Список ASC впервые в беспрецедентном масштабе демонстрирует лучшие картины в истории кинематографа прошлого столетия, отобранные профессиональными кинооператорами, отмечает Variety. 100 лучших фильмов ХХ века. в подборке Афиши. В середине двадцатого века от оперных певцов, которые снимались в кино, не требовали актерской игры, но Гобби, исполнявший в картине две роли, проявил себя блистательным артистом и вокалистом. В "100 лучших фильмов XX века" Антона Долина обсуждали фильм 1956 года американского режиссера Сидни Люмета "12 разгневанных мужчин".
20 место: «Эта замечательная жизнь» (1947)
- 20 лучших триллеров прошлого века: acidmit — LiveJournal
- 20 лучших фильмов 20 века по версии Гильдии сценаристов США
- Последние новости
- Правила комментирования
- 100 лучших фильмов в истории по версии Variety
- Назван лучший фильм XX века по версии кинооператоров
Серия «100 лучших фильмов ХХ века»
Большинство этих фильмов пересматриваются и переосмысливаются кинолюбителями по сей день. Предлагаем взглянуть, какие фильмы оказались в первой двадцатке: "Эта замечательная жизнь" 1947 — 20 место RKO Pictures Авторы сценария: Фрэнсис Гудрич, Альберт Хэкетт и Фрэнк Капра он же режиссёр Однако любимый фильм 40-х годов не получил ни одной статуэтки «Оскар» и даже не был номинирован за сценарий "Убить пересмешника" 1962 — 19 место Universal Pictures Авторы сценария: Хортон Фут и Харпер Ли автор романа "В порту" 1954 — 18 место Columbia Pictures Авторы сценария: Бадд Шульберг и Малкольм Джонсон автор статей в газете «The New York Sun», на основе которых сняли фильм Главного героя сыграл Марлон Брандо, получивший за эту роль свой первый «Оскар» реклама.
Возглавляет рейтинг фильм Фредди Янга «Лоуренс Аравийский» 1962 , получивший семь «Оскаров» и четыре «Золотых глобуса». Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Кинооператоры назвали лучший фильм XX века Лучшей картиной прошлого столетия оказался фильм, снятый в условиях невыносимой жары и отсутствия воды. Скопировать ссылку Казань, 13 января, «Татар-информ». Список из ста лучших картин опубликован на официальном сайте ASC. Так, лучшим фильмом прошлого века кинооператоры назвали «Лоуренс Аравийский» режиссера Фредди Янга.
Это понимает каждый, кто смотрит фильм. Комедии: "Один дома" Самая кассовая комедийная лента из разряда «Лучшие фильмы 20 века» - «Один дома». Приключения маленького мальчика, оставшегося дома в одиночестве в Рождество, не оставят никого равнодушным. Многим кажется, что сама ситуация абсурдна. Как можно забыть ребёнка дома? Виной всему человеческая суета, огромная загруженность на работе, неорганизованность домашней жизни. А что малыш? Каково это - остаться без взрослых? Сначала наступает радость от того, что появляется свобода действий, вседозволенность.
Но появляются отрицательные персонажи. Бандиты промышляют тем, что грабят дома. Мальчик оказывается в центре событий. Его невероятная выдумка, оригинальные ловушки и просчитанные наперёд действия грабителей восхищают. Конечно, исподволь, где-то в подсознании, зритель понимает, что всё это выдумка сценаристов и режиссёров. Невозможно такое поведение десятилетнего малыша в реальной жизни.
Назван лучший фильм XX века по версии кинооператоров
Фильм рассказывает об инженере-изобретателе Шурике, создавшем машину времени, которая открывает двери в XVI век — во времена Ивана Грозного, в результате чего царь оказывается в советской Москве, а его тёзка — управдом Иван Бунша вместе с вором-рецидивистом Жоржем. Около месяца назад, я попросил подписчиков составить свой список из 10 их любимых фильмов XXI века. Лучшие фильмы 2023 года по версии редакции. Смотрите лучшие старые фильмы 20 века в онлайн-кинотеатре «Okko». Американское общество кинооператоров признало картину "Лоуренс Аравийский" лучшим фильмом XX века, говорится на сайте объединения. Американское общество кинооператоров (American Society of Cinematographers, ASС) определило лучший фильм XX века по случаю своего столетия.
Начало (Inception)
- Задай вопрос редакции,
- Лабиринт Фавна (El laberinto del fauno)
- Мания величия (1971)
- Кинооператоры назвали лучший фильм XX века
- 10 лучших зарубежных фильмов 20-го века / 10 best foreign films of the 20th century
- Курьер, 1986 г.
Классика Голливуда: 20 фильмов, которые должен посмотреть каждый
20 фильмов для настоящих ценителей кино. Американское общество кинооператоров выбрало лучший фильм двадцатого века. Первое место рейтинга заняла картина «Лоуренс Аравийский», снятая в 1962 году режиссером Фредди Янгом. Лучшие фильмы за всю историю мирового кино Однажды ко мне подошла одна моя прихожанка вот с каким вопросом: – Отец Константин, – сказала она. В середине двадцатого века от оперных певцов, которые снимались в кино, не требовали актерской игры, но Гобби, исполнявший в картине две роли, проявил себя блистательным артистом и вокалистом.
Кинооператоры составили топ-100 лучших фильмов XX века
Пикадилли 1929 Режиссёр: Эвальд Дюпон Продолжительность: 1 час 32 мин. В 20-е ревел не только Нью-Йорк, но и Лондон. В драматическом фильме, снятом по остроумному сценарию английского писателя и журналиста Арнольда Беннета разворачивается история об одном клубе на улице Пикадилли. Однажды владелец клуба Валентин Уилмот застает одну из посудомоек, китаянку Шошо танцующей на столе — оказывается, она талантлива. Вскоре Шошо начинает танцевать на сцене, становится настоящей сенсацией и любовницей Уилмота. Однако другая танцовщица и бывшая любовница Уилмота начинает ревновать.
Вся американская богема эпохи джаза тяготела к Парижу. Усталость от города и сухого закона служили поводом, чтобы отправиться на юг, повеселиться на Французской Ривьере. Жан Виго снял об этом целый документальный фильм. В импрессионистской картине, снятой скрытой камерой оператором Борисом Кауфманом, богатые резвятся на солнце, когда рабочие удовлетворяют их причудливым вкусам.
Об этом сообщается на сайте организации. Согласно имеющейся информации, в список попал и российский фильм. Речь идет о картине Михаила Калатозова «Я — Куба» 1964.
Лучшие фильмы за всю историю мирового кино Однажды ко мне подошла одна моя прихожанка вот с каким вопросом: — Отец Константин, — сказала она. Но нет ни сил, ни здоровья. Только голова еще работает… Что я могла бы все-таки сделать доброго?.. Я задумался. Эта прихожанка, серьезно болеющая и старенькая, совсем не имеет сил. Я даже не мог представить, что она могла бы сделать, даже, допустим, встречу с молодежью ей было бы трудно провести... Но я очень понимал ее: так хочется сделать хоть что-то полезное на окраине своей жизни. И я сказал ей: — Давайте попробуем использовать ваши знания на пользу всем нам. Надо сказать, что эта прихожанка всю свою жизнь преподавала в С. Однажды, в одну из наших бесед, я, как бы между прочим, говорю: «Очень мне понравился последний фильм Никиты Михалкова. Вот был бы у меня его телефон, взял бы и позвонил и лично ему это сказал! И, достав мобильник, подслеповато щурясь, стала выбирать телефон из списка. Моя добрая собеседница горячо откликнулась. Потом произошло обострение болезни, и она еще более ослабела. Я соборовал ее. Недавно Надежда Николаевна так ее зовут появляется в храме, качаясь от слабости: «Мне очень хочется успеть хоть что-то написать. А пока вот…» И протягивает список. Такой список я даю своим студентам, но для вас немного расширила его. Я горячо поблагодарил Надежду Николаевну. А изучив список, тоже немного расширил его, добавив несколько тоже незаурядных, на мой взгляд, фильмов. В самом деле. Сейчас благодаря интернету практически все фильмы из списка доступны. На отпуске ли, во время болезни, на даче, смотри себе потихоньку и знакомься с лучшим, что было создано за 100 лет в мировом кино. Среди фильмов есть и те, которые могут вызвать недоумение, например советско-агитационные: «Ленин в Октябре»; «Ленин в 1918 году» и др. Ложная идеология, тем не менее, не уничтожает того замечательного, что вложено в этот фильм создателями: великолепная работа оператора, мастерство актеров, умение подать и раскрыть материал и прочее. Многие из фильмов идеологически нам совсем не подходят, потому что отстаивают не христианские ценности. Но я призываю смотреть фильмы вдумчиво и учиться делать правильные выводы. Увидев и раскусив, например, ложный нравственный посыл, который дает фильм, нам легче будет понять, почему мир пришел к тому состоянию, к которому пришел. Фильмы из списка за последние 100 лет были культурообразующим явлением. Не будучи знакомым с этим кино, не понять установок и идеалов современной культуры. А не поняв, не подобрать нам тех слов, которые заставят прислушаться современного человека и, может быть, остановят его на пути к гибели… Многое можно было бы сказать в отношении той пользы, которую этот список принесет думающему человеку. Впрочем, хватит. Просто поблагодарим Надежду Николаевну Правосудову, которая создала этот список, и помолимся о ее здравии. Александр Ханжонков, Василий Гончаров. Оборона Севастополя 2. Александр Ханжонков, Владислав. Прекрасная Люканида. Стрекоза и муравей. Ночь перед Рождеством 3. Евгений Бауэр. Сумерки женской души. Песнь торжествующей любви. Король Парижа 4. Юрий Желябужский. Царевич Алексей. Папиросница из Моссельпрома. Петр Чардынин. Молчи, грусть, молчи. У камина. Александр Санин. Поликушка 7. Яков Протазанов. Пиковая дама. Отец Сергий. Закройщик из Торжка. Праздник святого Йоргена. Бесприданница 8. Лев Кулешов. Необыкновенные приключения мистера Веста в стране большевиков. По закону. Великий утешитель 9. Сергей Эйзенштейн. Броненосец «Потемкин». Александр Невский. Иван Грозный. Viva Мексика. Всеволод Пудовкин. Конец Санкт-Петербурга. Потомок Чингиз-хана. Возвращение Василия Бортникова. Александр Довженко. Щорс 12. Дзига Вертов. Человек с киноаппаратом. Три песни о Ленине. Колыбельная 13. Чертово колесо. Новый Вавилон. Трилогия о Максиме: Юность Максима. Возвращение Максима. Выборгская сторона 14. Григорий Козинцев. Дон Кихот. Король Лир 15. Борис Барнет. Девушка с коробкой. Дом на Трубной. Подвиг разведчика 16. Абрам Роом. Третья Мещанская. Строгий юноша. Нашествие 17. Николай Экк. Путевка в жизнь. Груня Корнакова 18. Сергей Юткевич. Человек с ружьем с Ф. Ленин в Польше. Сюжет для небольшого рассказа 19. Братья Васильевы. Оборона Царицына 20. Александр Медведкин. Чудесница 21. Фридрих Эрмлер. Она защищает Родину. Перед судом истории 22. Михаил Ромм. Ленин в Октябре. Ленин в 1918 году. Обыкновенный фашизм 23. Сергей Герасимов. Семеро смелых. Тихий Дон. Любить человека 24. Иван Пырьев. Свинарка и пастух. Кубанские казаки. Братья Карамазовы 25. Григорий Александров. Веселые ребята. Весна 26. Михаил Калатозов. Соль Сванетии. Валерий Чкалов. Верные друзья. Летят журавли. Неотправленное письмо. Я — Куба. Красная палатка 27. Владимир Петров. Петр I. Сталинградская битва 28. Юрий Райзман. А если это любовь? Частная жизнь 29. Иосиф Хейфиц. Депутат Балтики с А. Дело Румянцева. Дама с собачкой. Единственная 30. Григорий Чухрай. Сорок первый. Баллада о солдате. Чистое небо. Трясина 31. Марлен Хуциев. Весна на Заречной улице с Ф. Мне 20 лет. Июльский дождь. Откровение 32. Василий Шукшин. Живет такой парень. Калина красная 33. Сергей Бондарчук. Судьба человека. Война и мир. Они сражались за Родину 34.
А там подростки достают странную гипсовую руку. По легенде, внутри — останки кисти настоящего медиума. Если сказать нужные слова и коснуться руки, можно пообщаться с духами и даже впустить их в свое тело. Главное — вовремя прекратить сеанс, иначе духи не захотят уходить. Мия решает попробовать — и остается в приятном шоке от пережитого. Ей и другим подросткам нравится чувство, что их телом овладевает невиданная сила.
35 фильмов 21 века, которые станут классикой мирового кино
Девушка с бутылками воды затмила звезд на "Золотом глобусе" Звание лучшего американские кинооператоры отдали фильму — "Лоуренс Аравийский", снятый в 1962 году режиссером Фредди Янгом. Специалистов ASC поразило то, в каких условиях создавался этот фильм. Натурные съемки проходили в местечке Джебель эт-Тубейк в Иордании, где стояла невыносимая жара, а до ближайшего источника воды нужно было преодолевать путь в 240 километров.
Александр Сокуров.
Скорбное бесчувствие. Одинокий голос человека. Мать и сын.
Русский ковчег 43. Александр Аскольдов. Комиссар 44.
Ролан Быков. Автомобиль, скрипка и собака Клякса 45. Андрей Кончаловский.
Первый учитель. Дядя Ваня. Романс о влюбленных.
Любовники для Марии. Ася Клячина, которая любила, да не вышла замуж. Дураки 46.
Никита Михалков. Свой среди чужих, чужой среди своих. Неоконченная пьеса для механического пианино.
Несколько дней из жизни И. Раба любви. Утомленные солнцем.
Сибирский цирюльник 47. Эльдар Рязанов. Карнавальная ночь.
Берегись автомобиля. Ирония судьбы, или С легким паром. Гусарская баллада 48.
Владимир Мотыль. Белое солнце пустыни. Звезда пленительного счастья.
Женя, Женечка, Катюша 49. Александр Алов, Владимир Наумов. Павел Корчагин.
Мир входящему. Легенда о Тиле. Тегеран-43 50.
Станислав Ростоцкий. Доживем до понедельника. А зори здесь тихие 51.
Александр Митта. Друг мой, Колька! Андрей Смирнов.
Белорусский вокзал 53. Тенгиз Абуладзе. Покаяние 54.
Владимир Бортко. Собачье сердце 56. Николай Губенко.
Подранки 57. Георгий Данелия. Я шагаю по Москве.
Не горюй. Паспорт 58. Юрий Норштейн.
Ежик в тумане. США 1. Дэвид Уорк Гриффит.
Рождение нации. Сломанные побеги. Бастер Китон.
Три эпохи. Шерлок младший. Навигатор 3.
Гарольд Ллойд. Бабушкин внучек. Наконец, в безопасности 4.
Чарлз Спенсер Чаплин. На плечо! Огни большого города.
Новые времена. Великий диктатор. Огни рампы.
Эрик фон Штрогейм. Слепые мужья. Свадебный марш 6.
Роберт Флаэрти. Нанук с Севера. Человек из Арана.
Луизианская история 7. Кинг Винзор. Большой парад.
Война и мир 8. Джордж Кьюкор. Дама с камелиями.
Газовый свет 9. Джон Форд. Юный мистер Линкольн.
Моя дорогая Клементина. Гроздья гнева. Форт Апаг.
Осень шайенов 10. Фрэнк Капра. Леди на день.
Мистер Смит едет в Вашингтон. Мышьяк и старое кружево 11. Уильям Уайлер.
Римские каникулы. Смешная девчонка. Лучшие годы на] жизни 12.
Билли Уайлдер. Некоторые любят погорячее 13. Майкл Кертис.
Франциск Ассизский 14. Элиа Казан. Трамвай «Желание».
К востоку от рая 15. Орсон Уэллс. Гражданин Кейн.
Леди из Шанхая. Полуночные колокола 16. Альфред Хичкок.
К востоку через северо-запад 17. Стенли Кубрик. Тропы славы.
Космическая Одиссея — 2001 Заводной апельсин. Широко закрытые глаза 18. Рей Николас.
Бунтарь без причины 19. Стенли Крамер. Не склонившие головы.
Нюрнбергский процесс Благослови зверей и детей. Корабль глупцов. Принцип домино 20.
Боб Рафорелсон. Пять легких пьес. Почтальон всегда звонит дважды 21.
Виктор Флеминг. Волшебник из страны Оз. Унесенные ветром.
Боб Фосс. Весь этот джаз. Ленни 23.
Артур Пенн. Бонни и Клайд. Маленький большой человек.
Погоня 24. Френсис Форд Коппола. Крестный отец.
Апокалипсис сегодня 25. Джордж Лукас. Звездные войны.
Американский граффити 26. Стивен Спилберг. Искатели потерянного ковчега.
Список Шиндлера 27. Мартин Скорсезе. Злые улицы.
Алиса здесь больше не живет. Бешеный бык 28. Джон Хьюстон.
Мальтийский сокол. Африканская королева. Моби Дик 29.
Джордж Рой Хилл. Буч Кэссиди и Сандерс Кид. Афера 30.
Блистательная, всегда подтянутая и тщательно за собой следившая Вера Петровна долго и мучительно умирала от рака мозга. Еще ничто не предвещало трагическое завершение яркой карьеры красавицы Зои Алексеевны Федоровой 21. Но любовный роман с сотрудником американской военной миссии Джексоном Тэйтом был в самом разгаре. После рождения в 1946 году дочери Виктории она на девять лет попадет в сталинские лагеря, а потом, вернувшись с навсегда подорванным здоровьем, попытается вновь покорить советский киноолимп. Но ее уделом станут лишь роли второго плана и порой яркие, запоминающиеся, но эпизоды в фильмах «Медовый месяц» 1956 , «Девушка без адреса» 1957 , «Взрослые дети» 1961 , «Свадьба в Малиновке» 1967 , «Москва слезам не верит» 1979 и др. Известный комедийный актер 30—40-х Осип Наумович Абдулов 16. Он лихо отплясывал в кадре, но даже знавшие о его тяжелейшем фронтовом ранении, из-за которого ему чуть не ампутировали ногу, не догадывались, каких усилий ему это стоило. Почти у каждого актера были горе от потери близких, страх репрессий, но общими усилиями фильм получился яркий, веселый, с настоящей чеховской грустинкой над глупостью и людским несовершенством.
Фразы из фильма, ставшие крылатыми Машите на меня, машите!.. Змеюкина Они хочут свою образованность показать и всегда говорят о непонятном Дашенька. А если я насчет электического освещения, так это еще не значит, что я из гордости. Я и выпить могу Ять. Больше всего на свете я люблю статных мужчин, пирог с яблоками и имя Роланд Дашенька. В Греции все есть Дымба. Я не Спиноза какой-нибудь, чтобы выделывать ногами разные кренделя Апломбов. Позвольте вам выйти вон!
Апломбов Я обманывать себя не позволю! Я одушевленное имя существительное!
Когда он вновь обращается к супруге за «поддержкой», та решает выйти из тени и вступить в борьбу с предрассудками, разъедающими общество. Картина рассказывает о финансовом гении Джордане Белфорте, в короткий срок прошедшем путь от рядового брокера до мультимиллионера и владельца собственной компании «Stratton Oakmont».
Однако его репутация была далеко не безупречна — стремительный карьерный рост сопровождался многочисленными финансовыми махинациями и разнузданными вечеринками. События разворачиваются в самый разгар холодной войны. Бруклинский страховой юрист Джеймс Донован оказывается втянутым в дело, от которого зависит судьба двух мировых держав. В кратчайшие сроки ему предстоит договориться об освобождении схваченного в СССР американского пилота.
Действие переносит зрителя во времена Второй мировой в оккупированную нацистами Францию.
Лучшие фильмы 2023 года
Ещё раз пересмотрите концовку. Так был ли Кельвин на станции впервые? Ничего равного образу Хищника мир не видел, ничего равного драйву отвязной команды Датча в кино еще не было — да и с учетом нынешней пресности, уже и не будет. Мужское кино, литрами качающее адреналин, заставляющее почувствовать себя зверем — то, о чём многие истосковались в нынешней политкорректной реальности.
Большинство наработок ленты пугают своей прозорливостью, предупреждение об опасности искусственного интеллекта выглядит как никогда актуальным, а «эволюционный» финал завораживает. Как обычно, гений предвосхищает время и формирует тренды. Так и есть — антивоенный пафос здесь вскоре переходит в самоанализ, а путешествие вверх по реке уже кажется исследованием глубин подсознания.
Развязка закономерна, жаль лишь, что самый большой взрыв в истории кино так и не вошел в окончательный монтаж ленты. Невероятный кассовый успех «Челюстей» перестроил систему, по которой работал Голливуд, дал «зеленый свет» многим смелым проектам и породил гонку визуальных эффектов. Герои тут, как живые, монстр внушает шок и трепет, а эстетике развития событий позавидует даже опера.
А потом еще и еще. И сверх того. Невыносимый, мучительный эксперимент с катарсисом финала — прекрасный пример того, что язык кино универсален для любых лет.
Универсальная формула, предложенная Фрэнком Дарабонтом — надежда. Герой картины, открытый и добрый человек, поставленный в невыносимые условия, не унывает. И именно этот свет фонарика, рефреном проходящий сквозь всё повествование ленты, вселяет оптимизм и позволяет поверить в невозможное.
Все те лекала, приемы и «инновации», которыми насыщены современные картины, оказывается, в 1941 году снял двадцатишестилетний молодой человек. Познакомьтесь с Орсоном Уэллсом. Страшный до дрожи, изумляющей актерской игрой Джека Николсона и дико привлекательный: удивительно, что на старте мало кто раскусил этот шедевр.
Если у вас плохое настроение — смотрите его, если замучила тоска — смотрите его, если просто скучаете — смотрите его. Идеальная «таблетка» от душевных мук, опять же — «Эта замечательная жизнь». Легкая, ироничная, очень добрая и формализующая азбучные истины история «на все времена».
Метафоричный, тревожный, дерзкий и искренний фильм шаг за шагом раскрывает отношения не только «отцов и детей», но и дуэль личности и общества. Эффект от ленты кратно увеличивается после финального твиста, раскрывающего суть конфликта, а «замерший» финальный кадр кажется настоящей эпитафией проигранному сражению. Время картину не трогает совсем — и даже спецэффекты не устаревают.
Маниакальное внимание к деталям, иносказательный язык повествования, оглушительный экшн, восхитительное стилистическое решение. Перечислять можно долго, ясно одно — перед нами просто самая лучшая фантастика, действие в которой происходит на Земле. И просто проживаем эти события вместе с отважной семеркой и их подопечными.
Боевые сцены уникальны, а основной посыл картины — бессмертен.
Усталость от города и сухого закона служили поводом, чтобы отправиться на юг, повеселиться на Французской Ривьере. Жан Виго снял об этом целый документальный фильм. В импрессионистской картине, снятой скрытой камерой оператором Борисом Кауфманом, богатые резвятся на солнце, когда рабочие удовлетворяют их причудливым вкусам. Чопорные типы шуршат экземплярами «Дейли Телеграф», танцовщицы болтают ногами в воздухе, закутанные в меха дамы шатаются по набережной. Фильм знаменует конец 20-х годов дегенеративных по мнению Виго , показывает последние вздохи общества, погрязшего в эскапизме. Ревущие двадцатые, или Судьба солдата в Америке 1939 Режиссёр: Рауль Уолш Продолжительность: 1 час 46 мин После окончания Первой мировой войны один из друзей возвращается к юридической практике, второй промышляет бутлегерством, а третий работает таксистом. Они становятся партнёрами, их рэкет процветает, пока в дело не вмешиваются любовь и соперничество.
Добропорядочные товарищи-солдаты становятся преступниками — суровая нуарная эпопея осуждает грязное десятилетие безработицы, ставшее последствием войны. Есть знаменитая музыкальная комедия о 20-х «В джазе только девушки», есть и не менее потрясающая «Багси Мэлоун». Гангстерский фильм, в котором гангстеров играют дети.
Кстати, Херст был против выхода картины на большой экран, поэтому медиамагнат всячески вставлял палки в колеса режиссеру. В итоге зрители, особенно жители Юга, стали бойкотировать картину. Успех и прибыль к «Гражданину Кейну» пришли после повторных прокатов.
Кстати, сам писатель был недоволен картиной: ему не понравился финальный хеппи-энд в книжке Холли расстается с Фредом и Одри Хепберн в главной роли. Хорошо, что режиссер Блейк Эдвардс не послушал Трумена. Многие кинокритики считают, что именно последняя сцена сделала картину культовой. А еще для всех женщин фильм стал неким учебником по стилю. Маленькое черное платье, перчатки, нить жемчуга и тиара в волосах — все это до сих пор занимает центральное место в гардеробе всех модниц. Но главный урок, который преподнесла Холли, — игра на контрасте между лаконичным образом и эксцентричным поведением.
Отдельно стоит отметить легендарный саундтрек к фильму, написанный композитором Генри Манчини. Его песня «Moon River», исполненная Одри, была удостоена премии «Оскар». Здесь респектабельные дамы получают модные и высококачественные услуги по уходу за телом, лицом и прической, а также сплетничают и изливают друг другу душу. Уникальность картины в том, что все роли играют женщины. Мужчин нет даже в эпизодах. Фильм идет два часа, но смотрится на одном дыхании.
Диалоги героинь стоит записывать, чтобы потом перечитывать или цитировать. Молодой сценарист Джо Гиллис, безуспешно пытающийся устроиться в Голливуде, случайно попадает в заброшенный с виду особняк на бульваре Сансет. Его хозяйкой оказывается актриса Норма Десмонд, звезда немого кино. Стареющая дива не хочет признавать, что ее время ушло, и живет в выдуманном мире, где по-прежнему знаменита и востребованна. В этом ей помогает дворецкий Макс, регулярно посылая письма от имени «поклонников». Впоследствии выясняется, что это первый муж актрисы и некогда популярный режиссер немого кино.
Под напором деспотичной Нормы Джо остается жить в ее особняке, помогая работать над безнадежным сценарием, и по сути оказывается у нее на содержании. Режиссер картины Билли Уайлдер стремился биографически сблизить актеров с их персонажами. Поэтому участие в фильме звезд прошлого не ограничивается Глорией Свонсон. В ролях второго плана и эпизодах заняты великие режиссеры немого кино Эрих фон Штрогейм, Сесил Б. Де Милль и легендарный комик Бастер Китон. Саму себя в картине также играет Хедда Хоппер, актриса и журналистка, специализирующаяся на светских сплетнях.
В фильме нет ни одной женщины, если не считать девушки в чадре, появляющейся в течение нескольких секунд в окружении принца Фейсала. При этом даже представительницы прекрасного пола останутся под впечатлением от этой приключенческой драмы. Он так вжился в роль, что многие его воспринимали как Лоуренса. Актер выучил арабский язык, научился великолепно держаться в верблюжьем седле и даже сделал для съемок пластическую операцию, изменив форму ирландского носа на аккуратный английский. По тем временам фильм получился смелым и откровенным: вольные сюжетные ходы и реплики, сексуальный подтекст, поведение героев, которое никак не соответствовало морали 50-х годов, — все это вызвало бурное возмущение у цензуры. Несмотря на нападки особенно шокировала сцена соблазнения на яхте , фильм вышел даже в СССР, где, как известно, секса не было.
В стране советов «В джазе только девушки» кстати, оригинальное название «Некоторые любят погорячее» посмотрело около 80 миллионов человек.
Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Исторические фильмы о XX веке
В бурные двадцатые годы, когда Америка веселилась под звуки джаза и каждый бродяга мечтал стать миллионером, в трущобах Нью-Йорка встретились несколько отчаянных парней. 100 лучших фильмов 21 века по версии BBC. ОК Зарубежные фильмы 30-90 х годов.
45 лучших советских фильмов на все времена
Лучшие фильмы XX века по мнению Антона Долина. В Американском обществе кинооператоров (American Society of Cinematographers, ASC) составили перечень из 100 лучших фильмов XX века. Сериал. Вышедший из комы милиционер Дивов даже не думал, что мир может настолько измениться. В уже далёком 2006 году Гильдия сценаристов США объявила список из 101 лучшего сценария всего 20 века, подведя тем самым итог первого столетия в истории кино. Гильдия сценаристов США назвала список фильмов прошлого столетия, сценарии которых, по их мнению, являются лучшими в ХХ веке.
Американские кинооператоры составили Топ-100 лучших фильмов XX века
Знаменитая перестрелка гипнотизирует и погружает в самую пучину действия, а фирменный почерк Манна позволяет вплетать музыку в действие так, словно перед нами расцветает какой-то балет, а не кино. И, конечно же, герои. С ними просто проживаешь эту картину. Тем, что Ходоровски получил карт-бланш на съемки «Святой горы», мы обязаны Джону Леннону, именно музыкант, оценив «Крота» от Алехандро, помог ему со следующим проектом. Можно сколько угодно ругать Ходоровски за провал проекта «Дюна» впоследствии, за переход от кино к психоанализу, но факт есть факт, ничего подобного потоку сознания «Святой горы» мир не видел. И «Храброе сердце», конечно, венец карьеры маэстро: ничего равного в историческом жанре, за исключением «Бен-Гура», не было. Размашистое, натуралистичное кино исключительной силы и ярости — в нем буквально кожей чувствуешь события прошлого и сопереживаешь героям, словно родным.
Буквально пробив себе дорогу на голливудский Олимп, Сталлоне сыграл абсолютно открыто и откровенно: именно поэтому типично авторская история, помноженная на невероятную энергию, получила такой теплый прием у публики. Каждый мог увидеть в картине что-то свое, каждый получал настрой на будущие свершения — и каждый понимал, что отступать и сдаваться никогда не стоит. Однако, перед нами не просто фильм «номер один» от Джона Карпентера, а настоящая притча о сражении со зверем внутри человека. Как и «Чужой» Ридли Скотта, «Нечто» можно рассматривать под множеством углов. А монотонная музыка ленты вместе с её видеорядом способны вогнать в транс. Послевоенный Рим тут живет своей жизнью, а на фоне города разворачивается история Антонио.
Герой наконец-то нашел работу, но тут же лишился велосипеда, без которого трудиться не может. Вместе с сыном он пытается найти украденное, представляя на суд зрителя один из наиболее важных нереалистических эпиков в современной истории. Без этого фильма иными были бы не только восьмидесятые годы — все индустрия развлечений выглядела бы иначе. Режиссер во многом создал новое направление: блокбастер-аттракцион, но не забыл при этом и про героев, которые здесь эффектны и колоритны. Асса 1987 Лента, опередившая время. Аллегорический слом старых традиций в канве криминальной мелодрамы, заснеженные пальмы, фразы, ставшие уже крылатыми, поворот камеры, охватывающей маленькую сцену дома культуры, да вдруг переносящий зрителя на огромный стадион — шок, который дал понять всем, что так, как раньше, уже не будет.
Картина явно опередила время — после выхода её закидали помидорами, режиссеру угрожали и лишь спустя годы причисли к классике. Экскурс по «тёмной стороне» личности сегодня кажется настоящим психоанализом, заставляет как следует пораскинуть мозгами и стать чуточку лучше. Солярис 1972 Главная картина в кинокарьере Андрея Тарковского. Многоплановая фантастика, прецизионно снятая и перевернувшая с ног на голову литературную весьма бедную в сравнении с картиной основу Станислава Лема сегодня кажется столь же актуальной и мощной, как и в 1972 году. Вечные вопросы, поднятые в картине, будоражат душу, а пристальное внимание к финалу может перевернуть представление о ленте. Ещё раз пересмотрите концовку.
Так был ли Кельвин на станции впервые? Ничего равного образу Хищника мир не видел, ничего равного драйву отвязной команды Датча в кино еще не было — да и с учетом нынешней пресности, уже и не будет. Мужское кино, литрами качающее адреналин, заставляющее почувствовать себя зверем — то, о чём многие истосковались в нынешней политкорректной реальности. Большинство наработок ленты пугают своей прозорливостью, предупреждение об опасности искусственного интеллекта выглядит как никогда актуальным, а «эволюционный» финал завораживает.
Так, лучшим фильмом прошлого века кинооператоры назвали «Лоуренс Аравийский» режиссера Фредди Янга.
Лента снималась в 1962 году в Иордании. В местечке Джебель эт-Тубейк была невыносимая жара, а до ближайшей воды от места съемок нужно было преодолеть 240 км. Несмотря на это, фильм получил семь «Оскаров», четыре «Золотых глобуса» и другие награды.
Несмотря на это, фильм получил семь «Оскаров», четыре «Золотых глобуса» и другие награды. Лучшими фильмами прошлого столетия стали также «Бегущий по лезвию», «Апокалипсис сегодня», «Гражданин Кейн», «Крестный отец» и другие. В рейтинге есть и российский фильм. Картина располагается на 39-м месте.
Картина состояла из ряда эпизодов, в основе которых лежали подлинные факты, среди них история коммуниста Феррари, преданного и замученного гестаповцами, и священника Морозини, расстрелянного за помощь подпольщикам.
Внешне будто частный факт — повествование о человеке, который после многих лет безработицы был нанят расклеивать афиши. Радуется Риччи, усталый, замученный жизнью, радуется его семья, жившая до этого на то, что приносил 10-летний Бруно, служивший разносчиком в зеленой лавке. Но в первый же день, когда Риччи заступает наместо, у него крадут велосипед, тем самым вновь обрекая на безработицу. Риччи и Бруно пытаются найти вора, обходят трущебы, и герои и зрители становятся свидетелями народных бедствий. В результате Риччи пытается сам украсть велосипед, но попадается. Случайности этого фильма обладают силой трагедии. Де Сика отказался от профессиональных актеров: на роль Риччи пригласил подлинного безработного, а Бруно играл мальчик, действительно служивший рассыльным и приносивший режиссеру на дом овощи. Неореалисты, как правило, брали рядовой жизненный факт и анализировали на экране причины его возникновения и социальные корни, убеждая зрителя в типичности показанных событий.
Неореализм создавал не только драмы и трагедии. Художники-неореалисты ценили шутку, умели пользоваться комедийными средствами, ведь это кино было связано с народным мировоззрением. Неореализм значительно обогатил эстетику мирового кино. Использование простых житейских историй, приглашение натурщиков, съемки на улице стали входить в кино многих стран. Традиции неореализма ощущались и в итальянском кино следующих поколений. Но начало 50-х гг. В это время в кинематограф уже зрелыми мастерами приходят Роберто Росселини 1906—1977 и Лукино Висконти 1906—1976 , Микеланджело Антониони и Федерико Феллини — будущие крупнейшие мастера мирового кино, с творчеством которых связан следующий этап не только итальянского, но и мирового киноискусства в направлении философского, поэтического кинематографа. Именно в их картинах отразилась одна из ведущих тенденций западноевропейского кинематографа конца 50-х — середины 60-х гг.
Для итальянской кинематографии это благодатное время дебютов и новых имен, расцвета творчества ведущих мастеров, появления новых жанров. В этих фильмах прославился актерский дуэт Софи Лорен и Марчело Мастрояни. В конце 60-х — начале 70-х наметилась общая тенденция к политизации искусства в связи с обострением политической борьбы, успехами левых сил, молодежного движения протеста, всколыхнувшего весь западный мир.