Новости живой театр екатеринбург

Адрес: г. Екатеринбург, ул. Малышева 58 А. Полную афишу спектаклей в театре «Живой театр» вы найдете на Мы собрали для вас список спектаклей в театре «Живой театр». Создатели назвали театр «Живым», потому что в спектаклях не используются фонограммы, только живой звук и только живое творчество. За время существования «Живой театр» поставил 16 спектаклей, такие как «Хныка и Гыка», «Называй меня. Купить билеты в «Живой театр» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.

Живой театр с успехом исполнил «Травиату» в Троицком

Афиша 01.04.2024 - 30.04.2024 | Живой Театр В Екатеринбургском театре кукол 9 и 10 ноября проходят премьерные показы постановки «И оживают куклы.
Передвижной камерный музыкальный театр "Живой театр", Екатеринбург это живой звук, интерактивное общение и современная драматургия.

Живой театр

С новым руководителем комитета по туризму Республики Ингушетия, Бесланом Мизиевым мы говорим о том, что ждет будущих путешественников, могут ли иностранцы приехать в республику, как увеличить поток туристов в такие живописные и уникальные места, и о том, как бороться со стереотипами о российских курортах. Это пешеходные аудио-экскурсии с элементами театрализации. О том, как проходила работа над проектом «Туризму в России», рассказала автор и руководитель проекта «Городские легенды» Анна Казанцева. Юлдуз Усманова: Королевский титул не затмевает мой разум 13 ноября «Примадонна узбекской эстрады», как ее называют поклонники по всему миру, представит на сцене Крокус Сити Холла юбилейную программу «Men seni sevaman» «Я тебя люблю» , исполнив песни на 9 языках, большинство из которых написано самой певицей. В ее репертуаре более 600 песен, а дискография насчитывает около 100 сольных пластинок.

Накануне большого юбилейного концерта Юлдуз Усманова рассказала о том, кому она посвящает свои песни и как помогает ли ей всенародная любовь. Китайская живопись привлекает все больше людей в России С 18 сентября по 20 октября в Москве во Всероссийском музее прикладного искусства пройдет Фестиваль китайской живописи Гунби.. На фестивале будет представлено творчество современных российских и китайских художников традиционной китайской живописи в стиле Гунби, зародившемся около 2000 лет назад. Одно из главных событий фестиваля 2019 года — экспозиция работ и мастер-классы выдающегося китайского мастера Ли Сяомина.

О технике Гунби, своих любимых сюжетах, тайных посланиях, заложенных в картинах, любви россиян к китайской живописи Ли Сяомин рассказал в интервью « Туризму в России». Букмекеры для ставок на Евро-2024 18.

Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами, специально разработаны так, чтобы их можно было легко перевозить в любую точку страны. Где бы ни находился зритель — в крупном городе или в небольшом посёлке, — он всегда видит полноценные спектакли в том виде, как они были задуманы. В настоящее время в структуре «Живого театра» задействованы порядка 40 творческих работников, силами которыми поставлены и обкатаны уже 4 спектакля.

Малышева, 58 А 207 63 13, j-teatr mail.

Главной аудиторией театра стали дети, а творческим принципом — живое исполнение. Любой спектакль идёт без фонограммы: актёры по-настоящему поют и работают только под живую музыку. Главным режиссёром является Сергей Пантыкин, сын Александра, он же ведущий композитор театра.

Несколько слов сказали и участники благотворительного турне. Антон Стравинский: — Я окончил театральный институт, но актером практически не работал.

В «Живой театр» пришел как музыкант. И прикипел. Каждому спектаклю радуюсь как празднику. Я от них заряжаюсь. Вроде бы, простая детская сказка.

В чем-то наивная, но светлая и радостная… Юлия Говорухина: — Я из Екатеринбурга. Там я являюсь руководителем и преподавателем студии этнических барабанов «Полиритмия» — занятия, музыкальные посиделки, перфомансы… К нам можно прийти, как в музей. У нас огромное количество этнических инструментов. Этническая музыка — это мои призвание и работа. А в «Живом театре» мне нравится — люди у нас очень позитивные.

Евгения Ходырева Пантыкина : — По образованию я драматическая актриса театра и кино. Два года работала в малом драмтеатре «Театрон», после которого занялась написанием пьес. Это моя премьера. У меня есть дочка. Ее зовут Юнона.

Ей уже скоро два годика. И она очень любит этот спектакль. Ее любимый персонаж — Гыка.

Александр Пантыкин открыл в Екатеринбурге живой театр на колесах

27 сентября на Новой сцене Александринского театра ТанцТеатр покажет две работы за один вечер, в том числе впервые — спектакль «ADULTE» Ильи Живого. Расписание предстоящих мероприятий и вечеринок в 2021 году Удобный календарь событий Фото, адрес (как добраться), отзывы Закажите билеты в ЖИВОЙ ТЕАТР Звоните +7 (495) 730-73-00. Купить билеты в «Живой театр» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн. передвижной камерный музыкальный театр - открылся 5 декабря 2014 года в Екатеринбурге. Сегодня, 27 марта, в Екатеринбурге открылся «Живой театр», инициатором создания которого является заслуженный деятель искусств РФ, композитор и драматург Александр Пантыкин.

«Живому театру» Александра Пантыкина выделили историческое здание в центре Екатеринбурга

«Живому театру» Александра Пантыкина выделили историческое здание в центре Екатеринбурга Живой театр получил первую статуэтку за «Особый авторский подход к созданию детского музыкального спектакля малой формы».
Tag - Живой театр Резиденция «Живого театра» разместится в Екатеринбурге в здании бывшего фотоателье, построенного на средства городских фотохудожников Мурдасова и Кузнецова в 1924-1926 годах.
Живой театр с успехом исполнил «Травиату» в Троицком — Живой театр В Екатеринбургском театре кукол 9 и 10 ноября проходят премьерные показы постановки «И оживают куклы.
"Живой театр" в "Катапульте" «Живой театр» существует четыре года и уже имеет богатую историю.

Живой Театр - афиша спектаклей

В музеях — «прогуляться по старому городу» в картинах Елены Подкорытовой, в театрах — посетить премьеру «Тайная жизнь мюзикла», а в кино — «услышать» немые фильмы в сопровождении живой музыки. Билеты в театр Живой театр, расписание спектаклей на 2023 и 2024 год. Купить билеты в «Живой театр» на Яндекс Афише: расписание интересных выступлений, полная афиша на 2024 год с возможностью покупки билета онлайн.

В Екатеринбурге «Живой театр» открылся «Хныкой и Гыкой»

Они живо и непосредственно реагировали на разные эпизоды сказки. Много слов благодарности и восхищения прозвучало в адрес юных кукольников. После спектакля «новоиспеченные звёзды» раздали первоклассникам свои первые автографы. Напомним, проект «Интегративный кукольный театр живой книги «Вечные дети» как средство социализации детей с особенностями развития» победитель Всероссийского конкурса молодежных проектов среди физических лиц «Росмолодежь.

В этот момент в замок прибывает незнакомка, как две капли воды похожая на Одетту — это Одиллия, ее сопровождает отец, барон фон Ротбарт. Очарованный принц готов назвать Одиллию своей невестой. По настоянию Ротбарта он дает клятву верности.

В этот момент в окне появляется видение белого лебедя, а незнакомка исчезает. Обманутый Зигфрид убегает из замка. Он возвращается на озеро и просит у Одетты прощения. Черные лебеди и сам Ротбарт пытаются разлучить возлюбленных, но Зигфрид побеждает колдуна.

Все звуки, шумы — всё, что слышит зритель, рождается здесь, — подчеркнули в театре. Ещё одна важная особенность «Живого театра» заключается в том, что он является очень мобильным, по сути «театром на колёсах».

Все сценографические решения, начиная от декораций и заканчивая костюмами, специально разработаны так, чтобы их можно было легко перевозить в любую точку страны.

Введите контрольную фразу, указанную выше. Запомнить меня Продолжая использовать наш сайт, Вы даёте согласие на обработку ваших пользовательских данных в том числе с помощью аналитических систем Google Analytics и Яндекс. Метрика : cookie-файлов, сведений о действиях, которые совершаются пользователем на сайте, сведений об используемых для этого устройствах, дате и времени сессии, IP-адресах и данных о местоположении.

Tag - Живой театр

Согласно авторской ремарке, спектакль «Незнайка в царстве малюток» — это музыкальная сказка для трех фантазеров и ансамбля в одном отделении. И действительно, фантазии в этом закрученном сюжете не занимать. Покой и размеренность Царства малюток нарушает лентяй и хулиган Незнайка Алексей Сидоркин по прозвищу «Пустая голова». После очередной проделки Незнайку, с целью перевоспитания, отправляют жить в лес, где юный смутьян попадает в круговорот событий и проходит ряд испытаний. На его пути встречаются персонажи добрые и злые: волшебница Лесунья, принцесса Калибри и мудрый правитель края земли Чи-ка-чи. Действие музыкального спектакля предельно насыщенно, концентрация событий чрезвычайно велика.

Перед глазами юных зрителей разворачивается настоящий экшн, что, несомненно, вызывает восторг. Посыл сказки не лишен ироничной, но доброй назидательности: ведь воспитательную задачу театра никто не отменял. В режиссерском решении Сергей Пантыкин придерживается идеи интерактивности — герои спектакля находятся в постоянном контакте с юными зрителями, которым иногда приходится и героев поддержать, и пословицу рассказать.

Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал eburg. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель. Instagram и Facebook Metа запрещены в РФ за экстремизм. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии.

Нашим детям нужны новые персонажи, непосредственное участие, новая степень вовлеченности в сценическое действо. Мы хотим, чтобы каждый наш спектакль становился праздником, игрой, экспериментом, живым сотворчеством актеров и юных зрителей. Для этих целей мы хотим сотрудничать с «живущими» драматургами, современными композиторами, режиссерами, и конечно, живыми музыкантами. Наш театр — это ещё и театр на колесах. Он найдёт своего зрителя, где бы тот ни жил — в большом городе или маленьком посёлке. В любой точке мира можно будет увидеть спектакли именно такими, какими они задумывались», — говорит продюсер и художественный руководитель театра — известный музыкальный и театральный деятель, лауреат театральной премии «Золотая Маска» Александр Пантыкин. Первым спектаклем нового коллектива стала музыкальная сказка для самых маленьких театралов — «Хныка и Гыка».

Как рассказали в пресс-службе парка, фестиваль начнется в 12 часов на главной аллее. Там пройдет театрализованное шествие кукол, марионеток и музыкантов. А в 13 часов состоятся перформансы с участием ходулистов.

Пантыкин открыл в Екатеринбурге театр для малышей и встреч с рок-музыкантами

Как вы живете в Екатеринбурге? Это большой город? Там есть институты? А как туда можно поступить? Эти мысли детям приходят после просмотра нашего спектакля. Мы о таком эффекте даже не думали, когда готовили благотворительное турне.

Но эффект этот встречается во многих детских домах, где нам довелось выступать. И если кто-то из этих детишек будет стараться, станет студентом екатеринбургского творческого учреждения, найдет себя в музыке или в актерской игре — это же хорошо. Люди, показывающие «Хныку и Гыку», кто они? Поскольку пока театр не имеет своей постоянной площадки и мы не можем брать людей в штат, на проект — спектакль «Хныка и Гыка» — актеров набирали по кастингу. И к нам начали приходить совершенно уникальные люди.

Как по-настоящему хорошие актеры, так и те, кто по жизни занимается другими вещами и не имеет прямого отношения к актерству. И сейчас эти люди начали сопереживать «Живому театру», строить какие-то планы. Мы все превратились в семью. Сегодня с нами приехали Евгения Ходырева — автор стихов к «Хныке и Гыке», Кирилл Нечаев — фронтмен и солист группы «Нева», Антон Стравинский — фронтмен группы «Территория тишины» и радиоведущий. Также с нами приехала Юлия Говорухина — преподаватель по перкуссии с высшим техническим образованием, — рассказала о труппе Ольга Разумовская.

Несколько слов сказали и участники благотворительного турне. Антон Стравинский: — Я окончил театральный институт, но актером практически не работал. В «Живой театр» пришел как музыкант. И прикипел.

Не обошлось в фильме и без художественного вымысла, который аккуратно внес в сценарий режиссер Александр Борисов. Она интересна ещё и динамикой сюжета, работой отличных наших, екатеринбургских, артистов и всеми теми возможностями, которые сегодня может предложить кинематограф в исполнении профессионалов», — объясняет режиссер фильма Александр Борисов. Изюминка картины не только в том, что её авторы затрагивают ранее невостребованную кинематографом и литературой тему так или иначе, о фронтовых бригадах до сих пор очень мало снято и написано , но и в том, что в съёмках были задействованы реальные артефакты времён ВОВ — это солдатская амуниция, винтовки Мосина, автоматы ППШ.

Отдельно стоит упомянуть легендарный грузовик ЗИС-5. Такие машины вывозили людей из блокадного Ленинграда по льду Ладожского озера. Несмотря на почтенный возраст, автомобиль легко перенес съемки в зимнем лесу, заодно вытащив из сугроба застрявший на лесной дороге современный внедорожник. Заканчивается монтажно-тонировочный период. Режиссер постановки — Антон Зольников. Екатеринбургскому зрителю Антон знаком рядом блистательных ролей в Свердловском театре драмы. Режиссерский же путь начинался с создания инсценировок по прозе — в его копилке несколько моноспектаклей: «Три сюжета для небольшого спектакля» по рассказам Чехова и «Хомо Чудикус» по рассказам Шукшина.

Юный зритель Theatrum уже успел познакомиться с режиссурой Антона Зольникова в спектакле «Конек-горбунок». Сейчас режиссер ставит спектакль по пьесе «Бог резни» французской писательницы Ясмины Реза для взрослой аудитории. За внешней цивилизованностью и культурностью скрываются дикарство, агрессия, страх и ненависть. Вместе с тем, при такой болевой теме в спектакле много юмора — искрометного и абсурдного, интеллектуального и на грани фола», — говорит режиссер о предстоящем спектакле. Кроме них, в спектакле, по словам режиссера, играет «не менее замечательный хомяк». Над костюмами и сценографией работал петербургский художник Георгий Пашин. Смех и слезы здесь идут бок о бок.

Победитель «Кинотавра» поставил мистическую комедию В репертуаре частного универсального театра Theatrum в Верхней Пышме — новый спектакль «Трое на качелях». Его ставит Антон Елисеев — ученик Николая Коляды, главный режиссер Шадринского драматического театра, автор фильма «Хорошая девочка Лида» — победителя конкурса «Кинотавр. Короткий метр» в 2021 году. Мистический сюжет строится вокруг четырех людей. Каждый из них спешит по своим делам, но каким-то странным образом все они оказываются вместе — в одной комнате, из которой нет выхода. Спектакль поставлен в жанре классической итальянской комедии дель арте — красочной комедии масок. На сцене вы увидите сноба Профессора, алчного Командора, самовлюбленного Капитана и Женщину, которая все знает», — рассказали в театре.

Все дети очень вежливые. И видно, что вежливость эта не напускная. Кроме того, дети очень дружные.

Обычно после спектакля встает воспитатель и начинает декламировать: «Дети, давайте скажем спасибо! К нам подходят дети и спрашивают, а действительно можно профессионально играть, петь? А как это сделать?

Как вы живете в Екатеринбурге? Это большой город? Там есть институты?

А как туда можно поступить? Эти мысли детям приходят после просмотра нашего спектакля. Мы о таком эффекте даже не думали, когда готовили благотворительное турне.

Но эффект этот встречается во многих детских домах, где нам довелось выступать. И если кто-то из этих детишек будет стараться, станет студентом екатеринбургского творческого учреждения, найдет себя в музыке или в актерской игре — это же хорошо. Люди, показывающие «Хныку и Гыку», кто они?

Поскольку пока театр не имеет своей постоянной площадки и мы не можем брать людей в штат, на проект — спектакль «Хныка и Гыка» — актеров набирали по кастингу. И к нам начали приходить совершенно уникальные люди. Как по-настоящему хорошие актеры, так и те, кто по жизни занимается другими вещами и не имеет прямого отношения к актерству.

И сейчас эти люди начали сопереживать «Живому театру», строить какие-то планы. Мы все превратились в семью.

Гранты 1 сезон» было выездным. Юные артисты представили родителям и учащимся младших классов школы—детского сада «Я — гений» кукольный спектакль «Чудесный день» по мотивам русской народной сказки «Рукавичка». Это был первый опыт внестационарной работы для участников театрального коллектива. Своего рода маленькие гастроли.

«Живому театру» Александра Пантыкина выделили историческое здание в центре Екатеринбурга

Живой Театр, Екатеринбург, ул. Малышева, 58а, тел. 5 декабря 2014 года в екатеринбургском Доме актера состоялась презентация нового передвижного камерного музыкального театра c названием «Живой театр». Передвижной камерный музыкальный «Живой театр», художественным руководителем которого является композитор Александр Пантыкин, обрел свой дом. Главная» Новости» Афиша тюз екатеринбург официальный сайт. Передвижной камерный музыкальный «Живой театр», художественным руководителем которого является композитор Александр Пантыкин, обрел свой дом. В Екатеринбурге появился «Живой театр» В минувшую пятницу в екатеринбургском Доме актера состоялась презентация нового передвижного камерного музыкального театра c названием «Живой театр».

Передвижной камерный музыкальный театр «Живой театр»

В минувшую пятницу в екатеринбургском Доме актера состоялась презентация нового передвижного камерного музыкального театра c названием «Живой театр». Театр Современник 109. Театр им. Моссовета 116. Театр на Таганке 173. Театр Et Cetera 58. это живой звук, интерактивное общение и современная драматургия. Небольшой ролик про деятельность и жизнь камерного музыкального передвижного театра "Живой театр" (инбург) #живойтеатр #малышева58а #александрпантыки. Проект реализован частным универсальным театром THEATRUM (Верхняя Пышма), совместно с кинокомпанией «V&T agency» (Екатеринбург), при участии Музейного комплекса (Верхняя Пышма) и Екатеринбургского государственного театрального института.

Живой театр с успехом исполнил «Травиату» в Троицком

Все ребята просто заряжены позитивным настроением, которым они делятся со всеми окружающими. Кирилл играет в музыкальной поп-рок группе "NEVA", которая существует с 2009 года. Антон назвал свое творчество причудливым словом "Психофолк", и объяснил, что это смесь психоделии и фолка, но от этого понятнее не стало. Спектакль длится 40 минут. Примерно столько же времени нужно на подготовку - расставить декорации и т. Театр музыкальный, камерный, переносной.

Декорации трансформируются и разворачиваются на любой удобной площадке. Проект быстро набирает популярность в Екатеринбурге, несмотря на то, что открылись сравнительно недавно, пятого декабря прошлого года. После гастролей в нашем городе артисты отправились в Серов, а затем в родной Екатеринбург. Последнее выступление тура намечено в резиденции губернатора Свердловской области.

В 2017 году вступила в Союз Театральных деятелей. Реализовала более 20 спектаклей как художник-постановщик и как художник по костюмам на различных площадках Санкт-Петербурга. Участвовала более чем в 20 коллективных выставках. В настоящее время работает в Мариинском театре.

Ирина Капитульская Родилась в городе Чернушка Пермской области. Закончила художественное отделение в Чайковском музыкальном училище и Санкт-Петербургский академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Училась у художников-педагогов Коллеговой Д. Член Союза художников Санкт-Петербурга. Участник российских творческих конкурсов, а также групповых и персональных выставок живописи. Участвует в различных театральных проектах, как театральный художник декорации, костюмы, афиша. Занимается росписью по дереву, изготовлением театральных макетов, дизайном и иллюстрацией. Проходила стажировку в качестве ассистента режиссёра в Берлинской государственной опере во время производства оперы «Идоменей» В.

Режиссёрский дебют состоялся в Музыкальном Живом театре с одноактной оперой П. Масканьи «Дзанетто». В 2022 году в Живом Театре под её руководством прошла и вторая премьера — постановка оперы Н. Римского-Корсакова «Царская невеста». Юрий Гончаров Родился в Берлине. Окончил Московскую государственную консерваторию им. Чайковского и ассистентуру-стажировку Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Преподавал на кафедрах специального фортепиано Санкт-Петербургской консерватории, Московского государственного института культуры, в музыкальном училище им.

Римского-Корсакова, Яньчэнском педагогическом университете Китай. Академик Академии русской словесности и изящных искусств им. Державина 2014 , профессор 2015 , доктор искусств 2019 , заслуженный деятель культуры 2021 , лауреат и дипломант Всероссийских и международных конкурсов и фестивалей, член Союза концертных деятелей РФ. Участвовал в мастер-классах А. Милчевой Албена, 2011 , В. Чернова Прага, 2012 , Б. Христовой Ницца, 2014 , Ж. Мюскя Марсель, 2014 , А.

Симони Пезаро, 2015 , А. С отличием закончила музыкальное училище Н. Римского Корсакова и Санкт-Петербургский институт культуры по специальности «Фортепиано» Концертмейстерский стаж работы — более 20 лет.

Воскресенье 10:00 - 18:00 Передвижной камерный музыкальный театр «Живой театр» был создан в декабре 2014 года и стал 35-м театром Екатеринбурга. Продюсер и художественный руководитель театра — известный музыкальный и театральный деятель, композитор, председатель Союза композиторов Свердловской области, лауреат национальной театральной премии «Золотая Маска» Александр Пантыкин. Создатели назвали театр «Живым», потому что в спектаклях не используются фонограммы, только живой звук и только живое творчество.

Использовали сторителлинг. Появились свои спектакли. Главное — найти контакт. Нет цели занять или развлечь. Ребята точно так же, как мы увлечены процессом, находятся в диалоге с актёрами и друг с другом. Они, безусловно, растут и меняются. Со временем я стал замечать, что на какие-то вещи стал тратить меньше времени, чем раньше. Хотя у нас нет каких-то особых терапевтических задач или целей изменить их, мне кажется, что им как и мне важен процесс. Дмитрий говорит, что методология создается сама собой. У людей с РАС есть свои представления о том, как все должно происходить. Им особенно важна структура: начинаем с одного, продолжаем другим, заканчиваем третьим. Методология не ради методологии, а для того, чтобы творческий процесс был обоюдно комфортным. Участники проекта ЗАживое — люди с особым восприятием и мышлением, с особым видением мира, и Дмитрий не только дает, но и что-то берет от них, привносит в свою профессиональную деятельность. Достижение контакта, выстраивание диалога. Ты меняешься, когда тебе приходится прислушиваться и быть особенно внимательным. В работе с актерами РАС очень важно ясно выражаться. Здесь больше, чем в театре, важна точность выражения, — поясняет Зимин. И это оказалось супер полезно не только в профессиональном, но и человеческом плане. Новый спектакль «С. Ребята поделятся со зрителями историями о том, что им снится, сопроводив рассказ красочными ассоциациями и звуками, которые будут извлекать из самых неожиданных предметов. Кроме того, «заживовцы» на занятиях в студии «ЗАрисовки» сами изготовили гуттаперчевые маски, которые дополняют их образы в спектакле. Им помогала художник Алиса Горшенина. Поэтому когда меня пригласили, я решила научить ребят тому, чем занимаюсь сама, — рассказала Алиса. Они всё делали самостоятельно. Текстиль это такой тёплый, телесный материал. И изначально мы взяли тему телесности, потом стало понятно, что мы от неё уходим в сторону эмоциональности и выражения чувств. Каждый работал над своим образом. В процессе работы обсуждали, кто на кого похож. Поначалу они очень удивились, что им придётся что-то шить. Они приходили и говорили: «Опять шить? Мы подружились. Я старалась, чтобы каждый был вовлечен в творческий процесс. Параллельно мы делали зарисовки и снимали видео. Получился интересный многожанровый материал, который обязательно войдет в экспозицию выставки в декабре. Это не просто маски. Для каждого персонажа мы придумали свою коротенькую историю и анимацию на десять секунд. Для фотосессии с масками ребята принесли из дома какие-то свои интересные вещи. Кто-то принёс шляпу-цилиндр, кто-то фрак и галстук-бабочку. Все продумали свои наряды, исходя из описания образа. Теперь ждём выставку, где будет представлен весь процесс. Зрители увидят эти маски раньше в спектакле. Им и в голову не придёт, что авторы масок никогда ничего не шили, никогда не держали в руках ни иголку, ни нитку. Мы боялись, что может в принципе ничего не получится, потому что у кого-то из ребят плохо развита мелкая моторика.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий