Театр имени Маяковского я почтил своим визитом впервые.
«Любовь по Маркесу»: возвышенно о грязи в Театре Маяковского
первым была сборная солянка к 100-летию Маяковки. Театр имени Маяковского я почтил своим визитом впервые. 8 апреля в московском Театре имени Маяковского стартовали показы спектакля «Любовь по Маркесу», который открыл программу XXIII Фестиваля искусств «Черешневый. «Любовь по Маркесу», Театр имени Маяковского. Место проведения. Театр имени Владимира Маяковского. Адрес Театра имени Владимира Маяковского. ул. Большая Никитская, д. 19/13. Ближайшее метро. Актер Игорь Костолевский в роли Габито во время предпоказа спектакля «Любовь по Маркесу» на основной сцене Московского академического театра имени Маяковского в рамках фестиваля «Черешневый лес».
Билеты на спектакль «Любовь по Маркесу»
| Cпектакль "Любовь по Маркесу" в театре им. Вл. Маяковского | РИА Новости Медиабанк | Премьера спектакля «Любовь по Маркесу» состоится 8 и 9 апреля 2023 года в Театре имени Маяковского. |
| Сегодня-да! Премьера спектакля «Любовь по Маркесу» в театре им. Маяковского | Первая премьера этого года на Основной сцене Театра Маяковского – спектакль "Любовь по Маркесу", которым откроется фестиваль искусств "Черешневый лес". |
В Театре им. Маяковского выпустили главную премьеру юбилейного сезона - "Любовь по Маркесу"
Первая премьера этого года на Основной сцене Театра Маяковского – спектакль "Любовь по Маркесу", которым откроется фестиваль искусств "Черешневый лес". Театр имени Маяковского я почтил своим визитом впервые. Фотографии из репортажа РИА Новости 07.04.2023: Cпектакль "Любовь по Маркесу" в театре им. Вл. Маяковского | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». В Театре Луны на Малой Ордынке прошла премьера музыкального спектакля «Маяковский». Фото: пресс-служба Театра им. Вл. Маяковского Сцена из спектакля «Любовь по Маркесу». В этом году программу фестиваля искусств «Черешневый лес» откроет спектакль «Любовь по Маркесу» в Театре им. Вл. Маяковского. На сайте вы можете купить билеты на мероприятие Спектакль «Любовь по Маркесу», которое будет проходить с 11 мая по 10 июля 2024 в Театр им. Маяковского, Москва.
Театр Маяковского приглашает присоединиться к «странствию вечной любви»
Открытие фестиваля искусств «Черешневый лес». Как минимум к двум из этих важнейших событий и была приурочена первая премьера года на Основной сцене Театра им. Маяковского — спектакль «Любовь по Маркесу». Удивительный факт: в графе «автор» стоит скромный прочерк.
Впрочем, никто не отрицает тот факт, что в основе постановки — строки великого колумбийца. Другое дело, что даже во время пресс-подхода режиссёр и он же, по совместительству, художественный руководитель театра Егор Перегудов отказался отвечать на вопрос, какое именно произведение Габриэля Гарсиа Маркеса стало источником его вдохновения. Но внимательный зритель и искушённый читатель с первых же секунд спектакля опознает повесть «Вспоминая моих грустных шлюх» — последнее произведение Маркеса, рассказывающее о разнузданном «безлюбом сексе» и первой настоящей любви, пришедшей к герою в 90 лет.
Не буду углубляться в размышления о причинах подобного «безавторства» постановки предположений с одинаковой долей вероятности можно сделать сразу несколько; а присутствие в афише академического театра упоминания о «грустных шлюхах», определённо, стало бы скандальным. Гораздо больше меня интересует сам спектакль — и вот тут картина вырисовывается довольно сложная. Сюжет нетривиален: некий Габито а изначально безымянному «рассказчику», от лица которого ведётся повествование, Перегудов дал детское имя самого Маркеса всю жизнь служит среднестатистическим репортёром.
Но есть у героя редкая особенность: он спал как минимум с 514 женщинами — и всем платил за секс. В день своего 90-летия Габито звонит старой приятельнице, хозяйке местного борделя Росе Кабаркас, и произносит кодовые слова: «Сегодня — да! Но Габито решил сделать себе необычный подарок: ему нужна исключительно юная девственница.
Росе сложности нипочём: она находит своему «Печальному мудрецу» девчонку, готовую на всё, лишь бы прокормить семью. Вот и праздничный вечер. Габито приходит в дом свиданий и узнаёт, что его презент крепко спит — бедняжка так боялась предстоящего, что Росе пришлось напоить её валерианкой.
Именинник остаётся с девушкой наедине — и почему-то он сам не может найти причину не решается её разбудить. Проведя всю ночь рядом с той, которой он даёт имя Дельгадина в честь героини мексиканской народной песни, которую стремился совратить её собственный отец , Габито возвращается домой иным человеком. Так и начались странные свидания в борделе: Дельгадина всегда спала, а её постоянный клиент до утра сидел рядом, вспоминал былое, читал вслух любимые книги, включал хорошую музыку — и, как ему казалось, научился угадывать реакцию девушки на свои слова и деяния.
Ему было абсолютно неважно, какова Дельгадина в реальности и даже как её на самом деле звали : он придумал и её личность, и цвет глаз, и манеры. Однажды услышав, как девушка разговаривает во сне, Габито ужасается её «плебейскому» говору и окончательно убеждается, что предпочитает её спящей — то есть, той, которая живёт в его фантазиях. И внезапно наш герой понимает: впервые за свою долгую жизнь он по-настоящему влюбился… Даже публикации в свою газету Габито теперь отправляет иные: он вспоминает «свидания» с Дельгадиной, рассуждает о своих чувствах, доказывает, что и в 90 лет жизнь не заканчивается… Весь город читает заметки Печального мудреца а именно так подписывается Габито , восторгается ими — и тоже, кажется, меняется… Финал истории — иной, не тот, который задумал Маркес.
Он, с одной стороны, навевает мысли о «мыльных операх» в коих колумбийцы, кстати, знатоки. А с другой — максимально приемлем человеком с нашей с вами ментальностью. В общем, весь спектакль идёт по довольно скользкой дорожке подробнее об этом — чуть ниже — но в итоге выруливает на верный и одобряемый обществом путь.
Что самое поразительное, этот финт отнюдь не выглядит вымученный — он вполне соответствует законам драматургии и даже психологии. Хороший финал, правильный. А вот сама проблематика спектакля… Лично меня она изрядно коробила.
Да, я понимаю, что Перегудов, создавая этот бенефис Костолевского, воспевал гимн вечной молодости: мол, какое бы количество свечей на торте ни пришлось задувать, если душа юна, то человеку ровно столько лет, на сколько он себя ощущает.
Писали, что в спектакле эротика только другое слово подбирали и пошлятина, то ои подрезали это, а то ли писал тот кто не видел спектакля, но по теме пьесы эротика должна была быть, но я бы и не назвал это таковой, в других бы театрах не мельчили.
Антураж жарких колумбийских будней творится художником Владимиром Арефьевым достаточно растиражированными представлениями об интерьерах южной асьенды — дощатые потрёпанные жалюзи, вентиляторы, сбивающие с ног океанические ветра. Всё это способствует погружению в изнемогающе-замедленный ритм существования в расслабленной атмосфере юга американского континента.
Фото: Анастасия Трошина Источник фото: Театр To Go Фото: Анастасия Трошина Источник фото: Театр To Go 90 лет — самый подходящий возраст для того, чтобы просмотреть свою жизнь, как программу передач тв каналов — от раннего «утра» до ночных бдений. Впервые она посетила его сейчас, в юбилейные 90. И оказалась платонической, потому что честной и искренней. Такой приём дает почувствовать извечную человеческую несовместимость внешнего облика и внутреннего состояния, когда морщинистая старость уже вовсю «гуляет» по лицу, а озорная душа всё ещё молода, как прежде и несогласна с количеством лет. Становится понятно, отчего многочисленное женское население спектакля поголовно влюблено в Габито, никогда не оставлявшего слабому полу шанса пройти мимо его соблазняющей притягательности.
Сам герой, задумчиво «препарировав» свою жизнь, к финалу томительного действия, полного влажной истомы океанского побережья, понимает, что прошёл мимо главного.
Секретарши в редакции, читательницы газет, двадцать две проститутки из заведения «Сила Господня», три сотни швей на рубашечной фабрике, пятьсот четырнадцать женщин из жизни Габито… В образах этих героинь предстают: Арина Назарова, Ася Фоменко, Анастасия Цветанович, Кира Насонова, Алена Васина, Анна Лобоцкая, Евгения Зюбина. Ироничные и романтичные, страстные и соблазнительные, гротесково-гиперболизированные и пронзительно-откровенные… Обаятельных и очаровательных леди воплощают Людмила Иванилова одна из особенных женщин в жизни Габито Касильда Армента , и Елена Козлитина служанка Дамиана, всю жизнь безответно и беззаветно влюблённая в своего работодателя. Музыкальное обрамление спектакля сопровождает оркестр "Картахена-де-индиас", также состоящий исключительно из представительниц прекрасной половины человечества.
Звонки, приглашающие публику занять свои места в зале, подаются не стандартными звуками, а исполняются виолончелью, аккордеоном, скрипкой и тромбоном. После тромбона вход в зрительный зал запрещен. Габито - отнюдь не единственный мужчина на сцене. Заслуженный артист России Евгений Парамонов блестяще воплощает роли таксиста, редактора газеты и доктора, никакого грима для трансформации образа актёра не используется.
Возможно, этим персонажем Егор Перегудов хочет сказать зрителям о том, что мужчины гораздо более шаблонно и приземленно мыслят, в отличие от женщин: чтобы научиться чувствовать так тонко, как Габито, наверное, необходимо состариться. В действии есть ещё один герой мужского пола - Кот Цицерон. В этом аллегоричном и метафоричном персонаже, как и во всех других героях, изящно завуалировано множество философских смыслов, аналогий и аллюзий. Хореограф спектакля - Денис Тагинцев, актёр и продюсер, Чемпион мира и Европы по латиноамериканским танцам.
Страстное танго и чувственное болеро, зажигательная сальса и искромётная бачата, фееричное ча-ча-ча… Гармоничный симбиоз разных хореографических стилей балансирует на грани эротизма, но ни на мгновение не выходит за рамки приличий. Каждая сцена спектакля эффектна, элегантна и эксцентрична! Самым смелым танцем, безусловно, является театрализованный этюд неслучившейся жены Габито Химены, которую воплощает Алина Вакаева. С помощью филигранно выстроенного хореографического рисунка Алина появляется на сцене буквально в стиле «ню» - огромный цветок и волосы, игривое спадающие на грудь, прикрывают самые пикантные части тела.
Тропический ураган страсти в Театре имени Маяковского
Слышится только всё замедляющийся стук сердца: тук-тук, тук… ту-к… И тут я выхожу из минутного оцепенения и говорю себе: «Я не сдамся! Пусть я буду невоспитанным, непунктуальным нарушителем норм приличия! Но я не буду неудачником! Понимаю, что безнадёжно опоздал, но мотивирую себя тем, что «хотя бы проверю, на сколько именно опоздал». Воздвиженку и Малый Кисловский переулок штурмовал уже из последних сил.
И проверил-таки экспериментальным путём насколько именно опоздал — на … минут нужное вставить, потому что сам я никогда не признаюсь; сообщу только что это мой личный самый постыдный в жизни антирекорд. Капельдинер вежливо уведомил меня, что как прогульщик я до антракта буду сидеть не на своём месте, а неподалёку от входа в зал чтобы не потревожить нормальных и по-настоящему культурных зрителей. Я поблагодарил его и сказал, что согласен даже стоять возле входа. И знаете, что самое интересное?
Когда я уже сдавал куртку в гардероб, услышал за спиной на входе в театр смущённый женский голос. Оказывается, кто-то способен прийти позже, чем я! Женщина, если читаешь эти строки — привет тебе от собрата по рассеянности! Я робко сел на первое же пустое место возле входа.
Но тут ко мне подошёл другой капельдинер, на это раз в лице очаровательной девушки, и в глубокой темноте тихо-тихо сопроводил меня — ещё подслеповатого после улицы — до моего места балкон, правая сторона, 1 ряд, 1 место. Каким же счастливым я был! И не только от того, что попал всё-таки на спектакль, но и от того, что не сдался! Гордился собой, любовался со стороны.
В тот самый миг, когда я сел на своё кресло, словно в награду за непотопляемость мне на телефон беззвучно пришло сразу два сообщения: первое извещало о денежном переводе за одну мою творческую работу, второе было от очень хорошего человека, приглашающего меня в театр. Я поведал всё это для того, чтобы сказать: никогда не сдавайтесь, судьба любит упоротых. Судьба вас наградит за несгибаемость и стойкость. Но всё же, постарайтесь внимательнее относиться к расписанию спектаклей и никогда не опаздывайте в театр это я уже обращаюсь в первую очередь к себе.
Театр имени Маяковского я почтил своим визитом впервые. И обычно я стараюсь описать впечатления от зрительского дебюта. Но, поскольку на спектакль я опоздал, то видел театр уже в полумраке в фойе и коридорах приглушили свет. В антракте же я рассматривать его не пошёл, потому что так устал от беготни, что не в силах был подняться с кресла.
В финале же лишь немного похлопал артистам на поклоне и, не дожидаясь конца церемонии, побежал домой. Мне предстояло проделать тот же самый путь и в том же самом ритме, чтобы успеть на последнюю электричку. Поэтому, о театре я расскажу как-нибудь в другой раз. А сейчас перейдём к спектаклю.
Хотя, на официальном сайте театра спектакль почему-то отнесли к жанру сценической фантазии. И с этим я бы поспорил. Ибо сценическая фантазия — это история, пересказанная языком балета, оперы, мюзикла и т. Или, перенесённая в наши дни, да ещё и в наши реалии: челябинская пятиэтажка, престарелый слесарь Иван Выхрестюк безнадежно влюблён в немую от рождения 8-классницу Клаву — приёмную дочь дородной буфетчицы Маньки Желтоног.
Или нет, не в дочь буфетчицы, а в прекрасную наяду Кокитиду, дочь речного божества, наложницу Аида. Но спектакль «Любовь по Маркесу» очень близок иногда даже навязчиво близок к первоисточнику. Это не фантазия, не интерпретация. Это классическая и хочу польстить весьма добротная инсценировка.
Сама же повесть «Вспоминая моих грустных шлюх», на мой взгляд, посредственная. Маркес писал её уже в преклонном возрасте после череды тяжёлых болезней и двадцатилетнего творческого молчания. Интересна она нам только потому, что это последнее крупное произведение мастера «магического реализма». В повести нет ничего, что могло бы перевернуть мир, глобально повлиять на читателей или её автора.
Нет ярких образов, необычных метафор кроме одной, о которой позже. Нет ни одного виртуозного художественного приёма. Маркес во многом повторяет и себя раннего, и других писателей, рассказавших подобные истории до него. Первая аналогия, которая навязчиво бросается в глаза, это схожесть с «Лолитой» Владимира Набокова.
Но, Маркес опоздал на пятьдесят лет. После самого скандального романа русско-американского писателя любовью взрослого мужчины к несовершеннолетней девочке никого уже не удивишь и не шокируешь. После «Лолиты» подобные истории немножко банальны и пошловаты. И можно сказать, что повесть «Вспоминая моих грустных шлюх» - это «Лолита» для бедных.
Потому что у Набокова кроме методично растлеваемой девочки на каждой странице образ, метафора, игра слов, зашифрованная аллюзия, одним словом высокая литература. А у Маркеса хорошая, добротная, легкочитаемая, но какая-то выхолощенная до уровня массовых любовных романов несуразная история о 90-летнем старике, беспомощно волочащимся за 14-летней дебютирующей проституткой.
Данная видеозапись опубликована на видеохостинге smotrim. На нашем сайте можно смотреть остальные передачи, архив эфира телеканала «Культура», и другие видео загруженные на smotrim. В эфире представлен широчайший спектр программ, посвященных различным направлениям культурной жизни — музыке, живописи, театру, литературе, кино и другим.
Кажется, на данный момент это единственное, что могут делать люди искусства», — говорит режиссер спектакля Егор Перегудов.
Предпремьерный показ: 7 апреля, начало в 19:00 Премьера: 8, 9 апреля, начало в 18:00 Основная сцена Театра им.
Узнать подробности и купить билеты можно на сайте. Ещё больше спектаклей смотрите у нас на сайте в разделе про театр.
Театр Маяковского приглашает присоединиться к «странствию вечной любви»
| Театр Маяковского приглашает присоединиться к «странствию вечной любви» | Директор Театра имени Маяковского Екатерина Лапшина во время сбора труппы Московского академического театра имени Владимира Маяковского. |
| Любовь по Маркесу - спектакль в Москве 2024, афиша и билеты | 11 мая 2024 18:00 | | 8 апреля в московском Театре имени Маяковского стартуют показы спектакля «Любовь по Маркесу», который откроет программу XXIII Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». |
| Театр Маяковского представит в новом сезоне постановки по Островскому и Чехову | На XXIII Открытом фестивале искусств «Черешневый лес» состоится премьера спектакля «Любовь по Маркесу», созданного худруком Московского академического театра им. Вл. Маяковского Егором Перегудовым. |
| «Любовь по Маркесу»: возвышенно о грязи в Театре Маяковского | Цена билета на спектакль «Любовь по Маркесу», который пройдёт в Театре Маяковского в Москве 7 и 19 января 2024 года: от 2200 до 20000 рублей. |
Тропический ураган страсти в Театре имени Маяковского
| Билеты на Спектакль «Любовь по Маркесу» | В честь открытия фестиваля здание Театра Маяковского украсили искусственными черешневыми деревцами в цвету, стоят они и в театральном фойе. |
| Мера за меру: история всепобеждающей любви в Маяковке | Главная • Театры • Театр имени Маяковского • Любовь по Маркесу. |
| Любовь по марксу спектакль театра маяковского | Его колонкой о любви в местной газете начинает зачитываться весь город. |
Метка: Театр Маяковского
вторая постановка нового худрука Егора Перегудова в театре Маяковского. Смотри видео Доброе утро онлайн бесплатно на RUTUBE. Предпремьерные показы спектакля «Маяковский» проходят в театре «Ленком Марка Захарова». Постановка посвящена 130-летию советского поэта-футуриста. "Хореография поэзии" Маяковского, его конструкции рифм легли в основу нового сценического языка и жанра – музыкальная драма.
В Театре им. Маяковского выпустили главную премьеру юбилейного сезона - "Любовь по Маркесу"
Постановка откроет XXIII Фестиваль искусств "Черешневый лес" Источник. 8 апреля в московском Театре имени Маяковского стартуют показы спектакля «Любовь по Маркесу», который откроет программу XXIII Открытого фестиваля искусств «Черешневый лес». 8 и 9 апреля в на сцене театра Маяковского состоялась премьера спектакля "Любовь по Маркесу" в постановке худрука Егора Перегудова с народными артистами России Игорем Костолевским и Ольгой Прокофьевой в главных ролях.
"Сити": музыкальная драма "Маяковский" в "Ленкоме Марка Захарова"
Здесь же ирония вплетена в диалоги, действия, последовательность событий. Игорь Костолевский и Любовь Прокофьева. Девушка живет собственной жизнью, но видим мы ее лишь глазами влюбленного старца, который пускается в странствия по своей памяти, одну за другой отпирая двери, ведущие к большому чувству. Связкой между разорванными на первый взгляд событиями служат водитель такси , которого то и дело нанимает Габито, пожилой кот Цицерон, подаренный на день рождения, и, конечно же, лучший радиоведущий Маркес Перес.
Именно его голосом, доносящимся из старого радиоприемника, вас попросят отключить телефон перед спектаклем. Погружению в невероятную историю печального мудреца способствует и музыка: театральный звонок, приглашающий в зал, и действие на сцене сопровождает женский ансамбль «Картахена-де-Индиас». Женщин здесь вообще немало: в публичном доме, в издательстве, где подрабатывает Габито, в эпизодах оживших воспоминаний… Но несмотря на то, что постаревший ловелас всю жизнь провел в объятиях чаровниц, любви он так и не познал.
А может, просто упустил. Вереницы танцующих красавиц радуют глаз зрителя, но для Габито выглядят как насмешка. Мудрец, а про любовь — ни сном ни духом.
И сильнейшим моментом спектакля оказывается эпизод, когда Маяковский в отчаянии душит свое «второе я», в прямом смысле «наступая на горло собственной песне». Ника Симонова, автор пьесы, по которой сделан мюзикл под маской муздрамы , предлагает нам держаться версии, что Маяковского использовала и, в конце концов, «подвела под монастырь» чета Бриков — роковая муза Маяковского Лиля Наталья Инькова и ее муж Осип Александр Горелов. Лилечка выставлена хищницей, выжимающей все соки гонорары, автомобильчик в подарок из Парижа из Маяковского, а ее муж Осип Брик — расчетливым дельцом, умело манипулирующим поэтом. Сюжетная интрига байопика закручена лихо: вот молодой Маяковский ухаживает за Эльзой Каган, которая приводит его в гости к сестре Лиле, и та беспардонно отбивает ее поклонника. Новый эпизод: новогодняя вечеринка у Бриков, где гости танцуют в умопомрачительных нарядах с супрематистской расцветкой и покроем, а Маяковский встречается с Давидом Бурлюком, читающим свое знаменитое «Каждый молод, молод, молод…».
Настройки телеэфира Перечень запрещенных в РФ организаций Все права на материалы, находящиеся на сайте m24. При любом использовании материалов сайта ссылка на m24. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Зато страстно чувство врывается туда, где его не ждали — в старость. Спектакль наполнен музыкой и хореографией. На сцене — живой женский оркестр, а латиноамериканские танцы добавляют тексту Маркеса ещё больше чувственности.