Встречайте, дизайнер и коллекционер, королева декора и икона стиля, которая свой первый модельный контракт подписала в 97 лет Айрис Апфель! Умерла дизайнер и икона моды Айрис Апфель. Дизайнер текстиля и интерьеров и американская икона моды Айрис Апфель, умерла в возрасте 102 лет, сообщил The New York Times ее представитель Стю Лозер. Каждый раз Айрис Апфель женщина создает из своей одежды настоящие произведения искусства. Как отметили представители H&M, новая коллекция отражает идею, которую продвигает Айрис Апфель: стиль как способ самовыражения должен быть доступен каждому, вне зависимости от финансовых возможностей. Знаменитая своим уникальным стилем дизайнер и коллекционер Айрис Апфель только что подписала первый в своей жизни модельный контракт.
Коллекционер и дизайнер Айрис Апфель умерла в США в возрасте 102 лет
Знаменитая своим уникальным стилем дизайнер и коллекционер Айрис Апфель только что подписала первый в своей жизни модельный контракт. В память об Айрис Апфель мы собрали 10 самых интересных и неожиданных фактов из ее богатой биографии, которая заслуживает масштабной экранизации в лучших голливудских традициях. Известная в Америке дизайнер, признанная икона моды Айрис Апфель отпраздновала столетний юбилей 29 августа. Дизайнер интерьеров и текстиля Айрис Апфель умерла в возрасте 102 лет. На днях представители иконы стиля и дизайнера Айрис Апфель объявили о том, что она ушла из жизни в 102 года. Ранее в своих мемуарах американская коллекционер, модель IMG Models и фэшн-икона Айрис Апфель рассказала, как стала мировой знаменитостью, почему не одобряет социальные сети, и как прожила с мужем Карлом Апфелем 67 лет — вплоть до его смерти.
Биография Айрис Апфель — вдохновение для дизайнеров, пример для молодежи
Карл Апфель умер в 2015 году в возрасте 100 лет. Я очень скучаю по нему и разговариваю с ним каждый раз перед сном", — говорила дизайнер. Детей у пары не было. Карл и Айрис владели компанией по производству текстиля Old World Weavers и специализировались на реставрационных работах. В числе прочего работали над проектами в Белом доме при шести разных президентах.
Икона «смешанного» стиля просто предпочитает есть здоровую пищу. Также она всегда следует распорядку дня. Свой рабочий день дизайнер вот уже много лет подряд начинает строго с 9 утра. Принять свой возраст На завтрак она обязательно выпивает стакан апельсинового сока. Также по утрам Айрис часто ест овсяную кашу, считая ее очень полезной для организма.
Сама же Айрис также стала иконой моды благодаря своим неординарным и броским нарядам, а также крупным бусам и огромным круглым очкам. Образы дизайнера были настолько запоминающимися, что в 2005 году ее гардероб стал центральным элементом выставки, организованной Институтом костюма Метрополитена.
Детей пара так и не завела, об этом Айрис говорит: «Все успеть невозможно. Я хотела строить карьеру и путешествовать». Но их союз был удивительно счастливым: «Моему мужу Карлу очень повезло. Меня не привлекают бриллианты. Наши ценности, политические взгляды, вкусы — всё идентично. Он умеет делать массу вещей, на которые я не способна, вместе мы дополняем друг друга до целого. Он очарователен, заботлив, приятен в общении, мил и даже умеет готовить. Но самое главное — он всегда умел рассмешить меня. Знаете, я выгляжу такой хулиганкой, но в том, что касается брака, я старомодна, как калоша». Стиль Айрис Апфель неповторим и узнаваем. Огромные очки, яркие наряды, сочетание несочетаемого и много украшений — это ее визитная карточка. Она обожает блошиные рынки и готова посещать их в каждой стране. Айрис Апфель никогда не придерживалась определенных рамок моды. Она называет себя самым старым подростком мира, но не бунтарем. В своих интервью она говорит, что приобретала одежду не с целью сбора коллекции, а чтобы носить. Ее гардеробная действительно огромная, но она обожает и хранит все вещи.
В 97 лет Айрис Апфель стала моделью в американском агентстве IMG
Эффектная экспозиция включала 82 ансамбля и 300 аксессуаров — тибетские браслеты-манжеты, бакелитовые браслеты 1930-х годов, дорожный костюм с тигровым узором собственного дизайна, пушистое манто из ламы и белки от Fendi. Выставка произвела неизгладимое впечатление. Кто только не говорил об эпатажной и восхитительной Айрис! В 2017 году ее пригласили создать лимитированную коллекцию Atelier Swarovski.
Это не коллекция. Это рейд по моему шкафу. Я всегда думала, что для выставки в Метрополитене нужно быть мертвым.
Айрис Апфель Rara Avis Практически мгновенно Апфель стала мировой знаменитостью, — о ней начали писать глянцевые журналы, ей предлагали рекламные контракты, обсуждали в колонках и блогах, приглашали читать лекции и вести семинары. Техасский университет наделил ее статусом приглашенного профессора. Если у вас есть любимое дело, которому вы отдаетесь целиком, но партнер не разделяет ваши увлечения, не сдавайтесь и продолжайте заниматься тем, что любите.
Время от времени также делайте то, что любит он, даже если это вам не слишком по душе. Таков путь к сближению. Айрис Апфель Икона по воле случая.
Размышления о моде, стиле и жизни В возрасте 97 лет икона моды Айрис решила рассказать историю своей жизни в яркой и наполненной шутками автобиографии. А в 2019 году она стала одной из самых возрастных моделей, подписав в возрасте 97 лет контракт с агентством IMG. Мне нравится, допустим, прыгать и делать еще много чего глупого и веселого, не слишком глубоко задумываясь, зачем.
Я доверяю своим инстинктам. Жизнь полна импровизаций и похожа в этом смысле на джазовую композицию. Айрис Апфель Разносторонняя и прекрасная В 2017 году, в возрасте 96 лет, Айрис Апфель в очередной раз доказала, что возраст не помеха творчеству.
Коллекция включала 94 предмета, отличалась классическими силуэтами в стиле мидсенчури и была украшена яркими графичными принтами в фирменном стиле Апфель. В 2019 году Айрис продолжила сотрудничество с другими брендами.
Был 1933 год. Солидная сумма для ребенка, особенно в те годы. Пользуясь советом матери, она обошла все близлежащие магазины, чтобы сравнить все варианты. Но остановилась на платье из S. Klein, которое выбрала самым первым. Оконченный в Нью-Йоркском университете факультет истории искусства давал ей неплохие шансы достичь успехов в этом направлении. Однако все пошло не по плану.
Много беготни, мало перспектив — вот как можно описать должность разносчицы ксерокопий, на которую и устроилась Айрис. Походы по этажам редакции позволили ей прийти в хорошую физическую форму, но никак не приближали к основной цели. Настоящая жизнь началась, когда Айрис стала помощницей Роберта Гудмана — талантливого иллюстратора в мире мужской моды. Именно благодаря художнику она смогла познакомиться с дизайнером Элинор Джонсон. Она собирала вокруг себя людей, которые поднимались по дизайнерской карьерной лестнице. Айрис оказалась одной из них. Невероятно популярный отель, который принимал у себя самых знаменитых людей Америки той эпохи. Чистая случайность и немного везения смогли позволить Айрис попасть туда на месячную подработку. Их репортер ушел на больничный, а юная Баррель уже была на хорошем счету у Гроссингеров.
Да еще и обладала неплохими знаниями журналистики со времен Висконсинского университета, который она посещала. Репортажи переходили в интервью, интервью в дружеские беседы, а дружеские беседы в знакомства и предложения о работе в сфере интерьерного дизайна. А все потому, что Айрис умела себя подать. Если человек умеет одеть себя, то он сможет «одеть» и чужую квартиру. Опыт работы с Элеонор и врожденное чувство стиля позволили Айрис начать свою самостоятельную карьеру. Все заказы девушка выполняла без заранее прорисованного проектного плана. Она просто приходила в дом и делала то, что считает нужным. Удивительно, но подобный дикий подход удовлетворял практически всех ее клиентов. Тот же стиль Апфель использовала и в гардеробе, и в своей собственной жизни.
Как Айрис отделала текстилем Белый дом и ему это понравилось Как из маленького частного дизайнера превратиться в текстильную компанию, обслуживающую Белый Дом? Айрис Апфель отвечает на этот вопрос очень просто — нужны хорошие друзья, верный муж, много наглости и немного удачи. В поисках ткани, которая существовала только в голове Айрис, она случайно встретилась с бывшей одноклассницей. По стечению обстоятельств, ее отец оказался гением текстильной мысли и пообещал помочь с тканью, если ему понравится ее дизайн. Так оно и вышло.
Детство и любовь ко всему яркому Айрис было восемь, когда она впервые произнесла расхожую для модниц фразу: «Мне совсем нечего надеть! Апфель родилась в 1921 году в обеспеченной семье из Нью-Йорка — отец Самуэль Баррел владел стекольным бизнесом, а мать Сади Баррел держала собственный бутик модной одежды.
Не трудно догадаться, что любовь к модным вещам у будущей иконы стиля возникла от матери, это подтверждала потом и сама Айрис: «Мама поклонялась аксессуарам. Наверное, это передалось по наследству». Маленькая леди часто ездила на метро в Манхэттен, где влюбилась в антикварную старинную лавку Гринвич-Виллидж, с чего и начала удивительную коллекцию украшений. Миссис Баррель обожала наряжать дочурку, поэтому модное дефиле у маленькой Айрис проходило по три раза на день. А один раз, в четырехлетнем возрасте малышка закатила истерику из-за банта, который с позиции маленькой модницы не сочетался с платьем. Правда в зрелом возрасте она всё-таки признала: «Мама была права». В течение десятка лет Айрис оставалась единственным ребенком в семье и оттого получала всё внимание и любовь взрослых, однако ей не хватало друзей-сверстников среди родных, что заставляло скучать юную леди.
Тогда бабушка, которая шила одежду для больниц и пансионатов, нашла увлекательное занятие для внучки — поставила маленькую леди перед мешком с лоскутами ткани и сказала: «Посиди здесь и поиграй с ними, а будешь прилежно себя вести, разрешу забрать шесть кусочков, каких захочешь». В этот момент юная модница впервые познала удивительный мир цветов и тканей. Девочка часами восторженно подбирала комбинации и цветовые решения. Это увлечение позволило Айрис уже в 12 лет правильно оценивать качество и стиль приобретенной одежды. Детский энтузиазм за работой сопровождал по жизни, даже когда приходилось сталкиваться с тканями на профессиональном уровне. Годы Великой депрессии Настал 1993 год, когда двенадцатилетняя Айрис Баррель собрала свой первый лук. У неё не было подходящего наряда на весенний парад, а мама оказалась слишком занята.
Облегчив себе задачу, она вручила Айрис солидные для ребенка в то время 25 долларов и наставила никогда не брать первое же, что приглянулось. Следуя совету матери, девочка посетила каждый окрестный магазин, чтобы сравнить ассортимент. Но выбрала платье из S. Klein, которое понравилось еще с первого взгляда. С тех пор Айрис смело составляла образы, и часто по принципу — бери, что приглянулось. Как оказалась, такая стратегия во все времена давала выигрышный результат, при этом сильно экономя время. К тому же, как рассуждала сама стилистка: «Не бойтесь экспериментов!
Если ошибетесь, ничего страшного. Полиция моды не заявится и не бросит вас в тюрьму» В жизни Апфель не последнюю роль сыграла нехватка необходимого и желаемого — юные годы прошли во время Великой депрессии , когда у большей части американцев не было денег даже на еду, не говоря уже об одежде. На еду семье Баррел хватало, но вот на новые ткани и украшения — уже нет. Модные вещички приходилось искать на блошиных рынках, уличных базарах, и секонд-хэндах, а учитывая времена, когда люди продавали вещи, чтобы выжить, найти можно было многое. Этот опыт отточил чутье Апфель, и развил способность замечать стильные аксессуары. Икона стиля и по сей день затаривается в странных лавочках и барахолках Гарлема. Сегодня на Айрис легко увидеть огромные и часто дешевые украшения: большие пластиковые бусы, крупные деревянные браслеты необычных цветов, и невероятно гигантские броши самых уникальных форм.
Экспозиция Rara Avis «Редкая птица» , размещенная в Институте костюма Метрополитена, включала 82 ансамбля и 300 аксессуаров — бакелитовые браслеты 1930-х годов, тибетские браслеты-манжеты, дорожный костюм с тигровым узором собственного дизайна, пушистое манто из ламы и белки от Fendi. Это рейд по моему шкафу. Я всегда думала, что для выставки в Метрополитене нужно быть мертвым», — заявила тогда Апфель. Куратор выставки Гарольд Кода, помогавший организовать экспозицию, заявил, что для такого подбора одежды необходимы смелость и развитое визуальное чутье. Практически мгновенно Апфель стала мировой знаменитостью — о ней начали писать глянцевые журналы, ей предлагали рекламные контракты, обсуждали в колонках и блогах, приглашали читать лекции и вести семинары.
Техасский университет наделил ее статусом приглашенного профессора.
Коллекционер и дизайнер Айрис Апфель умерла в США в возрасте 102 лет
Знаете, я выгляжу такой хулиганкой, но в том, что касается брака, я старомодна, как калоша». Стиль Айрис Апфель неповторим и узнаваем. Огромные очки, яркие наряды, сочетание несочетаемого и много украшений — это ее визитная карточка. Она обожает блошиные рынки и готова посещать их в каждой стране. Айрис Апфель никогда не придерживалась определенных рамок моды. Она называет себя самым старым подростком мира, но не бунтарем. В своих интервью она говорит, что приобретала одежду не с целью сбора коллекции, а чтобы носить. Ее гардеробная действительно огромная, но она обожает и хранит все вещи. Я никогда не стала бы известной, если бы не экспериментировала. Я люблю большие сумки.
Мои очки настолько велики, что в маленькие сумочки они не влезают. Уже 70 лет я не меняю свой стиль. Я не меняла свою внешность, свое мышление. А сейчас все вокруг меня пляшут и прыгают, словно я — звезда», — упоминает в одном из интервью Айрис. Икона стиля негативно относится к минимализму, ее фавориты — цвет, текстура, изобилие, а потому ее квартира напоминает будуар госпожи Помпадур, когда в эпоху Людовика XV во дворцах нельзя было найти ни единого свободного места. Женщина называет свое жилище «джазом».
В соцсетях они написали об этом, не указывая причин смерти: Айрис Баррел Апфель. Она выпускала коллаборации с модными брендами, посещала показы на неделях моды, а в 2005 году выставляла коллекцию собственных аксессуаров в Музее современного искусства в Нью-Йорке. В 97 лет звезда стала моделью и заключила контракт с одним из самых известных модельных агентств в мире — IMG.
С чего же началась ее карьера? С тех пор она приобрела широкую известность. Несмотря на то, что с 2005 года у ветерана моды было достаточно приглашений на показы и фотосессии, все это происходило без помощи какого-либо агенства.
Нет, я не пошла по пути бунтарства и социально неприемлемых деяний — к сожалению. В юности я получила хорошее воспитание, но рано поняла: чтобы нравиться себе, нужно оставаться собой. Пытаясь быть угодной всем, можно превратиться в ничто». Когда ты выглядишь не так, как остальные, рассуждать, как остальные, тебе тоже не нужно». Если вы будете одеваться по моей указке, это будет не ваш стиль. Ваш стиль должен быть отражением вас. Его нельзя купить, ему нельзя научиться. Он заложен в ДНК. Вам могут помочь выявить его. Вы можете научиться лучше одеваться, но все же стиль — это врожденное.
Iris Apfel, fashion icon known for her eye-catching style, dies at 102
Не так давно Айрис Апфель признавалась в интервью, как она хотела бы запомниться после смерти: «Помните меня как самого старого подростка в мире» Айрис Апфель рассказывала, что на формирование стиля у нее ушел не один год. Она отмечала, что нередко посещала рынки в поисках необычных украшений и винтажных предметов гардероба. А несколько лет она дала совет всем, кто ищет собственный стиль: Меня постоянно просят сформулировать несколько стильных советов.
Она умела находить настоящие сокровища на блошиных рынках и не боялась показаться противоречивой и дерзкой. Айрис Апфель Ее образ было тяжело спутать с чьим-либо другим — фирменные охапки браслетов на руках и огромные, словно блюдца, очки, всегда привлекали к себе внимание. На протяжении десятилетий, начиная с 1950-х годов, Апфель работала над дизайном интерьеров для частных клиентов, среди которых была сама Грета Гарбо. Позже вместе со своим мужем Карлом Апфелем она основала компанию Old World Weavers, которая занималась реставрацией текстиля для продажи, в том числе для клиентов из Белого дома. В поисках тканей пара колесила по музеям и базарам всего мира.
На показах дизайнер неизменно появлялась в больших круглых очках в черной оправе, с ярко-красной помадой и короткой стрижкой на белых волосах.
Ее стиль стал предметом музейных экспонатов и документального фильма «Айрис» режиссера Альберта Мэйслеса. Дизайнер признавала отсутствие у себя природной красоты, но гордо заявляла при этом, что у нее есть «кое-что получше: стиль! В конце жизни Апфель стала невероятно популярной в социальных сетях. Например, в Instagram ей удалось собрать почти 3 млн подписчиков, на TikTok — более 215 тыс. Вы можете легко купить свой путь к тому, чтобы стать модным.
Обладательница «черного пояса по шопингу» стала известна в возрасте 84 лет благодаря своей коллекции модной одежды и аксессуаров.
Позже она успела стать лицом косметического бренда, сняться в биографическом фильме, создать коллекцию очков и подписать свой первый контракт в качестве модели. От отца девочка унаследовала любовь к дизайну, а у матери научилась стилю и важности аксессуаров. Мать девочки, по воспоминаниям Айрис, одевалась как «герцогиня Виндзорская» и всегда выглядела безупречно. Она наряжала будущую икону стиля, которая заливалась криком каждый раз, когда ей вплетали в волосы ленту неподходящего цвета. Именно мама дала совет , которым до сих пор руководствуется Айрис: лучше купить самое простое черное платье. Так всегда будет, что надеть, ведь из него можно сделать как повседневный, так и праздничный наряд.
Все зависит от подобранных к нему аксессуаров. Это сводило маму девочки с ума. Она была элегантной и хотела, чтобы дочь тоже была куколкой. Первой вещью, которую Айрис купила, была брошь. В 11 лет она обнаружила ее в одном из подвальных магазинчиков и откладывала каждую копейку, чтобы накопить на полюбившееся украшение. Кто бы мог подумать, что эта покупка положит начало огромной коллекции.
А трудовой путь она начала с должности редактора в крупном модном журнале. Со временем Айрис поняла, что карьерный рост в редакции ей не светит, и пошла работать помощником фешен-иллюстратора Роберта Гудмана. Однажды молодая Айрис делала покупки. К ней подошла владелица магазина и заявила : «Юная леди, ты никогда не будешь красивой. Но это не имеет значения.
Latest Trends
- Почему умерла дизайнер Айрис Апфель | Новости США
- “Мне нечего надеть!”
- Ушла из жизни американский дизайнер и коллекционер Айрис Апфель
- Умерла дизайнер Айрис Апфель
“Мне нечего надеть!”
- Комментарии
- “Мне нечего надеть!”
- 102 года стиля: удивительная история Айрис Апфель
- Умерла дизайнер Айрис Апфель - Новости
- Выберите регион
Столетняя дизайнер из США Айрис Апфель назвала секретом долголетия продуктивную работу
Айрис Апфель была одним из первых дизайнеров, сделавших смешение высокой и повседневной моды основой своего стиля. Iris Apfel died at her Palm Beach home on March 1, 2024; she was 102 years old. Умерла дизайнер и икона моды Айрис Апфель. Дизайнер текстиля и интерьеров и американская икона моды Айрис Апфель, умерла в возрасте 102 лет, сообщил The New York Times ее представитель Стю Лозер.
102-летняя модель и дизайнер Айрис Апфель ушла из жизни
Айрис Апфель, светская львица Нью-Йорка и дизайнер интерьеров, которая даже в зрелом возрасте поражала мир моды своим дерзким богемным стилем, сочетающим в себе винтаж и высокую моду, умерла 1 марта. Статья автора «РБК» в Дзене: В возрасте 102 лет умерла Айрис Апфель — американская икона моды, дизайнер текстиля и интерьеров и обладательница одного из самых больших и ярких гардеробов в мире. Айрис Апфель пришла к известности в мире моды в свои 80–90 лет, а ее эклектичный гардероб одежды стал популярной выставкой в Метрополитен-музее в 2005 году. Айрис Апфель/Фото: *. Айрис Апфель родилась в Нью-Йорке в 1921 году в семье Сэмюэля и Сэди Баррел.
Айрис Апфель создает собственную коллекцию одежды
Апфель родилась в 1921 году в Квинсе. В 1948 году она вышла замуж за Карла Апфеля, и вместе через два года они открыли компанию по реставрации старинных тканей, в числе заказчиков были музеи и Белый дом. В 1992 году супруги ушли на покой.
И не боялась отличаться. Свою непосредственность ей удалось сохранить до преклонных лет. Явный интерес к моде проявился у Айрис к 12 годам.
Обучаясь в художественной школе, она занималась творчеством, узнавала важные нюансы из истории искусства и часто сопровождала маму на шопинге. Если ваши волосы как следует уложены, и на вас красивые туфли, всегда приходит ощущение, что все по плечу. Айрис Апфель Знакомство с модой Айрис, икона моды и символ творческой свободы, не стала профессиональным искусствоведом, хотя и получила степень в этой области. Ее манили другие горизонты. Параллельно подрабатывала ассистентом у иллюстратора Роберта Гудмана.
Это помогло ей развить собственный уникальный вкус и сформировать неповторимый стиль. Любовь В 1948 год она встретила свою любовь. Айрис вспомнила: «Наше первое свидание состоялось на День Колумба, в День Благодарения Карл сделал мне предложение, на Рождество мы обручились и на День Президента поженились». С Карлом, который на момент встречи был специалистом по рекламе, Айрис прожила в счастливом браке 67 лет. Как научиться ценить жизнь?
Детей у них не было. Но было творчество и множество профессиональных успехов. Их компания Old World Weavers по реставрации и продаже текстиля оказалось супер успешной. Моя манера одеваться может показаться странной и эксцентричной тем, кто любит навешивать ярлыки. Айрис Апфель Айрис Апфель с супругом Карлом Белый дом Айрис и Карл были не только возлюбленными, но и соратниками, увлеченными профессионалами, объединенными общей целью.
Ткани их компании были востребованы в лучших домах мира, ими украшали свои апартаменты Эсте Лаудер, Монтгомери Клифт, однако главное признание Айрис получила, когда ее пригласили сотрудничать с Белым Домом. В качестве дизайн-консультанта и дизайнера интерьеров она множество лет трудилась над обликом Белого Дома, застав а также пережив президентов — Трумена, Никсона, Кеннеди, Эйзенхауэра, Джонсона, Форда, Картера, Рейгана, Клинтона. Была в числе дизайнеров, которые сделали возможным использование традиционных восточных тканей в классической европейской fashion-модели.
Там прошла выставка о ней под названием «Rara Avis», что в переводе с латыни означает «редкая птица». Музей охарактеризовал стиль дизайнерки как «остроумный и ни на что не похожий». По мнению кураторов учреждения, ее «многослойные сочетания» бросали вызов «эстетическим условностям» и «даже в самых экстремальных и барочных вариантах» представляли собой «смелую графическую современность».
Среди ее заказов были несколько проектов в Белом доме. Прославилась Апфель благодаря своей выставке в нью-йоркском Метрополитен-музее в 2005 году. Фото: Pixabay.