Арт объекты в городской среде. Кроме того, арт-объекты в городской среде являются неотъемлемой частью пейзажа и могут помочь визуально структурировать пространство. Что такое паблик-арт, как он развивается в России, каким образом взаимодействует с городской средой и при чем тут SAM Public Art Center — разбираемся в материале. Художники Георгий и Анастасия Бегма создали новый арт-объект, посвящённый Белгородской области и другим регионам, которые подвергаются обстрелам со стороны ВСУ, пишет издание «ДОН24». Узнайте о самых захватывающих арт объектах, которые украшают городские пейзажи.
Как арт-объекты влияют на культурную и инвестиционную привлекательность города
Выкса, Нижегородская область. Грамотный куратор программы, если он есть, это понимает. Если нет куратора или опытного визионера, то, к сожалению, программа по осовремениванию города с помощью паблик-арта может стать просто набором случайных объектов от случайных художников. Общественное пространство — это, по сути, тот же самый выставочный зал, только в десятки раз больше и агрессивнее. В нем есть ограничения: по среде, по климату, восприятию людей, долговечности и т.
Среда — это не просто зеленые лужайки, дома и деревья, а это и те жители, которые живут в городе, история места, а главное, видение будущего. Мост, автор Валерий Казас, 5 млн. Качественный, долговечный паблик-арт всегда контекстуален. Если куратор хочет революции, тогда он должен отвечать за это, предъявить свой манифест и быть готовым к любой реакции.
Если он желает более мягкого развития, то должна создаваться расширенная и разноплановая программа интеграции современного искусства в городскую среду. В деревне, а теперь уже арт-парке «Никола-Ленивец» все объекты современного искусства создавались совместно с местными жителями. Фестиваль «Архстояние», который появился в Никола-Ленивце позже, эту практику сохраняет, поэтому в Никола-Ленивце вандализм минимален, местное население арт-объекты любит. Современное искусство там уже является экономическим драйвером места.
Есть пример города Выкса, где фестиваль современной культуры «Арт-Овраг» диверсифицирован в круглогодичную арт-резиденцию для художников и круглогодичную образовательную программу для местных жителей, которая поясняет, что же такое развитие городской среды современными методами. Поэтому там отторжение арт-объектов местной социальной средой минимально, а главное, что вокруг идеи новой городской среды объединяются единомышленники: администрация, бизнес, активисты. Одно дело провести выставку внутри белого зала и пригласить туда людей. Другое - поставить объекты там, где они неминуемо будут увидены всеми.
Кураторы и продюсеры, которые интегрируют искусство в город, должны учитывать мнение города. Город — это администрация, бизнес, жители, представители разных сообществ. Валерий Казас, Каждый предмет 3 млн. На мой взгляд, объекты из каталога, который они предложили, имеют право на существование.
Но есть комментарии. На эскизах объекты очень близко расположены. Пространство, где не соблюдаются границы влияния арт-объекта, напоминает кладбище современного искусства. Так делать нельзя, на мой взгляд.
Также не понятно, как учитывается локальная идентичность Краснодара. Почему эти объекты должны появиться именно в Краснодаре, а не где-то в другом месте? Почему именно эти работы, а не другие? В этом выборе не хватает кураторского дискурса и комплексного видения развития этой программы.
Почему не сделать открытый конкурс, в жюри которого войдут как внешние, так и краснодарские эксперты, которые понимают в уличном искусстве и ценят развитие города? Публичное искусство может и должно порождать гордость за свой город: когда ты понимаешь, что в городе есть что-то необычное, на что сам смотришь, на что смотрят туристы и что привлекает дополнительную энергию в город. И важно, чтобы большинство жителей приняло искусство в своем городе. Иначе объекты ждет вандализм, разрушение, негатив и самый распространенный комментарий: почему вы тратите деньги на искусство, когда у нас в подвале течет канализация?
У граждан будет понимание, что искусство для власти важнее, чем их бытовые проблемы. Стоимость тех объектов, что я успела посмотреть не все, к сожалению , на мой взгляд, не всегда обоснована. В производстве эти объекты сильно дешевле.
Например, в середине 2021 г. Летом 2022 г.
По проекту бульвар станет музеем под открытым небом, где в 2023 г. Это один из примеров, как современное искусство влияет на формирование комфортной среды для жизни. Одновременно с поиском того, на что можем опереться, художники задаются вопросом «как на этой опоре построить современность? Скопировать прошлое один в один не получится, так как мы живем в другом временном контексте. Сейчас все ищут ту точку, которая свяжет русское наследие с нашим настоящим.
Зотова, построенного в 1931 г. Это первая в России площадка, полностью посвященная наследию конструктивизма, главной идеей которого было создание «нового человека» с помощью среды. На четырех этажах разместились выставочные пространства, залы, кинотеатр и лекторий. Проект ставит перед собой цель — найти новые общие смыслы и побуждать к созданию авангардных идей, чтобы построить будущее. Таким образом, проекты с упором на локальные связи, ориентация художников на среду и искусство соучастия, культурные центры, которые учитывают контекст и вызовы времени, — это те опорные точки, которые помогут сегодня объединить жителей мегаполисов.
Это весьма тонкая реплика, основанная на увлечении писателя ловлей бабочек и глубоком изучении «предмета». Набоков также рисовал крылатых насекомых, а его коллекция насчитывала более 4 тыс. ЖК «Резиденция МОНЭ» Как считают в премиальном комплексе, расположенном в Пресненском районе, одним из эффективных инструментов маркетинга стала оборудованная эффектная входная группа. На нейтральном фоне разместились яркие репродукции полотен художника, «давшего» имя комплексу. Конечно, в широком смысле это не имеет отношения к искусству как таковому, но в узком понятии тема названия и концепции раскрыта. ЖК «Клубный дом «Бакст» Этот комплекс на Патриарших прудах получил свое название в честь художника Льва Бакста, ваявшего в стиле русского модерна. Оформление фасадов дома было выполнено по мотивам его творчества, в том числе вручную расписаны керамические панно и выполнены резные орнаменты. ЖК Palazzo Imperiale Авторы премиального проекта в районе Полянки не только дали ему красивое итальянское название, но и оформили здание и входную группу в древнеримском стиле. Созданию этой концепции служат внутренний римский дворик и стилизованные колонны и арки. Во внутренней отделке использованы мраморная плитка и фрески, также характерные для античной эпохи.
Комплекс в районе метро «Полянка», сдаваемый в 2024 г. Лобби ЖК воплотит фирменный стиль Armani, включая приглушенные натуральные цвета, простоту линий и идеальные пропорции. Фрагмент здания Palazzo Imperiale С выставочными пространствами Руководитель коммуникационного агентства rupor agency Анна Чепракова утверждает, что арт-инициативы в элитных ЖК — выставки, pop-up галереи, встречи с художниками, аукционы — сами по себе вряд ли повышают качественные характеристики объектов, но привлекают релевантную публику. Арт-событие в элитном проекте — это точка контакта с целевой аудиторией, повод пригласить на объект. Есть ряд элитных и премиальных ЖК, элементом которых является собственное выставочное пространство. ЖК Allegoria Mosca Шестиэтажный элитный клубный дом на 37 апартаментов, расположенный в престижных Хамовниках, в месте, где сходятся Пречистенка и Остоженка, сдается в 2023 г. Фишка проекта — выставочное пространство площадью 1700 квадратов, которое разместится в подземной части здания. Здесь будут выставляться полотна современных художников, проходить интересные лекции и демонстрироваться современные короткометражные фильмы. ЖК «Литератор» В этом «старом» малоэтажном элитном проекте, расположенном в тех же Хамовниках, еще в 2016 г. Название не случайно и обусловлено локацией — недалеко находится музей Льва Толстого.
Здесь проводятся выставки и закрытые показы.
Эксперты рассказали о важной роли арт-объектов как сооружений, которые выполняют декоративную функцию, украшая районы, и информационную, выражая идею авторов и передавая историю того или иного места. Кроме того, арт-объекты могут и выходить за рамки чисто декоративных предметов и становиться полезными для горожан — например, служа лавочками, частью детских площадок, автобусных остановок, и других объектов ежедневного пользования в городе. Архитекторы также поделились нюансами разработки проектов малых архитектурных форм — влиянию исторических, территориальных, технологических и климатических факторов на выбор месторасположения объектов и материалов, их которых их изготавливают, а также подчеркнули важность прозрачного и открытого общения между заказчиками и производителями. Опытом создания комфортной городской среды за рубежом поделились иностранные эксперты. Питер Финк, урбанист и лондонский ландшафтный архитектор, рассказывал об урбанистических стандартах таких городов, как Прага и Сидней, а Смадар Эфрати, архитектор тель-авивского бюро HQ Architects, говорила об особенностях обустройства городского пространства Иерусалима.
Как арт-объекты меняют городскую среду Дальнего Востока
Арт-объекты, как правило, не являются необходимыми элементами коммерческой недвижимости, но они могут выполнять несколько важных функций. 28 июня в городском парке 200-летия Череповца победители конкурса «Виртуальное реально» презентовали горожанам пять уникальных арт-объектов. Если просто внедрить в городскую среду актуальное искусство, не подготовив почву и публику, не стоит удивляться враждебной реакции.
Гид по биеннале уличного искусства «Артмоссфера-2023»
Они преображают пространства, делают города живыми и запоминающимися. Искусство может быть использовано для создания художественных инсталляций, скульптур, фресок, рисунков на фасадах зданий, мозаик и других элементов декора, которые вписываются в архитектурные концепции городской среды. Они могут подчеркивать историю и культурное наследие города, отображать его уникальные черты или просто добавлять красоту и визуальный интерес к общественным пространствам. Кроме того, искусство может быть использовано для создания уникальных общественных мест, таких как художественные парки, сады, улицы и площади, которые становятся центрами притяжения и способствуют формированию живой и активной городской среды. Они стимулируют взаимодействие между жителями, создавая возможности для обмена идеями, выражения индивидуальности и общей культурной жизни. Искусство также может играть роль в развитии и поддержке различных сфер городской жизни, таких как туризм, экономика и социальная интеграция. Оно может стимулировать туристический поток, привлекать инвестиции и развитие малого бизнеса, а также способствовать созданию активных и включенных сообществ, основанных на общих интересах и ценностях. Классические или современные, они могут быть выполнены из различных материалов, таких как камень, металл, стекло или даже пластик.
Скульптуры обычно размещаются на площадях, в парках, на улицах или на других общественных местах. Они становятся привлекательными объектами для фотографирования, символизируют определенные идеи или темы и создают уникальную атмосферу в городе. Еще одним видом арт-объектов, используемых в городском благоустройстве, являются муралы и граффити. Эти элементы уличного искусства превращают стены и фасады зданий в привлекательные художественные полотна. Муралы и граффити могут иметь различные стили и темы - от абстрактных композиций до изображений животных или известных личностей. Они делают городскую среду яркой, динамичной и экспрессивной, привлекая внимание прохожих и способствуя развитию культурной сцены в городе. Также в городском благоустройстве широко применяются световые инсталляции.
Тема этого года звучит как "Община: партнерство — коллективность — утопия". По замыслу организаторов, именно общность важна для налаживания жизни в новых условиях. Что это такое — размышляют художники из России, Аргентины, Грузии, Сербии и других стран. Среди проектов — граффити, муралы, инсталляции, видеоарт, деревянные и вязаные арт-объекты и даже объекты с дополненной реальностью. Увидеть проекты можно будет не только на "Винзаводе": в этом году биеннале впервые "выходит в город" — к центральному выставочному пространству добавятся и другие локации в Москве.
В Москву коллектив привез экспериментальный проект Timeless "Вне времени" , объединивший искусство и науку. В пирамидальную конструкцию входит устройство, выдувающее огромные мыльные пузыри, которые затем лопаются. Это зрелище, по замыслу авторов, должно заставить задуматься о скоротечности человеческой жизни и мимолетности таких понятий, как успех, власть, богатство. Через игру слов художник выражает следующую идею: сколько бы мы ни старались "утопить" свое "я", оно неизменно будет всплывать на поверхность. Но если полностью отказаться от своего эго практически невозможно отсюда и "утопия" , то хотя бы на время — вполне реально.
В наше время практика пожелания счастья тем, кто нас окружает, обретает особое значение, а потому надпись помогает ощутить надежду на будущее. Фраза, сложенная из деревянных букв, с помощью которых обычно учатся читать дети, выглядит посланием от ребенка, а алфавит здесь выступает символом начала познания мира. Артем Стефанов Россия , "Настоящая совершенная рекурсия" "Винзавод" Уличный художник, графический дизайнер, муралист из Москвы Артем Стефанов предлагает отойти от основной темы биеннале и осмыслить происходящие с нами сейчас события. Его работа на фасаде здания "Винзавода" напоминает зеркальный лабиринт, в котором реальность выглядит размытой. Так автор визуализирует идею о том, что прошлое расплывается в нашей памяти, со временем становясь иллюзорным.
Артем Стефанов, "Настоящая совершенная рекурсия" Евгения Белякова Россия , "Большой секрет" "Винзавод" Арт-объект отсылает к детской игре в "секрет": в ямку закапывали "сокровища" в виде цветов или красивых камешков, а сверху клали стеклышко, чтобы клад был виден, если его раскопать. Такие "секретики" показывались только тем, кому доверяешь, так что в каком-то смысле они выступали символом сплоченности. Инсталляция Евгении Беляковой — закопанный в землю прозрачный короб с подсветкой и арт-объектом — увеличенная копия такого детского "секретика".
Это среда, которую он может принять, сделав своей, испытывать чувство гордости и привязанности. К такому выводу пришли исследователи в области урбанистики. Когда-то чуть ли не каждый микрорайон имел свое общественное пространство дом творчества либо кинотеатр. Теперь же в роли "точки сборки" выступают уникальные арт-объекты. Стоит задача - децентрализировать культурную среду города, создавая произведения паблик-арта в "недолюбленных по части искусства" районах. По словам организаторов, арт-объекты помогут создать разнообразную среду, привлекающую внимание представителей бизнеса, туристов, заложить основу для брендинга районов, их уникальности.
Место расположения и характер произведения определяют сами творцы, ориентируясь на собственное изучение доминант районов, исторического контекста и топонимики - названия улиц тоже учитываются. В основу авторской работы "Маяк" легли раковина моллюска и водолазный шлем. Рядом со знаменитым Токаревским маяком творческая группа Hero4Hero создает объект "Солнце" из металла. Ксения Фролова и Роман Иванищев вдохновились одним из самых известных произведений поэта-футуриста начала XX века Давида Бурлюка "Гелиовосход", написанным во Владивостоке. Художник Дмитрий Лучинин планирует изобразить ночной город - автомобильную столицу Дальневосточного региона. В районе Гоголевской развязки скульптор из приморского Кавалерова Олег Батухтин установит инсталляцию "Буйки" из дерева и бетона.
Мы выполняем фундаменты на месте установки в точные сроки и сдаем вам промежуточный результат. Далее, в согласованные сроки, выполняем монтаж арт-объектов на подготовленные фундаменты и сдаем готовые конструкции. Мы изготавливаем конструкции фундаментов. В оговоренные сроки вы получаете детали и материалы фундаментов. Производите самостоятельный монтаж фундаментов в необходимые сроки по прилагаемой инструкции. После того, как фундаменты готовы, в согласованные даты, мы выполняем монтаж арт-объектов на подготовленные фундаменты. После оплаты вами выбранных арт-объектов, мы предоставляем вам чертежи фундамента для того, чтобы вы смогли подготовить их на объекте собственными силами. Самостоятельно изготавливаете, закупаете материалы и выполняете фундаменты в необходимые сроки. Монтаж фундаментов вы сможете выполнить по нашей инструкции. Вариант 4.
Маркетинг и логистика
При этом Зойка, получившая от журналистов звание "петербургской Баския", не владеет традиционными техниками чтения и письма. Она участница арт-группы "Новые городские художники", объединившей воспитанников психоневрологических интернатов. Анастасия Литвинова Россия , "Дом-призрак" "Винзавод" Анастасия Литвинова работает с темами личной и коллективной памяти, ностальгией, проблематикой мест памяти и восприятием эстетики урбанизма. Мурал "Дом-призрак" напоминает о "заброшках" как о любимом месте детских игр: такие дома было интересно "достраивать" в своем воображении. После сноса дома его очертания иногда можно увидеть на смежной стене — в английском этот эффект называется ghost buildings, "дом-призрак". Эти призрачные следы будто рассказывают секреты быта бывших обитателей здания, и силой воображения можно "оживить" их истории. Красил Макар Россия , "Крапива" Центр дизайна Artplay Скульптура из металла из стали, посвященная бережному взаимодействию и диалогу с природой.
Красил Макар — современный уральский художник, который сохраняет анонимность, почти не рассказывает о себе. По легенде, Красил Макар родился в 1889 году в селе Нижняя Синячиха, занимался декоративной росписью бытовой утвари и изб в деревнях и селах Урала, но работы его не сохранились. В проекте для биеннале Красил Макар выбрал символом крапиву — растение привычно "дискомфортное", однако автор лишил его любых враждебных качеств, превратив скульптуру в пацифистское высказывание. Алексей Лука, "Беспредметный разговор" Центр дизайна Artplay Московский художник Алексей Лука создает абстрактные геометрические работы, которые можно увидеть как в нишах стен городских домов, так и в галереях. Его мурал "Беспредметный разговор" изображает спор двух людей, пытающихся найти точки соприкосновения. Локация — большое здание "Почты России" в Мрузовском переулке.
Арис Онер Германия , "Взаимность" Мрузовский переулок "Взаимность — это, наверное, самое лучшее, что может произойти с человеком", — написал Антон Чехов. Художник Арис Онер взял эту цитату за основу своей работы на тему партнерства и взаимодействия. Каллиграфическая композиция будет размещена в маленьком здании "Почты России" в Мрузовском переулке. Комбинация букв и правил верстки из различных систем письма и эпох демонстрирует взаимосвязь между культурами и традициями, а их единство символизирует важность сотрудничества. Алые окружности иллюстрируют то, как от каждой детали зависит устойчивость и целостность всей конструкции.
Самостоятельно изготавливаете, закупаете материалы и выполняете фундаменты в необходимые сроки. Монтаж фундаментов вы сможете выполнить по нашей инструкции. Вариант 4. После того, как фундаменты готовы, инженер нашей компании выезжает на объект. Вы самостоятельно выполняете монтаж арт-объектов по прилагаемой инструкции, под тщательным контролем работ нашим специалистом. Вариант 5. Только изготовление арт-объектов - Вы заказываете конструкции арт-объектов без деталей и материалов фундаментов и без работ по монтажу. После того, как фундаменты готовы, самостоятельно выполняете монтаж арт-объектов по прилагаемой инструкции. Для интерьера: какие варианты изготовления и установки арт-объектов доступны для заказа Сборка и установка конструкций производится непосредственно на объекте. Для установки конструкций внутри помещения, вам доступны 3 варианта выполнения работ: Вариант 1.
И здесь слоган «Все сложится по-новому» играет новыми красками. В общем, будете в Москве, сходите глянуть на инсталляцию, она до конца месяца будет стоять. Показать полностью 3.
По другим адресам будут вестись доработки. Совет одобрил еще одну идею интересного объекта — при условии решения гидротехнических вопросов. Архитектор Феликс Машков рассказал о композиции, которая может быть установлена на краю Северного мола в Спортивной гавани. Это конструкция из символических лодок, которые сложены в трехлистный цветок. Высота композиции может достигать 15 метров. Машков отметил, что в истории Семеновского ковша где в настоящее время находится Спортивная гавань был период, когда он был заполнен лодками и баркасами.
Городские арт-объекты. Какими они будут?
Тюмени Но самое масштабное граффити мы увидели в Приморском районе Санкт-Петербурга, в жилом комплексе строительной компании АО «Ойкумена». На торце 20-этажного здания героиня сказки Кэрролла Льюиса «Алиса в стране чудес», стоя на двух стульях, заглядывает в окна. Пройти мимо такого арт-объекта просто невозможно. Санкт-Петербурге 3. Арт-объекты Необычные арт-объекты также становятся местом притяжения людей и любимым фоном для селфи, а значит, активно продвигают проекты, в которых они расположены. В жилом комплексе «Ультра-Сити» в Петербурге на газоне установлен арт-объект от студии Артемия Лебедева — концептуальная скамья, которая превращается в спираль. Цель арт-объекта — выделить новый район, стать узнаваемым и транслируемым символом квартала — достигнута. Арт-объект не только визуально сочетается с фасадом «Ультра-Сити», но и служит местом встречи для жителей комплекса. Читают, гуляют или просто смотрят на облака. А лавочки, беседки и различные арт-объекты во дворе не просто позволяют — они располагают это делать.
ЖК Dream City в г. Внутри объемных букв — беседки и игровые комнаты для детей. Топиарии Ландшафтные фигуры из искусственной травы все чаще встречаются на улицах российских городов. Они привлекают внимание и также очень фотогеничны. Как эти медведи в «Европейском береге» от застройщика «Страна девелопмент» в Тюмени. Тюмени Или яблоки в жилом комплексе «АртСити» в Казани. Казани 5. Фонтаны Вы же помните, на какие три вещи можно смотреть бесконечно? Если в жилом комплексе появится фонтан, он станет не просто смысловым центром общественного пространства.
Он, как магнит, притянет к себе гуляющих людей, и в особенности детей. Ну а если фонтан «сухой», то он становится дополнительной детской площадкой в жаркие летние дни, как в микрорайоне «Европейский» в Тюмени или в ЖК «Царская площадь» в Москве. Москве Смысловым центром двора может стать такая внешне лаконичная конструкция в виде чаши с бурлящей водой в том же микрорайоне «Европейский». Посмотрите на парящий куб в ЖК «Еврогород» в Киеве. Такие наверняка собрали тысячи просмотров в сториз горожан. Квартал Декабристов в г.
Несмотря на сложную международную обстановку, фестиваль представит работы медиахудожников из Испании, Франции, Кореи, Турции и других стран мира. Фестиваль пользуется большой популярностью не только в России, но и за рубежом. Например, в прошлом году мероприятие посетили 150 тыс. Например, это крупнейшая в Южной Америке мозаика из пластиковых крышек от бутылок в городке Эль Атильо Венесуэла. Почему именно крышки? Все просто: они всегда под рукой, раскрашены в разнообразные цвета и… никому не нужны после использования бутылок. Арт-объекты из крышек-«пикселей» появились не так давно и в столице Киргизии Бишкеке. Всего для портретов-инсталляций было собрано 42 тысячи пластиковых крышек, которые приносили сами горожане. Крышки получили вторую жизнь в образах значимых для столицы Киргизии людей: художника Улана Джапарова, киномеханика Аваза Момуналиева, легендарной продавщицы Айнуры Исаевой и других.
Расскажем на примерах. Влияние на экономическую привлекательность Арт-объекты и городские инсталляции напрямую влияют на экономические показатели расположенных рядом компаний. Для розничных магазинов это может означать рост оффлайн-трафика, для компаний из сферы услуг — увеличение потенциальных клиентов, а для владельцев зданий — возможность установить более высокие арендные платежи. Иногда поднять объемы продаж может не сама инсталляция, а мощный информационный шум вокруг нее. Так арт-объект «Юность Весны» для городского фестиваля «Московская весна» не соответствовал заявленному эскизу, что вызвало шквал критики в отношении эстетики конструкции. Из-за этого ее даже перенесли с Пушкинской площади на периферию столицы недалеко от ТЦ. Центр притяжения туристов Помимо влияния на бизнес, арт-инсталляции могут стать драйвером привлечения туристов и дает возможность пополнить бюджет города. В 2004 году Чикаго стал магнитом для иностранных посетителей благодаря произведению британского скульптора Аниша Капура «Облачные врата» Cloud Gate. Скульптура очень интерактивна: под ней можно гулять, разглядывать в отражении себя и город, делать фотографии. В 2016 году локацию посетило более 13 миллионов человек, а сам Чикаго стал привлекательнее — в нем появилось более 20 000 новых рабочих мест в сфере туризма. Освоение заброшенных территорий В растущем городе население часто тянется к центру, поэтому администрации популяризируют периферии, чтобы уменьшить плотность населения.
Любой арт-объект рискует быть закрашено или испорчено. Бывают случаи, когда коммунальщик приходит закрашивать работу, а потом сам связывается с художником и не даёт работе исчезнуть. Его работы берегут. Этот проект появился, когда стало понятно, что многие работы, особенно с первых фестивалей, уже теряют первоначальный облик, но сохраняют свою ценность. Вообще, реставрация уличного искусства — неизведанное поле. Нельзя просто взять и перенять техники восстановления картин. Непонятно, кто должен заниматься работой: сам художник или подрядчик. Главное, надо же сохранить работу и одновременно не навредить идеи автора. Как вандалу стать художником? Вандалы — это не всегда хулиганы. Они могут быть неравнодушными людьми, у которых нет возможности реализации. Потом он раскаялся и решил искупить свой поступок волонтерством на фестивале. Фестиваль старается всем художникам дать ресурсы для генерирования качественного искусства. Вандализм — это энергия, которой не хватает вектора развития. В субкультуре райтеров есть иерархия отношений. Если у «главных» будет понимании ценности созидания и развития городской среды, есть шансы минимизировать проявление грубого вандализма. Но это не значит, что не будет тегов. Они как лианы в джунглях, с ними невозможно бороться до полного исчезновения. Но можно уменьшить их количество. Не надо запрещать рисовать теги — нужно настраивать коммуникацию. Понимать, почему люди это делают, и давать им возможности создавать искусство, достойное любви зрителей. Какие есть тренды российского стрит-арта в эпоху цифровизации искусства? Уличное искусство в России всегда склонялось к нарративу. Большинство наших художников известны именно своими фразами: знаменитый по всему миру Тимофей Радя создавший арт «Я бы обнял тебя, но я просто текст». Если говорить о глобальном, нарративная составляющая превалирует во всём российском искусстве. Один из новых трендов, который сказывается на визуале — выход дизайнеров на улицы.
Эксперты обсудили роль арт-объектов в городском пространстве на выставке «Город: детали»
В рамках просветительской программы биеннале ЦСИ «Винзавод» совместно с Институтом исследования стрит-арта проведет 7 и 8 июля IV Форум Уличного Искусства на тему «Паблик-арт или городское искусство сегодня». Паблик-арт — это городское искусство, которое должно органично дополнять городское пространство и призывать зрителей к диалогу. Арт-объекты и современная городская скульптура на улицах и площадях, в парках и помещениях.
Галерея благоустройства
Сводка актуальных новостей о городской среде и благоустройстве в Нижнем Новгороде и области. Арт-объекты, монументальная живопись и медиаискусство представлены на многих площадках города в различных районах Москвы. Этот арт-объект украсил фасад нового 22-го корпуса Морозовской детской городской клинической больницы. Создаём интерактивные арт-объекты для городского пространства. На московских улицах появились еще три арт-объекта в рамках фестиваля искусства «Здесь и сейчас», организованного парком «Зарядье».