Знаменитый японский мультипликатор Хаяо Миядзаки принял решение об окончании своей режиссерской карьеры. Хотя сам мастер, который по совместительству также является одним из основателей студии, на которой проработал более 30 лет, свое решение пока никак не Хаяо Миядзаки объявил о завершении своей карьеры режиссера!
Человек, который заставил весь мир полюбить аниме. История жизни и творчества Хаяо Миядзаки
Последние новости о Хаяо Миядзаки свидетельствуют о том, что он занимается разработкой своего нового фильма. Анимационные работы легендарного японского художника и режиссера Хаяо Миядзаки пропадут из онлайн-кинотеатров в России с 1 июня. Сегодня, 5 января, великому японскому режиссеру Хаяо Миядзаки исполняется 80 лет — «Известия» отдают дань уважения мастеру. Японский мультипликатор Хаяо Миядзаки, автор «Унесенных призраками», «Моего соседа Тоторо» и других мультфильмов уходит из кино.
Японский аниматор Хаяо Миядзаки заявил о завершении карьеры
Здесь вас ждут мат, разврат, зависимости и отклонение от общепринятых норм. Доступ к бесстыдному контенту получат исключительные читатели. Мы остаемся изданием о России, только теперь сможем рассказать и о самых темных ее сторонах. Вы также можете оплатить подписку, но перед этим ознакомьтесь с правилами.
Мультипликатор приложил руку к созданию таких культовых аниме, как «Небесный замок Лапута», «Конан — мальчик из будущего», «Принцесса Мононоке», «Девочка, покорившая время» и многих других. Ямамото получил известность благодаря своему фирменному стилю, который был основан на изображении реалистичных, но причудливо больших облаков. Как сообщает портал Anime News Network, художник долгое время работал над мангой, до завершения которой ему оставалась всего одна страница.
Не доверяя до конца своим сотрудникам, режиссер лично перерисовал или подправил 80 тысяч из 144 тысяч кадров картины. Это было безумие, и безумие симптоматичное. Те, кто видел режиссера за работой и кто не был связан с ним долгосрочными контрактами , жаловались на его тираническую жесткость, нетипичную для вежливых и обходительных японцев. Режиссер Мамору Осии « Призрак в доспехах », « Авалон » , тоже не последний человек в японской анимации, однажды в откровенном интервью сравнил студию Ghibli с СССР, а ее руководителей — с советскими лидерами вроде Сталина и Троцкого. В определенном смысле это был комплимент.
Чтобы делать лучшие мультфильмы Японии и до конца выкладываться в каждом проекте, студии нужны были железная дисциплина, абсолютная «сыгранность» и готовность выполнить любой приказ босса. Однако это привело к тому, что подлинно творческие люди, способные стать новыми ведущими режиссерами и заменить Миядзаки после его выхода на пенсию, на студии, как правило, не задерживались. Говоря языком японских аниме-штампов, Ghibli — могучий боевой робот, не могущий воевать без пилота в кабине. Это предопределило дальнейшую историю студии. Вновь и вновь Миядзаки возвращался на студию, объявлял, что его очередной проект будет последним, произносил сакраментальное: «Я устал, я ухожу», не находил себе полноценной замены, придумывал новый фильм… И круг замыкался. Впрочем, нельзя сказать, что заменить Миядзаки было совсем уж некому. В 2006 году сын режиссера Горо Миядзаки , парковый дизайнер по основной профессии, поставил фильм « Сказания Земноморья », а в 2010-м в режиссуре с картиной « Ариэтти из страны лилипутов » дебютировал воспитанник Ghibli, аниматор Хиромаса Йонебаяси. Это были более слабые ленты, чем творения Миядзаки-старшего.
Но по крайней мере с такими заместителями студия могла «перетоптаться» в ожидании более талантливого и амбициозного творца — изнутри или со стороны. Понятно, Миядзаки возвращался на студию не только потому, что считал себя лучшим из лучших. Им двигали и сугубо творческие соображения например, «Ветер крепчает» — воплощение еще детского интереса режиссера к японской авиации , и чувство ответственности перед страной, для которой картины Ghibli стали едва ли не самым важным «престижным» культурным экспортом. Ведь, хотя другим японским режиссерам не раз удавалось в последние десятилетия создавать фильмы и мультфильмы, завоевывавшие планету, Миядзаки — единственный, кто делает это регулярно.
Книга повествует о девушке, страдающей от туберкулеза. Считается, что название "Ветер крепчает", объединяющее два произведения, представляет собой цитату из стихотворения французского поэта Поля Валери "Кладбище у моря". В завершении пресс-конференции Хошино зачитал небольшое послание от Миядзаки, в котором тот отметил, что "Ветер крепчает" станет его последней режиссерской работой в кино. Подробнее о завершении своей карьеры, по словам Хошино, Миядзаки расскажет через неделю — на специальной пресс-конференции в Токио.
Хаяо Миядзаки не собирается уходить из индустрии и работает с новыми проектами
Умер Низо Ямамото — арт-директор японской анимационной студии Ghibli, основанной режиссером Хаяо Миядзаки. В завершении пресс-конференции Хошино зачитал небольшое послание от Миядзаки, в котором тот отметил, что "Ветер крепчает" станет его последней режиссерской работой в кино. Такахата познакомился с известным режиссером Хаяо Миядзаки на съемках мультфильма "Принц Севера".
Режиссер Хаяо Миядзаки завершает свою карьеру
Картина оставляет после себя очень тяжелое впечатление, наглядно показывая все несчастья и тяготы войны, и несет ясную гуманистическую идею. Многие зрители, делясь впечатлениями после проката, называли «Могилу светлячков» лучшим фильмом, который не хочется пересматривать. В студии «Гибли» Такахата снимал анимационные фильмы в различных жанрах, включая комедийную картину «Мои соседи Ямада» и мелодраму «Еще вчера». Его последней лентой стало «Сказание о принцессе Кагуя» 2013 года — экранизация традиционной японской сказки. Картина была номинирована на премию «Оскар» в категории «лучший анимационный полнометражный фильм». Еще приступая к работе над «Кагуей», Такахата объявил, что это будет его последним фильмом. Он завершил свою карьеру по-настоящему красивой, глубокомысленной и умной работой. Такахата родился 29 октября 1935 года небольшом городе Удзиямада. В 1959 году окончил Токийский университет по специальности «французская литература» и начал искать работу в анимации. В 60-х годах он познакомился с Миядзаки.
Но Ghibli — это не только он. Чтобы разобраться, что к чему, начнем эту историю с начала. Имя первого, Хаяо Миядзаки, известно многим, потому что именно его ассоциируют со студией. Но был и второй, Такахата Исао, а еще продюсер, Судзуки Тосио. Сам Миядзаки говорил: «Если бы не господин Судзуки, не было бы студии Ghibli». Основатели студии Ghibli. Слева направо: Миядзаки, Судзуки, Такахата.
Источник: ciakclub. Это была полнометражка «Навсикая из Долины Ветров». Любопытно, что «Навсикая», снятая по манге Миядзаки, изначально должна была быть сериалом — это традиционный формат для аниме. Идея сделать из «Навсикаи» фильм появилась у редактора журнала Animage, где публиковалась оригинальная манга. Кто знал тогда, что в итоге основным форматом компании станут именно полнометражки. Тем не менее выбор делать фильм, а не сериал, был рискованным. Все потому, что на производство одного фильма тратится много времени, и одна кассовая неудача способна привести к банкротству всю студию.
Но Ghibli рискнули. Чтобы обезопасить себя, основатели нанимали художников на полставки. До официального создания Ghibli над проектами работали сотрудники студии Topcraft. Кадр из аниме «Навсикая из Долины Ветров» — первого фильма студии Ghibli, фактически снятого компанией Topcraft. Источник: ciatr. Уже через два года после ее выпуска Ghibli представили «Небесный замок Лапута», а через четыре — «Моего соседа Тоторо».
Одиннадцатый художественный фильм режиссера рассказывает историю об инженере, который проектировал истребители Второй мировой войны в Японии. Миядзаки - один из самых уважаемых режиссеров анимации - впервые стал известен в 1970-х годах благодаря своей работе в аниме для телевидения. Ранее он вышел на пенсию после выхода в 1997 году фильма «Принцесса Мононоке», но вернулся к «Spirited Away», чтобы получить широкое признание. Moving Castle Howl последовал в 2004 году и был номинирован на лучший анимационный фильм Оскар.
Уже тогда у будущего классика аниме созрело ощущение, каким он видит свои фильмы. Он понимал, что стоит уходить от детской аудитории куда сейчас движется вновь вся индустрия , нужно быть актуальным для взрослых людей. Для этого необходимо создавать сложную и глубокую картину, способную заставить любого на некоторое время остановиться и задуматься. В это же время он знакомится с человеком, который станет его единомышленником и другом - Исао Такахата. Они вдвоем создавали и возглавляли профсоюз молодых аниматоров студии «Тоей». В той организации Миядзаки был председателем, а Такахата — вице-председателем. Чуть позже к ним присоединился Ясуао Оцука. Они втроем уговорили студию на революционный для того времени шаг: создать полнометражную картину, одобренную художниками, а не продюсерами. Несмотря на такое соглашение, отношения между руководством и аниматорами с каждым месяцем ухудшались. Тем не менее работы над фильмом «Великие приключения Хоруса, принца солнца» продолжались и были закончены в срок 1968 год. Критики были потрясены картиной, если не сказать большего, приняли ее очень тепло и отзывы оставались только благосклонные. Тем не менее, сама студия то ли из-за собственного неумения, то ли чтобы отомстить зарвавшимся художникам, проваливает пиар компанию. А еще, после уже 10 дней проката в кинотеатрах снимает фильм с показов и официально объявляет об убытках. После этого, всех троих создателей понижают в должностях и начинают выдавливать из организации. Уже через год Миядзаки уходит из компании, а еще через два основывает собственную студию « A Pro». Тогда друзей посещает мысль об экранизации сказки шведской писательницы Астрид Линдгренд «Пеппи — длинный чулок». Но она отказывает на тот момент малоизвестным японским художникам. Возможно, если бы она знала, кем станут эти люди, то она не отказала им и в копилки мэтра был бы еще один широкоформатный фильм. А так, студию пришлось на время прикрыть и уйти работать на другую компанию «TMS». Но работают уже не рядовыми сотрудниками, а сидят в режиссерских креслах. Параллельно с этим, был создан первый по-настоящему популярный фильм от Миядзаки и Такахата — «Большая панда и маленькая панда». Его известности очень способствовал тот факт, что Япония тогда переживала настоящее помешательство на бело-черных мишках хотя биологически они не такие уж и медведи. После этого Миядзаки успел поработать на «Ниппон Анимейшен», специализирующуюся на выпуске мультипликации для широкого зрителя в формате ТВ-показа. При всей своей успешности, сам японский художник с большой неохотой вспоминает тот период свой жизни. После пары лет работы на «Ниппон Анимейшен» он уходит и оттуда. Теперь он подписывает контракт с «Телеком Анимейшен Филм». Многие считают, что именно тогда он создаёт свой первый шедевр — «Забавные приключения господина Волшебная Птица». Насколько это правда, я судить не могу, к сожалению этой картины я не видел и своего мнения оставить не сумею.
Умер один из основателей студии Ghibli Исао Такахата
Хаяо Миядзаки Журнал Time назвал топ-100 самых влиятельных людей 2024 года. Творчество Хаяо Миядзаки со временем стало настоящей субкультурой. Японский режиссер-аниматор Исао Такахата, один из основателей японской анимационной студии Ghibli, умер на 83-м году жизни, сообщается на сайте студии. Известный японский режиссер-мультипликатор Хаяо Миядзаки официально объявил о завершении своей карьеры.