Фриды Кало и Диего Ривера теперь в Казани. Описание мероприятия.
Выставка "Фрида Кало. Живопись и графика из собраний Мексики" в музее Фаберже
В юности Фрида попала в аварию, страшные последствия которой преследовали её всю жизнь, причиняя физическую боль и моральные страдания. Возлюбленный Фриды, известный живописец Диего Ривера, был её крыльями, но его непостоянство вновь и вновь заставляло Фриду страдать. Разрывам и воссоединениям влюблённых не было числа, а свои переживания они отражали в творчестве.
Из-за небольшого количества работ, ее выставки проходят крайне редко и с ограниченным количеством картин, однако пользуются феноменальным ажиотажем. Уникальная экспозиция, впервые проходящая в Уфе, позволит посетителям почувствовать себя внутри произведений великой художницы. Проекторы высокого разрешения, экраны в 360 градусов и объемный звук перенесут зрителей сквозь время, рисунки и картины в удивительный мир Фриды Кало, чтобы глубже понять ее работы, почувствовать ее радости и страдания.
Её отец сделал для нее специальный подрамник, который позволил ей рисовать лежа и прикрепил к потолку комнаты зеркало. Фрида Кало умерла в возрасте 47 лет от воспаления легких. Творчество художницы очень повлияло на мексиканскую культуру. Её картины продавались на аукционах более чем за 5 миллионов долларов. В память о художнице был открыт музей, назван астероид и даже выпущена денежная банкнота номиналом 500 песо.
С её живописью, в которой затейливо переплелись черты наива, сюрреализма и фолк-арта, столичные зрители могут познакомиться в мультимедийном формате. Современные технологии позволяют зрителям лучше понимать визуальный язык художницы, её мысли и чувства. Посетить экспозицию можно без ограничения по времени пребывания, так как она повторяется в циклах.
Мультимедийная Выставка "Фрида Кало"
Сюжет построен вокруг истории девочки Лизы, которая увлечена работами Фриды Кало и тоже мечтает стать художницей. В 2015-м прошла премьера в Александринском театре. В период пандемии коронавируса постановку было решено адаптировать для мессенджеров.
Она про силу духа и творчества. Про жизнь вопреки обстоятельствам. Мультимедийная выставка интересная, содержит известные картины и цитаты Фриды и достаточно полно раскрыла тему жизни и творчества мексиканской художницы. Автобус, в котором ехала девушка, столкнулся с трамваем. Фриду собирали по кусочкам, она перенесла 35 операций и год пролежала в постели. Именно тогда она впервые взяла в руки мольберт и краски и начала рисовать. Неслучайно большую часть работ составляют автопортреты.
Боль физическая и душевная была ее постоянным спутником. Чтобы как-то отвлечься Фрида окружала себя яркими красками, вплетала ленты в волосы, а на пальцы надевала массивные перстни. И чем сильнее боль, тем ярче краски, тем больше колец. Она умело скрывала одеждой недостатки своей фигуры после перенесенных операций. И создала свой неповторимый стиль, став законодательницей этностиля. Удивительно то, что Кало, как бы мы сейчас сказали, человек с ограниченными возможностями, стала иконой стиля. Ее фотография украсила обложку журнала Vogue.
Я лишилась троих детей и многого другого, что могло бы заполнить мою кошмарную жизнь. Мое творчество — самая полная биография, которую я смогла написать,» — признавалась Фрида в своем дневнике. Художница использовала свой талант, чтобы изобразить собственные переживания, сталкиваясь с проблемами, которые, вероятно, сломили бы человека менее стойкого. Ее картины, полные символов и аллегорий, уходящие корнями глубоко в мексиканские традиции, мифологию, буддизм, главным образом обращают внимание зрителя на физическое состояние художницы и на ее отношения с мужем Диего, богатые на измены и расставания.
И если Фриде было непереносимо больно, она чувствовала себя униженной, оскорбленной, опозоренной, то для Диего роман стал очередным среди очень многих, ничего не значащих, — «несколько царапин». Обсудив случившееся, они, по взаимному согласию, объявили свой брак открытым. Иметь любовников отныне разрешалось каждому из супругов. Диего изображен и на знаменитой «Больнице Генри Форда» 1932 среди других объектов, соединенных с Фридой красными нитями-пуповинами. Для нее это была уже вторая неудачно закончившаяся беременность: из-за повреждений, полученных в аварии 1925 года, ее репродуктивное здоровье было сильно подорвано. Пережив эту трагедию, она стала первым художником в истории, обратившимся к теме потери ребенка, теме, которая и сегодня, более 80 лет спустя, может казаться слишком личной и болезненной для изображения и восприятия. Каждый из представленных на картине объектов объясняет смысл произошедшего события. Плод — потерянный ребенок, мальчик, орхидея — подарок Диего, по словам Фриды, «соединение сексуального и сентиментального», улитка — мучительно ползущее время, анатомический женский макет — «попытка объяснить устройство женщины», металлическая вещь — «механическая часть любого дела» и таз, поврежденный в аварии — причина, по которой Фрида так и не смогла родить ребенка. Несмотря на то, что Кало обращается к форме ретабло, здесь нет главного — фигуры святого. Фрида одинока в своем отчаянии, брошена, оставлена высшими силами и абсолютно беспомощна перед лицом судьбы. Пройдет 12 лет, и Кало напишет одну из своих самых знаменитых работ, в которой, наоборот, воплотится ее сила и стойкость перед ударами судьбы, — «Сломанная колонна» — без сомнения, главный шедевр, представленный на выставке. Фоном для картины служит Педрегальское плоскогорье — место, где в 1943 году Диего Ривера начал строить музей для размещения своей коллекции доколумбовой скульптуры. Художница использовала камни и расщелины пустынного вулканического пейзажа во многих своих работах 1940-х годов, чтобы показать свою растущую тревогу и физическое недомогание. В это время из-за перелома позвоночника и многочисленных операций Фриде пришлось носить ортопедические корсеты. На автопортрете на месте сломанного позвоночника она изображает сломанную колонну и обручи своего первого металлического корсета, стягивающие расщелину ее тела. Гвозди, воткнутые в него, символизируют не только физическую боль, но и душевные страдания. Мексиканское выражение Estar clavado, на которое указывают гвозди clavar — с испанского «гвоздь» , означает «быть обманутым». Если «Сломанная колонна», без сомнения, автопортрет Фриды, то на «Маске безумия » 1945 ее можно узнать не сразу. Впрочем, художницу выдают прическа и перстень, известный по фотографиям 1940-х годов. Лицо Кало закрывает маска Малинче, традиционный атрибут мексиканских народных представлений. Малинче 1502—1529 была переводчицей, осведомительницей, наложницей завоевателя Мексики Эрнана Кортеса. Ее судьба стала легендарной, из исторической фигуры Малинче превратилась в персонажа народных уличных представлений. Маска Малинче традиционно красная, этот цвет олицетворяет сексуальность, соблазн и одновременно жестокое кровопролитие, которое Малинче навлекла на свой народ. Фрида прячется за маской обольстительной предательницы, по которой текут слезы: к 1945 году, когда Фриде исполнилось 38 лет, образ свободолюбивой и раскрепощенной женщины, который она когда-то на себя надела, стал даваться ей с трудом. Интересно, что одними из самых своих удачных произведений сама художница считала работы «Моя кормилица и я» 1937 — аллегорию Мексики, матери-земли, вскормившей Фриду, дающей силы и защиту, — и «Портрет доньи Роситы Морильо» 1944 , матери Эдуардо Морильо Сафы, одного из главных коллекционеров работ Фриды Кало. Спицы и нитки, которые держит донья Росита, наводят на ассоциацию с «нитью жизни», «тканью судьбы» в руках у старейшины рода. А кактус за ее спиной, весь в многочисленных цветах — с мексиканским «деревом жизни» и ее собственной, сильной, процветающей, крепкой семьей.
В картинной галерее Челнов проходит выставка мексиканской художницы Фриды Кало
Произведения Фриды Кало выложили в открытый доступ на время карантина из-за пандемии коронавируса, говорится в сообщении. Информационный центр общественного доступа приглашает вас познакомиться с творчеством этой интересной женщины в рамках виртуальной выставки «Фрида Кало: творчество мексиканской художницы». Казань. Выставки. Фрида Кало начала рисовать в 18 лет — после автобусной аварии, в результате которой получила травмы позвоночника и на какое-то время оказалась прикованной к постели.
Анимированные картины Фриды Кало представят на выставке в Краснодаре
Описание мероприятия. В музее Фаберже открылась первая в России масштабная выставка-ретроспектива Фриды Кало | myDecor. Выставка картин в технике жикле "Фрида Кало и Диего Ривера".
Она проходит в рамках дней Мексики
- Информация о событии
- Фрида. Viva la vida!
- Главное меню
- В Artplay откроется мультимедийная выставка о Фриде Кало
- Мультимедийная выставка Фрида Кала Viva la vida. Впечатляюще
- Выставка «Фрида Кало и Диего Ривера»
Танцовщик Мариинского театра Юрий Смекалов представил балет-квест о Фриде Кало
Soprano: Юбилей 15 лет на сцене. Посетители выставки смогут увидеть не только анимированные с помощью современных технологий картины Фриды Кало, но и узнать подробности биографии известной художницы. Выставка в Казанском кремле представит работы 80 художников от 18 до 35 лет, созданные в 2021 году в 6 творческих мастерских. Telegram channel Куда Пойти в Казани | Типичная Казань logo.
Фрида. Viva la vida! / Густав Климт. Золото модерна
Например, среди последних стоит отметить: Современные и инновационные во многом проекции; Системы для совершения анимации; Несколько сотен изображений, постепенно сменяющих друг друга; Огромные современные экраны повышенной четкости; Мультимедийная система для создания неповторимой атмосферы Мексики. При просмотре изображений зритель фактически будет перемещаться в мир самого художника, ощущать себя в той эпохе, когда была написана конкретная картина. Это сделает просмотр картин более интересным и глубоким мероприятием, а также позволит привлечь внимание даже к самым мелким деталям. В конечном счете все это позволит уже после выставки лучше запомнить все то, что они смогут на ней увидеть. Также каждому посетителю гарантированны незапоминающиеся эмоции.
В неверной маркетинговой политике, в минимуме рекламы? Может быть. В залах, правда, публика есть, но не сказать, что ее много.
Той ситуации, что в Вене на выставке Брейгеля, когда можно минут 15—20 ожидать возможности подойти к картине, конечно, нет. Можно спокойно взять в кассе аудиогид и свободно перемещаться от картины к картине. Когда попадаешь в Манеж, сразу же обращаешь внимание, что экспозиция выстроена идеально. Первый зал — биографии художников, проиллюстрированные архивными фотографиями. Причем авторами экспозиции при окраске стен выбраны два разных цвета — та часть, что посвящена Фриде, окрашена в терракотовый, «половина Диего» — в синий. Так будет во всех залах. Авторами экспозиции при окраске стен выбраны два разных цвета — та часть, что посвящена Фриде, окрашена в терракотовый, «половина Диего» — в синий Биография выстраивается уже если только рассматривать тщательно подобранные фотографии.
Фрида с отцом, свадебная фотография Фриды и Диего — она молодая красавица, он полный, обрюзгший, на 20 лет старше. Но — была любовь. Фрида и Троцкий, с ним у нее был в 1937 году роман, очевидно, покорил Лев Давыдович мексиканку своей харизмой. Когда все открылось, из дома художников Троцкому пришлось уехать. Измены, разводы, возвращения — все это преследовало семейную жизнь Фриды и Диего, но в финале и он, и она говорили, что были единственными друг у друга. И так бывает. Сальвадор Дали в цветастой юбке Фрида Кало творила в жанре наивистского искусства.
И, боже мой, как же ее полотна отличаются от «доморощенных наивистов»! Наив Фриды — в чистом, почти детском, взгляде на жизнь.
На выставке вы сможете поближе познакомиться с картинами и жизнью Фриды Кало в иммерсивной постановке. Цюрих , в котором проходят только иммерсивные выставки.
Что такое иммерсивные выставки? На таких выставках представляют работы великих художников в новом свете.
Экспозицию откроется 30 сентября. Поближе познакомиться с творчеством самой известной мексиканской художницы можно будет по «Пушкинской карте» до 26 ноября. Посетители выставки смогут увидеть не только анимированные с помощью современных технологий картины Фриды Кало, но и узнать подробности биографии известной художницы.
Руки Вверх!
- Frida Kahlo — Immersive Experience
- Танцовщик Мариинского театра Юрий Смекалов представил балет-квест о Фриде Кало
- Дополнительно предлагаемые к прочтению публикации
- Мультимедийная проекционная выставка «Фрида Кало»
- Подробности