• романтика. Режиссер: Сарик Андреасян. В ролях: Алёна Хмельницкая, Виктор Добронравов, Владимир Вдовиченков и др. Евгений Онегин живет на широкую ногу: балы, приемы, театральные премьеры и прочие развлечения. Онегин 2024 съемки. Рэйф Файнс Онегин. Кадр из фильма «Онегин» (2024)Фото: В давнем советском фильме по роману Льва Толстого «Война и мир» более чем сорокалетний Сергей Бондарчук сыграл двадцатилетнего Пьера Безухова.
Кинопрокат вторые выходные подряд возглавляет экранизация классики
А после того, как многие из нас побывали в кинотеатрах и увидели нового «Онегина» во всей красе, споры о нем стали еще жарче. «Онегин»: 3 причины пропустить фильм Сарика Андреасяна по роману Пушкина. А после того, как многие из нас побывали в кинотеатрах и увидели нового «Онегина» во всей красе, споры о нем стали еще жарче.
Онегин — новый трейлер 2024 (ZONA)
Виктор Добронравов очень проникновенно и глубоко сыграл Онегина, одним взглядом передал любовь, боль, беспомощность. На протяжении фильма меняются ценности Онегина, снимается защитная броня. Он становится уязвим как никогда, и раскрывает чувства, но момент упущен. Последняя сцена, в которой Онегин стоит перед Татьяной на коленях трогает до слез. Мне было очень жаль его. Мне не хватило чувств со стороны Татьяны. В сцене виден контраст между юной и романтичной девушкой, впервые открывшей в себе чувство любви и роскошной светской дамой, которая изменилась внутри. Быть может, чувства остались, но это была молодая женщина с другим взглядом, вынужденная жить по новым правилам, что так или иначе отложило на ней отпечаток, хоть и в глубине души ей хотелось искренней любви и прежней жизни в семейной усадьбе. Не могу не упомянуть очень сильную сцену с нянечкой Татьяны Светлана Немоляева. Их разговор о любви и замужестве был очень душевным.
Эта сцена заставила меня прослезиться. Владимир Ленский в исполнении Дениса Прыткова получился благородным и влюбленным юношей с горящими глазами. Тандем Виктора Добронравова и Дениса Прыткова сложился, было интересно наблюдать за дружбой двух разных, как лед и пламень героев, и при этом схожих умом, отношением к светским беседам и глубиной. Переживания героев мне очень близки. Темы счастья, любви, своего предназначения, личного выбора, чести и достоинства, упущенных возможностей, переоценки ценностей, того, как жизнь расставляет все по местам и необходимости принимать действительности без возможности все исправить, важны и актуальны во все времена. Фильм дают пищу для ума. В нем есть и юмор, и драма, показана окрыляющая любовь и болезненное разочарование и трагедии, любовь к свободе и сожаление о бесцельности существования. Посмотрев фильм «Онегин» мне захотелось перечитать роман и сходить в театр. Фильм обогащает внутренний мир, вызывает ностальгию, мысли о ценностях, смысле жизни и ее поворотах, пробуждает самые нежные и трепетные чувства.
От визуальной картинки невозможно оторвать взгляд. Эмоции от фильма долго не отпускают. В кинотеатре присутствовало ощущение полного погружения в происходящее. Игра Виктора Добронравова очень осмысленная. Он произвел на меня впечатление с первых кадров. Виктор Добронравов показал разные стороны Онегина - с одной стороны повесу, и с другой умного и глубокого человека, умеющего отделять зерна от плевел, свободолюбивого и все же чувствительного, думающего, скрывающего свои истинные чувства за маской эгоизма, циничности и стремления не подпускать никого близко к сердцу. Жизнь преподносит повороты, которые меняют все. Человек делает свой выбор. Любовь окрыляет и одновременно приносит много боли, приводит к непоправимым трагедиям.
Как больно падать и терять то, что дорого. Роман многослойный и в фильме грамотно расставлены акценты. Я прониклась чувствами героев. С удовольствием пересмотрю фильм и дома, когда он появится официально в онлайн кинотеатрах. Фильм «Онегин», интерпретирующий события романа в прозе в сочетании со стихами пробудит интерес к произведению у молодого поколения и не только. Чувствуется необходимость поддержать идею популяризации русской литературы в массах нашей страны! Так же будет абсолютно неверно, да и некрасиво быть существом, которое во всем видит изъяны, постоянно ноет и беспрестанно критикует все вокруг. Просто есть моменты, с которыми никак не хочется мириться, или точнее, они никак не вписываются в картину... Согласитесь так же, что задача перед режиссером стояла невероятно сложная: экранизировать произведение написанное настолько идеально, что вы, даже если очень захотите, не найдете ни одной лишней точки или запятой...
Каждый абзац из 14 строк имеет законченную мысль. Это Пушкин! В подтверждение этому стоит привести слова Ф. Недосягаемая красота! Можно пойти дальше и сказать, что поставить это без изъянов попросту нереально. Главное - прослеживается однотипная ситуация, которой подвержено большинство сериалов нашего телевидения, а именно - фальшь игры актеров. Потом, к примеру, почему в моменте, когда Ленский во сне Татьяны приходит на помощь, он по-идиотски смеется? Разве там есть повод для смеха? Ведь он же спаситель в данный момент...
Или когда Татьяна писала письмо, разве она непременно должна сидеть в слезах и всхлипывать, как нюня? Конечно нет! Ведь это не абы кто, а очень умная девушка и, разумеется, там есть повод для эмоций, но не в момент же написания письма! Татьяна это высокоинтеллектуальный персонаж и было бы уместнее показать лицо красивое, но задумчивое, сосредоточенное на важном. Кстати, возвращаясь к Ленскому, бросилось в глаза, что он задолго до дуэли зачем-то много раз бестолково как-то обижался на Онегина! Какой вздор! Сцена сна Татьяны слишком сложна в плане спецэффектов - факт. Поэтому можно согласиться с тем, что переиначить бесовские лики в избе на человеческие, идея неплохая. А как бы было здорово увидеть на экране медведя несущего на руках Татьяну, ух!
Или мельницу, которая пляшет вприсядку, либо же вообще полужуравля и полукота! Пушкин, общеизвестно, поэт воспевающий древнеславянский эпос. Хмм… Закадровый текст? Нет, не хочется говорить об этом. Как много в нем отозвалось! В общем сюжетная линия въезда в столицу могла быть намного ярче! Дуэль в целом неплоха. Вообще все локации, стоит признать, подобраны очень точно и выглядят чисто по-русски. Ах да, совсем было забыл.
Ольге больше к лицу быть красивее Татьяны. То есть, вообразите, такая смазливая, обаятельная кокетка, но простая в душе. На ее фоне Татьяна обладающая неброской красотой должна слегка теряться. Странных моментов, конечно, еще много. Основное вроде бы припомнил, остальное не важно... ВАЖНО, что все русскоговорящие люди имеют возможность прикоснуться к прекрасному начав читать это божественное произведение нашего Великого Пушкина. Вечная слава и хвала тебе, Солнце русской поэзии и мой скромный поклон… 16 марта 2024 Я выбрал бы меньшую. Не так зрел Онегин, немногим младше Агутина и чем-то похожий, ухмылка очаровательная, и в шевелюре что-то есть , как Татьяна! Таня тянет на целую Настасью Филипповну.
Молодая была не молода. И прочий стеб, ну да ладно. Ленской тоже больше на Гринева Петрушу: где, спрашивается, кудри черные до плеч? Соседка Скотинина по рисунку роли уж была бы Тугоуховской минус две дочери , но, видимо, на знание второстепенных персонажей среди публики особо не рассчитывают. Гильоме лучший! Интересный композиционный ход со знакомством Онегина с будущим Таниным генералом сразу в начале и с Зарецким задолго до дуэли. Сны из романа в стихах по новому фильму изучать точно не стоит: наврано до небес - готика, какой-то крест по католическому образцу, тьфу; а вот за мотивировкой истории Онегина с Ленским, если кто затруднился из оригинала, милости просим. Очень четко прописано. С мотивами Ольги даже малость перестарались - не все в жизни вот так прямо проговаривается, иначе и эмоциональный интеллект ни к чему.
А впрочем! Как хочется ощутить прохладную тяжесть драгоценной оправы на теплой коже груди, остановиться взглядом на резной тени канделябра на стене при ночной свече, снять нагар щипцами, поднять тяжелый штоф с притертой пробкой, скользнуть рукой по гладкости тяжелой полки дубового шкафа или тяжелого же шелка... Точеный силуэт девушки в старинном платье с книгой в беседке-ротонде на фоне голубого неба. Классика как есть. Как восхитительны в России вечера! Правда, если хотите посмотреть бал, лучше в бондарчуковской нетленке, массовки все довольно беспомощные. Но и опять! Если вы читали Евгения Онегина, вам будет о чем вспомнить! И именно это заставит вас улыбнуться счастливо, всплакнуть, задуматься.
То, что звучит в вашей голове. Все знают, я русский бы выучил только за то, что им разговаривал Пушкин. А если вы не читааали Евгения Онегина... После просмотра этого фильма, я поняла причины детской нелюбви к Онегину. Это долго, это затянуто, это скучно, это бессобытийно. Переложенный на черствый язык прозы, роман в стихах, утратил легкость, изящество, грацию пушкинского слога, и превратился в нудное драмеди из жизни непонятных ряженых в диковинные костюмы людей. Впрочем, обо всём по порядку. Молодой Онегин был уже немолод. Ему бы пора начинать подсчитывать пенсионные баллы, и выходить на митинги за снижение пенсионного возраста.
Режиссёр говорит - я не вижу в этих ролях молодых актеров. Вон оно чё! Данте, посвятивший стихи 15 - летней Беатриче, видит в ней объект любви. Валите с корабля современности, замшелые классики, вы ничего не понимаете в отношениях полов! Природа щедро одарила Евгения. У него есть всё для того, чтобы заставить девицу томно вздыхать по ночам. Маленькие, выцветшие, полыхающие злобой глазки. Искривленная, вследствие перелома переносица. Здесь должен быть флешбэк: молодой Евгений защищает честь родной губернии, участвуя в кулачных боях.
Рапид: кулак соперника влетает в переносицу героя, тот падает на заснеженную землю, снег красиво обрызган рубиново-красными каплями крови. У героя отсутствует верхняя губа очень эротично , этот крошечный недостаток щедро компенсируется глубокими, вертикальными, носогубными складками, и выдающимся подбородком раздвоенной, фаллической формы. Онегин очень стильный. Он даже на охоту ходит в цилиндре! Таким образом, облик героя близок к идеалу. Это полупенсионер, потрепанный жизнью циничный мизантроп с испитыми глазками, ненавидящий всё и всех. Такая трактовка кажется мне очень любопытной. Пушкинская Татьяна - чистая, невинная девушка, женственность которой только начинает пробуждаться. В фильме Татьяну изображает половозрелая смурная тётка, она хмуро таращится на разные листочки и тычинки с пестиками.
Подобное поведение вполне уместное для юной, неопытной девицы диссонирует с модельным обликом артистки Моряк. Моряк смотрит на Евгения, оценивающим взглядом опытного будуарного бойца, слегка приоткрыв рот робкая невинность в натуре. Татьяне снится фрейдистский сон - она бредёт по лесу, кишащему фаллическими ветками, сучьями, палками. Всё есть в этом лесу, вот только медведя, и других продуктов пушкинской фантазии, вы в нем не найдёте. Александр Сергеевич, вы ли это? Режиссеру надо быть последовательным. Режиссер разбавляет пресный нарратив стихотворными вставками из романа. Альтер-эго Пушкина, это актер Вдовиченков. Здоровенный мужчина, лицо которого постоянно искажено гримасой боли, нудным, гайморитным голосом бубнит строки из романа.
Троечники читают у доски письмо Онегина к Татьяне с таким же выражением лица, и похожими интонациями - быстрее пробубнить, и обратно за парту. Режиссер беспощадно разоблачает ужасы крепостного права. Толстомордые крестьянки, одетые в новые, с иголочки, сарафаны в соседней деревне открыли элитный секонд-хенд , поют в процессе сбора урожая яблок. Барыня с лукавой ухмылкой - когда они поют, они меньше жрут - с! Интересно, сколько же яблок можно съесть за раз, даже на зло скупой Салтычихе? Не набив при этом оскомину? Поместье Онегина находится прямо у входа на Черкизовский рынок. Перед дверью барского дома, бабы рекламируют комплекты постельного белья, здоровенные мужики круглосуточно стучат молотками, разгоняя барский сплин - не спать, эксплуататор чёртов! Не удивительно, что Евгений бежит из дома при любой возможности, и постоянно уныл и фрустрирован.
Крепостные просто издеваются над барином, не давая ему покоя и отдыха. Режиссеру было мало персонажей, придуманных поэтом, он ввел новых. Помещица Скотинина хочет женить Евгения на одной из своих дочерей. Эх, Пушкин, ничего - то ты не понимал! Какими красками заиграл бы роман с таким названием! Что мучает романного Онегина? Да то же, что мучало Чайльд Гарольда и Бодлера - спин. Болезнь пресыщенных аристократов 19 века. Онегин из фильма, страдает мизантропией, свойственной пожилым, поеденным молью людям.
Он не видит их молодыми, и не надо. Юный, 80 - летний соблазнитель Ромео его сыграет актер, изобразивший слугу Онегина попадает в хоспис, где встречает девственный бутончик, страдающую деменцией 97 - летнюю Джульетту Роза Хайрулина. Покоренная свежестью и искренностью Ромео, Джульетта разверзает по его требованию девственное лоно. Джульетта впадает в депрессию, 27 раз делает вакцину от коронавируса, и умирает совершенно здоровой. Вопреки названию, фокус кажется смещенным от загадочной фигуры Онегина, оставляя зрителя в недоумении относительно его мотиваций и внутреннего мира. Добронравов, играющий главную роль, застрял в однообразии эмоционального регистра, что лишает персонажа многослойности и тонкости. Хандрит слегка улыбаясь, на коне летит слегка улыбаясь, сильно грустит слегка не улыбаясь. Его Онегин кажется деревянным и недостижимым, не способным на искренние чувства или глубокие раздумья.
Натуральные съёмки сильно спасают картинку, ведь как только дело доходит до компьютерных эффектов во сне Татьяны, всё валится. Хорошо, что хотя бы отказались от описанного в книге медведя, а то опять бы вышел конфуз со штанами, как в «Защитниках». Увы, зверя заменили просто толпой людей, которые машут руками. Кадр из фильма «Онегин» Если не придираться и принять безжизненность и театральность происходящего на экране, то лучше всё равно не станет. Проблема «Онегина» в том, что фильм пытается быть всем сразу, а в итоге получается безликим. Эти циничные нотки, гораздо более преувеличенные, чем у Пушкина, будут проскакивать регулярно: знакомство Онегина с Ленским начнётся с конфликта, продолжится другим спором, а закончится дуэлью — где тут вообще была дружба, остаётся только гадать. Параллельно фильм начинает навязчиво играть в «Гордость и предубеждение» Джо Райта — вплоть до того, что все объяснения происходят в беседке с видом на воду. А некоторые сцены, особенно в начале, будто бы подсмотрели в том самом «Онегине» 1999 года, который режиссёр новой версии обвиняет в непонимании русской культуры, — как иронично. Кадр из фильма «Онегин» И уже всё это полируют странными сюжетными и визуальными решениями. Почему фильм начинается со сцены дуэли? Зачем делают такой акцент на том, что Онегин — хороший стрелок? Или это просто способ развлечь зрителя типичной сценой в стиле «аристократы портят имущество» и разбудить уснувших зрителей громкими звуками? Кстати, из текста осторожно вырезали слово «кончаю», чтобы случайно не насмешить шестиклассников. Кадр из фильма «Онегин» Каждый недостаток этого фильма в отдельности не испортил бы картину. Актёры часто играют персонажей значительно моложе себя, особенно в историческом кино. Декорации в подобных фильмах часто бывают неестественными. Глубокие книги с закадровыми рассуждениями могут превратиться в более простую экранную историю. Но если сложить это всё вместе, получается, что из достоинств у «Онегина» лишь яркие натурные съёмки да знаменитый первоисточник. При этом картину не назовёшь и откровенно плохой — здесь нет конкретных провалов по съёмкам, сюжету или актёрской игре. Это просто никакой фильм. Он не вызывает никаких эмоций: не расстраивает, не смешит, не трогает, не увлекает, не поражает. Он просто… существует. Его неинтересно смотреть, а потом про него неинтересно говорить — любое обсуждение, как и эта статья, превратится в пересказ отдельных деталей и оценивание актёров. А если творчество не вызывает никаких чувств, то зачем оно вообще нужно? Неужели придётся закончить обзор фразой «Лучше перечитайте книгу»? Кажется, что да.
Многими зрителями этот довод остался не замечен, и они упорно продолжают возмущаться тем, что создатели фильма невнимательно читали первоисточник. При этом в большинстве своём это те же самые люди, что не устают восхищаться традициями советского кинематографа. Он, бесспорно, заслуживает восхищения, однако «возрастные» герои в экранизациях классики — это именно что одна из его традиций. Съёмки легендарной киноверсии эпопеи «Война и мир» были завершены С. Бондарчуком в 1967 году, когда ему самому, исполнителю роли 20-летнего Пьера Безухова, было уже 47 лет, а его супруге Ирине Скобцевой, сыгравшей красавицу Элен которой также никак не может быть больше 20 лет — 40. Предпочтение, оказываемое актёрскому опыту и профессионализму перед юным возрастом, — явление достаточно давнее и распространённое. Другое дело, что седину в волосах Онегина можно было бы и закрасить… Наибольшее негодование вызывает несовпадение возраста пушкинских героев и сыгравших их актёров. Фото: Кинопоиск Не меньше возмущает несовпадение запомнившихся со школы деталей: у Ольги локоны не «льняные», а просто русые, у Ленского не «кудри чёрные до плеч», а короткая стрижка, Татьяна появляется на балу без знаменитого «малинового берета» и «испанского посла», а из её вещего сна куда-то исчезают медведь и череп в красном колпаке… Опять-таки, если вспомнить экранизации, позиционируемые сегодня в качестве образцовых, то полного совпадения деталей мы не найдём ни в одной из них. К примеру, у сыгравшей Наташу Ростову Людмилы Савельевой светло-голубые глаза, в то время как на страницах романа толстовская любимица предстаёт «…с чёрными блестящими из-под локонов глазами…». Вероятно, не стоит требовать от фильма стопроцентного соответствия литературному оригиналу, всё же кинематограф и литература — разные и вполне самостоятельные виды искусства. К тому же наиболее яростные обвинения в искажении авторского текста и исторической правды порой обнаруживают тот факт, что и пушкинский текст, и труды по истории суровыми критиками изучались не слишком прилежно. Кстати сказать, на исполнении этой строгости в отношении самого А. Пушкина очень настаивал Петербургский митрополит Серафим, и лишь благодаря активному заступничеству московского митрополита Филарета впоследствии канонизированного Русской православной церковью «солнце русской поэзии» отпели в Храме Спаса Нерукотворного, известном в народе как Конюшенная церковь, и похоронили на территории Святогорского монастыря. Хотя досадные «ляпы» в фильме действительно есть, особенно бросаются в глаза речевые. Почему-то всему бытовавшему в дореволюционной России разнообразию форм вежливого обращения к мужчине-аристократу «месье», «мосье», «мсье», «мосьё», «мусье» было предпочтено никогда не существовавшее «мисье», Татьяну до замужества величают не «барышней», а «барыней», зато после — не «княгиней», а «княжной», как если бы князь её удочерил.
Актёры талантливые, но не попадают в образы Сарик Андреасян скрывал каст фильма до появления первого трейлера — это был даже не секрет Полишинеля, как с « Чикатило », информации действительно почти не появлялось. Когда же имена актёров всё-таки опубликовали, возникло много вопросов. В интервью Андреасян объяснял, что принципиально подбирал актёров старше их книжных прототипов. Определённая логика в этом есть: в XIX веке в 25 и даже 20 лет у человека мог быть совсем иной статус. Но всё же настолько большую разницу в возрасте трудно объяснить. Есть несколько версий. Может, героев подгоняли так, чтобы они соответствовали по годам супруге режиссёра Лизе Моряк. Справедливости ради, Татьяна у неё получилась убедительной, хотя поверить в её юность всё равно сложновато. Андреасян, кстати, сдержанно ругает этот фильм за чуждость и непонимание русской культуры. Кадр из фильма «Онегин» Хотя между картинами есть ироничная наследственность: версию 1999 года сняла родная сестра Рэйфа Файнса, теперь же Андреасян экранизирует Пушкина вместе с братом в кресле продюсера и женой в главной роли. А возможно, режиссёр просто увидел Виктора Добронравова ещё десять лет назад в постановке «Евгения Онегина» от театра им. Вот только условность возраста и поведения, допустимая на сцене, в кино перестаёт работать — здесь зритель смотрит не издалека, а на крупные планы на экране. Морщины у глаз героя, возможно, делают его обаятельнее, но уж точно не помогают поверить в его «лёгкость». Из той же театральной постановки пришёл и Владимир Вдовиченков в роли рассказчика. На сцене у него был свой герой, наблюдающий за происходящим. В фильме же это просто некий человек, внезапно появляющийся в кадре и произносящий текст «от автора» — именно пушкинский, в стихах, причём иногда повторяя то, что и так показали на экране. Зрители уже увидели, что Онегин объяснился с Татьяной, она взяла его под руку и они пошли по саду, — давайте теперь ещё и послушаем об этом же. Это даже не Сэм Эллиотт в «Большом Лебовски», а рассказчик в сериале « Лемони Сникет: 33 несчастья », который мог бродить по горным дорогам или декламировать текст, высунувшись из канализации. Наверное, можно предположить, что по задумке режиссёра Вдовиченков играет некое отражение самого Пушкина , рассказывающего зрителю историю — то ли реальную, то ли нет. И вот во вступительной сцене фильма пятидесятилетний «Пушкин» едет в карете с седеющим, слегка морщинистым и очень мрачным Онегиным и называет его «молодым повесой». Давайте попробуем поверить в это. В «Онегине» красивая, но хаотичная и безвкусная постановка Перед выходом фильма Сарик Андреасян давал множество интервью. Кадр из фильма «Онегин» Трудно сказать, чем в итоге оказался фильм для режиссёра. Но вот для зрителя это некий монстр Франкенштейна, собранный из множества деталей. Картину заранее продвигали как некий дорогой «продукт»: к ней пошили сотни костюмов, делали уникальные лампочки и дизайнерские дверные ручки, ремонтировали особняки и вроде даже строили улицы в Петербурге. Будет несправедливо игнорировать тот факт, что выглядят декорации действительно роскошно, съёмки на натуре особенно впечатляют.
Онегин (2024)
Экранизаций «Евгения Онегина» я видела две: британскую с Рейфом Файнсом – и это был кошмар и «рукалицо» в каждой сцене, несмотря на мою любовь к этому актеру, и, собственно, новую 2024 года. Поселившись в имении уже почившего на момент его прибытия родственника, Онегин живёт в отчуждении до тех пор, пока из-за границы не возвращается молодой поэт и дворянин Владимир Ленский. отзывы зрителей, рецензии кинокритиков, оценки, актеры, смотреть трейлер, дата премьеры, кадры, рейтинг фильма и подробное описание.
«Не раз успеваешь зевнуть». Первые отзывы на новую экранизацию «Онегина» Сарика Андреасяна
Михаил Визель обозреватель «Российской газеты» В пушкинском тексте куда больше написано о самом авторе а также наблюдениях за людьми и природой , чем, собственно, о заглавном герое. Новый «Онегин» пытается решить эту проблему. На экран, например, выведен Владимир Вдовиченков в бакенбардах — единственный персонаж, который говорит стихами. Однако эти сцены не помогают воссоздать на экране прихотливое устройство романа, а смотрятся как слегка нелепые вставные эпизоды. Ярослав Забалуев обозреватель «Ленты» «Онегин» снят «красиво и богато». Камера ищет необычные ракурсы, солнечные блики играют как на паркете роскошных дворянских поместий, так и в густых рощах.
Ну почему бы и нет? Человек ищет свой путь и пока, судя по всему, не нашёл, но если деньги дают — можно продолжать искать.
Не знаю о чём думал режиссёр когда брал на роль Онегина сорокалетнего актёра и устами персонажей называл его «молодым повесой», но почему бы и нет?! Гораздо смешнее выглядит тридцатилетний Ленский, которому по сюжету фильма всего семнадцать или восемнадцать лет точно не помню. Татьяна Сабинова удачно отыграла Ольгу, а вот Елизавета Моряк смотрелась не молодой наивной дурочкой, влюбившейся в заезжего аристократа, а прожженой женщиной, которой палец в рот не клади. И в конце фильма она идеально вписывается в роль повзрослевшей Татьяны, но и в самом начале она играет её же!
Современные онегины — интеллектуальные снобы, с детства знающие пушкинский текст наизусть, — будут, конечно, морщить нос и посмеются над многими огрехами ленты. Для остальных же это вполне имеющий право на существование русский вариант костюмной мелодрамы в духе « Гордости и предубеждения » с Кирой Найтли. Почему можно не смотреть Огрехов у ленты, однако, немалое количество, и многие из них непростительны. Если орфографические ошибки в титрах перевода французской речи просто неприличны, то называть барышню барыней, а княгиню княжной — уже вопиющая безграмотность. Ведь для понимания разницы достаточно элементарного школьного курса литературы. Совершенно дикими оказались некоторые решения художника.
Если дворец Онегина в глуши выглядит чуть ли не как юсуповский — это можно понять, такая вот кинематографическая гипербола. Но что у стен этого дворца делают сельские кузни и прачки, понять невозможно. Крестьяне не кучкуются и не работают вокруг дворцов и усадеб, у них для этого своя родная деревня есть. Не менее дико выглядит рынок с мужиками в лаптях на Большой Морской, чуть ли не в арке Главного штаба. Но хуже всего дело обстоит с трактовкой произведения. Авторы картины явно не понимают, в чем причина перемены отношения Татьяны к Евгению. В фильме есть важная сцена, где она читает его книги с пометками и разоблачает — звучит даже пушкинское «уж не пародия ли он».
Фильм вновь дает возможность увидеть, почувствовать хрупкость чувства Евгения и Татьяны. Противоречивость образа Евгения Онегина, способного и на глубокие чувства, обаяние и на капризы. А может, эти противоположные качества заложены в один образ, одного героя, что идет в канонах реализма. Милый идеал Татьяны, способность вопреки всему остаться верной другому, если она ему уже отдана. Романтичность и трагизм В. Легкость Ольги Лариной, способной забыть о чувствах, памяти к одному, и быть счастливой с другим. Образ автора, лирического героя в фигуре, сыгранной В. Помню наизусть, ещё со школы, письма Татьяны и Онегина, отповедь Татьяны тоже, ну и, конечно, сюжет романа без подробностей. И честно, мне очень много в фильме понравилось: великолепная операторская работа, локации, интерьеры, природа, музыкальные темы, удачно передающие настроение, переживания героев. К тому же повествование в основном идёт от лица самого автора, диалогов в тексте крайне мало. Поэтому адаптацию произведения в прозу считаю оправданной. Правда на экране периодически появляется непонятный, флегматичный персонаж, совершенно бесцветно читающий отрывки из произведения, как бы вводя зрителя в курс дела. Не самый удачный выбор Вдовиченкова на эту роль. Вот мы и подошли к самому спорному моменту в фильме - кастингу! Когда я увидела Добронравова - Онегина, первая реакция - ну уж это перебор, не тянет он на молодого красавца лет 20, гримеры могли б получше постараться..! Но в том то и есть сила настоящей актерской игры, когда через какое-то время уже не замечаешь разницу в возрасте с персонажем. Но с каким тактом, даже сочувствием, этот циник отказывает во внимании Татьяне. А наблюдать за влюбленным героем, когда его переполняют чувства и отчаянье, одно удовольствие! Уверена, львиная доля успеха нынешней экранизации - это актерская игра Виктора Добронравова. А вот с сестрами Лариными сложнее. Не произвела она на меня впечатление музы поэта. А Татьяна была настолько отрешена и погружена в свой мир, что заметить эмоции зарождающегося чувства первой любви было сложно. Также не почувствовалось насколько тяжело дался ей разговор, отказ Онегину, а ведь она его продолжала любить, а значит ей было очень больно. А по поводу несоответствия возраста актрисы Елизаветы Моряк своей героине Татьяне, уже позже я увидела иллюстрации-наброски Александра Сергеевича сестер, так он их нарисовал гораздо старше нынешних 16-17 летних. В целом, фильм оставил приятное впечатление, но и вопросы тоже возникли. Относительно недавно в прокате лидирует фильм Сарика Андреасяна «Онегин», снятый по мотивам великого романа А. Пушкина «Евгений Онегин». Я, как человек, знакомый с первоисточником, с самых первых минут просмотра относился к фильму достаточно скептично и скажу заранее- я не остался разочарован. Фильм начинается сразу со сцены дуэли между Онегиным и Ленским, которая обрывается после того, как дуэлянты берут в руки пистолеты. Следующий кадр- поездка молодого повесы к своему дяде, сопровождающаяся цитированием строчек романа от лица рассказчика, роль которого сыграл Владимир Вдовиченков. В дальнейшем события фильма в точности повторяют сюжет романа, за исключением того, что персонажи перешли со стихов на прозу. Но всё же от строк оригинального произведения режиссер не отказывается, их цитирует вышеупомянутый рассказчик на протяжении всего фильма. Отличительной чертой картины от первоисточника можно назвать различие в характерах персонажей романа от этих же персонажей фильма, рассмотрим на примере Владимира Ленского и Татьяны Лариной. В романе Ленский- классический романтический герой своей эпохи, в фильме- взбалмошный и горячий юноша, не умеющий вовремя унять свой гнев. На экране в Ленском Денис Прытков эмоции господствуют над разумом, что отмечает и сам Онегин острой сатирой в его стиле. Пушкин в своем романе сделал Татьяну мечтательной, в чем то загадочной и завораживающей девушкой, в фильме она скорей мрачная и холодная. Актриса, сыгравшая Татьяну Елизавета Моряк , на мой взгляд раскрывается только в финале фильма. Главный герой- Евгений Онегин на мой взгляд получился у Виктора Добронравова на все сто процентов, актер идеально перенес Пушкинского героя на экран. Когда в сети мелькали первые афиши фильма, я был возмущен тем, что 26-ти летнего молодого человека играет достаточно взрослый мужчина, но после просмотра я склоняюсь к тому, что так, как Онегина сделал Добронравов, его бы не сделал никто другой. С точки зрения визуала фильм получился просто восхитительным. Пейзажи, костюмы, графика, грим, операторская работа, все аспекты визуальной составляющей картины заставляют зрителя верить в происходящее, причем как читавшего, так и не читавшего роман. Чего только стоит сцена сна Татьяны, в которой компьютерная графика в купе с идеально подобранными фонами и превосходной операторской работой создают неприятную давящую атмосферу ночного кошмара. Эпизод заставляет ощущать, как страх, так и эстетическое удовольствие. У меня изначально были очень низкие ожидания от фильма, но, несмотря на в некоторых моментах не самые удачные отклонения от первоисточника, я остался доволен картиной, преимущества фильма абсолютно точно имеют больший вес, чем его недостатки и общее впечатление от картины более чем положительное. Причем, если бы кураторы начали работать с кинопроб, у фильма могла бы быть замечательная судьба. Говоря языком москвичей, фильм делали круглые двоешники. Несмотря на безупречную актерскую работу, подбор актеров на двойку. Даже если примириться, счесть допустимым возраст и внешность Добронравова, остальные актеры внешне не годятся совершенно. Ни по возрасту, ни по типу внешности. Первый удар по глазам - Истомина выглядит современно, образ танцовщицы стрип клубе. Дальше шок - Мать Ларина. Сестры Ларины. Няня Лариных. Ну не выглядит Немоляева как неграмотная крестьянка. Не выглядит Хмельницкая как сельская дворянка. Татьяна совершенно не северного типа внешности. Ольга, по роману красавица, в фильме больше смазлива, нежели красива. Ленскому 17-18 лет по сюжету. А нам показывают взрослого мужчину. Сельский дом Лариных наиболее похож на дворянское гнездо. Все остальное - Елагинский дворец, Гатчинский дворец, Зимний дворец, внутреннее убранство - все находится в полном диссонансе с образом жизни дворян пушкинской эпохи. Двоечники не бывали в Михайловском, Петровском, Тригорском, многих других усадьбах 19го века. Не видели фильмов по нашей классичекой литературе, где такие усадьбы сняты. Получился Онегин, проживающий в графской резиденции... Для рынка не нашлось ничего лучше, чем арка Главного штаба. Костюмы, внешность. У девушек из чепцов торчат уши, создавая эффект обмалевшей панамки! Не изучены прически. Возможно уши бы так не торчали, если бы были прикрыты локонами. Татьяна пишет письмо Онегину. Нам показывают крупно, как она выводит буквы. Ну, допустим, что это некие нюансы грамматики пушкинского времени. Жизнь помещиков. Хмельницкая выдает дворовым девушкам корзины со словами, чтоб к вечеру было по полному лукошку. И девушки идут собирать... Ну, если создатели фильма подменили ягоды на яблоки, надо ж было как-то достоверность поддерживать... Корзину яблок собрать - полчаса. Что там делать до вечера? Опять -таки, лукошко и корзина - это немного разные предметы. Не улавливаете тонкостей, - пригласите консультантов. О хорошем. Хороший Вдовиченков, Хорошо сыграны все роли. С неподходящими лицами, но актерская работа отличная. И Пушкина, на мой взгляд, не изгадили. За Пушкина не больно. Хотелось, конечно, ощущения восторга, какой удалось получить при перчитывании романа, но восторга не случилось. Очень долго ждала выхода этого фильма в кинотеатрах. Отрадно, что в моду вновь вернулась экранизация классики, но печально, что и тут киноделы умудряются выкинуть что-нибудь разэдакое, новаторское и свежее. Это принято называть новым видением, если что. Но обо всём по порядку. Скажу сразу: фильм мне понравился, на один раз сойдёт. Правда, только на один. Картина очень красивая: музыка, костюмы, пейзажи, каждый кадр - произведение искусства. Неожиданностью было прямое цитирование романа и буквально пересказ первоисточника. И вот тут... Но хуже всего, что режиссёр просто потратил это время на совершенно ненужные детали. Например, неимоверно длинный сон Татьяны или откуда ты взялся сон Онегина; то, как госпожа Ларина разговаривает с крестьянками, обязывая тех петь за сбором яблок... Почему бы не вставить тогда ещё час хронометража с описанием детства и юношества Онегина? Красочные и подробные описания его путешествий? Пусть актёры заучили бы роман наизусть и просто его рассказали. К чему было два с половиной часа фильма, если его финал так безбожно скомкали?! Клянусь, мне даже стало неловко, когда Онегин стал строчить любовное послание Татьяне, просто понюхав её платок!!! Станиславский уже всё сказал. Финал должен был стать грандиозным, пробирающим до мурашек, но Танюха долго шагала к хижине в лесу... По подбору актёров проехались на танке ещё до выхода фильма. Но, если честно, мне всё равно, кто чей жена, сын, сват, брат. Даже к поседевшему герою довольно быстро привыкаешь. Ну, не видел режиссёр в ролях Евгения и Татьяны молодых актёров! Ну так на кой постоянно повторять, что Онегин молодой?! Добронравов красивый и обаятельный мужчина, не спорю, но ощущение, будто я смотрю типичную американскую комедию про 30-летних школьников. Про актёрскую игру и попадание в образы сказать особо нечего: когда Онегин появлялся на экране, хотелось вынести стену, настолько становилось душно, и не совсем понятно, чья здесь вина - режиссёра или актёра. Ленский милый, но опять-таки в силу возраста актёра в нём не было многих черт, присущих книжному Ленскому. И всё же он был лучшим в этом фильме. И в заключение - грим актёров, отдельная вишенка на торте. Уж насколько я не придирчива к макияжу, но красные губища и намалёванные глаза Татьяны - это перебор! В общем и целом, фильм мог получиться замечательным, думаю, на сей момент это лучшая работа Андреасяна. Но финал всё испортил, уничтожил всё впечатление своей скомканностью, картонностью и рекламой косметики. Сарик Андреасян, режиссер одиозный и в чем-то даже скандальный, эту тайну, кажется, разгадал. Догадки режиссера касаются, правда, в основном эстетической стороны жизни столичного, а потом и сельского аристократа. Много света, много цвета, много зелени, много натертого до блеска паркета, много серебряных чайных сервизов, прозрачного переливающегося всеми цветами радуги джема, наливных яблок и элегантных мужчин в модных сюртуках и визитках. Вообще, внешне фильм удивительно английский, даже более английский, чем вариант с Рэйфом Файнсом, и дело тут не в том, чтобы показать англофильство окружения Онегина. Режиссеру явно нравится такая стилистика, она нравится и зрителям уже не один десяток лет, вот и здесь она исправно вытягивает нужный градус повествования. Продолжая свои эстетические искания, Андреасян слегка «подкручивает» возраст и внешность героев, оправдывая это разницей в менталитете людей века девятнадцатого и нынешнего. Ему сложно отказать в правоте, поскольку, возьми он на роль Онегина не зрелого Добронравова, а юношу со взором горящим, критики тут же окрестили бы все режиссерские потуги «детским лепетом». Виктор Добронравов, хоть и мало похож на юного повесу скорее, на прожженного картежника , обладает всем актерским опытом и диапазоном театрального корифея, необходимым для успешного представления своего весьма и весьма неприятного героя. Его Онегин не «лишний человек», не байронический герой, не трагический влюбленный эгоист. Он напыщенный, скучающий и скучный, по-гусиному горделивый мальчик с лицом взрослого мужчины, который довольно быстро наигрался в игрушку под названием жизнь, а теперь не знает, что с ней делать. Подобно ребенку, потерявшему интерес к новому подарку, он ломает его, походя разрушая все, к чему прикасается. На фоне такого субъекта даже не вполне легкий Ленский с печальными взрослыми глазами на молодом лице смотрится свежим ветерком, посетившим имение Лариных. Правда, что поэт находит в Ольге — загадка не только для его друга, но и для зрителя, ибо Ольга не запоминается ничем кроме круглых коровьих глаз и невнятного неуклюжего флирта в нужный момент с Онегиным. Стоит ли говорить, что Лиза Моряк в роли Татьяны — выбор предсказуемый, учитывая ее союз с режиссером. Можно порадоваться, что, несмотря на это, она не тянет на себя одеяло, оставляя Добронравову больше времени закатывать свои невыносимо голубые глаза и есть устриц на берегу самой компьютерной Одессы на свете. Ее дуэт с Онегиным дает искру лишь однажды, и нет, это не случайное соприкосновение руками в начале и не трагическое объяснение в конце. Сон Татьяны, пусть и лишенный медведей, гусиных голов и демонов, выглядящий как репетиция любительского театра, тем не менее, смотрится эффектно. В этом единственном моменте она, подобно Кристине в дуэте с Призраком Оперы, перестает быть холодным наблюдателем, а превращается в податливую куклу в руках наконец-то снявшего светскую маску Онегина. Два с половиной часа проходят заметно, ибо весь эстетический катарсис не может соперничать с бесконечным раздраженным сплином на лице главного героя. Вместе с ним невольно начинаешь уставать и от света, и от деревни, и от влюбленных девушек, и от пылких поэтов. Сны Татьяны и письма, максимально сжато показанные и неловко смонтированные, расставляют нужные акценты и даже трогают душу, но как-то мельком, и скрываются в дымке огромного хронометража. Автор Вдовиченков, кружащий между персонажами по ходу повествования, радуется, что может, наконец, оставить своего героя в худшую минуту жизни, а с ним радуемся и мы, что этот опыт в копилке российского кино, наконец, есть и, возможно, отобьет ненадолго охоту снимать блокбастеры по классике. Буду краток! Фильм понравился. И безусловным следованием классику, без современного переосмысливания и разных новомодных затей... И декорациями и костюмами. Все советские фильмы всегда грешили копееШным бюджетом, дешевыми костюмами и декорациями... Дешевым фильм точно не показался. Насчет актеров... Я понимаю, что у каждого в его представлении был свой образ Онегина, Ларина и Татьяны и не у всех эти образы совпали. Как говорится, бывает! Но на мой взгляд тут придраться не к чему. И, да... Мне всегда более красивой представлялась Ольга... Но понятие красоты оно ведь субъективно. Но этот вопрос предлагаю оставить на совести Пушкина...
Онегин 2024 кинопоиск
Не веришь, не сочувствуешь, не сопереживаешь». Еще один красноярец рассказал нам, что фильм ему в целом понравился. Но во второй раз он бы его не посмотрел. Для меня показался немного спорным выбор актеров на роли Татьяны и Евгения — мне кажется, не подходят они. В остальном фильм очень четко следует сюжету книги: понравиться должно фанатам романа, другим — не знаю». Другие красноярцы оставили отзывы на фильм в соцсетях. Их мнение было разным — кому-то понравилась экранизация, а кто-то нашел в ней много минусов. Татьяна очень красивая». После выхода фильма в Красноярске в 3,6 раза выросли продажи книг «Евгений Онегин», сообщает сеть магазинов «Читай-город». Для сравнения взяли продажи за периоды 1—17 марта и 1—17 февраля 2024 года. Как фильм оценили в России На «Кинопоиске» рейтинг фильма составляет 6,9.
Онегин запирается в имении, сторонится соседей, которые очень скоро начинают называть его между собой чудаком. В бесцельном одиночестве Евгений живет до тех пор, пока в соседнем имении не объявляется вернувшийся из-за границы хозяин — юный, восторженный, еще не пресыщенный жизнью Ленский, который знакомит Евгения с сестрами Татьяной и Ольгой Лариными.
Его финансовые дела весьма печальны, а дядя богат и других наследников у него нет.
Онегин запирается в имении, сторонится соседей, которые очень скоро начинают называть его между собой чудаком.
Он основан на романе Пушкина, который знают все — хотя бы из школьной программы. Экранизации отечественной классики не редкость на больших и малых экранах.
Но этот фильм ещё до релиза вызывал опасения. Режиссёром выступил Сарик Андреасян, ставший для многих символом дурного вкуса — эдакий Эд Вуд российского кино. Именно он поставил позорных «Защитников», «Тот ещё Карлосон!
Конечно, у него есть ещё «Землетрясение» и «Непрощённый», но и их в лучшем случае можно назвать «нормальными» работами, давящими на эмоции. Ругать кино до релиза — глупое занятие. Ведь «Зелёную книгу» снял режиссёр «Тупого и ещё тупее», а « Джокера » — автор «Мальчишника в Вегасе».
Чудеса случаются. Правда, не в этот раз. Нет, «Онегин» не стыдная клоунада или полный провал вроде «Защитников».
Фильм кажется просто скучным и ненужным кратким содержанием романа, да ещё и растянутым на два с лишним часа. Сюжет поверхностно пересказывает книгу В этой части статьи должен был быть краткий синопсис фильма. Но, кажется, нет никакого смысла рассказывать о том, как Евгений Онегин перебрался в деревню, подружился с Ленским и познакомился с Татьяной Лариной.
В общих чертах роман Пушкина помнят все, и фильм Андреасяна чётко и даже слишком осторожно следует немногочисленным сюжетным поворотам оригинала. Гораздо интереснее окунуться в прошлое кинематографа не только отечественного, но и мирового , чтобы сравнить новинку с известными эталонными экранизациями «Евгения Онегина». Немые картины вековой давности в расчёт можно не брать.
В Великобритании — «Онегин» с Рэйфом Файнсом, далеко не самый удачный и популярный. О других версиях чаще тоже музыкальных и вовсе слышали только знатоки. Если не просто вспоминать школьные уроки, а перечитать книгу в более осознанном возрасте, легко понять, почему так.
На самом деле главный герой романа в стихах — вовсе не Онегин, а сам автор. История взаимоотношений Евгения, Татьяны и прочих персонажей — самая стандартная и банальная часть, да ещё и поданная с иронией. Пушкин скорее разбавлял этим сюжетом многочисленные собственные размышления и просто отвлечённые темы: не забывайте, что в лирическом отступлении, посвящённом женским «ножкам», лишь на десяток строк меньше, чем в знаменитом письме Татьяны.
К чему это всё? Сарик Андреасян ещё в трейлере преподносит фильм как «историю любви, покорившую мир». Ладно, можно не читать книгу до конца и не вспоминать, что с любовью у героев всё сложилось не слишком удачно.
Сюжет фильма
- Онегин (2024) - Фото и кадры из фильма - Фильм.ру
- А где «Кончаю! Страшно перечесть…»?
- Сюжет фильма «Онегин»
- «Безумно я люблю Татьяну». Каким получился «Онегин» Сарика Андреасяна
Красноярцы ругают и хвалят фильм «Онегин»
- Эмоции от статьи
- Популярно на этой неделе
- «Онегин»: плюсы и минусы экранизации великой классики
- Авторизация
- Афиша в Севастополе | «Онегин»: каким вышел фильм по роману Пушкина
Кадры из фильма Онегин (2024)
2024, жанр - мелодрама, драма, режиссер - Сарик Андреасян. Фильм Онегин вышел в кинотеатрах: главные роли исполнили Виктор Добронравов, Денис Прытков, Лиза Моряк, интересные детали, стоит ли смотреть, рецензии на фильм Онегин. Онегин 2024 кинопоиск. Рэйф Файнс Онегин 1999.
Посмотрел новый фильм «Онегин» (2024). Пушкин, прости нас
Онегин — Русский трейлер (2023). Поиск. Смотреть позже. Onegin locks himself in the estate, shuns his neighbors, who very soon begin to call him an eccentric among themselves. Онегин — Русский трейлер (2023). Поиск. Смотреть позже. «Онегин»: 3 причины пропустить фильм Сарика Андреасяна по роману Пушкина. Однако, добравшись до имения, Онегин узнает о кончине родственника, что, впрочем, не сильно расстраивает Евгения.
И давно тебе семнадцать: рецензия на фильм «Онегин» 2024 года
В главных ролях зрители смогут увидеть Виктора Добронравова, который уже прославился своими ролями в фильмах «Солдатик» и «Пальма», и Лизу Моряк, известную по фильмам «Чикатило» и «Жизнь по вызову». Новая экранизация культового произведения Александра Пушкина обещает быть уникальной и захватывающей. Зрители уже с нетерпением ждут премьеры, чтобы окунуться в мир острых чувств, страсти и любви, запечатленных на экране.
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании! Пушкина «Евгений Онегин» — «Онегин». К съёмкам приступили 27 августа, фильмом занимается «Кинокомпания братьев Андреасян», а режиссёром ленты выступит Сарик Андреасян.
Но светская жизнь давно утомила его, потому известие о болезни живущего в деревни дяди, он воспринимает, как возможность сбежать от опостылевшего света. Он приезжает в деревню, но дядю застает уже мертвым.
Впрочем, известие о кончине родственника не сильно расстраивает Евгения.
Эдуард Григорян — Судить, конечно, зрителям, но эта роль мне близка, ведь с Татьяной мы похожи. Так же, как и она, я нахожу удовольствие и гармонию в одиночестве. И время, проведенное с близкими, для меня намного важнее, чем внешняя суета. Но самое важное, что Татьяна верна и предана своему чувству. И это нас роднит, — признается Лиза Моряк. Отдельно хочется отметить образы Татьяны Лариной: большую часть фильма героиня находится не в «своем» цвете. На фоне барышень, одетых в платья нежных оттенков с кружевными обивками, Татьяна появляется в мрачных строгих нарядах, намеренно подчеркивающих её исключительность.
Татьяна же лишена веселости и выглядит лишней среди перьев и кружев, предпочитая одиночество и книги даже на собственном празднике впрочем, Татьяна гармонично смотрится с Евгением Онегиным, заявляющимся на праздник в одежде темных оттенков, перекликающихся с цветом наряда Татьяны. И читать, и смотреть Эдуард Григорян Слоган фильма «история любви, покорившая мир» вписывается в сюжет «Онегина», но не в том смысле, который может показаться на первый взгляд. Центральными фигурами картины выступают Евгений Онегин и Татьяна Ларина, отношения которых можно охарактеризовать фразой «она полюбила слишком рано, он влюбился слишком поздно». Однако история, способная покорить зрителя, скрывается чуть глубже. Ольга Ларина и Владимир Ленский — несчастные влюбленные, чья история по-настоящему трогает в фильме. Следуя своим литературным прототипам, экранные герои совершают те же ошибки и расплачиваются за них любовью. Кажется, что искренние чувства Лариной и Ленского — пример той самой любви, о которой грезит Татьяна. Кстати, стоит заметить даты жизни Ленского, промелькнувшие на экране на несколько секунд, поскольку, проделав простые математические подсчеты, становится понятно, что экранному Ленскому всего 18 лет, что делает Онегина его старшим товарищем.