Наталья Парашкина лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Лучшая женская роль» за роль Меропии Давыдовны Мурзавецкой в спектакле «Волки и овцы», режиссер Анджей Бубень. Премьера спектакля «Волки и овцы» по одноименной пьесе Александра Островского состоялась в минувшую пятницу в деревне Сергуловке. «ВОЛКИ И ОВЦЫ» НОВАЯ ПОСТАНОВКА Профессор н Постановщиком «Волков и овец», при новом их возобновлении – в 1944 году, явился народный артист СССР кий.
Современный спектакль «Волки и овцы» покажут комсомольчанам в июле
Купить билет Этот спектакль, очень бережный по отношению к классику, открывает в произведении совершенно новые грани. Здесь и переливы света, и «разомкнутость» пространства, и легкая грусть, и поэзия ушедшего мира русской усадьбы — чеховский импрессионизм, и, конечно, юмор. Собственно сюжет пьесы — аферы с векселями — подается остро, подчас гротескно. Современные ассоциации не подчеркиваются режиссером, они приходят сами собой.
Вы можете найти отзывы зрителей о спектакле на нашем форуме по хэштегу волкииовцы. В спектакле «Волки и овцы» […] удивительна полная свобода от всего, что стало штампом.
Он вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками — Мурзавецкой и ее окружением, направляя течение действия в нужное, выгодное только ему русло. Трактовку пьесы Богомоловым можно назвать достаточно вольной, но это не должно смущать, ведь благодаря внесенным изменениям режиссеру удается решить поставленные перед собой и артистами задачи.
Так, например, действие переносится на несколько десятилетий вперед, в первую половину XX века тогда как у Островского речь идет о 1870-х годах. Меняются согласно задумке смысловые акценты.
Но появляется более хитрый, более расчетливый и умный человек, которому давно приглянулись и хорошенькая вдовушка, и ее капиталы, — это Беркутов, сосед Купавиной. Он вступает в решительный поединок с хитрецами и мошенниками — Мурзавецкой и ее подобострастным окружением, направляя течение действия в нужное, выгодное только ему русло, и в результате побеждает.
Липчане о спектакле «Волки и овцы» Малого театра: «Это - особое явление театральной жизни» Липчане о спектакле «Волки и овцы» Малого театра: «Это - особое явление театральной жизни» 08. В Липецкой области продолжаются «Большие гастроли».
Это программа Министерства культуры, в рамках которой ведущие театры России знакомят со своим творчеством зрителей в разных регионах страны. Для липецкой публики сегодня второй день подряд будут играть спектакль «Волки и овцы». Народная артистка России Людмила Полякова сыграла немало ролей «островского репертуара». Но пьеса «Волки и овцы» — признается актриса, пожалуй, самая родная. Это визитная карточка Малого театра: постановке 22 года. Уже несколько поколений зрителей встречают ее с неизменным восторгом. Людмила Полякова, народная артистка России: «Волки и овцы — вечный круговорот в природе.
В театре им.Н.А.Бестужева показали премьеру «Волки и овцы»
Выручает её — весьма неожиданным образом — приехавший из Петербурга деловитый помещик Беркутов. Однако же какой у него мотив спасать Купавину из лап Мурзавецкой? Мотивы, стремления и отношения героев пьесы, написанной почти 150 лет назад на основе абсолютно реальной истории, звучат и сегодня очень современно. Нешуточные страсти небольшого губернского городка захватывают зрителя с первой минуты. Мы уже привыкли к тому, что все отношения между людьми строятся на принципе «нужности», привыкли оценивать людей по тому, насколько они успешны, какое положение занимают в обществе, чем могут быть нам полезны. И мы перестали замечать, насколько циничны построенные на таком принципе отношения между людьми, — говорит режиссер. Каждый герой мыслит очень прагматично, в пьесе по сути нет ни одного положительного героя.
Длинное начало пьесы - все эти разговоры дворецкого Павлина Виктор Гордеев с работниками, которым задолжала Мурзавецкая, - режиссером решительно и весьма остроумно сокращено.
Вместо собравшегося люда Павлин обращается к залу, понуждая всех разойтись по домам "которые почище - останьтесь, остальные - к крыльцу! К слову, Павлин вполне оправдывает свое имя: разодет в камзол с какими-то экзотическими перьями, то и дело переходит на французский, всячески щеголяя своим статусом. Завершилась премьера поздравлением имениннице. Мужская часть труппы спела оду во славу Валентины Талызиной Вообще работа художников спектакля Марии Рыбасовой и Виктории Севрюковой достойна самых высоких похвал: в костюмах персонажей вполне угадывается стиль 70-х годов позапрошлого века, но есть еще и масса намеков на иные времена и нравы. Наряды персонажей хочется рассматривать как отдельное произведение искусства. Главная мысль Островского - о том, как овцы и волки меняются обличьями и с легкостью пожирают друг друга, - достаточно жестока. Однако Игорь Яцко вместо "печальной комедии" явил нам просто комедию: с массой трогательных романсов, которые тут то и дело принимаются петь все, кому не лень, с зажигательными танцами, а главное - с острыми, репризными диалогами.
Диалоги эти после спектакля так и хочется найти у Островского и перечитать заново: неужели и впрямь у классика было так все смешно?
Рапопорт, А. Яцко, В. Гордеев, С. Зотов Теги.
Премьера спектакля «Волки и овцы» состоялась на сцене Нижегородского театра драмы 27 марта 2016 года, 11:45 Премьера спектакля «Волки и овцы» состоялась на сцене Нижегородского театра драмы в четверг, 24 марта. Об этом сообщает пресс-служба театра. Постановка стала действительно долгожданной: пьеса Островского «Волки и овцы» не шла на сцене театра 70 лет.
В театре им.Н.А.Бестужева показали премьеру «Волки и овцы»
Пьеса «Волки и овцы», в которой комедия положений виртуозно переплетается с комедией нравов, где, как у Мольера, использованы фарсовые ходы, сатирические характеры и гротесковые преувеличения, не перестает быть жизненно-достоверной драматургией. В своем пятом спектакле, поставленном на сцене Театра Олега Табакова, Константин Богомолов обратился к классику русской драматургии А.Н. Островскому, а именно к пьесе «Волки и овцы», раскритикованной. Спектакль "Волки и овцы". НазадУчебный спектакль "Любовь и всё такое прочее". ВпередУчебный спектакль «Я влюблюсь послезавтра».
Волки и овцы против зрителей. Вячеслав Дьяченко предложил закрыть Театр Бестужева
Этот спектакль такой воздушный, ребята его играют 30 лет, и я просто не представляю, как можно 30 лет сохранять свежесть. Они его держат, перед спектаклем собираемся, Фоменко так нас воспитал, что мы друг другу подсказываем, подходим, советуем, и этого люди хотят. Премьера спектакля в постановке Фоменко состоялась 22 мая 1992 года. Зрители Волковского фестиваля одними из первых увидели спектакль с новым составом исполнителей. В этом году Международный Волковский фестиваль был посвящен празднованию 200-летия со дня рождения драматурга Александра Островского и проходит под девизом "Островский: современники и современность".
Организаторы объединили постановки пьес знаменитого драматурга, а также спектакли по произведениям современников Островского - русских классиков XIX века.
В судьбе Купавиной Мурзавецкая принимает особое участие: в мыслях у нее — завладеть всем имением и богатством молодой беспечной вдовы. Меропа Давыдовна мечтает женить на Евлампии своего беспутного племянника, Аполлона. Понимая, что такой «завидный» жених, скорее всего, быстро получит от ворот поворот, Мурзавецкая плетет сеть интриг: пускает в ход подложные письма и фальшивые векселя, приставляет к невесте шпионов. Хватка у неё поистине волчья!
Островского и его современников — Л. Толстого, Ф. Достоевского, М. Салтыкова-Щедрина и других. Среди участников — Московский Губернский театр его спектаклем «На всякого мудреца довольно простоты» в постановке Олега Табакова открылся фестиваль , ТЮЗ им. Брянцева, «Школа современной пьесы», Рыбинский драмтеатр, Саратовский театр драмы им.
Обратите внимание, в рассылку включены мероприятия, которые планируются позднее, но аккредитация на них уже началась. Надеемся, что это поможет Вам в работе и сбережет несколько ценных минут Хочу получать удобный список анонсов на завтра каждый день Всегда можно отписаться в один клик, спам и рекламу не шлем Поле не заполнено Вы уже подписаны на рассылку Спасибо за подписку!
«Волки и овцы» на сцене Театра Российской Армии — бальзам для души
В ярком жизненном темпе ее речей и движений слышится задорный вызов постному ханжеству Мурзавецкой и сонному прозябанию лыняевской усадьбы. У Глафиры-Зеркаловой — упрямый натиск на жизнь, большая уверенность в победе. Для нее и Мурзавецкая и Лыняев — покорные глупые овцы, потому что в ней самой живет и скалит зубы умный, хищный волчонок. Глафира-Зеркалова прельщает Лыняева шумным фейерверком кокетливых очарований. Она ведет свою виртуозную игру неотразимо умно, с тонким, зорким расчетом, с внешним блеском и внутренним спокойствием. Дядюшка с племянником — Чугунов с Горецким — стоят как бы на перевале от «волков» к «овцам».
До приезда Беркутова 4-е действие они — это старый волк с молодым волчонком, в конце же пьесы оба они оказываются без остатка «съеденными» новым «волком» с Невского проспекта. Владиславский, как редко кто из предыдущих исполнителей Чугунова, показывает дворянскую, крепостническую душу этого ходатая по делам. В его отношении к Павлину явно сказывается барская спесь. Но все-таки «сутягой» он стал, и исполнитель достаточно ярко обнаруживает «свычаи-обычаи», приемы и ухватки этого «сутяги», сосредоточившего свою деятельность в дворянском захолустье. Чугунов у Владиславского — это волк, но волк трусливый, не раз попадавший в капкан и смертельно боящийся остаться там навсегда.
Вот почему он с таким благоговейным ужасом преклоняется перед волком молодым и нетрусливым — перед Беркутовым. Он понимает, что никакая борьба с ним ему, старому провинциальному волку, не под силу. Перед надвигающимся нашествием волчьих стай новой породы Чугунов с горьким сарказмом готов зачислить и себя и старую волчицу Мурзавецкую в овцы. На вопль глупого Мурзавецкого: «Тамерлана волки съели» — Чугунов отвечает: «Тут не то, что Тамерлана, а вот сейчас, перед нашими глазами, и невесту вашу и с приданым, и Михайла Борисыча с его именьем волки съели, да и мы с вашей тетенькой чуть живы остались. Вот это подиковинней будет!
И Владиславский — произносит их, как эпитафию над старыми свояками, которые принуждены уступить место победителям из новой своры волков. Власть этих новых «волков» почувствовал на себе и такой провинциальный «волчонок», как племянник Чугунова Клавдий Горецкий артист Б. Он задорно, дерзко огрызался на Чугунова и на любого из провинциальных старых волков, но как быстро, как покорно спасовал он перед Беркутовым! Он сдался без борьбы и уехал, по приказу Беркутова, в лесную глушь. Каким он вернется оттуда?
Исполнитель роли Горецкого ставит этот вопрос, и в этом интерес его исполнения. Телегин, кажется, играет Горецкого не во весь темперамент, которым обладает этот способный актер и которым, вне всякого сомнения, обладает сем Горецкий. Он недаром влюбляется до обожания в Глафиру, умоляя ее: «Позвольте для вас какую-нибудь подлость сделать». У него есть характер, у этого совсем дикого волчонка, у него есть воля к жизни, чего так ее достает Купавиным и Лыняевым. У него есть что-то родственное с Глафирой.
И Телегину удается заставить нас гадать, кем вернется из северных лесов этот юноша: хмурым волком с голодным желудком или человеком, который упрямо и упорно проложит себе путь к жизни? Старое поколение московских зрителей помнит первого и замечательного исполнителя трудной роли Мурзавецкого — Михаила Прововича Садовского. Несомненно, перед постановщиком спектакля, сыном М. Садовского, возникал образ созданный его отцом, когда он работал с новым исполнителем трудной роли — народным артистом РСФСР И. В Мурзавецком у Ильинского нет комических «приукрашений», чисто игровых элементов привнесенных ради осмешнения роли, нет «игры ради игры», чему так любил отдаваться когда-то талантливый актер.
Но Ильинский отказался и от обычного трафарета — представлять Аполлона Мурзавецкого «бурбоном» с охрипшим басом, превратившемся в «благой мат». У Ильинского, как и у Островского, Мурзавецкому всего-навсего двадцать четыре года. Он — не грузный «капитан», а всего лишь прапорщик в отставке, дворянский молокосос, глупый в своей наглости и наглый до глупости. Мурзавецкий, в верной трактовке Ильинского, и хотел бы быть волком, да ума не хватает. И приходится ему быть захудалым бараном скудеющего дворянского стада.
Когда-то при живых и мертвых душах, еще не ушедших из-под власти Мурзавецких, Аполлон какая ирония заключена в самом имени! Теперь же он — «дворянин — и без табаку»: от былого благополучия осталась лишь фуражка с красным околышем да и ту он разучился носить, как нашивал несокрушимый Ноздрев. В прежние годы Ильинский играл бы Мурзавецкого смешнее; теперь он играет его вернее, художественно правдивее, исторически достовернее. Переходим к «овцам» без всякой примеси волчьих устремлений и желаний. Их три у Островского — Анфуса, Лыняев и Купавина.
Анфуса — роль почти без слов, или, вернее, с одними междометиями вместо слов, исполняют ее народные артистки СССР В. Рыжова и Е. Обе они — ученицы, наследницы и приверженицы искусства великой Ольги Осиповны Садовской. Каждая из них, в молодых годах, много играла Островского в спектаклях, где О. Садовская каждым своим словом, каждым своим вздохом-выдохом учила, как надо играть Островского в «Доме Островского».
Почти бессловесная Анфуса была одним из совершеннейших созданий О. Садовской, и образ ее жив доныне в памяти В. Рыжовой и Е. Но, живя творческими заветами великой артистки, — они далеки от копирования ее созданий. Как богата каждая роль Островского внутренним содержанием, и какой простор дает она для творчества актера, свидетельствуют эти две, совсем различные Анфусы, показанные артистками одного и того же театра в одном и том же спектакле.
Рыжовой Анфуса — один из самых остро комических образов. Виртуоз сценической походки, мастер мимической речи, Рыжова, кажется, могла бы создать характер Анфусы, даже не пользуясь теми скудными «Что уж! Достаточно было бы этого мягкого овечьего смешка, этих ужимок, этой хлопотливой походочки, чтобы Анфуса ожила перед нами. Анфуса Рыжовой — юркая, живая старушонка с наблюдательным глазком и зоркой хитрецой. Так ли уж она глупа, как о ней думают?
Так ли уж она недалека, что предпочитает сам-друг беседовать с самоварчиком, чем слушать благочестивые рацеи Мурзавецкой или либеральное пустословие Лыняева? Она машет на них смешными ручками и отхихикивается от них лукаво-простодушным «что уж!
Не будем забывать, что «Волки и овцы» — по сути, бенефис великолепной Валентины Талызиной. Творя спектакль для этой великой актрисы, Яцко учёл всё: и её физическое состояние, и внутреннюю сущность.
Потому постановка по большей части статична особенно в первом акте — когда действие происходит в имении Мурзавецкой , а сама героиня Валентины Илларионовны — Меропия Давыдовна — впечатляет непривычной глубиной и трагизмом. Но не думайте, что статичность — причина каких-то особых ограничений. Яцко пошёл по верной дороге: он сделал ставку на актёрское мастерство. В наши дни подобное смотрится чуть ли не новаторством уж простите мне это ёрничание , а ведь когда-то, давным-давно, примерно такими и были спектакли.
Никто не носился из одного угла сцены в другой, мизансцены не сменялись раз в минуту, а постановщик не ломал голову, как бы так подинамичнее выстроить действо, чтобы публика не заскучала и не уснула прямо посреди первого акта но зрители — умные, они, на самом-то деле, умеют отличать истинное от наносного и шоу от театра. Иными словами, нас вернули к истокам психологического театра. Того, в котором первую скрипку играла не «картинка», а мысли и чувства. И как же это здорово, честное слово!..
Впрочем, «Волки и овцы» в «Моссовете» — это ещё и очень красиво. Здесь есть костюмы Виктории Севрюковой и хореография Рамуне Ходоркайте — уже своеобразные знаки качества. Здесь есть первоклассная работа художника-постановщика Марии Рыбасовой. А для особых ценителей вроде меня тут присутствует и небольшой оркестр — ну просто радость жизни!
А ещё в спектакле наличествует гитара — и не просто так, а под неё вам Аполлон Викторович, Михаил Борисович и Василий Иванович то бишь, актёры Андрей Анкудинов, Александр Бобровский и Александр Яцко замечательно споют романсы. И, выйдя из театра, вы ещё несколько дней будете распевать проверено на себе : Всё, что пело, всё, что млело, Всё давным-давно истлело, Только ты, моя гитара, Прежним звоном хороша! Игорь Яцко выдал нам Островского по полной программе: он даже и не подумал сокращать и резать диалоги а ведь сейчас это модно — ибо больше динамичности в театр! Текст пьесы работает и блистает, заставляя публику то хохотать, то сочувствовать персонажам.
И для того, чтобы спектакли не превращались в музейные экспонаты, требуются дополнительные усилия. Хороший пример: те, кто следят за театральной жизнью столиц, наверняка отметили, что долгая сценическая жизнь «Волков и овец» в знаменитой Театральной Мастерской Петра Фоменко потребовала и неоднократной смены актеров, и принципиального отдаления от «злобы дня». Сжатая пружина Новую постановку комедии А. Островского в театре им.
Горького, явно избегая попытки копировать ушедший в историю спектакль, осуществил народный артист Украины Виктор Навроцкий. Он с самого начала был поставлен в непростые условия: и ограниченное сценическое пространство Новой сцены, на котором даже смена декораций весьма затруднительна, и жесткий лимит длительности спектакля - пятиактную комедию следовало уложить в два часа сценического действия, не сбиваясь на скороговорку. Выходом стал решительный отказ от смены декораций, - только световые и звуковые «отбивки» с резонной идеей, что гостиные в кругу поместного дворянства однотипны и, главное, не определяют здесь окраску действия , и выведение за сцену ряда эпизодов, о которых можно узнать из последующих реплик главных персонажей. В результате драматургическое повествование сжалось, как пружина, основные комедийные приемы превращение скромницы в хищницу, дурочки в хитрюшку, бонвивана в подкаблучника, грозной интриги в собственную погибель интриганов обнажились - и все актерские находки и умения заблистали в полной мере, вызвав и радостное внимание зрителей, и горячий искренний прием спектакля в целом.
Виктор Навроцкий, и сам замечательный актер, в очередной раз показал себя как «актерский» режиссер, - все у него сыграли точно и убедительно в этом сжатом сценическом и сконцентрированном текстуальном пространстве. Сыграли, иногда, на грани фола и шаржа, но не переигрывая, так что даже парочка танцевальных номеров, никак не предусмотренных текстом, воспринимаются как естественное выражение полноты чувств. Ну и, конечно, радуют, как всякое наглядное проявление актерского мастерства. В результате режиссерских и актерских творческих усилий образы получились насыщенными, емкими, - и то, что не сказано и не показано впрямую, на сцене, безо всякого напряжения угадывается.
И оказывается, что ряда эпизодов, предусмотренных исходным полным текстом, как бы и не нужно; например, Аполлон Мурзавецкий засл.
Его счастливая судьба в том, что мы не можем его остановить. Мы пытались это сделать, и даже Пётр Наумович Пётр Фоменко, - прим. Это невероятно, но Островский - один из самых востребованных по сей день драматургов, которого понимают, любят, и этот спектакль держится зрителями даже больше, чем артистами, - рассказала на творческой встрече народная артистка России Галина Тюнина, исполняющая в спектакле роль Глафиры. Действия пьесы разворачиваются в небольшом губернском городке. Властная помещица Меропия Мурзавецкая пытается завладеть богатством своей соседки, вдовы Евлампии Купавиной, и женить на ней своего нерадивого племянника. В ход идут заговоры, поддельные письма и фальшивые векселя.
Но в городе появляется хищник покрупнее - умный и расчётливый петербуржец Василий Беркутов, которому также приглянулись вдова и её состояние. Островский говорил: "В моих пьесах только две проблемы - любовь и деньги". Разве что-то изменилось?
Волки и овцы (12+)
| Состоялась премьера спектакля ”Волки и овцы” | В своем пятом спектакле, поставленном на сцене Театра Олега Табакова, Константин Богомолов обратился к классику русской драматургии А.Н. Островскому, а именно к пьесе «Волки и овцы», раскритикованной. |
| Театр на Малой Ордынке представил спектакль "Волки и овцы" | МОСКВА, 22 янв – РИА Новости. В день рождения Валентины Талызиной на Основной сцене Театра имени Моссовета состоится премьерный показ спектакля "Волки и овцы", сообщает пресс-служба. |
| Волковский фестиваль завершился показом спектакля "Мастерской Петра Фоменко" | Ребята увидели спектакль «Волки и овцы» в постановке Бориса Морозова. |
Волки или овцы? "Мастерская Петра Фоменко" на сцене Омской драмы
| Зловещий хохот и плесень жизни: комедия Островского в постановке Анджея Бубеня | Постановка "Волки и овцы" рождалась вместе с "Мастерской". Пётр Фоменко создал спектакль из учебного отрывка своих воспитанников. |
| Волки и овцы — Театр «Комедианты» | Пьеса «Волки и овцы» во все времена была своеобразной визитной карточкой Малого театра и выдержала немалое количество постановок, в кот. |
Мастерская Владимира Андреева сыграла премьеру спектакля «Волки и овцы»
Светлана Чернова: "Человек человеку волк: О спектакле «Волки и овцы» в постановке Нижегородского театра драмы", 04.04.2016. Первым спектаклем станет «Волки и овцы», премьера которого состоится 22 января 2022 года. В Учебном театре ГИТИС Мастерская Владимира Андреева, курс Алексея Шейнина, представила премьеру спектакля «Волки и овцы» по одноимённой пьесе Александра Островского. Зрителям представили спектакль «Волки и овцы» по одноименной пьесе Александра Островского. В своем пятом спектакле, поставленном на сцене Театра Олега Табакова, Константин Богомолов обратился к классику русской драматургии А.Н. Островскому, а именно к пьесе «Волки и овцы», раскритикованной.
Премьера спектакля «Волки и овцы» состоялась на сцене Нижегородского театра драмы
Пьеса «Волки и овцы» во все времена была своеобразной визитной карточкой Малого театра и выдержала немалое количество постановок, в кот. Состав спектакля не менялся с 22 мая 1992 года, но в новом сезоне в нём произошли значительные изменения. спектакль о тех, кто мечтает любить, но абсолютно не знает, как это!