Узнаем в Смотрите видео онлайн «В Современнике состоялась премьера спектакля «Чагин»» на канале «Телеканал МИР» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 15 октября 2023. На Другой сцене Московского театра «Современник» пройдет премьера спектакля «Чагин» по роману Евгения Водолазкина, сообщила пресс-служба театра.
В Челябинске открылась выставка нашего современника, чьё творчество «приближается к классике»
Но Исидору Чагину это недоступно: наделенный уникальной способностью запоминать абсолютно все, он невольно оказывается заложником собственной памяти. Молодой режиссер Сергей Тонышев дебютировал в «Современнике» с амбициозным спектаклем «Чагин» по новейшему роману Евгения Водолазкина. Народная артистка России Лия Ахеджакова уволилась из московского театра «Современник», передает РИА «Новости».
Чагин современник
Героями стали состоявшиеся артисты, абитуриенты так называемой «большой пятёрки» театральных вузов и мастера, через которых проходят тысячи будущих артистов и художников. Первый сезон рифмуется с третьим печатным выпуском «Театрального журнала», большая часть которого также посвящена абитуриентам. Последний эпизод расширяет тематику сезона, но не выходит за рамки тем третьего номера журнала: в нём пойдёт речь о спектакле «Дягилевского фестиваля» в Перми, а беседу будут вести театроведы и музыковеды.
В центре сюжета история Исидора Чагина — человека, наделенного уникальной способностью, запоминать всё, что он видит. После его смерти молодого работника архива Павла Мещерского просят поработать с дневниками покойного. В процессе он узнает много нового о Чагине и его молодости, пришедшейся на 1960-е годы, а также знакомится с девушкой Никой.
Чагин вынужден всю жизнь нести тяжесть этого греха, ведь он в деталях помнит совершённое предательство и не способен выкинуть его из головы. Может быть, стоит научиться забывать?.. Спектакль — участник режиссёрской лаборатории «Хочу, как О. Участники лаборатории обратились к его режиссёрскому методу: создавая свои спектакли, Ефремов отталкивался от не только от оригинального драматического материала, но и от актёрского ансамбля, работал с методами Станиславского и подбирал ключ к образу каждого артиста. На лаборатории молодые режиссёры представили художественному совету эскизы будущих спектаклей с участием артистов труппы. Эскизами стали работа Гульназ Балпеисовой «Случайные встречи» по рассказам Ивана Бунина премьера состоялась в июне 2023 года спектакль Лейлы Абуль-аль-Кишек по роману Джерома Сэлинджера «Над пропастью во ржи». Выпуск спектакля Сергея Тонышева предварительно запланирован на октябрь.
Григ в течение всего времени общения с главным героем каждый раз как бы разгадывает его», — сказал актер Илья Лыков, исполняющий роль Эдварда Грига. Постановку сопровождают различные музыкальные композиции. По мнению Ильи Лыкова, эта песня идеально подходит к истории, которая показана в спектакле «Чагин». Другой действующий персонаж — профессор Спицын. Он изучает память Исидора Чагина. Профессор будет появляться в разных сценах и рассказывать зрителям, в чем особенность дара главного героя. Еще на сцене появится первая любовь Исидора Чагина — Вера, а также другие лица, оказавшие сильное влияние на его жизнь. Одна из особенностей постановки — практически полное отсутствие декораций. Так, в одном из актов действие на сцене дополнено картонными коробками, которые служат некой отсылкой к уникальной памяти Исидора Чагина. Первые два — повествуют о том, как сложилась жизнь главного героя, а третий акт — о том, как он мечтал», — заключил Сергей Тонышев. Отметим, что спектакль идет четыре часа с двумя антрактами.
Билеты на спектакль «Чагин» в Москве
Театр "Современник" — все новости по теме на сайте издания Народную артистку Марину Неелову экстренно госпитализировали в Москве. На прошлой неделе спектакль по «Чагину» театра «Современник» выиграл премию проекта «Сноб» «Сделано в России». спектакль "Чагин" по роману Евгения Водолазкина. Новости театра и театральной жизни, резенции и обзоры.
Лауреатом «Большой книги» стал Евгений Водолазкин с романом «Чагин»
Официальные билеты на спектакль «Чагин» в Современнике, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Писатель Евгений Водолазкин стал лауреатом национальной премии "Большая книга" в 2023 году за роман "Чагин". На прошлой неделе спектакль по «Чагину» театра «Современник» выиграл премию проекта «Сноб» «Сделано в России».
Упражнения в прекрасном
Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории "Хочу как О. А тандем модного автора и многообещающего режиссера - это сама суть философии "Современника". Фото постановки Онлайн заказ Отзывы и комментарии Мнения и отзывы об этом мероприятии.
Вы можете сами оставить свой комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение.
Мы очень рады, что вы с нами». Нас начали вводить во многие спектакли, сначала в массовку, на второстепенные роли. Но потом пошли премьеры: «Случайные встречи» и «Чагин». И это стало для меня открытием.
Я боялся враждебности, но всех нас на спектаклях, на вводах подбадривали. Никто не тыкал носом в ошибки, не пытался свысока учить чему-то, всё очень интеллигентно, никакой надменности. Это было очень приятно. В институте, когда ты работаешь на сцене со своими товарищами, вы все в равной позиции, и больше вас в профессии понимает только режиссёр или педагог. То есть, один человек.
А в профессиональном театре на сцене рядом с тобой опытные артисты. И я смотрю, как они разбирают какие-то сцены, детали, обстоятельства. Дотошно, скрупулезно. Именно здесь ты начинаешь учиться, вдруг понимаешь, что настолько глубоко над ролью не думал. Раньше ты мог пользоваться штампами, знакомыми по кино, например, приемами.
То есть, до сих пор, это был, своего рода, внешний уровень познания? А коллеги постарше приносят какие-то идеи, с которыми они успели прожить. Точные и, одновременно, неожиданные. Казалось бы, текст написан очень понятно. И я представил персонажа по одному образу.
И тут на репетиции партнеры начинают добавлять в репликах какие-то подтексты, интонации. И я понимаю, что нужно работать иначе. На сцене же всегда слышно, когда идет неверная интонация, партнеры это отлично ловят, даже если ты сам этого не понял. А про сложности… ну, бывают личные моменты. Очень много людей сразу, со всем надо познакомиться, а я не готов кидаться к ним в объятия, например.
Личные отношения как-то влияют на работу или все разделяют личное и профессиональное? По-разному бывает. Мне, например, совершенно неважно, с кем я и в каких отношениях вне сцены, у меня профессиональная задача — выйти и сыграть. И у партнера должно быть тоже самое. А бывают люди, которые думают: «Ты мне не нравишься, и я буду играть хуже нашу сцену.
Ты мне не нравишься и то, о чем мы договорились, я не буду соблюдать». Это я не уважаю и не люблю. Конечно, если хорошо общаешься с человеком, то это всегда хорошо влияет на взаимоотношения на сцене. Если нужно сыграть какую-то, например, драматическую дружескую сцену, то играешь, как будто чуть меньше, потому что есть вот эти ниточки, которые и так связывают вас. Вернемся к третьему акту спектакля.
В нем, параллельно, идут истории пар Чагина-Веры и Мещерского-Ники. Насколько схожи их судьбы? И смогут ли Мещерский с Никой сохранить такую же любовь до гроба как у Чагина и Веры? Хочется верить, что да. Я думал, что может быть у них в будущем, у Ники с Пашей.
Ника говорит очень важную фразу: «Как страшна жизнь! Я вернусь. Может вместе нам будет не так страшно». И мой внутренний психолог боится, что, на самом деле, она просто прячется в нем. А если это так, то это не любовь, а неврастеническая привязанность.
А это совсем другое дело. Будут ли они вместе? Очень может быть. Будет ли это такая же любовь как у Чагина и Веры? Эти пары больше различны или похожи?
Судьбы похожа. А любовь… Мещерский любит так же, как и Чагин. А вот к Нике у меня вопрос. Но мы этого не узнаем. Я понимаю, что это непопулярная точка зрения, потому что хочется смотреть романтическим взглядом.
Ведь вся канва сюжета строится на параллели, и, если они двойники, то все у них должно произойти похожим образом. Но вот эта фраза Ники, которую я цитировал выше, лично меня очень смущает. Что у нее есть, кроме страха? Мы очень долго обсуждали это на репетиции, и так, как мы сделали, в итоге, в спектакле, в книге не так описано. После премьеры я перечитал этот фрагмент.
Он написан очень сухо. Никакого полета, как у нас, нет и в помине. Так что я не знаю, похожа ли у этих пар любовь. Есть ли у Ники и Паши ещё какой-то интерес человеческий? Хочется, конечно, верить, что да.
Иначе это созависимые отношения. Вот так. Он в восторге. Это было очень круто, что он пришел. И его жена пришла.
Он же ей диктовал роман, не писал его сам. И жена в восторге. Они еще были на спектакле «Соловьев и Ларионов», который ставил Айдар Заббаров. И «Соловьев» им тоже понравился. Но «Чагин» … Было целое обсуждение после спектакля.
И он много хороших слов сказал. И даже не ругал?
Глава «Незабываемое» начинается с того, что Григ говорит, что их с Чагиным отношения в самом начале можно было назвать глухим раздражением. Мы решили отталкиваться от этого. Ситуация описана очень точно.
Во-первых, Григ — артист. Это немного другие эмоции, чем у обычных людей. И вдруг — какой-то маленький человек с философского факультета, который якобы все запоминает, будет жить с тобой в одной гримерке. Очень точно найдена эта мизансцена в гримерке и сама ситуация. Они абсолютно разные.
Лед и пламень, красавица и чудовище. Такими они видятся один другому в самом начале, и лишь потом находят какие-то спасительные точки, начинают друг друга слышать. Чагин признается Григу в совершенном предательстве. А тот ернически шутит. Не сразу понимая, что произошло на самом деле.
Но именно мой герой задает потом Чагину очень правильные вопросы о жизни. Григ и Чагин — две противоположности, которые сошлись на том, что они хорошие люди. Одному хотелось после всей театральной шушеры, толп и всего остального закрыться у себя в квартире и играть спектакли только для Бога. Второму — вырваться из скорлупы, изменить свою жизнь. Но как — он не понимал.
Вы говорите о спектакле изнутри. А для зрителя вся история Чагина очень похожа на эпос — и любовь, и рождение настоящего человека, и идиллическая смерть, и все на фоне истории… а у вашего персонажа все происходит за один акт. И он сильно меняется: из смешного и колючего Григ превращается в очень трогательного. Поразительно, насколько он становится другом зрителю из-за этого. Негативная эмоция сменяется на положительную.
Я, кстати, никогда не думал, что там есть негативная эмоция. История Чагина — эпос, и она играется на Другой сцене. На очень ограниченном пространстве, да еще и среди коробок. У вас есть ощущение, что вы играете не просто персонажа, у которого не только очень сложный собственный жизненный путь, но он еще и влияет на чужую жизнь? Что Григ — часть чего-то большего?
Я думаю о Чагине. Я искренне расположен к нему и после предательства, которое я совершил, пытаюсь вернуть наши отношения. И понимаю, что единственное, чем я могу помочь: научить его забывать. Я все надоедал режиссеру Сергею Тонышеву: сложно объяснить зрителю, каким образом Чагин научился забывать. Этого многие не понимают.
У нас это происходит постепенно: сначала он забывал фразы, потом номера архивных бумаг. Потом путал книги и жизнь. А что было с ним в жизни — забывал начисто. И мы решили взять тот фрагмент из романа, где герои разыгрывают на сцене «Вишнёвый сад». Чагин играет точно, но механически, а Григ импровизирует этим сбивает своего друга.
Мы придумали им другую жизнь, за коробками, и старый Григ смотрит туда в надежде, что все может повториться. И еще мы придумали трюк с переодеванием. Чагин где-то там, за стеной коробок, меняет костюм. Перед Григом появляется старый Чагин. Все превращается в рассказ о прошлом.
Зритель видит старого Грига, тоскующего об игре, о Чагине. И старого Чагина, который не узнает Грига. Это григовская история даже в плане подачи. Сначала старый, потом молодой, потом Пьеро… Это его фантазия, из которой вдруг рождается воспоминание о Чагине, который его не узнал. По словам автора, весь акт — это представление Грига.
В конце вы исполняете романс Александра Вертинского. При этом на Григе костюм Пьеро, который сразу же вызывает ассоциации с Мейерхольдом. Это игра с традицией? У нас было много вариантов: я предлагал выключить свет, раз Григ говорит, что ему неинтересен зритель, и он играет только для Бога. Потом мы придумали сыграть Грига в разных возрастах.
Одна из моих идей была в том, чтобы Григ был сначала старый, потом среднего возраста, а потом совсем маленький. Был вариант записать строки шекспировского «Короля Лира» голосом моего сына. А Вертинский есть и в тексте. Мы за это и зацепились. Тонышев предложил новое воплощение.
В романе идет речь о разыгрывании ролей дома — значит, для Грига есть возможность прожить еще одну жизнь. И мы подумали, что это должна быть еще одна роль. Новое существо. Мы долго думали, и режиссер предложил Вертинского. Мне казалось, что Вертинский в театре — это ужасно избито, пошло уже даже.
Но вышло вот так. А этот костюм Пьеро мне когда-то сшила мама. И он провисел 16 лет в гримерке. И вот пригодился. Для меня это очень важная штука.
Романс, который я нашел, удивительно подходит Чагину. Мы предполагали, что Григ поет ему. Но Водолазкин вчера сказал: «Я предполагал, что он поет это кому-то повыше». Понятно, что Богу. Но все равно у нас получилась история про дружбу, про дружбу на века.
Не рядовую. Получается, образ Грига создавался совместными усилиями, вашими и режиссерскими? Персонаж родился сразу, как только я прочитал свою главу.
Но Исидору Чагину это недоступно: наделенный уникальной способностью запоминать абсолютно все, он невольно оказывается заложником собственной памяти. Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все.
Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором.
Спектакль «Чагин»
Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Мы видим путь героя, который барахтается, как в стиральной машинке, и пытается вообще остаться человеком».
Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Сергей Тонышев, режиссер: «Евгений Германович взя...
Чего совсем не скажешь о новом этапе «Современника» под управлением худсовета и директора Юрия Кравца. Скажем, представить при Рыжакове ситуацию, когда Лия Ахеджакова будет выдавлена из театра, решительно невозможно. А именно это главное событие уходящего года для «Современника» не только в моральном отношении, но и в чисто практическом: ничего громче этого скандала в театре за последнее время здесь не случилось.
Уже второй сезон театр живет с непредсказуемым репертуаром — отмен больше, чем премьер. А если премьеры все-таки доживают до регулярного проката, то это вещи скорее проходные. Пока театр явно выживает на кассовых хитах: спектаклях с Мариной Нееловой, постановках самой Волчек или появившихся при ней «Пигмалион», «Три товарища»; «Враги. История любви» Арье. Несправедливо будет сказать, что залы не собраны, проблема есть с премьерами большой сцены, но в малом зале — солд-аут на месяц вперед. Пока все молодые приглашенные режиссеры именно в камерном пространстве «Другой сцены» и ставят спектакли. Появился «Чагин» по Евгению Водолазкину. Крепкая сентиментальная драма в инсценировке Сергея Тонышева привлекает тех, кто либо хочет увидеть прочитанный роман на сцене, либо еще, наоборот, не успел прочитать новый опус модного автора.
Живо разыгранная любовная история на фоне исторических потрясений страны XX века вполне подойдет для интеллигентного вечера. Но ничего нового в театральном смысле не откроет, так что к концу третьего акта не очень понимаешь, есть ли тут что-то кроме желания актеров и режиссера рассказать, чем кончилось дело по книге. Отметить стоит разве что современниковца Илью Лыкова, просто-таки спасающего спектакль от иллюстративности вихрем чистой театральности в трагикомической роли артиста эстрады, коей целиком отдан один из актов.
Евгений Водолазкин Режиссёр — Сергей Тонышев Есть воспоминания, которые бережно хранишь в сердце, а есть то, что хочется навсегда вычеркнуть из своей жизни. Но Исидору Чагину это недоступно: наделенный уникальной способностью запоминать абсолютно всё, он невольно оказывается заложником собственной памяти. Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все.
"Современник" никак не осовременится
Цель освоение новых театральных форм молодыми режиссерами создание уникального художественного опыта молодой постановочной командой, способной привлечь зрителя нового поколения привлечение внимания аудитории к вопросам развития современной отечественной режиссуры Задачи постановка нового спектакля по роману Е. Водолазкина "Чагин" и проведение цикла премьерных показов проведение рекламно-информационной компании по продвижению спектакля осуществление взаимодействия с молодым режиссером Обоснование социальной значимости Постановка спектакля по роману Е. Водолазкина "Чагин", которую осуществит молодой, но уже успешный и перспективный режиссер Сергей Тонышев, выполняет важнейшую социо-культурную миссию — дает возможность реализовывать молодым, но талантливым Художникам свои лучшие творческие амбиции, посредством чего наладить контакт с молодой публикой и привести принципиально новую аудиторию в театр. Кроме того, в центр романа помещен ряд важных тем, проблем и вопросов, в том числе социальных, культурных и общечеловеческих, рассмотрение которых было бы особенно интересно осуществить через призму восприятия молодых людей. Среди этих проблем, поднятых в романе, можно отметить: 1. Не только любителей театра, но и художественной литературы лица с ограниченными возможностями здоровья театр оснащен специальными техническими средствами для удобного посещения лицами с ограниченными возможностями, а также на постоянно основе сотрудничает с некоммерческими организациями, обеспечивающими комфортное посещение театра зрителями с ОВЗ сотрудники сферы креативных индустрий для повышения профессиональных компетенций лица, ранее не интересовавшиеся театральным искусством романы Е. Водолазкина очень популярны, особенно у молодого поколения.
Москва, Гоголевский бульвар, д.
И у меня поэтому никогда нет ревности к режиссеру, мол, что-то не включили, что-то не сказали.
Я рад был принять постановку «Чагина» как развитие книги, как еще одну интерпретацию. Как чью-то мечту о моем тексте. И это не расставание получается, а начало новой жизни, к которой я отношусь с огромными симпатией и любопытством.
И еще. Мне как человеку интересен вопрос, который в романе тоже поднимается: не более милосердно ли было бы судить человека по его мечтам и желаниям, а не по тому, что реально случилось? На любом мечтании, на любой идее всегда лежит проклятие бытия.
Потому что реализация замысла зависит не только от тебя. Жизнь вообще очень мало зависит от тебя. Куда сильнее она зависит от окружения, от внешнего мира.
И мне кажется, что это было бы честно — сначала смотреть на мечту. Я сказал, что в определенном возрасте память становится странным приложением к жизни. Иногда ты не веришь, что это случилось с тобой.
И она отделяется.
Они жили, они плакали. Когда я смотрел на Чагина, то я видел, что он просто живет. Это требует огромных усилий и энергии. Не хочется никого выделять. Все были потрясающие. Это было феерически», — говорит Водолазкин.
Как распорядиться своим даром, казалось бы, обыкновенному человеку со скучной работой, типовой квартирой, ничем не примечательной жизнью и не предать себя и своих близких? Ведь дар на самом деле есть у каждого, а вот использовать его во благо умеют далеко не все. Спектакль с глубоким погружением в новый роман современного классика Евгения Водолазкина насыщен динамикой и тонким юмором. Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории "Хочу как О. А тандем модного автора и многообещающего режиссера - это сама суть философии "Современника".
Новый роман Водолазкина воплотили в спектакле на сцене «Современника»
В октябре на Другой сцене молодой режиссер Сергей Тонышев поставил новый роман Евгения Водолазкина «Чагин». чудо, - отмечает Сергей Тонышев. Купить билеты онлайн на Спектакль «Чагин», с 2 по 22 мая 2024, Москва, Театр Современник. В центре сюжета история Исидора Чагина – человека, наделенного уникальной способностью, запоминать всё, что он видит. Москва театр Современник спектакль интуиция.
Чагин спектакль современник
«Чагин» в «Современнике»: Водолазкин и Тонышев о Вертинском, любви и библиотечных драмах. 6 декабря в театре «Современник» для участников клуба «Сноб» прошел спецпоказ спектакля «Чагин» режиссера Сергея Тонышева по мотивам одноименной книги Евгения Водолазкина. Народная артистка России Лия Ахеджакова уволилась из московского театра «Современник», передает РИА «Новости». 6 декабря в театре «Современник» для участников клуба «Сноб» прошел спецпоказ спектакля «Чагин» режиссера Сергея Тонышева по мотивам одноименной книги Евгения Водолазкина. Появился «Чагин» по Евгению Водолазкину.
Спектакль Чагин
Беспрецедентный спектакль Театр «Современник» с гордостью представляет необычный спектакль по новому роману современного классика Евгения Водолазкина. Спектакль, поставленный режиссером Сергеем Тонышевым, полон энергии и остроумного юмора. Идея родилась в рамках лаборатории «Хочу любить О. Эта пара известного автора и начинающего режиссера — воплощение философии «Современника». Размышления Сергея Тонышева Сергей Тонышев, режиссер, высказал мнение, что Евгений Германович взял концепцию «маленького человека» из классической литературы и перенес ее в современный мир — не буквально, но так, чтобы ее было легко понять.
Идея постановки этого текста родилась у режиссера Сергея Тонышева в рамках лаборатории "Хочу как О. А тандем модного автора и многообещающего режиссера - это сама суть философии "Современника". Фото постановки Онлайн заказ Отзывы и комментарии Мнения и отзывы об этом мероприятии. Вы можете сами оставить свой комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение. Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве!
А муки совести, как известно, первый шаг к покаянию. Ближе к финалу Чагин становится практически святым. Как и в романе, в постановке очевидна «система отражений»: жизнь Чагина показана с самых разных сторон глазами близких ему людей — молодого коллеги-архивиста Мещерского, одного из гэбэшных кураторов Николая Ивановича, соседки Ники, друга Грига.
То, что помнят или думают, что помнят о Чагине они, вступает в резонанс с тем, что случилось на самом деле, и диапазон восприятия этой истории становится шире. В спектакле три действия. В жанровом отношении они абсолютно разные. Первый — собрание режиссерско-актерских этюдов разной степени удачности, второй — добротный эстрадный бенефис, третий — мелодрама. Интересно, что сценография при этом остается практически неизменной. Художник Филипп Шейн придумал забаррикадировать сцену огромными коробками с книгами и документами все-таки речь о герое-мнемонисте. Здесь же поставил железную кровать, скромный стол и бюстик Пушкина. Во втором акте добавится слепящий свет артистической гримерки, в третьем — огромное поваленное дерево как символ глухой деревни.
В этих нехитрых на первый взгляд декорациях разворачивается судьба человека.
Какими-то главами мы пожертвовали, но нам и хотелось создать свой язык, отличный от литературного. Спектакль идет четыре часа - это целая жизнь. И для меня самое главное, чтобы зритель почувствовал, что он прожил эту жизнь вместе с Исидором Чагиным, чтобы смог ему сострадать. Событий на протяжении жизни героя происходит немало, но главное - грех юности, который мучает архивиста день и ночь. В начале 1960-х молодым Исидором с его абсолютной памятью заинтересовался КГБ, где его собираются использовать в качестве "живого диктофона". Юношу внедряют в так называемый "Шлимановский кружок", где собираются молодые ленинградские интеллигенты, и Чагин воспроизводит содержание разговоров своим кураторам. В итоге руководителя кружка сажают за антисоветскую агитацию. Исидор осознает, что стал предателем.
И, не в силах сдержать этот ужас внутри, рассказывает все любимой девушке Вере. Та рвет с ним отношения, и... И этим происшествием окрашено все, что случится потом.