Фильм-балет «Анюта» с Екатериной Максимовой в роли Анны, имевший большой успех во всём мире, получил приз «Интервидения» и был удостоен Государственной премии РСФСР. Балет «Анюта» едва ли не единственный случай в истории, когда хореографическая постановка была придумана специально для экранной версии и лишь потом перенесена на театральную сцену.
Анюта фильм (1982)
Балет «Анюта» появился в 1982 году сначала в телевизионной версии, а потом на сцене. Новости. Психология. Канал о культуре во всех её проявлениях и аспектах — в эфире зрителям представляется широчайший спектр программ, посвящённых различным направлениям культурной и общественной жизни — музыке, живописи, театру, литературе, кино, религии, науке. Да, чувствуется разница между фильмом и спектаклем – фильм украшали крупные планы героев, добавляя лиризма, чиновничья братья прогибалась перед начальством более убедительно и эффектно за счет малого пространства перед камерой – все таки кино совсем.
В.Гаврилин. Балет «Анюта»
Мир чиновничества ярко представлен в балете: зеленые мундиры, толстые папки с бумагами, строгие, почти армейские построения мужского кордебалета. Затянутый в зеленый мундир появляется толстый Модест Алексеевич, глава департамента, в исполнении Максима Изместьева. Персонаж не наделен яркой хореографией — невысокие прыжочки, запинающаяся походка. Артист талантливо выстраивает образ, раскрывая разные стороны характера — чиновника, наводящего страх на подчиненных, и подхалима, пресмыкающегося перед начальством. Сны его полны видений: исполняется заветная мечта, он получает орден Святой Анны и, согнувшись, ползет к мерцающему во тьме образу награды. Анюта невольно вспоминает свою первую любовь. Анюта с упоением танцует, меняет кавалеров, отдаваясь блеску праздника. Здесь происходит ее встреча с Артыновым, сердцеедом и донжуаном. Герой Романа Белякова, высокий статный красавец, обладает горделивой повадкой.
У танцовщика тонкая фактура, чистота линий сочетается с энергией и силой, а динамика — с легкостью и отточенной фразировкой.
Первый день проходил в «режимной» обстановке «спецмероприятия», и аккредитация на неё для прессы не предполагалась: потому что кроме обычных зрителей, успевшей приобрести билеты, пока они были в продаже, спектакль, как рассказывают очевидцы, посетил премьер-министр РФ Михаил Мишустин и члены его довольно многочисленной, чуть ли не в 40 человек, команды… Про Мишустина, ещё говорят, что он давний поклонник музыки Валерия Гаврилина… Идея создания балета «Анюта», принадлежит известному режиссеру и сценаристу Александру Белинскому, а также хореографу Владимиру Васильеву. И вначале это был фильм — балет. Здесь, напомним, что Александр Белинский именно тот человек, который сделал фильмы-балеты на советском телевидении очень популярными как жанр. И после успеха таких его телебалетов, как «Галатея» и «Старое танго», с Екатериной Максимовой в главной роли, и возникла идея экранизации чеховского рассказа «Анна на шее». Васильев и Белинский разработали и музыкальную драматургию балета, составив его из произведений Валерия Гаврилина, которым благодаря оркестровке Станислава Горковенко было придано стилистическое единство. Анюта — Кристина Кретова.
Но не все тут было просто с самого начала… «Володичка, я ведь балет не люблю» - вспоминает Владимир Викторович слова композитора, которого они совместно с Белинским уговаривали прийти посмотреть уже начавшуюся работу. Но когда уговорили, увидели после просмотра слезы в его глазах. Итак, сначала в 1982 году совместно с Владимиром Васильевым был снят телебалет «Анюта», который помимо фестивальных призов получил такую популярность у зрителя, что по нему четыре года спустя по просьбе генерального директора театра Сан-Карло в Неаполе был создан уже значительно дополненный и музыкальным, и хореографическим материалом двухактный спектакль. Ровно через полгода, в 1986 году он был перенесен на сцену Большого театра и шел там несколько десятков лет вплоть до недавнего времени. Вальс, с которого началось действие балета, стал лейтмотивом всего спектакля, и по собственному признанию хореографа-постановщика дал Васильеву ключ к его решению. Создатели балета назвали его чеховским, и он теперь особенно знаменит.
В театре мы часто используем накладные волосы, но в этот раз нужно сделать так, чтобы она не мешала движению и во время танцев не слетела. Будет ли у меня челка на премьере, пока не знаю. Это решится на последней репетиции. Как вы считаете, почему в Мариинке балет решили впервые поставить только сейчас? Это сложный вопрос. Возможно, это случилось из-за несовпадения графиков художника-постановщика, хореографа. Но, какими бы ни были причины, мне кажется, здорово, что «Анюта» вернулась на свою родину, ведь телевизионную версию спектакля снимали на «Ленфильме» в Санкт-Петербурге. Этот балет шел и идет в разных театрах России и мира, но основа его сюжета везде сохраняется. Наша постановка отличается от постановки в Большом, но лишь некоторыми деталями, которые, возможно, заметят только артисты и самые любопытные зрители. Благодаря этому балет как раз продолжает существовать, он меняется и живет. В вашей карьере были роли в балетах «Щелкунчик», «Ромео и Джульетта», «Спящая красавица», «Тысяча и одна ночь». Какая партия ваша самая любимая и почему? У меня все партии любимые. Каждый образ интересен, уникален.
Премьера в Сан-Карло имела грандиозный успех: «Анюта» получила премию года как лучший спектакль в Италии. Вскоре после этого балет был поставлен в Москве, в Большом театре, и также отмечен наградой как лучший спектакль по Чехову. С тех пор эта постановка объехала практически весь мир. Тоскуя по безвременно ушедшей жене, Пётр Леонтьевич всё чаще прикладывается к графину с водкой. Пожилой чиновник Модест Алексеевич сватается к Анне Петровне. Она соглашается на брак с ним, надеясь вырваться из серой, однообразной, полуголодной жизни и спасти от нищеты свою семью. Анюта расстаётся со своей первой любовью — бедным студентом и переезжает в дом Модеста Алексеевича. Очень скоро она понимает, что блага, на которые она рассчитывала, — мираж: муж скуп, холоден, практичен и не намерен помогать родственникам жены. Действие второе Наступает Рождество, а вместе с ним и праздничный бал, на котором Анюта покоряет своей молодостью, умом и красотой присутствующих мужчин.
5 петербургских фактов о балете «Анюта»
Тарантелла из балета "Анюта" «Для «Анюты» Александр Аркадьевич вместе с Володей подбирал музыку буквально по кусочкам из разных произведений Валерия Гаврилина,"-вспоминает Екатерина Максимова. Но и постановщик, Владимир Васильев, тоже «по кусочкам» собирал балет. На музыку одного номера снимались несколько мест действия, иногда параллельная хореографическая жизнь разных персонажей». Видимо, потому так и получилось, что у Чехова ярко показан только образ главной героини, именно ей отведена роль воплощения авторского замысла, а вот в фильме-балете каждый персонаж через музыку, через движения выдаёт свою суть. Посмотрите обязательно, если еще не видели, вам понравится!
Виолетта закончила хореографическое училище, танцевала в Большом театре. Примой не стала. В титрах "Анюты" она значится как девушка в розовом. А фильм обожаю.
Инкогнито 5431 фильм обалденный!
Как бы то ни было, «Анюта» вошла в золотой фонд отечественной культуры. Спустя четыре года после премьеры на телевидении мастер создал сценический вариант балета сперва в Италии, для неаполитанского театра Сан-Карло; затем тот появился в репертуаре Большого театра СССР и начал жизнь на многих иных подмостках. Фильм-балет в свое время создавался специально для Екатерины Максимовой, ныне главную партию исполняет Булган Рэнцэндорж, артистка родом из Монголии, балерина Пермского академического театра оперы и балета им. Сам Владимир Васильев танцевал Петра Леонтьевича, несчастного отца главной героини. Желающим ознакомиться с новой интерпретацией сюжета придется купить билет в Пермь: «Анюта» от Васильева включена в репертуар пермского «Дома Чайковского».
Он имел большой успех во всём мире закуплен и показан в 114 странах , получил приз « Интервидения » на международном фестивале телефильмов «Злата Прага» 1982 [3] , а также был удостоен Государственной премии РСФСР [4]. Основной сюжетной линией фильма-балета стала история жизни Анюты, девушки из бедной семьи, вышедшей замуж за зажиточного чиновника Модеста Алексеевича и ослеплённой « блеском света ». Музыка [ править править код ] Замысел балета по мотивам рассказа А. Чехова «Анна на шее» родился из Вальса композитора Валерия Гаврилина : Александр Белинский давно хотел снять телевизионный балет по Чехову, долго «ходил вокруг» «Скверного анекдота», а потом как-то раз услышал вальс Валерия Гаврилина и понял, что это настоящий «чеховский вальс». Вот так, не от литературы, а от музыки родился замысел фильма, хотя в основе его были использованы мотивы рассказов Антона Павловича Чехова, большей частью — «Анна на шее».
Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а её тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей. В Мариинском театре ранее исполнялись камерные и хоровые сочинения Валерия Гаврилина, а теперь добавился и спектакль «Анюта», музыкальный руководитель которого - маэстро Валерий Гергиев. Мариинская премьера поразила красотой, даже изысканностью декораций и «исторической правдой» и многообразием элегантных костюмов художник-постановщик — знаменитый московский театральный художник, лауреат многих престижных премий Виктор Вольский. Начинается балет со сцены отпевания в церкви ушедшей в мир иной жены Петра Леонтьевича Александр Сергеев. Крупные иконы справа и слева от гроба, откуда-то из купольных высей — призрачные лучи света, а высокие окна храма словно покосились и вот-вот обрушатся но именно «словно», их искаженность - символ того, как со смертью жены обрушится жизнь Петра Леонтьевича, он уже предчувствует это, но осознает позже. В первом акте взору публики открывается дивный вид маленького провинциального города с церковью и колокольней на высоком берегу реки, водная ширь, вековые деревья в оранжевом великолепии осенних листьев, уютные двух-трехэтажные дома типичной для старинных русских городков архитектуры и неизменные зажженные фонари. Если бы площади художественных музеев предусматривали размещение живописных полотен такого размера, как задник исторической сцены Мариинского театра, то городские пейзажи Виктора Вольского в первом и втором актах «Анюты» украсили бы любую, самую престижную экспозицию, как, впрочем, и почти эрмитажные интерьеры бального зала в сцене на балу. Хореография балета не отличается особой сложностью, но она очень выразительна, разнообразна и зрелищна. Кроме того, в спектакле много юмористических, сатирических и даже саркастических сцен и отдельных танцев, например, сцена с чиновниками в ведомстве Модеста Алексеевича и сцена сплетен на балу в прекрасном исполнении кордебалета, танец Модеста после получения им ордена Святой Анны и другие , а юмор и, тем более, сатира в танце — это особый талант хореографа и большое удовольствие для зрителей. Рассказ Чехова очень психологичен, соответственно, и балет сфокусирован на чувствах главных действующих лиц, поэтому драматический дар исполнителей всех партий, а главных — особенно, очень важен, но выбор солистов оказался удачным.
Владимир Васильев: «Никогда не думал, что в 82 года вновь исполню эту роль»
Случай едва ли не уникальный в мировой балетной практике. Владимир Васильев исполнял партию Петра Леонтьевича отца Анюты. К сценической "Анюте" добавили музыку, расширили хореографические номера. Обновленный балет "родился" в 1986 году.
Мы достаточно быстро выучили весь материал технически, после чего начались прогоны. Обычно они идут накануне спектакля и их не так много. А в этом случае мы уже неоднократно прогоняем весь балет практически целиком — для нас это непривычно, но интересно. Конечно, мы и читаем рассказ, и смотрим фильмы по этой постановке, чтобы отловить «актерские штучки и нюансы».
Еще мне очень нравится сам образ Анюты — у нее есть челка. В театре мы часто используем накладные волосы, но в этот раз нужно сделать так, чтобы она не мешала движению и во время танцев не слетела. Будет ли у меня челка на премьере, пока не знаю. Это решится на последней репетиции. Как вы считаете, почему в Мариинке балет решили впервые поставить только сейчас? Это сложный вопрос. Возможно, это случилось из-за несовпадения графиков художника-постановщика, хореографа.
Но, какими бы ни были причины, мне кажется, здорово, что «Анюта» вернулась на свою родину, ведь телевизионную версию спектакля снимали на «Ленфильме» в Санкт-Петербурге. Этот балет шел и идет в разных театрах России и мира, но основа его сюжета везде сохраняется. Наша постановка отличается от постановки в Большом, но лишь некоторыми деталями, которые, возможно, заметят только артисты и самые любопытные зрители.
В его воспоминаниях возникает маленькая Анюта в исполнении Киры Кирилловы, ее отец в исполнении Владимира Васильева и умершая мать в исполнении Екатерины Максимовой. В своем произведении Чехов так описывает эту сцену: «Ее покойная мать сама одевалась всегда по последней моде и возилась с Аней и одевала ее изящно, как куклу, и научила ее говорить по-французски и превосходно танцевать мазурку». Успех «Анюты» был ошеломительный — в 1982 году фильм завоевал приз «Интервидения» на международном фестивале телефильмов «Злата Прага», в 1983 году удостоился золотого приза на X Всесоюзном телевизионном фестивале в Алма-Ате, а также получил Государственную премию РСФСР. Фильм приобрел международное признание — его закупили и показали в 114 странах.
В период гастролей балетной труппы Большого театра в Америке, когда сцена была свободной, Владимиру Васильеву предложили что-нибудь поставить — к тому времени у него уже был некоторый опыт. Для сценической версии дирижер Станислав Горковенко добавил музыки, и рамки действия постановки немного расширились. Премьера спектакля состоялась 21 января 1986 года в Неаполе, а премьера на сцене Большого театра — 31 мая 1986 года. Балетмейстер Владимир Васильев 2—3. Сцены из телебалета «Анюта» Мы узнали историю создания и постановок «Анюты», а теперь время поговорить о музыке балета и ее связи с творчеством Чехова. Исследователь Борис Асафьев указывал, что на Чехова во многом повлияла оперная драматургия Чайковского.
Но однажды режиссер услышал Вальс, созданный Валерием Александровичем Гаврилиным. Этого ленинградского композитора Г. Свиридов почтительно именовал «современным М. Мусоргским », А. Белинский же услышал в его произведении настоящий «чеховский вальс».
Владимир Васильев: «Никогда не думал, что в 82 года вновь исполню эту роль»
Музыка Замысел балета по мотивам рассказа А. Чехова «Анна на шее» родился из Вальса композитора Валерия Гаврилина: Александр Белинский давно хотел снять телевизионный балет по Чехову, долго «ходил вокруг» «Скверного анекдота», а потом как-то раз услышал вальс Валерия Гаврилина и понял, что это настоящий «чеховский вальс». Вот так, не от литературы, а от музыки родился замысел фильма, хотя в основе его были использованы мотивы рассказов Антона Павловича Чехова, большей частью — «Анна на шее». По поводу балетной музыки Александр Белинский в одной из своих статей подтвердил: «Ни одного номера, ни одной разработки своего же сочинения композитор специально для балета не писал». Тема чиновников возникла из оркестрового сочинения Валерия Гаврилина «Государственная машина». Знаменитая тарантелла, часто исполняемая в концертах, представляет собой оркестровку пьесы «Французская песенка» из «Фортепианного альбома». Музыка Валерия Гаврилина была записана оркестром Ленинградской государственной филармонии имени Д. Шостаковича, дирижёр Станислав Горковенко. Постановка Постановка хореографических номеров Владимиром Васильевым осуществлялась как «монтажная хореография».
Его имя носит областная филармония, уже два десятка лет проходит Международный Гаврилинский фестиваль, куда приезжают лучшие музыкальные коллективы страны, на базе Вологодского колледжа искусств проводится Губернаторский международный юношеский конкурс имени Гаврилина, ставящий своей целью выявление и поддержку талантливых юных музыкантов и популяризацию творчества композитора, — отметила Лариса Каманина. Восстановление балета на музыку Валерия Гаврилина на сцене главного театра страны — это, безусловно, радостное и волнующее в том числе и для вологжан событие. Мы очень горды, что Большой театр вновь, спустя почти 4 десятилетия, обратился к этой гениальной музыке и возобновил постановку «Анюты».
После успеха первого фильма-балета с Екатериной Максимовой «Галатея» по пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион», где партнером примы стал Марис Лиепа, Александр Белинский создал восемь лент в этом жанре — все в Ленинграде. Талантливого мальчика заметили и порекомендовали в Ленинградское музыкальное училище при консерватории, где класс кларнета дополнили уроки по композиции и фортепиано. К 1980 году Гаврилин уже был знаменитостью, а его музыка, отличающаяся характерной певучестью и лиризмом, имела большой успех у публики. Советская пресса отмечала еще и большую духовность его сочинений. Александр Белинский загорелся чеховским сюжетом для балета, когда услышал вальс Гаврилина в фильме «Месяц август» 1971 года — тоже, к слову, снятому на «Ленфильме». Но композитор наотрез отказывался от затеи режиссера. По воспоминаниям Белинского, который во многих интервью восхищается гением музыканта, его пришлось уговаривать в компании с композитором Леонидом Десятниковым, вооружившись подходящими фортепианными сочинениями. После того как Гаврилин сдался, Александр Белинский вместе с хореографом Владимиром Васильевым подбирали необходимую музыку, из которой рождались сюжет и образы будущей телепостановки. В результате этого опыта сам композитор написал еще несколько балетов, среди них — «Дом у дороги» и «Женитьба Бальзаминова» по либретто Белинского.
В первом акте взору публики открывается дивный вид маленького провинциального города с церковью и колокольней на высоком берегу реки, водная ширь, вековые деревья в оранжевом великолепии осенних листьев, уютные двух-трехэтажные дома типичной для старинных русских городков архитектуры и неизменные зажженные фонари. Если бы площади художественных музеев предусматривали размещение живописных полотен такого размера, как задник исторической сцены Мариинского театра, то городские пейзажи Виктора Вольского в первом и втором актах «Анюты» украсили бы любую, самую престижную экспозицию, как, впрочем, и почти эрмитажные интерьеры бального зала в сцене на балу. Хореография балета не отличается особой сложностью, но она очень выразительна, разнообразна и зрелищна. Кроме того, в спектакле много юмористических, сатирических и даже саркастических сцен и отдельных танцев, например, сцена с чиновниками в ведомстве Модеста Алексеевича и сцена сплетен на балу в прекрасном исполнении кордебалета, танец Модеста после получения им ордена Святой Анны и другие , а юмор и, тем более, сатира в танце — это особый талант хореографа и большое удовольствие для зрителей. Рассказ Чехова очень психологичен, соответственно, и балет сфокусирован на чувствах главных действующих лиц, поэтому драматический дар исполнителей всех партий, а главных — особенно, очень важен, но выбор солистов оказался удачным. Надежда Батоева Анюта продемонстрировала весь спектр переживаний своей героини — от робких и благородных надежд на то, что брак с Модестом будет спасением для нее, отца и братьев учащиеся Академии русского балета им. Вагановой балета Даниил Секушин и Федор Константинов до беззаботного самодовольства в финале. Буквально каждая поза, каждый жест, пластика и мимика Батоевой и, конечно, каждый из ее сольных и дуэтных танцев убедительно рассказывали историю Анюты. Максим Изместьев создал крайне неприязненный образ Модеста Алексеевича: все его движения — и то, как его Модест чинно шествует со своей невестой Анной, а в других сценах — то вышагивает, то подпрыгивает, то кружится в упоении достигнутым, - очень говорящи. А бесподобный грим и полулысый парик довершают впечатляющий образ.
«Билет в Большой» – «Живая легенда» (фрагмент передачи). О балете «Анюта» | Фильм Анюта (1982) смотрите онлайн на Триколор Кино и ТВ: Фильм-балет по мотивам рассказа Антона Павловича Чехова «Анна на шее» с неподражаемой Екатериной Максимовой в главной роли. |
Анюта. Фильм-балет. (Ленфильм, 1982) @Телеканал Культура - смотреть бесплатно | Премьера фильма-балета «Анюта» состоялась 1 мая 1982 года на Центральном телевидении. |
Гостья из прошлого
Анюта (фильм-балет) — Рувики | Фильм-балет А. Белинского и В. Васильева стал первой постановкой балета «Анюта», на театральной сцене получившего свою жизнь лишь в 1986 году, когда он был поставлен в театре Неаполя, а затем и в Большом театре в. |
смотреть онлайн. Подробно о фильме: актеры, видео, премьера, трейлеры, фото, кадры. | |
Большой театр • Возвращение «Анюты» | Замысел спектакля родился после невероятного успеха фильма-балета «Анюта» 1982 года. |
Большой театр возвращает на сцену балет «Анюта» по рассказу Чехова | «Идея создания фильма-балета «Анюта» по рассказу А. П. Чехова «Анна на шее» принадлежала ленинградскому режиссёру Александру Белинскому. |
Смотрите онлайн фильм Анюта на Кинопоиске. Премьера балета «Анюта» на музыку нашего земляка, композитора Валерия Гаврилина прошла на новой сцене Большого театра. Идея создания балета «Анюта», принадлежит известному режиссеру и сценаристу Александру Белинскому, а также хореографу Владимиру Васильеву. Балет «Анюта» едва ли не единственный случай в истории, когда хореографическая постановка была придумана специально для экранной версии и лишь потом перенесена на театральную сцену. смотрите кино полностью на «Кино ». Идея создания балета «Анюта», принадлежит известному режиссеру и сценаристу Александру Белинскому, а также хореографу Владимиру Васильеву.
В Большом театре восстановили балет «Анюта» на музыку Валерия Гаврилина
Успех фильма-балета в России и Европе заставил Владимира Васильева задуматься о постановке "Анюты" на театральной сцене. балет анюта скачать с видео в MP4, FLV Вы можете скачать M4A аудио формат. Успех фильма-балета в СССР и за рубежом вдохновил Владимира Васильева на перенос постановки в театр. не типичная для балетного спектакля, но счастливая – родившись на свет в 1982 году как телевизионный фильм-балет, она впервые появилась на театральной сцене в Италии, а затем завоевала многие балетные сцены нашей страны, в том числе, Большой театр. Анюта (фильм, 1982) — У этого термина существуют и другие значения, см. Анюта. Анюта Жанр фильм-балет Режиссёр А. Белинский В. Васильев Автор сценария Александр Белинский А. П. Чехов В главных ролях Е. Максимова В. Васильев Г. Абайдулов Оператор Генрих. Соавтор балета Владимир Викторович рассказывал, что, когда он занялся постановкой, ему не хватало раскрытия образа Анюты.
Премьерный показ балета «Анюта» состоялся в НОВАТ
Это гениально! Первое, что я услышал на этой кассете, был вальс, и с первых же нот понял, что Белинский был прав: музыка рождала такие щемящие чувства, была так образна, красочна и так близка к портретам героев Чехова, … что слова писателя и музыка композитора слились воедино и обрели реальность в движениях и пластике всех персонажей. Вместе с Валерием Гаврилиным он сделал оркестровку отобранных нами произведений. Получилось единое стилистическое целое, сохранившее и чеховский дух, и атмосферу. Невозможно было поверить, что целое сложилось из разрозненных произведений Гаврилина. В истории балета это, наверное, один из редких случаев, когда музыка, не предназначавшаяся для балетной сцены, стала неотделима от спектакля и его хореографии». Но, конечно, центром того спектакля была Екатерина Максимова.
Она блистала в нем до последних дней своей танцевальной карьеры, а её тарантелла, запечатленная на пленке, по-прежнему восхищает зрителей. В Мариинском театре ранее исполнялись камерные и хоровые сочинения Валерия Гаврилина, а теперь добавился и спектакль «Анюта», музыкальный руководитель которого - маэстро Валерий Гергиев. Мариинская премьера поразила красотой, даже изысканностью декораций и «исторической правдой» и многообразием элегантных костюмов художник-постановщик — знаменитый московский театральный художник, лауреат многих престижных премий Виктор Вольский.
В 1982 году появился телевизионный фильм-балет «Анюта», поставленный Александром Белинским и балетмейстером Владимиром Васильевым. Хореографическая постановка была придумана специально для экранной версии, но успех фильма-балета заставил авторов задуматься о переносе постановки на театральную сцену. Сценическая версия балета была впервые представлена в 1986 году в театре «Сан-Карло» в Неаполе и в том же году появилась на сцене Большого театра. Капитальное возобновление балета в новой сценической редакции произошло в Большом театре 14 июня 2022 года.
Балерина Кристина Кретова рассказала, что в этом году будет ровно 10 лет с того момента, как она впервые исполнила партию Анюты. Во-первых, потому что его создал Владимир Викторович Васильев, с которым я работала, когда мне было еще только 18 лет. Самое главное счастье - то, что Владимир Викторович в течение месяца с нами каждый день репетировал", - рассказала артистка. Одна отметила, что при работе над ролью отталкивается от первоисточника, но добавляет в него свои переживания, жизненные эмоции. По ее мнению, спектакль актуален сейчас, как и 10 лет назад. Денис Родькин, исполнитель партии Артынова, признался, что "всегда самое сложное на сцене - играть, при этом ничего не делая". Но когда ты просто стоишь, когда ты просто присутствуешь на сцене, чтобы на тебя смотрел зритель, это сложно.
Причём, сначала был фильм, а потом появилась сценическая версия. Заглавную партию Анюты исполняла несравненная Екатерина Максимова, а постановщиком-балетмейстером был её муж — Владимир Васильев он же исполнял партию отца Анны. Владимир Васильев в роли отца Анны. Сюжет почти полностью совпадает с чеховской «Анной на шее». Вообще к самому рассказу и к главной героине отношение у меня лично неоднозначное: так получилось, что сначала я увидела в детстве балет, потом прочла рассказ А. Чехова, и только потом посмотрела экранизацию с Аллой Ларионовой. Импритинг запечатлевание случился! Для меня чеховская Анна — навсегда нежная, обаятельная и прекрасно-несчастная Екатерина Максимова. Тема Анюта — великолепная тарантелла — навсегда связалась с этим образом. Анна на балу.