Признанная наиболее совершенным творением Джузеппе Верди опера «Отелло» в постановке режиссера Андрея Кончаловского прибрела новые смыслы. А вот опера «Отелло», «промелькнувшая» на нашей сцене где-то в начале 80-х годов в костюмах и декорациях, – увы – не задержалась в репертуаре – много на то причин. Уже 3 декабря на сцену Мариинского театра вернется знаменитая опера Джузеппе Верди «Отелло», поставленная в 1996-м, а ныне восстановленная режиссером Михаилом Смирновым. Ее партнером, исполнившим роль ревнивого Отелло, стал прибалтийский тенор Кристиан Бенедикт, также знакомый завсегдатаям Мариинского по своим выступлениям в Петербурге.
Театр. Опера «Отелло» в Мариинском театре — премьера возобновлённой постановки 1996 года
Мы наслаждались общением с Мэтром! Спасибо Театру за эту прекрасную возможность прикоснуться к великому искусству! С Премьерой!
На момент премьеры самому композитору было уже за 70, и поклонники оперы уже списали Верди со счетов. Однако в «Отелло» он показал подлинную силу своего таланта, и на некоторое время и по количеству постановок, и по кассовым сборам спектакль задвинул на второй план все остальные шедевры великого композитора. В его варианте оперы задействованы глобальные, массивные декорации, которые твердой «рукой» ведут зрительскую фантазию и восприятие, позволяя расслабиться и не искать подтекстов, а просто наслаждаться зрелищем и прекрасными голосами солистов Мариинки.
Теперь их заранее будут учитывать консультанты. Другую великую оперу Верди «Отелло», историческую постановку 30-летней давности возродили в Мариинском театре. Сколько в этом сюжете можно найти новых проблем — тот же блекфейс, и мизогиния, и харассмент. Постановщики у нас не обращают внимания на эквилибристику прав и поправок, а сосредоточены на других важных составляющих спектакля.
В роли Дездемоны выступит всемирно известная оперная певица, обладательница узнаваемого и выразительного сопрано — Хибла Герзмава. Немировича-Данченко состоялась 30 мая 2019 года. Сценография известного театрального художника из Великобритании Мэтта Дили. Помимо кино и театра Андрей Кончаловский известен также как оперный режиссер. В числе его постановок: «Борис Годунов», «Бал-маскарад», «Война и мир», «Пиковая дама» и другие оперы.
Кончаловский поставил оперу Верди в МАМТе
Я пела ее на многих сценах мира — в Нью-Йорке, Париже, Дрездене, но исполнить ее на сцене родного театра Станиславского и Немировича-Данченко вдвойне приятно и трепетно. Работать с гениальным режиссером Андреем Кончаловским — это счастье! Текст: пресс-служба Подписывайтесь на страницы Passion.
Смотрите в видеосюжете. Ранее 5-tv.
Опера, сюжет которой сокрушает трагической силой, а музыка потрясает чувственной глубиной, в этом сезоне будет показана впервые. Возрождающая подлинный дух шекспировской трагедии, это произведение стало высшим достижением Верди в области музыкальной драмы. Это, безусловно, фундаментальная и грандиозная вещь!
В спектакле Николая Рощина каждый из главных героев истории получает право представить свою правду. В спектакле прозвучат версия самого Отелло, версия Яго, версия Дездемоны … В Александринском театре эта пьеса шекспировского репертуара не ставилась почти три десятилетия, после спектакля 1993 года, где роли Отелло и Яго сыграли народный артист России Виктор Смирнов и народный артист России Игорь Волков , роль Дездемоны — заслуженная артистка России Елена Зимина , режиссёр — Ростислав Горяев. В XX веке в историю театра вошли два легендарных спектакля александринской сцены: «Отелло», созданный Сергеем Радловым в 1927 году, и «Отелло» Григория Козинцева — спектакль 1944 года.
Премьера — 24 декабря 2022 года Александринский театр благодарит за помощь в работе над спектаклем: Кирилла Сбитнева, Александру Спирину, Ольгу Горячеву, Викторию Оцвера, Виталия Сазонова Александринский театр благодарит авторов фотографий: Анастасию Брюханову, Оксану Ивлеву Пресса о спектакле: Щедро одаренный политическими талантами Яго - на самом деле жалкий неудачник. И гора трупов в финале это доказывает. Впрочем, третье действие вскоре вырождается в откровенный фарс, с буффонными пистолетами и мясохладобойней.
Вот и весь смысл вывороченных декораций: фарс — это изнанка трагедии. Николай Рощин снова продемонстрировал свое умение обновить классику своими излюбленными средствами, бережно сохранив ее дух. Юрий Юдин.
Геликоновцы представили «Отелло» Дж. Верди в Московской филармонии
Extract of a longer article which was published the Otello programme of the Poznań Opera, written by Prof. Opera in four acts. Libretto by Arrigo Boito based on the William Shakespeare’s play Othello. В театре отметили, что опера «Отелло» всегда была спектаклем для демонстрации лучших вокальных возможностей труппы. Other appearances for the 2022/23 season include the Verdi Requiem with the Bach Festival Society of Winter Park and returns to LA Opera as Arturo in Lucia di Lammermoor and as Cassio in Otello. Один из спектаклей оперного фестиваля города Савонлинна, «Отелло» Джузеппе Верди, смогли увидеть зрители Большого театра.
Джузеппе Верди
Однако в «Отелло» он показал подлинную силу своего таланта, и на некоторое время и по количеству постановок, и по кассовым сборам спектакль задвинул на второй план все. Новость из ОАЭ на тему Дубайская опера продлила показы супер-популярной постановки «Отелло» опубликованная на сайте Russian Emirates в ленте Новости из ОАЭ. "Отелло" Верди в постановке популярного режиссера румынского происхождения Андрея Щербана. Однако в «Отелло» он показал подлинную силу своего таланта, и на некоторое время и по количеству постановок, и по кассовым сборам спектакль задвинул на второй план все.
Состоялась премьера "Отелло"!
Действительно за годы молчания Верди в мире оперы наметились перемены. Немец Рихард Вагнер задал новое направление в этом искусстве, обозначенное как «музыкальная драма». В Италии его последователем был Арриго Бойто. И именно он писал либретто для поздних опер антагониста Вагнера, каким был Джузеппе Верди. Написал Бойто и либретто для «Отелло», которое он, правда, назвал «Яго». Бойто в высшей степени талантливо сделал своё дело. В большинстве переработок шекспировских пьес для опер остаётся очень мало от великой поэзии и драмы, однако Бойто удалось сохранить большинство из драматических достоинств оригинала», — считает Генри У. С эскизами своего прочтения драмы Уильяма Шекспира Бойто познакомил Верди ещё в августе 1879 года. Композитор одобрительно оценил их, но согласия писать по ним оперу не дал. Однако Бойто продолжил работать на либретто, и Верди приступил к созданию оперы, когда её литературная часть была полностью закончена — в начале 1881 года.
Им оказывается мавр Отелло, который сообщает о гибели турецкого флота. Хорунжий Яго переговаривается с дворянином Родриго, влюблённым в Дездемону, жену Отелло. Лейтенант Кассио получает повышение в чине, чем провоцирует зависть Яго. Яго подпаивает Кассио и вызывает его ссору с офицером Монтано. Отелло лишает Кассио почестей.
После антракта зрителей ждет неожиданный режиссерский ход, о котором журналистам запретили говорить вслух.
Да что же там такое? Смотрите в видеосюжете.
Дальше наступает монолог Яго, которого нет и не могло быть в шекспировской пьесе. Credo in un dio Crudel — проникнутая духом нигилизма, модернистского декадентства и шопенгауэровской мизантропии манифестация абсолютного земного зла, которое злое, поскольку таковым появилось на свет. Дальнейшие вопросы к мотивациям Яго здесь отпадают. Cтоящий рядом Яго полунамеком одной фразой! Сомнений в верности Яго у Отелло нет. После сцены, где народ восславляет Дездемону и делает ей подношение, она подходит к Отелло и просит помиловать Кассио. Отелло вспыхивает ревностью; не желая раскрыть себя, он объясняет свое поведение приступом головной боли, но когда Дездемона пытается повязать ему голову платком, он хватает платок и бросает на землю. Платок поднимает жена Яго, Эмилия, и Яго тут же вырывает платок из ее рук.
В самой опере практически нет проходных сцен и неудачных номеров, которые часто вырастали именно из требований структуры. Действия разворачиваются стремительно. Отелло ревнует, Яго рассказывает о платке, который видел в руках Кассио, Отелло клянется отомстить.
«Отелло» в Москве: как концертный зал «Зарядье» готовили к показу оперы
Однако в «Отелло» он показал подлинную силу своего таланта, и на некоторое время и по количеству постановок, и по кассовым сборам спектакль задвинул на второй план все остальные шедевры великого композитора. В его варианте оперы задействованы глобальные, массивные декорации, которые твердой «рукой» ведут зрительскую фантазию и восприятие, позволяя расслабиться и не искать подтекстов, а просто наслаждаться зрелищем и прекрасными голосами солистов Мариинки.
Completed in November, the first sketch of the libretto made quite an impression on the composer. In June 1881, in close collaboration with the composer, Boito began putting together an extended version of Otello. The new libretto took a long time to complete: it was ready in the late summer of the following year. Originally bearing the title Iago, the text, however, was close to being discarded by Verdi. Luckily, the librettist managed to convince the composer it was all a mistake — an extensive and impassioned letter written on 19 April 1884 made it expressly clear that Boito did not intend to compete with the Maestro, and genuinely recognised his absolute supremacy in the realm of composition. Verdi let himself be endeared; without a doubt, he, too, was keen on successfully completing the endeavour he was so profoundly fascinated with. In a letter of 5 October 1885, Verdi informed his librettist that the opera had been finished, though for the next few months he would still apply final touches to the score. Although Otello was finally completed in 1886, the work would still have to wait to be staged.
These were Parisian theatres in particular that intensely sought priority to be able to show the new opera. Verdi, however, consistently rejected these offers. In his correspondence with the librettist, on a number of occasions he discussed the potential performers of the main parts of Otello, Iago and Desdemona, only to finally assign them to three artists he was well familiar with: Francesco Tamagno, Vittorio Maurel and Romilda Pantaleoni. In January 1887, Verdi arrived in Milan to personally oversee the preparations. He would not only get engaged in rehearsals with a hundred-piece orchestra conducted by Franco Faccio, and as numerous a choir directed by Giuseppe Cairati, but also work with soloists, closely watching not only their vocal, but also acting aptitude. According to one of the most famous anecdotes about the composer, during one of the rehearsals for the Milan premiere of Otello, Verdi — then seventy-four years old — threw himself to the stage to show the performer of the titular character how to properly act out his death.
С капеллой сотрудничают многие известные российские и зарубежные исполнители. Особо тесная и многолетняя творческая дружба связывала коллектив с Геннадием Рождественским, который много лет представлял с Госкапеллой России свой персональный филармонический абонемент.
С 2009 года капелла проводит в Тарусе фестиваль «Сентябрьские вечера» совместно с фондом Святослава Рихтера , знакомит с шедеврами симфонической и хоровой музыки жителей Торжка, Твери, Калуги. В репертуарной политике Госкапеллы находят отражение и важнейшие даты мировой истории. К 200-летию победы в Отечественной войне 1812 года состоялось концертное исполнение оперы «Война и мир» Прокофьева в Торжке и Калуге , к 400-летию династии Романовых была приурочена мировая премьера оратории «Государево дело» Александра Чайковского 2013, Липецк, Москва , а на Новой сцене Большого театра России прозвучала опера «Жизнь за царя» Глинки. Концертное исполнение силами Госкапеллы оперы «Семен Котко» Прокофьева в 2014 году на Новой сцене Большого театра и в Центральном академическом театре Российской армии было приурочено к 100-летию начала Первой мировой войны. В октябре 2016 года оркестр и хор приняли участие в IV Симфоническом форуме России в Екатеринбурге, исполнив «Сонное видение парубка» из «Сорочинской ярмарки» Мусоргского, его же «Картинки с выставки» в оркестровке Равеля, оркестровую версию «Свадебки» и «Симфонию псалмов» Стравинского. На гастрольной карте особое место занимает Калининград, где Госкапелла неоднократно выступала в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны»: в 2018 году хор под управлением Валерия Полянского исполнил «Всенощное бдение» Рахманинова, в 2020 году на сцене Калининградского областного драматического театра прозвучала опера «Евгений Онегин» Чайковского в концертном исполнении. В первой половине 2020 года Госкапелла провела онлайн-трансляции наиболее значимых проектов прошлых лет, в частности к 75-летию окончания Великой Отечественной войны была показана запись Седьмой симфонии Шостаковича из Большого зала Московской консерватории. Родился в 1949 году в Москве.
В 1967 году окончил Академическое музыкальное училище при Московской консерватории класс хормейстера Евстолии Зверевой , в 1972 году — Московскую государственную консерваторию имени П. Чайковского по специальности «хоровое дирижирование» класс профессора Бориса Куликова , в 1973 году — по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» класс Одиссея Димитриади. В 1977 году завершил обучение в аспирантуре МГК под руководством Геннадия Рождественского, оказавшего огромное влияние на дальнейшую творческую деятельность молодого дирижера. Важнейшей вехой в жизни Валерия Полянского стал 1971 год, когда он организовал Камерный хор из студентов Московской консерватории. Валерию Полянскому был присужден специальный приз как лучшему дирижеру состязания. В 1971—1977 гг. Валерий Полянский был дирижером Московского театра оперетты.
Сапаева на Всероссийском фестивале «Зимние вечера», а 29 января - в Чувашском государственном театре оперы и балета в рамках Недели итальянской музыки. Превосходная вокальная техника солистов в сочетании с насыщенным эмоциональным наполнением и артистизмом способствовали созданию выразительных, запоминающихся с первой фразы образов, пленяющих стройностью форм, изысканностью линий и природной органикой. Заслуженный артист Республики Хакасия Сергей Кузнецов буквально «схватил за глотку» уже с первых минут музыкально-драматического действа, когда под ветровые стоны и призывы кишащей толпы из бушующих вод поднялась его фигура. Герой изменялся. Он представал то доблестным воином, то шекспировским романтиком, то погруженным в себя мыслителем. В его интонациях кипели отчаяние, нежелание мириться с жестокостью судьбы, робкая надежда на то, что все еще можно исправить.
В Большом театре исполнят оперу Верди «Отелло»
Мы вполне можем обойтись без «темнокожести» главного героя и расистской подоплеки, которая за этим стоит, но, убирая этот визуальный намек, режиссер должен найти другие способы показать, что мавр Отелло, командующий венецианской армией на Кипре, - аутсайдер, чужак, которого вследствие этого легко одурачить. Бартлетт Шер в своей шестой по счету постановке для Мета не сумел справиться с этой задачей; его «Отелло» получился скорее концептуальным, нежели убедительным. Предлагаем читателям рецензию оперного критика Хайди Уэйлсон на эту новую постановку Бартлетта Шера, опубликованную в нью-йоркской газете «Уолл-стрит джорнел». В следующем выпуске журнала мы планируем опубликовать рецензию музыкального критика Эрика С. Александр Антоненко в роли Отелло Самым радикальным нововведением постановки оперы Верди «Отелло», которой торжественно открылся новый сезон в Метрополитен-опера 21 сентября, стал отказ от устаревшей театральной традиции: Александр Антоненко, бледнолицый тенор, исполняющий заглавную партию, вышел на сцену без какого-либо «темного» грима. Известный Шекспировский сюжет в интерпретации Верди и его либреттиста Арриго Бойто — яркая, стремительно развивающаяся трагедия. Благодаря хорошо продуманному плану злобного Яго, Отелло из смелого и уверенного полководца быстро превращается в ревнивого параноика, убежденного в неверности своей праведной жены Дездемоны.
Это настоящая человеческая драма, но режиссура Шера получилась чересчур сдержанной и слишком статичной для такого сюжета. Хор часто неподвижно стоял на сцене, а мизансцены главных героев по большинстве своем выглядели бессмысленно.
С Премьерой! Андрей Сергеевич Кончаловский на генеральном прогоне оперы «Отелло» Разработанный контент к спектаклю «Отелло» на репетиции Разработанный контент к спектаклю «Отелло» Разработанный контент к спектаклю «Отелло» Разработанный контент к спектаклю «Отелло» Разработанный контент к спектаклю «Отелло».
Называет Дездемону мечтой для сопрано. Ее героиня — олицетворение любви, нежности, чистоты и красоты. Воин, защитник, и он ее покорил этим, а она — ребенок, она нежность, любовь", — пояснила солистка оперной труппы Мариинского театра Ирина Чурилова. На сцене Мариинки было семь версий "Отелло". Это возобновленный спектакль 1996 года. Оперу исполняют на итальянском языке. Подписывайтесь на страницы телеканала "Россия — Культура" в мессенджерах и соцсетях: Telegram , ВКонтакте , Одноклассники.
В спектакле Николая Рощина каждый из главных героев истории получает право представить свою правду. В спектакле прозвучат версия самого Отелло, версия Яго, версия Дездемоны … В Александринском театре эта пьеса шекспировского репертуара не ставилась почти три десятилетия, после спектакля 1993 года, где роли Отелло и Яго сыграли народный артист России Виктор Смирнов и народный артист России Игорь Волков , роль Дездемоны — заслуженная артистка России Елена Зимина , режиссёр — Ростислав Горяев. В XX веке в историю театра вошли два легендарных спектакля александринской сцены: «Отелло», созданный Сергеем Радловым в 1927 году, и «Отелло» Григория Козинцева — спектакль 1944 года. Премьера — 24 декабря 2022 года Александринский театр благодарит за помощь в работе над спектаклем: Кирилла Сбитнева, Александру Спирину, Ольгу Горячеву, Викторию Оцвера, Виталия Сазонова Александринский театр благодарит авторов фотографий: Анастасию Брюханову, Оксану Ивлеву Пресса о спектакле: Щедро одаренный политическими талантами Яго - на самом деле жалкий неудачник. И гора трупов в финале это доказывает. Впрочем, третье действие вскоре вырождается в откровенный фарс, с буффонными пистолетами и мясохладобойней. Вот и весь смысл вывороченных декораций: фарс — это изнанка трагедии. Николай Рощин снова продемонстрировал свое умение обновить классику своими излюбленными средствами, бережно сохранив ее дух. Юрий Юдин.
Геликоновцы представили «Отелло» Дж. Верди в Московской филармонии
купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Санкт-Петербурге. На днях премьерой оперы "Отелло" Дж. Верди Красноярский театр оперы и балета открыл свой 21-й сезон. Комплексы Отелло (Йонас Кауфман) и приступы ярости обусловлены боевой контузией, лишившей его уверенности в себе. В театре отметили, что опера «Отелло» всегда была спектаклем для демонстрации лучших вокальных возможностей труппы. 25 и 27 октября в Астраханском государственном театре Оперы и Балета состоялась премьера оперы Дж. Верди «Отелло».
Опера «Отелло»
На фестивале в Зальцбурге представили премьеру оперы Джузеппе Верди "Отелло". Extract of a longer article which was published the Otello programme of the Poznań Opera, written by Prof. Один из спектаклей оперного фестиваля города Савонлинна, «Отелло» Джузеппе Верди, смогли увидеть зрители Большого театра. "Отелло" Верди в постановке популярного режиссера румынского происхождения Андрея Щербана.