Главная» Новости» Сергей малихов курск. Художественный руководитель курского молодежного театра «3Д» Сергей Малихов. По словам Сергея Малихова, у Оли была задумка создать фильм о том, как человек приходит к Богу. Среди истинных любителей театра и творчества ведущего молодого артиста Сергея Малихова были и группа наших учеников. Новый герой — Сергей Малихов, актер драматического театра имени Пушкина, художественный руководитель, режиссер и балетмейстер молодежного театра «3Д» Дома Знаний.
На территории Украины в ходе спецоперации погибли куряне Сергей Алябьев и Андрей Машошин
Мне нравится дисциплина в нем. Люди тут отдают себя полностью, без остатка. У нас нет массовки. Мой герой - это князь Серпуховской. Он хозяин Холстомера, главного героя.
Очень эгоистичный человек, высокомерный. Он собственник и эгоист по своей натуре». Театру «3Д» Сергей Малихов уделяет практически все свое время. Даже пришлось забросить один из первых проектов - любительскую киностудию «СережKino».
Сергей Малихов, художественный руководитель молодежного театра «3D»: «Сейчас «СережKino» уже 4 года заморожен. Заморожен и наш последний фильм, который мы снимали в 2015-2016 годах. Она уже готова, смонтирована. Я ее показываю на Мастерской и так далее.
Но официальную премьеру мы не реализовали. Причина - я с головой погрузился в театр». На создание каждого фильма уходило больше полугода. А актеры, как на театральной сцене, так и в кадре - любители.
Его картины никто не спонсировал, средства на съемки искали сами. Ведь чтобы снять хорошее кино, много денег не нужно, уверен Сергей Малихов.
По традиции каждый год добавляет к числу лауреатов целые фамилии. На этот раз в номинации «Династия» была отмечена большая семья Несмеловых. Ее общий стаж работы на Михайловском ГОКе превысил 185 лет! Однако, как отметила в приветственном слове заместитель губернатора Курской области Екатерина Харченко, достижения лауреатов во всех номинациях одинаково важны для процветания Курского края и укрепления всей нашей страны. В этих словах нет и толики преувеличения, если учесть, что в номинации «Доблесть и слава» награду за мужество и отвагу в спецоперации по нейтрализации бандформирований в одной из горячих точек получил Игорь Казаков.
За вклад в пресечение разведывательно-подрывных действий в республике Крым в номинации «Честь и достоинство» был отмечен генерал-лейтенант Виктор Палагин, как подчеркнули на церемонии — «воспитанник курского управления ФСБ». Общий стаж ее педагогической деятельности превысил 50 лет.
Но в последнее время стали приезжать и из других городов, даже из столицы, что меня очень сильно удивило. Мы как-то пытались выяснить нашу целевую аудиторию, но это абсолютно разные люди от 14 до 80 лет. Работаете ли вы с драматургией и, в частности, с современной? Во-первых, у нас один спектакль ставится год. В драматическом театре, где я артист, — два месяца, а у нас такой возможности нет. И вообще я считаю, что за два месяца невозможно спектакль поставить, я так не умею работать.
Во-вторых, мы делаем спектакль сразу в трёх составах. Мне нужно занять всю труппу, чтобы все были вовлечены, чтобы никто не сидел годами на стуле. Поэтому мы очень-очень тщательно выбираем произведение и отталкиваемся от ряда моментов. Первый — это то, что история должна быть понятна без слов. Не много произведений так можно сделать. Оно должно быть понятно без слов по сюжету. Примитивно говоря, чтобы я понял, что вот этот влюбился в эту и так далее. Второе — мы ищем в каждом произведении сверхзадачу, основную мысль, которая бы из спектакля в спектакль не повторялась.
Мужчина пообещал собрать деньги в качестве пожертвования и решить неприятные вопросы, однако семья десантника так ничего и не получила. Один из друзей погибшего рассказал его матери, что отдал Айказу Габреляну 40 тысяч рублей. Затем оказалось, что и другие знакомые Шумакова давали тренеру деньги — всего примерно полмиллиона рублей.
Новости ЮЗГУ
Но это они сейчас понимают. А тогда всё было серьёзно. Первый фильм ребята выложили в Интернет, где он собрал массу положительных откликов. А Сергей понял, что хочет снять что-то более сложное. От фильма к фильму сюжет становился насыщеннее, сценарий — длиннее, операторская работа и монтаж — изобретательнее. Росли и требования к актёрам. В последнем фильме «Мила» главные роли сыграли преподаватели актёрского мастерства Курского колледжа культуры Ольга Никитенко и Алексей Воронцов.
Кстати, они стали первыми настоящими критиками для молодого дарования. В колледже Сергей встретил Ольгу Удот, которая тоже любила кино и писала сценарии. Сюжет «Милы» она подарила Сергею в день своего выпуска. А моя история добрая и романтическая, — рассказывает Оля. Но я не знала, будет ли это интересно Сергею. Но парню идея понравилась.
Женя — оператор, а Мария — незаменимый человек, который участвует во всём процессе съёмок как сценарист и как актриса.
Мне незадолго до нашего разговора позвонила девушка, представилась сестрой актрисы «3Д» и сказала: «Пожалуйста, отпустите ее, ведь у меня сегодня свадьба». Как человек прекрасно понимаю, что такое свадьба, родственники, но как художественный руководитель вынужден сказать — нет. У меня не существует причин, чтобы не прийти к ним, соответственно, их нет и у актеров.
Все поздравления и прочее — до репетиции. На самом деле это несложно, мы так уже 10 лет живем. В связи с этим вам часто советуют сменить площадку несмотря на то, что «3Д»— театр Курского института менеджмента, экономики и бизнеса. Как к этому относитесь?
Мне неинтересна другая площадка, к тому же свободных в нашем городе нет. В любом случае будем кого-то вытеснять, притеснять — находиться не на своем месте. И зачем, если есть зал исключительно для нас? Претендовать на другой, чтобы приходило больше зрителей?
Это такая ложная история, потому что в другом месте будет совершенно иное восприятие спектакля. Есть разница играть в концертном зале или на стадионе? Уверен, если смотреть с балкона наши постановки, то они не вызовут такого эффекта. Значит, люди останутся не под впечатлением, скорее всего, сами не вернутся в наш театр и порекомендуют другим не приходить.
Меня интересует то пространство, которое точно воздействует на зрителя. На репетициях всегда стараюсь понять: до каждого ли в зале «долетит» замысел. Да, у нас нет кулис, но это не главное, как показывает практика. Да, мы не можем позволить сделать дорогой ремонт, но и это опять не главное.
Сердце любого театра — спектакль. Мой мастер, Юрий Валерьевич Бурэ, народный артист России, художественный руководитель Курского драматического театра. Я с ним полностью согласен. Возьмите любой театр, например, МХАТ.
Обязательно будут зрители, которые скажут — там ужасно, и те, кто возразит им. Это все субъективно. Как же определить, что он в действительности успешен? По количеству проданных билетов.
Если их раскупают и это происходит систематически, театр популярен. Считаю, что случившийся бум с «3Д» — временное явление и готовлю к этому артистов. Каждый раз, когда продаем билеты за один день, напоминаю: «Ребят, не привыкайте ни в коем случае. Будут дни, когда не будет никого».
Я бы рассматривал варианты других площадок или фестивалей, если бы театр не вызывал интерес. Считаю, все, над чем мы должны думать и концентрироваться, — качество спектакля, чтобы люди, недавно купившие 12,5 тысячи билетов, были потрясены. Уникальность наших работ состоит из нескольких аспектов.
Сюжеты не связаны между собой, на экране очень разные судьбы. Часто мы сравниваем свою жизнь с тем, что лучше, но не знаем, какой ценой досталось человеку то, что он имеет, действительно, ли ему просто повезло, и что вообще творится в том доме, который может оказаться лишь красивой картинкой, не имеющей ничего общего с реальностью. Актеры — люди самовлюбленные — Сегодня, в том числе и в Курском драматическом театре в постановках используются элементы киноискусства, взять, например, один из недавних спектаклей «Примадонны», где часть действа происходит на экране. Нравится ли вам такого рода смешение жанров? В нашем молодежном театре, как мне сказал режиссер Руслан Ибрагимов, компьютерное мышление. Мне нравится, когда во время спектакля резко гаснет свет или замедляется движение на сцене «слоу мо».
В своих постановках я использую такие приемы. Конечно, главное условие здесь: они подходят не для каждого спектакля и хороши в меру. Так и есть. Разве что стал более требовательным к себе, к актерам. Доверие всегда обязывает. У нас есть сейчас возможность развиваться, в рамках гранта мы сможем показать «Холстомер» в пяти городах области. Беседовала Вероника Тутенко, фото ВК Привыкли прогибаться под сильных мира сего, но возраст дает себя знать?
Читайте также Куряне смогут сняться в художественном фильме В Курске 15 февраля в киноцентре имени Щепкина покажут полнометражный художественный фильм "На тысячу лет". Режиссером, сценаристом и монтажером картины выступил студент колледжа Культуры Сергей Малихов. Шесть лет назад он со своими единомышленниками создал киностудию "Серёжkino". Ее коллектив снимает фильмы, не имея каких-либо денежных средств. На счету киностудии есть и короткотметражка "Мила", которую в Интернете уже посмотрели около 60 тысяч человек. Съемки художественного фильма "На тысячу лет" длились 20 дней летом и один день зимой.
НАШЕ Радио Курск
размышление лошади, о том, какой человек - интересное существо. Результат. ПРИВЛЕКАЕМОЕ ЛИЦО. Малихов Сергей Петрович. Движение дела. Сергей Малихов, посмотреть все фотографии, друзей, исходящие/входящие лайки и комментарии пользователя Сергей Малихов.
НАШЕ Радио Курск
Со мной связался организатор проекта, написал, что из Курска нет ни одной заявки, но им говорили про наш театр. Мы пригласили их к себе на репетицию. И когда они с нами пообщались, посмотрели трейлеры, побывали на репетиции, нам сказали: «Вы идеально подходите под наш проект». Мы некоммерческая организация, у нас много студентов, у нас никто не имеет специального образования. Я ставлю спектакли, но не имею режиссёрского образования, композитор у нас пишет музыку, но не имеет музыкального, актёры без актёрского, хореограф без хореографического. Это просто люди, которые о-о-очень любят это дело и хотят им заниматься.
Наш театр стремится доказать всему миру, что главное — желание. Я не могу говорить о своих спектаклях объективно, но я надеюсь, что люди, которые приходят к нам в театр, смотрят на ребят и думают: «Да, блин, я же тоже могу! Поэтому в конце каждого спектакля я выхожу на сцену и говорю, что режиссёр не имеет режиссёрского образования, актёры — актёрского и так далее. Наша главная цель — чтобы каждый человек понимал, что при желании он способен на всё. Нам присылают сообщения во «ВКонтакте», некоторые люди сами мне разные истории рассказывают.
Например, у нас есть спектакль «Яма» по Куприну, и мы знаем уже о пяти случаях, когда люди после этого спектакля поменяли свою жизнь. Одна женщина точно поняла, что ей нужно развестись с мужем. С одной стороны, мы разрушили чью-то семью, но с другой стороны — она очень долго на это не решалась.
Основным выразительным средством театра является жест, рожденный под влиянием искусства переживания. А уж этого в спектакле было предостаточно.
Зрительный зал напряженно, с замиранием сердца следил за происходящим на сцене, пытаясь понять, уловить удачную, неординарную задумку режиссера, восхищаясь полной самоотдачей актеров, их экспрессивной, яркой с интересными элементами пластики игрой. Публика тонко улавливала сюжетную линию: в смешные моменты раздавался смех зрителей, а в трагические — на глазах людей появлялись слезы. Единая энергетика зрителей и артистов заполнила все пространство до предела.
В театре «3Д» эти фильмы служат учебным материалом. Дело в том, что кино сейчас отошло для меня на второй план. В театре ты постоянно общаешься с живыми людьми, а когда отснят фильм, потом полгода монтаж, а если лента длинная, то общение с техникой может и вовсе затянуться.
А «Что меня ждет? Сюжеты не связаны между собой, на экране очень разные судьбы. Часто мы сравниваем свою жизнь с тем, что лучше, но не знаем, какой ценой досталось человеку то, что он имеет, действительно, ли ему просто повезло, и что вообще творится в том доме, который может оказаться лишь красивой картинкой, не имеющей ничего общего с реальностью. Актеры — люди самовлюбленные — Сегодня, в том числе и в Курском драматическом театре в постановках используются элементы киноискусства, взять, например, один из недавних спектаклей «Примадонны», где часть действа происходит на экране. Нравится ли вам такого рода смешение жанров? В нашем молодежном театре, как мне сказал режиссер Руслан Ибрагимов, компьютерное мышление.
Мне нравится, когда во время спектакля резко гаснет свет или замедляется движение на сцене «слоу мо». В своих постановках я использую такие приемы. Конечно, главное условие здесь: они подходят не для каждого спектакля и хороши в меру. Так и есть.
В каких постановках сегодня можно увидеть Вас? Кроме того, состоялся ввод в две постановки на большой сцене — «Сирано де Бержерак» и «Ромео и Джульетту». Мне несказанно повезло — первый ввод в спектакль у меня состоялся на сцене Малого театра России во время гастролей, которые проходили в сентябре этого года в Москве. Я играл роль Линьера в постановке «Сирано де Бержерак». Когда я узнал о том, что мне впервые предстоит выйти на большую сцену именно в Малом театре, я и радовался, и боялся одновременно.
Но, слава богу, вроде все прошло хорошо. Это, наверное, на данный момент были лучшие дни в моей жизни. А вообще мне многие говорят, что я фартовый. Коллеги ко мне подходят, пытаются помочь, и это все так по доброму. Здесь нет никакой зависти... Все-таки я считаю, очень важно, какая атмосфера царит в театре. От этого многое зависит. Но, откровенно говоря, когда я принимал решение, идти в театр или нет, я руководствовался только одним — я просто обожаю нашего режиссера — Юрия Валерьевича Бурэ. За четыре года учебы в колледже я не пропустил ни одного занятия, которые он вел.
Я очень доволен тем, как идет рабочий процесс в театре. Затем начинаются репетиции нового спектакля «Американская рулетка». Признаться, я просто влюбился в свою роль в этой постановке. На данном этапе это будет моя самая большая роль на большой сцене. Так что я счастлив, и мыслей уходить куда-то из театра у меня нет. Знаете, я смотрю на него, и создается такое ощущение, что логика его мышления совпадает с моей. По крайней мере лично мне так кажется. Что касается режиссеров, то мне импонирует Люк Бессон. Мне почему-то кажется, что из-за моей фактуры я не актер.
В свое время мне вбили в голову, что настоящий актер должен быть красавцем.
В Курске местная молодёжная киностудия снимает новый фильм
Не планируете ли вы преподавать в театральном вузе? Я встречаю людей и обучаю их за четыре месяца, что длится мастерская. Мне это нравится. Конечно, профессию актёра за это время не освоить, её предстоит познавать бесконечно. Но обучать одних и тех же четыре года … Мне приходилось видеть, как будущие артисты поступают, но не хотят учиться. На курсах такие люди просто сразу уходят, а в театральных вузах — остаются. В студенческие годы я видел людей с фанатичным желанием учиться гораздо меньше, чем на курсах. Не знаю, с чем это связано. Ведь, казалось бы, должно быть наоборот.
Поступать в театральный вуз должны одержимые люди, а на курсы те, кто хочет просто познакомиться с актёрским мастерством. Чаще всего те, у кого страдает чувство ритма. Если не удастся его улучшить, ничего и не получится. В наших спектаклях это основополагающий фактор. Очень мало шансов, если у человека плохая память, если он неэмоциональный, вялый, аморфный. И, конечно, — нет, если претендент ленивый. Но я считаю, что, если захотеть, то всё вышеперечисленное можно самостоятельно исправить. Потому что большинство артистов, которых вы видите на сцене, не были такими, как сейчас.
Например, Артём Акопов. Когда мы в первый раз вводили его в спектакль, он абсолютно ничего «не слышал». Сегодня Артём ведущий артист, во всех спектаклях у него центральная роль. Это всё — труд. Страшно, когда всё одинаковое — В вашем новом спектакле «451 градус по Фаренгейту» героев «опутали» социальные сети. Да и все мы сегодня глубоко «проросли» в них. Но как раз в дни премьеры произошла блокировка многих платформ. Как вы к этому относитесь?
Нельзя сказать, что я против соцсетей: сижу в ВК, использую его по полной. Но когда задаёшься вопросом, какая разница между социальными сетями, то понимаешь: всё одинаковое. Это странно и ужасно одновременно. Долго ли работали над этими сценами? У меня почему-то в голове возникло: метро, мегаполис, идут очень много людей, все — в телефонах. Начал развивать: что они могут делать? Листать ленту, но это мелко. Как обозначить телом, что это — огромный гаджет?
У нас есть мизансцена, где ребята обнимают друг друга, а за спиной падают в телефоны. Но после этой встречи обязательно фотографируются. А что касается танцев, то мы просто сделали попурри из популярных движений. Брали самые «топовые» и склеивали в одно. Правильный спектакль понимаешь без слов — Два года назад состоялась премьера спектакля по пьесе турецкого автора Тунджера Джюнженоглу «Лавина». Герои общаются на русском языке жестов. В зале не раз были и глухие зрители. Как они отнеслись к вашей работе?
Отзывы самые положительные. Такие зрители всё чувствуют тоньше, острее. Станиславский говорил, что правильный спектакль ты как бы накрываешь куполом и понимаешь всё без слов. А недавно мы столкнулись с проблемой. Наследница автора пьесы пригласила нас на фестиваль, посвящённый творчеству Тунджера Джюнженоглу. Мы уже приготовили чемоданы, но тут выяснилось, что по регламенту в труппе должно быть не более 11 человек.
В каких постановках сегодня можно увидеть Вас? Кроме того, состоялся ввод в две постановки на большой сцене — «Сирано де Бержерак» и «Ромео и Джульетту». Мне несказанно повезло — первый ввод в спектакль у меня состоялся на сцене Малого театра России во время гастролей, которые проходили в сентябре этого года в Москве.
Я играл роль Линьера в постановке «Сирано де Бержерак». Когда я узнал о том, что мне впервые предстоит выйти на большую сцену именно в Малом театре, я и радовался, и боялся одновременно. Но, слава богу, вроде все прошло хорошо. Это, наверное, на данный момент были лучшие дни в моей жизни. А вообще мне многие говорят, что я фартовый. Коллеги ко мне подходят, пытаются помочь, и это все так по доброму. Здесь нет никакой зависти... Все-таки я считаю, очень важно, какая атмосфера царит в театре. От этого многое зависит.
Но, откровенно говоря, когда я принимал решение, идти в театр или нет, я руководствовался только одним — я просто обожаю нашего режиссера — Юрия Валерьевича Бурэ. За четыре года учебы в колледже я не пропустил ни одного занятия, которые он вел. Я очень доволен тем, как идет рабочий процесс в театре. Затем начинаются репетиции нового спектакля «Американская рулетка». Признаться, я просто влюбился в свою роль в этой постановке. На данном этапе это будет моя самая большая роль на большой сцене. Так что я счастлив, и мыслей уходить куда-то из театра у меня нет. Знаете, я смотрю на него, и создается такое ощущение, что логика его мышления совпадает с моей. По крайней мере лично мне так кажется.
Что касается режиссеров, то мне импонирует Люк Бессон. Мне почему-то кажется, что из-за моей фактуры я не актер. В свое время мне вбили в голову, что настоящий актер должен быть красавцем.
Отчетный концерт творческих коллективов МЭБИК и КТЭиУ — участников областного фестиваля «Студенческая весна Соловьиного края» 2023 Фестиваль студенческого творчества «Студенческая весна Соловьиного края» является сегодня одним из самых масштабных региональных молодежных проектов, где перед молодыми курянами открываются новые возможности для самореализации и презентации своих творческих способностей. В этом году студвесна в Курской области шла 41 день и вобрала в себя 17 фестивалей в 8 жанрах — музыка, театр, хореография, оригинальный жанр, мода, арт, видео и журналистика. Руководитель — Сергей Малихов. Лауреат II степени в номинации художественное слово — Татьяна Россинская. Дипломант в номинация Художественное слово Силакова Мария.
Я не хочу, чтобы людей мотивировало и они отдавали деньги за то, чтобы попасть ко мне в фильм. Мы не знаем сценарий. Может, это будет фильм про одного человека, который заперт в подвале», - поясняет режиссер. Поэтому на занятия в «Актерскую мастерскую» попали, в основном, те идейные молодые люди, которые жаждут развития и мечтают в полной мере разобраться в том, что же на самом деле представляет из себя это самое «актерское мастерство». Правда, в возможности обучения на курсах есть еще один нюанс — возраст. Желающие стать слушателями лекций должны быть старше 13-ти лет. Я когда-то работал клоуном.
Курский режиссер Сергей Малихов: «Я бы с удовольствием играл в своих постановках»
Поэтому их и тянет к актерству. Мужчин сложнее вывести на эмоции, - поделился актер. Это все от желание перевернуть свою жизнь, попробовать что-то новое для себя. Потому что в России подавленное большинство людей работают не в той профессии, к которой лежит душа». Муки творчества - так должно быть», - рассказал спикер.
Сергей Малихов также рассказал, почему молодежный театр играет на сцене Курского института менеджмента, экономики и бизнеса, а не на сценах курских залов. Я уверен, что главное не где играть, а что происходит на сцене. Если нет погружения в происходящее как для зрителя, так и для актера, то это ничего не стоит.
После этого зрителей знакомят с главными героями, находящимися на очередном судебном заседании. На нем Кевин Тейлор Игорь Кулька блестяще оправдывает подозреваемую в деле о педофилии. И именно после этой сцены Тейлора приглашают в нью-йоркскую компанию Джона Милтона Артём Акопов , и главный герой, соглашаясь работать с Милтоном — олицетворением Сатаны, — по сути, заключает сделку с дьяволом. После этой завязки зритель наблюдает за тем, как Кевин постепенно впадает в тот или иной порок. По ходу действия в разных сценах обыгрывается образ яблока, очевидно, символизирующего первородный грех: на столе в компании Милтона лежат в вазочке запретные плоды; когда Тейлор соглашается на предложение Джона Милтона, второй угощает его яблоком. Сами человеческие пороки в спектакле «выделены» белым цветом: актеры, танцующие во время совершения Кевином греха, одеты в белые блестящие костюмы; соседки Тейлоров носят белые платья; жена Кевина Мериам после переезда в Нью-Йорк и знакомства с Милтоном и женщинами из его общества также начинает носить белую одежду — это все словно бы призвано внушить зрителю, что грех привлекателен, и сломать возможные зрительские ожидания ведь белый цвет обычно символизирует чистоту, а не порок. В спектакле также есть интермедии, в которых Кевином совершается тот или иной грех. Эти миниатюры сопровождаются музыкой, напоминающей пение сирен. На фоне завораживающих танцев и музыки звучат также тексты из Библии, которые словно бы «подсказывают» зрителю, как не впасть в грех и не стать похожим на главного героя «Адвоката дьявола». В пластических миниатюрах на сцене изображается тот или иной порок: гордыня, похоть, уныние. Грехи буквально «оживают».
Использование материалов, опубликованных на сайте chr. Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал chr. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
По данным Mash, десантник Кирилл Шумаков погиб во время специальной операции в прошлом году. Спустя несколько дней его тренер и друг Айказ Габрелян предложил помощь семье погибшего. Мужчина пообещал собрать деньги в качестве пожертвования и решить неприятные вопросы, однако семья десантника так ничего и не получила.
Сергей Малихов: «На каждой репетиции я говорю актёрам, что всё очень плохо»
| Новая история от "Сережkino" | Театру «3Д» Сергей Малихов уделяет практически все свое время. |
| Сергей Малихов - (1 275 фото), Курск, профиль в ВК | Курские ценители театрального искусства знают и любят молодежный театр «3Д» под руководством молодого актера и режиссера Сергея Малихова. |
| На территории Украины в ходе спецоперации погибли куряне Сергей Алябьев и Андрей Машошин | Сергей Малихов. |
| Основатель пластического театра «3Д» в Курске - лауреат премии «Человек года» | В свои 28 Сергей Малихов «дорос» до ассистента режиссера. |
| Прямой эфир "Курские известия" с Сергеем Малиховым | Видео | Судья Ленинского районного города Курска Маслова Л.А., рассмотрев материалы об административном правонарушении, предусмотренном ч.1 ст.7.27 КоАП РФ, в отношении Малихова Сергея Петровича. |
Босоногий ветер. Опыт кино в Курске?
Сергей Малихов 160323 / Мой Курск. Слушать выпуск 42:27. Спецпроект к 1000-летию Курска в шоу #дневнойдозор. Судья Ленинского районного города Курска Маслова Л.А., рассмотрев материалы об административном правонарушении, предусмотренном ч.1 ст.7.27 КоАП РФ, в отношении Малихова Сергея Петровича. Главная» Новости» Зд театр курск молодежный афиша. Сергей Малихов отмечает, что главной целью для него является соединение системы Станиславского с пластикой и современной хореографией. Новый герой — Сергей Малихов, актер драматического театра имени Пушкина, художественный руководитель, режиссер и балетмейстер молодежного театра «3Д» Дома Знаний.
Курский режиссер Сергей Малихов: «Я бы с удовольствием играл в своих постановках»
Сергей Малихов, посмотреть все фотографии, друзей, исходящие/входящие лайки и комментарии пользователя Сергей Малихов. Художественный руководитель курского молодежного театра «3Д» Сергей Малихов. По словам Сергея Малихова, у Оли была задумка создать фильм о том, как человек приходит к Богу. Ожидаема ли была такая популярность, как строится работа в коллективе, и о чем будет новый спектакль, корреспонденту «ГИ» рассказал художественный руководитель театра Сергей Малихов. В Курске сегодня вынесен приговор участникам преступной группировки, которая считалась одной из самых влиятельных в городе. Сергей Малихов.