27 октября в историческом зале ожидания Казанского вокзала «Комфорт» откроется выставка «Игра в города», посвященная 40-летнему юбилею спектакля «Юнона и Авось». В связи с трагическими событиями в концертном зале «Крокус Сити Холл» театр «Ленком Марка Захарова» переносит гастрольный показ спектакля «Юнона и Авось», который должен был состояться в Санкт-Петербурге, в ДК «Выборгский», 24 марта. Спектакль "Юнона и Авось", актеры Елена Шанина в роли Кончиты и Александр Абдулов в роли Фернандо Лопеса. Фото: Виталий Арутюнов / РИА Новости. В рамках проекта «Виртуальный концертный зал» Центральной городской библиотеки Уфы сегодня в 12.00 начнётся онлайн-трансляция спектакля «Юнона и Авось» в исполнении артистов Московского государственного театра «Ленком». До скорой встречи на спектакле «Юнона и Авось» в юбилейном туре «40 лет легендарной рок-опере»!
Афиша на апрель 2024 года
| Выборгский Дворец Культуры / Афиша и билеты / События | На сцене Зимнего театра Сочи прошел первый показ легендарной рок-оперы "Юнона и Авось". |
| Друзья, мы сожалеем, но 3 и 9 ноября спектакль «Юнона и Авось» ОТМЕНЕН по техническим причинам. | Николай Караченцов и Елена Шанина в легендарном спектакле Марка Захарова «Юнона» и «Авось». |
Спектакль «Юнона и Авось» вернулся на афишу Ростовского музыкального театра
Столичная труппа покажет рок-оперу 29, 30 июня и 2, 3, 4 июля в Краснодаре и Сочи. Гатова и сочинского «Зимнего театра, - цитирует 27 июня информагентство собеседницу. Она добавила, что история спектакля началась более 40 лет назад.
Ближайшая возможность увидеть «Юнону и Авось» на новой сцене — 23 декабря. Ранее миланский театр оперы Ла Скала открыл новый сезон постановкой «Борис Годунов». Ошибка в тексте?
Ни о чем другом даже думать не могу. И сегодня пою около Александрийского столпа, и комок подступает к горлу».
И сейчас не учу испанский текст заново — все всплывает из подсознания, и это невероятные эмоции, — рассказала Валерия Ланская. Это уникальное произведение, которое каждый раз пронзает». На вопрос, почему люди так любят эту рок-оперу, композитор Алексей Рыбников подчеркнул: «Я вчера слушал слова Андрея Вознесенского. Они как будто сегодня написаны. Про Америку, позицию России в мире — словно про сегодняшний день.
Он встречает настоящую любовь Кончиту далеко от родных земель — в Калифорнии, но по долгу службы вынужден её покинуть. История с известным финалом, смотря которую даже в тысячный раз, все равно таишь надежду о воссоединении трепетных сердец русского графа Николая Резанова и дочери губернатора Сан-Франциско Кончиты! Когда-то эта история вдохновила поэта Андрея Вознесенского на написание поэмы «Авось», которая позднее была переработана в либретто рок-оперы, а восхитительную музыку спектакля создал композитор народный артист России Алексей Рыбников.
Легендарной рок-опере "Юнона и Авось" исполняется 40 лет
22, 23 ноября в КДЦ "Октябрь" состоялся премьерный показ фильма «Юнона и Авось, продолжение истории» для школьников Октябрьского района Ольга Варцева, директор Центра Вознесенского: Спектакль «Юнона и Авось», основанный на поэме Андрея Вознесенского, все еще проходит в «Ленкоме» с аншлагами — феноменальный успех для театральной постановки. «Ленком» представит свой легендарный спектакль, рок-оперу «Юнона и Авось», покоривший мир и идущий с аншлагами на сцене театра 42 года.
Из тайной секты — в деревню. Почему дочь Алексея Рыбникова бросила кино?
Полная авторская версия является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В ней соединились традиции русской духовной музыки, фольклор и жанры «городской» музыки с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. Главный акцент сделан на музыкальную составляющую спектакля. Вокальные номера поставлены заслуженной артисткой России Жанной Рождественской, первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих шлягеров советского кино «Позвони мне, позвони», «Песня гадалки». Великолепные хореографические номера в постановке Жанны Шмаковой хореограф-постановщик мюзиклов «Буратино», «Иствикские ведьмы», рок-оперы «Хоакин Мурьета» делают рок-оперу ярким незабываемым зрелищем.
По крайней мере, внутренне точно.
Сейчас роль Кончиты в этом спектакле исполняете Вы. Сложно ли исполнять подобную роль после работы в спектакле таких звездных актеров, которые были в нем до Вас? Сложно не сложно — это не совсем подходящий вопрос. Когда я вводилась на эту роль, мне очень помогли. И первая исполнительница роли Елена Юрьевна Шанина и моя предшественница Аллочка Юганова, взяли меня за ручку, всё мне рассказали, всё объяснили, были со мной с начала до конца.
Поделились секретами и вообще очень поддержали. О сложности я не думала - я актриса, это моя работа. Я только удовольствие получала и невероятное счастье до сих пор играть в таком легендарном спектакле с такими артистами, с такими партнёрами, великолепными, родными, любимыми. Это большое счастье для меня. Что может быть сложного, только радость только наслаждение.
В чем эти различия, если они есть? В первую очередь, наверное, ритм поменялся. Мне кажется, мы стали быстрее играть, стремительнее. Другая энергия. Спектакль так долго существует ещё и потому, что с постоянным обновлением актёрского состава в спектакль вдыхается и новая жизнь и он остаётся живой и, как мне кажется, не устаревает.
Каждый привносит что-то свое, но костяк спектакля очень крепкий и благодаря этому спектакль живёт. Всякий артист будет себя чувствовать свободно и легко в таком блестяще выстроенном спектакле. Каждый артист привносит, конечно, самого себя. Поэтому наши персонажи и наши герои совершенно разные. Что у Елены Юрьевны Шаниной, что у всех других замечательных исполнительниц.
Все они прекрасные, все они личности. Недавно в спектакль ввелась Алёна Митрошина. Столько невероятно прекрасных, великолепных актрис. Все разные абсолютно, но, при этом, все настоящие Кончиты. И как бы мы ни менялись, «Юнона и Авось» всё равно остается спектаклем Марка Анатольевича Захарова и это абсолютно невероятный, легендарный, великий спектакль.
Вообще, когда этот спектакль выходил, это была большая удача и счастье, что он вообще вышел, потому что в те советские времена религиозная тема была если не под запретом, то, по крайней мере, очень сложной. Было очень трудно выносить такое на сцену московского театра. Поэтому то, что это вообще произошло, является большим чудом. Я думаю, что для тех времен, для зрителей, это было что-то беспрецедентное. Что-то, что никто никогда не видел.
В Москве, по крайней мере, да и в России, в принципе, это было потрясение. Это был настолько ошеломительный спектакль! Какое-то особое слово подобрать хочется. Эффект был сродни взрыву, настоящая большая сенсация. Люди ломились в Ленком, были очереди, чтобы купить билеты.
Это продолжается и до сих пор. Билеты раскупают за 3 месяца вперёд. У нас, конечно, конная милиция не стоит, как это было когда спектакль вышел, но ажиотаж до сих пор присутствует. Сейчас зритель довольно искушённый, мало чем удивить можно, но интерес к нашему спектаклю не угасает и это какое-то чудо. Чудо этого спектакля.
Не без Божьей помощи, конечно. Чью работу из тех людей, которые не находятся на сцене, Вы могли бы выделить сегодня, когда спектакль подошел к своему сорокалетнему юбилею? Все очень важны. Театр — это такой механизм, который работает исключительно тогда, когда работают все его составляющие. С одними артистами ничего не получится.
Театр не родится без художественной, постановочной и музыкальной части. Все эти люди проделывают огромную работу, чтобы спектакль состоялся. И все они невероятные профессионалы и мастера своего дела. Спектакль «Юнона и Авось» зародился тогда, когда несколько глыб, гениев собрались вместе. Так сошлись звезды, что они соединились и создали такое невероятное, чудесное произведение.
Они создали настоящий шедевр. И мы не должны уронить планку. Благодаря трепетному отношению к спектаклю людей, которые остаются за кулисами, их огромному труду и любви этот спектакль до сих пор существует и проживёт, я надеюсь, ещё много лет. И это, безусловно, не самый лёгкий спектакль в исполнении. Он требует очень большого внимания и осторожности.
Чтобы спектакль получился нужна слаженная работа абсолютно всех работников, поэтому никого отдельно я выделить не могу.
Сейчас главную мужскую роль исполняют Дмитрий Певцов. Рок-оперу называют самой пронзительной историей любви на театральной сцене, гимном любви, мужеству и отваге. Спектакль- легенда «Юнона и Авось»- феномен российской сцены! Вечная формула любви. Впервые в Краснодаре и спустя 30 лет в Сочи. Значимое культурное событие , имеющее важное просветительское значение.
Резанов был одним из основателей торговой Российско-американской компании, пайщиками которой были также и члены императорской семьи. Кроме того, другой целью экспедиции было создание посольства в Японии — для установления дипломатических отношений и налаживания торговли между странами. Таким образом, целями этой экспедиции были решения как торговых, так и дипломатических миссий. В частности — инспекция русских поселений на Аляске, а также и тихоокеанском побережье Америки. Читайте также Первоначально экспедиция под совместным командованием Резанова и русского мореплавателя, адмирала Ивана Федоровича Крузенштерна отправилась в Америку на двух судах — «Надежда» и «Нева»: 26 июля 1803 года корабли отплыли из Кронштадта в плавание за океан. Но уже в Америке к ее составу были добавлены еще два судна — «Юнона» и «Авось». Путешествие, к слову, было такое дальнее, что Рождество встретили только у берегов Бразилии. Затем промежуточным пунктом путешествия был Петропавловск, откуда решено было плыть сначала в Японию. Впрочем, торгово-дипломатическая миссия Резанова в Стране восходящего солнца не удалась. И экспедиция вернулась в Петропавловск. А уже оттуда направилась в Русскую Америку. Именно там экспедицию ждала реорганизация. Как бы то ни было, но в Ново-Архангельске Резанов узнал, что русская колония находится в плачевном состоянии: люди голодают, а доставлять продукты было не на чем. Тогда Резанов просто купил у одного из американских купцов судно «Юнона с провизией для голодающих, а сам отправился в Калифорнию. В марте 1806 года судно «Юнона» прибыло на место — пришвартовалось в заливе Сан-Франциско. Надо заметить, что Калифорния тогда принадлежала Испании — союзнице Франции, так что русских там в период обострения отношений с Францией и преддверии похода Наполеона на Москву особо не жаловали. Впрочем, в дипломатии, как и в любви, нужно иметь, во-первых, талант, а во-вторых — везение. Того и другого у Резанова было — хоть отбавляй. А помог случай: сойдя на берег, Резанов познакомился с пятнадцатилетней дочерью коменданта Сан-Франциско Кончитой Консепсьон Аргуэльо.
Новости спектакля
В репертуаре музыкального театра спектакль «Юнона» и «Авось» появился 16 лет назад, тогдашний худрук театра Алексей Исаев сумел договориться с композитором о правах на постановку. Продажа билетов на спектакль Юнона и Авось в театр Ленком с достакой на дом. Спектакль «Юнона и Авось» ждали по всей стране, он с успехом гастролировал по миру — во многом благодаря поддержке знаменитого кутюрье Пьера Кардена. До скорой встречи на спектакле «Юнона и Авось» в юбилейном туре «40 лет легендарной рок-опере»!
Ленком закрывает сезон в Екатеринбурге спектаклем «Юнона и Авось»
В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, фольклор, жанры массовой "городской" музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.
Главные роли в рок-опере сегодня сыграют Александр Маршал и Валерия Ланская. Петербуржцы еще вчера смогли посмотреть, как проходит генеральный прогон концертной программы. Напомним, что постановка проходит в московском театре «Ленком имени Марка Захарова». Посетить рок-оперу «Юнона и Авось» можно сегодня в 21:00.
Спектакль мечты, который парадоксально питали православные песнопения и русский рок, стихотворные и сценографические эксперименты и игра на полной отдаче сил национальной актерской школы... Этому музыкальному и театральному феномену в этом году сорок лет, а это почти две тысячи представлений не только на сцене родного театра "Ленком", но и во многих частях света, в том числе триумфальные гастроли в Париже и Нью-Йорке... Этому событию и посвящена выставка уникальных артефактов и уникальных человеческих историй поэта Вознесенского, композитора Рыбникова, режиссера Захарова, художника Шейнциса, хореографа Васильева и актера Караченцова». Так и уникальная судьба спектакля начинается в 1971 году, когда Вознесенский, находясь в Канаде, знакомится с историей любви Резанова и Кончиты и пишет об этом поэму «Авось». Она и становится отправной точкой одной из самых красивых легенд о любви, выраженной сначала в рок-опере Рыбникова, а потом в спектакле театра «Ленком».
Владимир Васильев, балетмейстер: «Я не хочу ставить только танцы, мне это неинтересно, я могу это делать либо в Большом театре, либо в каком-то еще. Потому что здесь важно было слияние, это органика, это гармония». Каким-то чудом спектакль прошел цензуру. Возможно ли, чтобы в стране победившего атеизма со сцены пели православные песни? Людмила Поргина: «Чтобы в спектакле использовали акафисты, молитвы и появление на сцене Казанской Божьей Матери, чтобы молился хор, молился главный герой, чтобы выходила сама Казанская Божья Матерь». Анна Большова, исполнительница роли Кончиты, артистка театра «Ленком»: «Конечно, это было революционное действо — молитвенные песнопения, люди в рясах, обнаженная Кончита, Андреевский флаг». Почти четверть века он играл без дублера.
Из тайной секты — в деревню. Почему дочь Алексея Рыбникова бросила кино?
О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Обратите внимание на позитивные новости о наших гастролях спектакль «Юнона и Авось» приедет в Краснодар и Сочи летом 2021 года. “Юнона и Авось” – рок-опера на музыку Алексей Рыбникова и стихи Андрея Вознесенского впервые была показана на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола (Ленком) в 1981 году.
Двадцать пять лет спектаклю "Юнона и Авось" (Новости 1 канала, 8.12.2006)
А может и будет интересна в вокальном плане, потому что мы привезли хорошие, разнообразные тембры, которые вы услышите. Это опера, соответственно упор делался на музыкальный материал. Говоря о самом спектакле, версия может быть чуть-чуть другая, но это идея о Родине, о любви к ней, она сквозит не только по материалу, но и по внутреннему миру каждого из нас, — говорит хормейстер-постановщик Татьяна Пащук. На что идут тамбовские зрители: на «Юнону и Авось» или же на Донецкий театр — вопрос риторический.
Актёрский состав и режиссёр обещают эмоциональную зрелищную постановку. Спектакль дают два дня, и все билеты уже проданы. Василий Маслий в шутку называет Тамбов вторым домом, потому что жил и работал здесь пять месяцев.
Мне кажется, что искусство в своём большом значении выставки, концерты, спектакли, даже кино , оно нужно людям как воздух.
В роли графа Николая Резанова на сцене можно увидеть Никиту или Александра Поздняковых, а также артиста театра и кино Николая Дроздовского. Музыка в жанре рок и вокал сопровождаются современной танцевальной хореографией: артисты на сцене дополняет историю движениями в стиле контемпорари. Впервые публика увидела рок-оперу в 1981 году на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола.
Она добавила, что история спектакля началась более 40 лет назад.
С тех пор «Юнона и Авось» идет с аншлагом - ее сыграли уже более 1830 раз. Сообщается также, что в образе графа Резанова предстанет Дмитрий Певцов.
На фееричное и одновременно траурное событие, казалось, съехалась вся театральная Москва. В этот день в честь Марка Анатольевича провели выставку, включающую уникальные архивные фотоматериалы, для гостей выступил камерный оркестр «Виртуозы Москвы», а на главной сцене в 1850-й раз поставили легендарную «Юнону» и «Авось».
Фото: Наталия Губернаторова Перед спектаклем директор «Ленкома» Марк Варшавер вспомнил, что Захаров, несмотря на мировую востребованность ленкомовских постановок, сам практически не ездил на гастроли. Сердце его отдано было родным стенам: - Он каждый день приходил в своей кепке в театр, смотрел на стенде, что сегодня репетируется, и тихо поднимался в свой кабинет.
Показ спектакля «Юнона и Авось» в рамках Voznesensky Fest на ВДНХ
Спектакль “Юнона и Авось” отменен по техническим причинам со стороны организаторов. «Спектакль "Юнона и Авось", основанный на поэме Андрея Вознесенского, все еще проходит в "Ленкоме" с аншлагами — феноменальный успех для театральной постановки. “Юнона и Авось” – рок-опера на музыку Алексей Рыбникова и стихи Андрея Вознесенского впервые была показана на сцене Московского театра имени Ленинского комсомола (Ленком) в 1981 году. Обратите внимание на позитивные новости о наших гастролях спектакль «Юнона и Авось» приедет в Краснодар и Сочи летом 2021 года.
Я тебя никогда не забуду. Как 40 лет назад впервые поставили «Юнону и Авось»
Спектакль Юнона и Авось в театре Ленком заслужил популярность еще несколько десятилетий назад, когда главные роли исполняли Николай Караченцев и Елена Шанина. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. Премьера рок-оперы «Юнона и Авось» состоялась в далеком 1981 году, и вот уже 40 с лишним лет шоу гастролирует по стране и за рубежом с грандиозным успехом.
Билеты на спектакль «Юнона и Авось» ( Гастроли театра Ленком)
Рок-опера А. Рыбникова «Юнона и Авось» на Дворцовой площади Артисты нашего театра во главе с художественным руководителем приняли участие в праздновании Дня Военно-Морского Флота, которое завершилось показом грандиозного музыкального шоу — концертным исполнением легендарной рок-оперы А.
Ее называли «Ла Биата», «благословенная», еще до того, как она в 1851 году стала монахиней. Спектаклю — сорок. Жить и жить! И мы аплодируем стоя — любви и искусству. В сюжетную основу произведения легли события последних лет жизни графа, история его любви и несостоявшегося брака с Консепсьон Аргуэльо Кончитой 1791—1857 , 15-летней дочерью коменданта Сан-Франциско. С премьеры спектакля Николай Караченцов выходил на сцену в образе графа Резанова почти четверть века. Реально волнуюсь! Иду на сцену каждый раз почти как в первый, хотя меня сложно уже чем-то удивить.
Это и последствия ввода, и мое желание ничего там не испортить. Это величайший спектакль, памятник самому себе. Здесь работает все — история, сюжет, музыка, текст, пластика, и, конечно, себя в это надо полностью включать, встраивать.
Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, фольклор, жанры массовой "городской" музыки, с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.
Вот и весь секрет. А потом мы такие закостенелые, современные люди, у нас много дел, много проблем. Мы все в телефонах, в делах, в работе. Мне кажется, что у нас немножечко огрубели все органы чувств. Когда приходишь на такой спектакль, как «Юнона и Авось», тебя каждый раз пробирает до мурашек. Я очень люблю смотреть эту постановку, когда сама в ней не играю, и такое случалось со мной каждый раз. Это спектакль, который трогает, он заставляет твою душу вибрировать, и это очень круто. Для современного зрителя это необходимо. Каждый раз я думаю: «Как же всё это красиво, как это всё придумано, сколько там символов заложено, сколько всего, сколько глубины? Всякий раз я смотрю постановку и вижу там что-то, что я раньше не замечала, с возрастом и опытом нахожу в ней новые ассоциации. Это здорово. И какие же у нас прекрасные артисты! Какие талантливые и красивые. Все, как на подбор, глаз нельзя оторвать. Просто восхитительно! Люблю артистов Ленкома. Музыкальная составляющая «Юноны и Авось» необыкновенно велика, и она была, есть, и будет равновеликой величиной, наряду с работой «звезд» Ленкома». Согласны ли Вы с его мнением? Я считаю, что если убрать эту невероятно важную составляющую, то и спектакля не будет. Это, в первую очередь, музыкальный спектакль, рок-опера. А наша группа «Аракс», на них весь спектакль держится. Сергей Рудницкий, Олег Зарипов, Николай Парфенюк, Анатолий Абрамов, Александ Садо, они настолько точные, настолько неповторимые, блестящие музыканты, что если кого-то из них заменить, то и спектакль зазвучит по-другому. Это типично русский характер, одновременно и насмешливый, и альтруистический, несколько рациональный, отчасти индифферентный к вещам, несколько мистический, но за Резановым скрывается наша вечная история о невозможности счастливой любви, история нашего прошлого, история наших моральных богатств…». Как Вы можете прокомментировать эти слова? Вы также считаете, что счастливая любовь невозможна? Я сама счастлива в любви, поэтому как я могу сказать, что это невозможно? Возможна, очень даже возможна, я в это верю всем сердцем. Ведь он побывал во многих странах мира и вызывал радостные ощущения, а когда много радостных эмоций, то они, наверное, потом переходят в другое качество и помогают жить труппе. Вознесенскому удалось написать хорошую поэму, а Рыбникову — замечательную музыку: он создал синтез традиционных православных песнопений, русского романса и достижений современной рок-культуры». Александра, а что для Вас из этого синтеза ближе всего в спектакле? Мне сам по себе спектакль очень дорог и близок. Это действительно родное, что-то от меня уже не отделимое. У меня есть удивительная история: когда-то, очень давно, моя семья снимала каждый сезон летом дачу в Клязьме. Это была большая дача, которая разделялась на две половины. Мы снимали одну половину, а другую половину снимала семья Николая Петровича Караченцева. Когда они там жили, я была совсем маленькой. Мне, наверное, было лет 6—7. Кто бы мог подумать, что я, когда вырасту, буду играть Кончиту? Что вообще поступлю в Ленком. Наверное, если бы Николаю Петровичу тогда кто-нибудь сказал, что эта девчушка когда-нибудь будет играть Кончиту, то он никогда бы в жизни в это не поверил. А так случилось. И это судьба. Я в детстве много раз смотрела «Юнону и Авось» в записи, всегда это на меня производило ошеломляющее впечатление. В целом, не могу сказать, что мне ближе. Мне все близко. Мне все очень нравится. Мне всё очень понятно, и все темы в этом спектакле меня трогают. Или все-таки этот спектакль — «Аллилуйя, возлюбленной паре! Аллилуйя любви! Но, в общем и целом, это, конечно, «аллилуйя любви». А еще он о русском «авось». Они меня здорово поддержали и очень помогли. Ну, а я, в свою очередь, следуя их примеру, помогала актрисам, которые ввелись на роль Кончиты уже после меня. У нас это как-то принято в театре. Этим наш театр тоже славится: хорошим отношением друг другу. Эта преемственность поколений очень важна. Елена Юрьевна мне очень много дала.