Родькин добавил, что о свадьбе общественность, скорее всего, узнает в последнюю очередь. Яркими красками своего таланта в многочисленных номерах программы поделятся Элеонора Севенард и Денис Родькин, а также их друзья-Семён Чудин и Екатерина Крысанова, Артем Овчаренко и Рената Шакирова,Алексей Путинцев и Нина Капцова,а также другие звёзды балета. Также работал с Анной Никулиной, Анжелиной Воронцовой и Элеонорой Севенард, внучатой племянницей примы Мариинского театра Матильды Кшесинской, — с ней, к слову, сейчас живет в гражданском браке. слушать на сайте бесплатно в отличном качестве. Артисты балета Элеонора Севенард и Денис Родькин стали главными героями нового кампэйна Pandora.
Форма поиска
- Элеонора севенард и денис родькин свадьба - 55 фото
- Денис Родькин и Элеонора Севенард: о балете, совместной работе, интригах и любви. Слушать в Звуке
- Балетный вечер — Денис Родькин и друзья! Гала-концерт звёзд балета
- Как встречают Новый год театре? Балерина рассказала о самом волшебном празднике
Денис Родькин И Элеонора Севенард Фото (137 фото)
- Читайте также
- Lovestory Денис Родькин и Элеонора Севенард: служебный роман, завтраки и любовь к Адриано Челентано
- Что произошло между Денисом Родькиным и Элеонорой Севенард? Исчезла волшебная искра?
- Навигация по записям
- Денис Родькин и Элеонора Севенард: история любви звезд Большого театра от первого лица
- Балетный вечер — Денис Родькин и друзья! Гала-концерт звёзд балета
Денис Родькин: «По-моему, Эля Севенард — эталонная спутница жизни»
Звезды Большого театра Денис Родькин и внучатая племянница знаменитой Матильдой Кшесинской Элеонора Севенард стали новыми героями популярной передачи "Судьба человека с Борисом Корчевниковым". Премьер Большого театра Денис Родькин в паре с примой-балериной главной сцены страны Элеонорой Севенард исполнят заглавные партии в балете «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева 1 ноября, сообщили в Бурятском театре оперы и балета. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Денис Родькин и Элеонора Севенард: «Все балеты — про любовь». В 2018 году Родькин начал встречаться с Элеонорой Севенард. Элеонора, о вас часто упоминают в прессе как о внучке Матильды Кшесинской. Самая яркая пара русской сцены – премьеры Большого театра Элеонора Севенард и Денис Родькин – впервые выступят на сцене Зала Зарядье.
Форма поиска
- Элеонора Севенард: биография, творчество, карьера, личная жизнь 🚩 Искусство
- Денис Родькин: «По-моему, Эля Севенард — эталонная спутница жизни»
- Звезды в тренде
- «Спасибо большое»: Цискаридзе схватил за интимные места знаменитую артистку
- Денис Родькин и Элеонора Севенард: «У нас какое-то удивительное взаимопонимание»
- «Спасибо большое»: Цискаридзе схватил за интимные места знаменитую артистку
Денис Родькин - биография, новости, личная жизнь
Пара много времени проводила вместе, после чего их отношения приобрели другое направление. Влюбленные вместе тренируются и выступают. В свободное время они смотрят советские фильмы и слушают музыку. Пока что брать Элеонору в жены танцор не планирует. Он не задумывается и о детях. Денис Родькин сейчас В настоящее время танцор считает, что уже исполнил все роли, о которых он мог только мечтать. Он придерживается мнения, что надо всегда в качестве основного конкурента ставить перед собой самого себя.
Родькин планирует в ближайшее время окончить карьеру танцора балета. Он уже окончил курсы в Высшей школе политики и управления, основанной при Московском государственном университете. В 2022 году танцор провел балетный вечер на сцене государственного театра балета и оперы в Новосибирске. Он исполнил несколько известных партий в постановках, а также собственные номера. Вместе с ним на сцену вышли Нина Капцова, Семен Чудин и другие выдающиеся артисты. В том же году он стал участником программы «Мой герой», где раскрыл несколько тайн из своей биографии, чем очень порадовал публику и в частности своих поклонников.
Сам Денис не посещает балетные постановки с участием коллег. Он предпочитает смотреть драматические спектакли или посещать оперные театры. Интересные факты В 2013 году Денис исполнил главную роль в балете «Спартак». Родькин считает идеалом мужчины своего отца. Он видит в нем отличного семьянина, мужа и папу. В 2019 году Денис вместе с мамой пришел на шоу «Модный приговор», которое транслируется на «Первом» канале.
Вместе со своим педагогом Николаем Цискаридзе Денис принимал участие в шоу «Кто хочет стать миллионером? Артисты смогли заработать 200 тыс. Они не смогли ответить на вопрос про сладости, признав, что это не их сильная сторона. Интересное видео по теме:.
Ведь более ста лет назад в нем же видные представители культурного общества Москвы — Валентин Серов, Валерий Брюсов, Сергей Боткин, Сергей Щукин, Федор Шехтель, Савва Мамонтов — чествовали и восхваляли талант, изысканный вкус и новаторство Сергея Дягилева, так много сделавшего для искусства и выставочной деятельности России начала XX века. И, возможно, говорящее название фестиваля «Нам нужен Дягилев», организованного Фондом поддержки культурных инициатив «БрукаФестивальФонд» при поддержке МГИМО МИД России, как раз станет новой точкой развития в объединении наследия классического русского искусства и современного. Он включит в себя ряд культурных мероприятий, среди которых выставки, лектории, спектакли и конкурсы на площадках крупных российских городов.
Желаю прежде всего здоровья! Профессиональной мудрости, чуткости и дальновидности! Он отметил, что такая дата — прекрасный повод вспомнить «дорогого человека». По мнению артиста, каждый ученик, заканчивая обучение, сам выбирает свой дальнейший путь, но учителя «с трепетом и вниманием» следят за «самим полетом и орбитой». Интересно, что среди комментариев рассыпавшихся в комплиментах и поздравлениях подписчиков отметилась и сама Элеонора Севенард. Она поблагодарила Цискаридзе за трогательное поздравление: «Николай Максимович, Спасибо большое!???
Спрашиваю: — А он еще там? И я помчалась по лестницам наверх: в академии ученикам нельзя пользоваться лифтом — только педагогам. Однако Денис уже ушел. Решила уточнить, по кому это все наши девчонки умирают. Мне показали в Интернете фото Родькина. Действительно красавец... Но и подумать не могла, что будем вместе. Помню, обсуждали с девчонками, какой у кого эталон танцовщика. Я ответила: «Конечно же Родькин». Когда начали встречаться с Денисом, одноклассница со смехом мне припомнила ту фразу... Денис: В Санкт-Петербурге, на выпускном вечере Элиного курса, в мае 2017-го. Нас познакомила помощница Николая Максимовича Цискаридзе, моего педагога в Большом и Элиного — в Вагановской академии. Представила друг другу и сказала: «Вы еще будете вместе танцевать! Помню, Эля очень смутилась и попросила меня: «Можно с вами сфотографироваться? На следующий день увиделись уже в Москве, в Кремлевском дворце — я пришел на выпускной концерт академии, где Эля танцевала в «Пахите».
Звезда российского балета Денис Родькин выступит в Улан-Удэ 1 ноября
При желании можно всё. Как только ваше имя стало появляться на балетных афишах, в прессе то и дело стали писать о вас как о праправнучатой племяннице знаменитой танцовщицы Матильды Кшесинской. Не устали ещё от постоянных вопросов на эту тему? Не могу сказать, что я устала от этого, ведь это часть меня, часть моей жизни, история нашей семьи, а устать от семьи невозможно.
Другое дело, что был момент, когда об этом говорили не переставая, а я хотела реализоваться самостоятельно, без привязки к чему-либо, мне хотелось показать, что я могу достичь чего-то не меньшего. Сейчас же я потихонечку иду к своей мечте, к своей цели и очень горжусь тем, что в моей семье есть такая потрясающая балерина, как Матильда Кшесинская. Для меня это огромный внутренний мотиватор, потому что я понимаю, что я не должна быть хуже, я не должна не уметь делать какие-то трюки технические… И даже в детстве эти мысли меня подстёгивали к тому, чтобы развиваться и достигать цели.
Как вы думаете, данное родство каким-то образом предопределило ваше жизненное предназначение? Талант передаётся по наследству? Талант по наследству не передаётся.
Это просто невозможно, к сожалению. Было бы очень здорово, если бы всем нам передавался какой-то талант из поколения в поколение. Но в нашей профессии мы всему можем научиться только сами, благодаря педагогам, их подсказкам и собственному стремлению, желанию, упорству, работе и самоотдаче.
Так что не думаю, что «балетная ДНК» играет какую-то роль. Здесь важнее характер. В балете без него никуда.
Николай Цискаридзе однажды сказал, что детям, связанным c балетными династиями, бывает очень сложно найти собственное «я», так как к ним предвзято относятся. Вы столкнулись с таким отношением? В моём случае всё значительно проще, потому что не сохранилось никаких записей, никаких видео с Матильдой Феликсовной, только очень редкие фотографии.
И поэтому просто нет возможности каким-то образом сравнить нас. А если бы кто-то попытался, было бы даже смешно, потому что сколько прошло времени? Если знать историю, то понятно, что это уже не одно и не два поколения людей.
Да и после Матильды Феликсовны в балетной профессии никого из нашей семьи не было. Поэтому я могу с чёткой уверенностью говорить о том, что мои заслуги — они мои собственные. Я знаю, сколько я времени проводила в залах, я знаю, сколько дополнительно училась и занималась помимо общей программы всегда!
Я дома тянулась после того, как делала домашнее задание, сидя на шпагате с учебником на полу. И меня очень веселит, когда начинаются попытки каких-то сравнений — это как минимум странно, и надеюсь, люди это понимают уже. А моё окружение понимало это всегда.
Вы окончили Академию русского балета им. Вагановой и приняли предложение о работе в Большом театре. Всегда хотели танцевать именно в нём?
Да, к моменту окончания учёбы у меня было ещё приглашение и в Мариинский театр, но последние два года обучения я хотела танцевать именно в Большом. Не могу сказать, что мечтала об этом всегда, нет. Это постепенное решение, к которому я пришла, когда настало время подумать о том, где бы я хотела работать после окончания академии.
Вы однажды назвали Большой театр храмом искусства. Скажите, а за что любите его вы? Большой театр стал для меня уже, можно сказать, домом.
Я приехала сюда из Санкт-Петербурга, и у меня поменялось не просто отношение к миру, а абсолютно всё в жизни. Я окончила школу и уехала на работу в другой город, совершенно незнакомый для меня, к новым людям, к новому всему. Абсолютно с чистого листа, правда, с каким-то к тому моменту накопленным опытом.
У меня появилась возможность реализоваться в театре, в котором я могла начать всё сначала, и сейчас я работаю в нём уже четвёртый сезон. В этом году я стала ведущей солисткой Большого театра, что для меня было пределом мечтаний ещё даже в начале этого года. Этот театр даёт мне огромное количество возможностей.
Артисты, которые здесь работают, меня вдохновляют. Танцевать в спектаклях, которые здесь идут, — это огромное счастье. Я безумно рада и не жалею ни капельки, что судьба привела меня сюда, что мне хватило смелости принять такое решение, потому что на самом деле оно было достаточно непростое.
Это же переезд, самостоятельная жизнь, абсолютно отдельная от семьи. Но всё как-то сложилось, и сейчас я понимаю, что это было достаточно смело. Такое решение нелегко принять в тот момент, когда ты понимаешь, с чем можешь столкнуться.
Не ошиблись с профессиональной точки зрения, ещё и свою любовь нашли здесь. Вы и Денис Родькин — красивая, гармоничная пара в жизни.
Если серьезно, я приехал на выпускной в Академию имени Вагановой - поддержать моего любимого педагога, Николая Максимовича Цискаридзе. Он ведь был не только Элиным педагогом, но и моим в Большом.
Помощница Николая Максимовича представила мне прекрасную студентку, которая тогда еще не выпускалась, со словами: "Вот Элеонора, когда-нибудь вы еще будете танцевать вместе". Потом у нас была встреча на следующем, уже Элином, выпускном, затем - на балетном конкурсе, где я был ведущим, а она завоевала серебряную медаль. А потом мы поехали уже в составе труппы Большого театра в Грецию. Представьте себе, и в тот раз я повредил ногу!
Она распухла, а рано утром мне надо было вылетать в Японию. Эля так неравнодушно отнеслась ко мне в тот момент! Не ушла в номер смотреть телевизор, а была со мной до самого моего отъезда. Отвлекала разговорами от мыслей о ноге.
И я подумал: "У этого человека, должно быть, очень доброе сердце". Когда вернулся в Москву, после репетиции "Дон Кихота" пригласил Элю попить кофейку. Так все и завертелось. Денису всего 28 лет, 10 из них он в труппе Большого театра.
В прошлом году артист балета был награжден президентской премией за вклад в сохранение и преумножение отечественного хореографического искусства. Он может во вторник танцевать "Жизель" в Большом, сесть ночью в самолет, а в среду в Афинах танцевать Спартака. Как у него хватает сил? Но в тот раз я действительно сильно переживала: у него отекла нога, из Афин до Токио лететь 13 часов, в самолете давление, а вечером выступление на рождественском концерте - "Адажио" со Светланой Захаровой...
Эля, а Денис переживает, когда вы, например, танцуете на сцене Большого? Я чувствую такую большую поддержку с его стороны! Когда я впервые танцевала Машу в "Щелкунчике", очень волновалась. Главная роль, полный зал, да еще за кулисами стояло столько народу!
Меня это психологически сковывало, но, когда я увидела Дениса, который сидел во второй кулисе, мне стало так спокойно от его взгляда! Я просто перестала думать о других людях. К 20 годам Элеонора завоевала множество международных наград. Мы не ставим такую цель - обязательно танцевать вместе.
Когда пару создают на сцене только потому, что они любят друг друга, это неправильно. Все должно развиваться логично... А потом, я же старше Эли на восемь лет, в балете это целая жизнь.
Именно Цискаридзе первым разглядел дарование праправнучки Кшесинской и дополнил, что легендарное родство — скорее помеха, нежели преференция: «Оно, конечно, будет мешать, потому что будет предвзятое отношение. Кто-то будет с доброжелательностью: "Ой, как интересно". А кто-то будет: "Ну-ну, ну сейчас посмотрим". Николай Цискаридзе назвал Элеонору Севенард лучшей выпускницей 2017 года.
В итоговом спектакле Севенард исполнила роль, выбранную для нее ректором. Балерина танцевала партию Пахиты — девочки, которая в раннем детстве потеряла связь со своими известными родственниками.
Это ровно так же, как у меня с Большим театром: такое чувство, что я родился и был как-то связан с Большим театром. Такая же связь у меня с Элей в личных отношениях", — рассказал Родькин. По словам артиста балета, предложение возлюбленной он сделал, "как только её увидел", ведь как только они встретились, поняли, что им абсолютно комфортно и интересно вместе.
Элеонора Севенард и Денис Родькин приняли участие в праздничной кампании Pandora Timeless
Однажды меня, подростка, в Кремлевском Дворце своим танцем потряс парень, исполняющий партию Меркуцио в «Ромео и Джульетте». Я захотел быть похожим на него — и лишь когда вырос, понял, что эта роль не мое амплуа. Но в тот вечер мама по моей просьбе купила записанный балет, где наиболее выразителен мужской танец. Ей предложили «Спартак». Мог ли я тогда предположить, что через несколько лет выйду в этом балете в заглавной партии… — Раз уж вы упомянули амплуа, то какое оно у вас? Я стараюсь раскрывать своих персонажей объемно. Допустим, когда танцую принца, то для меня это не просто эффектный, рафинированный молодой человек, а настоящий, отважный рыцарь.
При классических ногах я представляю героический апломб устойчивость. По крайней мере, так на себя смотрю со стороны. Хотя я и за манерами слежу. Стараюсь быть не простолюдином, а человеком элегантным. Например, никогда себе не позволю в зрительный зал прийти в кроссовках, джинсах и свитере. Для меня это дико.
А многие ведь даже не задумываются о таких вещах. Я же, когда иду в зал слушать ту же оперу, — неизменно надеваю брюки, белую рубашку и ботинки. Мне кажется, воспитание как раз подчеркивается тем, насколько адекватно мероприятию человек выглядит. Я хожу в консерваторию, специально ездил в Санкт-Петер-бург в Мариинку слушать «Трубадура». Валерий Абисалович Гергиев дирижировал. Я остался под большим впечатлением.
Как и от концерта выдающегося Юрия Хатуевича Темирканова. Я же ежедневно вставал в семь тридцать утра, в восемь сорок пять у меня начинались занятия в общеобразовательной школе, которые длились до четырнадцати, а затем я быстро делал уроки, поскольку с семнадцати до двадцати одного часа у меня уже была балетная школа, и потом сон. Денис отказался от кинопроб на роль Нуреева, но с удовольствием бы снялся в картине об Александре Годунове Фото: Саша Гусов — Вы не выигрывали никаких громких конкурсов, окончили не самое престижное хореографическое училище, и, как я понимаю, попадание в Большой театр — это сродни счастливому случаю… — Точно! На меня обратили внимание из-за фактуры. И уже потом Николай Цискаридзе присмотрелся ко мне и начал со мной работать. Надо сказать, он настолько одаренный педагог!
У него глаз-алмаз, он замечает мельчайшие детали. Если не видит перспективы у ученика, напрямую говорит: «Зачем тебе все это? Не мучай ни себя, ни меня». К счастью, в свой адрес я такого никогда не слышал. Но мне кажется, подобная откровенность справедлива, к ней нужно быть готовым. Балет — жестокое искусство.
У меня, как и в детстве, жесткий график, я постоянно борюсь с ленью. Не представляете, с каким трудом утром поднимаю себя с постели — тело еще ноет после вчерашнего дня. Но стоит дойти до зала, начать заниматься классом — мышцы разогреваются, кровь начинает быстро циркулировать, и чувствуешь себя лучше. Но с сердцем. Скорее всего, это соединение способностей, труда и стечение обстоятельств. Понятно, что никто такого не ожидал, и я не исключаю, что нарушил в театре чьи-то планы.
Зависть — это даже здорово. Значит, ты чего-то стоишь! Но знаю, что многих девчонок, например, вполне устраивает кордебалет: ответственности меньше, при этом все равно гастроли по всему миру, работа приятная — в театре, а не в офисе, и фигура всегда в тонусе, не надо на фитнес ходить. Мне такая позиция, конечно, не близка — я заточен на успех. Долго переживаю даже из-за малейшей неудачи. И я ушел бы, если бы видел, что ничего не получается.
Какие дальнейшие цели себе намечаете? Во-первых, нужно совершенствовать мастерство — это никогда не бывает лишним. Искусство у нас крайне субъективное, поэтому неизменно есть куда расти.
Я вложил в него много сил, он был феноменально послушным учеником и тружеником.
Очень люблю Анжелину Воронцову — балерину Михайловского театра. У нее от природы прекрасные внешние и физические данные. Когда я смотрел «Ромео и Джульетту», где она играла главную женскую партию, чуть не плакал. Это было великолепно!
Анжелина Воронцова — Какими вы запомнили выступления с Николаем Цискаридзе? Но Николай Максимович был мной доволен. Мне нравилось танцевать, работа меня увлекала. Придя в театр, я была изолирована от всей труппы — не танцевала в кордебалете.
В полдень шла на урок классического танца для солистов к Николаю Цискаридзе, потом репетировала с ним же. Я никого не знала, всех боялась. У меня не было друзей в труппе — наверное, побаивались Николая Максимовича. Всё моё внимание было направлено только на балет.
С Николаем Цискаридзе всегда интересно: он очень образованный. Советовал мне, на какие выставки ходить. Артем Овчеренко - А что за история вышла у вас с Цискаридзе? Вы были его первым учеником, он возлагал на вас надежды.
А потом между вами произошел конфликт, в результате которого вы сменили педагога... Он репетирует иначе, чем мне хотелось бы. Я человек уравновешенный, мне нужно начинать тихо, спокойно и далее по нарастающей. Так, как я работаю сейчас с Фадеечевым.
А Цискаридзе... Он, конечно, очень профессиональный человек. Просто нам не по пути. Я благодарен ему за пройденные вместе шаги, за наши победы и спектакли.
Это безумно приятно и придаёт сил артисту, который танцует на сцене, позволяет ему чувствовать зрителя во время выступления. Считается, что балет — самый жёсткий вид искусства в плане конкуренции, зависти… Вам пришлось уже испытать это на себе? Хотелось бы сказать, что нет, ведь достаточно долгое время я этого на замечала, не видела и не хотела в такие вещи верить.
А в этом году впервые с этим столкнулась. Но на самом деле мой балетный педагог ещё в начальной школе нам говорила, что конкуренция — это часть роста. Очень важная часть.
Она нам всегда приводила в пример не излюбленную историю про подсыпание стёкол в пуанты, нет, не эти ужасы. Она рассказывала о здоровой конкуренции. Ты делаешь один пируэт, а твоя одноклассница — два.
И тогда ты хочешь сделать три пируэта, потому что стремишься стать лучше. Вот именно такая конкуренция, даже где-то спортивная, должна в балете присутствовать, потому что при всём своём творчестве балет — это вид искусства, конечно это и большие физические нагрузки, и что-то тебя должно постоянно стимулировать. К сожалению, встречается и нездоровая конкуренция, но это уже скорее человеческий фактор.
Постоянные репетиции, вне всяких сомнений, сжигают большое количество калорий, но… В любом случае жизнь балерины — это постоянные ограничения? Когда ты танцуешь уже спектакли, всё понятно: не надо есть пиццы и булочки. Нужно вести здоровый образ жизни, правильно питаться в том числе, чтобы не было травм, чтобы в организме были все витамины, которые позволят выдерживать нагрузки.
Но есть такой период возрастной, с которым кто-то сталкивается, а кто-то — нет. Ты можешь ничего не есть, но всё равно будешь пухлой всё время. Такое не у всех происходит, ведь все мы разные, но со мной случалось: даже когда я не ела, была пухленькой для обычной жизни я всегда худая, но у сцены к тебе другие требования.
Поэтому раньше я сидела на диетах. А сейчас тот возраст прошёл и мне гораздо проще. Я могу не поужинать и с такой нагрузкой теряю сразу 2 кг.
Просто нужно всё делать с головой, ведь здоровье у нас одно. Если вести здоровый образ жизни, то всё будет в порядке. А как же знаменитая фраза Майи Плисецкой — чтобы не толстеть, нужно просто «не жрать»?
Ну да, именно об этом я сейчас и говорила. Хотя это достаточно грубая формулировка, на мой взгляд. Но глобально — а как ещё похудеть?
Только так. Если нужно похудеть, нужно не поужинать. И в принципе с такой нагрузкой всё уйдёт.
А вот если вообще не есть, это может закончиться плохо для здоровья. Элеонора, балет, с одной стороны, очень творческий вид искусства, а с другой… Расскажите, как выразить себя в танце, в котором нет места импровизации? Ведь все движения определены заранее… Это очень интересный вопрос, но вы знаете, в балете каждый может себя выразить сполна.
Самый просто пример — это «Лебединое озеро», наша вечная классика. Меня не будет и вас не будет, а этот балет будет продолжать жить. Сколько бы артистов его ни исполнило, он всегда выглядит по-разному.
Сюжет — он один и тот же, он неизменен, но какие-то краски и эмоции привносит в него именно артист. Фигура балерины, длина рук, черты лица, выражение эмоций лицом и телом — всё это очень важно и придаёт индивидуальность и новое «звучание» этому произведению. Практически все балерины предпочитают классический балет.
А как вы относитесь к другим видам танца? Я хорошо отношусь и к модерну, и к современному танцу, пробовала себя и в том и в другом. Но да, мне классика интереснее.
В нашей стране вообще очень чтут и берегут классические балетные традиции, для нас это очень важно. Я думаю, что каждый выпускник вагановской и любой другой балетной академии в России будет искренне хотеть исполнять классику. Это не значит, что мы не любим модерн и не хотим его танцевать.
Напротив, нам хочется создать что-то своё, и я надеюсь, что в ближайшем будущем будет много интересных современных классических постановок. Это та сфера, в которой я тоже стараюсь развиваться. Вы человек творческий, а творческим людям необходимо где-то черпать вдохновение.
Откуда берёте его? Поскольку я танцую, для меня главный импульс и источник вдохновения — это музыка. Она меня может настроить на работу, приободрить, когда устала… Иногда, когда ты танцуешь разный балет, музыка ещё и определённое настроение создаёт в образе.
Тогда на выпускном Севенард ему представили как талантливую балерину, которая станет примой. Новая встреча состоялась на международном балетном конкурсе в 2016. Денис был его ведущим, а Эля стала обладательницей второй премии.
Вновь столкнулись молодые люди во время поездки в составе труппы Большого в Грецию. Родькин получил травму, наутро планировался вылет в Японию. До самого момента отъезда Элеонора оставалась в Денисом.
Она всеми силами старалась отвлечь парня от мыслей о больной ноге и переживала, как сможет молодой человек танцевать на Рождественском концерте с такой травмой. Жизнь на сцене и за кулисами После возвращения в столицу артист узнал, что вместе они танцуют в постановке «Дон Кихота». После репетиций парень пригласил балерину на свидание.
Постепенно влюбленность переросла в настоящие чувства. Совместные снимки пары нередко появляются в соцсетях. Оба вместе танцуют в нескольких спектаклях.
В одном из интервью Эля признавалась, что только присутствие Дениса на спектакле «Щелкунчик», где впервые Севенард исполняла Машу, помогло ей справиться с волнением. Влюбленные не ставят перед собой цели стать партнерами во всех спектаклях. Пока Денис не мыслит себя в роли хореографа, ставящего для любимой номера, либо педагога.
Он мечтает танцевать. Зато сама Эля называет Родькина прекрасным учителем. Он присутствует на всех спектаклях любимой.
Звезда российского балета Денис Родькин выступит в Улан-Удэ 1 ноября
| Как солист Большого театра очаровал праправнучку Матильды Кшесинской: Денис Родькин | Элеонора Севенард родилась и выросла в Санкт-Петербурге, её прапрадед Иосиф – родной брат Матильды Кшесинской. |
| Элеонора Севенард: ПРИ ЖЕЛАНИИ МОЖНО ВСЁ | на сегодняшний день самая яркая пара Большого театра. |
| Денис Родькин и Элеонора Севенард: «У нас какое-то удивительное взаимопонимание» - 7Дней.ру | У Дениса Родькина есть всего одна минута, чтобы с закрытыми глазами отгадать, что хранит в своей сумке Элеонора Севенард. |
Денис Родькин и Элеонора Севенард: «Все балеты — про любовь»
Денис родькин и элеонора севенард свадьба фото. Звезды Большого театра Денис Родькин и внучатая племянница знаменитой Матильдой Кшесинской Элеонора Севенард стали новыми героями популярной передачи "Судьба человека с Борисом Корчевниковым". «Денис Родькин и друзья» – с таким гала-концертом премьер Большого театра вместе с коллегами выступили в Альметьевске. Элеонора Севенард, Денис Родькин и Михаил Лобухин появились в качестве звездных участников и трио в одиннадцатой серии 22-й серии сериала "Кто хочет стать миллионером?".
Денис Родькин И Элеонора Севенард Фото
Денис Родькин и Элеонора Севенард снимают различные жанры и тематики: от моды и портретов до пейзажей и уличной фотографии. 19-летняя балерина Элеонора Севенард крутит любовь с Денисом Родькиным. Денис Родькин и Элеонора Севенард о работе в Большом театре, партнёрстве и конкуренции.
Денис Родькин и Элеонора Севенард: о балете, совместной работе, интригах и любви
Все это было пропитано размышлениями о значении и роли продюсера для истории, искусства и развития культуры в целом, что неминуемо в таком-то пространстве. Ведь более ста лет назад в нем же видные представители культурного общества Москвы — Валентин Серов, Валерий Брюсов, Сергей Боткин, Сергей Щукин, Федор Шехтель, Савва Мамонтов — чествовали и восхваляли талант, изысканный вкус и новаторство Сергея Дягилева, так много сделавшего для искусства и выставочной деятельности России начала XX века. И, возможно, говорящее название фестиваля «Нам нужен Дягилев», организованного Фондом поддержки культурных инициатив «БрукаФестивальФонд» при поддержке МГИМО МИД России, как раз станет новой точкой развития в объединении наследия классического русского искусства и современного. Он включит в себя ряд культурных мероприятий, среди которых выставки, лектории, спектакли и конкурсы на площадках крупных российских городов.
Элеонора Севенард и Денис Родькин, Спартак, 30. Брак Дениса Родькина и Элеоноры Севенард - это воплощение их загадочных душ и тайны в объединенной судьбе, их путешествии в бесконечность возвышенных чувств и бескрайних возможностей.
Такая же связь у меня с Элей в личных отношениях", — рассказал Родькин. По словам артиста балета, предложение возлюбленной он сделал, "как только её увидел", ведь как только они встретились, поняли, что им абсолютно комфортно и интересно вместе. Родькин добавил, что о свадьбе общественность, скорее всего, узнает в последнюю очередь.
Главное, чтобы до физики не дошло... Сам же я мечтал стать машинистом поезда, причем одного конкретного состава... Каждое лето меня отправляли к дедушке с бабушкой в деревню Жерлык Красноярского края — из Москвы добирались туда четверо суток! Иногда приходилось ехать в плацкарте, у туалета. Но в детстве на подобные неудобства внимания не обращаешь. Мне очень нравилось долгое железнодорожное приключение, мечтал: вырасту и стану водить поезда из Москвы в Красноярск. Кстати, думал, что все четверо суток машинист не спит и круглосуточно «рулит»... В деревне я и картошку копал, и дрова колол, и сено косил, и комбайн немножко пробовал водить дедушка мой — знаменитый комбайнер, Герой Соцтруда. Только корову не доил. Она у нас была настоящей деревенской «женщиной», с характером. Никому кроме бабушки не давала к себе прикасаться. Да что там — наглая буренка была! Всегда шла во главе стада и никогда не сворачивала: перед ней должны были все расступаться. Когда ехал на велосипеде и встречал ее на тропинке, на всякий случай слезал и отходил в сторонку — вдруг боднет? В самом начале отношений Денис танцевал Базиля в «Дон Кихоте», а я — одну из двух подружек главного героя. Евгений окончил Военно-технический университет, работал в ФСБ, дослужился до майора и демобилизовался, теперь, как уже говорил, занимается строительным бизнесом. Он занимался выжиганием — и я увлекся. Женя пошел во Дворец культуры «Красный Октябрь» учиться играть на гитаре — и я за ним. Где-то дома лежит свидетельство о среднем музыкальном образовании по классу гитары. Шучу конечно. На самом деле мой герой только делает вид, что играет. Да я уже все навыки подрастерял, не помню, какие лады зажимать. Моим дебютом в кордебалете Большого как раз стала «роль» парня, который ловит гитару, брошенную Базилем — через спину, как букет невесты. Старшие ребята решили подшутить над дебютантом и сказали: «Ты гитару не лови — она должна пролететь мимо твоих рук. Так режиссер задумал... После спектакля шутники похлопали меня по плечу: «Ну, Денис, тебя не проведешь! Иду однажды на занятия по гитаре. Вижу — в холле Дворца культуры ребята занимаются степом. Стал наблюдать за ними. Смотрю: мимо проплывает Вилли Токарев — первая живая звезда в моей жизни. Причем утром видел его по телевизору, и вот популярный певец оказался рядом! Что Вилли делал в нашем Дворце? Но это было как наваждение: артист из телевизора посмотрел на мое изумленное лицо, спросил «Деточка, тебе автограф? Стою я с фотографией Токарева, смотрю на степующих ребят. Мама, заметив, что мне нравится, говорит: «Посмотри, как красиво! Давай и ты сюда будешь ходить». Наш педагог Александр Сергеевич Гришин ставил великолепные номера, коллектив много гастролировал по стране. Солистов было двое — я и мальчик из моей же школы. Однажды мы танцевали в концертном зале «Россия» вместе с Константином Невретдиновым, который поражал зрителей тем, что исполнял степ на руках. Он почему-то опоздал на свой выход, и нам с другом пришлось исполнить номер вдвоем. И все аплодисменты достались мальчишкам! В конце номера мы садились на шпагат. Друг был довольно упитанным, но это движение делал лучше меня. Однажды я поинтересовался: «Как тебе это удается? Оказалось, студия находится на первом этаже подъезда, в котором жил я! Сколько раз пробегал мимо двери, в которую заходили дети, но ни разу не поинтересовался, что там. Вот она — судьба! Так в девять лет я попал в школу при «Гжели». Мама уверяет, что когда был совсем маленьким, мы с ней ходили на концерт ансамбля и в антракте я изображал «ползунок» — движение народного танца, когда руки сзади на полу, а артист «идет» вперед ногами. Она пыталась меня успокоить, а я все его повторял. Кстати, все артисты в серьезных ансамблях народного танца имеют классическую хореографическую подготовку. В «Гжели» у нас была такая же программа, как в Московской академии балета и в Вагановской — классический танец, дуэтный, исторический. В 2003 году школа официально стала хореографическим училищем. У нас были блестящие педагоги. Другой педагог, Сергей Сергеевич Смирнов, танцевал Спартака в новосибирском театре, много репетировал с Юрием Николаевичем Григоровичем. Любил похвастаться: когда прыгал «разножки» в первом акте, Григорович его сдерживал «Потише, потише, не надо так эффектно... Постоянно выдумывал причины, чтобы прогулять класс: то голова болит, то нога ноет. Гораздо больше нравилось гонять мяч! У меня это неплохо получалось. В итоге тренер молодежного клуба ЦСКА пригласил в футбольную школу, но мама испугалась: «Нападающие должны отбивать мяч головой, ты заработаешь сотрясение мозга. Занимайся уж лучше балетом... Но жизнь показала: мама оказалась права. Кстати, не сотрясение, а перелом ноги я получил, как раз играя в футбол с ребятами в балетном зале — даже не мячом, а носком. Одноклассник заехал мне ногой по малой берцовой кости. В результате три месяца в гипсе, полгода восстановления. Отношение к балету изменилось, когда в тринадцать лет попал на «Лебединое озеро» в Кремлевский дворец. Мамина знакомая работала администратором касс и часто выписывала нам контрамарки — мы заходили во Дворец через служебный вход. Помню, однажды поднимаемся в лифте, а там стоит балерина и растягивается — нога выше головы. На меня это произвело большое впечатление, хотя я и сам уже занимался балетом. Я только начал готовить роль и в перерыве репетиции заскочил в буфет. На руках цепи, которые положены моему герою, снимать их не стал. Нарвался на Григоровича. Но я, маленький, не понимал, что он делал это, чтобы мы кричали «Браво! Как-то мне понравился другой артист, и я от чистого сердца орал «Браво! После спектакля Смирнов попенял — мол, так нельзя. Я понял, что натворил, и пообещал: «Больше такое не повторится... Посмотрел и понял: вот что я хочу делать в жизни. И больше ничего! С тех пор полюбил классику. Это потом уж увидел, что у меня данные получше, чем у остальных ребят в классе: ноги подлиннее, рост повыше... Но все балеты Григоровича поставлены для левшей, он же сам такой. Поэтому спектакли Григоровича для меня очень удобны. А в других постановках приходится изменять движения, чтобы выполнять их с ведущей ноги. Просто хотел работать в какой-нибудь балетной труппе, любой. Ведь до меня, и после тоже, ни один выпускник школы при «Гжели» в Большом не танцевал, даже в кордебалете. Знаменитое здание с колоннами на Театральной площади казалось недостижимым космосом. Задумался о «несбыточном», только когда на выпускном курсе выступал на фестивале хореографических училищ. Лучших ребят там отбирали для концерта в Большом театре. Мы с партнершей танцевали па-де-де из «Сильфиды». Она жюри не понравилась, а меня отобрали на гала-концерт, хотя случился конфуз: во время танца я потерял балетку! Так резко «кинул» ногу, что туфля улетела и я дотанцовывал без нее. Причем улетела в кулису и попала кому-то по голове. С тех пор всегда пришиваю балетки к трико. Так вот, именно тогда и закралась робкая мысль: раз меня отобрали, может, могу работать в кордебалете Большого? Это было верхом мечтаний. Сначала поехал в Петербург к Борису Эйфману, который сразу предложил две большие роли. Но мысль о Большом не отпускала. Решился спросить у своего педагога Евдокимова, когда будет показ в труппу Большого. Он говорит: «Завтра. Но знай — тебя не возьмут! В Большом нужен или блат — берут только «своих», или сверхталант...