Поэтому спектакль достоин, он шире многого из того, что мы видели по “Мёртвым душам” раньше.
«Мёртвые души»: «виктюки», покусившиеся на классику
Визуальные миры спектакля, поставленного по мотивам поэмы Николая Гоголя «Мертвые души», воплотила художник Ольга Шаишмелашвили. Зрители увидели кардинальное изменение пространства Большой сцены, в котором заложена пронизывающая поэму тема путешествия, «гигантское дыхание» русской земли и человек, вдруг оказавшийся на перекрестье этих объемов и масштабов. Петербургский режиссер Андрей Прикотенко хорошо знаком новосибирскому зрителю по нашумевшим спектаклям, поставленным в театре «Старый дом». Это вторая интерпретация знаменитого произведения в истории «Красного факела»: впервые идею вывести «Мертвые души» на большую сцену «Сибирского МХАТа» воплотил режиссер Энвер Бейбутов в 1952 году. Поэма как раз предполагает разветвленное отношение к сюжету, он перестает быть связующей хордой, и произведение расширяется за счет тем. Тема дороги и колокольчика, тема тройки, бесконечно несущейся по российским просторам, тема мертвых душ — помещики это, крестьяне или же весь мир? К художественному решению мы с Ольгой Шаишмелашвили пришли довольно быстро: захотелось визуализировать маленькую фигуру человека в огромном Космосе.
Современный человек из «ничего» делающий себе репутацию. Но где искать душу живую? А может, в кучере Селифане?
Нелепом, смешном мужике-философе, который слышит потаённую музыку русской души?
Сценографическое решение продиктовано Гоголем и, скорее, судьбой его бессмертного произведения, второй том которого, как известно, он сжег. Поэтому спектакль идет на фоне двух огромных листов бумаги, находящихся в постоянном движении, — белом с убористым текстом черных чернил и черного листа сожженного второго тома «Мертвых душ» с белыми буквами, летящими по черному полю.
К тому же бумаге, обработанной по определенной технологии, придан эффект измятости: Гоголь писал, недовольный, комкал, бросал, вновь принимался описывать свою Русь, которая, как Птица-тройка, до сих пор несется неведомо куда. Для его «Мертвых душ» Обрезков сочинил 25 масок несколько макабрического свойства. Они выполнены из органического пластика, в основе которого смешно сказать — кукуруза.
Но благодаря именно ей, как рассказал мне художник после спектакля, маска не прилипает к лицу, создает ощущение натурального материала и комфортна для артистов. Между прочим, сделать такую маску — целый процесс, на производство одной уходит две недели. Сначала делают 3D-сканирование лица актера, чтобы потом передать маске все анатомические его особенности.
По полученным сканам отливают форму, из которой выдавливают основу и покрывают папье-маше, грунтуют и расписывают. Максим Обрезков с 16 лет в кукольном театре и имеет большой опыт работы с масками. В спектакле есть полумаски и маски целиком, к ним потом крепили детали костюма и грима.
Когда на репетиции артисты надели первую маску, все, не сговариваясь, сказали: «Конечно, это же Гоцци! Гоголь очень любил Италию. Да, Гоголь любил солнечную Италию, но переживал за Россию — «Мертвые души» свидетельство его раздумий, страданий и любви.
С такими актерским составом даже знакомые со школы персонажи становятся неоднозначными. Да, безусловно, комичными, но в то же время глубокими. Вдова Коробочка, мечтатель Манилов, мошенник и романтик Чичиков. И даже совершенно неприятный Плюшкин здесь своего рода символ одиночества. Он может в зимней шубе заявиться летом, в какой-нибудь ярмарочный сезон. Я говорю, а вот здесь немножко неопрятно. У Ноздрева опрятно все, что бы у него ни висело», — говорит исполнитель роли Ноздрева, заслуженный артист России Виктор Низовой. За вычурными костюмами и сценическим гримом все те же люди, со своими страхами, пороками, болью и желанием жить.
В пензенском драмтеатре представили «Мертвые души». Реакция публики
Авантюра, стоит признаться, удалась. Актриса жонглирует масками, техниками, жанрами, предложенными режиссером, набор солидный — от театра кукол через театр масок и гротеск к горечи драмы... Трансформация из одного образа в другой для Ароновой как свободное плавание. Она — автор, рассказывающий, как милейший карапуз Павлуша Чичиков превратился в дельца и проходимца Павла Ивановича в первом акте. Во втором — прижимистая помещица Коробочка в виде тантамарески — пожалуйста. Сладкий мимишка Манилов в панталонах, состоящих сплошь из капроновых роз, — да извольте. И даже Собакевич, обличием похожий на Франкенштейна, — тоже она. Хотя как только этот громила на котурнах начинает говорить, все же закрадываются сомнения: а она ли это, не мужчина ли со скрипучим голосом заменяет актрису, пока та за кулисами переодевается в даму просто приятную или переводит дух от галопа?
И дыхание у нее в бешеном галопе не сбилось ни разу. Даже во втором акте, где чрезмерность масок, а хочется живого лица хоть на мгновение. Фото: Валерий Мясников Мария Аронова, естественно, первая скрипка в галопе с партнером-сыном, и факт родства усложняет ее положение. Опыт совместной работы с сыном у нее есть — в каскадной комедии «Мадемуазель Нитуш», поставленной тем же Владимиром Ивановым, но здесь совершенно другого рода партнерство. И надо сказать, что именно в этой работе Гандрабуру можно наконец увидеть и открыть как интересного и перспективного актера: он мягкий, легкий, ироничный. Он ловкий партнер, который умеет «ловить» коллегу и работать на него, но не обслуживать.
Андрея Миронова Юбилейный 35 сезон откроется 1 сентября спектаклем по поэме Н. Гоголя в прочтении Влада Фурмана. Поэма Н. Гоголя «Мертвые души» в постановке режиссера Влада Фурмана — новая попытка открыть творение XIX века с позиции дня сегодняшнего. Это второе обращение режиссера к поэме, спустя почти 30 лет с тех пор, как одна из первых постановок выпускника мастерской Г. Товстоногова, имела серьезный резонанс в театральном мире 90-х. Тогда под увеличительной линзой-взглядом создателей спектакля оказалась и невероятно популярная идея предпринимательства, и повсеместное возрождение духовных связей.
Его покажет Театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова. Автором постановки стал худрук труппы заслуженный деятель искусств России Влад Фурман. К поэме Гоголя он впервые обратился 30 лет назад. Поначалу хотелось возобновить старую постановку и передать эстафету от мастеров нашим молодым актерам.
В этой фразе, в этом определении смысл и квинтэссенция идеи нашего спектакля, который станет гимном актёрству, Театру. Это главное, так как Гоголь бездонен, это невероятный автор, и мы понимаем, что можем показать только одну его сторону. Тема коррупции, безнравственности, корыстолюбия и падения человеческого достоинства, которые высмеивались в эпоху Гоголя как язвы общества, есть главная идея поэмы и постановки. Musecube «Каждый образ — это бесподобный бенефис Ароновой и Гандрабуры.
Как прошла ноябрьская премьера Владимирского академического театра драмы "Мертвые души"?
Впервые в сценической истории «Мертвых душ» на сцене воплощены оба тома поэмы: хрестоматийный Первый и дошедший в отрывках Второй. О спектакле «Мертвые души» (режиссер Андрей Прикотенко, театр «Красный факел», Новосибирск) в программе «Новости. Купить билеты на спектакль Мертвые души в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 3 мая 2024 г. в 19.00, Театр им. Вахтангова Мертвые души, официальные электронные билеты на спектакль на сайте так жанр спектакля определил сам режиссёр-постановщик Давид Бурман. Шинель в исполнении Юлии Орловой, выступающая с серьезными литературоведческими высказываниями. 18 февраля в спектакле "Мёртвые души" роль Собакевича первый раз сыграл народный артист России Михаил Филиппов.
Премьера спектакля «Мёртвые души» в Великом Новгороде прошла с аншлагом
4 и 25 апреля в Московском Молодежном Театре покажут спектакль "Мертвые души". Такой подход к "Мертвым душам", сверх остальных многочисленных параллелей с версиями виднейших режиссеров сегодняшнего русскоязычного театра, напоминает заодно спектакль Игоря Яцко (с обязательной "эротичной" Коробочкой, ага!), где сам же он играет Чичикова. «С.-Петербургские ведомости» 08 Июня 2019. В «Гоголь-центре» состоялась премьера спектакля «Мёртвые души» (ВИДЕО). так жанр спектакля определил сам режиссёр-постановщик Давид Бурман.
Комментарии
- Спектакль «Мёртвые души» в театре Евгения Вахтангова – билеты на Ticketland
- Спектакль "Мёртвые души"
- Билеты на спектакль «Мертвые души» в Санкт-Петербурге
- Написать комментарий
Петербургский театр имени Андрея Миронова покажет новую версию спектакля "Мертвые души"
4 и 25 апреля в Московском Молодежном Театре покажут спектакль "Мертвые души". Его "Мёртвые души" долгое время были визитной карточкой театра имени Миронова. 24 июня Петербургский театр имени Андрея Миронова представит новую версию постановки «Мертвые души» по мотивам произведения Николая Гоголя. Купить билеты на спектакль «Мёртвые души» в театре Евгения Вахтангова, Москва. И все потому, что режиссер-постановщик Игорь Касилов и поставил спектакль «Мертвые души», и написал к нему эту пьесу, и декларировал в драматургическом материале перекличку с другими великими и разными.
Спектакль "Мёртвые души"
Фееричная идея Чичикова обмануть систему терпит крах. Необычайно деятельный человек, наделенный и умом, и талантом, пытаясь состояться в этой среде, он идет на моральные компромиссы, теряет цельность натуры, множится, троится, и, как многорукое божество, несет и созидание, и разрушение. Влад Фурман режиссер Мы исследуем в жанре отчасти мистериальном, что испытывает душа, когда сталкивается с жизненным выбором, с попыткой реализоваться, когда проходит компромиссы и авантюры… Что беспокоило Николая Васильевича Гоголя? Мне кажется, аморальность происходящего. Это история грехопадения человеческой души. Сильное влияние оказали на Гоголя и Данте, и Гофман, и Пушкин.
Это все говорит о той живой русской литературе, о том живом таланте, который пытается донести до читателя главную мысль: пора задуматься и пересмотреть свою жизнь, подумать, правильно ли мы живем. Темы, которые затрагивает Гоголь — это болевые точки нашей России.
Все просто. Нажмите на подходящий сектор и выберите любые из доступных мест Как оплатить билет? С помощью банковской карты на сайте онлайн или наличными курьеру Как получить билет? О мероприятии Зрителей на сцене театра «Русская антреприза» имени Андрея Миронова ожидает прекрасный спектакль «Мертвые души».
Важную роль сыграла сама атмосфера времени: «повсеместное возрождение духовных связей», как сказано в релизе новой версии, и набирающее популярность предпринимательство как способ жизни и отношение к действительности. Спустя почти 30 лет режиссёр создаёт новую редакцию «Мёртвых душ». По его словам, эта работа будет совсем другим спектаклем, тем более что изменения коснулись и постановочной группы и, прежде всего, команды артистов — участвовать в премьере будут молодые петербургские актёры. Причём актёры будут снимать и надевать маски во время действия как в прямом, так и в переносном смысле, меняя и способ существования на глазах у зрителей. Соавторами Фурмана и Филатовой в работе над спектаклем стали художник-постановщик Олег Молчанов и композитор Сергей Верховцев. В пресс-релизе постановки говорится, что её важный элемент — сюжет о том, как три ангела «пытаются реализовать себя», спустившись на землю и вселившись в гоголевских героев.
Художником-постановщиком выступила Мария Утробина, а режиссером — Алексей Дубровский. Режиссер отмечает, что социальная тематика в спектакле отодвинута на второй план, основной темой стала тема одиночества. Мечтателю Манилову — не с кем поговорить, с трогательной сентиментальностью вспоминает своих ушедших мастеровых Собакевич, а Коробочка неоднократно поминает свое вдовство, Ноздрев постоянно хочет общения, Плюшкин — воплощение одиночества».
Гоголь + Булгаков. Мертвые души и одиночество в Малом театре
Замдиректора театра Алла Юдина заявила, что сцена уже не контактирует с драматургом. Никаких отношений с Волошиной у театра нет с 2018 года, когда с ней был заключён договор на адаптацию прозаического текста. Премьера спектакля состоялась в апреле 2019 года. Отчислений она не получает. За перипетиями в её жизни мы не следили", — заявила она цитата по 78.
Малый театр даст благотворительный спектакль «Мертвые души» На вырученные деньги для школьников в Мариуполе приобретут автобус, сообщили в пресс-службе учреждения. Малый театр даст благотворительный спектакль «Мертвые души» Одну из лучших постановок последних лет по классическому произведению Н.
Показ начнется в 19:00.
Виртуозная мошеннически-коррупционная схема, разработанная бывшим чиновником Павлом Ивановичем Чичиковым в пензенском спектакле его играет худрук театра, народный артист России Сергей Казаков и, по сути, негласно поддержанная действующими чиновниками города NN, только на первый взгляд кажется фантастической, а на деле нечто подобное нередко можно встретить в жизни: не случайно выражение «мертвые души» прочно вошло в русский язык и стало устойчивым и даже крылатым. Показателен и финал пьесы, сочинённый Булгаковым: несмотря на то, что Чичиков арестован за свои «темные делишки», полицеймейстер начальник губернской полиции легко отпускает его за взятку — огромную по тем временам сумму в тридцать тысяч рублей. Несмотря на летний вечер перед выходными, зал был заполнен, причем по традиции пришло много школьников.
Чехова и "История лошади" для Большого драматического театра, которым руководил его учитель Ге оргий Товстоногов. Поначалу хотелось возобновить старую постановку и передать эстафету от мастеров нашим молодым актерам.
Но когда мы прикоснулись к реализации, у нас получилась совершенно другая редакция. Если прошлый спектакль был построен в жанре вертепного театра и оставлял лубочное ощущение, то сейчас мы ушли в сторону Дант е, в сторону других средств выразительности", - рассказал режиссер на пресс-конференции в Санкт-Петербургском пресс-центре ТАСС.