Best Anime Moments Saitama's Serious Punch. Saitama is usually quite blase about things. Это первый аниме-канал, где публикуются: новости, анонсы. Специальная иллюстрация по случаю выхода 4 сезона аниме-сериала "Kuroshitsuji" (Тёмный Дворецкий) от автора самого произведения Тобоса Яна. Первая серия уже вышла. 10 лучших аниме 2023 года: сериалы и полнометражные. Вас ждут стоковые изображения в HD по запросу «Anime» и миллионы других стоковых фотографий, трехмерных объектов, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных платежей в коллекции Shutterstock. В этом списке самых красивых аниме-девушек представлены красивые/милые/сексуальные женские аниме-персонажи, в которых вы влюбитесь мгновенно.
Полнометражные аниме и сериалы 2023–2024: топ-10 проектов
Дебютная полнометражная работа «Игра разума» даже по меркам этого великого экспрессиониста впечатляет своей сырой, незамутненной творческой энергией. Повествование начинается с романтической комедии про «ботана»-неудачника, внезапно мутирует в боевик про якудзу, а затем и вовсе улетает в сторону экзистенциальной притчи про бога и психоделического фарса про выживание в желудке огромного кита. Все это не просто бесконечное безумие, а вполне внятное высказывание о жизненном выборе и странности любви. Строгий художественный замысел заключен при этом и в выборе постановщиком разнообразных художественных техник: сцены погонь с ломаными линиями и крутыми ракурсами здесь чередуются с коллажными вставками живых актеров, компьютерных моделей и масляных штрихов. И вся эта стилистическая эклектика выглядит абсолютно логичной и обоснованной. Аниме-двухтомник «Гениальная вечеринка» — особенно дикий образец этого жанра. Он собрал работы, объединенные не одной темой, а скорее общим духом, порывом. Главной целью было показать, какой может и должна быть анимация на заре XXI века. От короткометражных работ каждого из дюжины режиссеров веет самой современностью. И речь не только о сегментах Deathtic 4 и «Цикл предела», использующих новейшую компьютерную графику, но и более-менее традиционных вещах: Wanwa the Doggy и Moondrive.
Дело в том, что в доцифровую эпоху анимации настолько яркие, будто прямиком из детского воображения, цвета и четкие динамические контуры были попросту невозможны.
Он еще не знал, что и самого Мияно подспудно тянет к мужчинам, ведь вряд ли из всей школы нашелся бы наибольший любитель манг про мужские «отношения», чем он. Школьная форма Акэби 7. Но в тот момент, когда мечта ее осуществилась, вдруг оказалось, что форму-то в академии давно поменяли. Теперь тут все ходят не в рубашке-матроске, а в пиджаках. Огорчению девочки не было предела. Но она оказалась единственной, кому-таки разрешили ходить в школу в матроске.
Как оказалось, в то время, как на собеседовании все девочки на вопрос почему, совбственно, они хотят именно в «Робай», отвечали что, мол за знаниями, Акэби оказалась единственной, кто ответил честно, из-за того, что ей нравится их форма — матроска. Тогда учителя не смогли ей, почему-то, прямо сказать, что больше у них матроску никто не носит. Именно поэтому ей и было разрешено единственной ходить в форме старого образца. По наивности душевной, Акэби не смутил даже тот факт, что она в своем наряде тут будет словно белая ворона. Более того, по-первости ей придется постоянно становиться жертвой своей наивности. Больше чем пара, меньше чем любовники 7. Всех участников проекта тогда, помнится за особые заслуги делили на парочки и заселяли в домики, в которых стояли камеры, посредством которых ответственные за «подсматривание» субъекты могли наблюдать за тем, как парочки меж собой в этих домиках уживаются, периодически сливая особо интересные моменты на видео, а позже и в начавшую развиваться Сеть.
К чему мы это? Да как раз к тому, что вся старшая школа, в которой учатся главные герои этого аниме, напоминает как раз тот самый проект. Тут всех старшеклассников по программе «Супружеская практика» делят по парочкам и заселяют в комнаты общаги, где они должны, вдумчиво сожительствуя не выходя за рамки, конечно , учиться семейной жизни. Только главному герою Дзиро Якуину, который с детства души не чаял в подруге детства Сиори Сакураздзаке, досталась взбалмошная Акари Ватанабэ. И теперь им обоим придется хорошо так попритворяться, поскольку поменять партнеров разрешается только тем парочкам, которые по уровню своего «семейного взаимодействия» входят в десятку сильнейших. Мир отомэ-игр — это тяжёлый мир для мобов 7. Еще стремнее, когда у этой твоей сестрицы есть на тебя компромат, которым она может тебя шантажировать.
Герою этого романтического аниме 2022 года, пацану, которого и звать-то никак, как раз не повезло иметь подобную сестренку. Будучи любительницей отомэ-игрушек для девочек, она терпеть не может их прохождение, но зато обожает смотреть кат-сцены. И уезжая на пляжный отдых она наказывает своему братцу чтобы тот в ее отсутствие прошел вдоль и поперек всю новую часть ее любимого симулятора знакомств, открыв все сцены до единой. А иначе… Ну, вы сами понимаете. И доигрался наш герой до того, что, просидев за компом кряду несколько суток и открыв все, что только можно, совсем в край ослабел. Непонятно как он ходил в туалет, что по дороге ничего зацепить из холодильника не мог, да только он лишь сейчас понял, что жутко проголодался. И пошел он в магазин.
И навернулся он с длиннющей и довольно крутой лестницы. И попал не на нижние ступеньки или площадку весь переломанный и мертвый, а в мир той самой отомэ-игрушки, которую только сейчас прошел, причем, весь с иголочки и живее всех живых. И до такой степени дебильная тут атмосфера была, что жуть пробирает со злостью вперемешку. Мужчины тут были — никто. А женщины — всё, матриархат полнейший, в общем. И переродиться ему пришлось в образе самого невзрачного моба — баронского сынули, которому тут, судя по названию, приходится совсем не сладко. Но он уж постарается чтобы это исправить.
Непостижимая Ахарэн 7. Но это не потому, что он «сам так хотел», а потому, что «оно само так получалось». Не было в его геноме заложено той общительной жилки, которая есть у львиной доли его сверстников. Но, переходя в старшую школу, он твердо решил это исправить и вовсю готовился к новой попытке завести себе подружку из числа одноклассниц. Проблема в том, что в соседки за соседней партой ему досталась девушка Рэйна Ахарэн, у которой с общением, похоже, проблем было даже больше, чем у него самого. Он долгое время думал, что его на редкость миниатюрная соседушка и вовсе глухая. И лишь методом тыка и скрупулезных опытных исследований он обнаружил, что она не только все слышит, но еще и что-то пытается ему отвечать.
Хотя, чтобы различить шевеление ее губ, которых, вроде бы, у нее и вовсе-то нет, тоже лупа была нужна.
О чем: старшеклассник знакомится с девушкой, которая умеет управлять погодой Самый свежий на данный момент аниме-фильм современного мастера Макото Синкая — это очередная демонстрация его умения создавать безупречно красивые, трогательные, захватывающие и необычные фильмы с романтическим уклоном. В «Дитя погоды» интрига закручивается вокруг мистических способностей героини, которая, в отличие от Шторм из «Людей Икс», старается использовать свой дар не для войны, а для помощи людям — например, она защищает свадьбы от плохой погоды. Такое отношение к жизни притягивает к девушке не только главного героя, но и тех зрителей, кто предпочитает «солнечное» кино мрачным повествованиям. Факт Молодые актеры озвучания Котаро Дайго и Нана Мори выиграли кастинг у двух тысяч конкурентов, чтобы сыграть главных героев ленты Зачем смотреть: чтобы насладиться добродушной романтической историей 54. О чем: полиция на боевых роботах защищает Токио будущего Фантастическая эпопея «Патлабор» «Полиция будущего» многолика как Протей.
В неё входят видеосериалы, телесериалы анимационный и игровой , комиксы, романы, видеоигры… И три полнометражных аниме, первые два из которых определенно заслуживают внимания. Особенно второй, который считается лучшим в цикле и наиболее идейно насыщенным, поскольку затрагивает не только криминальные, но и политические темы в «Восстании» герои противостоят заговорщикам и террористам. Впрочем, обе картины — это замечательные образчики увлекательного футуристического аниме с огромными роботами и яркими персонажами. Факт Эпопея «Патлабор» была создана независимой командой из пятерых творцов, которые собрались вместе, чтобы получить авторские права на своё детище и развивать проект так, как они сочтут нужным Зачем смотреть: чтобы восхититься подвигами бравых японских копов 53. Макросс: Помнишь ли нашу любовь? О чем: люди сражаются с пришельцами с помощью гигантского космического корабля и поп-музыки Те, кто смотрел утренние мультфильмы в 1990-е, могут помнить популярный сериал «Роботек».
В те годы почти никто в России не знал, что это не американский мультфильм, а американизированный дубляж трех японских сериалов, первым из которых был «Гиперпространственная крепость Макросс» — увлекательная романтико-героическая сага о войне с пришельцами, где одним из ключевых персонажей была юная поп-звезда музыка по ходу событий оказывалась секретным оружием людей. Факт С «внутренней» точки зрения эпопеи «Макросс», «Помнишь ли нашу любовь? О чем: школьница спасает кошачьего принца, и её забирают в Кошачье королевство Вы любите кошек? Если да, то «Возвращение кота» почти наверняка придется вам по душе. Это не просто аниме, в котором участвуют разумные и говорящие кошки, — таких лент можно вспомнить немало. Даже главная героиня по ходу действия превращается в кошку.
Глубокого смысла в «Возвращении» не найти, но это весёлое и занимательное приключение, с обаятельными усатыми персонажами и привычной для Studio Ghibli превосходными графикой и анимацией. Факт Картина является ответвлением от аниме-ленты «Шепот сердца», где главная героиня фантазировала о приключениях с элегантным котом Зачем смотреть: чтобы окунуться в забавный мир кошачьих страстей 51. О чем: разумные котята оказываются в поезде, который едет на Небо Философский мистический роман Кэндзи Миядзавы, написанный после безвременной кончины его сестры, — классика японской литературы. Многие современные произведения чем-то обязаны книге Миядзавы или намекают на неё. Тем не менее, японцы лишь однажды решились её экранизировать, причем в аниме-формате и в необычном графическом стиле в книге рассказывается о людях, а не о кошках. Так родилась лента, которая, в свою очередь, стала классикой «кино не для всех».
Она очаровывает вдумчивую и чувствительную публику, но может оставить равнодушной тех, кто предпочитает энергичные повествования, не требующие от зрителей духовного сотрудничества. Факт В фильме есть надписи на языке эсперанто, так как Кэндзи Миядзава увлекался этим искусственным языком Зачем смотреть: чтобы отправиться в путешествие по иным мирам 50. О чем: юный воин отправляется сражаться с ледяным чудищем Закадровая история «Принца Севера» стала вехой в истории японской анимации. Это был первый совместный проект Исао Такахаты и Хаяо Миядзаки, двух будущих столпов аниме, а в то время — молодых аниматоров и профсоюзных активистов. Не сумев выиграть войну с владельцами студии за лучшие условия работы, Такахата и Миядзаки отправились в вольное плавание и со временем основали Studio Ghibli, самую уважаемую студию полнометражного аниме. Но это было уже в 1980-х.
В 1960-х же будущие неразлучные друзья создали яркую, изобретательную и насыщенную приключениями подростковую ленту, которая долгое время считалась в Японии одним из лучших аниме-произведений всех времен. Факт Картина была основана на эпосе айнов, аборигенов севера Японии. Однако действие было перенесено в древнюю Скандинавию, так как судьба айнов в Японии — тема политическая и неудобная Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранним творением Такахаты и Миядзаки 49. О чем: крошечные человечки тайком живут в доме обычных людей Основанный на популярных книгах британской писательницы Мэри Нортон фильм о похождениях крошки Ариэтти отлично вписался в канон аниме-студии Studio Ghibli, которая всегда специализировалась на обаятельных семейных лентах. В фильме нет героев или злодеев — только крошечные миляги, которые понемногу подворовывают у людей кто заметит исчезновение куска сахара? Картина затрагивает интересные темы, которые можно обсудить с детьми после просмотра, но это не обязательно.
Вполне достаточно того, что это красивое и занятное зрелище для тех, кто помладше. Факт Английский дубляж фильма стал актерским дебютом Тома Холланда, будущего исполнителя роли Человека-паука в блокбастерах Marvel Зачем смотреть: чтобы увидеть мир с необычной точки зрения 48. О чем: молодая семья живет неподалеку от Хиросимы в годы Второй мировой войны В то время как некоторые другие японские повествования, посвященные трагедии Хиросимы и Нагасаки, концентрируются на дне бомбардировки, «В этом уголке мира» рисует широкую картину тягот и забот простых японцев в годы войны. Персонажи то стоят в очередях за едой, то копают бомбоубежища, то прощаются с друзьями, которые вряд ли вернутся с фронта. И они начинают терять своих близких задолго до того, как на Хиросиму падает атомная бомба. Конечно, иностранец может упрекнуть фильм в однобокости и чрезмерной жажде предстать жертвой, в то время как Япония была агрессором.
Но простые японцы императору советов не давали, и война была для них такой же напастью, как для китайцев. Так что трагические полотна вроде душевной ленты Катабути имеют право на существование. Факт Художники фильма постарались восстановить довоенные виды Хиросимы, опираясь на фотографии и свидетельства очевидцев Зачем смотреть: чтобы понять, как Вторая мировая война воспринималась японцами 47. О чем: девушка и юноша странствуют по разрушенному миру с загадочным яйцом Формально «Яйцо ангела» можно причислить к жанровым аниме, но по своей сути это скорее полнометражный видеоарт, чем анимированное повествование. Даже сам режиссер Мамору Осии как-то признался, что не может объяснить свою картину. Да и стоит ли искать единственное верное истолкование «Яйца ангела», если завораживающее полотно, созданное Осии в соавторстве со знаменитым художником Ёситакой Амано в частности, он известен как иллюстратор видеоигр цикла Final Fantasy , наводит разных людей на разные размышления?
Это одно из самых известных «аниме не для всех», которое десятилетиями впечатляет заинтересованную публику. Факт Незадолго до начала работы над картиной режиссер Мамору Осии утратил веру в Бога, и интерпретаторы «Яйца ангела» часто считают, что это ключ к пониманию ленты Зачем смотреть: чтобы перенестись в мир вольных фантазий двух японских мэтров 46. О чем: бродячий воин защищает мальчика от злого владыки и китайских солдат В отличие от многих других аниме на самурайскую тему, «Меч чужака» блюдет чистоту жанра. Никаких сверхлюдей со сверхспособностями, никакого исключительного оружия, и никакого чародейства если не считать того, что злодей рассчитывает использовать мальчика для китайского колдовства. Персонажи сражаются клинками и стрелами, и финальный бой — это изнурительный фехтовальный поединок, а не феерия эффектов. Такая верность японской классике заслуживает уважения, тем более что лента великолепно анимирована, а её бои тщательно продуманы.
Факт Планируя «Меч чужака», режиссер Масахиро Андо опирался не только на классику самурайского кино, но и спагетти-вестерны с Клинтом Иствудом Зачем смотреть: чтобы окунуться в мир мощных самурайских боевиков 45. О чем: ручная змея влюбляется в своего владельца и превращается в прекрасную деву Первый цветной полнометражный аниме-фильм, картина 1958 года далека от графического совершенства японских лент последних десятилетий. Однако это выдающаяся работа, и не только для своего времени. В её художественном решении сплелись китайская легенда, диснеевские сюжетные и графические ходы в частности, использование забавных ручных животных в качестве ключевых персонажей и анимация студии Toei, которая на то время была наилучшей в Стране восходящего солнца. Это уникальное сочетание идей и приемов заслуживает внимания, даже если сказочные ленты вас не увлекают. Факт Над фильмом работало более 13 тысяч аниматоров, и он был закончен всего за восемь месяцев Зачем смотреть: чтобы познакомиться с ранней классикой аниме 44.
О чем: юный изобретатель оказывается в центре конфликта вокруг парового оружия В то время как одни фантастические истории заглядывают в будущее, другие находят вдохновение в прошлом — например, в XIX веке, который был эпохой пара. В сюжетном плане это сравнительно тривиальная история для аниме — история об одаренном пареньке, который противостоит взрослым злодеям, но обилие сюжетных поворотов и грандиозность постановки с лихвой компенсирует банальность сценарной основы. Факт На момент своего выхода «Стимбой» был самым дорогим полнометражным аниме в истории. Его создание заняло 9 лет, часть из которых была потрачена на ожидание финансирования Зачем смотреть: чтобы погрузиться в удивительный мир паропанка 43. О чем: волк и козленок внезапно становятся лучшими друзьями Сколько в мире мультфильмов о животных, которые дружат, хотя по законам природы должны враждовать? Однако лента многоопытного Гисабуро Сугии, снятая по популярной серии книг Юити Кимуры, не теряется на фоне аналогичных постановок.
Напротив, она выделяется тем, что не просто призывает к дружбе всех со всеми, а проводит связь главных героев через драматичные и эмоциональные испытания и показывает, что уникальную дружбу нельзя принимать как должное. Ведь волчья природа не исчезает от того, что волк становится вашим другом. Факт Юити Кимура изначально не планировал превращать свою сказку в эпопею, но читатели настояли, и писатель выпустил шесть продолжений Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно порой оставаться близким другом 42. О чем: экранизация трех коротких новелл художника комиксов Кацухиро Отомо «Воспоминания в будущем» состоит из трех очень разных фрагментов, каждый из которых по-своему замечателен и заслуживает внимания. Первый из них — это меланхоличный и трогательный киберпанковский рассказ об исследовании космической станции, которая хранит воспоминания своей прежней жительницы — знаменитой певицы. Второй фрагмент — это «висельная» сатира, в которой недотепа-лаборант случайно становится оружием массового поражения, а американская и японская армии не могут с ним сладить.
Наконец, третий фрагмент — это горькая антиутопическая зарисовка о городе, который живет ради бесконечной войны с, возможно, давно несуществующим врагом. Факт Создавая третью новеллу фильма, художники вдохновлялись французскими фотографиями с оборонительной линии Мажино времен Второй мировой войны Зачем смотреть: чтобы впечатлиться, посмеяться и задуматься 41. О чем: маленькая золотая рыбка знакомится с мальчиком и решает стать человеком В отличие от большинства знаменитых творений японского мэтра Хаяо Миядзаки, «Рыбка Поньо» адресована детской и взрослой, а не подростковой и взрослой аудитории. Поэтому это очень добрая лента, без зловещих персонажей, и конфликты в ней возникают лишь из-за недопонимания. Главное же препятствие на пути главной героини — сама природа вещей, а не чья-то злая воля. К счастью, эти самоограничения создателей «Рыбки» не помешали сделать картину не только красивой, весёлой, и обаятельной, но и захватывающей, что особенно важно, когда работаешь для маленьких непосед.
Факт Картина была вдохновлена «Русалочкой» Андерсена и отпуском, который режиссер Миядзаки провел на морском побережье Зачем смотреть: чтобы умилиться доброй сказке о непоседливой рыбке 40. О чем: молодая горожанка приезжает в деревню к родственникам Реалистичная мелодрама для взрослых — это, пожалуй, один из самых редких жанров в мировой анимации. Однако в японской анимации возможно всё, в том числе и экранизация проникновенного комикса Хотару Окамото и Юко Тоне. В фильме мэтра аниме Исао Такахаты есть нежная романтическая линия, но, в первую очередь, это тонкий психологический портрет девушки, которая оказывается в непривычной обстановке, вспоминает свои детские переживания, и задумывается о том, какую жизнь она ведет и какую жизнь хочет вести. Несмотря на свою необычность, лента стала главным японским блокбастером 1991 года. Факт В звуковой дорожке фильма использовалась народная музыка Румынии, Венгрии и Болгарии — стран, известных в Японии своими крестьянскими хозяйствами Зачем смотреть: чтобы проникнуться прелестью японской сельской жизни 39.
О чем: учитель, потерявший жену, и ученица, потерявшая отца, отправляются за своими близкими в мир мертвых «Ловцы забытых голосов» — размашистое кино, которое говорит с разными зрителями на разные темы. Детям лента предлагает приключенческую историю о причудливом параллельном мире и об испытаниях, которые герои должны преодолеть, чтобы добраться до желанной цели. Взрослых же картина Макото Синкая просит задуматься о том, как далеко они бы зашли, чтобы вернуть тех, кто ушел. В сущности, это философское рассуждение в авантюрной и мистической обертке, и оно многих не оставит равнодушными. Факт Герои фильма ищут волшебную страну под названием Агарта. Это не изобретение авторов фильма — легенда об Агарте известна из эзотерических и теософских книг Зачем смотреть: чтобы задуматься о любви, привязанности и утрате 38.
О чем: нищий сирота и его пес пытаются выжить в Бельгии XIX века В наши дни Бельгия — сердце Западной Европы, а вот 150 лет назад там дела шли не очень. В 1872 году британскую писательницу Марию Луизу Раме так поразило то, что она увидела в окрестностях Антверпена, что она написала книгу о талантливом мальчике, чьим мечтам не суждено сбыться. Со временем «Фландрийский пес» стал популярен как в англоязычных странах, так и в Японии, где оценили печальный пафос романа, рифмующийся с любовью японцев к историям о мимолетности жизни. Маленьким и впечатлительным детям фильм лучше не показывать. Факт В Бельгии книга Марии Луизы Раме сравнительно малоизвестна, но местные жители подстраиваются под запросы японских туристов и воздвигают памятники в честь героев романа Зачем смотреть: чтобы познакомиться с грустной классикой детской литературы 37. О чем: японский конструктор Дзиро Хорикоси создает самолеты Второй мировой войны Создатель легендарного истребителя Mitsubishi A6M Zero не был милитаристом.
Он был творцом, и он мечтал создавать элегантные машины, которые бы удивляли, а не убивали. Но Японии нужны были военные самолеты, и творения Хорикоси были одной из причин того, почем страна втянулись во Вторую мировую войну. Zero были столь хороши, что вселяли надежду в победу, какие бы враги не стояли у Империи на пути. Семья великого японского режиссера Хаяо Миядзаки имела отношение к производству этих самолетов, и художника с детства занимал парадокс мирного, интеллигентного человека, создающего орудия смерти. Поэтому в самом конце своей блистательной карьеры Миядзаки снял трогательный и вдумчивый биопик о Хорикоси и некоторых других конструкторах, чьи машины царили в воздухе в начале войны. Факт В японской версии саундтрека главного героя озвучил знаменитый японский режиссер аниме Хидэаки Анно, создатель цикла «Евангелион» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с историей японской авиации 36.
О чем: офицер полицейского спецназа решает, на что он готов ради службы Герои «Оборотней» Хироюки Окиуры живут в альтернативной Японии, которая после войны была оккупирована не Америкой, а нацистской Германией. В результате в стране установились столь жёсткие порядки, что это спровоцировало волну терроризма, и началась война всех против всех — не только полиции против преступников, но и властных группировок между собой. Может ли человек на острие этой войны сохранить свою человечность? Или же верх возьмет «волчья натура», которая привела его в спецназ? В «Оборотнях» есть экшн-сцены и напряженные моменты, но в первую очередь это мрачная психологическая драма, которая заглядывает в сердца тех, кого часто игнорируют и считают тупыми дуболомами кровавых режимов. Факт Сценарист Мамору Осии планировал лично поставить «Оборотней», но во время запуска проекта он работал над «Призраком в доспехах», и потому вынужден был доверить своё детище дебютанту Окиуре Зачем смотреть: чтобы проникнуть в душу полицейского спецназовца 35.
О чем: мать-одиночка растит детей от романа с оборотнем Что делать, если хочешь рассказать историю, которую зрители вряд ли захотят услышать? Можно развернуть её с неожиданной, фантастической стороны, и тогда публика наверняка найдется. Когда режиссер Мамору Хосода решил раскрыть банальную, на первый взгляд, тему воспитания детей, он сделал заглавных героев маленькими оборотнями, и сюжет заиграл новыми красками. А так как лента получилась изящная и прочувствованная, то «Волчьи дети» покорили зрителей как в Японии, так и за рубежом. На родине, например, картина обошла по сборам первой недели «Храбрую сердцем» студии Pixar, которая вышла одновременно с фильмом Хосоды. Факт Режиссер Мамору Хосода открыл собственную студию Studio Chizu, чтобы создать «Волчьих детей» и свои последующие работы Зачем смотреть: чтобы взглянуть с необычной точки зрения на воспитание детей 34.
О чем: японская семья переживает атомную бомбардировку Хиросимы В 1945-м Кейдзи Накадзава был маленьким мальчиком, который жил в Хиросиме. В тот год он потерял почти всю свою семью, кроме матери и тех, кто уехал из города до взрыва. Когда Накадзава вырос, он начал писать книги о Хиросиме и, наконец, сочинил многостраничный комикс «Босоногий Гэн», который в художественной форме рассказывал о бомбардировке и её последствиях. Это произведение стало бестселлером, и оно неоднократно переносилось на экран, в том числе в виде аниме-фильма режиссера Мори Масаки. Графический стиль у этой картины довольно детский, но тем страшнее та отнюдь не детская история, которую «Босоногий Гэн» предлагает. Фильм бьет наотмашь — это тяжелое, но необходимое испытание для вдумчивого зрителя.
Факт В японской версии звуковой дорожки главного героя ленты озвучил актер-подросток Иссей Миядзаки, уроженец Хиросимы Зачем смотреть: чтобы понять, почему атомная бомбардировка не должна повториться 33. О чем: девушка из расы долгожителей усыновляет человеческого сироту Как не устают нам повторять фэнтези и фантастические повествования, вечная или очень долгая жизнь — это не только благо, но и проклятие для тех существ, кто связывает себя с обычными людьми. Зато такие коллизии добавляют пафоса и трагизма в произведения вроде фильма Мари Окады, где непростые отношения матери и приемного сына развиваются в рамках традиционного для фэнтези рассказа о королевстве, которое жаждет захватить мир и раскрыть тайну долголетия. Вместо того чтобы поставить в центр событий обычного «героического героя», «Укрась прощальное утро» показывает войну глазами страдающей, но не сдающейся женственной героини, и привычный сюжет начинает играть новыми красками и раскрываться с неожиданной стороны. Факт Фильм стал режиссерским дебютом аниме-сценаристки Мари Окады, успевшей поработать над десятками сериалами и несколькими картинами Зачем смотреть: чтобы увидеть фэнтези-мир глазами матери, а не героя 32. О чем: друзья детства не могут забыть свою любовь даже после долгой разлуки Пять сантиметров в секунду — это скорость, с которой опадают лепестки отцветающей сакуры.
В Японии цветущая сакура — символ мимолетности бытия, а в нежной мелодраме Макото Синкая она символизирует течение жизни, путешествие из прошлого в будущее, от которого в наших сердцах порой остаются неувядающие лепестки. Это довольно простое, но элегантное повествование, значение и ценность которого становятся тем яснее, тем меньше лепестков остаются на сакуре жизни зрителя. И, конечно, нарисована картина с фирменным блеском Синкая и его скрупулезным вниманием к деталям.
В этот раздел автоматически попадают полнометражные фильмы-премьеры и новые серии сериалов. Разница во времени между выходом оригинала и переведённой на русской язык копии иногда составляет всего несколько часов. Но наш веб-портал ценят не только за оперативность. Потому что мы всегда предлагаем контент с высоким качеством изображения и звука! Онгоинги: что это такое? Если вы совсем недавно благополучно вошли в среду поклонников аниме, то наверняка слышали термин «онгоинги». Это — английское слово, имеющее несколько значений.
20 красивых и эстетичных аниме для просмотра
Это первый аниме-канал, где публикуются: новости, анонсы. Специальная иллюстрация по случаю выхода 4 сезона аниме-сериала "Kuroshitsuji" (Тёмный Дворецкий) от автора самого произведения Тобоса Яна. Первая серия уже вышла. Режиссер Горо Танигути (Gorou Taniguchi) работает над экранизацией самого популярного NFT-проекта "Azuki" как продюсер. Первый эпизод трилогии "Enter The Garden" выйдет 30 апреля. Перед вами самые лучшие аниме романтика 2023 года — мультсериалы про любовь и школу. Десять самых привлекательных, запоминающихся и полюбившихся зрителям девушек из аниме-сериалов, вышедших в 2023 году.
Самые красивые фотки аниме, картинки (23 штуки)
| Аниме 2023 смотреть онлайн. Лучшие аниме новинки 2023 года бесплатно | Ищите картинки самых красивых, сочных и сексуальных аниме девушек с описанием? |
| Анонсы аниме | Представляем вам список из 50 самых красивых аниме-девушек в мире. |
| Новости и статьи о аниме | A Place Later Than The Universe аниме В этой статье я не раз упоминал красивые пейзажи. |
| Аниме 2023 смотреть онлайн. Лучшие аниме новинки 2023 года бесплатно | Результаты поиска по запросу "Аниме Арты" в Яндекс Картинках. |
20 красивых и эстетичных аниме для просмотра
подборка любимых аниме героинь! «Кино » представляет каталог сериалов в жанре аниме. В любое время дня или ночи вы можете воспользоваться нашим предложением: найдите список всех многосерийных аниме и получите полную информацию об интересующих вас картинах: отзывы, рейтинги, трейлеры. Аниме арт Девушки, Арт, Аниме, Anime Art, Рисунок, Искусство, Современное искусство, Сериалы, Rascal Does Not Dream of Bunny, Mai Sakurajima, Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai. Постер к аниме Клинок, рассекающий демонов: Тренировка столпов 1/0? серий. Подробный рассказ о самых перспективных аниме-режиссерах современности.
Топ-50 самых красивых аниме-девушек в мире
| Anime News Network | Вас ждут стоковые изображения в HD по запросу «Anime» и миллионы других стоковых фотографий, трехмерных объектов, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных платежей в коллекции Shutterstock. |
| Лучшие аниме 2023 года с высоким рейтингом — топ вышедших новинок | Анонсировано аниме «Самый известный «Диктор» создает самый великий в мире клан» с голосом Деку. |
| Фото по запросу Аниме | В этой статье мы собрали 250 самых красивых аниме артов, которые точно поразят ваше воображение и возможно вдохновят на творчество. |
| Лучшие аниме-сериалы 2023 года (и нет, «Атака титанов» не №1!) | это необходимый минимум голосов, отданных за данное аниме. 7.2453 - некая усреднённая величина, принятая за основу метода. Суть заключается в том, что при небольшом количестве голосов расчётный балл будет близок к 7.2453. |
Лучшие дешевые телефоны 2023 года: обзор лучших бюджетных смартфонов
- Моя богиня! (2023)
- Топ романтических аниме и пар 2023 года по версии Anime Corner
- Форма поиска
- Аниме — Википедия
Нэдзуко Камадо
- Выбор читателей:
- Самые красивые девушки из аниме (20 фото внутри!)
- Аниме-сериалы, которые вышли в 2023 году
- Самые красивые аниме-девушки в 2022 году
- Новые аниме - онгоинги
- Самые красивые аниме девушки (370 фото)
Самые красивые фотки аниме, картинки (23 штуки)
Редакция Wink Блог составила подборку, в которой культовые аниме распределены по жанрам и настроению. Пройдемся по классике и современным хитам. Не детские мультики С помощью современных технологий художники реализуют задумки, неподвластные кинематографу. Смело говорим: многие картины по зрелищности не уступают кассовым голливудским фильмам.
А мистические Муси изображены как мотыльки в мире тьмы. Я видел, как ютубер прекрасно описал красоту Мусиси с помощью этой фразы: «Это навязчивое спокойствие». Мононоке Мононоке берет множество положительных качеств Мусиси и просто усиливает их. Как и в Mushishi, главный герой ходит с места на место и пытается избавить мир от злых духов, который здесь называется мононоке. Итак, в этом аниме та же таинственная психология в сочетании с природными темами, такими как Мусиси. Однако с точки зрения визуального повествования «Мононоке» настолько оригинален, насколько может быть шоу.
Персонажи обладают уникальными особенностями, каждая сцена вспыхивает яркими цветами, и даже анимация кажется чем-то, что вы никогда раньше не видели. Devilman: Плакса Devilman: Crybaby ощущается как гигантское кислотное путешествие, совершенное во время проповеди. Все в этом шоу настолько немного отличается от того, к чему вы привыкли, что снова и снова заставляет вас застать врасплох. В одну минуту есть сцена спокойной езды по шоссе, а в следующий момент сама реальность начинает искажаться, и из стен появляются демоны что ни один трезвый человек не может придумать и начинают танцевать. Шоу определенно уникальное. И если вы не против того, чтобы аниме использовало зрелые темы довольно экспериментальным образом, вам обязательно понравится Devilman: Crybaby. Место за пределами Вселенной. В этой статье я не раз упоминал красивые пейзажи. Но «Место дальше, чем Вселенная» в этом отделе мне просто нравится.
Это все о грандиозном приключении на край Земли, и его очаровательный актерский состав сталкивается с любыми ландшафтами. Единственное, что характерно для всего шоу, — это чувство приключений, открытий и веселья. Это шоу, обладающее таким заразительным шармом, что может вытащить вас из самых серьезных трудностей в вашей жизни. Земля блестящего Аниме, основанное на компьютерной графике, подвергалось критике в течение многих лет я смотрю на вас, Повелитель и Берсерк. Однако это шоу доказало, что у аниме CGI есть будущее. Шоу потрясающее, мягко говоря, поскольку сами персонажи, за которыми мы следим, сделаны не из плоти и костей … а из кристаллов, которые могут разбиться на миллион частей. Это может показаться произвольной деталью. Но поверьте мне, когда вы увидите это сами, вы поймете, насколько ужасающе красиво выглядит это аниме. Можно даже сказать, что это шоу было настоящей жемчужиной!
Извини, я не мог с собой поделать. Галактика татами Теперь это шоу в равной степени мягкое и успокаивающее, а также быстрое и запутанное. Это даже рифмуется, так что это должно быть правдой. Художественный стиль шоу мгновенно узнаваем, а использование одного цвета заставит вас почувствовать, что вы переживаете необыкновенный опыт, в то время как, с другой стороны, диалог определенно не подходит для новичков.
Удивительно, но главный персонаж «Ходячего замка» — это пейзажи, они помогают зрителям ощутить эмоции героев, почувствовать их состояние.
Прекрасная Софи стала жертвой злой колдуньи , которая заточила 18-летнюю красавицу в тело безобразной старухи. Софи бежит из города. Вскоре она натыкается на странный дом. В нем живет демон Кальцифер и волшебник Хаул. Софи попытается избавиться от злых чар, ее сообщником становится демон… 4.
Ветер крепчает 2013 Красочное и живое аниме. Большинство зрителей отмечают, что после просмотра, ощущают спокойствие и легкую грусть. Главный герой аниме «Ветер крепчает» мальчик по имени Дзиро. Он всегда мечтал связать свою жизнь с самолетами, но его мечтам не суждено сбыться. Он близорук, пилотом ему точно не стать.
Вот только Дзиро по-прежнему испытывает сильную любовь к самолетам, поэтому начинает конструировать идеальную модель. Пройдет много лет, и Дзиро станет одним из лучших авиаконструкторов в мире. На пути к своей цели ему придется столкнуться с большим количеством препятствий. Небесный замок Лапута 1986 Первый анимационный фильм знаменитой студии «Гибли». Его называют едва ли не самым лучшим творением Миядзаки для своего времени.
Персонажи аниме отлично прорисованы, удалось воссоздать нужную атмосферу. Не последнюю роль здесь играет музыка, она добавляет анимации красок и заставляет зрителей прочувствовать каждую эмоцию героев. Действие аниме «Небесный замок Лапута» происходит в альтернативной реальности. Девочка Сита стала обладательницей Летающего камня. Она не знает, в чем его ценность, но за камнем охотятся все, кому не лень, включая правительство и пиратов.
Сите помогает Падзу, ее ровесник.
К тому же тут не только новые комедийные зарисовки из жизни Форджеров, где Аня с помощью арахиса и игрушечного пистолетика доводит террористов до обморока, а её подруга Ребекка, насмотревшись мелодрам, клеится к взрослому мужику, — но и сюжетная прогрессия. Крупная арка второй половины сезона больше раскрывает Йор и причины, по которым она до сих пор не бросает кровавую работу, а заодно и фальшивую семью. Сериал о парне, который благодаря концу света смог уйти с нелюбимой эксплуататорской работы и начать жить, воодушевляет чуть ли не каждым своим эпизодом. Харо Асо не интересует обычный хоррор о выживании — вместо этого он создаёт яркий контраст между безумным окружением, где зомби-акула бегает по суше, глупым безбашенным юмором и трогательными историями людей, когда-то потерявших жизненные ориентиры. Это аниме, поднимающее тему смысла жизни, способно найти отклик у каждого из нас. А его красочный стиль с пейнтбольной эстетикой и бодрой постановкой однозначно гарантирует приятное времяпрепровождение за просмотром.
Но обрубленная концовка оставила горькое послевкусие. Продолжение призвано исправить это. Новый сезон сосредоточен на Торфинне, который потерял смысл жизни и стал рабом на тихой ферме вдали от войн. Автор проводит его через все круги ада буквально, местная Вальхалла незабываема , заставляет вспомнить о пролитой крови, а затем исцеляет и превращает в героя — это один из самых потрясающих примеров работы над персонажем в аниме. Да и к остальным героям привязываешься, к каждому обитателю фермы, даже к глупому и надменному сынку хозяина. Поэтому смотреть, как люди пашут землю и рассуждают о жизни, так завораживающе. Без второго сезона первый уже смотрится неполным.
Именно тут мы наблюдаем историю Торфинна, прошедшего полный круг и нашедшего себя. История так красиво закольцовывается, что даже зная, сколько событий манги ещё не экранизировано, продолжения уже и не ждёшь. В этой точке «Сага о Винланде» выглядит эталонно. Несмотря на молодых главных героев, «Иллюзия рая» — довольно взрослая смесь мистики и научной фантастики с обилием непростых тем, мелких деталей и главенством принципа «не рассказывай, а показывай». Следя за двумя параллельными сюжетами — о странствиях Кируко и Мару по постапокалиптической Японии и о группе детей в таинственной лаборатории, мы понемногу собираем детали головоломки и пытаемся разгадать, что же произошло с миром, откуда взялись монстры и как герои связаны друг с другом. Сериал в бодром темпе отвечает на одни вопросы и тут же интригует другими, постоянно удерживая внимание. Крепко завязывая сюжетный клубок, аниме рассуждает об истоках человечности и поиске светоча надежды в тёмном мире.
Самые красивые аниме фильмы
Эта замечательная черта в сочетании с прекрасным лицом сделала Юкину достойной считаться одной из самых красивых девушек в мире аниме. Видел Сатана из серии Dragonball Я видел, как сатана тянул Пила Сатана — дочь Мистера Сатаны, идола боевых искусств, которого большая часть мира считает самым могущественным. Она выросла, равняясь на своего отца, и надеется, что у нее будет такой же хороший день, как у него. Сама того не осознавая, она уже стала лучше и сильнее его после многих лет целеустремленности и упорного труда. В мультсериале мать Бейдель умерла, когда она была еще ребенком, поэтому мистер Сатана, возможно, чрезмерно опекает ее и не допускает женихов. Бейдель далеко не обычная женщина. Он крепкий парень. На самом деле, если она встречает преступника, с которым очень трудно справиться, полиция вызывает ее. Бейдель узнает личность саяна, который на самом деле является Сунь Гоханом, и шантажом заставляет его принять участие в турнире по боевым искусствам и обучает его своей технике замаха. Вскоре они влюбляются друг в друга.
Сладкая парочка поженилась, и у них родился ребенок по имени Пан. Бидель не только прекрасная жена, но и любящая и заботливая мать, демонстрирующая свою внутреннюю красоту. Хината Хьюга из «Наруто» Хината Хюга. Хината Хёга — старший сын Хинаты Хёги и один из главных героев «Наруто». Хотя ее семья известна тем, что практикует одни из лучших искусств в своей деревне, Хината кажется далекой от ожиданий своих родителей. Она должна была стать наследницей, но из-за неуверенности в себе ей не удается достичь своей цели. В аниме-сериале Узумаки Наруто защищал ее от хулиганов, когда она была младше. Возможно, он больше восхищается Наруто, потому что знает, что значит быть отвергнутым. В отличие от него, Наруто мужественно противостоял каждому испытанию и становился сильнее, несмотря на то, что большинство людей ставили его на место.
Ее восхищение храбростью и дружбой Наруто в конце концов переросло в любовь. Хината тайно любила Наруто, пока он не выразил свои чувства, сражаясь с Болью, чтобы спасти его. Он был убит в процессе, но позже воскрес после того, как Наруто победил Боль. Ее героиня представляет собой женщину-аниме, которой трудно выразить свои чувства близким. Пожертвовать своей жизнью ради другого — возможно, лучший способ выразить истинную любовь, что доказывает вечную красоту Хинаты как внешне, так и внутренне. Инори — невероятно ответственный человек. Она считает себя обузой на шее других и делает все возможное, чтобы исправить это положение. По этой причине она очень добрая и любящая. Айрис Каннари Вайолет Эвергарден Ирис Канари — девушка-аниме, которая понравится большинству поклонников аниме.
Это потому, что помимо сильного характера и решительности, она уязвима и имеет некоторые неуверенности, которые делают ее сравнимой. И, конечно, она прекрасна. Как и почти все персонажи «Вайолет Эвергарден». Алиса Ilinichina Пожиратель богов Внешне Алиса — сильный, смелый и красивый персонаж, который делает все возможное, чтобы добиться успеха. Но и отмеченная и напуганная девушка, которая просит о помощи. Лично для меня «Пожиратель богов» — короткометражная анимация, но именно поэтому мне очень нравится персонаж Алисы. Карэн Тэндо Геймеры! Карен Тендо — своего рода «клише» со светлыми волосами, зелеными глазами и сияющей кожей. Но это не меняет того, насколько она прекрасна как анимационный персонаж.
Как и Эврика, она обладает прекрасным характером, который хорошо сочетается с ее внешностью. Есть некоторые недостатки, которые делают ее правдоподобной и не идеальной в прямом смысле этого слова. Известно лишь, что девушка является одним из самых важных членов команды «Титанов».
Создателям «Сад изящных слов» удалось передать атмосферу дождливой и сырой погоды, зритель может прочувствовать каждую каплю, упавшую с неба. Аниме повествует о школьнике Такао. Юноше всего лишь 15 лет, но он уже знает, чему хочет посвятить свою жизнь. Дизайн и конструирование обуви. Такао мало интересуется школьной программой и очень часто прогуливает.
Однажды во время такой прогулки под дождем он знакомится с таинственной женщиной. Они еще не раз встретятся, но красавица приходит в парк, только когда идет дождь. Такао с ужасом понимает, что сезон дождей подходит к концу. Ходячий замок 2004 Теплый и светлый анимационный фильм. Большинство зрителей, которые его посмотрели, советуют его всем своим знакомым. Аниме заставляет забыть обо всем на свете. Интересная история с красивой картинкой. Удивительно, но главный персонаж «Ходячего замка» — это пейзажи, они помогают зрителям ощутить эмоции героев, почувствовать их состояние.
Прекрасная Софи стала жертвой злой колдуньи , которая заточила 18-летнюю красавицу в тело безобразной старухи. Софи бежит из города. Вскоре она натыкается на странный дом. В нем живет демон Кальцифер и волшебник Хаул. Софи попытается избавиться от злых чар, ее сообщником становится демон… 4. Ветер крепчает 2013 Красочное и живое аниме. Большинство зрителей отмечают, что после просмотра, ощущают спокойствие и легкую грусть. Главный герой аниме «Ветер крепчает» мальчик по имени Дзиро.
Он всегда мечтал связать свою жизнь с самолетами, но его мечтам не суждено сбыться.
Для поиска вы можете выбрать интересующую вас категорию или ввести свой запрос в строку поиска. Не рекомендуем вводить слишком длинные запросы, запрос должен состоять из одного-трех слов, в идеале одно слово. Удаление канала из поиска Обращаем ваше внимание, что сайт наполняется автоматически из открытых источников и не хранит информацию о телеграм каналах кроме названия, описания, ссылки и аватара.
Теперь страстные поклонники определённых серий и просто ценители всего нового могут не бояться, что пропустят самое свежее. На сайте всегда указана дата выходов сериалов и фильмов — можно при желании подсчитывать оставшиеся до премьеры месяцы и дни. Ознакомившись с анонсирующим видеороликом трейлером , зритель узнает кое-что о «свежачке» и наверняка окажется заинтригован ещё больше. Раньше, чтобы увидеть немного тизерных видео, требовалось отправиться в кинотеатр или включить телевизор на нужном канале, а потом подождать.
Теперь достаточно открыть отдельную категорию на сайте. Свежие, актуальные и интригующие трейлеры жанра аниме ждут своих зрителей, чтобы рассказать о новинках.
Самые красивые кадры из главных аниме Макото Синкая
| Выбор редакции | топ-100 лучших сериалов от редакции сайта |
| 10 самых красивых аниме-девушек | Best Anime Moments Saitama's Serious Punch. Saitama is usually quite blase about things. |
| 25 лучших аниме сериалов, которые заставят полюбить аниме культуру | Своевременное знакомство с новинками аниме – это то, что может предложить сайт всем своим пользователям. Наша коллекция стабильно пополняется новыми аниме-фильмами, благодаря чему вы можете насладиться просмотром самого свежего контента. |
| Выбор редакции | Самые красивые аниме девушки поражают своей невероятной привлекательностью и харизмой. |
| Новости и статьи о аниме | Своевременное знакомство с новинками аниме – это то, что может предложить сайт всем своим пользователям. Наша коллекция стабильно пополняется новыми аниме-фильмами, благодаря чему вы можете насладиться просмотром самого свежего контента. |
Лучшие аниме-сериалы 2023 года (и нет, «Атака титанов» не №1!)
Среди них будут и такие проекты: «Поднятие уровня в одиночку». Сериал рассказывает о мире, в котором охота на монстров стала занятием избранных. Слабак Сун Джинву случайно получает суперспособности и становится почти непобедимым. Сериал о девушке андроиде Руж, которая со своей партнершей Наоми отправляется на Марс, чтобы уничтожить угрожающую правительству Бессмертную Девятку. В сериале рыцарь Лайос и его друзья Марцилла и Чилчук спускаются в подземелье, которое наполнено монстрами, чтобы найти пропавшую сестру Лайоса.
Заранее уточню, что сегодня во главе угла именно графика, а не сюжет и персонажи, а потому что-то из названного может не соответствовать высоким сценарным стандартам отдельных экспертов. Раз с дисклеймерами и прочими пояснениями покончено, то можно переходить к сути. Товарищи из ufotable относятся к этой франшизе с особым трепетом и явно не обращают внимания на то, что Kimetsu no Yaiba приносит им, вероятно, сильно больше денег. По всей видимости, среди руководящего состава студии прячутся отпетые фейтофаги.
Не осуждаю, а уважаю, к слову. Что же до самих аниме, то тут все просто: авторы довольно точно экранизируют какой-то рут визуальной новеллы или мангу, приправляют это шикарной по качеству анимацией и высочайшим уровнем детализации окружений и персонажей, а вы, в свою очередь, получаете удовольствие глазами. Справедливости ради, можно было бы расширить рассказ об аниме по Fate до сериала и полнометражки от CloverWorks, которые тоже очень дорого сделаны, но после ufotable они все-таки не выглядят настолько дорогими. Это ведь тоже чрезвычайно графонистый сериал, который, на данный момент, состоит из двух сезонов и полнометражки. К сожалению, Fate от тех же ufotable определенно значительно дороже, но авторы и тут не скатываются в дешевизну и делают свою работу на должном уровне. Почему это аниме вообще в этом списке? Да потому что относительная бюджетность не означает, что тайтл в целом бюджетный, а потому все без исключения боевые сцены в сериале выполнены на пять с плюсом, а в случае с ufotable это означает, что уровень исполнения стоит значительно выше среднего по индустрии.
Разумеется, в нём показано всего несколько остановок на пути главного героя, а не десятки и сотни, но лента дает достаточно полное представление о причудливой галактике людей, машин и инопланетян и включает цельное и драматичное повествование с началом и финалом. Если вам захочется большего, обратите внимание на вышедший в 1981 году сиквел «Прощай, Галактический экспресс». Факт Концепция летящего в небе поезда была позаимствована из классического мистического роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке» Зачем смотреть: чтобы пережить захватывающее звездное путешествие. О чем: лишившаяся памяти девушка-киборг сражается в постапокалиптическом мире До того, как Роберт Родригес в 2019 году выпустил блокбастер «Алита: Боевой ангел», лучшей и единственной экранизацией комикса Юкито Кисиро была двухсерийная лента «Сны оружия». Как и фильм Родригеса, она не включает все многочисленные приключения боевого андроида Алита Галли в японской версии , но содержит более чем достаточно сражений и сюжетных перипетий, чтобы покорить сердца поклонников «боевых девчонок» и считаться жанровой классикой как боевого аниме, так и историй о роботах и киборгах с философским, экзистенциальным оттенком. Факт Созданный Джеймсом Кэмероном американский фантастический сериал «Тёмный ангел» был напрямую вдохновлен «Снами оружия» Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями и подвигами героической девушки 84. О чем: школьники из Японии 1960-х восстанавливают старое здание и узнают историю своих семей Единственный совместный проект режиссера Горо Миядзаки и его знаменитого отца Хаяо Миядзаки, мэтра японской анимации, «Со склонов Кокукико» — это, в первую очередь, ностальгическая лента о той эпохе, когда Миядзаки-старший был молодым человеком, на теле Японии еще виднелись незажившие раны Второй мировой войны, но страна уже становилась той Японией, которую мы сейчас знаем и уважаем. В центре событий картины находится «мексиканская» любовная интрига, однако она не портит фильм, а помогает лучше раскрыть её основную тему — движение Японии из прошлого в будущее с оглядкой на прежние трагедии. Факт Поначалу режиссер Миядзаки стремился воссоздать реальные пейзажи Йокогамы 1960-х, но затем решил, что картина только выиграет, если художники приукрасят город и покажут его глазами восторженных подростков Зачем смотреть: чтобы погрузиться в жизнь послевоенной Японии 83. О чем: ягненок, оставшийся без матери, решает отомстить кровожадному волку «Колокольчик Чирина» начинается схоже с диснеевским «Бэмби», и «детская» графика фильма заставляет предположить, что дальнейшие события будут развиваться в аналогичном ключе. Но параллель с «Бэмби» быстро оказывается обманчивой. Маленьким детям эту картину показывать опасно, а вот зрители постарше оценят внезапную бескомпромиссность Янасе, который в основном был известен как создатель добрых и безопасных для малышей произведений. Факт В Японии Такаси Янасе в основном известен как создатель детского супергеройского цикла «Человек-пирожок». Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы увидеть одну из самых шокирующих киносказок всех времен 82. О чем: провинциальные подростки влюбляются в одноклассницу из Токио Картина Томоми Мотидзуки начинается как демонстрация конфликта между провинциалами и жителями больших городов и постепенно сдвигается в сторону исследования сложных и неясных подростковых страстей. Герои фильма в том возрасте, когда приходится одновременно разбираться в собственных переживаниях и строить первые отношения с другими, и «Здесь слышен океан» отлично передает парадоксальность подростковой души, которая не всегда понимает, чего она хочет и как это выразить. Это сага о персонаже, который кормит голодающих и сражается со злобными бактериями и вирусами Зачем смотреть: чтобы погрузиться в причудливый мир подростковых чувств 81. О чем: антология короткометражных аниме на тему «Матрицы» Когда братья Вачовски в то время еще братья… создавали блокбастерный киберпанк-боевик «Матрица», они вдохновлялись аниме. Во время рекламной кампании они посетили Японию и воспользовались ситуацией, чтобы познакомиться с любимыми творцами и договориться с аниме-студиями о совместном проекте. Так родилась «Аниматрица» — антология из девяти коротких фильмов, четыре из которых были придуманы Вачовски. Также над картиной работали американские аниматоры Энди Джонс и Питер Чунг. В остальном «Аниматрицу» рисовали японцы, и в итоге родилось примечательное сочетание западного и восточного подхода к анимации, раздвигающее границы вселенной «Матрицы» и обязательное для любого поклонника эпопеи. О чем: в 1945 году японские семьи вынужденно покидают остров Шикотан Мы вряд ли когда-нибудь сможем окончательно закрыть курильский вопрос, если не будем знать, как он звучит с японской точки зрения. Поэтому «Остров Джованни» в России едва не полезнее, чем в Японии. Главные герои этой душещипательной исторической картины — японские дети, для которых Шикотан был родным домом, и «Остров» помогает понять, что чувствовали и чем руководствовались те из этих детей, кто десятилетиями не давал Японии забыть о потере Южных Курил. Родные края и родные могилы — такое не забывается никогда. Факт Название картины — отсылка к популярному в Японии мистическому роману Кэндзи Миядзавы «Ночь в поезде на Серебряной реке», где одного из главных героев зовут Джованни Зачем смотреть: чтобы узнать историю последних дней японских Курил 79. О чем: водяной монстрик просыпается после 200-летнего сна и заводит дружбу с обычным мальчиком За последние 200 лет Япония проделала огромный путь, превратившись из отсталой и бедной страны в державу высоких технологий и колоссальной продолжительности жизни. Весь мир видит в этом безусловное достижение Японии, но в самой Стране восходящего солнца есть определенные сомнения. Да, Япония многого добилась и многое приобрела, но что она утратила? Об этом и многом другом предлагает задуматься картина Кейити Хары. Конечно, это, в первую очередь, занятное приключение мальчика и монстрика из японских легенд. Но по мере того, как события развиваются, лента то исподволь, то напрямую спрашивает, все ли перемены пошли на пользу, и не всегда дает приятный ответ. Факт Фильм рассказывает о водном монстре под названием «каппа», что переводится с японского как «речное дитя». Это очень популярный персонаж японского фольклора Зачем смотреть: чтобы взглянуть на Японию глазами существа из прошлого 78. О чем: космический гонщик участвует в самой крутой и опасной гонке в Галактике Гоночные фильмы не славятся глубокими сюжетами и сложными характерами персонажей, и «Красная черта» не выбивается из общего ряда. Тем менее, это великолепный фильм в своем жанре — стильный, затягивающий, гиперэнергичный, не всегда предсказуемый и населенный яркими героями. Кроме того, он изображает не банальные гонки, а заезд на планете, где состязания строго запрещены. Так что гонщики противостоят не только друг другу, но и армии, которая пытается их остановить. Это добавляет действию перца и ставит «Красную черту» по её драматизму на уровень лучших гоночных боевиков. Факт Картина создавалась без использования компьютерной графики. Её художники в течение 7 лет нарисовали более 100 тысяч отдельных кадров Зачем смотреть: чтобы прокатиться с ветерком по далекой планете 77. О чем: старшеклассник сближается с учительницей классической литературы В истории об отношениях учительницы и ученика легко почуять запах провокации, но «Сад изящных слов» настолько целомудренная картина, насколько это возможно. Это трогательное и нежное кино об остром чувстве одиночества и о дружбе, которая может сложиться между двумя очень разными и очень одинокими людьми, если обоим нужно, чтобы их кто-то понял и одобрил. А уж как эта дружба будет развиваться, это тема для другого повествования. Картину выше всего оценивают зрители, которые разбираются в японской культуре и словесности и понимают, какие классические стихи персонажи упоминают. Факт В фильме показан токийский парк Shinjuku Gyo-en. Макото Синкай запечатлел его облик в картине на случай, если он когда-нибудь будет разрушен землетрясением Зачем смотреть: чтобы напитаться любовью к природе и словесности 76. О чем: антология короткометражных аниме на тему роботов Экспериментальный проект, организованный под руководством известного художника и режиссера Кацухиро Отомо, позволил попробовать себя в искусстве начинающим и продолжающим творцам, некоторые из которых не имели почти никакого опыта в индустрии. Как обычно бывает с подобными антологиями, «Карнавал» получился весьма неоднородным, и некоторые из его девяти фрагментов не заслуживают внимания. Однако более достойные эпизоды это вполне компенсируют. Например, «Странные рассказы о машинной эпохе Мэйзи» — это поразительно изобретательная экшен-комедия, в которой японцы XIX века из палок и бамбука собирают огромного робота, чтобы отбить вторжение американца на паровом суперроботе. Факт Лишь в двух фрагментах фильма есть реплики. Остальные опираются исключительно на музыку и видеоряд Зачем смотреть: чтобы оценить череду изобретательных графических новелл 75. О чем: рядовая японская семья живет повседневной жизнью В отличие от своего более известного друга, коллеги и творческого партнера Хаяо Миядзаки, мэтр аниме Исао Такахата всегда тяготел к историям об обычных людях, а не о фантастических персонажах. Нет в фильме и сквозного сюжета — он состоит из коротких комичных зарисовок, которые ставят в центр событий то одного, то другого члена семьи Ямада. Соответственно, драматизмом картина не отличается, но это занятный и по-своему притягательный взгляд на все аспекты семейной жизни. Факт Несмотря на внешнюю простоту фильма, художникам студии пришлось сменить технологию производства и перейти на компьютерную графику, чтобы воплотить все замыслы режиссера Зачем смотреть: чтобы по-доброму посмеяться над семейными хлопотами 74. О чем: люди и андроиды обсуждают свои отношения в особом кафе Вы знаете законы робототехники Айзека Азимова? Вы любите размышлять, как может выглядеть мир, если в нём пропишутся разумные машины? Если да, то «Время Евы» нарисован для вас. Это философская разговорная драма, которая исследует разные аспекты отношений людей и роботов и предлагает свои замечания и суждения на тему законов Азимова. Режиссер Ясухиро Ёсиура создал занимательнейшее полотно для тех, кто готов отправиться в предложенное им умозрительное путешествие. Факт «Время Евы» было изначально выпущено как шестисерийный видеосериал и затем перемонтировано в полнометражный фильм Зачем смотреть: чтобы ответить на интеллектуальный вызов японского фантаста 73. О чем: вернувшаяся в человеческий мир душа вселяется в тело мальчика, который покончил с собой «Многоцветье» не может похвастаться графически сложным визуальным стилем, но зато затрагивает сложные психологические проблемы и неудобные темы из реальной жизни, которых аниме обычно сторонятся. У фильма есть мистический аспект, но в основном это реалистичная драма о подростковых переживаниях и терзаниях, а также о том, как порой трудно найти смысл жизни, когда небезосновательно кажется, что весь мир ополчился против тебя. В дополнение к национальным наградам, картина была удостоена двух призов на международном фестивале анимации во французском городе Анси. Факт Картина основана на одноименном романе писательницы Это Мори, которая считается одним из лучших японских авторов последних десятилетий Зачем смотреть: чтобы оценить, как трудно быть молодым в Японии 72. О чем: мальчик-сирота становится учеником мастера боевых искусств из мира монстров В основе «Ученика чудовища» лег вполне традиционный для восточной культуры сюжет об отношениях наставника и наставляемого, но режиссер Мамору Хосода нашел свежие и трогательные ходы, чтобы показать, как эти отношения развиваются и влияют на обоих главных героев, а также на окружающий их мир. Также лента может похвастаться эффектными поединками с использованием силы и магии и сразу двумя красиво показанными мирами — земным и потусторонним. Факт В ближайшее время в Японии планируют поставить сценический мюзикл, написанный по мотивам «Ученика чудовища» Зачем смотреть: чтобы понять, как много могут значить учителя для учеников и наоборот 71. О чем: школьницы репетируют музыкальную пьесу, пока их дружба подвергается испытанию В то время как большинство японских аниматоров любит рисовать фантастические истории и невероятные приключения, режиссер Наоко Ямада в первых же проектах показала себя мастером психологических драм, которые не нуждаются в эффектном антураже, чтобы покорить зрителей и заставить их задуматься. Фильм 2018 года продолжил курс Ямады на создание драматических зарисовок и открыл неожиданные психологические глубины, в, казалось бы, тривиальных по аниме-меркам героинях, одна из которых закрыта и молчалива, а другая — открыта и популярна у одноклассников. Факт Картина является сюжетным ответвлением аниме-сериала «Звучи! Эуфониум», но её вполне можно смотреть как самостоятельное произведение Зачем смотреть: чтобы погрузиться в загадочный мир женской дружбы 70. О чем: девушка-пилот, улетающая всё дальше от Земли, пишет письма своему возлюбленному Когда в 1999 году молодой художник и аниматор Макото Синкай удостоился приза за свою дебютную короткометражку, он нашел грант для продолжения карьеры, уволился из студии, где до этого работал, и в одиночку, на домашнем компьютере, создал «Голос далекой звезды» — картину, которая прославила его в Японии и за её пределами. Фильм поражал не только тем, что это была профессиональная работа с выдающейся графикой, созданная одним человеком за вычетом музыки и голоса главной героини. В наши дни, когда многие люди поддерживают отношения по телефону и электронной почте, лента Синкая может поразить даже тех, кто далек от космических саг и звездных сражений. Факт В исходной версии ленты главных героев озвучили сам режиссер и его жена. В дальнейшем «Голос» переозвучили профессиональные актеры Зачем смотреть: чтобы вдохновиться талантом и прилежанием Макото Синкая 69. О чем: преступники с амнезией сбегают из космической тюрьмы Экстремальный сюжет, гротескные персонажи и гиперактивная сюрная анимация — Хироюки Имаиси ярко заявил о себе, как только перешел из аниматоров в режиссеры и создал «Мертвые листья» совместно с японским иллюстратором Imai Toonz. Их картина не отличается логикой, но на это есть сюжетное объяснение, так что зрители могут не волноваться и черпать цветастое безумие «Мертвых листьев» полной ложкой. Благо что картина ёмкая и краткая, и она заканчивается как раз тогда, когда от её потока причудливых образов начинаешь уставать. Факт В фильме есть отсылки к культовому японскому андерграундному хоррору «Тэцуо — железный человек» Зачем смотреть: чтобы пережить безумное приключение в безумном мире 68. О чем: музыкальная группа спасает галактику от похитителя поп-звезд Время от времени амбициозная музыкальная группа нанимает творческую команду, чтобы создать эпичный полнометражный клип на основе нового альбома. В начале 2004-х это сделал французский электронный дуэт Daft Punk. Так как в детстве музыканты обожали японскую анимацию, они обратились к мэтру космического аниме 1970-х Лэйдзи Мацумото, и тот вместе с младшими коллегами из студии Toei нарисовал «Интерстелла 5555» — звездное приключение на песни с альбома Discovery в фирменном старомодном графическом стиле Мацумото. Зрелище получилось яркое и запоминающееся, пусть и уступающее таким жанровым шедеврам, как «Стена» и «The Beatles: Желтая подводная лодка». Впрочем, какая музыка, такое и аниме… Факт Лэйдзи Мацумото принял приглашение Daft Punk, так как в своей работе вдохновлялся творениями французских аниматоров и хотел вернуть Франции «творческий долг» Зачем смотреть: чтобы насладиться графикой Мацумото под музыку Daft Punk 67. О чем: друзья детства пытаются спасти северную Японию от советской оккупации Режиссер и сценарист Макото Синкай выбрал необычную тему для полнометражного дебюта. В альтернативном мире «За облаками» Япония разделена на советскую и американскую зону оккупации, и её персонажи, некогда лучшие друзья, тоже оказываются разделены на два лагеря. Впрочем, политика в фильме не главное, так как суть повествования не в преодолении границ, а в осуществлении детской мечты о совместном полете за облака. А так как сама картина была для Синкая воплощением его давней мечты об аниме-режиссуре, то и фильм о получился не только напряженным, но и глубоко прочувствованным и волнующим, несмотря на дебютантские шероховатости. Факт Фильм создавался как малобюджетный независимый проект, и его художников вербовали среди студентов Токийского института искусств Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом свершений 66. О чем: необычное знакомство помогает сироте понять себя и своё прошлое О «Воспоминаниях о Марни» трудно предметно рассуждать, не выдавая её главных сюжетных тайн. Поэтому скажем лишь, что это сентиментальная лента о любви и дружбе, которая может вызвать слезы печали и слезы радости, а также затронуть ваше чувство прекрасного. Ведь, как и все творения Studio Ghibli, фильм живописно красив в каждом своем кадре. В первую очередь, «Воспоминания» рассчитаны на девочек и женщин, но и мужчина может проникнуться её идеями, поскольку они, по большому счету, не привязаны к полу, и можно представить аналогичное кино о мальчике-сироте. Факт У некоторых персонажей картины английские имена, поскольку фильм основан на романе британской писательницы Джоан Робинсон Зачем смотреть: чтобы понять, как важно знать свои истоки 65. О чем: принцесса-русалка влюбляется в земного принца и обменивает свой голос на человеческий облик Диснеевская «Русалочка» — великолепный анимационный мюзикл. Однако тем, кто обожает сказки Андерсена, трудно смириться с тем, как американцы обошлись с финалом классической сказки. К счастью пуристов, японская экранизация в исполнении студии Toei сохранила андерсеновскую концовку и, в целом, соблюла верность классическому сюжету. Конечно, анимация и графика японской ленты попроще, чем у диснеевского кино, и песен Алана Менкена и Говарда Эшмана в ней нет, но это тот случай, когда суть может быть для зрителей важнее, чем оформление. Факт Картина была дублирована в СССР в конце 1970-х, и она была хорошо известна советской детворе того времени Зачем смотреть: чтобы насладиться «Русалочкой» Андерсена, а не Голливуда 64. О чем: юноша и девушка проводят безумную ночь в Киото Жанр фильма Масааки Юасы обычно определяется как «романтическая комедия», но ленту также можно назвать «комедией графических ситуаций». Сделав себе имя как бесшабашный визуальный экспериментатор, режиссер «Ночь коротка» вновь соединил в одной картине множество графических стилей, перемежая их в зависимости от настроения и энергии кадра. А так как фильм посвящен ночному загулу и беспокойной энергии молодости, то содержание и стиль отлично дополняют друг друга и дают на выходе замечательный артхаусный проект. Факт Действие ленты связано с городом Киото и его университетом, потому что это родные края и альма-матер Томихико Морими, автора романа, положенного в основу фильма Зачем смотреть: чтобы увидеть, на что способны пьяные и влюбленные японцы 63. О чем: пожарник и пиромант спасают мир от взрыва земной коры Свежий хит от студии Tigger, основанной выходцами из культовой студии Gainax, «Промар» сразу бросается в глаза благодаря фирменному стилю Хироюки Имаиси. Яркие неоновые цвета, нарочито угловатые контуры, изобретательная гиперэнергичная анимация… Не каждой аниме-ленте такой стиль подходит, но для пафосного боевика о пламени и неконтролируемой энергии он идеален. Это настоящее пиршество для глаз — конечно, если вы не тяготеете к реалистичной графике и раздумчивым повествованиям, которые более типичны для современных полнометражных аниме. Факт Режиссер Хироюики Имаиси основал студию Trigger после того, как добился успеха с телесериалом «Гуррен-Лаганн» Зачем смотреть: чтобы упиться буйством красок и образов 62. Макросс Плюс. О чем: космические пилоты сражаются с вышедшим из-под контроля искусственным интеллектом Как ясно из его названия, «Макросс Плюс» является продолжением популярного фантастического сериала 1980-х «Гиперпространственная крепость Макросс», известного в России под западным названием «Роботек». Однако, по большому счету, это оригинальная постановка с новыми персонажами и действием, которое развивается спустя десятилетия после событий оригинала. Так что можно не обращать внимания на отсылки и наслаждаться «Макросс Плюс» как великолепным фантастическим боевиком с головокружительными пилотажными схватками и простым, но драматичным сюжетом. Отдельного упоминания заслуживает саундтрек композитора Йоко Канно, который у многих поклонников аниме навсегда прописался в плеере. Факт «Макросс плюс» был задуман как полнометражный кинофильм, но первоначально выпущен как четыре видеофильма. Перевыпуск в киноформате вернул ленте её истинный облик Зачем смотреть: чтобы ощутить магию полета на звездном истребителе 61. О чем: кот в сапогах помогает бедному юноше и спасает королевство Поклонники японской анимации появились в нашей стране задолго до того, как аниме стало попадать к нам на видеокассетах и дисках. Это были восхитительные сочетания сказочных приключений с залихватским духом «Трех мушкетеров», и они уже тогда показывали, на что способны японские сценаристы и аниматоры, когда им позволяют себя проявить. В дальнейшем заглавный герой фильма стал маскотом студии Toei. Факт Одним из ведущих аниматоров фильма был будущий мэтр аниме Хаяо Миядзаки. Также он нарисовал комиксную версию ленты, созданную для продвижения «Кота» Зачем смотреть: чтобы познакомиться с одним из любимых мультфильмов советских детей 60. О чем: юные байкеры становятся солдатами, когда на Венере разгорается война Один из создателей культовой японской фантастической вселенной «Гандам», художник Ёсикадзу Ясухико превосходно проявил себя, когда получил шанс в одиночку придумать фантастический военный боевик. Также это одухотворенная история о патриотизме и верности друзьям в то время, когда очень хочется сбежать или спрятаться. Факт Музыку для фильма написал известный японский композитор Джо Хисаиси, известный по работе с Хаяо Миядзаки и Такеши Китано Зачем смотреть: чтобы почувствовать себя патриотом Венеры 59. О чем: любительница серфинга общается с духом своего погибшего парня-пожарного Режиссер Масааки Юаса прославился как создатель бесшабашного экспериментального аниме, и его недавняя лента разочаровала некоторых критиков и фанатов, которые сочли «На твоей волне» слишком мейнстримной и недостаточно визуально раскрепощенной.
Разница во времени между выходом оригинала и переведённой на русской язык копии иногда составляет всего несколько часов. Но наш веб-портал ценят не только за оперативность. Потому что мы всегда предлагаем контент с высоким качеством изображения и звука! Онгоинги: что это такое? Если вы совсем недавно благополучно вошли в среду поклонников аниме, то наверняка слышали термин «онгоинги». Это — английское слово, имеющее несколько значений. Но в данном контексте слово онгоинг обозначает аниме-сериал, показ которого осуществляется в текущий момент по японскому или китайскому телевидению.
Самые красивые кадры из главных аниме Макото Синкая
Каттлея Бодлер (Вайолет Эвергарден) Белльданди (Моя Богиня) Врата Штейна Боа Хэнкок («Ван-Пис») Джулис Алексия Ван Ризфельд (Боевая академия города Астериск). Главный персонаж самого популярного аниме 2002 года года «Одинокий рокер» (Bocchi the Rock!) Хитори Гото оказалась на втором месте. Постер к аниме Клинок, рассекающий демонов: Тренировка столпов 1/0? серий. В этой статье перечислены самые красивые и визуально потрясающие аниме-фильмы и сериалы и рассмотрено, что делает их такими приятными на вид. топ-100 лучших сериалов от редакции сайта Красивая подборка картинок на тему "Самые красивые аниме фото" смотрите бесплатно у нас на сайте.
Самые красивые девушки из аниме (20 фото внутри!)
Анонсировано аниме «Самый известный «Диктор» создает самый великий в мире клан» с голосом Деку. С помощью рекомендаций звезд ФЛИСТ выбрал девять самых красивых аниме-фильмов. Самые красивые аниме десятилетия. Очень сложный пункт: аниме с самым необычным, атмосферным или просто неотразимым рисунком. В данном разделе собраны самые красивые аниме девушки. В данном разделе собраны самые очень красивые аниме-персонажи. Заходите на сайт , чтобы смотреть аниме онгоинги онлайн совершенно бесплатно в хорошем качестве на андроид, айфоне или компьютере с русской озвучкой и субтитрами!