«Скульптурные группы «Рабочий и колхозница», олицетворяющие изобилие, всегда привлекали гостей ВДНХ.
Скульптуры рабочего и колхозницы вернули на ВДНХ после реставрации
Одноименный бал-маскарад, на который главная выставка страны зовет москвичей и гостей столицы, состоится 25 ноября и завершит работу экспозиции. Ламанову, модельера и театрального художника, называют русской Коко Шанель: до 1917 года художница одевала императрицу и привилегированных клиенток, а после революции стала законодательницей советской моды. Именно Ламанова создавала костюмы для московской аристократии к самому большому балу-маскараду в истории России, который состоялся в феврале 1903 года при Николае II и был приурочен к 290-летию династии Романовых. На современном маскараде пройдет конкурс на лучшие образ и креативную маску. Состоятся дефиле от дизайнеров Ольги Огненко и Виолетты Лангас.
Изменчивая мода. От ампира до модерна» Выставка «Век 19-й. От ампира до модерна» Экспозиция открылась 26 октября 2023 года, на ней будет показано более 400 подлинных предметов XIX века — платья, обувь, нижнее белье, аксессуары, гравюры.
Выставка повествует о неразрывной связи между социальными, экономическими, технологическими переменами, которые переживала Европа в XIX веке, и модной индустрией той эпохи. Представленные экспонаты охватывают период ампира 1800-1830 гг. Большинство экспонатов будет демонстрироваться широкой публике впервые, а главной особенностью выставки станет большая коллекция нижнего белья и обуви XIX века — эти предметы гардероба почти не сохранились до наших дней и плохо представлены в музеях. Экспозиция задумана как «выставка-книга»: ее можно не только смотреть, но и читать. Вся история моды XIX века представлена как хронологическая шкала, проиллюстрированная текстом, изображениями костюмов, подлинными гравюрами и раритетными предметами».
Все должны были увидеть силу и мощь советского народа, поэтому спроектировать нужно нечто монументальное и впечатляющее.
Автором проекта был Б. Иофан, который получил свою известность, работая над проектом Дворца Советов. Иофан в своем творчестве проявлял интерес к синтезу архитектуры и скульптуры, и советский павильон он видел, как триумфальное здание с динамичными формами, увенчанное мощной скульптурной группой. На проект статуи «Рабочий и колхозница» был объявлен конкурс, в котором участвовали скульпторы Андреев, Манизер, Шадр и Вера Мухина. Именно она одержала победу в этом конкурсе. Почему-то, при упоминании фамилии Мухиной, вспоминают лишь этот монумент, словно он олицетворение всего ее творчества.
Но Вера Игнатьевна была известна и до участия в конкурсе, тогда, когда ее скульптура крестьянки попала в Третьяковскую галерею.
Вся история моды XIX века представлена как хронологическая шкала, проиллюстрированная текстом, изображениями костюмов, подлинными гравюрами и раритетными предметами». От ампира до модерна» На трех этажах павильона размещены экспонаты из частных коллекций. В основе экспозиции — платья, обувь, аксессуары и гравюры из личного собрания Назима и Елены Мустафаевых и обширная коллекция Антона Приймака, которая включает в себя характерные для XIX века элементы нижнего белья, в частности корсетные изделия, кринолины и турнюры. Павел Карташев и Вадим Полубоярцев предоставили для выставки часть своей коллекции сумочек, принадлежащих к «долгому XIX веку».
Великолепие аксессуаров XIX века представлено редкими веерами из коллекции Евгении Доремидовой, собранием пуговиц Натальи Пристанковой, кружевных изделий Галы Гунем и швейных наборов и несессеров Дарьи Березкиной и Александра Лисицына. В детской зоне можно увидеть уникальный игрушечный домик в виде обувного магазина из частной коллекции Бориса Сумарокова и игры из собрания Татьяны Макеевой. Интегрированные в экспозицию «ароматы времени» от Элины Арсеньевой помогают передать дух эпохи. Также в выставочном пространстве можно полюбоваться на старинные платья, принадлежащие модельеру Елене Супрун и художнику по костюмам Дмитрию Андрееву, автору исторических костюмов к фильму «Анна Каренина» режиссера Карена Шахназарова.
«Рабочий и колхозница» поменяли национальность
Благодаря выставленным фотоснимкам даже неискушенный человек сможет проследить преображение Выставки на протяжении десятилетий. Фотодокументы, рассказывающие и показывающие историческое прошлое предоставили московские музеи, информационные агентства и библиотека ВДНХ. Выставка продлится до 3 ноября. По заверениям организаторов действуют все льготы, а в третье воскресение августа, сентября и октября вход на выставку будет бесплатным.
В сентябре 1974 года в парке на окраине Москвы открылся вернисаж художников-нонконформистов. Власти уничтожили их картины бульдозерами — почему выставка и вошла в историю под именем бульдозерной, — а пострадавшие художники стали на Западе знаменитостями. О произведении искусства, которое, напротив, блестяще отражало официальную линию, сегодня рассказывали в «Новом Манеже», где выставили фотографии и документы скульптуры «Рабочий и колхозница». Экспозицию назвали «Застывшее будущее» — и не зря: символ советского монументализма уже шесть лет как на реконструкции. Корреспондент НТВ Антон Вольский, побывав на выставке, понял, что и в прошлом памятника много туманного.
Скульптуру «Рабочий и колхозница» ремонтируют уже в шесть раз дольше, чем потребовалось Вере Мухиной на создание композиции. Причем, когда монумент вернут на прежнее место, не ясно, дату постоянно переносят. А между тем в России ведь никто не видел эту статую так, как замышляла скульптор. Она должна стоять на высоте десятиэтажного дома. И только тогда каждый сможет сам проверить слухи о бороде Троцкого и змее в кулаке крестьянки. Стройка охраняется, как секретный объект, поэтому, на какой стадии реставрация, сказать невозможно.
Композиция стала воплощённым в монументе заявлением всему миру — новое коммунистическое государство зиждется на консолидации рабоче-крестьянских масс, оно лепит из них героев новой эпохи, гордо идущих к равенству и счастью. Влияние Советская выставка собрала 270 наград, из них 95 — Гран-при, 70 золотых, 40 серебряных, шесть бронзовых медалей, более полусотни дипломов. Ошеломительный успех в Париже заставил власть серьёзнее взглянуть на скульптуру, сделанную исключительно для павильона: в 1939 году памятник установили у входа в ВДНХ. В 1948 году «Рабочий и колхозница» стали официальным символом киностудии «Мосфильм». Неоднократно выходили серии марок и коллекционные монеты с изображением статуи. Кадр: фильм «Джентльмены удачи» Для рекламы сигарет «Ява золотая» были разработаны постеры с «Рабочим и колхозницей», в руках которых вместо серпа и молота была пачка сигарет. Швейная фабрика «Монолит» сделала изображение своим логотипом. Лианозовский ликёроводочный завод печатал его на этикетках. Изображение: текстильное объединение « Монолит » «Рабочий и колхозница» задали тренд — изображение людей простых профессий в качестве героев нового времени.
Экскурсовод расскажет, как скульптурная группа оказалась рядом с открывающейся Всесоюзной сельскохозяйственной выставкой и как стала символом киностудии "Мосфильм", сообщила в понедельник пресс-служба ВДНХ. Сквозь годы и эпохи". Гости совершат экскурс в историю XX века и подробно узнают о создании этого монументального произведения известного скульптора Веры Мухиной. В 19:00 пройдет лекция "Идеал и символ советской эпохи". Лектор кандидат исторических наук Борис Морозов расскажет о своем отце - Николае Викторовиче Морозове, о его работе над созданием монумента и поездке в Париж на Всемирную выставку в 1937 году", - говорится в сообщении.
На ВДНХ откроется выставка «Трудовые династии»
«Рабочий и колхозница» — это продолжение изобразительной традиции, связанной с культом демократической государственности, который возник в формах неоклассики во Франции после революции (в «Клятве Горациев» Жак Луи Давид повторяет позы тех же. Во-первых, памятник «Рабочий и колхозница» в Москве достоин того, чтобы неторопливо насладиться его общим видом издалека. Ровно 80 лет назад, 25 мая 1937 года, памятник «Рабочий и колхозница» был представлен в советском павильоне на Всемирной выставке в Париже. О новой жизни памятника «Рабочий и колхозница» и его советской репутации, причинах лекционного бума в Москве и перспективах главного выставочного комплекса страны. Скульптура «Рабочий и колхозница» на Парижской выставке.
«РАБОЧИЙ И КОЛХОЗНИЦА». ВОЗВРАЩЕНИЕ
К 120-летию легендарного советского зодчего в Музее архитектуры им. Щусева открыта юбилейная выставка. Поделиться Скульптура «Рабочий и колхозница» известна всему миру как творение Веры Мухиной. В Париж! Рабочий и колхозн. Источник: Рабочий и колхозн. Ее темой были последние достижения техники и искусства. На лучший проект советского павильона объявили конкурс, победителем которого стал Борис Иофан. К этому моменту он уже прославился как создатель Дома на набережной и автор грандиозного проекта Дворца Советов. И вот теперь — новый амбициозный проект.
Сначала об успехе. Перед Иофаном стояла задача создать триумфальный образ советской страны. Учитывая тогдашнюю полити ческую обстановку, на выставку собирались, как на идеологическую битву. Наш павильон должен был утвердить безусловное первенство советской системы. Тем более что по части достижений хвастаться особо было нечем. Статуя Сталина, несколько стендов — и все», — рассказывает Лихачева. На этом участке архитектор расположил вытянутое на 150 м, будто берущее разбег, вырастающее уступами здание, которое венчала гигантская скульптур- ная группа рабочего и колхозницы. Именно Иофану принадлежит архитектурно-скульптурная концепция павильона.
Но в перспективе на фоне монумента Веры Мухиной орёл выглядел маленьким, ну, чуть побольше воробья. Очевидцы тех событий рассказывали, что, глядя на него, посетители выставки улыбались, а «Рабочему и колхознице» нередко аплодировали. Выставка завершилась, и монумент вновь отправился в Москву, где был собран на том месте, где посетители ВДНХ привыкли его видеть, и простоял почти 70 лет. Место было выбрано, прямо скажем, неудачное. Размеры пьедестала тоже не соответствовали масштабам скульптуры. Пятьдесят лет Б. Иофан, а затем его ученики и последователи добивались переноса великого произведения искусства на более достойную площадку и основание. Такое решение было принято лишь в 1987 году, и даже объявили творческий конкурс, но — поздно. Обследование монумента показало, что стальной каркас разъеден коррозией и практически полностью нуждается в замене. А потом начались «лихие девяностые», не до статуй было, если только вопрос не стоял об их низвержении. В 2003 году скульптуру разделили на 40 фрагментов и отправили на реставрацию а как оказалось — на длительное хранение в цех Центрального научно-исследовательского института стальных конструкций им. Собственно, слово «борьба» тут не вполне подходит. Скорее, рутинное составление писем и хождение по многочисленным инстанциям. Тоскливое ожидание в приёмных высоких кабинетов. Никто и не возражал — все были согласны, только денег не давали. Снова было не до того. Но деньги наконец нашлись. Заслуга в том московских властей и лично мэра Ю. Лужкова не подлежит никакому сомнению, хотя по законам российского свободного рынка конкурс-тендер на право реконструкции скульптуры выиграла фирма, до того занимавшаяся лишь проектированием канализационных коллекторов. Да и бог с ней, чем бы она там не занималась. Главное — воссоздание монумента началось. Руководителем коллектива реставраторов стал скульптор Вадим Церковников, шесть лет боровшийся за возрождение шедевра. Ведущим научным учреждением проекта — Всероссийский научно-исследовательский институт авиационных материалов ВИАМ. Нимало не желая умалить роль других предприятий — участников восстановления — стройка-то идёт, как прежде, почти всенародная, — констатируем лишь, что без ВИАМа было не обойтись, потому что речь шла о материалах высокой коррозионной стойкости, которые должны продержаться как минимум ближайшие сто лет, и потому что внутренняя конструкция монумента невероятно напоминает строение летательного аппарата. Те же каркасные рёбра, стрингеры, нервюры, призванные обеспечить лёгкость и прочность изделия, как и у самолётных фюзеляжей. Столь же высокая коррозионная устойчивость. К тому же эта работа для института была не первой. Памятник Ю. Каблов считает восстановление монумента своим долгом. Кстати, без малейшей патетики. Просто долгом, который непременно существует у каждого нормального человека и гражданина России. Его сотрудники с ним согласны. Не потому, что Каблов их начальник. Они все — единомышленники. Когда сидели за большим столом и они рассказывали, как работали, что у ветеранов института Веры Яковлевны Белоус и Светланы Алексеевны Каримовой они занимались разработкой технологии очистки поверхности и удаления продуктов коррозии , что у Дмитрия Сивакова возраста моего сына придумал, как оценивать степень износа фрагментов глаза светились совершенно одинаково — светом увлечённых своим делом творцов. Итак, вот каким станет возрождённый монумент снаружи и изнутри. Каркас восстанавливается по образу и подобию существовавшего. Однако из-за того, что изменились материалы каркаса, несколько изменилась и его конструкция. Снаружи-то этого не видно.
Ламанову, модельера и театрального художника, называют русской Коко Шанель: до 1917 года художница одевала императрицу и привилегированных клиенток, а после революции стала законодательницей советской моды. Именно Ламанова создавала костюмы для московской аристократии к самому большому балу-маскараду в истории России, который состоялся в феврале 1903 года при Николае II и был приурочен к 290-летию династии Романовых. На современном маскараде пройдет конкурс на лучшие образ и креативную маску. Состоятся дефиле от дизайнеров Ольги Огненко и Виолетты Лангас. Всех пришедших ожидает музыкальное шоу на гуслях.
Средний художник дюссельдорфской школы. Но итальянское искусство я не собираю, оно слишком красивое. Готика мне ближе, она поскромнее. Вот этот складень в 1505 году заказали Гогенцоллерны-Зигмарингены в Антверпене, здесь семьдесят фигур, на каждой антверпенская метка — отпечаток ладони, и он находился в прусской императорской коллекции до 1939 года, когда Вильгельм II, уже в эмиграции в Голландии, предчувствуя свою смерть, вернул ее в церковь. А мой друг Пол Дегранд, бельгиец, главный европейский торговец деревянной скульптурой, накануне купил за 600 тысяч евро «роллс-ройс», и хвастался своей покупкой всем своим клиентам. Приехал к этому коллекционеру, что купил, и тот говорит: «Пол, какой ты счастливый, мне жена запрещает покупать дорогие машины». Пол говорит: «А зачем тебе покупать? Вот новый «роллс-ройс», вчера купленный, двести километров пробега. Давай меняться». Он выменял складень, тут же вызвал меня и продал мне его за 750 тысяч. К концу недели за складень ему предложили два миллиона евро, а через девять месяцев, когда я ему отдавал этот долг, — девять миллионов. Вот еще одна вещь с прелестной историей. Это Ганс Гольбейн, я купил его за двадцать пять тысяч евро у профессионалов в Маастрихте. Они голландцы, не знают немецкой школы, иначе запросили бы у меня за него полтора миллиона. Вот складень XV века. Это Кранах, но реституционный. У меня всего две реституционные вещи — вот эта, напечатанная во всех учебниках и во всех сборниках вещей, утраченных Германией во время войны, и еще маленькая «Ева», испорченная, к сожалению, реставрацией — восемьдесят процентов реставрации. У меня лучшая в мире частная коллекция цветной деревянной скульптуры. Есть вообще самая старая в мире скульптура, голова Иоанна Крестителя из первого Кёльнского собора, IX век. Я ее купил в самом Кёльне. С какой стати мне везти фурами с Запада, чтобы потом им же возвращать? Я хочу, чтобы моя коллекция вошла в русскую культуру. Потому что все-таки русский взгляд отбирал все эти предметы. Не продаваться будут только три картины и три скульптуры. Он был военачальником и поделился с нищим своим плащом. Видите, режет свой плащ, а рядом нищий стоит. Нас всех считают жирными котами, хотя за всю мою жизнь, поверьте мне, если я жил без долгов полгода, это были самые счастливые времена в моей жизни. И назвать меня жирным...
Тематические мероприятия к 85-летию монумента "Рабочий и колхозница" пройдут на ВДНХ
Работы из бронзы, дерева, камня и гипса разместились на четырех этажах. Каждый из них посвящен определенной теме: эпоха возрождения, мир Иосифа Бродского, творчество Льва Толстого и Андрея Тарковского. Свою выставку мастер назвал "20 миллионов лошадиных сил". Наталия Толстая, куратор выставки: "На самом деле, настоящее искусство - это космос. Собственно, создание настоящего искусства требует неимоверной энергии отрыва - отрыва от рутины, жизни, обыкновенных людей с обыкновенными страстями".
Проверять приезжал сам Сталин, но ничего не нашел. Другие же утверждают, что если смотреть на скульптуру сзади, то зажатый в кулаке крестьянки шарф оказывается головой змеи. О символике можно только догадываться. Георгий Никич, куратор выставки: «Там голова змеи, а там, если под другим углом, она серпом замахивается неизвестно на кого, а если посмотреть на тень, то виден еще знак евро — Мухина, видимо, что-то предвидела.
Ну и так далее. Змея их душит… В общем, это такая ахинея! Ничего такого даже близко не было». Советские руководители настороженно относились к Мухиной. Она отказывалась лепить Сталина, а Ленин у нее получался таким злым, что ни одна комиссия не принимала. Да и вообще она была каким-то неправильным советским скульптором. Училась во Франции, свободно говорила по-французски , сестра замужем за иностранцем на Западе.
Трудовая дисциплина была на ужасающем уровне. Для привыкшего к американским условиям Олтаржевского это был сплошной кошмар, особенно бесконечные собрания и митинги. Открытие отложили, а временные павильоны пришлось перестраивать из расчета, что они простоят минимум пять лет. Хотя строители были не виноваты, за срыв сроков кто-то должен был ответить — не наказывать же высшее руководство партии. Начались поиски врагов и вредителей. Летом 1937 года вышло секретное постановление Бюро Ростокинского РК ВКП б «О ликвидации последствий вредительства на строительстве сельскохозяйственной выставки», после чего начались аресты сотрудников Наркомзема, среди которых были и члены выставочного комитета — Арон Гайстер, Яков Збарский, Моисей Калманович. В октябре 1937 года был снят с поста наркома и арестован Михаил Чернов проходил по третьему московскому процессу , в январе 1938 года — начальник строительства и заместитель председателя Выставочного комитета по строительству Исаак Коросташевский. Все они были приговорены к высшей мере и расстреляны. На должность наркома земледелия и председателя Главного выставочного комитета ВСХВ был назначен Роберт Эйхе, однако и его через несколько месяцев арестовали. В «Крестьянской газете» в конце 1937 года появилась статья, где говорилось о «порочной деятельности главного архитектора выставки». Ему тут же припомнили и дворянское происхождение, и поездку в Америку. Кто-то написал, что он использует иностранные строительные термины, непонятные нашим рабочим. Пошли анонимные доносы, в том числе от коллег-архитекторов. Вячеслав Константинович действительно выглядел «белой вороной» — даже на стройплощадке на нем непременно был модный костюм, галстук, безукоризненная белая рубашка, шляпа и трость. Это сильно контрастировало с привычным тогда обликом советских руководящих работников в френчах и сапогах. В Москве тогда активно рыли метро, и по городу ходила шутка: «Если Олтаржевский строит рай на земле, то что тогда строит Каганович под землей? Об открытии выставки он узнал из пропагандистского киножурнала, который иногда показывали заключенным. Вячеславу Константиновичу посчастливилось выжить в лагерях и в конце войны его выпустили из мест заключения, хотя реабилитировали только в 1956-м. Он еще примет участие в строительстве московских высоток, напишет несколько монументальных трудов по теории архитектуры, но к выставке, которая сыграла в его судьбе такую страшную роль, уже никогда отношения иметь не будет. Согласно семейному преданию, он даже никогда на нее не заходил, хотя дружил с многолетним директором ВСХВ и Ботанического сада Николаем Цициным. Фамилия Олтаржевского была надолго вычеркнута из летописи выставки, в советское время его даже не упоминали в официальных документах. Собянин открыл исторические фонтаны на ВДНХ после реставрации Социалистический парадиз После разгрома Наркомзема управление строительством ВСХВ было передано в комитет по делам искусств, а дата открытия перенесена на 1 августа 1939 года. Общий пространственный план Олтаржевского остался неизменным, но некоторые объекты, в основном построенные «вредителями», были переделаны. Так был разобран павильон «Механизация», который Вячеслав Константинович решил в «стримлайновом» промышленном стиле американских небоскребов. На этом месте появилась огромная 25-метровая статуя Сталина работы скульптора Сергея Меркурова. Главный вход сейчас — Северный , построенный Олтаржевским в стиле ар-деко, показался недостаточно помпезным и тоже был снесен. На его месте Леонид Поляков построил трехпролетную триумфальную арку, украшенную скульптурными рельефами Георгия Мотовилова. Формально павильоны сносили по художественным соображениям и, по традиции того времени, в эпитетах апологеты перестройки себя не ограничивали. Например, павильон Московской области архитектор Анатолий Жуков объявил «декоративно-пряничным», а павильон Белоруссии он сравнил с богатым амбаром. Павильон же Украинской ССР и вовсе назвал «чистой конюшней в большом княжеском поместье». Помимо означенных, были снесены и построены заново уже из металла и мрамора павильоны Поволжья, Сибири, Арктики, закавказских республик и другие. Перед главным павильоном работы Щуко и Гельфрейха было решено поставить скульптуры Ленина и Сталина, сверху, на башне главного павильона, водрузили скульптуру «Тракторист и колхозница». Например, на перестройке павильона «Украина» настоял Н.
В четверг она станет доступна для посетителей. Над экспозицией скульптор работал почти 10 лет. Работы из бронзы, дерева, камня и гипса разместились на четырех этажах. Каждый из них посвящен определенной теме: эпоха возрождения, мир Иосифа Бродского, творчество Льва Толстого и Андрея Тарковского. Свою выставку мастер назвал "20 миллионов лошадиных сил".
Реставрация скульптур павильона «Рабочий и Колхозница» на ВДНХ завершена
Как рассказала ТАСС директор "Манежа", на 2016 году в музейно-выставочном комплексе намечен ряд преобразований, в результате которых поменяется концептуальное наполнение "Рабочего и колхозницы". Помимо новой постоянной экспозиции, посвященной монументу и ее создателям, в музейно-выставочном центре на втором этаже появится экспозиция декоративно-прикладного искусства 1930-40-х годов, которая будет периодически меняться, а выше - пространства для временных выставок актуального искусства и образовательных мероприятий. Также в следующем году продолжатся концерты в рамках проекта "В небе над Москвой". В теплое время года они будут проходить на крыше комплекса, прямо у подножия "Рабочего и колхозницы".
Свою выставку мастер назвал "20 миллионов лошадиных сил". Наталия Толстая, куратор выставки: "На самом деле, настоящее искусство - это космос. Собственно, создание настоящего искусства требует неимоверной энергии отрыва - отрыва от рутины, жизни, обыкновенных людей с обыкновенными страстями". Работы Благовестнова можно увидеть во многих городах России. Среди них - памятники Василию Шукшину, Александру Абдулову и другим деятелям культуры.
Отампира домодерна, накоторой представлено более 600 подлинных предметов XIX века платья, обувь, нижнее белье, аксессуары, Москва События в Москве no email. От ампира до модерна» С 26 октября 2023 года по 20 апреля 2024 года на ВДНХ, в павильоне «Рабочий и колхозница» проходит выставка «Век 19-й.
От ампира до модерна», на которой представлено более 600 подлинных предметов XIX века — платья, обувь, нижнее белье, аксессуары, гравюры. Выставка «Век 19-й. От ампира до модерна» Выставка повествует о неразрывной связи между социальными, экономическими, технологическими переменами, которые переживала Европа в XIX веке, и модной индустрией той эпохи. Представленные экспонаты охватывают период ампира 1800—1830 гг. Большинство экспонатов демонстрируются широкой публике впервые. Главной особенностью выставки стала большая коллекция нижнего белья и обуви XIX века — эти предметы гардероба почти не сохранились до наших дней и плохо представлены в музеях.
Мы сейчас живём без будущего. И во многом, мне хотелось поделиться созидательной мыслью. Как говорил Бродский, мы то, на что мы смотрим. Решение найдётся тогда, когда человек задумается о своей роли в мире, о том, кто он и зачем он. Человек, чтобы понять этот мир, начал делить — на хорошее и плохое, на чёрное и белое, вот моя квартира, а вот квартира соседа, и мы чужие. Эти линии человек проводит сам. А что делить-то? Делить-то нам нечего. Каждый человек должен это понять». Две работы расположены друг напротив друга. По одну сторону — строгая, таинственная «Меланхолия» в угловатой раме — девушка в красном с клинком в руках. По другую сторону, в вытянутом светлом портале — «Хранители» - умиротворённые фигуры, бережно склонившие головы над храмом. Автор разъясняет свою задумку так: «Вот эта работа называется "Меланхолия", во многом я вижу в ней события, которые происходят сейчас. Я доделал её, добавив туда эти шлема. В какой-то степени, они, как черепа, отображающие ужас человеческого бытия, который мы можем наблюдать сейчас.
Места, упомянутые в статье
- Памятник Рабочий и колхозница в Москве: фото, видео, история, отзывы, как добраться
- Как добраться до ВДНХ
- «Рабочий и Колхозница» : от выставки в Париже до ВДНХ
- Михаил Перченко, коллекционер: «Хранители музеев от этих вещей падают в обморок»
- В павильоне «Рабочий и колхозница» ВДНХ открылись две выставки
На ВДНХ откроется выставка «Трудовые династии»
В павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ открывается масштабная фотовыставка, рассказывающая о развитии ВДНХ в контексте жизни всей страны. 7 апреля состоялось открытие выставки МУЗЕЯ СПИЧКИ в Музейно-выставочном центре «Рабочий и колхозница». В павильоне «Рабочий и колхозница» на ВДНХ открывается масштабная фотовыставка, рассказывающая о развитии ВДНХ в контексте жизни всей страны. Рабочий и Колхозница отправляются представлять свою страну на Всемирную выставку в Париж. Также делимся последними новостями Выставки.
Выставка «Век 19-й. Изменчивая мода. От ампира до модерна»
МОСКВА, 4 июл — РИА Новости. В павильоне "Рабочий и колхозница" открылась выставка иранского искусства, сообщают пресс-службы ВДНХ и РОСИЗО. «Скульптурные группы «Рабочий и колхозница», олицетворяющие изобилие, всегда привлекали гостей ВДНХ. «Рабочего и колхозницу» собирали по чертежам Веры Мухиной и гипсовому макету. В павильоне «Рабочий и колхозница» развернулась выставка, посвященная красоте и многообразию иранской культуры и искусства. Рейтинг 4,6 на основе 2075 оценок и 565 отзывов о музее «Павильон Рабочий и колхозница», Улица Сергея Эйзенштейна, Москва, проспект Мира, 123Б.