Картину “Человек-амфибия”, которую презентовали зрителем перед новым 1962 годом, снял режиссер Чеботарев и оператор Марк Розовский. Точные места съемок фильма Человек-амфибия. На конкурсе фильмов 1962 года, который провел журнал «Советский экран», зрители указали «Человека-амфибию» в числе пяти лучших.
Как на «Ленфильме» снимали «Человека-амфибию»
Кстати, название этого «хотела» на стене дома в Ичери-Шехер было видно спустя еще минимум десять лет! Встречались даже русские слова, написанные латинскими буквами. Так, магазин, в который входит Ихтиандр и разговаривает с прекрасной Гуттиэре, называется «Лос Регалос Дель Мар», что в переводе с испанского значит «Дары моря». Но со стороны улицы на магазине вывеска с названием: «Dari Moria». Или это было сделано специально, как этакое кинематографическое маленькое хулиганство? Наверное, это уже неважно.
Главное, что благодаря этому лингвистическому салату создалась полная иллюзия заграничной жизни. Запретной, притягательной, необыкновенно яркой, где-то сказочной, где-то наивной, а где-то порочной и от этого такой сладкой… Между прочим, кое-что в Баку для этой искусственно создаваемой «заграничной жизни» практически не пришлось переделывать. Например, Дворец Ширваншахов в сцене венчания Гуттиэре и Зуриты. Там очень четко веден и мавзолей Яхья Бакуви и стоящие рядом баиловские камни. Любопытно, что туда для этой сцены каким-то неведомым образом загнали одну из иномарок.
Или известное на весь город кафе «Наргиз» на Парапете. Оно со своей необычной архитектурой и без переделки выглядело более чем по-западному. И хотя в фильме его не показали общим планом, бакинцы все равно его безошибочно узнали. Любопытно, что позже, в 1962 г. А надпись «Cafe» латинскими буквами красовалось на стеклах этой точки общепита еще довольно долго.
Владимир Коренев с большой теплотой вспоминал потом это время: «Уже нет в Баку кафе «Наргиз», где исполняли хит «Эй, моряк, ты слишком долго плавал! Не каждый помнит, что это кафе назвали в честь обворожительной и загадочной бакинской красавицы, которую сопровождали толпы восторженных поклонников…» Зато все помнят кадры фильма, на которых кафешантанная певичка пела новый шлягер. Сыграла эту красивую певичку в умопомрачительном туалете одна из самых красивых девушек советского подиума — манекенщица Ленинградского дома мод Нина Большакова. Томный и вместе с тем вызывающий взгляд, обнаженные плечи, длинные перчатки… Как не по-советски! Сколько потом пришлось выслушать создателям фильма от цензоров и критиков и за эти плечи, и за перчатки, и за текст!
Антисоветчина не пройдет! Советский человек не может хоть напиться — и на дно. А пошлая песня призывает именно к этому! А на критиков советские граждане, как говорится, чихать хотели и переиначивали им назло слова песенки: «Нам бы, нам бы, нам бы всем в колхоз, там бы, там бы, там бы есть навоз…». Озвучивала неприличную песню практически полностью забытая ныне Нонна Суханова, первая эстрадная джазовая певица, которая запела в Ленинграде по-английски уже через год после смерти Сталина.
Правда, согласно местным легендам ее спела бакинская эстрадная певица Нелли Андреева. И снималась тоже она, а не Нина Большакова. Но это именно легенды, хотя очень живучие. Да и бакинкой Нелли Андреева не была. Александр Николаевич Поздняков, киновед, редактор киностудии «Ленфильм», любитель и ценитель джаза, вспоминал позже об этой песне: «Это буги-вуги… На экране царил свободный мир, сиял неоновой рекламой… загорелые люди в белых штанах, как в мечтах Остапа Бендера… Певичка эта звала в другое пространство: «Нам бы всем на дно», напиться, забыться, убежать.
И как раз эта песня понравилась больше всего! Страна запела! Это проникало во все поры, это записывалось-переписывалось. Ее запрещали, но пели во всех ресторанах. Нельзя же запретить пенье птиц, журчанье ручья, звук падающей воды… Это невозможно цензурировать!
И умные киноредакторы пропускали! Соломон Фогельсон написал текст, а редактор доказывал, что эта песня написана специально для контраста: жуткий мир чистогана противопоставляется жизни наивного Ихтиандра. Но люди подсознательно понимали, что правда-то именно за этой музыкой, за этой песней…». Как рассказывают участники съемочной группы, Нонна Суханова исполнила «Песенку о дьяволе» на озвучивании девять раз, прежде чем результат понравился композитору. И только когда ее голос начал от напряжения звучать с хрипотцой, последний, девятый вариант вошел в фильм.
Композитором был Андрей Петров. Это была его первая работа в большом кинематографе, и своему феноменальному успеху, не считая участия молодых блистательных актеров, фильм во многом обязан именно этой музыке. А ведь изначально подразумевался совсем другой композитор… Вспоминал режиссер фильма Владимир Чеботарев: «Дело в том, что… пестуя молодого режиссера, мне посоветовали большого композитора, преподавателя Гнесинки, руководителя курса, который начал писать мне музыку. Когда он прислал несколько кассет в Баку, где мы тогда находились, и я соединил ее с уже готовыми текстами, то понял, что моему фильму конец. В этой музыке не было той романтики, которой я хотел, той стильности и современности.
Дело происходило в 1961 году, когда Ласпи считалась бухтой с самой прозрачной водой на полуострове. Отдаленность от популярных пляжей требовалась также из соображений безопасности — оператор опускал в воду мощное электрооборудование, поэтому случайное замыкание грозило катастрофой. Неподалеку, в поселке Береговом, решили построить декорации дома профессора Сальватора.
Первый вопрос — почему «Ленфильм»?
Где знойный Буэнос-Айрес, и где серый дождливый Ленинград с его киностудией? Ответ простой: только здесь, у нас, нашлись смельчаки, можно даже сказать авантюристы, режиссер Владимир Чеботарев и оператор Розовский, которые решили во что бы то ни стало снять этот фильм. На тот момент, к слову, никто не знал, как это сделать. Не было ни техники, ни опыта — ничего.
Хроника побед и поражений зафиксирована в документальном фильме. Александра Массарского называют первым советским каскадером. Всего за плечами 300 картин. Там он не просто был постановщиком трюков — это он придумал специальные герметичные боксы для кинокамер, способные выдержать давление.
Александр Массарский,каскадёр, член Союза кинематографистов России: Трудно было бороться с течением, нужно было солнце, хотя уходили под воду. На глубине 10 метров уже исчезает красный цвет, нужно было с оптикой бороться, кадр сужался, когда между тобой и объектом много мутной воды. Подводный павильон построили на Черном море, недалеко от Севастополя. Как бороться с кромешной темнотой на глубине?
Обычные осветительные приборы не работали. На помощь пришла авиационная промышленность. Съемочной группе выделили сверхмощные прожекторы.
Что делать?
Съемочные дни не резина — не растянешь. Владимир Чеботарев присмотрелся повнимательнее к Анатолию Иванову и сказал: «А теперь еще и побегать за него придется! Спортсмен согласился. Так что после того, как Ихтиандр раздал беднякам рыбу и помчался по улицам Ичери-Шехер, в его роли бежал Иванов.
Только вот прямо в камеру не смотрел, старался по возможности отворачиваться. Хотя, на самом деле, Иванов был очень похож на Коренева — тот же цвет волос, одинаковый рост и фигура, но самое главное — глаза невероятно похожи! Те самые, которые «с морем». Для Вертинской тоже подобрали дублершу для подводных съемок, знаменитую Галину Скорикову Шерепову , первую советскую женщину-водолаза.
Но не бакинку, как пишут некоторые источники. Она должна была сниматься вместо Анастасии, но та, увидев фигуру спортсменки, наотрез отказалась: «Уж лучше я утону, чем позволю ей себя играть! В итоге в подводных съемках Галина лишь страховала ее, первой проходила маршруты и снималась в самых опасных эпизодах. Вообще подводные съемки в этом фильме уникальные, ничего подобного в советском игровом кинематографе до этого не было.
Руководил и подводными, и сухопутными съемками удивительный мастер — кинооператор с большой буквы Эдуард Розовский, тоже, к сожалению, покойный. Он снял более сорока картин, в числе которых «Белое солнце пустыни», «Начальник Чукотки» и многие другие. Они стали для меня невероятным открытием», — рассказывал потом оператор. Кусто даже согласился помочь в съемках, но минкульт не нашел валюты на переход его корабля: «Министр культуры сказал, что это детский фильм: «Какие могут быть деньги?
Рассказывают, что когда об этом узнали американцы, то в газете «The New York Times» даже была помещена статья, где над русскими просто смеялись. Ведь сам Уолт Дисней а американцы «замахивались» на роман еще в 40-х годах отказался от экранизации книги «Человек-амфибия» из-за невозможности подводных съемок! Съемки эти проводились в Крыму близ Севастополя в бухте Ласпи. Но так как это уже не Баку, подробно останавливаться на этом не стоит, стоит упомянуть лишь, что для оформления специального бассейна, игравшего роль океана, применялся бакинский инжир: из этого дерева, затем раскрашенного, были сделаны кораллы.
Правда, в Баку тоже были подводные съемки. Многие наверняка помнят сцену, когда на красавицу Гуттиэре нападает акула. Эта сцена снималась в специальном бассейне недалеко от Баку. На экране же создавалось впечатление, что актеры находятся в открытой воде.
Роль акулы, точнее, акульего плавника играл актер и мастер комбинированных съемок Олег Николаев. Самым сложным было задержать дыхание под водой. Съемки сцен с моим участием длились недолго, поэтому в воде я находился без акваланга. Как и Анастасия Вертинская.
Она горела желанием работать и ради съемок научилась блестяще плавать». Конечно, находясь в таком красивом городе, как Баку, актеры находили время, чтобы просто погулять. Владимир Коренев позже вспоминал: «На съемочной площадке и вокруг нас царила фантастическая атмосфера молодости и ощущения счастья. Это осталось у меня на всю жизнь.
Мы, актеры, жили в гостинице «Южная», угощались фруктами и гуляли по городу, окруженные доброжелательным вниманием бакинцев… В перерывах между съемками нас катали на вертолете над Апшеронским полуостровом. С высоты птичьего полета мы наблюдали, какой он красавец. Как я уже отметил, бакинцы чудесно относились к нашей съемочной группе. Представляете, ко мне в Москве или в других городах до сих пор подходят люди и вспоминают наши бакинские съемки, признаются как любят фильм, напоминающий им о тех чудесных днях».
Но если выпадет снова приехать в этот чудесный гостеприимный город, я непременно пойду туда, где снимались эпизоды «Человека-амфибии», и молча постою у той витрины, за которой жила не тужила моя героиня Гуттиэре…» Блестящим был не только основной актерский состав, в эпизодических ролях в фильме тоже снялось много интересных людей. Например, в сцене купания в бассейне продавца рыбы играл Юрий Медведев, известный по фильму «Дорогой мой человек». Картина вышла в прокат 3 января 1962 года. Сменилось несколько поколений зрителей, но фильм «Человек-амфибия» по-прежнему любят.
Но, наверное, сильнее всего его любят в Баку. Потому что фильм не только про подводного Маугли, про мальчика-амфибию не от мира сего и его любовь к земной девочке. Фильм и про Баку тоже! И хоть Баку надел на себя латиноамериканские яркие одежки, он все равно узнаваем даже под ними — в каждом своем эпизоде.
Фильм стал частью истории Баку.
Галопом по кино-Европам: где снимали советскую заграницу
1. Фильм «Человек-амфибия» получил премию на Международном фестивале научно-фантастических фильмов в Триесте (1963). В фильме «Человек амфибия» эта локация использовалась для съемки сцен, где главный герой проводит время на природе и наслаждается окружающим его красотой. Где снимали фильм человек амфибия 1961 год. 1. Фильм «Человек-амфибия» получил премию на Международном фестивале научно-фантастических фильмов в Триесте (1963).
От человека-амфибии до Джеймса Бонда: 5 знаменитых фильмов, снятых в Азербайджане
Часть сцен была снят в Баку, часть — в Москве. Но сочинцы легко узнают кадры, на которых запечатлен их родной город. Например, Морской вокзал и Приморский бульвар. Легко узнать и набережную реки Сочи, где проходит инструктаж Семен Семеныча. В кадре — река Мзымта. Повезло же 12-летнему Вольке! Кто же не хочет найти сосуд с запечатанным в нем джином? У каждого есть заветные желания, которые, кажется, сможет исполнить только всемогущий волшебник. Часть съемок проходила в Индии.
Они расположены на высоких округлых скалистых утёсах, что позволило оператору Геннадию Энгстрему, снимая их с разных сторон, создать на экране полную иллюзию острова. Эпизоды, в которых герои фильма поднимаются на остров по каменной лестнице, снимались на горе Кошка в Симеизе. В 1917 году основоположник отечественного кино Александр Ханжонков основал в Ялте киностудию, мечтая превратить её в отечественный Голливуд. Грянувшая революция эти планы смяла. Но летом 1922 года Ялтинская кинофабрика всё же начала свою работу. Столицу советского кинематографа решено было устроить в Крыму. К сожалению, в последние десятилетия студия постепенно ветшала. После 2014 года с подачи Михалкова даже появился проект восстановления легендарной киностудии. Но средств на него пока нет. Однако не исключено, что в ближайшее время у России всё-таки появится своя «империя звёзд». Сказочный мир На Ялтинской киностудии снимались и все сказки Александра Роу. И не только. Так, в фильме «Волшебная лампа Аладдина» весь «Багдад» был построен в Крыму. А дворцовые сцены снимались в Воронцовском дворце. Домашняя заграница В Крыму была масса мест, которые запросто сходили за заграничные пейзажи. Так, Белая скала Ак-Кая со своими окрестностями показалась режиссёру фильма «Всадник без головы» Владимиру Вайнштоку точной копией ландшафта латиноамериканских прерий. Именно это свойство — похожесть на пейзажи Дикого Запада — и определило киношную судьбу Белой скалы и её окрестностей. Практически все последующие советские вестерны и комедийные ленты «про индейцев и ковбоев» снимались здесь — «Мустанг-иноходец», «Вооружён и очень опасен», «Деловые люди», «Человек с бульвара Капуцинов» и даже рок-опера «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты». А свой последний в жизни прыжок герои совершали опять же с Белой скалы.
С его подачи будущему шедевру дали зеленый свет. Технически сложный проект висел на волоске из-за катастрофически маленького бюджета. Министр культуры, напрямую курировавший фильм, был убежден, что для съемок «детского» фильма не нужно дополнительного финансирования, однако, сам режиссер уверял всех, что будущую картину будут смотреть люди всех возрастов. Как выяснилось позже, он оказался прав. Скриншот фильма. YouTube В качестве места для подводных съемок была выбрана бухта Ласпи в Крыму — там была самая чистая вода на всем побережье. Необходимо было сымитировать прозрачное экзотическое море с богатой подводной фауной. Туда же на роль «Медузы» пригнали купленный в Финляндии старый рыбацкий корабль. Любопытно, что до выхода картины в свет — это место практически никто не знал. А уже после съёмок недалеко от места съемок в Форосе построили правительственную резиденцию, в которой частенько проводил время будущий генсек Михаил Горбачев. Еще до начала съемок на воде вся съемочная группа и в первую очередь главные актеры Владимир Коренев и Анастасия Вертинская отправились на подготовку в Институт физкультуры имени П. Лесгафта в Ленинград.
История создания[ править править код ] Вспоминает главный оператор фильма Эдуард Розовский [9] : Мы сидим на вершине утеса, нависшего над Гизельдонским ущельем [10] в Северной Осетии, на высоте почти три тысячи метров. Над нами в синем, до боли в глазах, небе чёрными точками проплывают орлы. Дна ущелья не видно, оно закрыто белой пеленой облаков. И невольно кажется, что кроме нас: режиссёра Владимира Чеботарёва и меня, — на расстоянии многих сотен километров никого нет. Два человека, затерявшиеся среди бесчисленных горных вершин. Нам немного грустно. Так бывает всегда, когда заканчиваются съёмки картины и приходится расставаться с полюбившимися героями и местами [11]. Где прозвучат вновь такие знакомые и каждый раз неизменно волнующие слова: «Внимание! Во всяком случае, мы хотим превратить морское дно в киносъёмочный павильон. Остаётся доказать реальность замысла… К тому времени сценарий фильма «Человек-амфибия» 10 лет пролежал невостребованным на киностудии «Ленфильм» — читать его читали, и многие, но никто из режиссёров не хотел браться за постановку из-за технологической сложности самих съёмок. Кроме того, было известно, что в конце 40-х годов идею экранизации романа Александра Беляева вынашивали в Голливуде [12] , однако отказались от постановки, ввиду невозможности её осуществления, поскольку опыта подобных масштабных игровых подводных съёмок в открытой воде в то время ещё не было. Не было этого опыта и в 1958 году. Однако Владимиру Чеботарёву, успевшему к этому времени поработать в научно-популярном кино и имевшему кое-какой опыт подводных съёмок, пришла в голову идея разделить съёмку на небольшие эпизоды с задержкой дыхания на минуту—две , в перерыве между которыми актёры могли бы отдохнуть, дыша воздухом из аквалангов [13]. Но одно дело догадка, а другое — её воплощение. Поэтому, прежде чем подать заявку на экранизацию, он и оператор Эдуард Розовский обратились за консультацией к подводникам, к чемпиону СССР по подводному плаванию Рэму Стукалову и другим специалистам. Вывод оказался обнадёживающим: снять фильм будет очень трудно, но возможно. Заявка была подана, однако сценарий утвердили с большим трудом, поскольку многие работники студии считали подобную затею полнейшей авантюрой [14]. Точно так же думали и американцы, когда это известие дошло до них. В газете « Нью-Йорк таймс » появилась статья, в которой подняли на смех будущих создателей фильма, предрекая им «полный провал». В публикации отмечалось, что «сам Уолт Дисней отказался от экранизации романа Беляева из-за сложности подводных съёмок, а русские, которые работают на допотопной технике, решили бросить вызов судьбе» [12]. Владимир Коренев учился на последнем курсе ГИТИСа, когда из Ленинграда в Москву приехал ассистент по актёрам подыскивать исполнителя на главную роль для «Человека-амфибии». Чеботареву нужен был на роль Ихтиандра артист, которого никто не знает это ведь был фантастический мир, где живёт существо необычное, выросшее в море. На главную женскую роль выбрали 16-летнюю Настю Вертинскую она уже была звездой после роли Ассоль в « Алых парусах ». Как позже говорил режиссёр, ему нужен был парень, у которого в глазах море, и девушка, у которой в глазах небо [15]. Но из-за недостатка финансов пришлось удовлетвориться Крымом и Чёрным морем , очень скудным в плане живности. И тогда главный оператор Эдуард Розовский придумал сделать большой аквариум в форме раструба, посадить туда редких рыб и закрепить перед подводной камерой [15]. По свидетельству второго оператора картины Мирона Темиряева, «съёмки велись с мая по декабрь 1961 года. Для съёмок была найдена бухта Ласпи Крымский полуостров [17] с достаточно прозрачной водой. Была куплена старая рыболовецкая шхуна и организован вольер для дельфинов.
С Фиделем по следам Ихтиандра
Речь идет о фильме «Человек-амфибия», снятом по одноименному научно-фантастическому роману Александра Беляева. Узнав, что на "Ленфильме" появился сценарий, он сразу же решил снимать фильм, который в 1962-м стал безоговорочным лидером проката, собрав в кинотеатрах 65 млн человек. «Человек-амфибия» был первым отечественным игровым фильмом с обилием подводных съемок «в натурных условиях».
"Человек-амфибия".
| История фильма «Человек-Амфибия»: море хранит свою тайну — Кино и сериалы на DTF | Человек-амфибия (1961): где снимали фильм в крыму, места съемок, история. |
| Где снимали человек амфибия локации из фильма | Когда снимали «Человека-амфибию», бухта Ласпи была абсолютно диким местом. |
| В каком городе снимали человек амфибия | Киноафиша Спроси Киноафишу Фильмы Где снимали фильм «Человек-амфибия»? |
| Триумф новичков. 10 малоизвестных фактов о фильме «Человек-амфибия» | АиФ Санкт-Петербург | О том, как создавался фильм «Человек-амфибия», — в материале корреспондента агентства «Минск-Новости». |
| «Работаем по погоде»: съёмки фильма про Арсеньева начались на мысе Тобизина в туман (ФОТО; ВИДЕО) | Киноафиша Спроси Киноафишу Фильмы Где снимали фильм «Человек-амфибия»? |
Человек-амфибия (1961): где снимали фильм в крыму, места съемок, история
| Где снимали человек амфибия локации из фильма? | Четыре года назад российский режиссер Александр Атанесян снял новую версию “Человека-амфибии”. |
| Где снимали кинофильм "человек-амфибия" | Где снимали: Фильм снимался на яйле Ай-Петри, в Коктебеле и в районе поселка Орджоникидзе. |
«Д’Артаньян и три мушкетера»
- Где снимали фильм-легенду "Человек-амфибия" (1961) - Михаил Дмитриев — КОНТ
- Курсы валюты:
- Как на «Ленфильме» снимали «Человека-амфибию»
- Места в Баку где снимались культовые советские фильмы (17 фото+1 видео)
- Где снимался фильм человек амфибия (86 фото)
Как на «Ленфильме» снимали «Человека-амфибию»
Доктор Сальватор, чтобы спасти своего приемного сына, родившегося со слабым здоровьем, пересаживает ему легкие и жабры акулы. С тех пор юноша должен жить в водном мире. В морских глубинах появляется Ихтиандр, который пугает моряков. За ним начинается охота. А юноша, как на грех, влюбляется в спасенную им девушку Гуттиэре.
Первоначально фильм хотели снимать в Египте или Индии, а консультантом намеревались пригласить набиравшего мировую популярность француза Жака Ива Кусто. Но правительство пожадничало, тратить валюту на кино не разрешили. А за подводными красотами кинематографисты отправились в Крым. После долгих поисков нашли бухту Ласпи с прозрачной водой.
Но в облюбованной бухте оказалось мало морской флоры и фауны: не было акул, необходимых для подводных сцен, и водоросли не так кустились. Пригодился опыт комбинированных съемок, приобретенный оператором Эдуардом Розовским до «Ленфильма».
Но из-за бутафорских пальм её в картине узнать нелегко. В дворцовых покоях Обилие в Крыму всевозможных исторических строений манило всегда режиссёров костюмированных фильмов. Интерьеры так полюбились режиссёру картины Яну Фриду, что позже он здесь же снимал музыкальную комедию «Благочестивая Марта» и некоторые сцены «Дон Сезара де Базана». Ян Фрид вообще очень любил крымскую натуру, сочетавшую красоту природных пейзажей с затейливой архитектурой, благодаря которой почти любое здание могло стать дворцом или замком. Так, кстати, в «Двенадцатой ночи» дворец герцога Орсина без труда обосновался в Симферопольском железнодорожном вокзале. Они расположены на высоких округлых скалистых утёсах, что позволило оператору Геннадию Энгстрему, снимая их с разных сторон, создать на экране полную иллюзию острова. Эпизоды, в которых герои фильма поднимаются на остров по каменной лестнице, снимались на горе Кошка в Симеизе. В 1917 году основоположник отечественного кино Александр Ханжонков основал в Ялте киностудию, мечтая превратить её в отечественный Голливуд.
Грянувшая революция эти планы смяла. Но летом 1922 года Ялтинская кинофабрика всё же начала свою работу. Столицу советского кинематографа решено было устроить в Крыму. К сожалению, в последние десятилетия студия постепенно ветшала. После 2014 года с подачи Михалкова даже появился проект восстановления легендарной киностудии. Но средств на него пока нет. Однако не исключено, что в ближайшее время у России всё-таки появится своя «империя звёзд». Сказочный мир На Ялтинской киностудии снимались и все сказки Александра Роу. И не только. Так, в фильме «Волшебная лампа Аладдина» весь «Багдад» был построен в Крыму.
А дворцовые сцены снимались в Воронцовском дворце.
Экранный город «Человек-амфибия» За съемки подводных сцен города использовалась специальная студия, где была создана уникальная водная среда. Студия была оснащена большими аквариумами с подвижными декорациями, а также специальной системой освещения, которая помогла создать реалистичный подводный мир. Интерьеры города были воссозданы в студии на основе древней архитектуры, сочетающейся со стилем 1960-х годов. Декорации были детально проработаны, чтобы передать атмосферу того времени и места. Команда художников и дизайнеров тщательно подбирала мебель, освещение и аксессуары, чтобы создать правильную атмосферу и подчеркнуть настроение фильма.
Город Панама стал идеальным местом для съемок фильма «Человек-амфибия».
За одну смену очень сложно все успеть, —говорит участник съемочного процесса Вячеслав Мирошников. Поэтому первый этап стартует с 14 августа, а второй этап — примерно с апреля следующего года. А еще буквально на днях режиссер фильма Светлана Дружинина опубликовала на своей официальной странице в «Вконтакте» ответ на самый волнующий вопрос поклонников гардемарин.
О чем же будет пятая часть: — Крым, 1787год… Несмотря на Манифест Российской Императрицы Екатерины и Кючук-Кайнарджийский мирный договор, которые навсегда соединили Крым с Россией, Европа продолжает плести интриги, пытаясь разорвать этот сакральный союз. В подковерной борьбе использованы все приемы: от бесстыдных сплетен, темных слухов, лживых статей в газетах до грязных манипуляций с незаконнорожденным сыном Государыни, посланным в Европу на обучение — Алексеем Бобринским, страстным картежником и буяном. Этой его слабостью ловко воспользовались международные интриганы… Заключительную часть Гардемаринов 5 начнут снимать на днях — фото с сайта Светланы Дружининой Разрубить узел заговора Екатерина поручает верным друзьям —гардемаринам. Вместе с отцами в бой идут и их повзрослевшие дети — Шурка и Александра.
Фильм задуман в авантюрно-приключенческом жанре, где отчаянные драки на шпагах и кулаках сменяются невероятными погонями, где всегда между жизнью и смертью рождается ослепительная романтическая молодая любовь, где непредсказуемые препятствия рождают героические поступки! Так случилось и с нашими героями — выполняя задание, друзья перегоняют судно с берегов Мальты на защиту южных границ России в Крым. Волею судеб, они становятся участниками сражения при Кинбурне и помогают Александру Суворову одержать победу! Приглашение Кусто Владимир Чеботарев рассказывал, что для того чтобы уточнить особенности проведения подводных съемок, он связался с Кусто.
В то время Жак Ив уже был известен, многие видели его удивительные фильмы. Все удивлялись тому, как он мог входить на глубину 80 метров в чистой, прозрачной воде. Это были просто уникальные возможности, о которых в то время никто даже мечтать не мог. Кусто заинтересовался съемками фильма и изъявил желание приехать, однако в Министерстве культуры не выделили для этого нужной суммы денег.
Объяснили тем, что это детский фильм, и бюджет ограничен. Хотя сразу было понятно, что картину будут смотреть люди всех возрастов — с 8 и до 80 лет. Вспоминает режиссер фильма Владимир Александрович Чеботарёв Наняв фелюгу и взяв с собой трёх подводников и аппаратуру, мы начали пробовать снимать под водой. Одновременно искали место для съёмок.
На этой фелюге мы прошли по берегу Крыма и нашли место, которое называется Ласпи. Эта бухта показалась нам чрезвычайно удобной. Во-первых, потому что там очень чистая вода. Беда Чёрного моря в том, что оно мало прозрачно.
Слишком много взвесей. Во-вторых, там было место, где можно поставить вольер. Мы собирались запустить в него дельфинов для съёмок. Съемки под скалой Ифигения в Кастрополе Любопытно, что когда мы нашли эту бухту, это было совершенно дикое место.
А после съёмок там стали строить правительственную резиденцию, ныне известную всему миру как дача Горбачёва в Форосе. Получается, что именно мы нашли это место. В Финляндии мы нашли старую рыболовецкую шхуну, которую назвали «Медуза». Её пригнали к берегам Ласпи.
Так мы начали снимать. Я связался с Кусто. Он уже тогда был известен, мы смотрели его фильмы и заходились от зависти, глядя на 80 метров прозрачной воды. Это такие возможности, о которых мы могли только мечтать.
Что хочешь, то и делай. Даже получил приглашение приехать, он заинтересовался нашим проектом. Но нам просто не дали немножко валюты. Министр культуры сказал, что это детский фильм и: «Какие могут быть деньги?
Хотя я был убеждён, что этот фильм будут смотреть люди от 8 до 80 лет. И оказался прав. В съёмках фильма участвовало пять подводников. Из них двое выполняли функции дублёров для Насти Вертинской и Володи Коренева.
Например, сцена ареста Ихтиандра. Там, если вы помните, на него надевают наручники. Он вырывается и прыгает со скалы вниз, а потом всплывает шляпа. Это всё в одном кадре, никакого монтажа.
Наручники надевали на Коренева, он бежал, а прыгал с 25-метровой скалы уже Володя Иванов, дублёр. Дальше он находил акваланг, дышал, после этого снимал шляпу, и она всплывала. И всё это, повторюсь, в одном кадре. Это был высший класс профессиональной работы подводника.
Критика встретила фильм резко отрицательно. Достаточно вспомнить название одной из статей: «Плачь по Ихтиандру». Упрекали меня в отходе от романа и дурном вкусе. А зрители приняли фильм сразу.
Во время премьеры в кинотеатре «Россия», в конце 1961 года, выдавили огромные стеклянные витрины, и люди стояли в проходах. За первый квартал демонстрации фильма он собрал 67 миллионов зрителей. Песня рыбакамуз.
С Фиделем по следам Ихтиандра
Но это именно легенды, хотя очень живучие. Да и бакинкой Нелли Андреева не была. Александр Николаевич Поздняков, киновед, редактор киностудии «Ленфильм», любитель и ценитель джаза, вспоминал позже об этой песне: «Это буги-вуги… На экране царил свободный мир, сиял неоновой рекламой… загорелые люди в белых штанах, как в мечтах Остапа Бендера… Певичка эта звала в другое пространство: «Нам бы всем на дно», напиться, забыться, убежать. И как раз эта песня понравилась больше всего! Страна запела! Это проникало во все поры, это записывалось-переписывалось. Ее запрещали, но пели во всех ресторанах. Нельзя же запретить пенье птиц, журчанье ручья, звук падающей воды… Это невозможно цензурировать! И умные киноредакторы пропускали! Соломон Фогельсон написал текст, а редактор доказывал, что эта песня написана специально для контраста: жуткий мир чистогана противопоставляется жизни наивного Ихтиандра. Но люди подсознательно понимали, что правда-то именно за этой музыкой, за этой песней…».
Как рассказывают участники съемочной группы, Нонна Суханова исполнила «Песенку о дьяволе» на озвучивании девять раз, прежде чем результат понравился композитору. И только когда ее голос начал от напряжения звучать с хрипотцой, последний, девятый вариант вошел в фильм. Композитором был Андрей Петров. Это была его первая работа в большом кинематографе, и своему феноменальному успеху, не считая участия молодых блистательных актеров, фильм во многом обязан именно этой музыке. А ведь изначально подразумевался совсем другой композитор… Вспоминал режиссер фильма Владимир Чеботарев: «Дело в том, что… пестуя молодого режиссера, мне посоветовали большого композитора, преподавателя Гнесинки, руководителя курса, который начал писать мне музыку. Когда он прислал несколько кассет в Баку, где мы тогда находились, и я соединил ее с уже готовыми текстами, то понял, что моему фильму конец. В этой музыке не было той романтики, которой я хотел, той стильности и современности. Я понял, что мне нужно с этим композитором расставаться. И тогда я решился, к великому возмущению музыкального отдела студии, расторгнуть с ним договор. Я был знаком с Петровым, он был, как и я, ленинградец.
Привез его в Баку, показал материал. И через десять дней он прислал две кассеты потрясающей музыки к песням и основную музыкальную тему фильма. Я, в некотором роде, дал путевку в жизнь этому замечательному композитору». Но вернемся к съемкам фильма. Больше всего эпизодов снято в Ичери-Шехер. Какие-то улочки были, как уже сказано, «задекорированы» вывесками и плакатами, а в каких-то местах Ичери-Шехер вообще узнать трудно. Например, в том эпизоде, где Ихтиандр купается в фонтане. Этот фонтан — декорация чистой воды. Причем с первого раза его построить не получилось — фонтан развалился, но со второй попытки все удалось на славу. Владимир Коренев сделал восемь дублей того эпизода, когда он ныряет в бассейн фонтана.
Фонтан, кстати, долго потом еще стоял… И вокруг него, как водится, возникали новые бакинские легенды… Там же, в Ичери-Шехер снимался и один из наиболее зрелищных эпизодов фильма: прыжок Ихтиандра с крыши на крышу. Конечно, Кореневу никто бы прыгать не дал — там расстояние метра четыре с лишним, если не пять, поэтому позвали каскадера. Этот феноменальный прыжок выполнил акробат-китаец из цирка. При приземлении он отбил себе ноги и его увезли с опухшими конечностями, заплатив бешенные по тем временам деньги — 200 рублей. В итоге дубль не получился и надо было что-то делать. Позвали других специалистов, опять не вышло. Но что не смогли профессиональные акробаты, смог профессиональный оператор, Мирон Темиряев второй оператор картины. Как вспоминал Темиряев позднее: «Представьте себе старый город-крепость Баку, узенькие улочки на ширину вытянутых рук. Те приехали, понастроили страховочных сооружений и начали работать. Прыгнули раз-другой — и все неудачно: долететь до противоположной крыши никак не удавалось, срабатывала амортизация тех самых страховочных приспособлений.
Я не выдержал, решил прыгнуть сам. Разбежался, оттолкнулся от подкидной доски и взмыл ласточкой в воздух. Приземлился по всем правилам — с кувырком. Реакция была неописуемая. Они же не знали, что у меня первый разряд по прыжковой акробатике!
Слишком много взвесей. Во-вторых, там было место, где можно поставить вольер. Мы собирались запустить в него дельфинов для съёмок. Любопытно, что когда мы нашли эту бухту, это было совершенно дикое место. Получается, что именно мы нашли это место.
В Финляндии мы нашли старую рыболовецкую шхуну, которую назвали «Медуза». Её пригнали к берегам Ласпи. Так мы начали снимать. Я связался с Кусто. Он уже тогда был известен, мы смотрели его фильмы и заходились от зависти, глядя на 80 метров прозрачной воды. Это такие возможности, о которых мы могли только мечтать. Что хочешь, то и делай. Даже получил приглашение приехать, он заинтересовался нашим проектом. Но нам просто не дали немножко валюты. Министр культуры сказал, что это детский фильм и: «Какие могут быть деньги?
Хотя я был убеждён, что этот фильм будут смотреть люди от 8 до 80 лет. И оказался прав. В съёмках фильма участвовало пять подводников. Из них двое выполняли функции дублёров для Насти Вертинской и Володи Коренева. Например, сцена ареста Ихтиандра. Там, если вы помните, на него надевают наручники. Он вырывается и прыгает со скалы вниз, а потом всплывает шляпа. Это всё в одном кадре, никакого монтажа. Наручники надевали на Коренева, он бежал, а прыгал с 25-метровой скалы уже Володя Иванов, дублёр. Дальше он находил акваланг, дышал, после этого снимал шляпу, и она всплывала.
И всё это, повторюсь, в одном кадре. Это был высший класс профессиональной работы подводника, - рассказывает режиссер фильма Владимир Чеботарёв. Критика встретила фильм резко отрицательно. Достаточно вспомнить название одной из статей: «Плачь по Ихтиандру». Упрекали меня в отходе от романа и дурном вкусе. А зрители приняли фильм сразу. Во время премьеры в кинотеатре «Россия», в конце 1961 года, выдавили огромные стеклянные витрины, и люди стояли в проходах. За первый квартал демонстрации фильма он собрал 67 миллионов зрителей». В прокате 1962 года фильм «Человек-амфибия» занял 1 место, собрав 65,5 млн. Помощь пришла со стороны моего сценариста Гольдбурта.
Он предложил обратиться к Каплеру, с которым вместе сидел в лагере. По разным причинам - один за анекдоты, второй за любовь - но по одной статье. Исходя из технической сложности предполагаемых съёмок, мы решили попросить на это побольше денег. Но денег нам не давали - в затею мало кто верил. Мой учитель, Козинцев сказал, что это моя вторая полнометражная картина в кино, и «под меня» денег не дадут. Мне необходима была помощь человека, имеющего большой вес в кинематографе. И эта помощь пришла со стороны моего сценариста Гольдбурта. Чтобы он посмотрел профессиональным взглядом, что нужно доделать и поставил свою подпись. Таким образом, появился Каплер, появилась солидная фирма. Говоря современным языком, Каплер, по существу, стал продюсером фильма, и мы получили право на подготовительный период.
Более того - в цвете! Причём снимали не только в специальном аквариуме в Ленинграде, а и в настоящем море. В 1977 году каскадер амфибии - Карпичев возглавил отдел подводных съемок на Ялтинской киностудии. Им были проведены съемки подводных эпизодов к 72 кинокартинам. При этом ни одного несчастья под водой не случилось. Актер Ростоцкий вспоминает, что начальник специального цеха Карпичев каждое свое занятие по безопасности подводных погружений начинал с фразы: «Вода - среда агрессивная».
На краю скалы Евгений Миронов стоял, одетый в военную форму имперского периода. Звёзды и вензеля на его одежде соответствовали символам полка, в котором служил Владимир Арсеньев. Для команды фильма одной из главных задач стало поддержание достоверности образов, внешнего вида героев.
На 1900 и 1904 год у нас одни пуговицы, а на 1907-й — уже другие. У нас сегодня будет сниматься несколько видов формы. Мы изучаем также жизнь Арсеньева, стараемся воссоздать его в гражданском костюме», — рассказала художник по костюмам Татьяна Надбитова. Мыс Тобизина — не единственная локация Приморья, в которой пройдут натурные съёмки фильма об Арсеньеве. Создатели картины планируют работать в Сафари-парке, в бухте Петрова, Парке Драконов и других известных местах региона. Кроме того, как сказал режиссёр Дмитрий Киселёв, съёмочная группа вернётся во Владивосток, чтобы снять сцены с приморской природой в разные времена года. А вот снимать городские сцены во Владивостоке не получится, потому что здесь не осталось исторических зданий, не претерпевших «модернизации», — пристроек, пластиковых окон, кондиционеров и прочего. Для этого в Московской области строят специальные декорации на несколько гектаров. Там будут воспроизведены «Миллионка», Светланская, дом Арсеньева, а также места, где жил Арсеньев в Хабаровске и в Петербурге.
Я очень много что знаю о нём, о семье, переживаю события, которые происходили в его жизни.
Лента удостоилась ряда крупнейших кинопремий того времени и открыла человечеству глубины мирового океана. Режиссёр Владимир Чеботарёв и оператор Эдуард Розовский, пребывая под впечатлением от подводных съёмок, принялись продвигать идею экранизации романа Александра Беляева «Человек-амфибия», чьё творчество амнистировали в конце тридцатых, незадолго до трагической смерти от голода во время немецкой оккупации.
Сама среда — подводный мир, в котором действуют наши герои, вызывает поэтическое восприятие происходящего» — Чеботарёв В. Человек в морских глубинах…1961 г. Режиссёру понравилась трагическая история любви.
Авторы фильма стремились создать «неземную сказку» для взрослых. По этой причине требовались актёры с нестандартной внешностью. На «Ленфильме» объявили всесоюзные пробы, и тысячи юношей, девушек и писем из союзных республик приходили на студию.
Найдите мне Гуттиэре, чтобы в глазах у неё было небо», — прокомментировал выбор актёров режиссёр Владимир Чеботарёв. Главная роль досталась студенту театрального института, дебютанту, Владимиру Кореневу. Прославленный актёр вспоминал о первом знакомстве с творчеством Александра Беляева: «Мне было около пяти лет, когда из Читы приехал родственник.
Он был слепой, ничего не видел с детства. Его поселили в комнате рядом со мной, и он ночью, руками в темноте читал мне этот роман. Роман, наполненный солнцем, светом, ароматом латиноамериканских цветов».
Шестнадцатилетняя школьница Анастасия Вертинская, сыгравшая Ассоль в фильме «Алые паруса», исполнила роль Гуттиэре. Актриса не умела плавать, но, посмотрев на фигуру дублёрши-спортсменки, решила исполнять трюки самостоятельно, пройдя необходимую подготовку. Михаила Козакова, который младше литературного прототипа, пригласили на роль Педро Зуриты.
Артисту сразу понравилась молодая партнёрша, но мама Анастасии Вертинской специально платила нескольким женщинам со съёмочной площадки, чтобы те следили за дочкой и опекали от возможных ухаживаний. Отца или создателя Ихтиандра сыграл драматический актёр Николай Симонов, который воплощал на больших экранах образы Петра Великого, Отто фон Бисмарка, генерала В. На роль доктора Сальватора артист согласился быстро.
Участие звезды подобной величины в экспериментальной картине, сказке для взрослых, придало значимости фильму. Михаил Казаков вспоминал, что Николай Константинович свободное время проводил за одиноким созерцанием моря. В картине также участвовал Анатолий Смиранин — легенда советского кинематографа, снимавшийся ещё в начале века.
Роль Бальтазара стала одной из его последних работ, но подводные трюки семидесятилетний актёр выполнил сам.
"Человек-амфибия".
| Галопом по кино-Европам: где снимали советскую заграницу | В крымском поселке Новый Свет в 1961 году киностудия «Ленфильм» снимала советский художественный фильм «Человек-амфибия», поставленный режиссёрами Владимиром Чеботарёвым и Геннадием Казанским по книге советского фантаста Александра Беляева. |
| Где снимали фильм-легенду "Человек-амфибия" (1961) - Михаил Дмитриев — КОНТ | Точные места съемок фильма Человек-амфибия. |
Как советский «морской дьявол» утер нос Голливуду
А для актера, хотя и тренированного, но еще недостаточно опытного подводника? Решили рискнуть… И в тот момент, когда у Володи меняли аппарат, акваланг не сработал. На такой глубине — это смерть. Тогда Рэм делает глубокий вдох, набирая воздух из своего акваланга, снимает его и надевает на Коренева. А сам мгновенно уходит вверх. У меня все оборвалось внутри: Стукалов всплывал без остановки, а ведь перепад давления достигал нескольких атмосфер. Что будет с ним наверху? Останется ли жив? Не разорвутся ли ушные перепонки? Когда Рэм Стукалов появился на поверхности воды, из его ушей хлестала кровь. Вот такова цена лишь одного кадра на грани риска, лишь одного мгновения из 260 часов, проведенных под водой».
После этого случая к якорю решили привязывать муляж Отмечу, что таких экстремальных ситуаций на протяжении всех съемок было еще несколько, причем гибель могла поджидать любого из съемочной группы в самом неожиданном месте и самым невероятным способом. Например, от удара током. Рассказывает Э. Розовский: «Нужно было создать весь комплекс осветительной аппаратуры, и то, что мы делали тогда, сейчас даже трудно представить. Мы брали 10-киловаттные приборы и, заизолировав концы, опускали их в воду. Включали — считайте, что коллективная смерть… Но надеялись, что никого не убьет. Наверно, это от непонимания того, что происходило…». Больше всего мороки было, когда снимали эпизод с акулой. Поначалу думали обойтись надувной рыбиной, которую специально для съемок соорудили в Союзе художников. Однако едва она попала в воду, сразу стало понятно, что на настоящего морского хищника она не тянет: типичная кукла.
К тому же, чтобы погрузить ее под воду, требовалось около двух тонн груза, а это создавало массу неудобств водолазу, который находился внутри резиновой игрушки. Короче, от этой «акулы» отказались. Затем решили попробовать деревянную, с мотором, но этот «зверь» был еще хуже предыдущего. Он оставлял за собой такой пенный след, что больше походил на торпеду, чем на хищника, обитателя морских глубин. Помогли же решить эту проблему местные рыбаки. Они привезли настоящих черноморских акул, которые были совершенно не опасны для человека.
Лагерь туземцев, оккупированный пиратами, разместили в Тихой бухте под Коктебелем. Но из-за бутафорских пальм её в картине узнать нелегко. В дворцовых покоях Обилие в Крыму всевозможных исторических строений манило всегда режиссёров костюмированных фильмов. Интерьеры так полюбились режиссёру картины Яну Фриду, что позже он здесь же снимал музыкальную комедию «Благочестивая Марта» и некоторые сцены «Дон Сезара де Базана».
Ян Фрид вообще очень любил крымскую натуру, сочетавшую красоту природных пейзажей с затейливой архитектурой, благодаря которой почти любое здание могло стать дворцом или замком. Так, кстати, в «Двенадцатой ночи» дворец герцога Орсина без труда обосновался в Симферопольском железнодорожном вокзале. Они расположены на высоких округлых скалистых утёсах, что позволило оператору Геннадию Энгстрему, снимая их с разных сторон, создать на экране полную иллюзию острова. Эпизоды, в которых герои фильма поднимаются на остров по каменной лестнице, снимались на горе Кошка в Симеизе. В 1917 году основоположник отечественного кино Александр Ханжонков основал в Ялте киностудию, мечтая превратить её в отечественный Голливуд. Грянувшая революция эти планы смяла. Но летом 1922 года Ялтинская кинофабрика всё же начала свою работу. Столицу советского кинематографа решено было устроить в Крыму. К сожалению, в последние десятилетия студия постепенно ветшала. После 2014 года с подачи Михалкова даже появился проект восстановления легендарной киностудии.
Но средств на него пока нет. Однако не исключено, что в ближайшее время у России всё-таки появится своя «империя звёзд». Сказочный мир На Ялтинской киностудии снимались и все сказки Александра Роу. И не только. Так, в фильме «Волшебная лампа Аладдина» весь «Багдад» был построен в Крыму.
В качестве консультанта для съемок фильма планировалось привлечь Жака-Ив Кусто. В 60-х он уже обладал не только достаточной известностью, но и уникальным опытом подводных съемок. Капитан Кусто очень заинтересовался проектом, однако финансовые трудности, преследовавшие съемочную группу, не позволили привлечь его к активной работе. Фильм мог быть снят на десятилетие раньше: долгое время сценарию пришлось пылиться в "Ленфильме". Несмотря на популярность романа и интересный для кинематографистов замысел, режиссеры не могли решиться на съемки из-за непомерной по тем временам их технической сложности. А на молодого Чеботарева, решившегося на экранизацию, смотрели не иначе как на авантюриста. Романом "Человек-амфибия" интересовались и на западе. В конце 40-х годов экранизировать его планировали и в Голливуде. По некоторой информации об этом подумывал даже Уолт Дисней.
Однако сцена была снята, и артисту Кореневу рассказали о случившемся только после окончания съемок — чтобы не нервничал. Кстати: В съемках участвовали пятеро подводников, двое из них дублировали Коренева и Вертинскую. Хотели даже привлечь знаменитого французского исследователя Мирового океана Жака-Ива Кусто, но «сверху» не дали денег. Главный оператор Розовский практически изобрел всю подводную съемочную аппаратуру. Годы спустя он очень сожалел о том, что весь опыт подводных съемок «выбросили на помойку». Кореневу вообще досталось — многие эпизоды снимались в экстремальных условиях. Матрос, державший на палубе цепь, другой конец которой был прикован к поясу Ихтиандра, уронил свою ношу как раз в тот момент, когда Ихтиандр прыгал в пучину. Тогда артиста спас оператор, вовремя бросивший камеру и подхвативший Коренева, — иначе бы тот ушел вместе с тяжелой цепью на дно. Да и вообще каждое погружение на 10-метровую глубину в тонком костюме было еще тем испытанием — ведь вода на глубине остается очень холодной даже в самый жаркий день. Потрясающе эффектный блестящий костюм Ихтиандра, обшитый 10 000 чешуек. Кадр из фильма «Человек-амфибия» О костюме для Ихтиандра стоит сказать отдельно, чтобы лишний раз выразить восхищение изобретательными костюмерами. Перебрали множество материалов, но ничего не подходило: ткань или набухала, или размокала, словом, все было не то. Тогда придумали сшить облегающий комбинезон из ткани, предназначенной для женских плотных колготок. Его обшили вручную покрашенными перламутром чешуйками, вырезанными из кинопленки. Чешуек было 10 тысяч!
Места съемок фильма "Человек-амфибия" в Баку: тогда и сегодня
Фильм "Человек-амфибия"_1961 (фантастика, мелодрама). его смотрят и пересматривают. В 1961 году вышел на экраны фильм "Человек-амфибия". Еще несколько эпизодов «Человека-амфибии» снимались в Ботаническом саду и его окрестностях. С тех пор утекло 50 лет, а все попытки снять новые киноверсии «Человека-амфибии» закончились полным провалом.
5 легендарных фильмов, которые снимали в Сочи
3 января 1962 года на экраны вышел известный художественный фильм "Человек-амфибия", снятый "Ленфильмом" по одноименному роману русского писателя-фантаста. Речь идет о фильме«Человек-амфибия», снятом по одноименному научно-фантастическому роману Александра Беляева. Первая женщина-водолаз в Военно-морском флоте СССР, тренер боевых дельфинов, дублёр Анастасии Вертинской в легендарном фильме «Человек-амфибия». И с удовольствием бы снял фильм о подводном мире. Но материала уровня «Человека-амфибии» мне больше не попадалось. История уникальных подводных киносъемок фильма «Человек-амфибия»: секреты со съемочных площадок киноленты, покорившей миллионы зрителей. Первая женщина-водолаз в Военно-морском флоте СССР, тренер боевых дельфинов, дублёр Анастасии Вертинской в легендарном фильме «Человек-амфибия».