Сергей Сироткин сегодня — «Если вдуматься в цифру «100 побед». становится не по себе». Напарник Шумахера: Россия получила еще одного гонщика в «Формуле-1».
Биография и личная жизнь Сергея Сироткина интересные факты о Sirotkin и планы на будущее
Для меня это было такое медитативное состояние. У нас с братом была группа, мы написали несколько песен, которые успели оценить на известном лейбле, но через некоторое время все сошло на нет. Уже тогда я понял, что мне хочется заниматься музыкой, но не знал, как можно делать все одному. Тем не менее стал потихоньку пробовать, писал какие-то песни на английском, начал выступать. Эти записи до сих пор лежат где-то глубоко в интернете. Первый альбом вырос из моих старых песен, переведенных на русский. Я показал нескольким друзьям новые версии, и все сказали, что это звучит гораздо интереснее.
Я понял, что могу точнее и лучше выразить себя на русском. Была какая-то эйфория от осознания того, сколько мне доступно слов и как я могу их комбинировать. Даже те словосочетания, которые казались негармоничными и резали слух, все равно вызывали больший отклик, чем их английские аналоги. Хорошая реакция на альбом не стала для меня неожиданностью. Какие-то песни я выкладывал раньше и получал в основном положительные отзывы.
Поэтому, всё звучало однообразно, без перепадов и нарастания эмоций, требующих выхода. Одна песня незаметно перетекала в другую и у людей незнакомых с их творчеством, которые, к примеру, пришли со мной за компанию на этот концерт, создавалось впечатление неразличимости этих песен, всё звучало, как одна-единственная длинная песня. Может быть, это было связано с тем, что у Сергея Сироткина было простужено горло, о чём он заявил в ходе концерта и поэтому не смог выложиться и создать это напряжение, и даже попросил у публики таблетки. Но факт остаётся фактом. Внутреннего напряжения, присущего этому стилю, на концерте не было. Всё прошло буднично и спокойно, с длинным рассказом несведущей публике о том, что такое каподастр, имевший неосторожность упасть на пол. И публика, которая, я уверен, знает и любит музыку Сироткина по напряжённым текстам и клипам, просто стояла и полтора часа спокойно смотрела и слушала это музыцирование, периодически качая руками над головой с включёнными фонариками в смартфонах. Ну, раз пришли на модную группу, то надо же показать понимание тонкости душевных движений музыкантов, играющих в стиле с таким загадочным названием. С таким исполнением инди-рока становится понятным, почему хеви-металисты считают этот стиль музыкой бесхребетных школьных ботанов, неспособных на яркие эмоции и сильные поступки.
Такая концептуальность и крупные формы обычно для нас несвойственны. Может, поэтому кому-то было непривычно от нас его слышать. А какая родилась очень быстро? Мелодия и гармония песни появилась сильно раньше других, может быть, за год. Но доделывали мы её последней. На следующий день мне нужно было уезжать из Москвы, поэтому текст пришлось писать очень быстро за рулём машины по дороге в студию. Это одна из самых моих любимых песен в альбоме. Запомнилась строчка - "Счастье взяли напрокат". А вы брали счастье напрокат? Слушайте Тигры в тёмных очках — Сироткин на Яндекс Музыке - Мне кажется, счастье всегда напрокат, это очень кратковременное ощущение. И если погрузиться в него резко, забыв обо всем, то потом отрезвление и возврат тоже могут быть довольно жёсткими. Последним небольшим счастьем для меня была поездка в горы в Сочи, мне там всегда очень хорошо. Что скрыто за их образами? Мне кажется, что животные просто ярче несут за собой какой-то образ или характер, поэтому через них легче выразить эмоцию, а слушателю потом её разделить.
Сироткин не стеснялся говорить в лицо, всё что думает о собеседнике или затронутой проблеме. Его уважали и друзья, и политические оппоненты. Парламентарий с 1996 по 2000 годы защищал права жителей Ивановского области в региональном Заксобрании.
Помири меня с собой: Sirotkin как феномен «новой доброй музыки»
В век, когда все можно поправить и выровнять за два клика мышкой, эта неправильность — самое ценное. Мы очень много ездили и выступали. Соответственно, ощущения, которые мы испытываем на концертах, стали для нас очень важными. И мы хотели сделать свою жизнь на сцене ярче, развлекать себя и зрителей. Уже начали играть новые песни живьем и максимально от них кайфуем. В принципе, мы все в группе интроверты, нам непросто вещать на большую аудиторию. Но именно говорить, петь и играть в больших залах мы как-то уже привыкли. Но это не значит, что мы все время считаем себя хуже других групп. Мы хорошо понимаем, что много работали и это приносит результат.
Большинство участников группы почти всю жизнь играют на сцене, каждый из нас не новичок в музыке, да и с выхода первого релиза прошло уже больше восьми лет. Может быть, не нашел пока своего, да и со свободным временем проблемы. Но дома, на репетициях, в машине я прямо много практикуюсь. Мне кажется, что стало значительно лучше получаться. Послушаете сами, как звучит со стороны! Я не вспомню ни одного раза, когда мы все вышли бы со сцены разочарованными, это всегда удовольствие. Но я лично не могу сказать, что это заряжает.
В первый раз мы встретились в 2019 году: вместе фотографировали собак для календаря, а потом собрались с нашими слушателями и поехали в приют. В прошлом году мы сделали специальный тираж кепок с мордой Августа , это пёс, изображенный на обложке нашего сингла.
И вся прибыль с продажи этих кепок пошла на помощь животным.
Статья 20. По словам Руновой, речь идет о не предназначенной к продаже символике на брендированной продукции группы "Коррозия металла", "где изображены древнеславянские символы в виде различных образов солнца с загнутыми по кругу лучами". Ранее директор группы заявила агентству, что Троицкий вместе с остальными музыкантами был задержан и допрошен в гримерке ночного клуба, где выступала "Коррозия металла" в рамках гастрольного тура по российским городам. Позже Троицкого и других задержанных доставили в один из полицейских отделов Нижнего Новгорода.
По словам Руновой, речь идет о не предназначенной к продаже символике на брендированной продукции группы "Коррозия металла", "где изображены древнеславянские символы в виде различных образов солнца с загнутыми по кругу лучами". Ранее директор группы заявила агентству, что Троицкий вместе с остальными музыкантами был задержан и допрошен в гримерке ночного клуба, где выступала "Коррозия металла" в рамках гастрольного тура по российским городам. Позже Троицкого и других задержанных доставили в один из полицейских отделов Нижнего Новгорода. Официальными комментариями правоохранительных органов ТАСС пока не располагает.
Рецензия: Sirotkin - «И сном и духом»
Сергей Сироткин – московский инди-рок музыкант, известный под сценическим именем Sirotkin и покоривший слушателей своими хитами «Выше домов» и «Бейся сердце, время биться». Сергей Сироткин, молодой московский музыкант, давно замеченный в столичном инди-сообществе как участник разных проектов, выпускает свой первый мини-альбом «Challenger». За несколько дней до неё по случаю громкого события взял интервью у популярного инди-музыканта — не похожего своей жизнерадостностью на лирических героев его песен. Сергей Сироткин.
Группа «Сироткин» выступает на Днях пушкинской поэзии
Сейчас Сергей известен как музыкант, его фамилия стала брендом, но в спорте Сироткина знают под никнеймом Loki: в двухтысячных он катался на BMX, участвовал в соревнованиях, выступал на ТВ и оставил заметный след в русском BMX-флэтленде. Новости приемной комиссии. Сергей Сироткин – известный российский музыкант, автор песен, лидер инди-рок-группы Sirotkin. Сергей Сироткин, молодой московский музыкант, давно замеченный в столичном инди-сообществе как участник разных проектов, выпускает свой первый мини-альбом «Challenger».
Сергей Сироткин — о свежем EP, тиграх в темных очках и музыке интровертов
Семья будущего музыканта состояла из отца предпринимателя, матери домработницы и старшего брата. Последний стал важной фигурой в появлении интереса к музыке у парня: Сироткин впервые услышал группы Metallica и Nirvana от старшего брата. Позже родители купили парням гитару, которую они сразу же принялись осваивать. К 13 годам будущий музыкант создал свою первую композицию. После парень отошел от музыки, занявшись велоспортом. После окончания школы Сергей поступил на юридический факультет одного из местных вузов. Во время обучения и до начала работы в «Лаборатории Касперского», Сироткин создавал собственные композиции и размещал их в своем аккаунте ВК. Карьера В 2008 году, будучи простым студентом, Сироткин создал собственное музыкальное объединение.
Музыку Сироткин записывает с достаточно ненавязчивым, не очень русским продакшеном. Мягкие синтезаторы, уже упомянутая акустическая гитара при необходимости заменяемая электрической , легкие барабаны и в общем-то и все. Все это с заметным налетом 80-х — Сергей сам признается , что это время очень ему близко, и синт-рифф из хита «Выше домов» взят из «Очень странных дел» 2016-н. Может, потому что тогда все были чуть добрее друг к другу? Их совместным детищем стала обложка EP «Добрый злой» 2021 — очень «модненькая», «под ретро», но при этом ироничная. Что это — заигрывание с массовым слушателем? Нет, просто музыканты выходят на новый уровень и неизбежно накладывают на себя все новые и новые пласты контекстов. Образ хорошего парня артист не играет, а оттого это еще ценнее.
Они для меня в чем-то примеры. Стараюсь написать не хуже, чем они. Отличная новогодняя песня, она и грустная, и уютная одновременно, очень подходит для предпраздничной холодной Москвы Меня вдохновляет не только музыка. Прилив творческих сил может появиться, когда я смотрю фантастику, мистические хорроры и сериалы про подростков. Это те жанры, с которыми я на одной волне, где мне хочется потеряться и утонуть на время. Поэтому из них проще взять что-то и добавить в свои песни. О чем музыка Мои песни о том, что веселого в жизни не так много. Но даже грустные ее стороны могут быть красивыми, а еще они могут объединять, потому что, проходя через сложности вместе, мы как никогда осознаем, насколько мы все похожи. У меня не очень получается делать концептуальные альбомы, объединенные общей идеей. Каждая из песен несет свои мысли и свое настроение. В этот раз я старался добавить в музыку много ностальгии, звуки и мелодии из прошлого. Конечно, все время хочется пробовать что-то новое. Я хочу написать еще один EP. Само собой, нужно, чтобы он получился круче всех предыдущих. Хочу, чтобы мы могли играть русскоязычные песни в Европе на концертах, верю, что музыкальный язык интернациональный и нас воспримут. Лучшим мне кажется мое выступление в Сочи на Live Fest, просто потому что там было шесть тысяч зрителей. Не уверен, будет ли еще шанс сыграть перед такой толпой людей, поэтому запомню его надолго. А сложнее всего было играть на одном корпоративном мероприятии, все-таки когда люди пришли поесть и пообщаться, музыкантам приходится сильно побороться за их внимание. Не уверен, получилось ли в тот раз их «победить». Как заработать без денег Связи решают все меньше и меньше в современном мире. Если это частный бизнес или творчество — никому не нужны знакомые, всем нужны полезные адекватные люди и их умения. Мне проще подружиться с человеком, с которым мне довелось хорошо поработать, а не наоборот. Вообще, с появлением интернета музыкальная сфера стала более справедливой и открытой, нет уже тотальной власти продюсеров, лейблов и телеканалов — это в прошлом Можно на одном треке получить столько внимания и поклонников, что денег будет куда больше, чем у среднего офисного сотрудника в Москве. И чтобы зарабатывать на творчестве, когда у тебя нет никаких денег для вложений, нужно писать хорошие песни. Этого вполне может хватить.
Первоначально он показал свое творчество только близким людям, которые хорошо о нем отозвались и поддержали парня. Он выпустил свой первый мини-альбом «Challenger». Музыкальные критики и слушатели отлично приняли альбом, Сергей удостоился награды как лучший молодой исполнитель в 2015 году. В 2016 году он презентует альбом «Мрамор». Изначально Сироткин хотел сделать альбом полноценным, включить в него большое количество песен, но затем передумал и оставил там только 6 композиций. Очередной мини-альбом вышел в 2018 году, он получил название «Эхопарк». Творчество Раннее творчество этого исполнителя можно назвать минималистичным, но потом он начал переходить к более сложным аранжировкам, к смысловой нагрузке в песнях. Его вдохновляют прогулки по городу в одиночестве или внезапные путешествия в те места, где он еще никогда не был. Во время них он очищает голову от посторонних мыслей, расслабляется и набирается сил для новых творческих замыслов. Иногда вдохновением для очередной песни является личное потрясение или серьезные неприятности, но их музыкант старается всячески избегать.
«В идеальном мире хотел бы писать песни еще 30 лет»: интервью с Сергеем Сироткиным
Московская инди-рок-группа, основанная в 2015 году музыкантом Сергеем Сироткиным. В новом выпуске «Квартирника НТВ у Маргулиса» выпуспит российская инди-рок-группа Sirotkin, основанная Сергеем Сироткиным. Sirotkin — известная на территории России и стран СНГ московская инди-рок-группа, созданная в 2015 году фронтменом Сергеем Сироткиным. Накануне концерта инди-группы Сироткин 22 июля в рамках фестиваля Summer Sound на Дизайн Заводе узнали у ее участников, какие книга, фильм и место по-настоящему изменили их. Билеты на Sirotkin На сайте sirotkin-concert. Инди-рок-группу «Сироткин» в 2015 году основал Сергей Сироткин и уже в первый год существования коллектив получил.
Умер бывший депутат Госдумы Сироткин
А потом пришёл нынешний бас-гитарист Вадим Беликов. Провели пробную репетицию, меня утвердили, после чего мы начали готовиться к съёмкам в программе: на протяжении трёх часов играли одну и ту же песню. Потом мы выступали в питерском ДК им. Газа, а в клубе RED у нас прошёл первый потрясающий сольник уже с Максимом. Выступая в RED, я ещё не знал, останусь ли в коллективе. Но на концерте фотограф захотел сделать совместный кадр со всеми участниками группы, и меня позвали. Думаю, это был ключевой фактор меня оставить!
Тогда записать песню не получилось, и мы замяли эту историю. А в 2019 году Серёжа пригласил меня в группу. Вы скорее привносите собственный стиль в звучание разных проектов или, наоборот, каждый из них рассматриваете как челлендж? В двух группах исходный материал очень разный: здесь песни пишет Серёжа, в On-The-Go этим занимается Юра. Поэтому мой набор навыков пригождается везде по-своему. Но, думаю, со стороны всё равно можно узнать, кто играет — всё-таки у каждого из нас уже сформировался свой стиль.
Например, кто-то берёт на себя организацию ивентов или выступает тамадой. Есть ли у вашей группы такая бэк-сторона? В остальном мы распределяем задачи по мере загруженности. Мне в целом нравится такой подход: замыкать многие задачи внутри коллектива. Пусть результат не будет выглядеть глянцево и профессионально, зато в нём больше будет нас самих. Некоторым исполнителям не нравится их играть по кругу, кто-то принципиально отказывается.
А у вас какие отношения с той же песней «Бейся, сердце»? В их создании я не чувствовал, но они мне безумно нравятся, люблю их играть. Не всегда понимаю, когда кто-то из ребят говорит: «Ой, это старая песня, давайте не будем её исполнять». Плюс, мы довольно быстро пишем новые треки, поэтому есть возможность взять на концерт как что-то из старенького, так и новое. Вчера узнал, что во «ВКонтакте» у нас главный хит уже несколько месяцев — «Планы на это лето». И «Планам» я очень рад — сильно их полюбил за последнее время.
Купить билеты Надежда отечественной инди-сцены Sirotkin — известная на территории России и стран СНГ московская инди-рок-группа, созданная в 2015 году фронтменом Сергеем Сироткиным. Коллектив состоит из 5 участников — Сергей Сироткин гитара и вокал , Владислав Хайдуров клавиши и бэк-вокал , Вадим Беликов-Филиппов бас-гитара , Дмитрий Ерошин ударные и Максим Макарычев гитара и бэк-вокал. Каждый из них вносит свой вклад в творчество, создавая уникальное объединение, пользующееся особой популярностью у слушателя. Детство и юность Сергей появился на свет 6.
Семья будущего музыканта состояла из отца предпринимателя, матери домработницы и старшего брата. Последний стал важной фигурой в появлении интереса к музыке у парня: Сироткин впервые услышал группы Metallica и Nirvana от старшего брата. Позже родители купили парням гитару, которую они сразу же принялись осваивать. К 13 годам будущий музыкант создал свою первую композицию.
Соответственно, ощущения, которые мы испытываем на концертах, стали для нас очень важными. И мы хотели сделать свою жизнь на сцене ярче, развлекать себя и зрителей. Уже начали играть новые песни живьем и максимально от них кайфуем. В принципе, мы все в группе интроверты, нам непросто вещать на большую аудиторию. Но именно говорить, петь и играть в больших залах мы как-то уже привыкли. Но это не значит, что мы все время считаем себя хуже других групп. Мы хорошо понимаем, что много работали и это приносит результат.
Большинство участников группы почти всю жизнь играют на сцене, каждый из нас не новичок в музыке, да и с выхода первого релиза прошло уже больше восьми лет. Может быть, не нашел пока своего, да и со свободным временем проблемы. Но дома, на репетициях, в машине я прямо много практикуюсь. Мне кажется, что стало значительно лучше получаться. Послушаете сами, как звучит со стороны! Я не вспомню ни одного раза, когда мы все вышли бы со сцены разочарованными, это всегда удовольствие. Но я лично не могу сказать, что это заряжает.
Это и физически, и эмоционально очень затратная штука: на тебя смотрят сотни или тысячи людей, тебе нельзя ошибаться, тебе надо доставить им удовольствие. Так что тут скорее эмоциональные качели, к которым привыкаешь.
Да, у них прям творческий дуэт, они корешатся. Собственно, когда Олег стал предлагать снять клип на «Выше домов», он сразу же показывал Мише. Нравится ли ему песня, готов ли он снимать и что думает об этом. Они вместе прорабатывают эти моменты. Я не знаю, кто первым предложил снимать в Тбилиси, мне Олег [Трофим] уже сказал постфактум, что там фактурные люди и места — необычные для русских зрителей. Хотя, сейчас уже, по-моему, есть такой тренд — снимать в Грузии.
А, во-вторых, сюжет был не чистой темой внутри какой-либо страны. Так как здесь участвует ещё одна страна, получается такая международная история. Когда Олег берётся за дело, ты доверяешь ему полностью, или всегда возникают какие-то сомнения? Споришь и обсуждаешь ли ты с ним сценарий? Знаю, что перед выпуском первого клипа у тебя был страхи из-за показанных там тем. У меня часто бывают какие-то практические и юридические загоны по клипам. Потому что я вижу, что показывают по телевизору и пишут в новостях. Не то что я боюсь чего-то, но клип могут реально чисто технически заблочить.
Поэтому я стараюсь просмотреть такие моменты. В целом, с обоими песнями происходило так, что Олег сначала начинал меня распрашивать, о чём они и что я хотел ими сказать, какие ощущения вызывают у меня. Какие-то абстрактные штуки, которые не будут напрямую касаться видео, но должны задать ему тон и настроение. А потом он уходит думать, и я ему ничего не советую. Что ты хотел сказать песней «Выше домов»? Что за персонаж в ней? Там, ведь, не прослеживается какой-то явный сюжет. Да, у меня практически во всех песнях такая ситуация.
Я себе представлял, что эти слова может говорить себе какой-то молодой человек, подросток, не важно какого пола — просто сидящий очередным вечером дома и чувствующий, что упускает что-то. Что жизнь движется, а он не движется вместе с ней. Выпадает из какой-то общей обоймы, а эти слова — его самоподбадривание. Он пытается вселить в себе какую-то уверенность, дать себе импульс сделать что-то, выйти в мир, взаимодействовать с ним и людьми.
Сергей Сироткин — о свежем EP, тиграх в темных очках и музыке интровертов
Евгений Маргулис: «Для меня это было новое имя, с которым меня познакомила изоляция. Я сидел дома, отсматривал, что есть в Интернете, и вдруг увидел клип, снятый на телефон, а телефоны обычно меняют ориентацию гитары, если ты играешь на правую сторону, кажется, что ты левша. Мне это очень понравилось, потому что я всегда хотел быть левшой и Полом Маккартни.
После пары прослушиваний ЕР «Challenger» трогательный и неброский электро-фолк Сироткина оказывается музыкой прямого действия — от песен «Герои» и «Запах Окраин» невозможно отвязаться, ими хочется делиться с друзьями, напевать самому — и, с каждым прослушиванием проникаясь всё больше, хочется делать добрые дела. Это тот самый момент: Кобейн, Моррисон и Хендрикс смотрят на тебя сверху снисходительно, как бы спрашивая: «Чувак, чем ты занимался все эти годы? Поэтому я собрался с силами, посильнее сжал ноутбук и гитару и записал EP, за который мне не стыдно. Я ставил его котам, и они были в восторге, ставил девушке, и она стала моей невестой».
В реальной жизни у любого человека нет столько драматичных историй, которые он мог бы рассказывать в каждой своей песне. Поэтому я стараюсь придумать какого-то художественного героя плюс общие мысли, касающиеся практически каждого человека. Такого не было конкретно, что Карла была в похожей куртке, а я снял свою и т. Просто, мне кажется, такое могло случиться с человеком. Ты часто обращаешься к подростковой теме. Как думаешь, почему? Потому что подростковый период наполнен эмоциями — положительными и отрицательными. У тебя возникает чувство восторга, а на следующий день — полное разочарование и провал. Когда пишешь песни, ты хочешь говорить о том, что волнует тебя до глубины души. Во взрослый жизни есть темы, которые тебя волнуют долгое время. Ты можешь сочувствовать бедным детям в Африке или животным. Вот у меня с животными, например, бзик небольшой. Или у тебя в жизни, может, какая-то реальная драма случилась... Но так чтобы день ото дня происходили постоянные перепады твоих ощущений — такого не бывает. Хочется писать о том времени, когда это происходило. То есть, для тебя это что-то вроде управляемого конструктора? Не настолько прагматично к этому отношусь, как ко многим вещам в жизни. Например, к комфорту и каким-то музыкальным промоактивностям, где чётко стараюсь следовать логике. А к песням не могу так. Меня друзья часто просили придумывать какие-то названия для их продуктов, стартапов и прочих бизнес-вещей, и я мог на раз выдавать пять вариантов, потому что мне было легко. Когда это касается песен или альбома — меня накрывает, — и я вообще ничего не могу придумать. Потому что это совсем другая моя сторона, и она не поддаётся какому-то прагматическому анализу. А ты стремишься к популярности? В плане охвата, да. Меня не смущает рост аудитории сам по себе. У нас он не очень быстро происходит, но всё-таки он есть.
А полноформатные пластинки музыканты выпускать упорно отказываются — говорят, что в малых формах творить легче, удобнее. Так музыка не теряет своего качества, лучше привлекает случайного слушателя, и атмосфера получается более «концентрированной». Настроение же остается верным себе, за что мы и любим Сироткина. Темы песен затрагивают любовь, но в основном счастливую — ту, с которой с легкостью уходишь от бренного мира; детство, потому что тогда все казалось удивительным; путешествия — в них можно не то что пафосно «найти себя», но просто по-настоящему отдохнуть. При этом лирика редко рассказывает какие-то конкретные истории — обычно это просто абстрактные строчки с неожиданными вывертами вроде «Ты все время смеешься, мне тоже смешно, просто я ранен». Небольшие исключения, например, трек «К тебе», где молодой человек спешит к девушке по городу, или «Велит нам петь», где описываются странные игры детей, оказывающие магическое воздействие на всю их дальнейшую жизнь. Музыку Сироткин записывает с достаточно ненавязчивым, не очень русским продакшеном. Мягкие синтезаторы, уже упомянутая акустическая гитара при необходимости заменяемая электрической , легкие барабаны и в общем-то и все.