Фильм «Начало» (Inception) был снят в различных местах по всему миру. История и сложности создания, съемок фильма Детально о кинофильме «Начало (2010)», интервью с актерами и создателями. научно-фантастический боевик 2010 года[4][5][6], написанный и снятый режиссером Кристофером Ноланом, который также продюсировал фильм вместе со своей женой Эммой Томас.
В Муроме вспоминают съемки фильма "Начало"
Чтобы не разглашать подробности сюжета, режиссер говорил всем, что делает научно-фантастический фильм с мысленной архитектурой. Готовый же фильм рассылали по кинотеатрам под фальшивым названием «Песочные часы». Реальная итоговая идея «Начала» напирает на концепцию не просто сна, а сна внутри сна внутри еще одного сна и так далее. Некоторые зрители утомились загибать пальцы, высчитывая степень вложения той или иной сцены фильма. В Японии телеканалы пошли даже на поводу у зрителя и сопровождали телепоказы субтитрами в углу, где четко сообщали, какой именно слой сна наблюдается в данный момент. Командная игра В интервью изданию Entertainment Weekly режиссер признался, что все роли в команде внедрителей сна распределены по классической схеме кинопроизводства: «Я пытался изобразить творческий процесс, и он у меня получился таким, какой мне привычен». Джозеф Гордон-Левитт Артур — продюсер. Эллен Пейдж Ариадна — художник-постановщик. Том Харди Имс — актер.
Кэн Ватанабэ Сайто представляет студию. Наконец, Киллиан Мёрфи Роберт Фишер — зритель. Что же касается фамилии персонажа Ди Каприо, то он — Кобб, однофамилец известного в Америке архитектора небоскребов. Отсюда тяга героя к постройке башен. Практически все имена персонажей фильма имеют какой-то скрытый подтекст — библейский, лингвистический, культурный или исторический.
Как это было сделано? Конечно, локомотив не настоящий, и рельсы не стерты компьютером. Хотя такая идея была! Но из-за колоссальной массы и неповоротливости настоящего локомотива от этой идеи отказались практически сразу же — это было бы слишком опасно, поскольку реальный поезд способен превратить машины в железный фарш, а в них должны были сидеть люди.
Поэтому поезд просто сымитировали. На самом деле это переделанный грузовик. Сперва в качестве «донора» хотели использовать автобус, но он был слишком большим для этой цели. Гораздо лучше подошел седельный тягач. У него удлинили раму, после чего построили на ней корпус локомотива из фанеры. Нижние элементы — имитация тележек с подвеской — были сделаны из фибергласса, причем слепки этих деталей сделали с частей реального поезда, так что вся текстура была полностью повторена и на сто процентов соответствовала оригиналу. Конструкция получалась довольно легкой и хрупкой, а ведь по сценарию поезд должен был расталкивать автомобили. Фанера бы просто рассыпалась при ударах, поэтому переднюю часть «поезда» сделали из толстого металла — ушло примерно полторы тонны железа, чтобы передок локомотива стал достаточно прочным, и не деформировался во время столкновений с автомобилями. Финальным штрихом стали следы, продавленные поездом в асфальте, добавленные на стадии пост-продакшн.
Итогом кропотливого труда стала сногсшибательная сцена неожиданного и ошеломляющего появления поезда на городской улице. Поезд в кадре всего несколько секунд, но они стоили затраченных усилий. Дело в том, что при этом обязательно должен был идти дождь. Много ли в фильмах встречается погонь и перестрелок во время дождя? Масса моментов, которые нужно учесть, и без того делает съемки такого рода непростым делом, а тут еще и дождевальная установка появляется. Мокрая дорога делает трюки с автомобилями еще опаснее. Более того: поскольку съемки велись на улицах Лос-Анжелеса, в солнечной Калифорнии, все время ярко светило солнце. Как же создать пасмурный дождливый день при свете солнца? Система разбрызгивателей была беспрецедентно большой: вода подавалась одновременно в двух кварталах, для чего спроектировали большую систему трубопроводов с разбрызгивателями, подвешенную на высоте двадцати метров — это было необходимо для создания туманной дымки в отдалении, которой не было бы, если бы вода лилась непосредственно перед камерой.
Может, это и сошло бы для сцены, в которой идут два человека, но не для сцен автомобильной погони. Так что искусственный дождь действительно шел на протяжении сотен метров. До сих пор автомобильных погонь под дождем не было в фильмах просто потому, что слишком трудно было создать дождь на расстоянии, достаточном для съемок погони. Это сделали только при съемках «Начала», впервые в истории. Для создания эффекта хмурого дня использовали огромные черные экраны, закрывавшие съемочную площадку. Для съемок каждого плана их приходилось передвигать вместе со съемочной группой — конструкция была очень громоздкой, и приходилось тратить массу времени на то, чтобы обеспечить эффект пасмурной погоды в солнечный день. И все равно полностью убрать солнце оказалось невозможным… Члены съемочной группы шутили: «Ладно, все равно это сон! Но одни из самых впечатляющих моментов в картине — это шуточки с гравитацией. Причем натуралистичность такая, что просто не верится, что все это нарисовано на компьютере.
Это и не было нарисовано. Это было сделано по-настоящему, в реальном мире. Средств не жалели. Для съемок сцены в баре, где Кобб открывает Роберту глаза на нереальность окружающего мира, стаканы, шторы, светильники и вода в стакане должны были сместиться так, словно центр гравитации сдвинулся в сторону. Всего лишь небольшие детали — но перфекционизм картины заставлял исполнить все на бескомпромиссном уровне. Ради воды, сместившейся к краю стакана, создали целый поворотный стол размером сотни квадратных метров, на котором целиком собрали декорацию помещения бара! В итоге комната наклонялась на бок вместе со всем содержимым на угол до 45 градусов — все детали интерьера были жестко закреплены, и смещались лишь подвешенные предметы и вода. Актеры в кадре изо всех сил сохраняли положение тела неизменным, как если бы их не тащила в сторону сила гравитации. Но наклонная платформа — это были еще цветочки.
Впереди ждала работа по созданию сцен, в которых гравитация взбесилась и отказалась работать так, как нужно, а потом и вовсе исчезла! Нолан: «Когда я озвучил ту часть сценария, в которой герои дерутся на стенах и потолке, а потом полностью исчезает сила тяжести, ответом мне было ошеломленное молчание. Мы старались придумать, как это можно воплотить в реальность, и понимали, что задача по сложности просто небывалая. Многое делалось впервые. Для борьбы Артура с охранниками решено было сделать макет гостиничного коридора и комнаты в натуральную величину. Весь целиком коридор вращался вдоль продольной оси, чтобы люди в кадре могли перебраться с пола на стену, а затем на потолок. До сих пор самой большой конструкцией такого рода был кольцевой коридор из «Космической одиссеи» Стэнли Кубрика 68 года, но вращающийся коридор из «Начала» был значительно более технически совершенным. Было решено заключить всю декорацию в гигантские кольца диаметром 10 метров, снабженные электроприводами. На этапе создания чертежей и масштабных макетов предстояло определиться с длиной этого коридора.
Сперва хотели сделать его 15-метровым, потом длиной 20 метров. Этого было мало — задуманная режиссером сцена не получалась так, как нужно. В итоге длина коридора составила почти 35 метров! Вся декорация весила примерно 70 тонн, и обошлась в пять миллионов долларов. Ее строили три месяца. Чрезвычайно важно было качество изготовления всей системы, точность подгонки деталей. При вращении внутри должны были находиться люди, так что в работе не должно было быть неожиданностей. Внутри колец построили декорацию коридора, по стенам и потолку которого должны были перемещаться люди. Камера была прикреплена к полу, и вращалась вместе с декорацией — ее движениями оператор управлял на расстоянии, находясь снаружи.
Таким образом, зритель не видел вращения комнаты, для него она оставалась статичной. Все, что он видел — это людей, которые перемещались с пола на стены, а затем на потолок.
Сколько лет было актерам, когда снимали «Любовь и голуби»? Главная героиня Нина Дорошина не подходила по возрасту ни своему персонажу, ни партнеру по фильму Александру Михайлову: ей было 50 лет, а ему 40. Но режиссер отказываться от Дорошиной не хотел. Разницу в возрасте успешно скрыли под гримом, намеренно состарив героя Михайлова. Роковую соблазнительницу Раису Захаровну Гурченко сыграла, когда ей было почти 50 лет. У Натальи Теняковой возникали сложности в съемках именно из-за возраста: ей пришлось играть старую бабу Шуру в 39 лет. Визажисты дольше всех остальных гримировали актрису, стараясь искусственно состарить ее. Сергею Юрскому дядя Митя было почти 50, и он органично вписался в свою роль.
Младшей — Ладе Сизоненко Оле — на момент съемок фильма исполнилось 12 лет, для нее это была первая и единственная роль. Как сложилась дальнейшая судьба актеров из фильма «Любовь и голуби»? После съемок Александр Михайлов продолжил свою карьеру в кино. Он снялся во многих хитах того времени: «Змеелов», «Очарованный странник», «Благословите женщину», «Есенин» и многие другие. Нина Дорошина скончалась в 2018 году. До последних дней она служила в театре «Современник», иногда снималась в кино. Людмила Гурченко пропадала из кино в первой половине 90-х и в начале 2000-х, все остальное время, вплоть до своей кончины в 2011 году, актриса вела активную творческую деятельность: писала книгу, играла в кино и на сцене, даже успела снять свою режиссерскую работу — фильм «Пестрые сумерки». Наталья Тенякова продолжила активную театральную работу: долгое время она служила в МХТ имени Чехова, снималась в кино и телеспектаклях. Сейчас продолжает сотрудничество с разными театрами. Сергей Юрский также продолжил карьеру в театре и кино, скончался в 2019 году.
До последних дней они с Натальей оставались в браке. Янина Лисовская переехала в Германию, снялась там в нескольких фильмах, ставила спектакли как режиссер.
О том, что новым врагом Джеймса Бонда впервые за 20 лет станет русский, мы сообщали пару месяцев назад. Теперь о слухах. Согласно им, в шорт-листе будущих постановщиков фигурирует Эдгар Райт — режиссер фильмов «Малыш на драйве» и «Зомби по имени Шон». Перед продюсерами сейчас стоит сложная задача — в кратчайшие сроки найти нового режиссера, иначе сорвется график и придется сменить дату релиза. Сериал «Теория большого взрыва» закрывается. Создатели объявили о прекращении работы, 12 сезон проекта станет последним.
Компании Warner Bros. Аудитория 11-го сезона составила около 14 миллионов человек. Сериал впервые вышел на экраны в сентябре 2007 года. Тайна раскрыта. Он ответил: «Ну, если ты есть в сцене, то это реальность»», — рассказал Кейн. В картине он сыграл Майлса, наставника и тестя главного героя. Персонаж Кейна присутствует и в финальной сцене. Таким образом, концовка происходит в реальности.
Напомним, с момента выхода картины поклонники обсуждали открытый финал картины — главной интригой было то, вернулся ли главный герой Кобб ДиКаприо домой или остался во сне. Отличать сон от реальности помогал вращающийся волчок — если он не падал, значит герой находится во сне.
Начало «Начала». Как Глеб Панфилов Чурикову на Денев не променял
В итоге родилась идея фильма «Начало» — фильма в фильме, про начинающую актрису из маленького города, которой повезло получить главную роль Жанны д'к Речинск снимали в Муроме, именно там героиня Чуриковой ходила на танцы, гуляла по улицам. B нaчaлe oceни выяcнилocь, чтo «Pocкocмoc», «Пepвый кaнaл» и cтyдия Yellow, Black and White гoтoвят coвмecтный aмбициoзный пpoeкт — пepвый xyдoжecтвeнный фильм, cъёмки кoтopoгo пpoйдyт в кocмoce. «Начало» замышлялось как фильм-ужасов. Кристофер Нолан закончил сценарий в 2002 году, на тот момент сюжет являл собой хоррор о похитителях снов.
Детально о кинофильме «Начало (2010)»
Кадры падения фургона в воду также снимались на подвижной платформе, но опущенной в резервуар с водой. При этом ни один из актеров не обратился к помощи дублера. Сцена в начале, когда японский замок разрушается из-за землетрясения, а потом его заливают потоки воды, тоже снималась вживую. Элементы декорации, которые разваливались, по соображениям безопасности делались из легких материалов. Эффект дрожи создавался самым элементарным, но, по словам Нолана, наиболее убедительным способом — тряской камеры. Для кадров с водой декорация в павильоне Warner Bros. Главная сложность тут состояла в том, что снять сцену было необходимо с первого раза, поскольку вода уничтожала декорацию. Их команды сделали детальные фотографии четырех кварталов Левого берега в Париже, на основе которых была сконструирована CG-модель города. Во время съемок почти не использовался хромакей, который Нолан и Пфистер не любят, поэтому актеры отделялись от заднего плана ротоскопированием.
В сцене «сворачивания» улицы Double Negative создали виртуальную модель на основе спутниковых снимков города и собственных съемок. Особая сложность здесь заключалась в получении правильного освещения, теней и отражений. Авторам необходимо было учитывать изменение света в связи с тем, что «заворачивающаяся» часть улицы закрывала солнце. Также с помощью CG создавались люди и автомобили, двигающиеся в измененных плоскостях. Для кадра, в котором ДиКаприо и Пейдж перешагивают на вертикальную плоскость, была построена отдельная вращающаяся декорация с хромакеем, имитирующая парижскую улицу. Когда актеры достигали стены, декорация поворачивалась и они продолжали идти. Сцена с бесконечной лестницей снималась в современном здании на окраине Лондона. Нолан, вдохновленный рисунками Эшера с различными невозможными объектами, хотел попробовать воссоздать что-нибудь из них в кино.
После экспериментов с различными моделями выяснилось, что так называемые ступени Пенроуза можно достоверно показать на экране только при специальной конструкции и используя определенные ракурсы и объективы. Внутри здания была возведена поднимающаяся лестница на лесах. Камера располагалась на 15-метровом кране так, что зазор между верхним и нижним уровнями лестницы, а также леса, не были видны. В итоге возникала иллюзия единства объекта. Для сцен погонь первого уровня сна в Лос-Анджелесе было перекрыто несколько кварталов. Создавая эффект проливного дождя, команда Корбулда установила над улицами дождевые установки. Сцена требовала пасмурной погоды, однако, как назло, на протяжении нескольких дней на небе не было ни облачка.
Источниками вдохновения здесь послужили замок Нидзё XVII века и элементы современного дизайна — Нолан намеренно хотел создать контраст традиции и современности, восточной культуры и западной. Интерьеры отеля для второго уровня сна были разработаны командой по спецэффектам, поскольку сцены требовали того, чтобы эти декорации могли вращаться.
Драматургия Как и все фильмы Кристофера Нолана, «Начало» имеет сложную нелинейную структуру повествования. Картина начинается с флэшфорварда, а последующая история периодически прерывается флэшбеками с эпизодами из прошлого главного героя. Смыслообразующим для «Начала» становится прием мизанабим от фр. Таким образом выстроен фрагмент «внедрения», занимающий вторую половину ленты — внутри одного уровня сна возникает другой уровень, а затем еще один, то есть микросюжет существует внутри другого микросюжета, а внутри него следующий. Подобная конструкция, сама по себе непростая, еще больше усложнена тем, что граница между реальностью и сном довольно условна. В частности открытый финал ставит перед зрителем вопрос: «Происходила ли история на самом деле или она в свою очередь тоже является сном? Спецэффекты Нолан известен своим настороженным отношением к цифровым технологиям, поэтому если была возможность какой-то спецэффект сделать без применения графики, его делали вручную. Супервайзер визуальных эффектов Пол Франклин объясняет это так: «Крис хотел, чтобы у фильма был реалистичный видеоряд». Для создания физических спецэффектов Нолан пригласил супервайзера Криса Корбулда, работавшего над картинами «бондианы» кстати, Бонду в фильме передается привет на третьем уровне сна: перестрелки на фоне заснеженных склонов — частые мотив франшизы.
Корбулд и его команда из Longcross Studios работали в ангаре для дирижаблей в английском Кардингтоне, где собрали несколько сложных конструкций, позволявших производить различные манипуляции с декорациями. Например, для съемок сцен с изменением гравитации на втором уровне сна было сделано несколько построек. Одна — для поединка в коридоре — представляла собой вращающийся по кругу цилиндр, внутри которого располагалась декорация длинной 35 метров нечто подобное уже делалось в «Космической одиссее» и «Кошмаре на улице Вязов». Снимали с двух камер, и для того чтобы у зрителя не возникало ощущения движения декорации, одна камера фиксировалась на месте, а другая располагалась на кране и оставалась неподвижной благодаря гироскопу. Еще одна постройка — для сцены невесомости — представляла собой тот же самый коридор, но располагалась вертикально. Исполнители в этой декорации крепились на тросы, за счет чего и создавался эффект невесомости. Естественно от актеров и каскадеров, а также оператора во время съемок требовалась очень четкая координация действий, поэтому не удивительно, что репетиции заняли целых два месяца. Тут надо отдать должное Джозефу Гордону-Левитту, поскольку он отказался от услуг каскадера и все трюки выполнял сам. Тем не менее, чтобы минимизировать возможность получения травм, интерьеры были сделаны из мягких материалов.
Для фрагментов, в которых герой Гордона-Левитта переносит парящих в невесомости других персонажей, были изготовлены копии актеров с мягкими телами и силиконовыми лицами, сделанными по слепкам. В кадре находились то актеры, то дублеры, то манекены, подвешенные с помощью тросов, которые были удалены на постпродакшне. Последнее, из-за обилия лишних деталей в кадре, оказалось крайне тяжелой задачей — например, на один из шотов у композитера ушло двенадцать недель. Еще одна сцена в отеле, для которой потребовалось движущаяся декорация — с участием Леонардо ДиКаприо и Киллиана Мерфи, беседующими в баре.
Смотреть Описание Кобб — талантливый вор, лучший из лучших в опасном искусстве извлечения: он крадет ценные секреты из глубин подсознания во время сна, когда человеческий разум наиболее уязвим. Редкие способности Кобба сделали его ценным игроком в привычном к предательству мире промышленного шпионажа, но они же превратили его в извечного беглеца и лишили всего, что он когда-либо любил.
И вот у Кобба появляется шанс исправить ошибки.
И одна из ранних картин "Начало" была снята Глебом Панфиловым в нашей области. Екатерина Таманова: - Легендарный фильм о простой фабричной девушке Паше , которой выпадает невероятная возможность сыграть Жанну дАрк снимали здесь в Муроме. За 50 лет город сильно изменился, но еще можно узнать места съемок. На месте танцплощадки, той самой где знакомятся герои Чуриковой и Куравлева, теперь стоит колесо обозренгия. Но в 70-е году на танцы в парк имени Ленина- сейчас "Окский"- приходила молодежь со всего города.
Вы удивлены? А вот и Муромский железнодорожный вокзал. Сейчас это место выглядит так.
Последние рецензии
- Как снимали сцену с поездом в фильме «Начало»: видео
- Майкл Кейн раскрыл ответ на главную загадку фильма «Начало» - Экспресс газета
- Как снимали сцену боя в невесомости в фильме Нолана «Начало» с Ди Каприо
- Начало (2010), История создания.
Где сон, а где реальность: актер Майкл Кейн раскрыл главную тайну фильма «Начало»
В начале и в конце фильма есть два зеркальных момента, где она смотрит прямо в камеру. Съемки фильма Начало (2010) проходили по всему миру. Фильм «Начало» Кристофера Нолана поражает воображение каждый раз при просмотре. Кадры из фильма Начало (Inception): кадры из фильма, изображения к фильму, фото актеров. В шести странах снимался фильм «Начало» («Inception»), — Кристофер Нолан не из тех, кто ограничивается одними зелеными экранами.
Держитесь крепче: Что станет с российскими городами, если их переместить в фильм "Начало"
Места съемок фильма игла. Переулок из фильма игла. Места из фильма игла. Заповедные кварталы Нижний Новгород. Съемочная группа новостей. После фильм 2019 Тесса. Фильм после съемки. Рами малек 007. Рами малек Сафин. Рами малек Бонд 2021 фильм.
Рами малек Бонд 2020. Гарри Поттер 1 часть философский камень. Гарри Поттер и философский камень 1 Гермиона. Гарри Рон и Гермиона философский камень. Фото Гарри Поттера из фильма Гарри Поттер и философский камень. Однажды в России. Однажды в России 2021. Однажды в России в магазине 31 декабря. Козицкий переулок -фильм игла.
Переулок Цоя в фильме игла. Козицкий переулок Москва. Виктор Хориняк послушник. Фильм непослушник Шуя. Виктор Хориняк не послушник. Съемки в селе. Начало фильм обложка. Начало 2010 обложка. Начало фильм баннер.
Кадр со съемок фильма начало. Кристофер Нолан и ди Каприо. Кристофер Нолан 2010. Юлия Пересильд вызов 2022. Юлия Пересильд и Клим Шипенко в космосе. Режиссер вызов Клим Шипенко. Вызов фильм 2023. Начало реж. Кристофер Нолан.
Фильм про осознанные сновидения с ди Каприо. Киллиан Мерфи. Начало фильм 2010 Киллиан Мёрфи. Киллиан Мерфи начало. Бирмингем в сериале острые козырьки. Город Бирмингем сериал острые козырьки. Острые козырьки 1 сезон Бирмингем. Бирмингем острые козырьки улица. Майор Гром фильм 2021.
Майор Гром Чумной доктор фильм. Майор Гром Чумной доктор фильм 2021. Майор Гром Чумной доктор фильм 2021 Олег. Начало фильм 2010 том Харди. По мотивам бригады. Фото из фильма по мотивам бригады. Бригада мотив. Не мы такие жизнь такая. Актеры на съемках.
Кадр со съемочной площадки. Неукротимая Неупокоева сериал. КГУ съемки. Съемки сериала в Долгопрудном. The Kings man 2021 Григорий Распутин. Аарон Тейлор-Джонсон кингсман начало. King s man начало фильм 2020. Kingsman начало Аарон Тейлор Джонсон. Дети 90-х фильм.
Дети 90-х фильм 2015.
Плюс фотографии со съемочной площадки. Воскресенье, 31 Января 2021 г. Снял его на киностудии "Ленфильм" в 1970 году режиссер Глеб Панфилов, он же совместно с Евгением Габриловичем написал сценарий.
Не буду пересказывать сюжет, думаю все его прекрасно помнят. Но как создавался его замысел информация в разных источниках разная. Но средства на съемки кино про заграничную героиню начальство выделять не торопилось. Когда же небольшая сумма все же нашлась, начались переговоры с французскими продюсерами, однако они зашли в тупик.
Здание использовалось как дом мечты, созданный Коббом и Мэлом, который мог быть одновременно и многоэтажной квартирой, и семейным домом. Париж, Франция Зарождение переносится через весь мир в Париж, когда Коббу нужен архитектор, чтобы воплотить в жизнь план своей мечты. Кобб едет в Париж, чтобы найти профессора Стивена Майлза в Архитектурном колледже. Неудивительно, что местом съемок был не университет, а музей моды под названием Palais Galliera. Однако для входа Кобба в здание использовался только внешний вид. Сцену, когда он встречается с Майлзом внутри, создатели фильма снимали в Лондоне. Париж также является местом, где Кобб учит Ариадну тому, что ей нужно знать о работе. Внешний вид тренировочного центра был снят на вокзале в районе под названием Пасси.
Неясно, где снималась внутренняя часть объекта, хотя, скорее всего, это была декорация. Кобб и Ариадна возвращаются в эту область в сцене, где Ариадна строит лестницу и мост своим разумом. Настоящий мост, который снимали, называется Pont de Bir-Hakeim. Именно здесь Ариадна узнает, что находится в середине сна, и город вокруг нее начинает гореть. Это настоящее парижское кафе, но его настоящее название Il Russo. Примерно в квартале от кафе, на улицах Парижа, ДиКаприо и Пейдж сняли культовую сцену, в которой город, кажется, складывается пополам. Лондон, Англия Интерьер Архитектурного колледжа на самом деле был снят в Университетском колледже Лондона. В университетской библиотеке Кобб находит Майлза.
Однако комната, в которой находится Майлз, была снята не в библиотеке, а этажом выше. Когда Кобб смотрит через стекло на Майлза, профессор находится в университетском театре Гюстава Така. Комната была приспособлена для съемок, так как окна, видимые в Зарождение на самом деле не существует в театре. В школьной галерее Флаксмана Кобб впервые встречает Ариадну и предлагает ей работу архитектора. Марокко Марокко лишь недолго использовалось в Зарождение.
Драматургия Как и все фильмы Кристофера Нолана, «Начало» имеет сложную нелинейную структуру повествования.
Картина начинается с флэшфорварда, а последующая история периодически прерывается флэшбеками с эпизодами из прошлого главного героя. Смыслообразующим для «Начала» становится прием мизанабим от фр. Таким образом выстроен фрагмент «внедрения», занимающий вторую половину ленты — внутри одного уровня сна возникает другой уровень, а затем еще один, то есть микросюжет существует внутри другого микросюжета, а внутри него следующий. Подобная конструкция, сама по себе непростая, еще больше усложнена тем, что граница между реальностью и сном довольно условна. В частности открытый финал ставит перед зрителем вопрос: «Происходила ли история на самом деле или она в свою очередь тоже является сном? Спецэффекты Нолан известен своим настороженным отношением к цифровым технологиям, поэтому если была возможность какой-то спецэффект сделать без применения графики, его делали вручную.
Супервайзер визуальных эффектов Пол Франклин объясняет это так: «Крис хотел, чтобы у фильма был реалистичный видеоряд». Для создания физических спецэффектов Нолан пригласил супервайзера Криса Корбулда, работавшего над картинами «бондианы» кстати, Бонду в фильме передается привет на третьем уровне сна: перестрелки на фоне заснеженных склонов — частые мотив франшизы. Корбулд и его команда из Longcross Studios работали в ангаре для дирижаблей в английском Кардингтоне, где собрали несколько сложных конструкций, позволявших производить различные манипуляции с декорациями. Например, для съемок сцен с изменением гравитации на втором уровне сна было сделано несколько построек. Одна — для поединка в коридоре — представляла собой вращающийся по кругу цилиндр, внутри которого располагалась декорация длинной 35 метров нечто подобное уже делалось в «Космической одиссее» и «Кошмаре на улице Вязов». Снимали с двух камер, и для того чтобы у зрителя не возникало ощущения движения декорации, одна камера фиксировалась на месте, а другая располагалась на кране и оставалась неподвижной благодаря гироскопу.
Еще одна постройка — для сцены невесомости — представляла собой тот же самый коридор, но располагалась вертикально. Исполнители в этой декорации крепились на тросы, за счет чего и создавался эффект невесомости. Естественно от актеров и каскадеров, а также оператора во время съемок требовалась очень четкая координация действий, поэтому не удивительно, что репетиции заняли целых два месяца. Тут надо отдать должное Джозефу Гордону-Левитту, поскольку он отказался от услуг каскадера и все трюки выполнял сам. Тем не менее, чтобы минимизировать возможность получения травм, интерьеры были сделаны из мягких материалов. Для фрагментов, в которых герой Гордона-Левитта переносит парящих в невесомости других персонажей, были изготовлены копии актеров с мягкими телами и силиконовыми лицами, сделанными по слепкам.
В кадре находились то актеры, то дублеры, то манекены, подвешенные с помощью тросов, которые были удалены на постпродакшне. Последнее, из-за обилия лишних деталей в кадре, оказалось крайне тяжелой задачей — например, на один из шотов у композитера ушло двенадцать недель. Еще одна сцена в отеле, для которой потребовалось движущаяся декорация — с участием Леонардо ДиКаприо и Киллиана Мерфи, беседующими в баре. Имитируя изменения гравитации, платформа, на которой располагалась декорация, наклонялась на 20-25 градусов.
Мир во сне: как популярные города выглядели бы в фильме «Начало» Нолана
Ресторан AT Париж, Франция. Одна Мишлен. Шеф Atsushi Tanaka - лучший Food Art шеф-повар мира 2017 года. Две Мишлен.
Перспектива проникновения в чужие сны, получения доступа к знаниям и мыслям другого привела Нолана к вопросу: «А что если некто захочет воспользоваться этим для собственных целей? В первую очередь, это попытка изжить вину в смерти жены. Эта повествовательная конструкция имеет много общего с другими фильмами начиная с «Мементо» самого Нолана и заканчивая «Островом проклятых» Скорсезе главную роль в котором сыграл тот же Ди Каприо.
Вина как внутреннее ощущение незавершённого дела, не исполненного долга гложет главных героев почти всех фильмов Нолана, спутывая их карты, мешая им в достижении сознательно поставленных целей. Pictures анонсировала начало производства фильма «Начало», были куплены права на экранизацию сценария, написанного самим режиссёром. Съёмки начались в Токио 19 июня 2009 года. Основные съёмки фильма начались 13 июля 2009 года. Фильм был снят на 35 мм плёнке, Нолан не стал снимать камерой IMAX, как сделал с фильмом « Тёмный рыцарь »: «мы не считаем, что будем иметь возможность снимать в IMAX из-за размеров камер, поскольку в фильме будут потенциально сюрреалистические сцены, сны и так далее. Я хотел, чтобы они максимально были приближены к реальным».
Терминология фильма " Начало " Фильм использует свою систему терминов и понятий, описывающих процесс погружения в чужие сны. Цель архитектора при извлечении — спроектировать сон так, чтобы спящий не мог отличить его от реальности, и создать для спящего максимально сложный лабиринт сна, из которого жертва не могла бы легко выбраться. Архитектором в фильме в одной из начальных сцен попытка похищения информации из подсознания Сайто является Нэш, в остальной части фильма — Ариадна. Inception — процесс зарождения идеи, помещения её в чужое подсознание.
Осуществляется посредством «опрокидывания» спящего человека, нарушения его равновесия: вестибулярный аппарат спящего, действующий на физиологическом уровне, за пределами сознания, должен сообщить мозгу об опасности и заставить его пробудиться.
Однако во время многоуровневого сна выброс можно осуществить только для тех, кто находится на один сон глубже [27]. Для снов внутри других снов используется ступенчатая система выбросов. Чтобы предупредить извлекателей о предстоящем выбросе, используется песня « Non, je ne regrette rien », отзвуки которой слышны предупреждённым об этом участникам на всех уровнях сна [28]. Извлекатель англ. Имитатор англ.
Во сне способен вжиться в образ любого человека и притвориться его проекцией в чужом подсознании. Обычно имитатор используется для манипулирования объектом. В команде Кобба имитатором выступает Имс, который перевоплощается в Браунинга и в девушку-карманницу. Лабиринт англ. Лимб англ.
Сильное снотворное Юсуфа было опасно именно тем, что даже в случае смерти на третьем уровне сна не произойдёт выброс, — спящий не проснётся, а погрузится в лимб. Лимб можно сравнить с состоянием комы. Попавший в лимб уже не может проснуться естественным образом, пока не кончится действие снотворного, поскольку, как правило, выброс на предыдущем уровне сна не был для него подготовлен или вовсе невозможен, если там он не заснул и, следовательно, может проснуться , а «умер», как в данном случае произошло с Сайто. При этом в лимбе, бесконечно далёком от реальности, почти невозможно осознать собственный сон и решиться на самоубийство, только и способное выбросить спящего на предыдущий уровень. Извлекатели очень боятся лимба, так как считается, что пребывание в нём разрушает разум, не способный выдержать несколько десятилетий призрачного существования как выразился Имс, «куковать в лимбе, пока мозги не высохнут».
Однако когда-то Кобб и Мэл провели в лимбе почти 50 лет с точки зрения сна , буквально с нуля создав удивительный мир небоскрёбов, сочетающих также и места из их прошлого. Позже, вернувшись туда с Ариадной, Кобб — вместе с Мэл бывший здесь ранее архитектором и автоматически начавший поддерживать свою предыдущую проекцию — видит лимб опустевшим и рушащимся буквально на глазах, а позже — населённым проекциями, созданными Сайто. Сам термин происходит от религиозного понятия « лимб ». Объект англ. В начале фильма объектом неудавшейся акции Кобба выступает Сайто; в последующей работе Кобба по заказу Сайто — Роберт Фишер.
В сне второго уровня таким объектом для Фишера заявлен Браунинг которого на самом деле имитирует Имс. Проводник англ. В его задачу, прежде всего, входит сбор предварительной информации об объекте и его окружении, помогающей извлекателям понять психику объекта и дающей возможность выстроить стратегию своих действий. В команде Кобба осуществление этой функции возложено на Артура. Проекция англ.
Персонажи проекций, в том числе реальные личности, знакомые ему — это не более чем отражения психики самого участника. Пока человек не начинает подозревать, что спит, его проекции подчиняются логике сна. Однако, когда сон становится осознанным , проекции то есть подсознание спящего реагируют на вторгнувшегося в сон извлекателя, стягиваясь к инородному объекту, и нападают на него, пытаясь уничтожить. Члены команды извлекателей удерживают свои проекции, чтобы не привнести их в сон, сами же притворяются проекциями своего объекта. Поскольку Кобб как профессионал всегда осознаёт свои сны, но удержать проекцию Мэл не способен, она, появляясь в каждом из них, всё время атакует Кобба.
Сновидец англ. Сам сновидец тоже присутствует в своем сне, но погрузиться в более глубокие сны не может. В операции Кобба против Сайто сновидцем является Нэш, хотя сам Сайто совершенно уверен, что это его собственный сон; в первом, «ознакомительном» сне Ариадны — она сама, а погрузившийся с ней в совместный сон Кобб выступает в качестве объекта, населяя сформированный Ариадной мир своими проекциями. В самолёте, где к совместному сну подключены Роберт Фишер и вся команда Кобба, первый сон — о дождливом городе — видит Юсуф поэтому он и остаётся в микроавтобусе, когда все остальные засыпают, переходя на второй уровень. Сновидец сна об отеле — Артур вынужденный остаться в номере 528 вместе со спящими партнёрами, ушедшими на третий уровень , сна о снежной крепости — Имс хотя команде Кобба в «отеле», на втором уровне, удаётся убедить Роберта, что это сон Браунинга, в который Роберту необходимо проникнуть, чтобы выяснить его замыслы.
Именно поэтому сознательно, через сон на третьем уровне, в лимб вслед за Фишером и Сайто могут погрузиться только Кобб и Ариадна, а Имс остаётся, чтобы реанимировать находящегося в состоянии клинической смерти смертельно раненного Фишера, когда его выбросит из лимба.
Режиссер Г. Композитор В.
В ролях: И. Чурикова, Л. Куравлев, В.
Теличкина, М. Кононов, Е. Лебедев, Ю.
Визбор и др. Работа над трудной ролью, переживания личного характера, любовь — все пришлось испытать Паше. Здесь не увидишь праздно гуляющих приезжих, всегда вносящих в монотонность жизни небольшого города шум, суматошливость.
Где снимали фильм «Бендер: Начало»?
| «Начало» — простейший и потому лучший фильм-небоскреб режиссера-архитектора Кристофера Нолана | В этом году фильму «Начало» Кристофера Нолана исполнится 10 лет (Что? |
| Как создавалось культовое «Начало» Кристофера Нолана | Как и все фильмы Кристофера Нолана, «Начало» имеет сложную нелинейную структуру повествования. |
| Снимусь начало | Где снимали Оффлайн Точные места съемок фильма Оффлайн. |
| Здесь снимали фильм «Начало» — Дмитрий Аксенович на | Изображение Здесь снимали фильм «Начало» в соцсети TenChat. |
Фонтанка.ру в соцсетях
История и сложности создания, съемок фильма Детально о кинофильме «Начало (2010)», интервью с актерами и создателями. один из любимых вот уже несколькими поколениями наших зрителей. Киборг. Cyborg. Кадр со съемок фильма Начало 1000x656 (0). канал для всех любителей кино. Я делаю обзоры главных кинопремьер и помогу вам определиться что можно посмотреть в кинотеатре, а что дома. Смотреть онлайн фильм Начало (1970) в онлайн-кинотеатре Okko.
В поисках ответа
- Студенческое портфолио / Где снимали кино на Манхэттене?
- РЕДКИЕ ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ "НАЧАЛО"
- Почему фильм называется начало?
- Последние рецензии
- Как снимали фильм «Начало»
Inception (2010)
- Ответы : Фильм Начало с Инной Чуриковой.
- Как снимали фильм "Начало" - Как это сделано
- ЗА КУЛИСАМИ КИНО. Как снимался фильм "Начало"
- Регистрация
- бали. дневник путешествия. съемки фильма. начало.
РЕДКИЕ ФАКТЫ О ФИЛЬМЕ "НАЧАЛО"
Герой ДиКаприо говорит что-то типа: "Мы продвигались всё глубже и глубже внутрь сна". Не понятно, умерли ли они во сне и попали в лимб как герой Ватанабе или же просто, дойдя до энного уровня сна, ты попадаешь в лимб. Не ясен момент, почему они попали в один и тот же лимб. Вообще не ясно, лимбы у людей общие или разные? Можно предположить, что люди, умершие в общем сне попадают в общий лимб. Идём дальше. Как выйти из лимба? Ответ - умерев в лимбе.
ДиКаприо и Котийяр ложатся под поезд. Получается, что лимб - очень крутая штука.
Внутриних создали декорацию коридора, где актеры перемещались по стенам и потолку.
Камера, прикрепленная к полу и вращающаяся с декорацией, управлялась оператором издалека. Это создавало иллюзию статичного пространства для зрителя, в то время как актеры казались перемещающимися с пола на стены и потолок. Джозеф Гордон-Левитт в этой сцене выполнил все трюки без дублера.
Сам актер так вспроминает эти съемки: «Мы снимали сцену в коридоре две недели. Самым трудным оказалось научиться ориентироваться в этих вращающихся стенах — ничего не стоило запнуться и врезаться лбом в пол или потолок — они так быстро менялись местами, что поначалу я никак не мог определить, где низ, а где верх. А ведь нам нужно было еще и драться, да еще и ухитриться сделать всю сцену за один дубль!
Получилось примерно раза с тридцатого, когда с нас семь потов сошло. Я горжусь тем, как мы это сделали — никакого компьютера, все предельно честно и реально.
Высшее образование - Социальная Антропология. В 27 лет решил полностью изменить свою жизнь.
Le Cordon Blue Париж, Франция - одна из лучших, старейших и самая известная кулинарная школа в мире. Ресторан AT Париж, Франция.
Критика восторгов не разделила Городок Речинск, где живёт главная героиня, снимали в Муроме. Кстати, муромцы участвовали в массовке и даже дали напрокат велосипед актёру Михаилу Кононову. Кононов исполнил в «Начале» не только Павлика, соседа Паши Строгановой по коммуналке, который спас её от самоубийства на почве несчастной любви, но и шута в эпизоде казни Жанны.
Надо сказать, у официальной критики лента «Начало» вызвала вопросы. На этот счёт «Комсомольская правда» написала в 1970 году: «На сцену столичного кинотеатра выходит съемочная группа фильма. Зрительный зал встает и в едином порыве аплодирует юной дебютантке, новой картине. Успех Паши Строгановой должен был быть обставлен более скромно. Естественно бы выглядела премьера фильма в рабочем клубе ее родного города».
А вот у обычного зрителя картина имела потрясающий успех. Лента привлекала зрителей свежестью идеи, великолепной игрой актёров, накалом, мелодраматизмом и совершенно необычным для советского кино музыкальным сопровождением: в «Начале» мы слышим песню «Man of Mystery» британской рок-группы The Shadows. Также Паша и её возлюбленный Аркадий, которого исполнил Леонид Куравлёв, поют, правда, без слов, песню «Come prima».