11 апреля исполнительный директор театра "Самарская площадь" Носова Наталья Юрьевна получила очередную награду. Площадка театра "Место Действия".
Театр «Место действия»
Организация Место действия, театр расположена по адресу 443041 Россия, Самарская область, Самара, Железнодорожный район, Самара городской округ, Никитинская, 53. Театральная афиша самарских театров. Театр "Самарская площадь" Репертуар. Место действия, театр находится в Самаре по адресу Самара, Никитинская, 53. В афише Театр Место действия (Самара) на сентябрь сейчас представлено 0 мероприятий со стоимостью билетов от 0 до 0 рублей. спектакли в Самаре 2024, афиша и билеты | Театр Место действия — первый в Самаре частный театр, который имеет душу и свой дом! в театре Место действия! Организация Место действия, театр расположена по адресу 443041 Россия, Самарская область, Самара, Железнодорожный район, Самара городской округ, Никитинская, 53.
Все о Самаре и о женщинах. Театр «Место действия» представил три новых спектакля
Минимализм, работа почти без реквизита, уход от мелких бытовых деталей и от актерского нажима. Но это будет не тяжеловесная для зрительского восприятия история, в хорошем смысле простая и понятная. Музыки будет больше, чем обычно в наших работах. Артем Филипповский о трех текстах проекта: 55 — «Слоны плывут по Волге» Маши Конторович — лирическая пьеса о том, как пара рассталась. Герой, Никита, приезжал в Самару учиться, встречался здесь с девушкой, уехал обратно к себе в Оренбург.
А потом вновь вернулся сюда. Пьеса чем-то напоминает «Солнечную линию» Ивана Вырыпаева. Это постоянный диалог. Герои ходят по Самаре, все время говорят и никак не могут друг друга понять.
Не происходит коммуникативного совпадения. То он к ней расположен — она его не слышит, то вдруг на что-то обижен. Постоянное временное смещение — они никак не могут соприкоснуться. Действие происходит в самарских местах, которые и для нее, и для него что-то значат.
Слоны, которые плывут по Волге, — отсылка к даче со слонами, стоящими над рекой. Текст состоит из монологов — некую историю рассказывают с разных сторон. И зрители собирают все в единую конструкцию, как пазл, чтобы понять, что же на самом деле произошло. В пьесе есть документальные типажи.
Например, Илья Саморуков, рассказывающий об исчезнувшей книге, или художник Макс его реальный прототип — Кирилл Флегинский из самарской артгруппы «НуМыЖы». Есть и много других историй, которые в итоге приведут к интересной развязке. Там, например, появляется персонаж Илон Маск. Автор просто как в воду глядел.
В пьесе, которая изначально называлась «Ветер страха», происходит кибервойна, все закрываются по домам. Одного из персонажей увольняют с работы, он все время сидит дома и записывается в кибервойска. Игорь Катасонов: «Единственно верный путь — действовать сообща» 55 — Пьеса «Ветер страха» изначально взята нами не из соображений «привлекло — не привлекло». Звонок от Артема Филипповского: «Игорь, ты же в курсе нашего проекта?
Он: «Есть пьеса Сергея Давыдова, хочу «уместным» предложить ее сделать». По сути, я ответил «да», еще и не прочитав материал. Я оценил решение Артема привлечь нас, невзирая на некую конкурентность между двумя малыми театрами. Зрелое и умное его решение как руководителя.
Не затворническая обособленность, а объединение общих усилий в рамках серии проектов — это правильно. Частные театры не имеют государственных дотаций. Парадокс, но независимые театры гораздо более зависимы. Скажем, не имея собственных помещений, мы очень зависим от волеизъявления хозяев площадок, на которых реализуем свои проекты.
И это очень зыбкая почва. Сегодня ветер дует в одну сторону, а завтра — в другую. Если же появляется своя площадка, как у «Места действия», то ее оплата дорого обходится. О самоокупаемости говорить сложно, ведь всерьез конкурировать с большими театрами за зрителя нереально — по ряду причин, отдельный разговор.
В условиях отсутствия государственных дотаций жизнь частных театров часто протекает от гранта до гранта.
Тоже самое, что и для актёров, можно отнести и к режиссёрам, художникам, хореографам - всем создателям спектакля. Это вызов, это мечта и это рост! Для театра - это выход на новый уровень, рост театра в целом! Кроме пополнения репертуара, что очень важно особенно для частного театра, это заявка - "а не замахнуться ли нам, понимаешь, на Вильяма нашего Шекспира" - раз замахнулся, теперь плыви, держи планку! И мы уверены, спектакль поплывёт и будет держать. Его ждут дальние дали, много новых открытий и свершений.
Будут и рифы, и мели - разного рода трудности. Но будет и свет. Он будет расти вместе с участниками и вместе с вами, дорогие наши зрители!
Возложение цветов к обелиску Славы, концерт. Самара: открытый показ кинофильмов «Ржев» 2019 и «Лето 1941 года» 2022.
Как защититься от фальсификации истории». Королева, 1 корпус: круглый стол на тему «Международная ксенофобия как основная идея современного неонацизма и актуальные вопросы противодействия ей». Хедлайнером станет актер и музыкант Стивен Сигал США, Россия По предварительной оценке, количество зрителей и участников форума в этом году исчисляется сотнями тысяч.
На лаборатории поставлены совсем новые, буквально этого сезона тексты востребованных драматургов так, Иван Вырыпаев впервые читал свою "Солнечную линию" осенью на московской "Любимовке", не старше прошлого года еще половина представленных в Самаре пьес. В читках поучаствовали актеры чуть ли не всех местных театров, режиссеры привлекли к подготовке сценографов в том числе студентов Самарского художественного училища. В общем, уровень большей части эскизов и читок был таким, что жюри, в котором довелось поработать и автору этого текста, было очень непросто выбрать из них всего пять для следующего этапа еще одна квота была у набравшего больше всего зрительских голосов. Все они получат по 10 тысяч рублей фаворитам зрителей придется поделить и средства на создание спектакля с элементами костюмов и декораций. Показы пройдут 9 и 10 апреля, обсуждать их приедут известные российские театральные критики и продюсеры Олег Лоевский и Павел Руднев.
Кроме того, руководитель лаборатории Артем Филипповский договорился о трансляции спектаклей в Интернете и надеется, что интерес к молодой режиссуре проявят и худруки. Фото: Андрей Белянов Геноцид, любовь и меланхолия Придется признать, что режиссеры были в неравных условиях, и больше повезло оказавшимся в Музее модерна. Здесь можно было представить практически готовые спектакли, что многие и сделали. Литмузей позволял существовать только в формате читки, хотя и с ним некоторые справились так, что прошли в "пятерку". Он взялся за пьесу Тадеуша Слободзянека "Одноклассники" - эпопею о жизни евреев и поляков с 1935 года до наших дней.
Театр Место действия
"Предел любви" Паскаля Рамбера на сцене музея им. Алабина. Театр Место Действия, Самара: просмотрите отзывы (4 шт.), статьи и 47 фотографий Театр Место Действия, с рейтингом 104 на сайте Tripadvisor среди 432 достопримечательностей в Самаре. купить билеты на спектакль в Самаре 2024. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на "Предел любви" Паскаля Рамбера на сцене музея им. Алабина. "Предел любви" Паскаля Рамбера на сцене музея им. Алабина.
Театр "Место действия"
Какой спектакль представляли и каковы результаты? Это работа про чувства и тепло, хотя во всех наших историях мы пытаемся понять, что происходит в сердце человека. На фестивале мы взяли гран-при за лучший спектакль, приз зрительских симпатий, диплом лауреата «За лучшее музыкальное оформление спектакля», диплом лауреата «Лучшая мужская роль второго плана», диплом лауреата «Лучшая женская роль второго плана», диплом лауреата за воплощение образа ребёнка в драматическом спектакле. К Новому году сделаем сказку-квест по театру. Планируем проводить тренинги по актёрскому мастерству, лекции, читки современных пьес, поэтические вечера. Обязательно будем участвовать в благотворительных проектах, тем более у нас очень приятные воспоминания и опыт постановки мюзиклов с непрофессиональными артистами. Это «Бриолин» и «Мама Миа» с участием руководителей самарских компаний. Будем придумывать новые форматы проникновения театра в массы, расширять охват распространения современного искусства. Чуть больше года назад у нас появилось помещение, что, безусловно, привело к большей свободе в действиях, но и к большей финансовой нагрузке.
Мы растём и не собираемся останавливаться, о нас говорят, узнают, к нам ходят и нас любят. Мы надеемся, что найдутся заинтересованные спонсоры, которые в нас поверят и помогут развиваться. А пока мы активно участвуем в городских мероприятиях, фестивалях, выигрываем гранты, предлагаем различные мероприятия в области театра, кино, литературы. Наше пространство всегда открыто для новых людей, проектов и идей. Театр «Место действия».
Много и успешно выступает на театральных фестивалях различного уровня. Это авторский театр, в постановке Артема Филипповского пьесы классиков и современников приобретают камерное и чуткое звучание. Среди хитов — «Мы едем в Америку», «Маленький принц», «Все о женщинах». Каждая работа — это путешествие в прекрасный театральный мир, полный эмоций и впечатлений.
Самарский театр оперы и балета имени д. Театр оперы и балета Самара площадь Куйбышева. Самарский театр оперы и балета внутри. Афиша Самара. Афиша Самара 2022. Театр смарт Самара. Самарский Академический театр драмы имени м. Академический театр Самара. Драмтеатр Горького Самара. Самарский Академический театр имени Горького внутри. Театр им Горького Самара. Самарский Академический театр драмы имени Максима Горького. Театр Самара драмтеатр. Самарский Академический театр драмы. Академическом театре драмы имени Горького в Самаре.. Театр им Горького Самара внутри. Самарский Академический театр драмы зал. Драмтеатр Самара зал. Театр Возрождения. Театр Возрождения презентация. Театр действие. Коллективная слаженность действий в театре. Самарский Академический театр площадь Чапаева. Драмтеатр Самара корсиканка. Спектакль корсиканка в Самарском драмтеатре. Опера корсиканка. Театр имени Горького Самара. Академический театр драмы Самара. Самарский Академический театр оперы и балета бельэтаж. Театр оперы и балета Самара зал. Театр оперы и балета Самара внутри. Бельэтаж в театре оперы и балета Самара. Самарский драмтеатр. Театральная студия Ирины Феофановой. Подростковый театр. Театральный кружок для подростков. Актерские искусство для детей. Камерная сцена Самара Недоросль. Спектакль «Недоросль" Фонвизина. Самарский театр драмы Недоросль. Фонвизин Недоросль пьеса. Театр м. Горького Самара.
Правда, иногда и взрослые люди тоже как бы впадают в детство; они тоже начинают думать о счастье и о чуде; но при этом они постоянно одергивают сами себя, сами стыдятся своих мыслей и стараются скрывать от других то, что им иной раз примечталось или просто приснилось. У людей, которые умеют, как дети, не стыдиться искать счастья, открываются глаза, и они видят все вокруг по-новому, они видят самые души вещей, и вещи, и животные, и растения говорят с ними на понятном языке. Может быть, в этой чудесной погоне за счастьем и заключается само счастье? Как будто тень счастья, тень Голубых крыльев чудесной Птицы осеняет таких людей, счастливых как дети.
Театр "Место действия"
Самый вкусный кофе тоже у нас, ведь его делают наши актеры. Венские стулья обнимают наших зрителей, здесь забываешь про снег, дождь и слезы на сердце, а будние мысли обязательно рассеются. На спектакль к нам можно прийти намного заранее, поговорить с друзьями, почитать книгу, послушать музыку и выпить кофе. Уходить сразу тоже не обязательно.
Участниками "Действующих лиц" стали профессиональные негосударственные театры из Саратова, Белгорода, Нижнего Новгорода, Тюмени, Самары, Москвы и Санкт-Петербурга, которые показали членам жюри кукольные и моноспектакли, работы в жанрах сторителлинга и мистической драмы. Самару на фестивале представили два коллектива: театр "Лицом к лицу" со спектаклем "Сны о России" и театр "Место действия", который показал постановку под названием "Мы едем в Америку" - добрую историю еврейской семьи, в поисках лучшего перебравшуюся в США.
Спектакль театра "Место действия" получил главную награду Межрегионального фестиваля театрального искусства — Гран-при и приз зрительских симпатий, а также четыре диплома лауреата: за лучшее музыкальное оформление спектакля Сергей Бережной , лучшую мужскую и женскую роли второго плана Сергей Бережной, Юлия Ситкина и за воплощение образа ребёнка в драматическом спектакле Елена Ламзина. Самарский спектакль в режиме онлайн посмотрели зрители из Германии, Кипра, Канады и нескольких городов России.
После окончания спектакля ребята с увлечением обсудили его содержание. Подопечный Благотворительного Фонда «НИКА» Максим: — «Мне очень понравилось, особенно интересно что весь процесс происходил под музыкальное сопровождение, очень необычно! Честно говоря, был крайне удивлён, не думал, что мне такой отдых будет когда-то интересен. Игра актёров, костюмы, всё очень понравилось».
Данный способ проведения досуга эффективно воздействует на всех участников программы реабилитации и позволяет получать поток удовольствия, не прибегая к употреблению алкоголя, наркотиков».
Театр «Место действия»
Основанный в 2014 году группой артистов, театр прошел путь вахтанговского театра: школа — студия — театр. Театр заявил о себе на всю страну, организовав уникальную всероссийскую лабораторию молодой режиссуры, куда приехали как молодые режиссеры, так и именитые театральные теоретики и критики. Молодая труппа во главе с Артемом Филипповским следит за современными трендами в сценическом искусстве и активно осваивает новые пространства. В период с 2016 по 2019 год театр активно участвовал в разработке и воплощении уличных перформансов, шоу-выступлениях, иммерсивных спектаклях и театрализованных читках.
На сцене происходит игра актёров, она же снимается на камеру и транслируется на экран. Как возникла идея такого приёма? Пьеса о городе «Слоны плывут по Волге» состоит из противоречий, которые сложно уловить на слух, не увидев еле заметные движений глаз, губ, рук актёров. Многие «да» и «нет» героев на самом деле имеют противоположные значения, многие слова произносятся в обход чувств. Я долго думал, как мы будем показывать все эти нюансы на сцене, и понял, что мне нужны крупные планы, чтобы видеть внутренние смятения, вырывающиеся эмоции, дрогнувшие руки, губы, глаза, волосы. Тогда появилась камера, и крупные планы проникли на сцену. Получилось кино, происходящее в реальности.
Это на самом деле известный приём, в Европе он существует с 70-х годов. Мы объединили его с походом по театру, это тоже интересный приём, когда актёр уходит с площадки, и остаётся только кино на экране, а затем он снова возвращается, и продолжается театр на сцене. Плюс к этому, зрители начинают включаться в историю, разговаривать с актёрами, подсказывать им решения проблемы — получается такой импровизированный интерактив, что делает наши спектакли живыми. У нас есть ещё один спектакль «Всё о женщинах», который тоже не проходит без комментариев из зала, и это очень здорово, значит, мы выполняем миссию театра — пробуждаем чувства и эмоции публики. И куда бы пошли в первую очередь, как зритель? Я в это верю, потому что случайности не случайны. Кто-то что-то принёс, показал, напомнил, и реакция запустилась. Меня вдруг потянуло к определённой книге, хоть я и читал её раньше.
Мы очень сложно искали «свойские» взаимоотношения с ней, она нетипична для нас. Но работа с нетипичным материалом — зона роста для команды. Эта пьеса — такой немного комикс, как бы несерьезная. Со временем стало понятно, что эта несерьезность нужна, чтобы «обсмеять», прикрыть на самом деле что-то важное, значимое. Если бы Давыдов попытался коснуться важной темы серьезно, получился бы пафос, а он этого как хороший драматург грамотно избегает. Принципиальным стало под такой жанровый формат подобрать ключ, при котором и пьеса бы раскрылась, не потеряв своей жанровой органики, и актеры бы убедительно растворились в ней. Процесс шел непросто и небыстро — тупиков встречалось много. Была куча проб и вариантов. Например, сделать эту историю в духе настольной игры. Была попытка решения и через квест, когда главным героем должен был быть один из зрителей, случайно выбранный нами. В итоге от многого отказались, каждый раз приходя к пониманию, что идем по ложной дороге, когда «где-то сшивается, а где-то расходится». Поиск концепта, шатание по лабиринтам пьесы было, с одной стороны, мучительным, с другой — интересным. В какой-то момент интуитивно пришел ход, световой, который заставил работать рацио. Стерлись разводы со стекла, и все, казавшееся за окном мутным, приобрело четкость очертаний. Стало понятно «что». А «как» — это проще и решается дальнейшими репетиционными пробами. Здесь и там — О чем пьеса? Можно процитировать ее: «Многие из нас хотят свалить с места, на котором находятся, ведь где-то «там» лучше, и мы хотим думать, говорить и мечтать часами о том, как «там» хорошо, и досадовать, на то, что «здесь» не так, как «там», и жалеть, что попасть «туда» нет никакой возможности. А во-вторых, кто-то очень сильно мешает «здесь» делать все таким же, как и «там», и делается все, чтобы ты не смог проводить работу по улучшению «здесь». И вдруг появляется человек — энергичный и волевой. Мы ему верим, идем за ним безотчетно, а опомнившись, с удивлением осознаем, что мы вообще-то проводим работу, чтобы «здесь» стало все так же, как и «там». И радуемся тому, что идем по пути улучшения того, что «здесь», и в конце концов побеждаем на этом пути, и «здесь» становится так же хорошо, как и «там», и даже лучше». История простая и понятная — Команда будущего спектакля большая. Участвует костяк «Уместного театра» и несколько новых актеров. На время карантина работа заморожена, находится в предэскизной стадии. Многое решено и сделано в черновом варианте. Может быть, понадобятся еще один или два актера, но это не точно. Зритель не увидит что-то из ряда вон выходящее из нашей эстетики. Минимализм, работа почти без реквизита, уход от мелких бытовых деталей и от актерского нажима. Но это будет не тяжеловесная для зрительского восприятия история, в хорошем смысле простая и понятная. Музыки будет больше, чем обычно в наших работах. Артем Филипповский о трех текстах проекта: 55 — «Слоны плывут по Волге» Маши Конторович — лирическая пьеса о том, как пара рассталась. Герой, Никита, приезжал в Самару учиться, встречался здесь с девушкой, уехал обратно к себе в Оренбург. А потом вновь вернулся сюда. Пьеса чем-то напоминает «Солнечную линию» Ивана Вырыпаева. Это постоянный диалог. Герои ходят по Самаре, все время говорят и никак не могут друг друга понять. Не происходит коммуникативного совпадения.
Это уникальный шанс посмотреть на себя со стороны. Так и приезжие драматурги: увидели наши особенности, проанализировали и написали пьесы о городе. На сцене происходит игра актёров, она же снимается на камеру и транслируется на экран. Как возникла идея такого приёма? Пьеса о городе «Слоны плывут по Волге» состоит из противоречий, которые сложно уловить на слух, не увидев еле заметные движений глаз, губ, рук актёров. Многие «да» и «нет» героев на самом деле имеют противоположные значения, многие слова произносятся в обход чувств. Я долго думал, как мы будем показывать все эти нюансы на сцене, и понял, что мне нужны крупные планы, чтобы видеть внутренние смятения, вырывающиеся эмоции, дрогнувшие руки, губы, глаза, волосы. Тогда появилась камера, и крупные планы проникли на сцену. Получилось кино, происходящее в реальности. Это на самом деле известный приём, в Европе он существует с 70-х годов. Мы объединили его с походом по театру, это тоже интересный приём, когда актёр уходит с площадки, и остаётся только кино на экране, а затем он снова возвращается, и продолжается театр на сцене. Плюс к этому, зрители начинают включаться в историю, разговаривать с актёрами, подсказывать им решения проблемы — получается такой импровизированный интерактив, что делает наши спектакли живыми. У нас есть ещё один спектакль «Всё о женщинах», который тоже не проходит без комментариев из зала, и это очень здорово, значит, мы выполняем миссию театра — пробуждаем чувства и эмоции публики. И куда бы пошли в первую очередь, как зритель? Я в это верю, потому что случайности не случайны.
Проект о родном городе
- Афиша и билеты - Театр "Место действия"
- Полный триумф: самарский театр получил 5 наград и Гран-при Межрегионального театрального фестиваля
- Театр Место действия: афиша 🎭 расписание спектаклей, билеты в театр, отзывы — Выбирай.ру
- Возродить жанр и объединить силы
- Жизненные истории
- Возродить жанр и объединить силы
Дмитрий Азаров рассказал о программе первого антифашистского фестиваля
Место действия — это театр в Самаре, находится по адресу Никитинская 53, цокольный этаж. просмотрите отзывы путешественников (4 шт.), реальные фотографии (47 шт.) и лучшие специальные предложения для Самара, Россия на сайте Tripadvisor. Театр место действия Самара актёрский состав. Самарский спектакле Левша с Борисовым и Шебуевой.
Мы едем в Америку. Театр Место действия
Площадка театра "Место Действия". место действия театр самара 88 фото и видео. 6 ноя 2022 в 14:53 запись закреплена. В последний день каникул ребята 8"А" класса посетили Самарский театр "Место действия" и посмотрели добрый и мудрый спектакль "Маленький принц". В афише Театр Место действия (Самара) на сентябрь сейчас представлено 0 мероприятий со стоимостью билетов от 0 до 0 рублей. В театре «Место действия» 14 и 15 мая в 19:00 покажут спектакль в жанре драма «Метод Гронхольма». купить билеты на спектакль в Самаре 2024. В Самаре завершился второй этап фестиваля-лаборатории молодой режиссуры "Место действия". Отличным примером такой работы с зависимыми людьми представляет собой Центр духовного попечения имени Трех Святителей Благотворительного фонда «НИКА» в городе Самара.
Место действия
В тексте «Слонов» много узнаваемых местных меток, на которые реагируют зрители. Например, что у нас в городе самая большая площадь в Европе, что здесь жили Толстой, Аксаков, Ленин. Надеемся, удастся сделать и третью часть проекта — спектакль «Ветер страха» по пьесе Сергея Давыдова, над которым работал режиссер Игорь Катасонов. На протяжении восьми дней они совершали экскурсии и самостоятельные поездки по городу. Жизненные истории — Спектакль «Все о женщинах» вырос из сценической читки пьесы Миро Гаврана в Музее модерна.
Зрителям она очень понравилась. В тексте пять историй: о женской нежности, дружбе, перипетиях в семье, разных периодах жизни. Начинается все с дружбы в детском саду, продолжается рассказом о девушках-тусовщицах. Далее повествование касается семьи, где две сестры давно не разговаривают друг с другом.
Следом идет история из дома престарелых, где обитают три ироничные старушки.
Самарский спектакль в режиме онлайн посмотрели зрители из Германии, Кипра, Канады и нескольких городов России.
Что еще улетает, как птица? Улетает счастье. Птица — символ счастья; а о счастье, как известно, давно уже не принято разговаривать; взрослые люди разговаривают о деле, об устроении жизни на положительных началах; но о счастье, о чуде и тому подобных вещах не разговаривают никогда; это даже довольно неприлично; ведь счастье улетает, как птица; и неприятно взрослым людям гоняться за постоянно улетающей Птицей. Как-то неудобно заниматься такими делами взрослому человеку.
Берем истории, которые редко кто затрагивает, когда ставит. Например, про турка. Тот открыл планету Б-612 и рассказал об этом на конгрессе астрономов. Но ему никто не поверил, поскольку он был одет по-турецки. Через 12 лет вернулся в модном черном костюме, и все его поздравили с открытием. У нас в театре висит «раскадровка» — своеобразный этюдный план. Это будет спектакль вокруг текста. Предварительное название — «Идущий». Мы пытаемся расшифровать культурные коды, которые заложил Экзюпери в своей сказке. Расскажите друзьям.