! В клипе ребята отразили настоящее сельское веселье с танцами, самогоном и десятками кавказцев, танцующих лезгинку.
Эффекты, саунд, дорогая постановка — это был новый стандарт шоу-бизнеса. Кстати, главный хит «Иванушек» звучит вполне увесисто по сей день.
По крайней мере, это было очевидно, когда на концертные площадки, в радиоэфир и на страницы модных журналов ворвался чёртик из табакерки — Илья Лагутенко. Песни дальневосточного «Мумий Тролля» — нарочито лишённые протестных интонаций, игривые и звучащие на манер иностранного брит-попа — разлетались на кассетах с альбомом «Морская» как горячие пирожки. В подворотне нас ждет маниак» — девиз целого поколения. Михаил Круг «Владимирский централ» 1998 Эта песня, которая когда-то крутилась на кассетах в ларьках, звучит год за годом в такси и маршрутках, на банкетах и свадьбах, в караоке и на большой сцене. Гимн русского шансона, «Владимирский централ» задаёт вектор развития целому жанру, который не теряет популярности. Шансонье, поэт и бард Михаил Круг написал задумчивую балладу с посвящением тюрьме для особо опасных преступников во Владимире — и судьбе человека в местах лишения свободы.