Красноярский драматический театр имени а по адресу: г. Красноярск, пр. Мира, д. 73. Он проработал в красноярском драматическом театре четыре десятка лет. Актеры инклюзивного театра-студии «Открытые сердца» в рамках «Декады внимания» выступили на сцене Красноярского драматического театра накануне со спектаклем «Метель» по повести Пушкина. Красноярский драмтеатр имени Пушкина необычно закрыл сезон — актеры дали целую серию спектаклей в Грозном. Актуальная афиша Красноярска, расписание событий и мероприятий, покупка билетов на концерт и в театр.
Красноярский Театр драмы им. А.С. Пушкина после реконструкции
В красноярском театре Пушкина состоялась премьера «Зверского детектива». Новости и события Красноярска, Красноярского края, России и мира. В Красноярске завершили строительство второго корпуса драматического театра имени А.С. Пушкина. Вчера, 21 сентября 2023 года, открылись обменные гастроли Краснодарского академического театра драмы имени М. Горького и Кировского областного драматического театра им. С. Кирова. КГАУК Красноярский драматический театр им. а Пушка+, г. Красноярск, пр. Мира, 73. «Таймырский телеграф» – Самый северный лидирует на «Театральной весне» среди драматических театров края по числу номинаций.
ОТКРЫТИЕ ГАСТРОЛЕЙ КРАСНОДАРСКОГО АКАДЕМИЧЕСКОГО ТЕАТРА ДРАМЫ!
Необычный формат встреч с известными артистами запустили Красноярский драматический театр совместно с Музеем-усадьбой Сурикова. На сцене Красноярского драматического театра имени А.С. Пушкина состоялась Торжественная церемония закрытия фестиваля, на которой были подведены итоги, названы лауреаты и вручены награды за лучшие театральные работы творческого сезона 2022-2023. 23 октября 2023 - Новости Красноярска.
«Театральная весна» в Красноярске: кто получил «Хрустальную маску»
Он проработал в красноярском драматическом театре четыре десятка лет. Красноярский драматический театр – старейший театр Красноярска. Его история началась в пятидесятых годах ХIX века, когда в сентябре 1852 года труппой. Спектакль Костанайского областного русского драматического театра представил результат этой работы наших выпускников в Москве на сцене Учебного театра ГИТИС. Фестиваль-лаборатория драматических театров Красноярского края «Берлин, 23». 22-24 апреля в г. Красноярске состоялся I Краевой фестиваль детско-юношеских любительских театров «ЖАРКИ» посвященный 100-летию со дня рождения В.П. Астафьева.
«Если для успеха нужен хороший артист, то его нужно получить»
Красноярский драматический театр имени а по адресу: г. Красноярск, пр. Мира, д. 73. Актуальная афиша Красноярска, расписание событий и мероприятий, покупка билетов на концерт и в театр. В Красноярском крае к труппе Ачинского драматического театра присоединился котенок Честер. Об этом рассказала РИА Новости администратор театра Ольга Ионова. В Красноярском драмтеатре имени А.С. Пушкина завершилось строительство второго корпуса. На новый уровень вышел Красноярский драмтеатр имени Пушкина.
Известные красноярские артисты встретятся со зрителями за чаем и пирогами
Какую-то игру я увидела только у парочки человек, остальные же - либо бесполезная массовка от которой лишь разбегаются глаза , либо актеры с эмоциональным диапазоном спички. Если видели прикол на ютубе - онет мой дом сгорел с абсолютно безэмоциональной озвучкой, то это про некоторых актеров данного театра. Само содержание спектакля - лишь дословное повторение книги, какого-либо вклада ноль. Книгу можно купить по цене билета, так это даже поинтереснее будет.
Всего за три дня коллектив Ачинского драматического театра сыграл спектакли «Первая любовь» , «Исполнитель желаний» , «День рождения кота Леопольда» более чем для полутора тысяч зрителей в разных населенных пунктах. Подробнее… 21 сентября 2023 Тренинги актерского мастерства для Ачинских школьников Пока труппа Ачинского драматического театра гастролировала в Иркутске и Минусинске, Надежда Александровна уже навестила с комплексом интересных тренингов учащихся 4 школы и провела занятия в театре для ребят из школы 11. Подробнее… 20 сентября 2023 Иркутский зритель узнал об Ачинском театре и влюбился Диплом участников Международный фестиваля современной драматургии им. Вампилова — далеко не единственное, что коллектив Ачинского драматического театра привез из поездки. Подробнее… 18 сентября 2023 Приезд в город проведения Вампиловского фестиваля Коллектив Ачинского драматического театра успешно приземлился в городе трудовой доблести — Иркутске! Подробнее… 15 сентября 2023 Театр снова готов к «Диалогу» со зрителем!
Подробнее… 13 сентября 2023 Труппа театра приступила к постановке новой сказки Новый художественный руководитель Никита Рак ставит свой первый в Ачинском драматическом театре спектакль для семейного просмотра. Подробнее… 13 сентября 2023 Перенос спектакля Обращаем ваше пристальное внимание на изменения в афише этой недели. Приобретенные ранее билеты будут действительны на новую дату показа, а также возможен возврат тем же способом, каким был куплен билет. Приносим извинения за доставленные неудобства. С уважением, администрация театра. Справки по телефону кассы: 8 39151 7-36-80 07 сентября 2023 «Нескучный театр: приключения и фантастика» — финал! Заключительный эскиз лаборатории «Нескучный театр:приключения и фантастика» явил зрителю работу по мотивам романа Г. Уэллса «Человек-невидимка». Подробнее… 07 сентября 2023 Мифы Древней Греции на современный лад Эскиз лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика» по мотивам «Мифов Древней Греции» — Орфей и Эвридика — стал настоящим открытием для пришедших зрителей.
Подробнее… 06 сентября 2023 Приключения Тома Сойера нашли большой отклик в сердцах зрителей Второй эскиз лаборатории по мотивам повести об одном из самых известных литературных озорников Томе Сойере покорил сердца и фантазию как самых юных зрителей, так и старшее поколение. Подробнее… 06 сентября 2023 Открытие лаборатории эскизом по творчеству писателя-фантаста Открытие лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика» 5 сентября ознаменовалось эскизом по творчеству К. Подробнее… 04 сентября 2023 Интервью с худруком лаборатории Ниязом Игламовым Представляем вашему вниманию художественного руководителя лаборатории — театрального критика Нияза Рауфовича Игламова. Подробнее… 03 сентября 2023 Интервью с режиссером Викторией Печерниковой Знакомим с режиссёрами лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика». Подробнее… 03 сентября 2023 Режиссер Петр Норец о лаборатории Знакомим с режиссёрами лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика». Подробнее… 03 сентября 2023 Интервью с режиссером Владимиром Кузнецовым Знакомим с режиссёрами лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика». Подробнее… 03 сентября 2023 Интервью с режиссером Айдаром Зариповым Знакомим с режиссёрами лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика». Подробнее… 02 сентября 2023 Ачинский зритель сможет увидеть Человека-невидимку Завершающий показ лаборатории «Нескучный театр: приключения и фантастика» вместе с обсуждением увиденного состоится 6 сентября в 14:00. Подробнее… 02 сентября 2023 Древнегреческая драма для подростков Эскиз по мотивам «Мифов Древней Греции» «Орфей и Эвридика» , который можно будет увидеть уже 6 сентября в 12:00, поставит режиссёр Пётр Норец.
Подробнее… 01 сентября 2023 Покраска забора, крыса на веревочке и другие радости лаборатории Эскиз по мотивам повести «Приключения Тома Сойера» М. Показ и обсуждение состоится 5 сентября в 14:00. Подробнее… 01 сентября 2023 Творчество Кира Булычева в лаборатории театра Лаборатория «Нескучный театр: приключения и фантастика» откроется показом эскиза по мотивам творчества К. Булычева о девочке по имени Алиса Селезнева — «Девочка, с которой ничего не случится». Подробнее… 31 августа 2023 Дан старт лаборатории «Нескучный театр приключения и фантастика»! Художественным руководителем лаборатории выступит уже давно знакомый коллективу нашего театра — театральный критик Нияз Игламов. Подробнее… 29 августа 2023 Поддержите проект театра «Мы за город без вандализма! Наш проект называется «Мы за город без вандализма». Подробнее… 26 августа 2023 Интервью с режиссером Ксенией Самодуровой Уже завтра труппе Ачинского драматического театра предстоит поездка в город Шарыпово.
Подробнее… 26 августа 2023 Музыкальная феерия вновь зазвучала в репертуаре Спустя полгода в Ачинский драматический театр вернулся спектакль, дарящий веру в мечту и торжество добра даже взрослым зрителям! Подробнее… 23 августа 2023 Готовимся к участию в лаборатории Шарыповского театра Режиссер, актриса Ксения Самодурова уже познакомилась с труппой Ачинского драматического театра — творческая команда приступает к созданию эскиза по пьесе Владимира Маяковского — «Мистерия-буфф». Подробнее… 22 августа 2023 Знакомимся с новым актером труппы Ачинского драматического театра — Кириллом Лазуковым! Знакомимся с новым актером труппы Ачинского драматического театра. Подробнее… 21 августа 2023 Знакомимся с новой актрисой труппы Ачинского драматического театра Анна Хавина в этом году окончила Новосибирский государственный театральный институт в своем родном городе.
Это помогает делать современные постановки, сообщают в театре.
Накануне в новом творческом пространстве состоялся премьерный показ спектакля «Маленькие трагедии». Им театр открыл Новую сцену, где намерен экспериментировать и удивлять. Также в тёплое время года спектакли планируют проводить и на крыше театра.
А над сценой на большом экранном пространстве можно близко-близко рассмотреть документальные кадры уличной жизни, эмоциональные лица героев или почти похожие на блистательные полотна эпохи Ренессанса натюрморты из тщательно разложенных художником на столах предметов, фруктов, цветов...
Да ещё одно открытие: режиссёр предпочёл не использовать на сцене холодное оружие, как-никак дело происходит в цифровом времени, а следовательно, вместо шпаг и сабель герои здесь дерутся излучающими зелёный луч бластерами, наподобие тех, что применялись в американских "Звёздных войнах". Их чувства искренни и взаимны, но шансов на счастливый союз, понятное дело, нет: его отец хочет женить сына на фаворитке главы государства леди Мильфорд, пусть даже и с запятнанной репутацией, чтобы укрепить собственное положение. События разворачиваются стремительно, в ход идут интриги, подлог, угрозы, убийство -- коварство, как оно есть, действует от имени государства, уничтожая всех, встающих на его пути. Несмотря на тотальное вторжение в сценический "кадр" художественных изысков, великий текст Фридриха Шиллера, не потерявший, да и не потеряющий своей актуальности в наши дни одно слово -- вечно зелёная классика!
Враждующие друг с другом семьи напоминают вечный сюжет трагедии Вильяма Шекспира "Ромео и Джульетта". И здесь, и там всё заканчивается смертью главных героев. И впору прозвучать, как в шекспировской трагедии, пронзительным и гневным словам: "Чума на оба ваши дома! В отличие от неё, Фердинанд готов умереть за любовь.
Новости за 2023 год
Первый показ, открывающий гастроли Чеченского государственного драматического театра им. лова триумфально прошел на сцене Красноярского драмтеатра! Красноярский драматический театр имени а по адресу: г. Красноярск, пр. Мира, д. 73. На сайте магнитогорского драмтеатра можно посмотреть ближайшие спектакли, купить билеты онлайн, а так же узнать последние новости. Культура - 12 октября 2023 - Новости Красноярска -
Красноярский театр отменил гастроли в Астрахань из-за вспышки коронавируса
Пушкина — один из старейших театров Сибири. Первое появление профессионального театра в Красноярске относится к пятидесятым годам XIX столетия.
И вдруг… произошло настоящее зверское преступление. Хотелось бы, чтобы так было всегда. Мне нравится, что здесь мы говорим с детьми о взрослом нескучным, современным языком. В баре «Сучок» подают мухито и только вегетарианские блюда — На сцене много зверят — добрых и не очень.
Я играю нескольких персонажей: Грифа, Жука и ещё кое-кого, кто всё и заварил, — говорит артист Даниил Воронков. Автору удалось создать детектив для детей с настоящей интригой, это мало у кого получается. А нам — перенести повествование на сцену. У Аси Малевановой это уже второй опыт режиссёрской работы над постановкой для детей. Спектакль идёт час с небольшим, но это сложносочинённое полотно, — поясняет она. Дети — сложные зрители, к ним требуется особый подход.
Вытоптов сам осуществил инсценировку романа, перенеся действие в наши дни. Его Базаров — Александр Дьяконов, исключенный из университета за политические убеждения, о чем сам герой сообщает в видеоролике в прологе спектакля, испытывает теорию нигилизма и ставит циничные опыты на всех, включая и себя. Его идейного антагониста, сторонника «традиционных ценностей» Павла Петровича Савва Ревич виртуозно и безжалостно-остроумно играет весьма распространенным ныне социальным типом: скудоумным существом с двойными стандартами.
Тургеневские герои у Вытоптова выступают в телестудиях на актуальные темы, и снимают «сторисы» для соцсетей, старший Кирсанов разводит грибы на собственной ферме, стильная умница Анна Одинцова — Кристина Баженова на собственные средства восстанавливает старинное имение Никольское. Все будто бы при делах и многое понимают про Россию и про ее главную проблему — абсолютное невежество народа, — но удивительным образом оказывается, что как раз этому самому народу в его беспросветном состоянии только и подходит тотальный цинизм: милая крестьянка-барышня Фенечка умудряется родить ребенка крепкому деревенскому парню Петру, но выйти при этом замуж за своего босса Николая Кирсанова, а попутно одарить лаской Базарова — и чувствовать себя при этом абсолютно счастливой. А вот для человека с умом и талантом, путь, лишенный созидания и подлинной любви, оказывается дорогой к смерти.
В финале декорация-карусель, придуманная Наной Абдрашитовой, поворачивается к залу комнатой Базарова, превратившейся в склеп. И эта смерть оказывается настоящей трагедией только для двух людей — Василия Ивановича и Арины Власьевны Базаровых в исполнении двух артистов, для которых практически нет невозможного в профессии: Владимира Мясникова и сибирской Мерил Стрип Елены Половинкиной. На протяжении всего действия они через своих персонажей дают урок идеальных человеческих отношений, в мельчайших подробностях воссоздавая на сцене обыкновенное чудо родительской, супружеской и христианской любви.
Но на сей раз уникальная актерская команда во главе с Сергеем Ребрием обогатила эту старую, старую сказку сегодняшними смыслами, сделав доминирующим сюжет о том, как стареющий интеллектуал, отгородившийся от мира броней из непрошибаемой смеси иронии и снобизма и обрекший себя на экзистенциальное одиночество, неожиданно пережил опыт, который считал совершенно для себя невозможным и ненужным — опыт невербального что для профессора фонетики особенно значимо и бескорыстного взаимодействия с другим человеком. Анастасия Черкасова — Элиза Дулиттл, Николай Каверин — полковник Пикеринг, Александр Глушков — Альфред Дулиттл, Нина Валенская — миссис Хиггинс отказываются от оперетточного, номерного существования в пользу драматической дотошности в самом хорошем смысле и узнаваемых и точных психологических деталей — от инфантильной паники Хиггинса при встрече с человеческим, слишком человеческим в себе до невозможной искренности Луизы, лишающей героиню глянцевой эффектности, но добавляющей подлинности. В результате подлинный сюжет прорастает не в музыке и танцах, а в паузах между ними.
Современные тексты для театров — незаменимый опыт непосредственного контакта с реальностью, в котором актеры раскрываются так, как не раскрываются больше нигде. Белорусский драматург Дмитрий Богославский — один из самых талантливых и востребованных на сегодняшний день создателей текстов для театра — обладает ярко выраженным «комплексом Гамлета», любит приоткрывать завесу иной реальности. В «Тихом шорохе» Саша младший ребенок и единственный сын в многодетной семье пытается после смерти отца наладить с ним связь, а попутно спасти родительский дом от трех старших сестер, твердо решивших его продать.
Спектакль режиссера Тимура Файрузова второй на этом фестивале — импрессионистская графика, изящная и нежная. Сцена тут укутана белым полотном, на котором, как на фотопластине нашей памяти, проявляются важные для человека образы. Художник Николай Чернышов превратил обычную видеопроекцию в чародейство, и такой же невыразимой в слове магией выглядит тут любовь людей — отца и сына, младших в семье сестры и брата, двух стариков, героев и отдельных предметов, которые сохраняют для них свою сакральность.
Спектакль вообще очень конкретный при всей своей мистичности: глубокая, содержательная работа актеров Сергея Сумина отец , Михаила Вергунова сын Александр , Галины Трегубовой младшая сестра Анна , Михаила Телепова Юрасик, друг отца , актрис Ольги Бойко Людмида , Ольги Чекменевой Наташа и Роксаны Мальцевой Зины , играющих трех очень разных сестер, женщин, что называется, «с судьбой», Владимира Иноземцева бесхарактерный Людмилин муж атлетического телосложения обеспечивают абсолютное узнавание до осязаемости персонажей и ситуаций, но не отменяют снов «о чем-то большем», которые выглядят не менее, а то и более реальными, чем повседневность. Все театральные истории тут связаны с мощным противостоянием человека и общества, и, несмотря на предрешенность исхода подобного столкновения, одинокий голос человека звучит бесстрашно, прекрасно в плане красоты человеческого проявления и жизнеутверждающе. Самым лайтовым сюжетом тут выглядит драма взросления по сценарию к фильму «Выпускник», поставленная режиссером Дмитрием Лимбосом в Канском театре в жанре ситкома.
Дебютную роль Дастина Хофмана, сыгранную им в одноименном фильме 1967 года по роману Чарльза Уэбба, исполняет молодой актер Виталий Шумилов. Артист ныряет в непростую роль, как герой — во взрослую жизнь, со страхом, трепетом и куражом, и, видимо, от этого совпадения и случается актерская удача. Публика сидит прямо на сцене, по обе стороны длинного пространства, которое ограничено с одной стороны эстрадкой, с другой будуарным зеркалом в лампочках — это и есть путь, который придется пройти молодому человеку, превратившись из зажатого девственного юнца в самоуверенного молодого мужчину, но в финале все же умудриться набраться отваги, отыскать в себе достаточно внутренней честности и сделать правильный выбор.
Отдельных аплодисментов заслуживает характерная актриса Елена Губарева, ради этого спектакля превратившаяся в светскую львицу-соблазнительницу, в которой поровну шарма и отборного цинизма. Наверное, правильно будет сказать, что это воспоминания о фильме, взгляд на него из нынешних времен с фиксацией печальных перемен и еще более печальных неизменностей. Фильм 1973 года, несмотря на трагический финал, давал надежду на возможное лучшее будущее: неистовый герой Шукшина с очень крепкой личностной сердцевиной менял мир вокруг, и мир к финалу ощутимо здоровел.
В спектакле Снежанны Лобастовой все герои появляются в прологе в лагерных телогрейках и с номерами, и все робкие ростки живого, подлинного, какого-то замечательного чистого и открытого — а у героев Дениса Коновалова Егор , Анастасии Лалетиной Люба , Сергея Еремеева Петр этой открытости и искренности с лихвой — обречены. А символом спектакля становится медленно падающий ярко оранжевый осенний листок на заднике анимация Ольги Горячевой и бесконечно тянущаяся песня на стихотворение Визбора «А зима будет большая». Спектаклю «Рассекая волны» предшествует обращение режиссера Галины Зальцман, призывающей людей «не торопиться оскорбляться», если чьи-то поступки не соответствуют их представлениям о норме.
А зрителей рассаживают на жесткие церковные скамейки в протестантской церкви, прямо на сцене, рядом с героями-прихожанами, оставляя актерам для игры крошечную полоску у задника. Замысел режиссера Галины Зальцман и художника Кати Никитиной понятен: погрузить публику в аскетичные жизнь и мироощущение обитателей северной шотландской деревушки, притулившейся на берегу холодного моря, грозный шум которого то и дело слышится за спиной, там, где расположен пустой зрительный зал.
Выход в финале актёров и режиссера спектакля — худ.
Нурадилова, заслуженного работника культуры РФ, народной артистки ЧР Хавы Ахмадовой сопровождали бурные овации, зал аплодировал стоя. Красноярская публика приняла спектакль, он удивил, помог задуматься, приятно было видеть, что зритель в течении спектакля сопереживает героям, размышляет вместе с ними над сложившейся ситуацией, видит в открытой, живой игре актеров свои собственные проблемы, мысли и чаяния. В завершении спектакля зал стоя рукоплескал и кричал браво таланту режиссера и блестящей игре актеров национального театра.
Спектакль шел на чеченском языке с синхронным переводом на русский язык. Премьера спектакля состоялась в 2018 году, показы триумфально прошли в Грозном, Москве, Санкт-Петербурге, а также в рамках нескольких фестивалей. Спектакль тронул сердца зрителей и получил признание коллег по театральном цеху.
Время спектакля — наши дни, он актуален, современен, отражает проблемы молодого поколения. Пушкина прошел показ спектакля «В горы за тобой», режиссёр — Хава Ахмадова, по пьесе Олега Михайлова. В финале спектакля красноярские зрители долго не отпускали талантливого режиссера и блестяще исполнивших роли актеров со сцены, бурными аплодисментами публика несколько раз вызывала команду спектакля на бис.
Cкончался артист красноярского театра имени Пушкина Василий Решетников
Оно, действительно, холодное, мрачное, механистичное -- это серое сценическое пространство, где вместо декораций на заднем плане перфокарты люди постарше помнят это картонное чудо с дырочками, использовавшееся огромными аппаратами ЭВМ , из-за которых, словно из цифрового чрева, появляются персонажи, олицетворяющие вселенское зло: чёрный секретарь президента Вурм, носитель негативной энергии, своеобразный информационный вирус разрушения неторопливый, словно плетущий паутину паук, Анатолий Малыхин либо меняющая цвет платья от яркого красного до мрачного чёрного, в зависимости от ситуации, утончённая негодяйка, красавица, фаворитка герцога леди Мильфорд эффектная Екатерина Соколова. А над сценой на большом экранном пространстве можно близко-близко рассмотреть документальные кадры уличной жизни, эмоциональные лица героев или почти похожие на блистательные полотна эпохи Ренессанса натюрморты из тщательно разложенных художником на столах предметов, фруктов, цветов... Да ещё одно открытие: режиссёр предпочёл не использовать на сцене холодное оружие, как-никак дело происходит в цифровом времени, а следовательно, вместо шпаг и сабель герои здесь дерутся излучающими зелёный луч бластерами, наподобие тех, что применялись в американских "Звёздных войнах". Их чувства искренни и взаимны, но шансов на счастливый союз, понятное дело, нет: его отец хочет женить сына на фаворитке главы государства леди Мильфорд, пусть даже и с запятнанной репутацией, чтобы укрепить собственное положение. События разворачиваются стремительно, в ход идут интриги, подлог, угрозы, убийство -- коварство, как оно есть, действует от имени государства, уничтожая всех, встающих на его пути.
Несмотря на тотальное вторжение в сценический "кадр" художественных изысков, великий текст Фридриха Шиллера, не потерявший, да и не потеряющий своей актуальности в наши дни одно слово -- вечно зелёная классика! Враждующие друг с другом семьи напоминают вечный сюжет трагедии Вильяма Шекспира "Ромео и Джульетта". И здесь, и там всё заканчивается смертью главных героев. И впору прозвучать, как в шекспировской трагедии, пронзительным и гневным словам: "Чума на оба ваши дома!
В свою очередь, в Краснодаре состоялся показ спектакля «Дядя Ваня» в постановке художественного руководителя Кировского драмтеатра И. А вы идете на гастроли? Они продлятся до 24 сентября. Стоимость билетов от 700 до 1500 рублей.
Так что идея мероприятий родилась из истории жизни художника. Раньше практиковались обсуждения спектаклей, когда актеры общались со зрителями со сцены. Такие встречи, как прошла сегодня, предполагает менее официальный тон, более откровенный разговор, что называется, глаза в глаза. Учитывая, что сегодня здесь были настоящие театралы, которые так или иначе интересуются культурой, в подобных мероприятиях есть рациональное зерно», — прокомментировала г-жа Михненкова. Людмила и Эдуард Михненковы, заслуженные артисты России Фото: Регина Коткова Сейчас, когда интерес у красноярского зрителя ко многим спектаклям огромен, на постановки столичных трупп билеты заканчиваются иногда через несколько часов, а на прогремевшие местные премьеры не купить билеты, такие мероприятия, вероятно, интересны не только учреждениям культуры, которые таким образом привлекают аудиторию.
Театр — живой инструмент, один и тот же спектакль может звучать по-разному для разных людей. Неудивительно, что кто-то ищет здесь ответы на вопросы, а кто-то — подтверждения своим мыслям.
Новую дату пока не сообщали. В Театре кукол отменили театральную ночь. Однако спектакли «Краденое солнце» и «Круглый год» 23 и 24 марта состоятся. Театры сообщают, что билеты можно вернуть по месту приобретения.