Что такое человек эстет Эстетика – это философское понятие, отдающее дань красоте. Эстет — Эстет Esthète Тот, кто любит прекрасное, особенно прекрасное в искусстве, больше всего на свете, вплоть до того, что готов посвятить или подчинить этой любви все остальное. Эстет это тот, кто любит прекрасное, особенно прекрасное в искусстве, больше всего на свете, вплоть до того, что готов посвятить или подчинить этой любви все.
Что такое человек эстет. Что такое эстет и в чем заключается его особенность
Внутренний эстет — та сторона личности, которую каждому предстоит воспитать в себе самостоятельно. Внутренний эстет — та сторона личности, которую каждому предстоит воспитать в себе самостоятельно. В Викиданных есть лексема эстет (L182976). книжн. поклонник искусства, ценитель изящного Признаться, я эстет — питаю слабость к женской красоте. Люди-эстеты Люди-эстеты очень четко понимают, что такое истинная красота. Человек эстет: основные черты и значение. это термин, который обычно используется в контексте искусства и культуры.
Sorry, your request has been denied.
Значение слова эстет в словарях Новый толково-словообразовательный словарь русского языка, Т. Ф. Ефремова., Толковый словарь русского языка. Ликбез для тех, кто мечтает встать на зыбкий путь богемы, но не знает, с чего начать богема, искусство, Оскар Уайльд, Вербицкая, эстет, Шнитке, Дэвид Линч Что будет модно в новом сезоне Тенденции. Расскажу про Ювелирный дом Эстет в разрезе его магазинов в целом и ювелирных изделий в частности. Что такое «сибарит» и как стать настоящим эстетом: советы и рекомендации. «Эстет» производит ювелирные украшения и аксессуары: серьги, кольца, браслеты, подвески, колье, цепи, броши. Компания выпускает базовые коллекции драгоценных изделий под брендом Estet, премиальные под брендом Gevorkyan и лимитированные. Кто же такой эстет, что такое эстетизм и каковы его философские основания?
Как воспитать в себе эстета
Главной целью коллекции стало сочетание эстетики и комфорта, а основными чертами образа коллекции — природная красота и подчеркнутая женственность. Ключевым в этот вечер стало дефиле новой коллекции салона «Кенгуру» от дважды обладателей Grand Prix фестиваля детского творчества Star Generation — воспитанников академии стиля Diamond kids. Показ традиционно прошел под руководством основателя, директора и художественного руководителя Елены Эпельбаум.
История ювелирной компании началась задолго до создания первого украшения. С самого детства ее основатель Гагик Геворкян был погружен в атмосферу творчества и искусства. Он точно знал, что хочет учиться в ювелирном училище и хотел развиваться именно в этой сфере. Со временем эта тяга помогла сделать серьезный шаг — создать свой бизнес.
Изначально в качестве мастерской служила комната в 10 квадратных метров, где днем и ночью создавались изящные и близкие сердцу ювелирные украшения. Со временем стало понятно, что маленькая мастерская не справляется с объемами работ, требовалось увеличивать мощность и развивать логистику, поэтому было принято решение искать новое место, которое бы подошло для создания настоящего завода.
Алехандро Ходоровский Алехандро Ходоровский — беспроигрышный вариант, если вы хотите поразить всех изощренностью своего вкуса. Фильмография чилийского режиссера — украшение коллекции любого серьезного киномана. Ходоровский прославился тремя своими фильмами: «Крот», «Священная гора» и «Святая кровь». В них красочное буйство латиноамериканской души соединено с традицией европейского сюрреализма. Ходоровским восторгались Джон Леннон и Сальвадор Дали, поэтому логичнее всего вслед за великими признаваться в любви к гению сюрреализма. Дали Неискушенный человек, скорее всего, ничего не поймет в современной живописи и скульптуре, приняв что-то за мазню, а что-то за набор несвязных между собой предметов. Важно помнить, что современное изобразительное искусство концептуально, то есть идея важнее формы.
Чтобы не опозориться в арт-галерее, ознакомьтесь с тремя примечательными направлениями искусства XX века. Абстрактный экспрессионизм Абстрактные экспрессионисты предложили отказаться от правил живописи. Искусство должно освободиться от давления формы, а творческий процесс стать спонтанным. Не просто воспринимать работы, на которых художник в буквальном смысле слова выплеснул свои эмоции с помощью красок. Джексон Поллок «Алхимия» Поп-арт Оценивать объекты поп-арта нужно, понимая смысл этого направления. Поп-художники констатируют кризис общества потребления, преобразуя знакомые образы массовой культуры, такие как банка Coca-Cola или фотография Мерилин Монро, в объекты искусства. Таким образом они говорят о том, что настоящего искусства уже не будет — оно никому не интересно. Произведения реди-мейд представляют собой обычные предметы обихода. Художники объясняют это тем, что утилитарный предмет, который больше не функционирует, автоматически переходит в пространство искусства, неся новые смыслы.
В этом случае, главное не спутать обычный огнетушитель с произведением реди-мейд. Марсель Дюшан «Колесо от велосипеда» «Музыка нас связала» группа «Мираж» Если вы любите русский рок и считаете его верхом интеллектуальности, лучше помолчите в обществе эстетов. Свои пристрастия к Lady Gaga тоже лучше оставить за бортом и не доказывать собеседнику, что в ее текстах много постмодернистских отсылок. Мы предлагаем несколько проверенных вариантов. Альфред Шнитке Русско-немецкий академический композитор, чей стиль отличается концептуальностью задумки и частым использованием какофонии для достижения эффекта хаоса. Шнитке умело сочетал элементы высокого академизма и масс-культурных жанров. В качестве примера ознакомьтесь с партией Мефистофеля из кантаты «Доктор Фауст» — музыку для масс Шнитке считал дьявольской и использовал элементы танго, отображая инфернальное зло. Диаманда Галас Авангардная американская певица греческого происхождения с внешностью Мартиши Адамс поразила эстетов своими экспериментами со звуком и вокальным диапазоном в четыре октавы. В свое время она убила в себе оперную певицу и выстроила собственный стиль, в котором она может позволить себе все, что угодно.
Голосом Галас может выразить любую эмоцию.
Фотозона Барби предоставлена студией «Шарики-Декор», а цветы ручной работы — «Сообществом Флористов Росси», сделанными в авторской технике мастера-флориста Елены Максимовой. Открытие EFW 2023 ознаменовалось выступлениями Юлианной Карауловой, Сергеем Зверевым, на сцену также вышли Маша Малиновская, Сурен Платонов и другие медийные персоны, что в очередной раз подчеркнуло, что самая стабильна неделя моды не только модное событие столицы, но ещё и музыкальное.
О бренде Эстет
На встрече президент дома «Эстет» выразил свою благодарность за создание фильма сотрудникам телекомпании и обсудил детали проекта. Документальный фильм о «Московском ювелирном доме» — результат серьезной и кропотливой работы. Зрители смогли стать участниками экскурсии по производственным цехам завода «Эстет» и ознакомиться с тонкостями всех этапов создания ювелирного украшения. В течение месяца над созданием этого проекта трудилась многочисленная творческая бригада, в процессе съемок использовались самые новейшие технологии.
Часто эстеты становятся творцами.
Они пишут стихи, рисуют, создают музыку. Всё, что они создают, отражает их внутренний мир, их поиск гармонии и красоты. Творчество для них — это способ самовыражения и самопознания. Эстет воспринимает мир через призму красоты.
Они умеют находить вдохновение в обыденном. Их отношение к жизни привлекает к ним людей. Эстеты способны видеть необычное в привычном. Это делает их мир уникальным и целостным.
Понимание эстетики помогает им в профессии. Вне зависимости от сферы работы, они приносят в неё чувство стиля, точность и гармонию. Благодаря этому, их труд высоко ценится, ведь они способны видеть то, что недоступно другим. Эстеты часто служат примером для подражания.
Их стиль, образ жизни, взгляды вдохновляют окружающих. Они не стремятся навязывать своё мнение, но их пример побуждает других искать и ценить красоту вокруг. Живя в гармонии с собой и миром, эстеты добиваются внутреннего баланса. Это помогает им оставаться уверенными в себе, находить силы для преодоления жизненных сложностей.
Их жизненная философия притягивает к ним людей. Эстетизм не ограничивается внешней красотой.
В арсенале компании есть также собственный комбинат по огранке, что позволяет производить бриллианты для украшений самостоятельно. Как люксовые, так и обычные изделия начинают свой путь с художественного отдела. В нем дизайнеры разрабатывают эскизы для будущих украшений. Затем создается компьютерная модель, которую впоследствии печатают на 3D принтере. Дальнейшие действия всегда зависят от типа украшения.
Каждое премиальное украшение требует одновременной работы приблизительно девяти специалистов. В среднем для создания комплекта украшений требуется около трех месяцев кропотливой работы, а особые украшения могут изготавливаться и в течение полугода. Удивительно, но шлифовка украшений осуществляется при помощи грецкого ореха в специальном приспособлении. На этот процесс уходит несколько часов. Стоимость украшений различается в зависимости от их типа.
Дизайнер Анастасия Углицких добавила, что неделя моды была очень масштабной. По ее словам, каждая модель продемонстрировала яркий образ и выступила достойно. В Центре «Мой бизнес» Агентства развития бизнеса Рязанской области в рамках нацпроекта «Малое и среднее предпринимательство», который инициировал Президент РФ и курирует первый вице-премьер Андрей Белоусов, можно получить консультационную поддержку по любым вопросам, связанным с ведением бизнеса.
Значение слова «эстет. Кто такой эстет Что такое эстет определение
Эстет — Эстет Esthète Тот, кто любит прекрасное, особенно прекрасное в искусстве, больше всего на свете, вплоть до того, что готов посвятить или подчинить этой любви все остальное. эстет с презрительным лорнетом (Северянин). Эстет в значении ‘поклонник прекрасного’ совпадает с устарелым существительным эстетик. мода Фото: пресс-служба Эстет Fashion Week. Эстет всегда поймет другого эстета в его стремлении к совершенству в интерьере дома, в гардеробе, да и в жизни. это испытание или великий дар?Позади опыт, невзгоды, переживания И снова выбор. Мучительный, приносящий страдание и Что такое человек эстет Эстетика – это философское понятие, отдающее дань красоте.
Ювелирные бренды: Эстет
Писатели-декаденты подняли на щит французский лозунг « искусство ради искусства » фр. Этот лозунг подразумевал самоценность искусства и, как следствие, отрицание морального начала творчества. Пылающий июнь Фредерик Лейтон , 1895 год Эстетизм — как явление элитарное и далёкое от широких слоёв общества — часто становился мишенью насмешек в популярном журнале « Панч » и в любимых обывателями водевилях напр. Непоправимый удар по авторитету сторонников эстетизма, группировавшихся вокруг альманаха « Жёлтая книга », нанёс судебный процесс над Оскаром Уайльдом 1895 , воспринятый обществом как доказательство того, что крайности эстетизма ведут к имморализму и чреваты развращением молодёжи. Aesthetic movement — конкретно-исторический термин, в отличие от предыдущих обозначающий общеевропейское движение, возникшее в последней трети XIX века под влиянием европейского романтизма, сочинений Дж. Китса, П. Шелли, а также Дж. Рёскина, Д. Россетти и живописи английских прерафаэлитов. Движение охватило литературу , архитектуру , оформление жилого интерьера, изобразительное искусство и декоративно-прикладное искусство [5] [6].
Представители эстетического движения считали, что единственное назначение искусства состоит в доставлении чувственного наслаждения. Они не принимали идей Джона Рёскина и Мэтью Арнольда об «искусстве ради правды» и отрицали дидактическую функцию художественного произведения. Эстеты развивали культ красоты , которую они считали основной целью искусства.
Чтобы соответствовать новой корпоративной стратегии, Estet обновил корпоративный стиль и визуальное представление своего бренда. Сегодня Estet в огромной степени сосредоточен на разработке удобных интернет-платформ для специалистов бьюти-сферы. Мы создавали знаковые обучающие мероприятия, издавали журналы, запускали множество успешных проектов, росли и развивались, при этом наш визуальный стиль был неизменным. Новая визуальная идея компании — перевести всю бьюти-сферу в онлайн. Мы хотим научить специалистов правильно пользоваться интернет-инструментами, чтобы они могли быстро получать информацию, которая им нужна.
Чтобы соответствовать духу времени и нашей новой корпоративной стратегии, мы представили обновленный бренд», — говорит София Роголь, основательница и управляющий акционер компании Estet.
Дизайнер Анастасия Углицких добавила, что неделя моды была очень масштабной. По ее словам, каждая модель продемонстрировала яркий образ и выступила достойно. В Центре «Мой бизнес» Агентства развития бизнеса Рязанской области в рамках нацпроекта «Малое и среднее предпринимательство», который инициировал Президент РФ и курирует первый вице-премьер Андрей Белоусов, можно получить консультационную поддержку по любым вопросам, связанным с ведением бизнеса.
Примеры пикаро — Фигаро, Швейк, Остап Бендер. По характеристике М. Бахтина, пикаро...
Ювелирные бренды: Эстет
Известная модель Анна Де Беккар рассказала о работе на Estet Fashion Week 2023. Люди-эстеты Люди-эстеты очень четко понимают, что такое истинная красота. Человек эстет: основные черты и значение. мода Фото: пресс-служба Эстет Fashion Week.
В Москве прошла Неделя моды «Эстет» осень-2022
Ивент-медийная компания Estet представила новый логотип и фирменный стиль 25 июля 2018 Один из лидеров информационно-рекламного рынка бьюти-индустрии — компания Estet, — провела ребрендинг, в рамках которого был разработан новый логотип, визуальная айдентика компании, а также принцип написания названия: если раньше оно писалось как «Эстет», то сейчас следует писать Estet. Чтобы соответствовать новой корпоративной стратегии, Estet обновил корпоративный стиль и визуальное представление своего бренда. Сегодня Estet в огромной степени сосредоточен на разработке удобных интернет-платформ для специалистов бьюти-сферы. Мы создавали знаковые обучающие мероприятия, издавали журналы, запускали множество успешных проектов, росли и развивались, при этом наш визуальный стиль был неизменным. Новая визуальная идея компании — перевести всю бьюти-сферу в онлайн. Мы хотим научить специалистов правильно пользоваться интернет-инструментами, чтобы они могли быстро получать информацию, которая им нужна.
Но это слово часто употребляется в шутливом или презрительном варианте. Форма слова «эстетики» является множественным числом не только от слова «эстетик» , но и от слова «эстетика». Термин эстетика происходит от греческого слова aesthesia, которое означает «ощущение» , или «способность чувствовать».
Технология дает эффект большого камня. Компания первая и пока единственная в России применяет эту технологию. Пресс-служба Департамента инвестиционной и промышленной политики города Москвы Что делают «Эстет» производит ювелирные украшения и аксессуары: серьги, кольца, браслеты, подвески, колье, цепи, броши. Компания выпускает базовые коллекции драгоценных изделий под брендом Estet, премиальные под брендом Gevorkyan и лимитированные. Пресс-служба Департамента инвестиционной и промышленной политики города Москвы Из чего делают В украшениях ювелиры «Эстета» используют сапфиры из Шри-Ланки, Мадагаскара и Австралии, рубины из Бирмы и африканских стран, знаменитые якутские бриллианты, уральские изумруды, аквамарины, аметисты, шпинель и топазы. Пресс-служба Департамента инвестиционной и промышленной политики города Москвы Как делают Украшение начинается с идеи. Дизайнеры дома не просто ищут вдохновения в искусстве и природе. Они учитывают модные тенденции и покупательские предпочтения.
Эстет может потратить много времени и денег на красивую одежду, интерьер, технику и т. Для него важны не только функциональные характеристики явлений и вещей, но и их эстетическое свойство. Эстет выбирает скорее то, что ему приятно в зрительном плане и поднимает его настроение, чем практичное, но безжизненное и унылое. Он стремится к красоте и хорошему во всех сферах жизни, и это делает его более привлекательным и гармоничным личностным типом. Она описывает неутилитарное, созерцательное или творческое отношение человека к миру, природе и искусству. Эстетика изучает два взаимосвязанных круга явлений: сферу эстетического как специфическое проявление ценностного отношения человека к миру и сферу художественной деятельности людей.
В Москве завершилась Estet Fashion Week
© 2018 Все права защищены и принадлежат ООО ТД «ЭСТЕТ». Ассортимент ювелирных украшений от производителя Эстет по привлекательным ценам в интернет-магазине The Jeweller. это воплощение подхода нашей команды к работе, которой мы занимаемся с 1991 года. эстет — ЭСТЕТ а, м. esthète, нем. ювелирный бренд, основанный в России более 20 лет назад, владеющий крупнейшим ювелирным заводом в Европе и на сегодняшний день занимающий лидирующие позиции на российском и зарубежном рынке драгоценных украшений. Новости от компании Эстет. Обзор предлагаемых новинок и предстоящие и действующие акции.
В Москве прошла Неделя моды «Эстет» осень-2022
| Пути эстетизма | Экскурсии на Ювелирный завод «Эстет» в рамках городского проекта «Заводы – детям» показывают московским школьникам, что работа на производстве может быть весьма ценной, перспективной и интересной. |
| В Москве завершилась Estet Fashion Week | Что такое «сибарит» и как стать настоящим эстетом: советы и рекомендации. |
| Ювелирные бренды: Эстет | Совсем скоро Группе компаний «Эстет» исполнится 16 лет. За 15 лет успешной работы «Эстет» зарекомендовал себя как производитель качественных и современных дверей и интерьерных решений для комплексного оснащения жилых и офисных помещений, как компания. |
Кто такой эстет
- Ювелирные украшения завода Эстет — купить в интернет магазине Diamant
- Толковый словарь
- Еще термины по предмету «Культурология»
- Эстетизм — Википедия
- История Эстет: развитие и изделия бренда сегодня, хронология
Ивент-медийная компания Estet представила новый логотип и фирменный стиль
Не стоит забывать и о том, что есть особый инструмент, который помогает наладить рабочие процессы, как в режиме «здесь и сейчас», а также в долгосрочной перспективе. Именно таким инструментом выступают стратегические сессии. Красные Четаи на базе Красночетайской средней общеобразовательной школы прошло новое для нашей Компании, но чрезвычайно интересное и полезное мероприятие — стратегическая сессия - самый энергетически наполненный всех переполняют эмоции, потому что «накипело» , высокорезультативный генерация большого количества идей, инициатив и решений , запоминающийся много коммуникаций этап выработки и согласования стратегических целей. Субботний день был максимально насыщенным.
В 7 часов утра три комфортабельных автобуса из трех городов - Чебоксары, Цивильск и Новочебоксарск - повезли участников стратегической сессии к месту проведения мероприятия. Первой остановкой в маршруте следования стала производственная площадка Эстет в с.
Они абсолютно прямые, как у людей, которые никогда не лгут. Я хочу научить вас врать. Для того, чтобы губы ваши стали прекрасными и изогнутыми. Как губы античной маски».
Под окнами его дома просил милостыню нищий, вид его оскорблял тонкий вкус писателя. Уайльд вызвал дорогого портного и заказал для нищего костюм из парчи. А затем собственноручно наметил мелом, где должны быть дырки. С тех пор под его окнами попрошайничал нищий в живописном и изысканном рубище. Уинстон Черчилль говорил: «Вкусы у меня простые. Я предпочитаю все самое лучшее».
Лучшее эстету необходимо, чтобы душа пела, чтобы ощущать внутреннее спокойствие и удовлетворение. Он крайне зависим от людских оценок, хотя и старается демонстрировать безразличие к поддержанию своей значимости в глазах окружающих. Обычно эстет позитивно и оптимистично взирает на мир. Радостность и веселость делают его душой своей компании. В незнакомой обстановке он несколько зажат, закрыт и скован. С человеком, вызывающим у эстета неприязнь, он вообще не может общаться.
Внутренне ранимый и скрытный, эстет предпочитает отмалчиваться о своих душевных передрягах и реальных неприятностях. Он миролюбив, дружелюбен, покладист и незлопамятен. Эстет уважителен к людям, что дает ему возможность легко доставлять приятное окружающим. Если большинство людей тяготеет к удовлетворению физиологических потребностей, эстет отдает явное предпочтение своим эмоциональным и интеллектуальным потребностям. Он алчен к произведениям искусства, к красотам природы. Он обожает комфорт и чувствует себя крайне неуютно в дисгармоничной среде.
Дисгармония с собой и внешним миром может спровоцировать у него болезненные переживания. Эстет свободен от шаблонности и штампов. Он ярок и самобытен. Если работа не доставляет ему удовольствия, он превращается в саму неорганизованность и нерадивость. Истинный эстет не проявляет брезгливости к суровым реалиям жизни. В годы Первой мировой войны известный эстет Александр Вертинский проходил мимо госпиталя и увидел, как принимают партию раненых.
Представьте, как удивились замученные врачи и сестры милосердия, когда богемного вида молодой мужчина бросился им на помощь. Не знаю, что им руководило в тот момент — минутное порывы или нечто большее, — но несколько часов подряд Вертинский носил раненых и помогал делать перевязки. Вертинский поступил медбратом в санитарный поезд. Назвался при этом брат Пьеро. За два года своей службы он сделал тридцать тысяч перевязок и одну операцию.
Эстетизм получил наибольшее распространение в Великобритании, где часто рассматривается как локальное ответвление общих для Европы настроений декадентства «конца века». Как и декадентство в целом, эстетизм возник в богемной среде и распространился в художническом сообществе в качестве реакции на чрезмерное морализаторство и социальный детерминизм викторианской эпохи. Его корни уходят в романтизм китсовского направления.
Парадоксальным образом стремление соединить жизнь с искусством путём подгонки жизни под искусство приводит к смешиванию этики и эстетики. Но мы же знаем, что эстетизм строго разделяет области этического и эстетического! Дело в том, что такой разрыв невозможен. Если искусство не желает быть моральным, то оно становится «внеморальным» или аморальным. В сущности, «внеморальное» искусство тоже невозможно, так как отрицание определённой морали с необходимостью подразумевает её замену другой моралью. Эстет считает себя избранным, отличающимся от прочих; он тонкий ценитель красоты и её защитник.
Ощущение избранности, инаковости порождает неординарные принципы поведения, новые моральные нормы, базирующиеся на эстетических ценностях. В ненависти Уайльда к викторианскому морализму надо отметить и положительную сторону, ибо освобождение искусства из-под ига дидактизма необходимо для раскрытия его эстетической сущности. Закономерный процесс самоотделения искусства от иных форм духовной деятельности у неоромантиков достигает первой зрелости, а завершается на наших глазах в новом тысячелетии. Философия эстетизма формировалась параллельно в разных странах. Взгляды Уайльда и Ф. Ницше служат удивительным примером конгениальности в данной области.
Так, Томас Манн отмечал: «Нельзя не поразиться близким сходством ряда суждений Ницше с теми выпадами против морали, отнюдь не только эффектными, которые примерно в то же время шокировали и веселили читателей английского эстета Оскара Уайльда» [18]. Сходство разительно! Ницше и Уайльд очерчивают границы европейского эстетизма, каким он был в конце века. Границы, внутри которых заключено богатое разнообразие вариантов. Это разнообразие продолжает реализовываться и сегодня и далеко ещё не исчерпано. Пожалуй, именно моральный критицизм был той общей тенденцией той эпохи, на которой произрастали многие новые теории.
Причём критика буржуазной морали могла превращаться в критику морали как таковой. Фридрих Ницше утверждал: «Доныне дозволялось искать красоту лишь в нравственно добром. Это в достаточной мере объясняет, почему так мало нашли и так много времени потратили на поиски воображаемых дряблых красот. Но так же верно, что во зле заключены сотни видов красоты, и многие ещё не открыты» [19]. Для Дориана Грея, а возможно и для его создателя О. Уайльда, зло порой было лишь одним из средств осуществления того, что он считал красотой жизни.
Эстетизм располагает искусство и красоту по ту сторону добра и зла, снимая с художественного творчества ответственность за побочные возможные последствия внеэстетического характера. Нас в данном случае интересует не имморализм Ницше или Уайльда, а та тенденция эстетизма, которая пытается замкнуть искусство само на себя, — «искусство для искусства». Именно эта идея неоромантиков оказалась наиболее живучей и приемлемой как для художников-модернистов, теоретиков структурализма, так и для адептов постмодернизма. Проповедь художественного формализма была начата романтиками и нашла концептуальное завершение, пройдя через эстетизм, в манифестах модернистов. Со всей ясностью этот факт был осознан только тогда, когда на эстетику раннего модернизма взглянули через полстолетия временной дистанции, спокойно сопоставив прозрения авангардистов с эстетическими исканиями Ницше, Уайльда и других неоромантиков. На грани третьего тысячелетия мы всё чаще обнаруживаем истоки всех основных постулатов современности в культуре XIX века, который становится благодаря этому ближе и понятнее.
Вряд ли стоит спорить с тем, что структуралистская эстетика, рассматривающая искусство как самостоятельную и замкнутую сферу, продолжает идеи неоромантиков. Внутренние закономерности построения и бытия художественного произведения трактуются структуралистами вполне в духе герметического эстетизма, и позитивистские поползновения структуралистов не могут помешать достаточно ясно различить их связь с концепциями, позитивизму, казалось бы, противоположными. Здесь стоит отметить совпадения между О. Уайльдом и Роланом Бартом, который полагает, что «литературный критик не должен заниматься поиском внутреннего смысла или тайны произведения. Ему следует, подобно писателю, работать над языком. Критика перестает быть интерпретацией и оценкой художественного произведения и сама становится творчеством.
Анализируемое произведение служит лишь исходным толчком, поводом для структурного анализа, целью и горизонтом которого является язык» [20]. Чем не «критик-художник» эстетов? Заветы Ф. Ницше и О. Уайльда оказались близки не только модернистам и структуралистам, но и постмодернистам. Многословное цитирование разнообразных источников благодаря новым и тонким сопоставлениям создаёт новое настроение, часто проникнутое иронией.
Эстетизм учит, что не искусство должно подражать жизни, а жизнь обязана равняться на искусство, по возможности приближаясь к идеалу. Такое желание средствами искусства изменить, облагородить жизнь соответственно вызвало ответное движение жизни к искусству. Рёскин утверждал, что жизнь без труда есть воровство, а труд без искусства — скотство! Ему вторили и Уильям Моррис, и Оскар Уайльд, и множество других неоромантиков во всех странах Европы. Таким образом, на рубеже веков происходила явная театрализация поведения и быта неоромантиков. Игра стала определять не только характер художественной культуры, но и стиль жизни её создателей.
В России всё это проявилось не менее ярко, нежели во Франции или Англии. Сделать из своей жизни поэму — сверхзадача, которую ставили перед собой неоромантики. Поэт В. Ходасевич объясняет это так: «Символисты прежде всего не хотели отделять писателя от человека, литературную биографию от личной. Символизм не хотел быть только художественной школой, литературным течением. Всё время он порывался стать жизненно-творческим методом, и в том была его глубочайшая, быть может, невыполнимая правда… Символизм упорно искал в своей среде героя, который сумел бы слить жизнь и творчество воедино» [22].
Отметив, что символизм и эстетизм — течения неоромантизма и имеют очень много сходных черт, здесь стоит указать и на различия. От символизма эстетизм отличается пристрастием к чувственным наслаждениям. Эстетизм есть разновидность гедонизма, с претензией на утонченность и изысканность. Отсюда проистекает, несмотря на настойчиво декларируемый философский идеализм эстетов, их весьма приземлённый эмпиризм.