В новой версии «Мастера и Маргариты» сыграли Аугуст Диль (Воланд), Евгений Цыганов (Мастер), Юлия Снигирь (Маргарита), Юрий Колокольников (Коровьев), Алексей Розин (Азазелло), Полина Ауг (Гелла) и многие другие. Юрий Колокольников (Коровьев), Алексей Розин (Азазелло), Полина Ауг (Гелла), Данил Стеклов (Бездомный), Евгений Князев (Берлиоз), Алексей Гуськов (Майгель), Александр Яценко (Алоизий), Марат Башаров (Лиходеев), Леонид Ярмольник (Доктор Стравинский), Игорь Верник.
Как выглядят персонажи «Мастера и Маргариты» в трёх экранизациях (10 фото)
Коровьева сыграл Юрий Колокольников, Азазелло — Алексей Розин, Понтия Пилата — датский актер Клас Банг. Среди других участников съемок — Александр Яценко (Алоизий), Полина Ауг (Гелла), Павел Ворожцов (Варенуха), Юрий Колокольников (Коровьев), Алексей Розин (Азазелло), Данил Стеклов (Бездомный), Алексей Гуськов (Майгель), Марат Башаров (Лиходеев). Самые свежие новости о звездах шоу-бизнеса, событиях культурной жизни и любимых артистах на Афише. Новости Трейлеры Рецензии Викторины Персоны. Киноафиша Новости «КиноПоиск» опубликовал серию кадров из фильма «Воланд». Не производит сильного впечатления и Алексей Розин в роли Азазелло. Алексей Розин— Алексей, расскажите, как началась ваша история с сериалом «Право на свободу».
«Мастер и Маргарита» Михаила Локшина — первая достойная экранизация романа Булгакова
Это что-то за гранью бездарности. Бездарная режиссура, бездарная игра актёров за редким исключением; герр Диль старается , бездарный сценарий. И дело не в том, что это антисоветский пасквиль, где Латунский списан с Гитлера, не в том, что актёры пусты, как бутылка из-под йогурта, не в дурацких пародиях на Голливуд и прочее, прочее — тут комплексная беда. И беда эта в том, что тупые пигмеи, которым нужно было проесть бабло а на дерьмо это выделили миллиард бюджетных рублей , решили что-то такое снять.
Сами они ничего выдумать неспособны — вот и взялась за классику. Однако они настолько тупы, настолько мелки, настолько пошлы и настолько мещане, что они изначально, априори, не в состоянии понять, о чём писал Булгаков. Ибо глубоко вторичны».
Правда, в чем именно проявляется эта всеобщая бездарность, критик так и не признался, а это уже свидетельствует о качестве самой критики, которая тоже ведь может быть бездарной. Мы заслужили не Света, а только Покоя Куда более конкретен был публицист Дмитрий Травин, который подметил некоторые важные моменты в новой экранизации, отличающие ее от других: «В картине Михаила Локшина главным героем становятся не Мастер, и не Маргарита. Пожалуй, даже не Воланд.
В фильме доминирует город, наступающий со всех сторон на людей, на их привычный быт, на индивидуальную жизнь. Сталинский вАмпир обретает реальность в компьютерной графике и выглядит так, как если бы он успел полностью высосать кровь из несчастных москвичей, озабоченных квартирным вопросом. Сталинский вАмпир здесь не просто камни.
Это идеология, в которой не остается места для Мастера. Это идеология нового Ершалаима, уничтожающая Мастера, неспособного вступить с ней в схватку и перестающего быть героем. В схватку вступает, как ни странно, Маргарита.
Но это не политическая борьба и даже не идеологическая. Маргарита — как раз тот человек, у которой со сталинским вАмпиром стилистические разногласия. Маргарита — это тонкий изящный Модерн, чудом сохранившийся посреди монструозного классицизма.
Юлия Снигирь идеально вписалась в образ недобитого Модерна: не знаю уж, то ли благодаря таланту, то ли потому, что режиссер точно подобрал актрису под нужный образ? Модерн — это сложность и индивидуальность, достигнутая предвоенной Европой. А Сталинский вАмпир — это вертикаль власти и стройность единообразных рядов.
У Воланда с этой системой тоже существуют стилистические разногласия. Воланд ироничен, тогда как Сталинский вАмпир по-звериному серьезен. В конечном счете он сам себя сожрет, что совершенно ясно Воланду, посмеивающемуся с высоты своих тысячелетий над стремлением квазисатанинской системы представить себя истинно сатанинской.
Аугуст Диль, играющий Воланда, — столь же точное попадание режиссера в нужный ему образ, причем уникальный талант немецкого актера очевиден, наверное, каждому зрителю. К концу фильма «Мастер и Маргарита» трансформируется в «Воланд и Маргарита».
Учредитель: Автономная некоммерческая организация содействия информированию и просвещению населения "Медиахолдинг "Общественная служба новостей" ОГРН 1187700006328. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
Образ Маргариты на балу у Сатаны превосходит все ожидания. В эпизоде, когда героиня встречает гостей, невероятно красивая Юлия Снигирь предстаёт в потрясающем лаконичном, достойном королевы мероприятия платье, массивных золотых украшениях и необычном головном аксессуаре, напоминающем рога или перевёрнутый месяц. На самом балу наряд Маргариты выглядит ещё более ошеломляющим: героиня вся увешана золотом. Во время просмотра так и хочется поставить фильм на паузу, чтобы как следует рассмотреть костюм. Все артисты, от основных до второстепенных, полностью вжились в роли. Аугуст Диль будто был рождён, чтобы исполнить роль Воланда.
В кадре он полностью соответствует книжному герою. Артист показал все грани персонажа: его коварство, любопытство, осознание своего превосходства и мелочности людей, хитрость и уважение к тем, кто ещё способен безусловно любить и ценить другого человека. Его свита тоже не остаётся незамеченной: Коровьев-Фагот в исполнении Юрия Колокольникова получился своеобразным русским Джокером, разговорчивым и комичным, а Азазелло в исполнении Алексея Розина — настоящий демон с улыбкой обольстителя. Юлия Снигирь безупречна в образе Маргариты. Она красивая и утончённая, но со стержнем и ведьминской сущностью. В данном случае фраза о том, что за каждым успешным мужчиной стоит сильная женщина, подходит как никогда. Именно героиня подталкивает Писателя воплотить в реальность его задумку, она первая читает рукописи, вдохновляет литератора, а в нужный момент готова пойти на любые жертвы, чтобы спасти любимого мужчину. Также по теме Женский подвиг на войне: в прокат выходит фильм «Воздух» В российских кинотеатрах выходит военная драма «Воздух», посвящённая подвигам женщин-авиаторов в годы Великой Отечественной войны.... К Евгению Цыганову в образах Мастера и автора романа тоже не придраться. Писатель в его исполнении — подавленный советской цензурой неконфликтный человек, но в то же время имеющий собственные взгляды и принципы, от которых он не отказывается.
И Мастер получился более эмоциональным и восприимчивым, чем в книге.
В донесении неизвестного осведомителя ОГПУ от 28 февраля 1929 года сказано: «... Булгаков написал роман, который читал в некотором обществе, там ему говорили, что в таком виде не пропустят». В марте 1930-го, после запрета пьесы «Кабала святош», Булгаков сжигает вырванные из рабочих тетрадей листы: «И лично я, своими руками, бросил в печку черновик романа о дьяволе», — пишет он 28 марта 1930 года в письме правительству СССР. Текст первой редакции впоследствии частично восстановит литературовед Мариэтта Чудакова. В 1966-м писатель и поэт Константин Симонов предлагает роман журналу «Москва», который публикует текст с многочисленными сокращениями. Впервые без купюр роман выходит в 1967 году — на русском языке в эмигрантском издательстве YMCA-Press и на итальянском в издательстве Einaudi.
В СССР полный текст романа выходит в 1973 году в составе однотомника Булгакова, выпущенного издательством «Художественная литература» тиражом 30 000 экземпляров. Книга стала культовой. История Иешуа и Пилата для советских читателей оказалась чем-то вроде «художественного варианта Библии». Каламбуры героев читатели знают наизусть. Отчасти поэтому экранизация столь любимого произведения — большой риск для режиссёра, который неизбежно столкнётся с ревностью поклонников романа. Для многих поколений роман Булгакова стал культовой книгой: там и большая любовь, и истинное творчество, не убиваемое цензурой, и религиозные поиски, и кривое зеркало, в котором отражён советский быт. Наверняка эта фраза упрёком полетит в создателей фильма за самовольство.
Фото: АМЕДИА Один из ключевых вопросов, которые необходимо решить режиссёру, — о ком же фильм, кого делать главными персонажами: Мастера и его возлюбленную, Воланда со свитой или, может быть, Иешуа с Пилатом. В фильме Локшина в центре — история любви Мастера и Маргариты, гения и музы, попавших в машину репрессий.
Фильм «Мастер и Маргарита» теперь доступен онлайн: где смотреть экранизацию 2024 года
Он известен зрителям по исторической драме «Серебряные коньки». Сначала экранизация романа Булгакова называлась «Воланд». Потом наименование картины изменили на «Мастер и Маргарита». У создателей фильма возникли сложности с правообладателями. По предварительным сведениям, проблемы появились из-за того, что наследники писателя Сергей и Дарья Шиловские сумели продать авторские права как в США, так и в РФ. В проекте Локшина Воланда сыграет немецкий актёр Аугуст Диль.
Большая популярность пришла к нему после выхода на экраны фильма Андрея Звягинцева «Нелюбовь». В 2023 году он сыграл Азазелло в новой версии «Мастера и Маргариты». Когда в начале 90-х в Таджикистане начались националистические погромы, семья вынуждена была уехать. Они обосновались в Московской области. Окончив с трудом школу, Алексей год работал резчиком по дереву на заводе, а затем, по совету знакомого, поступил в Колледж культуры в Химках — там давали комнату в общежитии и платили стипендию. Но приняли его не на актёрский факультет, как он думал вначале, а на режиссуру массовых праздников, и быстро охладел к специальности. Не дотянув две недели до диплома, Алексей был отчислен из-за прогулов. Диплом получил в 2003 году. В 2001 году в постановке «Кабала святош» выходил на сцену в качестве Мушкетера. В 2003 как введенный актер играл Шиваита в «Максимилиане Столпнике», а годом позже — Крепыша в «Тартюфе». В 2003 году Алексей Розин примкнул к труппе РАМТ, хотя выходил на эту сцену еще с 1999 года, играя роли в детских спектаклях. По признанию Розина в одном из интервью, в РАМТе он работал в более чем 30 спектаклях в месяц: у него был плотный график, поэтому приходилось пребывать в театре с утра до позднего вечера. Сайт «Узнай всё» в биографии Алексея Розина сообщает, что в дальнейшем он был задействован в постановках на других площадках — в театре «Практика» и в Театре Наций. Ещё в 2000 году Розин и его единомышленники организовали актерско-режиссерскую группу «Цирк Шарля ля Тана». В рамках этого проекта он выступал в том числе и как режиссер, поставив спектакли «Кастинг», «Гагарин.
Режиссером ленты выступает Михаил Локшин. Сценарий вместе с ним подготовил Роман Кантор. Премьера картины ожидается в конце 2022 года.
А вы верите в чистый альтруизм — или для помощи тоже нужна причина, какая-то травма, чувство вины? Хотя если начать разбираться, можно обнаружить, что причины есть и у него. С другой стороны, сегодня обосновать можно абсолютно все. Современная психология нам рассказывает много всего, о чем мы раньше не задумывались — например, о том, что все наши проблемы и достижения зависят от того, какой багаж человек получил в раннем детстве. Возможно, и альтруизм с этим как-то связан, и если начать копать, то можно установить причины, по которым человек бескорыстно помогает. Другой вопрос — а нужно ли устанавливать эту логическую связь, если человек готов помогать, защищать и спасать, ничего не требуя взамен. Алексей Розин — Cами занимаетесь волонтерством? Может быть, с вашими студентами куда-то ездите? Но, например, есть такой человек — Андрей Попов. У него есть большая программа, даже целый набор программ под названием «Человек мира». В ее рамках проходят разные фестивали, акции. Однажды он сделал лабораторию, в которой дети с разными тяжелыми заболеваниями, инвалидностью, писали драматургические заявки и присылали их на конкурс. Со всей страны выбрали около 10 человек и привезли их в Сочи — это было еще перед Олимпиадой. И туда же приехали профессиональные драматурги, которые на протяжении недели с ними занимались драматургией.
«Мастер и Маргарита»: за что критикуют фильм и каким он получился на самом деле
Потом он ушёл снимать фильм «Нюрнберг». За реализацию проекта взялся режиссёр Михаил Локшин. Он известен зрителям по исторической драме «Серебряные коньки». Сначала экранизация романа Булгакова называлась «Воланд». Потом наименование картины изменили на «Мастер и Маргарита». У создателей фильма возникли сложности с правообладателями.
Ну что же, вот фильм Михаила Локшина, постановщика «Серебряных коньков».
Если в его дебютной картине в глаза бросались прежде всего сто тысяч миллиардов электрических лампочек, развешанных по обледеневшему Санкт-Петербургу, здесь Локшин, наоборот, склонен ударяться в мрачность: и великий бал у сатаны, и сеанс черной магии в театре Варьете проходят в неожиданно хмурой атмосфере. Сюжет Кадр из фильма «Мастер и Маргарита» Впрочем, место и время действия к веселью изначально не располагают. Москва, 30-е годы. Писатель Евгений Цыганов сочинил пьесу про Понтия Пилата, которую запретили незадолго до премьеры; самого его на собраниях начали песочить так, что впору лезть в петлю причем среди обвинителей — не только критик Латунский, но и барон Майгель, заделавшийся в фильме большим литературоведом. Герой Цыганова, которого, конечно, сделали похожим на самого Булгакова, встречает лютую критику мрачным хмыканьем. Он берется за роман о визите дьявола в Москву, где дураками выводит всех своих хулителей, князем тьмы — случайно встреченного немца, а главной романтической героиней — свою возлюбленную, Маргариту Николаевну.
Все, что происходит на экране, происходит только в его голове и на страницах рукописи. Вот такая у него бешеная фантазия. А так-то не было на самом деле никакого дьявола в столице, и не летала Маргарита над городом. Черная магия с каждой новой сценой триумфально разоблачается. Представляем вашему вниманию рейтинг топ-90 лучших фильмов 2024 года по версии КП. Узнать подробности Минусы фильма «Мастер и Маргарита» 2024 Один черт знает, зачем сценаристу Роману Кантору понадобилась эта громоздкая и нелепая конструкция оригинальная, булгаковская, десятилетиями полностью всех устраивала, пока не вылезли молодые дарования со своим креативом.
Кантор и Локшин хотят быть не простыми иллюстраторами романа, а Художниками со своим уникальным видением?
Разве снимают только красавцев? Они только для пары амплуа, как и в жизни. Anonymous 06. Но тут затык - талантов от матушки при всем моем негативном отношении к последней не могу не признать, что она талантливая актриса, а в молодости была еще и красивой дочери не досталось. Цыганов вечно отстраненный от мира, Снигирь вечно холодная...
Ну, посмотрим на них, может как-то иначе раскроются.
Это же касается и вставок о героях ершалаимских глав. То есть о чем этот фильм, да ни о чем.
Появились фотографии ключевых персонажей фильма «Воланд» в исполнении российских звезд
Что-то, конечно, делалось вопреки — например, оператор-постановщик заразился коронавирусом и управлял съемкой удаленно, по зуму. Но чертовщиной это назвать сложно. Как вы думаете, с невозможностью концентрации теряется что-то важное? Или наоборот — появляется новое? Думаю, что клиповое мышление — это не хорошо и не плохо, это просто так. У поколения изменилось сознание, изменился способ передачи и обработки информации. С другой стороны, студентам актерского факультета, будущим актерам, необходимо уметь концентрироваться, длительно удерживать внимание на объекте, потому что это важный профессиональный навык. Вообще, все мы — и стар, и млад — встроены в общий информационный поток, живем по его правилам и, соответственно, воспринимаем информацию быстрее, чем 20-30 лет назад.
Но нужно помнить о том, что у каждой профессии есть свои особенности, и одна из особенностей актерского ремесла состоит как раз в том, чтобы удерживать свое внимание и внимание аудитории на чем-то более глубоком. А чему вас научили ваши студенты? Еще общение с молодыми людьми дает мне возможность оставаться в свежем контексте, понимать язык, на котором говорит молодежь, знакомит с теми самыми новыми способами передачи и получения информации. Одним словом, это крайне полезно. По сообщению сайта Газета.
В 2023 году он сыграл Азазелло в новой версии «Мастера и Маргариты». Когда в начале 90-х в Таджикистане начались националистические погромы, семья вынуждена была уехать. Они обосновались в Московской области. Окончив с трудом школу, Алексей год работал резчиком по дереву на заводе, а затем, по совету знакомого, поступил в Колледж культуры в Химках — там давали комнату в общежитии и платили стипендию. Но приняли его не на актёрский факультет, как он думал вначале, а на режиссуру массовых праздников, и быстро охладел к специальности. Не дотянув две недели до диплома, Алексей был отчислен из-за прогулов. Диплом получил в 2003 году. В 2001 году в постановке «Кабала святош» выходил на сцену в качестве Мушкетера. В 2003 как введенный актер играл Шиваита в «Максимилиане Столпнике», а годом позже — Крепыша в «Тартюфе». В 2003 году Алексей Розин примкнул к труппе РАМТ, хотя выходил на эту сцену еще с 1999 года, играя роли в детских спектаклях. По признанию Розина в одном из интервью, в РАМТе он работал в более чем 30 спектаклях в месяц: у него был плотный график, поэтому приходилось пребывать в театре с утра до позднего вечера. Сайт «Узнай всё» в биографии Алексея Розина сообщает, что в дальнейшем он был задействован в постановках на других площадках — в театре «Практика» и в Театре Наций. Ещё в 2000 году Розин и его единомышленники организовали актерско-режиссерскую группу «Цирк Шарля ля Тана». В рамках этого проекта он выступал в том числе и как режиссер, поставив спектакли «Кастинг», «Гагарин. Инструкция Победы», «Кто убил Анну».
В их втором, несравнимо более зрелом и амбициозном проекте конфигурация сосуда куда сложнее, а процесс трансформации знакомого каждому материала в кинематограф — парадоксальнее и интереснее. Актеры подобраны точно и умно, и это касается не только главных героев. Например, бросаются в глаза яркие эпизоды в исполнении Полины Ауг Гелла или линия Алоизия Александр Яценко , выделенная в отдельную маленькую драму. Оператор Максим Жуков, кажется, тоже натерся волшебной мазью и взлетел за Маргаритой. Музыка Анны Друбич восхитительно мечется от саркастического джаза чуть ли не к оперному пафосу, вполне уместному в лирических сценах. Но главное — авторы заново придумали текст и в самом деле сумели показать его с новой стороны. Новая экранизация заставила каждого исповедоваться в личном отношении к первоисточнику. Я — из поколения поклонников «Мастера и Маргариты». В 1990 году мы с одноклассниками писали сочинение на тему «Книга, которую я могу перечитывать бесконечно» — тогда три четверти моих ровесников выбрали роман Булгакова. В перестройку тиражи когда-то запретной книги зашкаливали, люди разговаривали цитатами из Булгакова. Тогда же родилось противоположное движение — ненависть к слишком популярному тексту. В лучшем случае он объявлялся перехваленной книгой для восторженных подростков, в худшем — эталоном пошлости. Никак не соглашаясь со вторым роман уникален, а значит, не может быть пошлым, то есть тривиальным , подпишусь под первым. Подростковой литературой становятся многие по-настоящему важные книги: «Дон Кихот», «Робинзон Крузо», «Отверженные». А «Мастер и Маргарита», вероятно, еще и самый читаемый роман на русском языке ХХ века. Причем не только в России. С экранизациями и вправду до сих пор было непросто. Как показал «Пилат и другие» 1972 Анджея Вайды, вычленение одной линии из полифонического романа губит замысел. Да и реальность Булгакова трудно сполна почувствовать извне. В СССР такой фильм родиться, впрочем, тоже не мог. Ни Эльдару Рязанову, ни Элему Климову не удалось пробитьэкранизацию. Владимир Наумов и Александр Алов превратили в оммаж роману финальную сцену «Бега» 1971 — первого отечественного фильма по Булгакову. Многообещающий проект Юрия Кары, увидевший свет через 17 лет после съемок, остался памятником «кооперативному кино» 1990-х: вдумчивый кастинг и явная любовь к первоисточнику натолкнулись на техническое бессилие. Многосерийный сериал Владимира Бортко 2005 — убедительное доказательство губительности буквализма: занудно-доскональная телеверсия убила и эротизм первоисточника, и его юмор. Оба эти качества в избытке представлены в «Мастере и Маргарите» Локшина, отказавшегося от точности. Из бесчисленных театральных постановок романа также, как правило, неудачных вспомню лучшую, что я видел.
Съемки завершены, а значит премьера грандиозного проекта совсем скоро состоится на видеосервисе Wink! Основано на реальной трагедии В глубинах Арктики, где мороз и лед становятся злейшими врагами человека, разворачивается драма о невероятном мужестве. Сериал «Челюскин. Первые» рассказывает о полярниках, в 1934 году отправившихся на пароходе в отчаянную экспедицию, чтобы пройти Северный морской путь за одну навигацию. Но великая идея приводит к трагедии: судно оказывается зажатым в ледяных тисках, обреченное на гибель в глубинах холодных вод… Ретро-драма для нового времени Кадр со съемок сериала «Челюскин. Первые» Несмотря на то, что с момента трагедии прошел почти целый век, редакция нашла лишь одну художественную экранизацию этого события — «Челюскинцы», фильм 1984 года. Сейчас, когда сериалы стали более востребованы, чем полнометражные фильмы, сделать такое масштабное полотно о реальном историческом событии, показать мотивацию и судьбы героев в шести сериях — это подарок для зрителей. Особенно для тех, кто любит смотреть фильмы-катастрофы!
Появились фотографии ключевых персонажей фильма «Воланд» в исполнении российских звезд
| Новый фильм «Мастер и Маргарита»: сюжет, актеры, рецензии — Московские новости | Фрагмент интервью с Алексеем Розиным, исполнившим роль Азазелло в новом фильме Мастер и Маргарита 2024. |
| Алексей Розин | Коровьева сыграл Юрий Колокольников, Азазелло — Алексей Розин, Понтия Пилата — датский актер Клас Банг. |
| Появились фотографии ключевых персонажей фильма «Воланд» в исполнении российских звезд | Обидно, что по сюжету глубоко в тень ушла свита Воланда, хотя Юрий Колокольников (Коровьев) и Алексей Розин (Азазелло) также органичны, а Гелла Полины Ауг — одна из самых ярких героев второго плана. |
| Фильм «Мастер и Маргарита» стартует в прокате - Культгид - | Обидно, что по сюжету глубоко в тень ушла свита Воланда, хотя Юрий Колокольников (Коровьев) и Алексей Розин (Азазелло) также органичны, а Гелла Полины Ауг — одна из самых ярких героев второго плана. |
Кадры из нового проекта "Мастер и Маргарита"
| Алексей Розин биография, фото, личная жизнь, рост и вес 2024 | Узнай Всё | Алексей Розин родился 4 февраля 1978 г. Принимал участие в съемках и озвучивании фильмов: Левиафан (2014), Елена (2011), Пока ночь не разлучит (2012) и др. |
| Кадры из нового проекта "Мастер и Маргарита" » - Эксклюзивные НОВИНКИ и РЕЛИЗЫ | Алексей Розин: смотреть фильмы онлайн. |
| Мастер и Маргарита (2024) | Алексей Розин сыграл роль Азазелло в фильме «Мастер и Маргарита» режиссера Михаила Локшина, который возглавил кинопрокат в России и СНГ, собрав 428 млн рублей за минувшие выходные. |
| Вышли новые трейлер и постер фильма "Мастер и Маргарита" | Алексей Розин сыграл роль Азазелло в фильме «Мастер и Маргарита» режиссера Михаила Локшина, который возглавил кинопрокат в России и СНГ, собрав 428 млн рублей за минувшие выходные. |
«Мастер и Маргарита» (2024): кто снял фильм, какой у него бюджет и почему он больше не «Воланд»
Коровьева сыграл Юрий Колокольников, Азазелло — Алексей Розин, Понтия Пилата — датский актер Клас Банг. В главных ролях Аугуст Диль (Воланд), Юлия Снигирь (Маргарита), Евгений Цыганов (Мастер), Юрий Колокольников (Коровьев), Леонид Ярмольник (доктор Стравинский), Александр Яценко (Алоизий), Алексей Гуськов (Майгель), Алексей Розин (Азазелло), Данил Стеклов. Алексей Розин в роли Азазелло. Алексей Розин — Азазелло. Членов свиты Воланда сыграли Алексей Розин (Азазелло), Юрий Колокольников (Коровьев) и Полина Ауг (Гелла), а также кот породы мейн-кун по кличке Кеша (Бегемот).
Фильм "Воланд" получил новое название и тизер
Юрий Колокольников исполнит роль Коровьева из свиты Воланда, а Алексей Розин – Азазелло. Алексей Розин в роли Азазелло. Розин Алексей Анатольевич. Родился 4 февраля 1978 года. В 1998 году окончил Колледж культуры (факультет режиссуры массовых праздников). В нем задействованы такие отечественные звезды как Леонид Ярмольник (доктор Стравинский), Юрий Колокольников (Коровьев), Алексей Розин (Азазелло), Евгений Цыганов (Мастер) и Юлия Снигирь (Маргарита). Актер Алексей Розин, исполнивший роль Азазелло в фильме Михаила Локшина «Воланд», снятого по мотивам романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита», рассказал о возможной судьбе картины.
Алексей Розин
При этом Романовская отмечает, что для нее это лучший из трех отечественных версий фильма, достойных того, чтобы его пересматривали. Однако тем, кто хочет юмора, ясности, одной временной и пространственной линии, лучше выбрать для просмотра другое кино. Лучше бы я… нет, даже не перечитала бы этот роман… И не пересмотрела бы заново версии Бортко и Кары. Лучше бы я по городу просто так бесцельно шаталась все эти три часа — и то было бы больше пользы.
Абсолютно мёртвая вещь», — пишет в соцсетях Светлана Никитенкова. Актерская игра Пользователь с ником Данила Козловский делится, что обрадовался, узнав, что режиссёрское кресло займёт Николай Лебедев. Но после того, как он отказался от проекта, и его место занял Локшин, «насторожился».
С эротикой авторы тоже умудрились начудить», — пишет он. По мнению Козловского, обнаженная Маргарита выглядит неестественно. Он предполагает, что актриса отказалась сниматься в откровенных сценах, в связи с чем были применены пластиковый грим и графика.
Мы поедем в Крымский край! А размашистые военные и физкультурные парады по перекрытой Тверской вызывают мучительное дежавю. Для большинства интерпретаторов Булгакова на экране и сцене главной проблемой было деликатное сокращение первоисточника, позволяющее сохранить самые яркие сцены и диалоги. Кантор и Локшин режут по живому, не стесняясь, и — наоборот — добавляют. Пространство фильма, в частности, формируется фантастической Москвой, напоминающей мечты визионеров из ВХУТЕМАСа , которые жестко пресекла антиреформистская программа Сталина в начале 1930-х. В этой версии реальности титанический Дворец Советов все-таки был построен.
Он возвышается над столицей, заполненной невероятными архитектурными проектами, — конструктивистский рай, осуществленная утопия Мельникова, Гинзбурга и братьев Весниных. Тем очевиднее функция этого невероятного Метрополиса по-советски: быть витриной для бесконечного числа «нехороших квартир», откуда регулярно исчезают люди. В экстатическом финале эта Москва полыхает — не сомневаюсь, эта сцена больше всего раздражила пропагандистов, — и придуманной красоты миража не жалко. Тьма накрывает ненавидимый прокуратором город; речь явно не об Ершалаиме. Кстати, иерусалимские сцены разыграны — немыслимый для российского кино перфекционизм — на арамейском и латыни. Властный нервный Пилат Клас Банг, датский актер из «Квадрата» и непроницаемо смиренный Иешуа нидерландец Аарон Водовоз разыгрывают «евангельские» главы удивительно динамично, создавая идеальный контрапункт к трагифарсовому духу основного действия.
По совокупности эти сцены занимают едва ли десять минут, но на тщательности художественной выделки это никак не сказывается. Темп этих «Мастера и Маргариты» в целом непривычно стремителен для логоцентричного российского сознания. Среди неизбежных жертв — некоторые из самых смешных сцен с участием свиты Сатаны, оставшиеся за кадром. Кот Бегемот Юра Борисов вышел фактурным — жаль только, почти не разговаривает. Зато сцена его ареста с починкой примуса удалась на ура. Долгое время кажется, что авторы пожертвовали и Маргаритой.
Героиня Юлии Снигирь до поры — «возлюбленная Мастера», не более того. Это меняется в кульминационной сцене бала у Сатаны, где мы наконец-то видим героиню без Мастера. Весь по-голливудски эффектный антураж отступает перед потрясающим явлением Маргариты-ведьмы, а потом Маргариты-королевы. В пронзительных и трогательных эпизодах, многолюдных, но сконцентрированных исключительно на Маргарите, наиболее ясно проступает авторский замысел, а заодно смысл названия романа. Не воображение писателя видоизменит жуткую действительность, а исключительно чувство, способное возносить к небесам, сжигать города, карать и миловать одной лишь силой мысли. В конечном счете картина Локшина не о Сатане, не о Москве, не о Пилате, не о тоталитаризме, цензуре, творчестве, а о любви.
Она одна делает человека невидимым и свободным. Антон Долин.
Розин добавил, что над проектом работало много талантливых людей, которые потратили немало сил для реализации проекта. Актер Евгений Цыганов, который сыграл Мастера в «Воланде», ранее заявил, что Минкульт отказался финансировать производство картина из-за «наступления новых времен». Полное интервью с Алексеем Розиным можно прочитать здесь.
Писатель уходит с головой в мир своего романа и постепенно перестает замечать, как вымысел и реальность сплетаются в одно целое. Фильм «Воланд» выйдет в 2022 году. Режиссером нового переосмысления романа Булгакова стал Михаил Локшин, ранее работавший над фильмом «Серебряные коньки». Фото: Кинопоиск.