В музыкальной гостиной проходят незабываемые концерты, театральные постановки, картинные и фотовыставки. Мы стремимся создать уникальную атмосферу, где каждый посетитель сможет насладиться искусством и окунуться в мир музыки. Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российский национальный музей музыки» (Музей музыки), музейное объединение, включающее в себя филиалы по всей Москве. Добро пожаловать на канал Российский национальный музей музыки (25617550) на RUTUBE. Российский национальный музей музыки — крупнейшая сокровищница памятников музыкальной культуры, не имеющая аналогов в мире.
МУЗЫКА НАС СВЯЗАЛА!
Экспозиция, посвященная композитору готовится совместно с Третьяковской галереей и будет называться "Сергей Рахманинов: Я русский композитор…". Выставки с предметами из крупнейшего в стране хранилища рахманиновского наследия, находящегося в фонде музея, будут представлены в Тамбове, Ульяновске и Воронеже.
Орган, находящийся в Музее музыки, - это единственный сохранившийся в России инструмент работы Фридриха Ладегаста, старейший из ныне звучащих исторических органов страны... Новость о находке единственного прижизненного снимка великого скрипача быстро распространилась и встретила бурную реакцию публики. В газетах писали о том, как восхитительна эта находка и как существенно она отличается от всех его прижизненных портретов и рисунков.
Ростропович, В. Спиваков, Ю. Башмет, В. Итальянские реставраторы провели масштабную и кропотливую работу по восстановлению ценных музыкальных инструментов, в том числе были воссозданы и прекрасные акустические характеристики. Увидеть ценные музыкальные инструменты можно в выставочных проектах Музея, а услышать — во время специальных циклов концертов. Гимн, вселенная, миф Сегодня выставочные проекты Музея демонстрируют современные концептуальные принципы и технологические возможности. Они не только являются центром притяжения москвичей и туристов, но и известны всему мировому профессиональному музыкальному сообществу. Так, посетители мультимедийной выставки «Гимн России» могли пройти сквозь музыкальные эпохи развития торжественной музыки, становясь свидетелями важнейших событий в истории страны. В конце осмотра каждый имел возможность исполнить современный гимн — в результате сложился самый большой виртуальный хор России «Споем Гимн всей страной». В 2016 году выставка была удостоена Премии Правительства Российской Федерации. Посетители с помощью архивного видео- и звукоряда могли совершить музыкальное путешествие из предвоенного времени на передовую, на привал после боя и в студию Радиокомитета, откуда велись музыкальные передачи на весь мир. Чайковского одноименная выставка, которая была оцифрована и представлена на портале «Культура. РФ», чтобы каждый мог использовать материалы проекта в образовательных и просветительских целях. Михаил Брызгалов в эфире радиостанции «Орфей» В 2014 году радиостанция «Орфей» и Российский национальный музей музыки представили единственный в своем роде музейный медиапроект — «Экспомузыка». Ежедневно в эфире радиостанции генеральный директор Музея Михаил Брызгалов рассказывает о шедеврах коллекции. В течение шести лет прозвучало свыше 300 историй для аудитории из более чем 200 тысяч радиослушателей.
В газетах писали о том, как восхитительна эта находка и как существенно она отличается от всех его прижизненных портретов и рисунков. Наконец-то, спустя шестьдесят лет после его смерти, у нас есть достоверное изображение величайшего скрипача, которого когда-либо видел этот мир — Никколо Паганини... Так начинались триумфальные гастроли в Америке легендарного Хора донских казаков под управлением Сергея Жарова, организованные самым известным американским импресарио Солом Юроком.
МУЗЫКА НАС СВЯЗАЛА!
Новостной редактор January 27, 2019 Компания «AP Production» запускает новый проект «Музыка в музее» — цикл различных концертных программ, выставок, лекций и мастер-классов в музеях и галереях Москвы. View fullsize Основная программа — музыка классическая, камерная, инструментальная, вокальная. Репертуар концертов богат и разнообразен, музыканты — яркие индивидуальности, выступающие на престижных мировых концертных площадках. Серия концертов призвана познакомить с самыми разными музыкальными проявлениями столицы и представить аудитории разнообразную музыкальную палитру — не в концертном зале, а в музее с его более камерной обстановкой и уютной атмосферой, где зритель может спокойно прогуляться по залам и до концерта, и в антракте. Большинство концертных программ можно услышать только в рамках проекта «Музыка в музее» — они эксклюзивны как подбором репертуара, так и благодаря приглашаемым исполнителям.
В циклопических помещениях «ГЭС-2» звучат как музыкальные инсталляции с сочинениями наших современников, так и действующие старинные инструменты. В этом году фонд Леонида Михельсона реализует многочастный синтетический проект «Настройки» кураторы — Дмитрий Ренанский и другие.
В специально подготовленных пространствах Дома культуры, реконструированного архитектурным гением Ренцо Пьяно, звучала музыка современных отечественных композиторов Эдуарда Артемьева, Олега Гудачева, Владимира Раннева... Дмитрий Власик написал оперу, посвященную ГЭС-2 и ее новой жизни, которую исполняли еще во время ремонтных работ, а потом фрагменты записи стали одной из инсталляций. Специально для проекта написали сочинения Юрий Красавин, Антон Светличный, Борис Филановский и молодые композиторы, их исполнение стало частью концертной программы «Настроек». Одновременно в каждом павильоне звучит музыка не только всемирно известных и постоянно исполняемых композиторов, но и такой раритет, как сочинение средневекового композитора Хильдегарды Бингенской. Начало «историческим реконструкциям» в музыкально-выставочной деятельности «ГЭС-2» положил апрельский концерт-событие. Не приходится сомневаться, что концертная деятельность в «ГЭС-2» будет продолжаться, подходя все ближе к формату тематических и параллельных фестивалей и выставок.
Фонд V—A—C располагает пространством Дзаттере в Венеции, сейчас временно закрытом, и в своих попытках подружить изобразительное искусство с музыкой он, пожалуй, следует в фарватере Венецианской биеннале или Рурской триеннале. Замершее промышленное сердце Венецианской республики — Арсенал или заброшенные предприятия Германской империи, ставшие площадками этих фестивалей искусств, сродни индустриальному объекту на Болотном острове. Музыкальная программа давно уже стала неотъемлемой частью биеннале: проводятся концерты и в выставочных пространствах, не говоря уже о музыкальной составляющей проектов в павильонах. Например, французы представили инсталляцию с музыкальными инструментами и вариативным исполнением фортепианного леворучного концерта Мориса Равеля. Бартоломео Беттера. Cередина XVII в.
Экспозиция напоминала оруэлловскую или свифтовскую утопию. Почетные места занимали изображения симпатичных животных, тогда как скульптуры мадонн, младенцев и прочих людей походили на артефакты исчезнувшей культуры. Одним из концертов в Зале Столетия было исполнение четырех с половиной часового опуса Мортона Фелдмана памяти друга — художника Филипа Гастона. Трио солистов ансамбля «Модерн» распутывало бесконечную, словно нить Ариадны, реверсивную мелодию.
Коровина «Спасем вместе» и галерея «Веллум» подготовили совместную выставку «Театр. Торжественное открытие состоялось 30 сентября в Музее-усадьбе Ф. Шаляпина Новинский б-р, 25—27.
Фестиваль в обновленном формате прошел в 2018 году, в год 145-летия со дня 30.
Специально для проекта написали сочинения Юрий Красавин, Антон Светличный, Борис Филановский и молодые композиторы, их исполнение стало частью концертной программы «Настроек». Одновременно в каждом павильоне звучит музыка не только всемирно известных и постоянно исполняемых композиторов, но и такой раритет, как сочинение средневекового композитора Хильдегарды Бингенской.
Начало «историческим реконструкциям» в музыкально-выставочной деятельности «ГЭС-2» положил апрельский концерт-событие. Не приходится сомневаться, что концертная деятельность в «ГЭС-2» будет продолжаться, подходя все ближе к формату тематических и параллельных фестивалей и выставок. Фонд V—A—C располагает пространством Дзаттере в Венеции, сейчас временно закрытом, и в своих попытках подружить изобразительное искусство с музыкой он, пожалуй, следует в фарватере Венецианской биеннале или Рурской триеннале.
Замершее промышленное сердце Венецианской республики — Арсенал или заброшенные предприятия Германской империи, ставшие площадками этих фестивалей искусств, сродни индустриальному объекту на Болотном острове. Музыкальная программа давно уже стала неотъемлемой частью биеннале: проводятся концерты и в выставочных пространствах, не говоря уже о музыкальной составляющей проектов в павильонах. Например, французы представили инсталляцию с музыкальными инструментами и вариативным исполнением фортепианного леворучного концерта Мориса Равеля.
Бартоломео Беттера. Cередина XVII в. Экспозиция напоминала оруэлловскую или свифтовскую утопию.
Почетные места занимали изображения симпатичных животных, тогда как скульптуры мадонн, младенцев и прочих людей походили на артефакты исчезнувшей культуры. Одним из концертов в Зале Столетия было исполнение четырех с половиной часового опуса Мортона Фелдмана памяти друга — художника Филипа Гастона. Трио солистов ансамбля «Модерн» распутывало бесконечную, словно нить Ариадны, реверсивную мелодию.
Концепция московских «Декабрьских вечеров» была иной, также напоминая биеннале и триеннале искусств, только в миниатюре — в пространстве Белого зала здания на Волхонке. И так было задумано вопреки обстоятельствам: первый фестиваль состоялся в 1981 году во время внешнеполитической изоляции и внутриполитического застоя. Фестиваль стал истинно международным.
Но главное — это то, что на «Декабрьских вечерах» встречались не одни лишь кисти и смычки.
Музей Москвы
Главная» Новости» Музей музыки в москве официальный сайт афиша. 16 февраля в Российском национальном музее музыки, при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, открылся новый выставочный проект «Музыкальная эволюция: от камней до нейросети». Юбилейная выставка» в Музее музыки (Москва). В 2022 году Российский национальный музей музыки отмечает 110-летие с момента своего основания. В 2022 году Российский национальный музей музыки отмечает 110-летие с момента своего основания. Полная и актуальная афиша мероприятий Московского Международного Дома Музыки, заказ билетов с доставкой по Москве и всей России!
Концерты в Мемориальной квартире Святослава Рихтера
Выставка Музея музыки «Сергей Рахманинов: «Я — русский композитор» открылась в Новой Третьяковке в Москве, сообщила 27 октября пресс-служба Министерства культуры России в своём Telegram-канале. 25 апреля 2024 года в 19:00 на сцене театрально-концертного зала Государственного Музея Владимира Высоцкого состоится концертная программа «Музыка и песни из кинофильмов» к 100-летию киностудии «Мосфильм». Главная» Новости» Музей музыки в москве официальный сайт афиша. Музей Москвы и Крокин Галерея приглашают на вечер, где прозвучат произведения Родиона Щедрина, Джорджа Гершвина, Феликса Мендельсона и других.
У вас отключен JavaScript.
| Музыка зазвучит в музеях Москвы — Армянский музей Москвы и культуры наций | Здание Российского национального музея музыки, Москва Фотография. |
| Музей Москвы | Музей «Российский национальный музей музыки» по адресу Москва, улица Фадеева, 4, метро Маяковская, +7 495 605 65 15. |
В Москве открылся «Дом винтажной музыки»
Выставка Музея музыки «Сергей Рахманинов: «Я — русский композитор» открылась в Новой Третьяковке в Москве, сообщила 27 октября пресс-служба Министерства культуры России в своём Telegram-канале. Фестиваль камерной музыки в стенах художественной галереи задумывался его основателями — директором Государственного музея изобразительных искусств им. а Ириной Антоновой и пианистом Святославом Рихтером — как воплощение перекрестка культур. Официальный сайт Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина (Москва), обладающего одним из крупнейших в России художественных собраний зарубежного искусства.
Российский национальный музей музыки
Состав группы до 10 человек. Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира. Коллекция музея насчитывает около одного миллиона музейных предметов.
Рахманинова находится в центральной части Москвы, в Замоскворечье. От дома Третьяковых его путь лежал через 2-й Кадашёвский переулок на Софийскую набережную, где помещалось Мариинское музыкальное училище, в котором Сергей Рахманинов долгие годы преподавал. В целом, музей состоит из 7 экспозиционных залов, в которых представлены постоянные экспозиции на базе мемориальных предметов, наиболее полно отражающих все этапы жизни и творчества великого русского композитора, пианиста и дирижера Сергея Рахманинова.
К 180-летию со дня рождения Н. Римского-Корсакова откроется выставка «Царь сказки». Название выбрано не случайно. Царем сказок современники называли самого композитора — автора девяти опер-сказок и симфонической сюиты «Шехеразада». Выдающиеся театральные художники — М.
Врубель, К. Коровин, В. Васнецов, И.
В состав Российского национального музея музыки входят Музей музыки ул.
Фадеева, д. Кудринская, д. Новинский, д. Камергерский, д.
Брюсов, д.
Российский национальный музей музыки - афиша
О подобных флейтах московский студент Жихарев писал в своем дневнике: «Стало известно, что в Париже одним часовщиком Лораном изобретена хрустальная флейта. Звуки прелестные! И если вы ее слушаете, какими бы ни обладали нервами, вы обязательно разрыдаетесь! Отдельные колена инструмента соединены широкими серебряными кольцами. На одном из них мастера выгравировали название фирмы.
Два барабана Русской армии Барабан саперный пехотный. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Барабан пехотный с чеканным гербом России. Один из них — пехотный, второй — лейб-гвардии Саперного батальона. Корпуса барабанов выполнены из латуни и украшены чеканкой, на которой изображен герб Российской империи.
Верхняя кожаная мембрана называется боевиком, а нижняя — подструнником, так как вдоль нее натянуты струны: они делают звук рокочущим. Сверху и снизу инструменты украшены деревянными обручами с узором из черных и белых треугольников. В Русской армии барабаны начали использовать еще в XVI веке. С их помощью подавали сигналы, управляли войсками.
На барабанах играли Петр I и Александр Суворов , который писал: «Музыка в бою нужна и полезна, и надобно, чтобы она была самая громкая. С распущенными знаменами и громогласной музыкой я взял Измаил». Спинет 1565 года Спинет. Мастер Марко Ядра.
Флоренция, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Спинет — небольшой клавишный инструмент, разновидность клавесина. Звук из него извлекали при помощи металлических крючков или перьев: они задевали струны, когда музыкант нажимал на клавиши. От обычных клавесинов спинет отличается внутренним устройством. Струны в нем натянуты не прямо, а по диагонали.
Спинет из коллекции Музея музыки изготовил флорентийский мастер Марко Ядра в 1565 году. Это один из самых старых инструментов такого типа, которые сохранились до нашего времени. В прошлом он принадлежал династии флорентийских вельмож Медичи. Марко Ядра украсил спинет резьбой, орнаментами и позолотой, а также медальонами с изображениями Франциска Медичи, Карла IX и Иоанны, «государыни Флоренции и эрцгерцогини Сиены».
Фабрика А. Кампе по чертежам Владимира Одоевского. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Рояль энгармонический кабинетный. Москва Российский национальный музей музыки, Москва «Энгармонический» рояль изготовили по заказу писателя, ученого, автора сказки «Городок в табакерке» Владимира Одоевского в 1864 году.
Этот инструмент он придумал, чтобы точнее воспроизводить русские народные мелодии. Одоевский добавил дополнительный ряд клавиш, это позволило ему разделить клавиатуру не по полутонам, а по четвертям тона. Для своего инструмента писатель сочинил несколько экспериментальных пьес. Однако массово энгармонические рояли не выпускали, а сам Одоевский не оставил документов о том, как настраивать его инструмент.
Хотя известно, что инструкция к энгармоническому роялю все же существовала. В своем дневнике Одоевский писал: «Настраивали мое энгармоническое фортепьяно — я, было, написал руководство для настройщика, но оказалось, что настройщик Сорокин, как и многие другие здесь, не знают нот — это в Москве только могут быть такие патриархальные чудеса. Нашел нотную азбуку для Сорокина, вымыл ему голову — и взял с него слово выучиться». Четвертый зал: механические и электронные музыкальные инструменты Четвертый зал: механические и электронные музыкальные инструменты В четвертом, последнем зале экспозиции представлены механические и электронные музыкальные инструменты.
Многие из этих предметов придумали для того, чтобы мелодии могли проигрываться без участия человека, с помощью технических устройств. Шарманка одесской фирмы «Нечада» Шарманка. Фирма «Нечада». Мастер Акоп Китесов.
Начало XX века. Одесса, Украина Российский национальный музей музыки, Москва Шарманка. Ее название произошло от французского charmant — «красивый, милый, прекрасный». Есть версия, что инструмент получил свое имя благодаря французской песенке «Charmante Catherine» «Прекрасная Катрин».
Именно эта мелодия стала одной из первых исполненных на шарманке. Инструмент представляет собой небольшой ящик, внутри которого располагаются звуковые трубки, мех для воздуха и сменный деревянный валик с записанной на нем мелодией. Когда музыкант крутит ручку, валик вращается, а мех подает воздух в трубки, чтобы они издавали звук. В Музее музыки хранится шарманка, которую изготовила фирма «Нечада» в Одессе.
Это была единственная в Российской империи компания, где производили подобные инструменты. Терменвокс Терменвокс. Изобретатель-конструктор Лев Термен. Середина 1960-х годов.
Москва Российский национальный музей музыки, Москва Терменвокс — первый в мире концертный электромузыкальный инструмент. Его изобрел физик Лев Термен в 1919 году. Он гастролировал со своим устройством по городам России , ездил за границу и даже выступал перед Владимиром Лениным.
Чайковский, С. Рахманинов, Ф. Шаляпин, С. Прокофьев, Д.
Шостакович, Моцарт, Бетховен. Фонд изобразительного искусства представлен разнообразными шедеврами выдающихся представителей отечественной художественной школы, среди которых М. Врубель, К. Коровин, В.
Российский национальный музей музыки, основанный в 1912 году, является одним из старейших и крупнейших музыкальных музеев мира. Коллекция музея насчитывает около одного миллиона музейных предметов. В фондах хранятся ценные нотные и литературные авторские рукописи, редкие издания, аудиозаписи, пластинки, уникальные документы, связанные с жизнью и творчеством российских и зарубежных музыкальных деятелей.
Российское военно-историческое общество наряду с Российским национальным музеем музыки работает над сохранением памяти о великих отечественных композиторах. Памятник автору марша «Прощание славянки» Василию Агапкину и автору вальса «На сопках Манчжурии» Илье Шатрову открыт в Тамбове, где в разные годы жили композиторы.
Коллектив Российского военно-исторического общества поздравляет Российский национальный музей музыки с юбилеем.