Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и радиостанций холдинга. «Старые песни о главном» — цикл новогодних музыкальных телефильмов из четырёх частей. Фото Журнал Русский репортёр составил рейтинг главных русских песен, в который вошли 100 песен предыдущего столетия. Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня, архив и прямой эфир всех телеканалов и радиостанций холдинга. На нескольких графиках можно отследить, какие песни из 90-х остаются востребованными до сих пор и кто из исполнителей рэпа остается кумиром и сегодня.
Старые песни, которые резко и внезапно стали популярными сейчас
После, в "альбомной версии", Крылатов изменил темп композиции и усилил аранжировку, объяснив полученный "ремикс" тем, что эстрада - одно, а мультфильмы - другое, и музыка для последних должна быть более "игрушечной". Песенка из мультфильма про девочку Веру и обезьянку Анфису - на музыку Гладкова. Проникновенно начитанная под тягучий вальсок Олегом Валерьяновичем Басилашвили. Музыка Игоря Ефимова, поет Клара Румянова. Ну и, наконец, мегабестселлер про рыжего и конопатого, обвиненного в убийстве родного дедушки лопатой - из "Веселой карусели".
Композицию сочинили для конкурса в честь 30-летия победы в Великой Отечественной войне. Но народная слава к ней пришла после того, как ее исполнил на Дне милиции Лев Лещенко — концерт транслировали в прямом эфире по советскому ТВ. Трек под названием «9 мая» есть и у Дельфина — вольном переложении смыслов из «Жди меня» Константина Симонова: «Ты верь и я вернусь. Пройду горящий мир. Тебя рукой коснусь сверкая. Растает глаз сапфир. И хлынет с неба май». Июнь Июньский песни в России в основном посвящены двум датам — 21 и 22 июня 1941 года, последнему дню без войны и первому, когда она началась. Стихотворение было опубликовано в боевом листке Юго-Западного фронта, где его прочитал красноармеец Немчинов, и, переложив на мелодию популярного польского вальса Ежи Петерсбурского Niebieska Chusteczka, исполнил. Писатель Игорь Шушарин рассказывает изданию «Город 812»: «В политдонесении Юго-Западного фронта от 29 июня 1941 года сообщается, что Немчинов «исполнил новую песню Е. Впрочем, наверное, это было уже неважно. Песня стала народной». Чуть позже на ту же музыку появилась песня «Синий платочек» в исполнении Клавдии Шульженко, ставшая не менее культовой. Июль В патриотичной Америке все поют про 4 июля — День независимости страны. Но чаще всего это просто дата для обозначения периода, когда лирические герои песен были влюблены и счастливы. В этом контексте по Fourth Of July тоскyют и дива Мэрайя Кэри , и эмокорщики где их 2007-й Fall Out Boy , и фолк-рокер Брюс Спрингстин , и электронная певица Kelis частый мотив тут, кстати, салют — символ праздника. По-другому 4 июля обыгрывается в инструментальном треке U2 : там это просто дата написания. А у автора саундтрека к «Назови меня своим именем» Суфьяна Стивенса ассоциации печальные: в этот день умер его отец. В русской музыке июль интересовал петербургскую поп-панк группу «1,5 килограмма отличного пюре» — у них есть песня «6 июля»: «Берег залива, шестое июля. Пристально в темную воду смотрю я» — и шансон-диву Елену Ваенгу в ее вампирской исповеди «22 июль». Август Август — кладезь песен в настроении «светлая грусть». Еще бы — ведь «скоро кончится лето». Самая рвущая сердце, конечно, Last days of summer Роберта Смита и the Cure: «The last day of summer, never felt so cold... Трек был выпущен на альбоме 2000 года Bloodflowers, который сам Смит считал одним из трех лучших в дискографии группы, а поклонниками он воспринимался на тот момент как прощальный. К счастью, после легенды пост-панка выпустила еще две пластинки. Кстати, Last days of summer, по признанию лидера the Cure, родилась из новелл, которые он писал для своих племянников и племянниц. Такая же природа у их хита Lovesong.
Что тогда слушало старшее поколение и молодое? Был ли выбор в стилях, направлениях, и каким было качество? Что ж, выразим субъективное мнение — выбрать в те, уже далекие времена, было из чего мы про отечественных исполнителей , в том числе и особенно в популярной музыке, которую на зарубежный манер на постсоветском пространстве стали называть звучно «поп-музыкой». От блатных, но цепляющих за душу аккордов и шансона до легкой попсы про любовь-морковь.
Вероятно, поэтому у многих создавалось впечатление, что эта композиция пришла к нам из далекого прошлого. Но на самом деле всё обстоит иначе. Перед композитором Евгением Птичкиным стояла непростая задача — написать глубокую, народную песню. Воплотить эту идею оказалось сложнее, чем могло показаться на первый взгляд. Вместе с поэтом Игорем Шафераном написали первый вариант песни, но его тут же забраковал режиссер телефильма. Следующий вариант, уже переделанный, не понравился актрисе Нине Сазоновой, которой нужно было петь в кадре. То же происходило и с третьим, и с четвертым, и с пятым вариантами. И только в шестой раз Птичкину и Шаферану удалось попасть в точку. В результате песня стала гораздо популярнее самой картины и получила звание одной из самых народных. Одинокая гармонь Михаил Исаковский У песни «Одинокая гармонь» непростая история. Произведение получило народное признание благодаря случайности. Поэт Михаил Исаковский написал слова «Одинокой гармони» вскоре после окончания войны в 1945 году. Первым подобрать к стихотворению музыку взялся композитор Владимир Захаров. Получившемуся произведению он дал название «Гармонист». Однако слушателям она не очень полюбилась и широкой известности не получила. Композиция могла кануть в лету, если бы однажды утром за завтраком композитор Борис Мокроусов не увидел напечатанное стихотворение Исаковского в журнале «Октябрь».
Главные песни прошлых десятилетий, которые слушают до сих пор
Одной из любимых лирических песен о войне в России стала «Темная ночь» композитора Никиты Богословского и поэта Владимира Агатова. Музыкальный критик Денис Ступников в интервью НСН объяснил любовь публики и музыкантов к старым песням в новой оболочке. Самкульт нашел ролики с песнями, которые занимали первые десять мест в хит-параде Billboard ровно полвека назад, в первую неделю ноября 1965 года. авторский сайт Кочанова Алексея. Наши Песни / YouTube. Впервые представлена: 1997.
12 главных песен Победы
Потом они выходят в «Зеленый театр» — и там поднимаются тысячи зажигалок. Гарик Сукачев и «Неприкасаемые». Без них СССР мог бы еще протянуть, но они реально раскачали лодку — и она утонула. Вся страна знала эти песни и с удовольствием их пела. Думаю, без них Советский Союз мог кряхтеть вперевалочку еще какое-то время. А эти песни отрубили все капельницы, на которых он еще держался. И я пел их ночью с однополчанами в казарме, будучи рядовым советской армии в городе Шадринске Курганской области недалеко от Казахстана. Помню, как пели «Я сажаю алюминиевые огурцы на брезентовом поле…» — в каптерке под гитару на сваленных мешках с нательным бельем.
А я добавил бы в обязательный список «Мы ждем перемен» Цоя. Да, конечно. Но парадокс в том, что изначально эта песня не несла такого мощного социального протеста. Она была написана на кухне по поводу того, что вот — сигареты в руках, чай на столе… Это была песня для узкого круга друзей и выражала ощущение собственного тупика и безысходности. И вдруг это точно попало. Так же как песня «Океана Эльзы» «Я не сдамся без боя», которая была написана о сложностях взаимоотношений с любимой девушкой и вдруг стала стадионным гимном Майдана. Похожая история произошла, когда Гребенщиков спел старую песню Вертинского «Я не знаю, зачем и кому это нужно», а все тут же поняли, что это о войне в Афганистане.
Да, помню, как услышал ее в фильме «Рок» Алексея Учителя. Черно-белая съемка из-за кулис, профиль БГ, и я помню свое ощущение оцепенения. В тот момент я не знал оригинала Вертинского, но был абсолютно уверен, что это про Афган. Я до конца жизни буду благодарен этим артистам, этим музыкантам за то, что они изменили жизнь моей страны и мою собственную жизнь. По масштабу влияния русский рок сопоставим с воздействием рок-музыки на окончание войны во Вьетнаме. Вудсток, постельная демонстрация Джона Леннона и Йоко Оно, на которой Джон на вопрос журналиста, что они делают в постели и зачем, ответил: «Just to give peace a chance». Дать миру шанс.
И из этого получилась песня. Через полгода проходит полумиллионный марш мира в Вашингтоне, и эти полмиллиона скандируют: «Give peace a chance! Вот на такого масштаба перемены и вдохновляет людей рок-н-ролл. Все попытки, увы, оказались неудачными. Первая сложность, как для любой неанглоязычной страны, — это языковой барьер.
В лучшем своем воплощении русский рок — это мировая гитарная музыка, помноженная на силу и талант русской поэзии. А к тому же рок нес еще и мощный протестный заряд, был наиболее понятным и эффективным способом самовыражения целого поколения. Бывают времена, когда музыкальный жанр становится саундтреком исторических реалий. С русской рок-музыкой это происходило несколько раз.
Сначала в восьмидесятые годы. Тремя эпицентрами были Ленинград, Москва и Екатеринбург. Они раскачали страну и привели ее к глобальным социальным переменам. В результате одно государство рухнуло, а другое на этих руинах начало строиться. И я счастлив, что большой период моей жизни связан с этим саундтреком. Во второй раз музыка вступила в резонанс с общественными событиями на рубеже 1990-2000-х годов. Это была уже новая волна музыки, и они к чертовой матери послали бы любого, кто назвал бы их «русским роком». Я имею в виду «Сплин», «Ночных снайперов», «Мумий Тролль», Би-2, Земфиру и большое количество групп, которые возникли во время моей работы на «Нашем радио». Я уверен, что эта музыка никуда не уйдет.
А сегодня? Сегодня в такой же мощный резонанс с происходящими вокруг процессами и с новым поколением вступила хип-хоп-культура. Ты действительно считаешь, что рок-музыка сыграла столь значимую роль в развале советской системы? Я только что вернулся из мини-тура по США. Читал лекции в американских университетах для англоязычных студентов, которые изучают политологию, связанную с Россией, русский язык и славянскую культуру. Одна из лекций была о музыке протеста в российской истории. Я начинал эту лекцию с финального эпизода фильма «Асса», с разговора Цоя и Шумилова с женщиной, которая принимает их на работу. Потом они выходят в «Зеленый театр» — и там поднимаются тысячи зажигалок. Гарик Сукачев и «Неприкасаемые».
Без них СССР мог бы еще протянуть, но они реально раскачали лодку — и она утонула. Вся страна знала эти песни и с удовольствием их пела. Думаю, без них Советский Союз мог кряхтеть вперевалочку еще какое-то время. А эти песни отрубили все капельницы, на которых он еще держался. И я пел их ночью с однополчанами в казарме, будучи рядовым советской армии в городе Шадринске Курганской области недалеко от Казахстана.
В общем, мы все мальчики из самого центра». Именно с прихода Заблудовского бит-квартетовцы отсчитывают свою официальную историю. Привести Заблудовского, который ранее играл в группе «Выход», в «Секрет» помогла его девушка Ада, которая училась на параллельном с Фоменко и Леонидовым курсе Ленинградского государственного института театра, музыки и кинематографии. После этого мы держали его в поле зрения». Слушайте Именины у Кристины — Секрет на Яндекс. Музыке Миф о Beatles По словам Фоменко, миф об отсылке в названии «Секрета» к британской группе The Beatles музыканты придумали сами, а пресса подхватила. Так мы вспомнили это слово — «секрет», стали бурно обсуждать его. Это ведь романтичная история, так назывался и корабль в «Алых парусах» Грина…» Однако с ливерпульской четверкой у ленинградского бит-квартета все же была связь. Там же и поняли, что им по пути. Формат бит-квартета стал изобретением ленинградцев, заявил Фоменко. С очень светлым ощущением, — охарактеризовал он. Мы ведь и сейчас играем с такой энергетикой, которую мало где можно найти». За кумирами на реактивном самолете Стать популярной группе помогло телевидение и передача «Крутятся диски», ведущим которой был Леонидов, а автором текстов — Фоменко.
Ее мелодия, легкие и меланхоличные звуки, вызывали чувство умиротворения и счастья. Ведь эта песня — это не просто музыка, это кусочек души каждого, кто когда-либо пел ее вместе с семьей или друзьями в теплой атмосфере домашнего круга. Такие мелодии стали не просто песнями, а символами советской эпохи, которые навсегда останутся в сердцах каждого из нас, напоминая о добрых и светлых моментах прошлого.
Тайны бит-квартета «Секрет»: при чем тут The Beatles и зачем ушел Леонидов
"Старые песни о главном", 1997-1998. Далеко не все знают, что будущая знаменитая певица Валерия родилась под именем Алла Перфилова. "Очень странные дела" также дали новую жизнь песне группы Metallica Master of Puppets 1986 года, которая набрала более 17 миллионов прослушиваний на Spotify. «Старые песни о главном» — цикл новогодних музыкальных телефильмов из четырёх частей.
13 лучших песен из советских фильмов, которые стали народными хитами
Представляем вам 10 хитов советской эстрады, которые вполне могли бы занять свое место в истории музыки и получить международную награду. Александр Градский — «Как молоды мы были». Валерий Ободзинский — «Эти глаза напротив». ВИА «Синяя птица» — «Ты мне не снишься».
ВИА «Самоцветы» — «Все, что в жизни есть у меня».
Музыка сочинена Евгением Дрейзиным в русско-японскую войну, ноты опубликованы около 1911 г. Текст сочинен в советское время Александром Безыменским. Польский текст: «Последнее воскресенье», Зенон Фридвальд. Русский текст: Иосиф Альвек. Русские варианты текста с польским оригиналом никак не связаны. Русский текст: Алексей Плещеев. Русский текст: Михаил Улицкий.
Александрова, солист Олег Разумовский. Исполнения со словами о русско-японской войне: Иван Козловский; Людмила Зыкина; хор. Исполнения без слов: духовой оркестр; баян; трио баянистов. Существует инструментальное исполнение без слов, в виде гимна www. По данным дореволюционного «Сборника новейших песен за 1909 год», в том году уже существовала народная песня «Москва златоглавая»; по другим данным, для «Москвы златоглавой» использовали готовую мелодию другой эмигрантской песни, сочиненной в США в 1922 году. Песня о златоглавой Москве, запечатлевшейся в памяти эмигрантов, была особенно популярной в 1920-е годы в Париже и Нью-Йорке. Сражение не привело к коренному перелому в войне, но создало предпосылки для этого. Понесённые французской армией потери были невосполнимы.
Российские войска сохранили возможность наращивать свои силы «Большая российская энциклопедия». Исполнение со словами: Андрей Соколов и Михаил Киселёв. Исполнитель: Мария Максакова. Песня посвящена людям, восстанавливающим леса. Александрова, солист Иван Букреев. Александрова; — текст к столетию со дня рождения Василия Агапкина — слова «в духе того времени» 1912 года , как бы дореволюционные: Владимир Лазарев 1984 год ; исп. Марш создан под впечатлением от событий первой Балканской войны 1912—1913 годов. Посвящен всем славянским женщинам.
Впервые исполнен в Тамбове осенью 1912 года. Смысл этого марша: тоска, расставание, утрата близкого и родного. Он символизирует проводы на войну, на военную службу или в дальнее путешествие. В Интернете выложена обложка французского издания этой песни 1935 года, где автором музыки назван Генри Гиммель искать в «Яндексе» по словам «Генри Гиммель». Русский текст: Борис Дубровин. Инструментальные исполнения: концертный ансамбль; трио баянистов. До 1964 года в этот день отмечали День артиллерии: «Марш ракетчиков» 1960. Музыка: Борис Шихов.
Исполнения без слов: оркестр Большого театра; фортепьяно; электрогитара Виктор Зинчук. Перевод с белорусского: Михаил Исаковский. Александрова запись 1960 г. Юджин Раскин США, 1960-е. Мэри Хопкин Англия, 1968 г. Полное исполнение Музыкантовой теперь в Интернете найти не удается. Инструментальное исполнение без слов : ансамбль «Мелодия» под упр. Исполнения без слов: оркестр; «Вивальди-оркестр» и Светлана Безродная; анс.
Мещерина; оркестр под упр. Люиси Франция. Лариса Долина «Бубенцы» 1960-е. Русский текст: Самуил Болотин. Пятницкого был в эвакуации в Челябинске. Пятницкого, запевает Александра Прокошина.
А потом в моей жизни появились сборники «Союз», которые я заслушивал до дыр. Но самое неизгладимое впечатление из тех времён — песня «Я люблю тебя, Дима» на татарском языке. Безумное время было, совершенно безумная музыка. Паша Автор Лайфхакера Мои самые ранние музыкальные воспоминания связаны с кассетой Олега Газманова, которая стала первой в приёмнике новенького Sharp, подаренного мне на четырёхлетие. Когда я сам начал выбирать, что слушать, в моей жизни появился концерт Queen Rock Montreal 1981 года на затёртом многочисленными прослушиваниями CD, а потом и знаменитый нью-йоркский акустический концерт Nirvana. Львиную часть песен в моих плейлистах по-прежнему составляет музыка прошлого века. В 1991 году её перепела американская группа The Cover Girls.
Однако слушателям она не очень полюбилась и широкой известности не получила. Композиция могла кануть в лету, если бы однажды утром за завтраком композитор Борис Мокроусов не увидел напечатанное стихотворение Исаковского в журнале «Октябрь». За считанные часы им были написаны ноты к песне, которая и стала народным достоянием. Между прочим, мелодию «Одинокой гармони» использовали в качестве позывного в советской передаче «Встреча с песней». Её исполняло такое количество известных исполнителей, что выбрать среди них самого яркого просто не представляется возможным. Когда весна придет, не знаю кадр из фильма "Весна на Заречной улице" В 1956 году в прокат вышел фильм «Весна на Заречной улице», в музыкальном сопровождении которого впервые прозвучала песня «Когда весна придет, не знаю». Автором музыки выступил Борис Мокроусов, а написание стихов доверили поэту Алексею Фатьянову. Но, как оно часто бывает в жизни, судьба могла распорядиться иначе, и всеми любимая песня могла просто не появиться на свет. Алексей Фатьянов мечтал видеть свое стихотворение на страницах журнала «День поэзии», но редакция в пух и прах раскритиковала творение поэта. Ходили слухи, что после такой жесткой оценки Алексей даже разрыдался. К счастью, стихотворение не пропало. Позже текст очень пригодился для картины «Весна на Заречной улице». С музыкой тоже история была не совсем простая. Дело в том, что изначально Борис Мокроусов написал эту мелодию для постановки Театра им. Однако, спектакль в скором времени закрыли, а мелодия осталось «бесхозной». И когда режиссер картины «Весна на Заречной улице» пригласил Бориса выступить в роли композитора киноленты, то он очень кстати вспомнил про забытый мотив.
Дополнительное меню
- Такие 2 песни раньше заменяли магнитофон: вот, что пели те кому за 60 лет -
- 150 песен вашей ностальгии по 80-м и 90-м - Лайфхакер
- Истории песен из проекта «Старые песни о главном»
- Как песня помогала побеждать. 10 песен военных лет
"Это было, было, было…"
- Популярные песни старых времен
- Радиостанции в жанре Прошлых лет слушать онлайн
- Вечные хиты отечественной рок и поп-музыки
- Старые Русские Песни Которые Знают Все
12 главных песен Победы
Под этим я подразумеваю следующее. Всегда есть соблазн быстро и легко срубить денег. В 1990-е годы, когда рухнула страна и в этой нищете самые инициативные люди выдвинулись вперед и резко разбогатели, в шоу-бизнесе доминировала та же тенденция. Люди из шоу-бизнеса хотели быстро и легко заработать деньги. Легче всего это было сделать в поп-музыке, где был стремительный оборот денег. И для этого не нужны были большие вложения или капитальные планы на будущее. Хорошо, а почему западные продюсеры не заинтересовались никем из российских звезд?
Попытки были. Несколько западных лейблов открыли в России свои филиалы. Небескорыстно, конечно, но они учили нас, как правильно строить музыкальную индустрию. Ярким тому примером является компания Universal , которую возглавлял в ту пору Дэвид Джанк. Он реально любил русскую культуру и очень хотел вывести русских артистов на западный рынок. Это ему удалось однажды с группой «Тату».
Я это проверял неоднократно. А вот у Дельфина, которого они очень хотели продвинуть на Запад, уже не получилось ничего. Нашли ему прекрасную партнершу-вокалистку, сделали видеоклип, альбом записали. И — ничего! Дэвид Джанк обломался и уехал из России, потому что здесь в тот момент никому не нужна была долгосрочная интеграция в западный бизнес, никто не знал, как это делается, и знать не хотел. Все хотели только быстрых денег.
В результате мы не сумели построить прочную основу для того, чтобы инкорпорировать нашу страну в европейский и американский шоу-бизнес. Был шанс, но просрали! Была еще одна серьезная попытка, которую ты не упомянул, — «Парк Горького». Да, одна из самых успешных и кратковременных попыток. Опять-таки — за счет чего это произошло? За счет того, что Стас Намин со своими западными партнерами постарался все сделать правильно.
Стас — подвижник. Он узнает, что движет миром, и старается, чтобы наша страна не отставала от этого движения.
Долгое время она была невостребованной. Только четыре года спустя Краснознамённый ансамбль в поисках нового репертуара случайно узнал о «Смуглянке» и включил ее в концертную программу. Концерт транслировали по радио, и песню подхватили на фронте и в тылу. Новая волна любви к песне поднялась в 1973 году, когда «Смуглянка» прозвучала в знаменитом фильме «В бой идут одни старики». Ее транслировали по радио, телевидению, пели на концертах, разучивали на уроках музыки в школах. Музыку написал уже упомянутый Анатолий Новиков, а текст — Лев Ошанин. Композиция появилась сразу после завершения Великой Отечественной войны в 1945 году. Создали ее для театрализованной программы «Весна победная».
Она восславляла верную любовь простой девушки к «бойцу на дальнем пограничье». Гениальную в своей простоте мелодию написал Матвей Блантер, а слова — Михаил Исаковский. Песню пели в тылу и на фронте. Появилось множество альтернативных куплетов «Катюши», сочиненных бойцами. По одной из версий, именно из-за этой песни боевым машинам реактивной артиллерии серии «БМ» советские солдаты дали прозвище «Катюша». Дагестанский поэт Расул Гамзатов написал по-аварски стихотворение «Журавли».
Был ли выбор в стилях, направлениях, и каким было качество?
Что ж, выразим субъективное мнение — выбрать в те, уже далекие времена, было из чего мы про отечественных исполнителей , в том числе и особенно в популярной музыке, которую на зарубежный манер на постсоветском пространстве стали называть звучно «поп-музыкой». От блатных, но цепляющих за душу аккордов и шансона до легкой попсы про любовь-морковь. От первых попыток вкатить инъекцию жанра нью-эйдж и уже устоявшегося рока, металла и панка.
ВИА «Ялла» — «Учкудук — три колодца». ВИА «Земляне» — «Трава у дома». Муслим Магомаев — «Лучший город Земли».
Все эти песни давно уже относятся к ретро, однако смысла в каждой из них намного больше, чем во многих современных «творениях», вместе взятых. Смотрите также:.
10 лучших шлягеров 60-х годов
Плейлист топ 100 самых популярных песен всех времен, музыка которую чаще всего слушают. Скачать mp3 популярных песен бесплатно. Поп Новости, Разговорное Прошлых лет Германия. В этом материале собрали советские хиты, популярные и сегодня. А какие песни из СССР знаешь и любишь ты? Эта песня звучала на выпускных, в детских лагерях, на свадьбах и вообще из каждого утюга. Фото Журнал Русский репортёр составил рейтинг главных русских песен, в который вошли 100 песен предыдущего столетия.
Истории песен из проекта «Старые песни о главном»
- ЛЮБИМЫЕ ПЕСНИ советской эстрады
- Другие статьи по тегам
- Популярный релиз
- "Республикаи ман"
- Застольные песни СССР
- "Песни, которые знают все"
Песни, которые знают все!
Герасимов стихи одобрил, и текст песни изменили. В фильме она прозвучала в исполнении оркестра Леонида Утёсова , а позже была в репертуаре певца. Фикс Песню про мифический цветок карпатских гор студент медицинского института Владимир Ивасюк написал в 1970 году. В исполнении автора и молодой певицы Еленой Кузнецовой она прозвучала на украинском телевидении, через год ВИА «Семеричка» представил «Червону руту» на Всесоюзном фестивале «Песня-71», но настоящую популярность она обрела в исполнении Софии Ротару.
Именно «Червона рута» стала для неё первой ступенькой к славе. Фикс В 1949 году режиссёр Иван Пырьев начал работу над фильмом « Кубанские казаки », который задумывался как киносказка о весёлых процветающих колхозах. За соответствующей музыкой он обратился к композитору Исааку Дунаевскому, а написать слова предложил Михаилу Исаковскому.
Вместе соавтором Михаилом Вольпиным они написали стихи к песням «Ой, цветёт калина» и «Каким ты был», которые после выхода фильма моментально ушли в народ. Фикс Фронтовая переделка народной шахтёрской песни «Молодой коногон» из фильма 1940 года «Большая жизнь» появилась во время Великой Отечественной войны. В новом варианте впервые прозвучала в фильме «На войне как на войне» и сразу стала очень популярна в армейской среде.
У песни существует огромное количество версий про лётчиков, матросов, партизан, десантников и представителей прочих военных профессий. Игорь Николаев — «Зоренька».
Песню на слова Леонида Дербенёва и музыку Александра Зацепина, должен был исполнять Олег Даль, который играл главную роль в знаменитой кинокартине. Однако комиссия, принимавшая фильм, обратила внимание, что Даль во время исполнения песни был явно нетрезв.
И потребовала переписать звук. На дубляж песни Олег Даль приехать не смог, создатели фильма пригласили озвучить песню Валерия Золотухина. Но то, что получилось в итоге, самих же авторов не устроило. Кстати, именно после «Земли Санникова» Олег буквально проснулся знаменитым...
Стихи написал Роберт Рождественский, музыку — Микаэл Таривердиев. Кстати, Таривердиеву предъявляли претензии, что мелодия песни подозрительно похожа на композицию, принадлежавшую французскому композитору Франсису Лею. Ходили слухи, что он даже отправил в Союз телеграмму: «Поздравляю успехом моей музыки советском фильме. Франсис Лей».
Однако позже выяснилось, что телеграмма была чьей-то злой шуткой, а французский композитор не имел претензий к советскому. Известно, что вначале песню пел Муслим Магомаев, но в кинофильм она попала в исполнении Иосифа Кобзона. Часто этот тандем работал вместе с режиссёром Леонидом Гайдаем, который заказывал у них музыку, практически, ко всем своим фильмам. Но картина «Иван Васильевич меняет профессию» стала суперхитом.
В 2013 году Валерия получила звание народной артистки России. Кстати, помимо этого Валерия является еще и народной артисткой Чеченской и Кабардино-Балкарской Республик. Что касается событий в России, вызывавших резонанс как в стране, так и за ее пределами, Валерия резко высказывалась относительно инцидента с Pussy Riot и требовала для них строгого наказания, активно поддержала возвращение Крыма в состав России, а в марте 2022 года выступала на концерте-митинге под названием "Za мир без нацизма! Za Россию! Za президента! Популярность песни вышла за пределы России, и она стала официальным саундтреком к турецкому сериалу "Скорпион", кадры из которого можно увидеть в клипе на эту песню. Последний альбом Валерии вышел в 2017 году, но это не значит, что на протяжении пяти лет у нее был какой-то застой в творчестве. Просто она выпускает песни в качестве синглов или саундтреков к фильмам. Я буду!
И если вы еще не слышали эту песню, то юбилей Валерии - лучший повод это сделать.
Первая сложность, как для любой неанглоязычной страны, — это языковой барьер. Наши артисты обычно поют на русском языке.
У БГ, кстати, идеальный английский. Но, увы, мы изначально находимся в проигрыше, как, собственно, в проигрыше находятся итальянцы, французы, немцы и представители других замечательных музыкальных культур. Трудно назвать существенное количество французских или итальянских артистов, которые стали мировыми звездами за океаном.
А Америка — центр музыкальной культуры. Я бы даже уточнил, англоязычный конгломерат. Второй момент, который даже важнее: в 90-е годы нам нужно было выстроить нормальную музыкальную индустрию.
Потому что уже тогда, а сегодня тем более, успех любого артиста в мире — это результат не только его таланта, но и успешной работы индустрии. Это означает, что на каждом этапе работают серьезные специалисты-профессионалы: над созданием мелодии, при записи в студии, на съемках клипа, над графиком гастролей, над концертным шоу, в маркетинге, в продвижении… Сейчас к этому добавилось едва ли не ключевое продвижение в социальных сетях. Нужно уметь правильно выстраивать взаимоотношения с концертными компаниями, площадками, радиостанциями, телевизионными каналами, стриминг-сервисами.
Вот этого всего, к сожалению, у нас и не вышло. Почему не вышло? Не было нужды, не хотели, не было талантливых людей?
Тут я мог бы задвинуть телегу о том, как нас погубила жажда наживы. Под этим я подразумеваю следующее. Всегда есть соблазн быстро и легко срубить денег.
В 1990-е годы, когда рухнула страна и в этой нищете самые инициативные люди выдвинулись вперед и резко разбогатели, в шоу-бизнесе доминировала та же тенденция. Люди из шоу-бизнеса хотели быстро и легко заработать деньги. Легче всего это было сделать в поп-музыке, где был стремительный оборот денег.
И для этого не нужны были большие вложения или капитальные планы на будущее. Хорошо, а почему западные продюсеры не заинтересовались никем из российских звезд? Попытки были.
Несколько западных лейблов открыли в России свои филиалы. Небескорыстно, конечно, но они учили нас, как правильно строить музыкальную индустрию. Ярким тому примером является компания Universal , которую возглавлял в ту пору Дэвид Джанк.
Он реально любил русскую культуру и очень хотел вывести русских артистов на западный рынок.
ПЕСНИ СССР | Любимые советские песни
Концертно-развлекательная программа для людей старшего поколения "Песни, которые знают все" прошла в филиале по КДД аг. Анализ эмоциональной связи и ностальгии, которую вызывают популярные песни старых времен у различных поколений. "Старые песни о главном", 1997-1998. Далеко не все знают, что будущая знаменитая певица Валерия родилась под именем Алла Перфилова. Эта песня звучала на выпускных, в детских лагерях, на свадьбах и вообще из каждого утюга. Наши Песни / YouTube. Впервые представлена: 1997. Скачать советские песни на DriveMusic.
Вторая жизнь: старые песни, ставшие хитами
Эта песня звучала на выпускных, в детских лагерях, на свадьбах и вообще из каждого утюга. новости Волгограда. Русские песни в исполнении зарубежных звезд, как правило, производственная необходимость.