Kalacheva School запустили 10 онлайн мастер-классов по популярным техникам и курс по рисованию, состоящий из 50 уроков, совершенно бесплатно. Школа рисования Вероники Калачевой логотип.
Художественная онлайн школа Kalacheva Kids
Совместно со школой рисования Вероники Калачевой, в честь дня рождения школы, мы подобрали книги, которые подскажут путь развития и принесут удовольствие во время чтения. Школа Вероники Калачевой — это место, где каждый творческий человек с легкостью может овладеть различными техниками рисования (акварелью, живописью, рисунком и др.). Бесплатный вебинар от школы Калачевой в эту субботу с Анной Чайниковой по рисо. Школа рисования Вероники Калачевой основным направлением предполагает онлайн-обучение рисованию в различных техниках и тематиках, также есть некоторое количество живых курсов в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону, Нижнем Новгороде. Kalacheva School (@kalachevaschool) в TikTok (тикток) |133.9K лайк.14K подписч. Онлайн-школа рисования для взрослых и детей Эфиры, мастер-классы.
Школа рисования В. Калачевой — Kalacheva School
это современная школа рисования, которая предлагает насыщенные и интересные программы обучения рисованию, живописи. View and download Школа Рисования В. Калачевой(@kalachevaschool) Instagram profile, posts, tagged, stories photos and videos without login. Школа рисования Вероники Калачевой основана в 2013 году для тех, кто мечтает научиться рисовать. Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве (Москва). Kalacheva+School+—+Школа+рисования+В.+Калачевой - видео. Смотрите, делитесь и обсуждайте лучшее видео с другими людьми.
Перестать бояться и начать рисовать
В команде Kalacheva school исключительно творческие и желающие научить любого преподаватели. Выбирая эту школу, вы получите возможность обучиться живописи грамотно и своевременно. Мастер-классы и вебинары разработаны с целью научить именно современной живописи и искусству. Ученики говорят об особой атмосфере при обучении, которая создается благодаря обратной связи и общению с преподавателями.
На сайте можно найти подходящий курс, который будет подходить уровню профессионализма. Какие три уровня можно выделить? Для тех, кто еще ни разу не пробовал рисовать, не знает в искусстве ничего. Для тех, кто знаком с искусством, сможет нарисовать небольшие работы, но пока что слабо разбирается в рисовании.
Курсы для тех, кто уже разбирается в искусстве, с легкостью нарисует несложную работу, хорошо владеет всеми кистями и не только. Подойдет тем, кто хочет продолжить развиваться и идти дальше.
В Школе работают 22 преподавателя, в числе которых лучшие выпускники школы. Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи. Во время трансляции вместе с преподавателем рисуют в среднем 2 000 - 3000 человек со всего мира.
Все уроки записаны в HD качестве, а смотреть их можно с любого устройства. Начать обучение можно здесь.
Калачева - 89 фото
| [Вероника Калачева] Гуашь. Основы рисования (2022) [kalachevaschool] | «Мы открываем школу рисования в Москве» — вот так вот просто, без лишних предисловий, написала я два года назад в своем живом журнале:) И мы за несколько дней набрали группу на курс акварели. |
| Школа рисования вероники калачевой - 85 фото | Отличные новости для тех, кто хочет научиться рисовать: с 1 по 8 марта в Школе рисования Kalacheva School будет открыт свободный доступ к избранным урокам из всех онлайн-курсов. |
| Биография Вероники Калачевой | Kalacheva school — это современная школа рисования! |
Kalacheva School запустили 10 бесплатных мастер-классов по рисованию
¡Bienvenidos a Kalacheva Art School! Тема 2021 года «7 скетчей про тебя» Среди всех участников Kalacheva School разыгрывает iPad В финале онлайн-рисования будет конкурс с необычными номинациями и ценными призами. «Мы открываем школу рисования в Москве» — вот так вот просто, без лишних предисловий, написала я два года назад в своем живом журнале:) И мы за несколько дней набрали группу на курс акварели. Рисуем стилизованные улицы и дома с Сашей Балашовой, преподавателем Школы рисования Вероники Калачевой.
Школа рисования В. Калачевой — Kalacheva School
Спустя четыре года Калачева с мужем перезапустили занятия в арендованном помещении, повысили цену в четыре раза, придумали курс обучения и позвали новых преподавателей, потратив только свои деньги. Также супруги запустили занятия по рисованию онлайн — и оборот школы вырос в пять раз. Теперь рисоваться в Школе Калачевой — модно, а за четыре с половиной года программу прошли более 20 тыс. Вероника Калачева. Создать школу рисования «Колонки и белки» художница-фрилансер Вероника Калачева решила в сентябре 2009 года, когда число подписчиков у нее в ЖЖ выросло до 3 тыс. Калачева зарабатывала на индивидуальных занятиях по рисованию и решила, что если так много людей интересуется ее блогом, имеет смысл масштабироваться. Проводить занятия решили в магазине для художников «Цветные понедельники», принадлежавшем мужу Вероники, Матвею Калачеву.
Но затея провалилась. Поначалу на занятия записались 12 человек, но через месяц остались только пятеро. Не удержала сбежавших даже невысокая цена уроков — 3,5 тыс. У курса не было начала и конца, в группу приходили новые студенты, когда занятия уже запустились, и в результате одни зевали от скуки, пока другие пытались нагнать материал. Курсы в подвале просуществовали около полугода, когда стало понятно, что идея была не слишком удачной и пора закрываться. Кроме того, Вероника была в положении и в какой-то момент врачи просто запретили ей вести занятия, предписали беречь себя.
Пробный период не дает возможности пройти толковые курсы. При начале пробного периода пользователь соглашается на автопродление подписки. В правилах оферты пункт 8.
Выбирая эту школу, вы получите возможность обучиться живописи грамотно и своевременно. Мастер-классы и вебинары разработаны с целью научить именно современной живописи и искусству. Ученики говорят об особой атмосфере при обучении, которая создается благодаря обратной связи и общению с преподавателями. После прохождения курсов этой онлайн-школы по рисованию вы сможете рисовать любые картины, главное учиться и хотеть достичь такого результата, преподаватели школы помогут вам с этим.
Сейчас я занимаюсь лишь Школой и ее проектами и своим творчеством. Какое место занимает творчество в твоей жизни? Как много часов в неделю ты ему посвящаешь? Я считаю, что желание творчески самовыражаться также важно, как и желание спать или есть.
Это базовая потребность человека. Я рисую всякий раз, когда у меня есть такая возможность. А если не рисую, то даже когда смотрю вокруг, думаю над закономерностями в цвете или о ритме в композиции, например. Но творчество - это же не только про рисование.
Творчество оно везде и всюду: и на кухне, и в огороде Как ты вырабатывала свой стиль? Как бы ты его охарактеризовала? В чем его особенности? И как ты его развиваешь?
Даже не знаю Мне часто говорят, что мои работы узнают по стилистике. Но я все еще ищу себя. Пожалуй, мою стилистику можно назвать реализмом с элементами недосказанности. Я просто стараюсь достоверно изобразить то, на что хочу обратить внимание зрителя, передать свои ощущения и чувства в рисунках.
По мне это гораздо важнее, чем просто изобразить что-то фотореалистично. Как рождаются идеи для твоих работ? Часто меня вдохновляет свет. Если смотреть на один и тот же предмет при разном освещении - он воспринимается по-разному.
Мне нравятся длинные закатные тени или мягкий ажурный свет, я люблю простоту в обыденном. Мне кажется, что основная идея моя творчества звучит примерно так: Счастье - повсюду, оно в мелочах и уже рядом с вами, рядом со мной. Я люблю его искать везде, куда бы я ни посмотрела и в своих работах рассказываю о том, что увидела. Что тебе нравится рисовать больше всего?
Какая у тебя любимая часть творческого процесса? Я заметила, что периодически такие темы сменяют друг друга. Одно время меня вдохновляло море, вода и отражения, потом город и пейзажи. Сейчас я снова вернулась к людям.
Снова - потому что в университете я очень любила портреты. Мне кажется, что через образ человека можно показать всю гамму чувств, и это очень интересно. Это сложно, но когда мне удается - я счастлива. Какие материалы ты используешь для создания своих работ?
Какие инструменты ты можешь рекомендовать? Я пользуюсь профессиональными сериями кистей, бумаги и красок. Бумагу использую хлопковую. Любимые бренды: Arches, Canson.
Попробуйте выразить графически какое-то слово, передайте его суть через цвет, фактуры и композицию. Это очень затягивает! Что самое сложное в жизни художника? Оставаться открытым и чувствительным как ребенок, но в то же время быть предельно честным и требовательным к себе.
Вот это сочетание уязвимости и честности - самое сложное. Перестанешь быть чувствительным, станешь ремесленником. Логично предположить, что художнику следует продавать свои картины, иллюстрировать, рисовать на заказ; зарабатывать тем, что ты лучше всего умеешь. Многие художники создают свои студии, ищут учеников и преподают.
Но я считаю, что преподаванием стоит заниматься только тогда, когда чувствуешь в себе такое призвание: передавать знания, делиться ими и радоваться росту учеников. Посоветуй, пожалуйста, книги и пособия, которые помогут создавать картины? Мне очень понравились две книги Джульетты Аристид. Там все как я люблю: понятным живым языком о самом главном.
Подход у автора академический. И мне это тоже очень нравится. Вот, пожалуй, одна из них - моя любимая на сегодняшний день - «Уроки классической живописи». Чьими работами ты сама вдохновляешься?
На страницы каких художников заходишь регулярно? Работы чьих авторов - среди современников и классиков - тебя вдохновляют? Какие планы на будущее? В октябре будет проходить Московский фестиваль акварели.
На нем будут не только российские преподаватели, но и зарубежные, например Феликс Шайнбергер, автор «Акварельного скетчинга». Расскажи, про него немного, что и как там будет происходить? Фестиваль это, конечно, большое событие для тех, кто увлечен акварелью. С утра до вечера мы будем говорить про акварель: будут творческие встречи с художниками и спикеры, готовые ответить на каверзные вопросы про материалы.
На демо-классах можно посмотреть за магическим процессом: как создается работа на ваших глазах. Это очень удобный формат, ведь вы можете общаться с художником вживую, задавать ему вопросы и видеть каждый этап выполнения работы. Разница с мастер-классами состоит в том, что тут мы сможем разместить больше участников-зрителей. На демо-классе участники не рисуют, а наблюдают.
В мастер-классах вы можете окунуться в атмосферу целиком и полностью. Участники выполняют работу вместе с мастером. Феликс Шайнбергер - отличный рассказчик, я обожаю его книги и очень рада, что он приедет на фестиваль. Уверена, что у него получится вдохновляющая лекция.
И дай, пожалуйста, короткий ответ «Творчество - это…» Творчество - это страсть. Мастер-классы для супругов были тогда чем-то вроде хобби, впрочем, на большее вряд ли мог претендовать и их магазин товаров для художников «Цветные понедельники». Матвей решил серьезнее отнестись к курсам — прежде всего систематизировать уроки и снять постоянную студию. Запускали все буквально на коленке, вспоминает Матвей: он лично создал простенький сайт, где объявили набор на курс по акварели, который стартовал 10 сентября 2013 года.
Объявление продублировала в своем «Живом журнале» Вероника. Курс вела она сама — с самого начала супруги решили, что Вероника будет лицом школы. Калачевы сразу решили делать школу для взрослых. У них горящие глаза, они исполняют свою мечту, — объясняет Вероника Калачева.
Однако происходило это довольно медленно — как выяснилось, люди не хотели бронировать место на курсе заранее, а предпочитали вносить деньги в последний день перед началом курса. В первое время всех, кто отметился, обзванивал лично Матвей — уже потом для этого наняли сотрудницу-администратора. Было, например, 20 заявок, а оплат всего пять. Я хотел, чтобы хотя бы десять человек оплатили».
В итоге на курс набралась все-таки группа из десяти человек.
Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве
Школа Рисования В. Калачевой on Instagram: "Дни распродаж в Kalacheva School одни из самых ожидаемых и приятных И это неудивительно! Рассказывает Вероника Калачëва, основательница школы рисования Kalacheva School. Первую студию для Школы рисования Вероники Калачевой сняли в Доме художника на улице Вавилова в Москве, где она работает до сих пор.
Уроки для детей "Kalacheva Kids"
Кто-то опоздал на занятие, кто-то долго раскачивался, кто-то стесняется задать вопрос. Есть активные студенты, а есть те, кто только в конце занятия получает вдохновение. На онлайн-уроках мы разбиваем процесс на мелкие детальки, чтобы ученики шаг за шагом осваивали самые простые вещи. Например, надо сделать заливку в акварели. Все думают, что это очень просто, всем хочется сразу Нотр-Дам де Пари нарисовать. Но мы выстраиваем обучающий процесс по-своему. Наше конкурентное преимущество в том, мы предлагаем индивидуальный подход — у студента есть ощущение, что он с педагогом один на один. На Coursera никто не занимается индивидуально с учениками. А у нас 30 преподавателей, которые проверяют работы на онлайн-курсах. Онлайн-занятия хороши тем, что один педагог может вести 100-150 человек.
Если только по 5 минут на человека тратить, только один комментарий оставлять, то получается 12 часов работы. Это выгодно с точки зрения бизнеса и комфортно для учеников. После запуска онлайн-занятий оборот школы вырос в пять раз. Занятия 2 раза в неделю, в течение 4—5 недель. Открыли вторую студию: поток клиентов вырос в 1,5 раза В январе-феврале 2015 года нам пришлось снять вторую студию — было много желающих заниматься вечером. В месяц шло 6-7 курсов, и их тяжело было разместить в одной студии. Тем более, на Академическую с севера Москвы никто не поедет, как бы он ни любил Веронику. Мы посмотрели три помещения и выбрали одно на Новослободской 35-40 кв. Базовый курс рассчитан на новичков — это большая аудитория, возможно, со средним доходом.
В fashion-дизайне наша аудитория — профессионалы, которые хотят работать например именно с Аленой Лавдовской , они готовы больше заплатить. Например, она вела экстрим во время Недели моды и учила рисовать образ сразу с живого человека. Группа рисовала на показе Kenzo. Там было около 1 тыс. Рекламируемся только в соцсетях: привлечение клиентов окупается через 3-4 месяца Социальные сети — самый эффективный канал привлечения клиентов. Сколько в покупку — мы не мерили.
Спустя два года, в 2015 году, на Калачевых вышел Марат Нигаметзянов, бывший дизайнер «Студии Артемия Лебедева», автор платформы Getcourse для онлайн-обучения широкого круга клиентов — среди проектов есть школа Александра Васильева , курсы по нейл-арту, стилю и даже сексу.
Мы продали первый поток за 1,5 млн рублей. У Вероники была программа обучения, мы сделали лендинг, переложили ее в онлайн. Мы стартовали в сентябре 2015 года», — рассказал Марат Нигаметзянов. Добавили занятия онлайн: увеличили оборот в пять раз Мы выяснили, что заниматься онлайн — эффективнее. Кто-то опоздал на занятие, кто-то долго раскачивался, кто-то стесняется задать вопрос. Есть активные студенты, а есть те, кто только в конце занятия получает вдохновение. На онлайн-уроках мы разбиваем процесс на мелкие детальки, чтобы ученики шаг за шагом осваивали самые простые вещи.
Например, надо сделать заливку в акварели. Все думают, что это очень просто, всем хочется сразу Нотр-Дам де Пари нарисовать. Но мы выстраиваем обучающий процесс по-своему. Наше конкурентное преимущество в том, мы предлагаем индивидуальный подход — у студента есть ощущение, что он с педагогом один на один. На Coursera никто не занимается индивидуально с учениками.
Во время обучения преподаватель общается с учениками, оценивает их работы, комментирует и помогает исправлять неточности. Сейчас у Школы насчитывается 20 оффлайн-курсов и 13 онлайн-курсов.
В Школе работают 22 преподавателя, в числе которых лучшие выпускники школы. Школа Вероники Калачёвой регулярно проводит бесплатные онлайн мастер-классы по живописи.
В основном это девушки 25—35 лет, говорит Вероника Калачева: «Это те люди, которые когда-то давно рисовали, а потом ушли в другую профессию — или так и не решились рисовать, но эта мысль с ними жила долгие годы. Теперь они пришли исполнить свою мечту — а мы взялись им помочь». По словам Калачевых, в 2015 году выручка школы составила 57 млн руб. В основном это стало возможным именно благодаря онлайн-курсам. Их точное количество подсчитать сложно, однако, по словам Вероники Калачевой, с нескольких штук в 2013 году оно увеличилось до нескольких десятков. Спрос на услуги изостудий для взрослых за последние два-три года вырос в несколько раз, подтверждает Евгения Слесарева, основатель проекта «Арт-Каникулы», которая с 2012 года организует в Москве платные мастер-классы художников. Сейчас в среднем на один мастер-класс «Арт-Каникул» приходят 16 человек, а цены на них варьируются от 7 тыс.
Иногда приходится покрывать расходы на приезд художника и его размещение в Москве. В Москве художественные студии стали популярны, поскольку людям надоело только работать, появилось желание заняться чем-то творческим, считает Евгения Слесарева. Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально.
Школа рисования Вероники Калачевой. Курсы рисования и живописи для взрослых и детей в Москве
Школа Вероники Калачевой — это место, где каждый творческий человек с легкостью может овладеть различными техниками рисования (акварелью, живописью, рисунком и др.). Отличные новости для тех, кто хочет научиться рисовать: с 1 по 8 марта в Школе рисования Kalacheva School будет открыт свободный доступ к избранным урокам из всех онлайн-курсов. обучение взрослых рисованию с нуля в школе вероники калачевой онлайн и в москве по направлениям акварельная живопись, скетчинг, каллиграфия и леттеринг. Реальные отзывы учеников о школе Kalacheva School на сайте Skill2Go помогут выбрать обучение с высоким рейтингом. Новый онлайн курс пастельной живописи «Пастель Про» от Елены Таткиной в художественной школе Вероники Калачевой. Новый онлайн курс пастельной живописи «Пастель Про» от Елены Таткиной в художественной школе Вероники Калачевой.
Kalacheva School запустили 10 бесплатных мастер-классов по рисованию
| Пройти все бесплатные курсы Kalacheva School | Реальные отзывы учеников о школе Kalacheva School на сайте Skill2Go помогут выбрать обучение с высоким рейтингом. |
| Kalacheva School — Школа рисования В. Калачевой - видео - Видео | обучение взрослых рисованию с нуля в школе вероники калачевой онлайн и в москве по направлениям акварельная живопись, скетчинг, каллиграфия и леттеринг. |
| Школа творчества для детей и подростков | Фильтр курсов» Курсы рисования» Kalacheva school школа рисования. |
| Kalacheva school школа рисования | «Мы открываем школу рисования в Москве» — вот так вот просто, без лишних предисловий, написала я два года назад в своем живом журнале:) И мы за несколько дней набрали группу на курс акварели. |
Как научиться рисовать с нуля
- Kalacheva School - Реальные отзывы учеников о курсах и трудоустройстве
- Kalacheva school, школа рисования Вероники Калачевой
- Виктория калачева школа рисования. "Акварель для начинающих" в Школе Вероники Калачевой
- Доходные художества
Школа калачевой онлайн школа рисования
Мне кажется, что основная идея моя творчества звучит примерно так: Счастье - повсюду, оно в мелочах и уже рядом с вами, рядом со мной. Я люблю его искать везде, куда бы я ни посмотрела и в своих работах рассказываю о том, что увидела. Что тебе нравится рисовать больше всего? Какая у тебя любимая часть творческого процесса? Я заметила, что периодически такие темы сменяют друг друга. Одно время меня вдохновляло море, вода и отражения, потом город и пейзажи.
Сейчас я снова вернулась к людям. Снова - потому что в университете я очень любила портреты. Мне кажется, что через образ человека можно показать всю гамму чувств, и это очень интересно. Это сложно, но когда мне удается - я счастлива. Какие материалы ты используешь для создания своих работ?
Какие инструменты ты можешь рекомендовать? Я пользуюсь профессиональными сериями кистей, бумаги и красок. Бумагу использую хлопковую. Любимые бренды: Arches, Canson. Попробуйте выразить графически какое-то слово, передайте его суть через цвет, фактуры и композицию.
Это очень затягивает! Что самое сложное в жизни художника? Оставаться открытым и чувствительным как ребенок, но в то же время быть предельно честным и требовательным к себе. Вот это сочетание уязвимости и честности - самое сложное. Перестанешь быть чувствительным, станешь ремесленником.
Логично предположить, что художнику следует продавать свои картины, иллюстрировать, рисовать на заказ; зарабатывать тем, что ты лучше всего умеешь. Многие художники создают свои студии, ищут учеников и преподают. Но я считаю, что преподаванием стоит заниматься только тогда, когда чувствуешь в себе такое призвание: передавать знания, делиться ими и радоваться росту учеников. Посоветуй, пожалуйста, книги и пособия, которые помогут создавать картины? Мне очень понравились две книги Джульетты Аристид.
Там все как я люблю: понятным живым языком о самом главном. Подход у автора академический. И мне это тоже очень нравится. Вот, пожалуй, одна из них - моя любимая на сегодняшний день - «Уроки классической живописи». Чьими работами ты сама вдохновляешься?
На страницы каких художников заходишь регулярно? Работы чьих авторов - среди современников и классиков - тебя вдохновляют? Какие планы на будущее? В октябре будет проходить Московский фестиваль акварели. На нем будут не только российские преподаватели, но и зарубежные, например Феликс Шайнбергер, автор «Акварельного скетчинга».
Расскажи, про него немного, что и как там будет происходить? Фестиваль это, конечно, большое событие для тех, кто увлечен акварелью. С утра до вечера мы будем говорить про акварель: будут творческие встречи с художниками и спикеры, готовые ответить на каверзные вопросы про материалы. На демо-классах можно посмотреть за магическим процессом: как создается работа на ваших глазах. Это очень удобный формат, ведь вы можете общаться с художником вживую, задавать ему вопросы и видеть каждый этап выполнения работы.
Разница с мастер-классами состоит в том, что тут мы сможем разместить больше участников-зрителей. На демо-классе участники не рисуют, а наблюдают. В мастер-классах вы можете окунуться в атмосферу целиком и полностью. Участники выполняют работу вместе с мастером. Феликс Шайнбергер - отличный рассказчик, я обожаю его книги и очень рада, что он приедет на фестиваль.
Уверена, что у него получится вдохновляющая лекция. И дай, пожалуйста, короткий ответ «Творчество - это…» Творчество - это страсть. Мастер-классы для супругов были тогда чем-то вроде хобби, впрочем, на большее вряд ли мог претендовать и их магазин товаров для художников «Цветные понедельники». Матвей решил серьезнее отнестись к курсам — прежде всего систематизировать уроки и снять постоянную студию. Запускали все буквально на коленке, вспоминает Матвей: он лично создал простенький сайт, где объявили набор на курс по акварели, который стартовал 10 сентября 2013 года.
Объявление продублировала в своем «Живом журнале» Вероника. Курс вела она сама — с самого начала супруги решили, что Вероника будет лицом школы. Калачевы сразу решили делать школу для взрослых. У них горящие глаза, они исполняют свою мечту, — объясняет Вероника Калачева. Однако происходило это довольно медленно — как выяснилось, люди не хотели бронировать место на курсе заранее, а предпочитали вносить деньги в последний день перед началом курса.
В первое время всех, кто отметился, обзванивал лично Матвей — уже потом для этого наняли сотрудницу-администратора. Было, например, 20 заявок, а оплат всего пять. Я хотел, чтобы хотя бы десять человек оплатили». В итоге на курс набралась все-таки группа из десяти человек. Так и закрутилось», — вспоминает Матвей Калачев.
Первую студию для Школы рисования Вероники Калачевой сняли в Доме художника на улице Вавилова в Москве, где она работает до сих пор. Основной статьей расходов стала аренда — на нее пришлось потратить 80 тыс. Кроме того, по мере поступления денег для новой студии закупили столы и мольберты, а также базовые материалы для рисования — карандаши, бумагу, уголь, акварельные кисти, а также чай, кофе, наняли администратора. Общие расходы как раз составили примерно 200 тыс. Главное было — составить программу, чтобы у курса были начало и конец, четко поставленные цели, чтобы мотивировать посетителя, говорят Калачевы.
Темы придумывала Вероника: начали с акварели, потом добавили графику, фешен-иллюстрацию, леттеринг рисование букв и изучение шрифтов. Впоследствии начали добавлять другие курсы в зависимости от предпочтений и увлечений преподавателей. Сейчас в школе также идут курсы по скетчингу, ботанической иллюстрации, базовым курсам рисования, а также по каллиграфии и истории изобразительных искусств. Поначалу Калачевы много экспериментировали с форматами уроков: пробовали делать долгие курсы длиной по три-четыре месяца, серию субботних мастер-классов, выездные пленэры в Италию. Большой формат не пошел, объясняет Вероника: «Люди быстро выгорают: восемь—десять занятий — это максимум, сколько человек может пройти, не пропустив занятия, а на большее подписаться тяжело».
В итоге остановились на золотой середине — типичный курс из восьми—десяти офлайн-занятий в студии Калачевой стоит в среднем 12,5 тыс. Кроме этого есть мастер-классы и интенсивы выходного дня и курсы для продолжающих: например, после базового курса по акварели или пастели можно взять следующий, более сложный курс, чтобы улучшить свои навыки. Дело пошло. Калачевы продали магазин художественных товаров и занялись школой всерьез. Сейчас у школы рисования уже пять офлайн-студий, две из которых находятся в других городах: в марте 2016-го открылась студия в Петербурге, а в апреле — в Екатеринбурге.
В Москве одна офлайновая студия рисования приносит в среднем 80-100 тыс. Самая прибыльная студия — в Москве на Новослободской — приносит до 150 тыс. В качестве эксперимента Калачевы отсняли на видео небольшой курс приглашенного педагога по академическому рисунку и вывесили на Vimeo. Мы хотели делать полноценную онлайн-платформу, но было непонятно, с чего начать», — вспоминает Матвей. Помог случай: муж одной из преподавательниц школы занимался платформой для продажи онлайн-курсов и тренингов GetCourse.
Просто попробуйте и узнайте, какое это удовольствие — рисовать качественными материалами. Фотография: DR 4. Шедевр не получится, а значит, не стоит и пробовать. Долой перфекционизм и комплекс отличника! Учитесь у детей, они не боятся ошибок, не боятся просто рисовать. Любите свое несовершенство, так как это на самом деле — возможность расти. И обращайте внимание на то, что получается, усиливайте это. Пусть не получился пейзаж, зато отлично вышла заливка неба. Вывод: совершенствуйтесь в заливках и подтягивайте остальное. Возьмите лист бумаги, наберите краску на кисть и… не думайте о том, что вы сейчас нарисуете.
Просто начните водить кистью по листу, дайте руке возможность двигаться самой. Поиграйте в ассоциации Можно использовать как продолжение первой рекомендации. Посмотрите на то, что у вас получилось в результате «бессознательного» рисования. Подумайте, на что это может быть похоже. Вдруг это пятно напоминает толстенького кота с зонтом? Дорисуйте необходимое — и забавная картинка готова!
Kalachevaschool Ru — это место, в котором собраны блестящие учителя и талантливые ученики, среди которых обучение живописи проходит в непринужденной обстановке в вечернее время. Две студии школы располагаются в Москве, а для жителей других городов организаторы подготовили понятные и продвинутые онлайн-курсы. История онлайн курсов рисования Школа рисования Kalacheva School была создана Вероникой Калачевой пару лет назад, но уже успела приобрести популярность даже за пределами Москвы.
Основывалась эта школа на чистом энтузиазме создательницы. Как художнику-акварелисту, Веронике часто задавали один и тот же вопрос: где научиться рисовать, где найти место, в котором вас научат основам рисования так же современно и быстро, как на мастер-классе, и так же доброкачественно и вдумчиво, как в университете? Такого места Вероника Калачева не знала, а потому решила организовать его сама. Так и возникла Kalacheva School, в которой все желающие могут пройти насыщенный и неповторимый курс современной живописи как теоретический лекции , так и практический. Уникальный подход к искусству и обучению На сайте школы представлены те курсы, которые действительны в настоящее время, и те, что ожидают учеников в будущем.
Каждое онлайн-занятие в Школе рисования Вероники Калачёвой — это прежде всего живой контакт с учителями. Во время обучения преподаватель общается с учениками, оценивает их работы, комментирует и помогает исправлять неточности. Сейчас у Школы насчитывается 20 оффлайн-курсов и 13 онлайн-курсов.
В Школе работают 22 преподавателя, в числе которых лучшие выпускники школы.