Они оба были счастливы, и особенно Екатерина Максимова накануне своего 70-летнего юбилея. Смотрите видео онлайн «В честь юбилея балерина Екатерины Максимовой в Большом прошел концерт» на канале «Уроки танца с профессионалами» в хорошем качестве и бесплатно, опубликованное 24 декабря 2023 года в 20:36, длительностью 00:02:02. Максимова была каноном прекрасного в русском балете, выдающейся балериной и выдающейся актрисой. Владимир Васильев во время прощания с балериной Екатериной Максимовой. На Исторической сцене Большого театра состоялся концерт «Фрагменты одной биографии», поставленный Владимиром Васильевым в честь 85-летия со дня рождения его покойной жены, уникальной балерины Екатерины Максимовой.
Больше нет «Мадам Нет». Памяти великой русской балерины Екатерины Максимовой
Балерина народная артистка СССР Екатерина Максимова родилась 1 февраля 1939 года. Исполнилось 85 лет со дня рождения Екатерины Максимовой. Памяти великой балерины – Большой театр посвятил вечер "Фрагменты одной биографии". Выдающаяся балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова скончалась в ночь на вторник в Москве на 71-м году жизни, сообщили "Интерфаксу" в пресс-службе Большого театра. Екатерина Сергеевна Максимова родилась 1 февраля 1939 года в Москве.
Скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова
Я даже не знаю, с чем можно сравнить по силе впечатление от увиденного мною. Это спустя годы я узнала, что тогда Максимова была уже в солидном для действующей балерины возрасте. Но тем яснее пришло осознание, каким невероятным даром обладала эта Балерина! Каким трудолюбием, силой воли, выдержкой. Сейчас этот спектакль идет на многих российских сценах, и как же сложно выходить в роли Анюты современным танцовщицам — в глазах зрителей невольно всплывают кадры из телебалета, где Екатерина Максимова предстала еще и выдающейся актрисой с глубокими крупными планами. Однажды увидев, невозможно забыть прощальный взгляд Максимовой-Анюты, полный горечи, тоски, воспоминаний и одновременно смирения и принятия… По окончании МГАХ мой выбор «Кремлевского балета» из разных предложений тоже был неслучайным. Ведь у истоков его создания стояла в том числе Екатерина Максимова. И как ее Золушка в постановке Владимира Васильева для этого театра получала дары от волшебных Фей, а затем сверкала на балу у Принца, так и сама Екатерина Сергеевна стала настоящей Феей-крестной для своих Золушек-учениц и воспитала целую плеяду выдающихся балерин. У нас в театре так устроены балетные залы, что ты, тихонечко спрятавшись, можешь понаблюдать за репетицией ведущих солистов.
И когда у меня, только начавшей свой артистический путь, выдавалась по расписанию свободная минутка, я прокрадывалась подсмотреть главное, чтобы не заметила Екатерина Сергеевна и подслушать, что говорит Максимова. Как же интересно было наблюдать на репетициях за этой маленькой худенькой женщиной, словно воробушек забравшейся целиком на стул и тихо, но очень метко, говорящей замечания своим подопечным. И не верилось, что это та самая Анюта из моего детского воспоминания, что это та наивная Жизель, искрометная Китри, игривая Вакханка, нежная Мари, лучезарная Аврора, самоотверженная Джульетта, лукавая Галатея, любящая Фригия... В общем, что это Великая Балерина. И вот она рядом. Ты чувствуешь ее величие, но оно выражается не внешними атрибутами, не пафосом, высокомерием, бахвальством, не перечислением государственных наград которых в действительности много. Это величие, свечение, оно будто исходит изнутри! Когда в зал входила Екатерина Сергеевна, ощущалось, как все невольно подтягиваются, притихают.
Максимова танцевала на главных мировых сценах, в том числе нью-йоркской Метрополитен-оперы, миланского Ла Скала и Парижской оперы. Помимо этого, в 1990-м она стала педагогом-репетитором Кремлёвского дворца, а в 1998-м — балетмейстером-репетитором Большого театра.
Кларк «Сады Вилландри». События на видео.
За это время он стал культурной традицией Южного Урала, открыв знатокам и любителям возможность прикоснуться к миру классического и современного танца. За последние годы фестиваль приобрел новый статус. Теперь на челябинской сцене выступают не только приглашенные солисты, но и балетные труппы из России и других стран.
Екатерина Максимова, балерина: дата рождения, биография, карьера, дата и причина смерти
Но к нашей свадьбе это имело только то отношение, что премьера этого фильма в Париже состоялась спустя несколько дней после того, как мы с Катей расписались в ЗАГСе. Поэтому, когда мы поехали в Париж на эту премьеру, с легкой руки журналистов эту поездку назвали нашим свадебным путешествием. Что же, это было хоть и короткое, но очень запоминающееся путешествие», — это уже из воспоминаний Владимира Викторовича. А вот, что пишет в книге Екатерина Сергеевна о «свадебном путешествии» и жизни в Париже: «На самом деле наш приезд, как и сам фильм, носили рекламный характер — показать, «как замечательно живет советская молодежь». Нас везде фотографировали, мы участвовали в пресс-конференциях на Эйфелевой башне, на пляс Конкорд, у Нотр-Дама во всех журналах публиковались наши фотографии. Но как бы то ни было, благодаря фильму мы действительно провели пять волшебных дней в Париже! Нам предоставили машину с шофером на круглые сутки и переводчика. Денег никаких не выдали, но объяснили, что у нас открытый счёт и мы можем ходить куда захотим и сколько захотим — в любой ресторан на Елисейских полях, в Лидо, повсюду! А вечер, между тем, идет дальше. После легкого «Вальса-фантазии» на музыку Глинки, в котором чувствуются элегические нотки воспоминаний о ушедшей юности, знаменитое па-де-де из балета «Пламя Парижа» в хореографии Василия Вайнонена в исполнении Игоря Цвирко и Маргариты Шрайнер.
Шрайнер довольно хороша. Да и Цвирко исполняет партию Филиппа размашисто, с огромной энергией и напором, но грубовато, не слишком заботясь о «чистоте» танца, которой в общем-то и не принято «щеголять» в этом па-де-де. Об этом у Максимовой написано так: «В школе я па-де-де из «Пламени Парижа» не танцевала, а как пришла в театр, меня сразу заставили. Я его не-на-ви-де-ла! Во время гастрольных поездок буквально по минутам высчитывала: так, одно адажио станцевала, значит из пятнадцати выступлений осталось уже четырнадцать адажио и пять вариаций. А полностью весь балет я станцевала в 1961 году. Неожиданно заболела исполнительница главной роли, и меня срочно вводила в спектакль педагог-репетитор Тамара Петровна Никитина… Думаю, что ни с кем другим, кроме Тамары Петровны, я не смогла бы подготовить спектакль в подобных условиях: накануне своего дебюта, в двенадцать ночи, я пришла в Большой театр, и она со мной репетировала до двух ночи, потому что только на это время дали сцену для нашей единственной репетиции. Вот тогда я первый и последний раз в «Пламени Парижа» вышла — с ружьем наперевес». Название вечера «Фрагменты одной биографии» связано с балетом, поставленным Владимиром Васильевым для Екатерины Максимовой в 1983 году.
Первоначально он назывался «Конца не будет» — на музыку аргентинских композиторов. Между собой артисты окрестили его просто «Танго». Балет представляет собой несколько разных по настроению танго, несколько новелл, объединенных личностью главного героя, вспоминающего свою жизнь», - пишет Максимова. Разумеется, было исполнено на вечере солистами Татарского театра оперы и балета имени М. Джалиля бразильянкой Амандой Гомес и её партнером по сцене и в жизни Михаилом Тимаевым и элегическое, сентиментально-меланхоличное танго из этого балета. Но в основном вечер памяти Екатерины Сергеевны Владимир Викторович построил из разных новелл — рассказов, описывающих жизнь и судьбу великой балерины. Кинохроника показывает сцену сумасшествия Жизели в исполнении Екатерины Максимовой. И вот когда Юрий Жданов во втором акте поднял меня на высокую поддержку, вдруг раздалось это «ж-ж-ж». Какой тут пошел мат-перемат.
По окончании Московского хореографического училища с конца 1950-х годов она уже ведущая артистка Большого театра. Великолепная техника, одухотворенная обаянием и артистизмом, позволили Максимовой быстро преодолеть все ступени артистической карьеры и многие десятилетия оставаться на балетном Олимпе. Неудобно на сайте?
Отзывы о ней были самыми восторженными. После поездки за Екатериной Максимовой надолго закрепилось прозвище, данное ей прессой: «маленький эльф». В том же году Максимова завоевала золотую медаль на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи в Вене. И вновь гастроли — Китай, а в последующие два года — Дания, Норвегия, Финляндия. Вскоре началась первая ее совместная работа с молодым балетмейстером Юрием Григоровичем, работавшим в то время в Ленинграде и приглашенным для постановки балета «Каменный цветок».
Григорович постарался показать не отвлеченные образы уральского сказа, а живых, конкретных людей с их переживаниями и чувствами, достоинствами и недостатками. В его постановках всегда был очень силен драматургический элемент, и дарование Екатерины Максимовой как нельзя более соответствовало целям балетмейстера. Она сумела показать динамику развития характера Катерины, последовательно переходя от лирического образа русской девушки к характеру сильному, способному бороться за свою любовь. Через год Екатерина Максимова получила одиннадцатый вальс в «Шопениане». Этот балет оказался глубоко созвучен душе балерины, и через год она уже исполняла в нем Прелюд и Седьмой вальс. В 1960 году Максимова снялась в фильме-балете «Золушка», где танцевала фею Весны. Премьера фильма состоялась в Париже, и этот визит во Францию принес танцовщице еще одну радость — он стал свадебным путешествием Екатерины Максимовой и Владимира Васильева. Серьезным испытанием стала для молодой артистки партия Марии в балете «Бахчисарайский фонтан».
До нее исполнительницей этой партии была Галина Уланова. Образ Марии неразрывно слился с характером знаменитой балерины, а ее пластика стала эталоном. Та же история была с Жизелью — эту партию Максимова получила прямо «из рук» прославленной балерины. Уланова, подыскивая себе ученицу, остановилась на подающей большие надежды молодой танцовщице. Жизель Максимовой, принесшая ей славу и успех, была более беспечной и наивной, чем тот же образ у Галины Улановой, скорее лиричной, нежели трагичной. Особое место в ее жизни занимал творческий и семейный союз с Владимиром Васильевым. Хрупкая и изящная Максимова и сильный, атлетичный, уверенный в себе Васильев составляли необычайно гармоничную пару. В 1968 году Григорович поставил балет «Спартак», в котором партию Фригии, подруги Спартака, он создал специально для Екатерины Максимовой.
Новизна этой партии состояла не только в ее трагическом характере, но и в ее хореографическом рисунке. Григорович ввел множество сложных поддержек и почти акробатических элементов. Но этот новый для Максимовой образ был столь же органичен, сколь и все созданные ею характеры.
Часто те, кто подавал успехи в детстве, к сожалению, не могут проявить себя в зрелом возрасте. Екатерина Максимова стала исключением из правил: её всё чаще и чаще приглашали выступать на сцену Большого театра, а в балете «Щелкунчик» 14-летняя ученица выглядела как истинная балерина. В 1958 году 19-летняя Екатерина Максимова окончила училище по классу педагога Елизаветы Павловны Гердт и поступила в труппу Большого театра, где училась у великой, гениальной балерины Галины Сергеевны Улановой. С Большим театром была связана большая часть жизни Екатерины Максимовой: с 1958 по 1988 годы. С 1996 года являлась ее профессором. В 1998 году вернулась в Большой театр преподавателем. Екатерина Максимова в роли Маши в спектакле П.
Американский континент был в восторге, а после поездки за советской артисткой закрепились прозвища, данные ей американской прессой: «Маленький эльф» и «Бэби Большого балета» Следующие два года — еще одна череда путешествий: Вена, Китай, Дания, Норвегия, Финляндия... В Вене юная артистка завоевала золото на конкурсе классического танца на Всемирном фестивале молодежи. На Родине Екатерину Максимову ждали часы упорной работы, но одним из утешений стала персона Галины Улановой, которая со всем энтузиазмом взялась за юное дарование... О великой балерине Максимова писала так: «…не только педагога, но и прекрасного человека, многому научившего в жизни и искусстве. Сила ее художественного и человеческого влияния — беспредельна». На репетициях, подобно своей великой наставнице, Екатерина Максимова старалась прочувствовать, найти идеальный образ, смысл каждого жеста и движения.
Екатерина Сергеевна Максимова
Также балерину удостоили премий Дягилева и «Хрустальная Турандот».
Ею я и зацепилась за люстру. Леня идет, ничего не видит, несет меня, а я на голове «несу» люстру. Потом решилась — и что было сил дернула ее с крючка!.. Когда мы выступали в Колонном зале через несколько дней, служители с опаской спрашивали меня, не намерена ли я опять люстру срывать.
А однажды нас пригласили на концерт в Кремль. Руководство страны сидело за столами, а между ними мы крутимся. Я в паре с Геннадием Ледяхом танцевала «Весенние воды». В один момент прыгнула к нему «рыбкой» — и с размаху въехала выставленной в сторону рукой в мороженое маршала Ворошилова. Но облизнула руку и стала дальше танцевать».
Невероятный успех. Выходил один через служебный подъезд для премьеров, где его уже ждала толпа — человек двести. Катя, как он ее ни просил, идти вместе с ним отказалась: «Я с тобой не пойду. Я спектакль не танцевала». Такая скромная была.
Я лет двадцать просил Катю подписать книгу о ней. Но она всегда отнекивалась: «Потом». Однажды Васильев разозлился, сам надписал книгу: «Дорогой Федя! Прости меня, грешную и ленивую, за то, что так поздно подписываю тебе, любимому, эти басни. Спасибо тебе за терпение».
Катя после этого благосклонно поставила на книжке свою подпись. В Италии почти каждый вечер мы ездили куда-нибудь ужинать. Ужин для Кати и Володи был почти священнодействием. Они любили вкусно поесть и вечно пробовали что-то новенькое. Катя обожала морепродукты, омаров, каких-то улиток, все пробовала.
Она была у нас главным специалистом по легкому красному вину. Ей официант наливал первой, рассказывал, какого урожая вино. Катя долго смаковала и, если ей нравилось, говорила: «Buono! Катя сидела на первом сиденье рядом с водителем, выставив свой потрясающий подъем в окно, — это называлось «проветрить ноги». А на заднем сиденье то же самое делал Володя.
Представляете, едет машина, а из окон высовываются две пары гениальных ног. Какая же это была красивая пара — Володя и Катя! Хотя оба и разные по характерам: Володя — темпераментный, общительный. Катя — спокойная, с малознакомыми людьми — закрыта. В силу характера или по иным причинам, но в жизни себя не расплескивала.
Цискаридзе тогда назвал Максимову «последним человеком, который боролся за искусство». Знаменитости Автор Евгения Патановская «Мнение автора может не совпадать с мнением редакции». Особенно если это кликбейт.
Вечером прошлась во дворе с домашним любимцем — собакой. Её мама, Татьяна Максимова, утром до дочери так и не достучалась. Сердце самого родного человека перестало биться во сне. Максимову называли «наследницей Улановой», «очаровательной, маленькой жемчужиной». Вместе со своим супругом Владимиром Васильевым она создавала новые образы, экспериментировала в хореографии. Люди плакали, не скрывая слёз. Последняя великая балерина 20-го века покинула Большой театр под нескончаемые аплодисменты.
«Балерина, обогнавшая своё время»: 85 лет со дня рождения Екатерины Максимовой
Нам предоставили машину с шофером на круглые сутки и переводчика. Денег никаких не выдали, но объяснили, что у нас открытый счёт и мы можем ходить куда захотим и сколько захотим — в любой ресторан на Елисейских полях, в Лидо, повсюду! А вечер, между тем, идет дальше. После легкого «Вальса-фантазии» на музыку Глинки, в котором чувствуются элегические нотки воспоминаний о ушедшей юности, знаменитое па-де-де из балета «Пламя Парижа» в хореографии Василия Вайнонена в исполнении Игоря Цвирко и Маргариты Шрайнер. Шрайнер довольно хороша.
Да и Цвирко исполняет партию Филиппа размашисто, с огромной энергией и напором, но грубовато, не слишком заботясь о «чистоте» танца, которой в общем-то и не принято «щеголять» в этом па-де-де. Об этом у Максимовой написано так: «В школе я па-де-де из «Пламени Парижа» не танцевала, а как пришла в театр, меня сразу заставили. Я его не-на-ви-де-ла! Во время гастрольных поездок буквально по минутам высчитывала: так, одно адажио станцевала, значит из пятнадцати выступлений осталось уже четырнадцать адажио и пять вариаций.
А полностью весь балет я станцевала в 1961 году. Неожиданно заболела исполнительница главной роли, и меня срочно вводила в спектакль педагог-репетитор Тамара Петровна Никитина… Думаю, что ни с кем другим, кроме Тамары Петровны, я не смогла бы подготовить спектакль в подобных условиях: накануне своего дебюта, в двенадцать ночи, я пришла в Большой театр, и она со мной репетировала до двух ночи, потому что только на это время дали сцену для нашей единственной репетиции. Вот тогда я первый и последний раз в «Пламени Парижа» вышла — с ружьем наперевес». Название вечера «Фрагменты одной биографии» связано с балетом, поставленным Владимиром Васильевым для Екатерины Максимовой в 1983 году.
Первоначально он назывался «Конца не будет» — на музыку аргентинских композиторов. Между собой артисты окрестили его просто «Танго». Балет представляет собой несколько разных по настроению танго, несколько новелл, объединенных личностью главного героя, вспоминающего свою жизнь», - пишет Максимова. Разумеется, было исполнено на вечере солистами Татарского театра оперы и балета имени М.
Джалиля бразильянкой Амандой Гомес и её партнером по сцене и в жизни Михаилом Тимаевым и элегическое, сентиментально-меланхоличное танго из этого балета. Но в основном вечер памяти Екатерины Сергеевны Владимир Викторович построил из разных новелл — рассказов, описывающих жизнь и судьбу великой балерины. Кинохроника показывает сцену сумасшествия Жизели в исполнении Екатерины Максимовой. И вот когда Юрий Жданов во втором акте поднял меня на высокую поддержку, вдруг раздалось это «ж-ж-ж».
Какой тут пошел мат-перемат. Я и без того вся трясусь — и его боюсь, и сцены боюсь, а тут ещё кинокамера стрекочет. Жданов аж шипит: «У меня такое настроение! Я весь в эмоциях!
А тут эта … жужжит! Юрия Тимофеевича я, конечно, тоже пригласила, ещё до спектакля, но теперь подумала: он так ругался, он не придет! И вот вижу, как Жданов входит, идет по длинному-длинному коридору нашей коммуналки и бросает мне под ноги лепестки роз.
На тот момент Екатерине Сергеевне было 49 лет. В родной театр танцовщице было суждено вернуться спустя несколько лет в должности педагога. И в 60 артистка еще давала фору молодежи, блистая на сцене в пуантах. Личная жизнь звезды балета Женское счастье балерины тесно переплелось в ее судьбе с профессиональной деятельностью. Муж Екатерины Максимовой, Владимир Васильев, встретился на ее жизненном пути еще в студенчестве.
Екатерина Максимова и Владимир Васильев Однако серьезный роман закрутился между молодыми людьми лишь в середине 60-х. В 1966 году влюбленные поженились. Красивейшая пара составляла не только идеальный супружеский союз, но и великолепный творческий тандем, который восхищал мировую публику. Екатерина Максимова с мужем Единственное, что омрачало совместную жизнь супругов — отсутствие детей. Екатерина страстно мечтала стать матерью, но все попытки забеременеть заканчивались трагически. В конце концов балерине пришлось смириться с бездетностью. Свое нерастраченное тепло Максимова подарила крестнице, японской артистке Юкари Сайто.
По традиции программу откроет премьера челябинского театра. В театре это первое обращение к произведению Александра Глазунова. Коллектив представит два спектакля на музыку Петра Чайковского: второго и третьего июня — «Лебединое озеро», пятого и шестого июня — «Анна Каренина». СПРАВКА: С именем выдающейся русской балерины Екатерины Максимовой, творчество которой объединяет миллионы людей, тесно связана и история челябинского театра оперы и балета.
Москва, ул. Полковая, д. Политика, экономика, происшествия, общество.
Испытания и большая любовь «Мадам Нет». История жизни Екатерины Максимовой
| Екатерина Максимова | Главная» Новости музыкальной жизни» Скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова. |
| О Екатерине Максимовой | Причина смерти Екатерины Максимовой, известной советской и российской балерины, народной артистки СССР и лауреата Государственной премии СССР, волновала и до сих пор продолжает волновать множество неравнодушных к ее искусству людей. |
| К 75-летию выдающейся балерины Екатерины Максимовой - Интермонитор | Екатерина Максимова стала исключением из правил: её всё чаще и чаще приглашали выступать на сцену Большого театра, а в балете «Щелкунчик» 14-летняя ученица выглядела как истинная балерина. |
| В Большом театре прошел вечер балета в память о Екатерине Максимовой | Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве в 1939 году, окончила Московское хореографическое училище и в 1958-м поступила в Большой театр, где служила до 1988-го. |
| Прощание с Максимовой - Экспресс газета | Выдающаяся российская балерина, народная артистка СССР Екатерина Максимова умерла сегодня ночью в Москве на 71-м году жизни, сообщает ИТАР-ТАСС со ссылкой на дирекцию Большого театра, где прошла вся творческая жизнь знаменитой танцовщицы. |
Навигация по записям
- На прощание с балериной Екатериной Максимовой пришли сотни москвичей - Новости
- Прощание с Максимовой - Экспресс газета
- Курсы валюты:
- Прощание с Максимовой
- Балерине Екатерине Максимовой сегодня исполнилось бы 75 лет
«Балерина, обогнавшая своё время»: 85 лет со дня рождения Екатерины Максимовой
Балерина Екатерина Максимова Балерина Екатерина Максимова. Катя не мечтала о сцене или искусстве, она хотела стать кондуктором или пожарным из-за своей подвижности и непослушности. В этом году конкурс приурочен к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой. К 85-летию великой балерины Екатерины Максимовой В детстве Катя мечтала стать кондуктором, но поступила в хореографическое училище. Памяти Екатерины Максимовой | Екатерина Максимова Фото Александра Саверкина/ТАСС.
Портал «Узнай Москву» подготовил маршрут к 85-летию со дня рождения балерины Екатерины Максимовой
Будущая прима Большого театра, легендарная балерина Екатерина Максимова появилась на свет 1 февраля 1939 года в интеллигентной московской семье. 28 апреля в Москве на 71-ом году жизни скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова. 28 апреля в Москве на 71-ом году жизни скончалась выдающаяся балерина Екатерина Максимова. Сегодня день рождения блистательной балерины Екатерины Максимовой. Биография балерины Екатерины Максимовой: личная жизнь, муж Владимир Васильев, рост.
Екатерина Максимова, балерина: дата рождения, биография, карьера, дата и причина смерти
Она блистала на сцене более сорока лет. И несмотря на мировой успех и признание, балерина всегда была на удивление скромной и простой. Последние годы жизни она испытывала боли в ногах и передвигалась с палочкой из-за травм, полученных на сцене. Здоровье подводило женщину и ей было все сложнее работать, но не смотря на проблемы, Екатерина мечтала продолжать работать, находясь в своей стихии. Цискаридзе отметил, что Максимова была совестью и человеком, который боролся за искусство в Большом театре. Она всегда поступала по совести и по чести.
Также творчеству Е. Максимовой посвящены фильмы: «И осталось, как всегда, недосказанное что-то...
Фетисова «Екатерина Максимова. Владимир Васильев» М. Константиновой «Екатерина Максимова» М. Автор воспоминаний «Мадам Нет». Академик Академии российского искусства 1995. Действительный член Международной академии творчества 1989. Ушла из жизни в ночь на 28 апреля 2009 года в своей московской квартире от сердечной недостаточности.
Похоронена 30 апреля на Новодевичьем кладбище столицы. Адана — Па-де-де 1958 , Жизель 1960 «Лебединое озеро» П. Асафьева — Жанна 1961 «Лесная песня» Г. Жуковского — Мавка 1961 «Спартак» А. Стравинского — Балерина 1964 «Золушка» С. Минкуса — Китри 1965 «Икар» С. Берлиоза — Юлия 1979 «Гусарская баллада» по Т.
Хренникову — Шура Азарова 1980 «Анюта» по А. Чехову, хореография В. VII Международного фестиваля молодежи и студентов в Вене 1959, 1-я премия и золотая медаль. Международный конкурс артистов балета в Варне 1964, золотая медаль. Премия имени Анны Павловой Парижской академии танца 1969. Орден Трудового Красного Знамени 1971.
Не исключением был и сам Володя. Но дети часто скрывают свои симпатии, боясь показаться смешными своим сверстникам. Поверни голову к партнеру», — сказала Маргарита Васильевна Васильева. Катя скосила глаза, но головы не повернула. На обсуждении класса Маргарита Васильевна говорила: «Общение мальчиков с девочками в парных танцах вообще дается трудно. Максимова, например, не хотела вставать с Володей, все время его передразнивала. Холфиной «Мастера русского балета» Трудно было представить тогда, что эта детская симпатия перерастет в любовь всей жизни. Скоро мы станем артистами…Но для меня наступает период, когда все мои мысли, чувства, желания, надежды связаны только с одним именем — Катя. Когда это началось — не помню. Ведь все эти девять лет мы учились в одном классе, на общеобразовательных предметах слушали одних и тех же педагогов, парты наши разделял только узкий проход, в репетиционных залах, если ставили в пары, танцевали рука об руку, нога в ногу. В компании на днях рождения тоже часто бывали вместе. Она мне нравилась всегда: ладная, маленькая, худенькая, с очень милыми чертами лица, живыми глазами, слегка курносым носиком, небольшим ртом и пухлыми губками. Васильева 1951 год Я ни о чем не думаю, кроме нее. И днем, и ночью, каждую минуту я хочу только одного: видеть ее, смотреть в ее глаза, дотрагиваться до ее рук, прижаться к ней и держать в своих руках, не уставая. Я провожаю ее домой и жалею, что дом так близко: от театра до Брюсовского переулка всего-то совсем немного. И потом весь вечер, всю ночь думаю только о ней и мечтаю, мечтаю, мечтаю. Бог мой, каких усилий мне стоит в школе не показывать вида, что я люблю ее, холодно смотреть на нее, неловко шутить с другими и постоянно выказывать свое безразличие. Любовь вливалась в меня так долго, что пожар уже не затушить. А пламя становится все жарче!.. Два года продолжаются мои муки и в театре: за это время многое изменилось…Я люблю, и честолюбие мое во сто крат еще больше: я должен стать солистом, хорошим танцовщиком, чтобы она, Катя, которая сразу же стала танцевать сольные партии, поняла: я не менее талантлив, чем она, и меня любят и ценят в театре очень многие… …с Катей мы в 1961 году расписались в том самом ЗАГСе, что чуть сбоку от Павелецкого вокзала на Кожевнической улице… Расписались и отправились каждый в свою квартиру: она — в Брюсовский, а я — на Осипенко. Отправились по двум причинам: первая — не было у нас своей комнаты, вторая — на следующий день была премьера балета «Лесной песни», в котором мы были заняты в разных составах. А еще через день мы, счастливые, теперь уже как муж и жена, улетели в Париж на премьеру фильма «СССР с открытым сердцем». Васильева В 1961 году французские кинематографисты совместно с их советскими коллегами сняли панорамный фильм «СССР с открытым сердцем», повествующий о молодой влюбленной паре из Большого театра — Кате и Володе. На их примере западный мир должен был увидеть жизнь в СССР. И хотя, помимо балетных классов, репетиций и спектаклей реальных сцен их жизни в фильме, конечно, было мало, и за кадром осталась настоящая история их любви, начавшаяся еще в училище, «играть» им здесь особенно не пришлось. Искренность и свежесть их чувств только украсили фильм. За несколько дней до его премьеры в Париже Максимова и Васильев стали мужем и женой. Когда молодожены появились в этом городе влюбленных, французские журналисты совершенно естественно приняли их визит за свадебное путешествие. Впрочем, они и сами таковым считали этот подарок судьбы — начало их творческого и супружеского долголетия. Много позже французский режиссер Д. Делюш снимет о них фильм, который назовет просто — «Катя и Володя» 1989. Ведь именно по именам знают этих удивительных артистов во всем мире. Тайну этого гениального дуэта разгадывать бессмысленно, невозможно. Парижская академия танца отметила этот феномен премией имени М. Петипа «Лучший дуэт мира» 1972. Совместная творческая жизнь этих двух молодых дарований в Большом театре начала развиваться с балетов Юрия Григоровича — балетмейстера-новатора, приход которого они оба так горячо приветствовали в Большом и с которым долгое время были близкими друзьями и единомышленниками. Он подарил им «Каменный цветок», а потом свой «Щелкунчик» и «Спящую красавицу» и, конечно, «Спартак». А кроме этого в 60-е в театре они танцевали и «Щелкунчик» В. Вайнонена и «Дон Кихот», «Петрушка», «Золушка» хор. Захаров , «Паганини» хор. С Улановой они готовили «Жизель» и «Ромео и Джульетту», после которых великая балерина написала: «Я отдала вам все, что у меня было». Театр был их домом, а дом — сначала комната, потом общежитие театра, а потом постепенно увеличивающиеся в размере квартиры, — был их крепостью во многом благодаря маме Кати — Татьяне Густавовне, с которой они бок о бок прожили всю жизнь.
К 75-летию выдающейся балерины Екатерины Максимовой В Москве открылась выставка , посвященная 75-летию выдающейся балерины современности, народной артистки СССР, прима-балерины Большого театра Екатерины Максимовой. Фото с сайта rus. На выставке представлены фотографии и личные вещи балерины Екатерины Максимовой, предоставленные её мужем и партнером Владимиром Васильевым.