Рената Шакирова. Рената Шакирова – Кимин Ким (Мариинский театр) исполняют дуэт из балета "Le Parc" / "Парк" (музыка Вольфганга Амадея Моцарта – хореоргафия Анжелена Прельжокажа). Рената Шакирова – Кимин Ким (Мариинский театр) Па-де-де из балета «Талисман». Владимир Ким, Кимин Ким, Рената Шакирова и Маргарита Куллик после спектакля «Щелкунчик» на сцене Мариинского театра.
"Большой балет" 2016
Главные партии танцевали Рената Шакирова и Кимин Ким. творческая группа Новосибирского академического театра оперы и балета: биографии и фотографии артистов, звания, спектакли, роли, постановки, награды. В Мариинке сегодня отметят десятилетие новой сцены гала-концертом, сообщает пресс-служба театра. РИА Новости, 02.05.2023. Откровенным разочарованием вечера была Рената Шакирова (Гюльнара), у которой неплохо получился только выход.
Большой Балет 5 сезон
В новом сезоне впервые за всю историю фестиваля в нем примут участие артисты Большого театра — симфоническую программу представит сводный симфонический оркестр Мариинского и Большого. Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
В 2012 году на первом проекте "Большой балет" победителями также стала пермская пара - Александр Таранов и Ксения Барбашева. Хотя уже весь мир признал, что Пермский театр оперы и балета стоит в одном ряду со столичными театрами Большим и Мариинским. Кимин Кима я обожаю, видела его на сцене нашего театра. Кимин Кима Корея пригласили в Мариинский театр после победы на международном конкурсе артистов балета "Арабеск 2012", который проходит в Перми.
С 2012 года Кимин - солист балетной труппы Мариинского театра, а уже через три года он стал премьером труппы. В блистательной коллекции наград мастера - первые премии балетных конкурсов в Риме, Москве, Сеуле, Джексоне, Варне. В 2016 году артист стал победителем в паре с Ренатой Шакировой проекта "Большой балет" телеканала "Россия-Культура" и получил престижную премию Benois de la Danse.
Финальный аккорд фестиваля "Звезды белых ночей", начавшиеся 27 мая, подтвердили свою репутацию самого продолжительного и по-настоящему звездного фестиваля Петербурга. В свой заключительный день этот марафон будет проходить одновременно на трех площадках.
В труппу она была принята сразу по окончании учебного заведения — в 2015 году. В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет». В театре ее характеризуют как балерину «с широким спектром технических и актерских возможностей».
Премьер Мариинки Кимин Ким даст вечер балета, посвященный 10-летию своего творческого пути
Большой балет — 2016 See more Большой балет. Выпуск 2. Классические па-де-де. See more Большой балет.
Рената Шакирова — Кимин Ким.
Порядок выступлений во втором выпуске и оценки участников: Лири Вакабаяси и Кубаныч Шамакеев — па-де-де из балета «Корсар» хореография М. Петипа, редакция В. Коралли, Ж.
Алонсо по хореографии М. Нуреева по хореографии М. Петипа и А. Петипа, редакция П.
Гусева, И. Порядок выступлений в третьем выпуске и оценки участников: София Чусовкова и Никита Ксенофонтов — дуэт с вариациями из балета «Конёк-горбунок» музыка Р. Щедрина, хореография А. Радунского, редакция М.
Пуни, хореография А. Яруллина, хореография Л. Асафьева, хореография Л. Алонсо по хореографии В.
Банщикова, хореография Л. Меликова, хореография И. Хачатуряна, хореография Г. Асафьева, хореография Р.
Меликова, хореография Ю.
Чаще всего на фестивале, конечно, звучала музыка Глинки, Чайковского и юбиляра Рахманинова, Прокофьева и Шостаковича. Но Гергиев не был бы Гергиевым, если бы не представлял в российской провинции нечто уникальное. Музыка Бартока из балета "Чудесный мандарин" звучала не только в Москве, но и в Саранске. Главным событием Пасхального фестиваля-2023 стал гала-концерт в Санкт-Петербурге по случаю, как говорилось в афише, десятилетия Новой сцены Мариинского театра. На самом деле все, кто имел возможность, собрались в Северной столице, чтобы поздравить с 70-летием Валерия Гергиева. Вечер, что длился два с половиной часа без антракта, оказался большой загадкой.
И дело не в том, что начало торжества задержали на час… Фото: Предоставлено Мариинским театром Ради такого события объединились традиционно недолюбливающие друг друга балетная и оперная труппы, а Валерий Гергиев так и не появился ни в оркестровой яме, ни на сцене. Публика в недоумении, которое только усиливалось от "неловкого" звучания оркестра под руководством дирижеров-ассистентов, наблюдала за дивертисментом происходящем в свете рампы. Сцена Новой Мариинки одна и самых технически оснащенных.
Шесть недель зрители следили за талантливыми исполнителями. Все семь пар показали, что они свободно чувствуют себя в классическом и современном танце. Проект дал возможность участникам попробовать себя в разных жанрах и стилях, поработать с 21 ведущими хореографами мира, получить советы от крупнейших специалистов в мире балета.
Среди почетных судей был худрук балетной труппы Национальной оперы «Эстония» Тоомас Эдур и народный артист СССР и РФ Владимир Васильев, французская артистка балета, хореограф и педагог, на протяжении почти 20 лет являвшаяся директором балетной труппы Парижской национальной оперы, Брижит Лефевр, заместитель председателя Общества деятелей балета Китая, профессор Пекинской академии танца, хореограф, педагог, теоретик балета Сяо Сухуа. Сегодня участники проекта показали номера, объединенные темой «Премьера». Часть этих номеров танцовщики исполняют в своих театрах первый сезон, а некоторые были поставлены специально для проекта «Большой балет». Музыканты по-новому переосмыслили мелодии Шопена, а Ихсан Рустем обрек их в форму современной хореографии. Пара из Казани исполнила очень трогательную, романтическую постановку в простой свободной одежде и босиком. Владимир Васильев похвалил японских танцовщиков.
Мне очень понравился этот номер. Он очень сложный. Здесь совершенно точное попадание в музыку, все абсолютно синхронно и согласовано и метит прямо в сердце.
Большой балет . Рената Шакирова и Кимин Ким (6.02 16)
Кто у нас в училище был звездой? Володя Ким. Он учился на четыре года старше, не только наш класс — все училище ходило на него, необыкновенно талантливого, смотреть. Еще Фарух Рузиматов был у нас звездой. Все родители специально покупали билеты в Кировский театр на «Дон Кихот», чтобы посмотреть, как там Фарух в первом акте, изображая уличного мальчишку, играет в карты. Он делал это уморительно!
Он с малых лет был большим артистом. Да, у него изначально не было хороших стоп, но кто это замечал? Кто это помнит? Труд перетрет все, если не вдаваться в подробности. Автор фотографии — Владимир Зензинов.
Я терпеть не могла участвовать в международных конкурсах, а Наталия Михайловна все время меня на них пихала. Она понимала, что для молодой артистки — это прекрасная практика и наилучшая возможность быть всегда на виду. Это было еще в годы в СССР: тогда все этапы конкурсных соревнований артистам оплачивало министерство культуры страны, а кто поедет от Советского Союза на международный конкурс, решалось после жестких отборов в Москве. Никакой самодеятельности, как сегодня, когда можешь за свои деньги участвовать в каком угодно конкурсе. Не один раз так было, что в моей возрастной категории отбирали на следующий — международный — этап Нино Ананиашвили, и ставили ее в пару с Андрисом Лиепой.
Они оба были на год старше меня. И вот когда их отбирали, про меня говорили: «Куллик — девочка хорошая, но ей еще рано». Сейчас я понимаю, что это было справедливо. И вот меня все отодвигали, отодвигали. И вдруг в 1983 году отобрали на конкурс в Варну!
Поставили меня тогда в пару с Виктором Еременко из Киева. Помню, в день объявления результатов конкурса ко мне прибежала Нинель Александровна Кургапкина она с Ирой Чистяковой, своей ученицей, на конкурс этот ездила и говорит: «Ритка, ты получила «бронзу! Боже мой, радости было! Я чуть не расплакалась от счастья. А потом подхожу к спискам и вижу, что у меня не «бронза», а «золото».
Кургапкина ошиблась! Но я уже чувствовала себя очень, очень счастливой. Мое «золото» в нашей возрастной группе в Варне не было высшей наградой — был еще Гран-при, его взяла Сильви Гиллем. Именно на конкурсе в Варне у нас с Володей Кимом начался роман. Он тогда работал в якобсоновских «Хореографических миниатюрах», в конкурсе участвовал как солист.
Ким по-хулигански, дерзко со мной заигрывал. Я носила красивый сарафан с замком «молния» на спине, и вот он подходил ко мне незаметно, быстро расстегивал «молнию» и внимательно наблюдал за моей реакцией… Наш роман развивался бурно: уже через год, когда мне исполнилось 19 лет, мы поженились. Наталия Михайловна была категорически против нашей свадьбы. Так и говорила: «Я — против! У нее такая философия: совершенно ни к чему ставить штамп о бракосочетании в паспорте — можно просто жить вместе, пока хочется.
Она и на свадьбу к нам не пришла. Только подарок прислала — чайный сервиз. Свадьба с Володей — это единственное, в чем я не послушала Дудинскую. Конечно же, не жалею об этом. Да и Дудинская потом сменила свой гнев на милость.
Года через три это случилось, не сразу. Она стала ценить и любить Володю! До свадьбы я жила в Ленинграде с мамой, у нас была комната в коммуналке. А Володя жил в маленькой квартире со своими родителями. После свадьбы мы с Володей стали жить вместе с его родителями.
Потом нам удалось встать в «театральную» очередь на покупку кооперативной квартиры в новом доме на озере Долгом. Как мы были счастливы! Конечно же, я сразу поделилась радостью с Наталией Михайловной. Но она ее не разделила — изменилась в лице после слов «на озере Долгом». И повела меня с собой на прием к Валентине Ивановне Матвиенко, которая в то время курировала вопросы культуры в Ленинградском совете народных депутатов и довольно часто приходила на балетные спектакли в наш Кировский театр.
На приеме у Матвиенко Дудинская очень эмоционально произнесла примерно такую речь: «Валентина Ивановна, вы же знаете, как Ритка танцует? Он заканчивается поздно! Очень поздно! И вы представляете, ей сейчас предлагают строить кооператив — тут она медленно поднимала указательный пальчик правой руки вверх — на озере До-о-о-лгом! Валентина Ивановна улыбнулась и сказала: «Наталия Михайловна, я помогу.
Рита не будет жить на озере Долгом». И помогла. Нам с Володей дали квартиру недалеко от Кировского театра. В Кировский театр меня хотели взять уже на первом курсе. Было так: на отчетном концерте я танцевала в сцене «Оживленный сад» из балета «Корсар» и очень понравилась Олегу Виноградову, который в то время руководил балетной труппой Кировского.
У Дудинской выпускался класс усовершенствования, и она кого-то из своих учениц рекомендовала Виноградову. Он ей сказал тогда: «Я у вас лучше Куллик возьму». Она: «Да Куллик еще два года учиться! Лет через десять похожая история приключилась с Настей Волочковой. Ее, первокурсницу, на отчетном концерте заметил Виноградов и решил взять в труппу.
Настя, в отличие от меня, согласилась. Для меня же было немыслимо — уйти из класса Дудинской. К третьему курсу я стала поправляться. Набрала вес. Такая плотненькая стала, когда окончила училище, что худсовет Кировского решил не брать меня в труппу.
Наталия Михайловна тут же пошла к Виноградову. Он ее успокоил: «Я же вам обещал, что возьму Куллик». И взял меня в штат вспомогательного состава, это что-то типа миманса. Я, конечно же, никогда не работала в мимансе. Виноградов меня просто пропихнул таким образом в театр.
Маргарита Куллик исполняет вариацию из «Большого классического па» на международном конкурсе в Варне. Автор фотографии — Александр Макаров. Дудинскую расстраивало, что я стала плотненькая. И она меня доставала с куриными яйцами. Постоянно советовала: «Ритка, выпей обязательно утром сырое яйцо.
И вечером тоже — одно сырое яйцо.
Также впервые к акции масштабно присоединится Приморская сцена Мариинского театра — она представит Дальневосточный Пасхальный фестиваль, который пройдет с 9 по 14 мая в Сахалинской области, Приморском и Хабаровском краях. Традиционными останутся обширная география и насыщенные программы — симфоническая, хоровая и звонильная.
Ничего, придёте в театр, вспомните наши слова. Идите и отдыхайте». Но мы понимали: надо заниматься. Через неделю к нашему присутствию привыкли. Тем более мы так боялись помешать, что вставали где-нибудь сбоку. И вдруг ко мне подходят из управления балетом и спрашивают: «Хочешь станцевать Амура в «Дон Кихоте»? Но роль меня увлекла: довольно значимая партия — в картине «Сон» озорной Амур соединяет Дон Кихота и его возлюбленную.
Рядом танцевали балерины — уже состоявшиеся, опытные. Надо было показать себя на хорошем уровне. На всякий случай, наслушавшись о закулисных интригах и зависти между артистками, проверяла пуанты, прежде чем надеть их. Но однажды случилось так, что после одной из репетиций я постирала свои пуанты и они стали жёсткими. Ко мне подошла артистка, танцующая ту же партию, но в другие дни, и спросила: «А запасные туфли у тебя есть? Хочешь, дам свои — у нас один размер». Для меня это было потрясением: я ожидала совсем другой реакции, а конкурентка предлагает мне помощь, готова отдать самое дорогое для балерины — пуанты!
В тот момент свою точку зрения я поменяла: начала знакомиться с артистами, общаться. Атмосфера стала другой — я уже не замечала косых взглядов, чувствовала поддержку и одобрение. Осенью от исполняющего обязанности заведующего балетной труппой Юрия Валерьевича Фатеева поступило предложение станцевать принцессу Флорину в «Спящей красавице» и центральную партию в «Рубинах» в балете «Драгоценности». Я зажглась! Поделилась переполнявшей меня радостью со своим педагогом в академии Татьяной Александровной Удаленковой. Тебе это не надо! Весь вечер прокручивала наш разговор в голове и не могла осознать этого решительного отказа.
К счастью, Татьяна Александровна осталась довольна моей Флориной и танцевать в «Рубинах» разрешила. Как же я волновалась: хореография Баланчина сложная, как и музыка Стравинского, на которую она поставлена, надо попадать точно в такт! А моим партнёром был Кимин Ким, которому я полностью доверилась и его энергию чувствовала весь спектакль! На то выступление поддержать меня пришёл весь мой класс.
И не стоит удивляться, если у фестиваля появится и свой персональный самолет. На сегодняшний день у Пасхального фестиваля три независимые друг от друга программы. В Хоровой в этом году участвовало почти три десятка коллективов: церковные и филармонические, фольклорные и театральные - любительские и профессиональные, представляющие самые разные российские города. А в основе Звонильной программы - пасхальный колокольный звон православных храмов. Афишу нынешнего фестиваля составили и 35 общедоступных концертов колокольной музыки от Москвы до Новосибирска. Но смыслообразующей структурой фестиваля, безусловно, является Симфоническая программа: ведомый Валерием Гергиевым оркестр Мариинского театра в рамках нынешнего пасхального тура дал 36 концертов от Красноярска до Петербурга, побывав в Сибири, на Урале, в Поволжье и на Черноземье.
Ныне оркестр и Маэстро путешествовали без поддержки пианист Денис Мацуев присоединялся к фестивалю только в столицах. Самое ценное то, что во многих городах, где выступают мариинцы, нет ни консерваторий, ни оперных театров, а иногда даже собственных симфонических оркестров. И для регионов, в отличие от избалованных столиц, часто фестивальный блиц - это единственная возможность соприкоснуться с настоящим высоким искусством.
В Мариинском театре отметили 10-летие новой сцены
На самом деле все, кто имел возможность, собрались в Северной столице, чтобы поздравить с 70-летием Валерия Гергиева. Вечер, что длился два с половиной часа без антракта, оказался большой загадкой. И дело не в том, что начало торжества задержали на час… Ради такого события объединились традиционно недолюбливающие друг друга балетная и оперная труппы, а Валерий Гергиев так и не появился ни в оркестровой яме, ни на сцене. Публика в недоумении, которое только усиливалось от "неловкого" звучания оркестра под руководством дирижеров-ассистентов, наблюдала за дивертисментом происходящем в свете рампы. Сцена Новой Мариинки одна и самых технически оснащенных. За десять лет в "Мариинском-2" состоялось более 3,5 тысячи спектаклей и концертов, на которых побывало более 5 миллионов зрителей. Здесь началась репертуарная жизнь 76 оперных и балетных постановок: на большой сцене были представлены 52 спектакля, еще 24 - в пяти камерных пространствах этого грандиозного "мультиплекса".
А сцену без всякой трансформации в праздничный день украшали лишь тканевые занавесы, будто взятые из Исторических интерьеров Мариинского театра. И балет, и опера были представлены только суперхитами.
И балет, и опера были представлены только суперхитами. На сцене появилась и прекрасная Диана Вишнева. В дуэте с Константином Зверевым она станцевала знаменитый дуэт с бесконечным поцелуем из балета Прельжокажа "Парк".
Но почему в этот вечер звучали горловое пение, монгольская песня и опус от Петра Дранги, как и то зачем с неуклюжим номером появилась мариинская молодежь, осталось непонятным. Но Страдивари-ансамбль сыграл прелестную фантазию на тему Happy Birthday, а его руководитель и первая скрипка Мариинского оркестра Лоренц Настурика-Гершовичи сказал однозначно: празднуем юбилей Маэстро! К этому моменту зал уже "рассекретил" Валерия Гергиева, наблюдавшего за концертом из центральной ложи. И в финале вечера публика, развернувшись к сцене спиной, устроила юбиляру десятиминутную овацию! Маэстро кланялся и смущенно, но счастливо улыбался.
После окончания Корейского национального университета искусств и полугодичной стажировки в Мариинском он дебютировал здесь в партии Али в балете "Корсар". С 2012 года Кимин - солист балетной труппы Мариинского театра, а уже через три года он стал премьером труппы. В блистательной коллекции наград мастера - первые премии балетных конкурсов в Риме, Москве, Сеуле, Джексоне, Варне. В 2016 году артист стал победителем в паре с Ренатой Шакировой проекта "Большой балет" телеканала "Россия-Культура" и получил престижную премию Benois de la Danse. Финальный аккорд фестиваля "Звезды белых ночей", начавшиеся 27 мая, подтвердили свою репутацию самого продолжительного и по-настоящему звездного фестиваля Петербурга.
Согласна с Вами, что нужно было награждать еще и балетмейстеров театров-победителей специальными призами. Тем более, что наша пара Билаш и Четвериков несколько выпусков танцевали номера с хореографией балетмейстера Пермского театра Алексея Мирошниченко. Булгутова и Кудрявцев из Красноярского театра тоже танцевали номер в постановке их балетмейстера. В этом плане провинциальные театры были более прогрессивными, чем столичные.
Завершился XXII Московский Пасхальный фестиваль
| Telegram: Contact @arinab1973 | Кимина Кима называют одним из величайших танцовщиков современности. Кимин стал самым молодым премьером Мариинского театра – на тот момент ему было 22 года. |
| Дневник 36-го Нуриевского фестиваля: «Корсар» | Канал специализируется на передачах о русской и всемирной истории, науке, литературе, музыке, изобразительном и декоративно-прикладном искусстве, архитектуре и т.д. В программах канала новости культуры, встречи с интересными людьми, документальные сериалы, лекции. |
| Танцовщики из Татарстана не смогли победить в проекте «Большой балет» | Пермяки, оставив позади артистов из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани и Красноярска, заняли первое место, разде-лив его с парой из Мариинского театра — Кимин Кимом и Ренатой Шакировой. |
Дневник 36-го Нуриевского фестиваля: «Корсар»
- «Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты» | Невское время
- Кто победил
- В Мариинском театре представили новую приму-балерину — Ренату Шакирову
- Telegram: Contact @arinab1973
Мариинский везёт балет «Дон Кихот» в Москву
Первыми новую прима-балерину поздравили исполняющий обязанности заведующего балетной труппы Мариинского театра Юрий Фатеев, а также партнеры по спектаклю — Кимин Ким, Александр Сергеев и дирижер Арсений Шупляков. В Мариинке сегодня отметят десятилетие новой сцены гала-концертом, сообщает пресс-служба театра. РИА Новости, 02.05.2023. Рената Шакирова) and Kimin Kim from Mariinsky Theatre in Infra.
Премьер Мариинки Кимин Ким даст вечер балета, посвященный 10-летию своего творческого пути
Творческий вечер Кимин Кима/ An artistic evening with Kimin Kim. Владимир Ким, Кимин Ким, Рената Шакирова и Маргарита Куллик после спектакля «Щелкунчик» на сцене Мариинского театра. Талант Ренаты Шакировой был заметен и всем очевиден еще в годы ее учебы в Академии русского балета им. А. Я. Вагановой — еще студенткой, она выходила в сольных партиях в спектаклях Мариинки, и даже ездила с театром на гастроли. БОЛЬШОЙ БАЛЕТ 6 выпуск 20.02.2016 | Рената Шакирова – Кимин Ким (Мариинский театр) Дуэт из балета "Infra" (музыка Макса Рихтера – хореография Уэйна МакГрегора). Кимин Ким окончил Корейский национальный университет искусств, где его наставниками были танцовщики Мариинского театра Владимир Ким и Маргарита Куллик, теперь они — педагоги Кимина в Мариинском. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Большой балет. Рената Шакирова и Кимин Ким (6.02 16).
Большой Балет 5 сезон
После окончания Корейского национального университета искусств и полугодичной стажировки в Мариинском он дебютировал здесь в партии Али в балете "Корсар". С 2012 года Кимин - солист балетной труппы Мариинского театра, а уже через три года он стал премьером труппы. В блистательной коллекции наград мастера - первые премии балетных конкурсов в Риме, Москве, Сеуле, Джексоне, Варне. В 2016 году артист стал победителем в паре с Ренатой Шакировой проекта "Большой балет" телеканала "Россия-Культура" и получил престижную премию Benois de la Danse. Финальный аккорд фестиваля "Звезды белых ночей", начавшиеся 27 мая, подтвердили свою репутацию самого продолжительного и по-настоящему звездного фестиваля Петербурга.
В 2016 году в паре с Кимином Кимом стала победительницей проекта телеканала «Россия-Культура» «Большой балет». В театре ее характеризуют как балерину «с широким спектром технических и актерских возможностей». По теме.
С интересом бродила по его улочкам. А ещё то лето запомнилось мне посещением Мариинского театра — я смотрела «Ромео и Джульетту» с Дианой Вишнёвой в главной партии.
Я в неё просто влюбилась: мне нравилось, как она двигается по сцене, её виртуозная техника танца… Была в таком восторге! Конечно, расставаться с мамой было сложно, даже на час. Первое время она сидела на репетициях, потому что я плакала и не отпускала её. Первый год мы, иногородние, жили в интернате. Поначалу относились друг к другу настороженно, ссорились, пытаясь ужиться в непривычных условиях. А потом поняли, что все в одинаковой ситуации. По утрам и вечерам обязательно звонили домой. Получилось так, что всех маленьких уже распределили по комнатам, а нас четверых поселили со старшими девочками. В детстве ощутима разница даже в два-три года.
И эти девочки уже были с опытом и помогали нам — например, растягивали по вечерам. Как мы кричали поначалу от непривычной боли! Но потом благодарили и опять просили: «Потяните, пожалуйста! Лучших учениц педагог ставит в центре, на средней палке. Первый класс я стояла сбоку, почти под роялем. А когда выполняли упражнения на середине — была позади всех девочек. Смотрела на одноклассниц и думала: они могут, я тоже хочу и смогу! Добилась, что в конце года у меня была оценка «три плюс». Это высшее достижение для первого класса.
Им сложнее: должны выбирать будущую профессию. Заканчивают 11-й класс, дальше им предстоит сложный выбор, поступление в университет. А нам в этом плане легче: с 5-го класса есть цель и мы идём именно к ней. Целыми днями репетируем. Но всё равно находим время, чтобы вечером сходить в театр, потому что интересно посмотреть.
Я по папиной линии — эстонка. Не все, кстати, знают, что моя эстонская фамилия произносится с ударением на первый слог: КУллик — вот как правильно. Первые пять лет в училище мы учились у Ирины Александровны Трофимовой. А потом наш класс взяла Наталия Михайловна Дудинская. Это было очень почетно и неожиданно, поскольку обычно Дудинская вела либо класс усовершенствования артисток балета, либо занималась с девочками со второго курса. Первый курс она никогда до нас не брала. Прошло очень, очень много лет, и Наталия Михайловна неожиданно мне призналась, что взяла тогда наш класс из-за меня. Нет, я не была лучшей ученицей. У нас «лучшими» считалось три девочки, среди них я была третьей. Я понравилась Дудинской, потому что была курносая, представляете? Она полюбила меня за нос! Постоянно потом говорила на репетициях: «Ритка, танцуй носиком! Это — твое! За спиной Куллик, в отдалении, Константин Сергеев. Автор фотографии — Павел Маркин. Сейчас я думаю, что нас свела судьба. Мы так сблизились, что я жить без нее не могла. До сих пор не могу. Мне не хватает ее безумно. Когда я начинала учиться, в нашем классе было семнадцать человек. Когда заканчивала, — семь. Я всегда была самая маленькая. И самая упрямая. Помню, стояла у станка рядом с голландской печкой. И вот все поднимают ножку с одной ноги сначала вперед, потом в сторону, потом назад. А я назад не могу, потому что мешает печка. В принципе, я могла остановиться в этот момент. Но я так не могла! И когда все делали движение ногой назад, я снова делала движение ногой в сторону. Я всегда находила возможность не останавливаться. Это упрямство — эстонское. Это мое дорогое «наследство». Наталия Михайловна никогда нас не хвалила. Меня совершенно не за что было хвалить: данные были — не очень. Кроме любви к танцу, координации и музыкальности, ничего выдающегося у меня не было. Все очень-очень среднее. Репетировать со мной было непросто. У меня такой характер иногда проявлялся: Дудинская сделает мне замечание, а я ей в ответ: «А мне так неудобно». Или: «А я так не хочу». После таких выходок я на месяц выпадала из поля ее внимания. Она меня просто игнорировала. Не кричала она никогда не кричала , не била никогда никого не била , не щипала никогда никого не щипала. Она просто переставала тебя замечать. И это было самое страшное. Наталия Михайловна говорила: «Пропустишь один день в классе, будешь наверстывать два дня. Два дня пропустишь — четыре дня придется наверстывать». Это — правда. Все ее ученицы старались занятия не пропускать. Хотя девочкам в училище официально разрешалось не заниматься в дни менструации: можно было прийти на урок и сидеть в уголочке — просто смотреть. Маргарита Куллик и Наталия Дудинская обсуждают сцену из балета «Золушка». В классе Дудинской этой привилегией никто не пользовался. Мы не обращали внимания на месячные — мы занимались. Нам было важно не пропустить урок, понимаете? Мы сурово были воспитаны. Я потом и спектакли свои ни разу в жизни не пропускала из-за критических дней. Дудинская сама была очень волевая, и учениц своих такими воспитывала. Ее невозможно было разжалобить. Еще она почему-то очень верила в целебную силу таблеток с названием «Этазол». Голова болит? Выручит этазол. Нога болит? Нужно выпить этазол. Только в этазол верила. Один из типичных диалогов на уроке: — Ритка, что ты так вяло сегодня танцуешь? Да причем здесь нога?! Танцуй носиком! Кто у нас в училище был звездой? Володя Ким. Он учился на четыре года старше, не только наш класс — все училище ходило на него, необыкновенно талантливого, смотреть. Еще Фарух Рузиматов был у нас звездой. Все родители специально покупали билеты в Кировский театр на «Дон Кихот», чтобы посмотреть, как там Фарух в первом акте, изображая уличного мальчишку, играет в карты. Он делал это уморительно! Он с малых лет был большим артистом. Да, у него изначально не было хороших стоп, но кто это замечал? Кто это помнит? Труд перетрет все, если не вдаваться в подробности. Автор фотографии — Владимир Зензинов. Я терпеть не могла участвовать в международных конкурсах, а Наталия Михайловна все время меня на них пихала. Она понимала, что для молодой артистки — это прекрасная практика и наилучшая возможность быть всегда на виду. Это было еще в годы в СССР: тогда все этапы конкурсных соревнований артистам оплачивало министерство культуры страны, а кто поедет от Советского Союза на международный конкурс, решалось после жестких отборов в Москве. Никакой самодеятельности, как сегодня, когда можешь за свои деньги участвовать в каком угодно конкурсе. Не один раз так было, что в моей возрастной категории отбирали на следующий — международный — этап Нино Ананиашвили, и ставили ее в пару с Андрисом Лиепой.