В Камерном театре прошёл предпоказ спектакля «Мандат».
Сергей Женовач поставил "Мандат" Эрдмана в "Студии театрального искусства"
«В „Мандате“ Эрдман выработал один из своих главных драматургических приемов, открытый Мольером и разработанный Гоголем и Салтыковым-Щедриным: возвращение слову его. Купить билеты на спектакль "Мандат" можно на сайте В 1925 году 20 апреля пьеса "Мандат" триумфально была поставлена Мейерхольдом, которая отражала советскую послереволюционную действительность 1920-х годов. Смотрите видео онлайн «Премьера спектакля «Мандат» Николая Эрдмана состоялась на сцене «Студии современного искусства»» на канале «Телеканал МИР» в хорошем качестве и. Слава пьесы, написанной Николаем Эрдманом в 1924 году, была громкой, но недолгой – вскоре она была запрещена. “Студия театрального искусства” покажет премьеру спектакля “Мандат” по пьесе Эрдмана.
«Мандат» на юбилей: премьера пьесы Николая Эрдмана на день рождения Московского театра «Et Cetera»
Как объяснил главный режиссер театра Алвис Херманис, который не раз приезжал в Россию с постановками, это новая свобода слова. В театр не пускали людей на спектакль «Постскриптум», кто был не согласен с политикой Латвии. Мы не хотим никому мешать посещать наш театр, но будут новые правила для права на свободу слова в текущих условиях», — отметил режиссер.
Одна из редких его пьес — «Мандат» — недавно была поставлена в Театре «На Литейном».
Как строки, написанные в 1925 году, резонируют в 2020, узнавал Вячеслав Резаков. Другие сюжеты.
Но и сегодня даже первые фразы пьесы звучат анекдотически актуально. Картины эти для персонажей Эрдмана в разных жизненных ситуациях, смотря кто заглянет в дом, имеют и обратные стороны. Герои пьесы живут в эпоху перемен и нелепо пытаются найти рецепт бессмертия при любом режиме. Стремление получить тот самый заветный «мандат», который станет пропуском в новую жизнь, стало символом обывательщины на все времена. А виртуозность диалогов и мастерски лёгкий язык сделали пьесу шедевром отечественной драматургии.
И семья Гулячкиных: мать и двое великовозрастных детей в панике. Дочери Варваре давно пора замуж, но как, если за окном — советская власть, а «в семье нет ни одного коммуниста». Мать, Надежда Петровна, ради дочери готова на все. Как и сын Павел, который в итоге подделал мандат — сам себя записал в коммунисты. И никто из них не знает, надолго ли ввели НЭП и стоит ли приспосабливаться к советской власти — вдруг вернется самодержавие и старый режим? Вторая фабульная линия связана с появлением у Гулячкиных платья императрицы, которое на их кухарку Настю село как влитое. В нем ее принимают за великую княжну Анастасию Николаевну и с трудом найденный жених Варвары решает связать жизнь с «наследницей престола».
Сам Эрдман не определил жанр своих драматических произведений: и «Мандат», и «Самоубийцу» назвал просто пьесами. Владимир Панков поставил спектакль как саундраму, и этот формат — его изобретение. Это синтетическое зрелище, смешение жанров: сплав драмы, музыки, пластики, а спектакль — симфония, сотканная из слов, мелодий, звуков, шумов. На сцене не только значительная часть актерской труппы Et Cetera, но и отличный живой оркестр и каждый музыкант — не иллюстратор или аккомпаниатор, а важный участник действия. Для саундрамы «Мандат» композиторы Артем Ким и Сергей Родюков выстроили музыкальную драматургию из своих сочинений и аранжировок песен: советских и периода перестройки, знакомых и новых, лирических, победных, куртуазных. Режиссер сложил карнавальную вольницу «комедии положений» из клоунады, переодеваний, сатиры, водевиля, эксцентрики, шаржей. Начало спектакля задает условия игры, построенной на парадоксах и репризах.
Люди превращены в маски: выбеленные лица, нарумяненные щеки, губы бантиком, брови домиком, рельефные морщины, накладные носы. Строгая и ладная героиня, обозначенная в программке как «Следователь» Елизавета Рыжих , громко читает ремарки и представляет героев, а они произносят эрдмановские фразы — точные, звонкие, крылатые, почти афоризмы — стоя, сидя, изогнувшись в клоунской позе, балансируя на ступенях лестницы, застывая в немых сценах.
Книжная роль
Сегодня и завтра, 13 и 14 мая, в московской «Студии театрального искусства» сыграют премьеру спектакля Сергея Женовача «Мандат» по пьесе Николая Эрдмана. “Студия театрального искусства” покажет премьеру спектакля “Мандат” по пьесе Эрдмана. В «Студии театрального искусства» Сергей Женовач поставил пьесу Николая Эрдмана «Мандат». Театрпредставит спектакль по пьесе Николая Эрдмана «Мандат» 19, 20, и 21 маяв Тюменском драматическом театре, «Сцена на Пятом», начало в 20:00.
«Мандат» — смешной спектакль, темы которого далеки от развлечения
Жанр спектакля определен как саундрама: в нем сочетаются музыка и движение, слаженный актерский ансамбль и точно звучащее слово. Внешнюю эксцентрику дополняет клоунский грим персонажей — выбеленные лица, брови-домиком, накладные носы. Художник-постановщик построил на сцене коммунальную квартиру, в серости которой выделяются красные конструктивистские лестницы-трансформеры. Продолжительность спектакля — 3 часа 20 мин с антрактом.
Этот спектакль был первым спектаклем поставленным театром в далёком 1988 году.
За 25 лет спектакль значительно изменился, оброс солидными декорациями на сцене воссоздается обстановка двух комнат эпохи конца НЭПа , музыкальным сопровождением, однако не потерял главного — актуальности и злободневности. Да, да сатирическая пьеса Николая Эрдмана, была актуальна и в 20-е годы прошлого века, и в конце 80-х, когда её заметил молодой режиссёр Сергей Федотов, и сейчас история о коммунисте с поддельным мандатом смотрится весьма по-современному. Вкратце обрисую сюжет этой комедии абсурда. Мещанин эпохи НЭПа Гулячкин для того, чтобы удачно выдать сестру замуж становиться «коммунистом» покупает кожанку и галифе, назначает себя председателем домового комитета и выписывает себе мандат , в тоже время служанка Гулячкиных — Наська случайно оказывается в шкуре императорской дочери Анастасии Николаевны.
Кроме двух этих центральных персонажей в пространстве пьесы существует ряд второстепенных, однако, не менее комичных персонажей. Набожная мать Гулячкина, его сестра, мечтающая выйти за сына известного в городе помещика и монархиста, сами местячковые монархисты, грезящие о возвращении «старого порядка», анархист со значком «Осавиохима» интеллигент с «фотографическим образованием». В финале пьесы достаётся всем, обман Гулячкина и ничтожность остальных персонажей открывается зрителям в полной мере во фразе главного героя: «Нас даже арестовывать не хотят. Как же нам теперь жить?
Пытаюсь сама понять, почему, что не так... Возможно, фарс отвлекает от трагедии и глубины происходящих на сцене событий. В конце режиссер пытается выйти на уровень трагедии за счет очень эмоциональных актерских переживаний, но поезд уже ушел. Комедия и сатира украли глубину, эмоциями ее уже не вернуть. Посмотрите этот спектакль и составьте свое мнение! Однозначно, вам будет, о чем подумать. Есть очень удачные места, которые точно запомнятся. Кристина Секачева 28. Понятно, какое сейчас время, понятно что все все понимают, понятно, что все справляются как могут и все-таки в начале года были такие минуты, когда ты чувствуешь себя маленьким.
Кажется порой невероятно такому маленькому человеку устоять рядом с либеральной прослойкой, все это такое скользкое, думаешь ведь подскользнусь и голову и сердце вдребезги, настолько неприятно и даже болезненно. А после спектакля было такое ощущение, что вот театр, такой большой и теплый, за меня заступился. Как будто сказал: «Послушай, ты не одна, мне это все тоже чертовски не нравится, я так же все это вижу насквозь. Но видишь, раньше так было и мы справились, теперь тоже справимся, я точно тебе говорю». Были моменты, я смеялась, от облегчения, но даже в грустные осознания я улыбалась, думала - «Театр за меня заступился». Наталия 24. Все понравилось!!! Немного показался длинноват, но вечер был проведен отлично Ирина Р. Браво,Браво,Браво Инна 08.
Главное, что можно сказать, спектакль достоин быть репертуарным в театре Et Cetera, он не только хорошо сделан, но и очень актуален в современных реалиях времени. Хочется отметить, что постановка удалась все-таки, как комедия - она яркая, живая, динамичная, с прекрасным юмором для интеллектуалов и немножечко с пикантным "про это". Дух весёлого гротеска и даже водевильности добавляет музыка и хореография, делая спектакль динамичным и фееричным. Режиссёрский замысел воплощается за счёт прекрасной игры актёров. Некоторые роли настолько яркие, что реплики персонажей безусловно станут цитатами. Очень понравился персонаж жильца Иван Иваныча в исполнении Данила Никитина и просто великолепна была Екатерина Егорова в роли кухарки-царицы. Главные герои Павел Гулячкин и его сестра Варвара блестяще созданы Григорием Старостиным и Натальей Благих, отдельно хочется отметить их пластику и мимику. Ну и конечно же без образа Надежды Петровны Гулячкиной в исполнении Натальи Баландиной спектакль был бы не так колоритен.
Владимир Панков поставил спектакль как саундраму, и этот формат — его изобретение.
Это синтетическое зрелище, смешение жанров: сплав драмы, музыки, пластики, а спектакль — симфония, сотканная из слов, мелодий, звуков, шумов. На сцене не только значительная часть актерской труппы Et Cetera, но и отличный живой оркестр и каждый музыкант — не иллюстратор или аккомпаниатор, а важный участник действия. Для саундрамы «Мандат» композиторы Артем Ким и Сергей Родюков выстроили музыкальную драматургию из своих сочинений и аранжировок песен: советских и периода перестройки, знакомых и новых, лирических, победных, куртуазных. Режиссер сложил карнавальную вольницу «комедии положений» из клоунады, переодеваний, сатиры, водевиля, эксцентрики, шаржей. Начало спектакля задает условия игры, построенной на парадоксах и репризах. Люди превращены в маски: выбеленные лица, нарумяненные щеки, губы бантиком, брови домиком, рельефные морщины, накладные носы. Строгая и ладная героиня, обозначенная в программке как «Следователь» Елизавета Рыжих , громко читает ремарки и представляет героев, а они произносят эрдмановские фразы — точные, звонкие, крылатые, почти афоризмы — стоя, сидя, изогнувшись в клоунской позе, балансируя на ступенях лестницы, застывая в немых сценах. Эта циркизация, свойственная театру 20-х годов прошлого столетия, прекрасна в первой трети спектакля, но потом в ряде сцен теряет свой драйв и сатирический пафос, оборачиваясь маскарадной формой и суетливой избыточностью. Фантазер Владимир Панков «играет» с театральной историей: как любопытно узнавать известные по эскизам и фотографиям мизансцены спектаклей Мейерхольда, многоуровневое таировское пространство, грим Алисы Коонен — Федры, прическу «а-ля Анна Павлова»: темные гладкие волосы закрывают уши и сложены в балетный пучок.
Спектакль — оммаж русскому искусству, уважение и признание в любви к предшественникам, творившим век назад. Декорации художника Максима Обрезкова передают мир большого коммунального дома с множеством облупившихся дверей на трех этажах и квартиру Гулячкиных с алыми акцентами торшера, дивана, рам, которые напоминают о том, что в комнате картины — двусторонние: на одной — «Верую, Господи, верую», на обратной — Карл Маркс. Две высокие мобильные красные лестницы — привет от таировско-мейерхольдовской эстетики и маленький допотопный телевизор, по которому транслируется важная хроника из советских времен. Любопытные вариации биомеханики Мейерхольда — системы пластических движений исполнителей на сцене — предложила хореограф Екатерина Кислова, и актеры азартно их представляют. Зрители быстро подключаются к веселому балагану и смехом встречают реплики: «С виду он человек как человек, а у него три родственника коммуниста! Да разве коммунисты кулебяку с визигой употребляют?
«Мандат» Николая Эрдмана: поиск новых форм в драматургии
Герои «Мандата» словно живут, застыв в ожидании «прежнего времени», и даже не живут, а существуют, находясь в неразрывном конфликте между прошлым и будущим. Они никак не могут принять решение продолжать жизнь, предпочитая погружаться в прошлое, которое уже не вернуть. Спектакль открыл серию мероприятий Российского общества просвещения, культурного и делового сотрудничества, которые посвящены столетнему юбилею Октябрьской революции.
А еще при первом признаке возрождения монархии все немедленно становятся монархистами потом — наоборот. Сторонникам монархии и коммунизма лучше этого не видеть. Режиссер методично, предельно издевательски выводит самое святое для этих и тех в максимально неприглядном, комическом виде. Честное слово, иногда хотелось вскричать: ну зачем уж так-то зло?! И на их исполнителей. И на нас, зрителей, и вообще на весь белый свет. А может, и нет этого белого света, и все иллюзия?
Хоть переворачивай картины, хоть нет, спасения не видно… Женовач меняет местами реплики персонажей, и выносит в финал такой монолог, делая его ударным и несущим основные смыслы в тексте он был в другом месте : " Кончено. Все погибло. Все люди ненастоящие.
Он до сих пор находится «при старом режиме» и несколько растерян «революционными» переменами в жизни. Фото: А. Иванишин Ради счастья сестры Гулячкину приходится выписать себе партийный мандат, научиться важно разгуливать с портфелем и выкрикивать «Молчать! Смех и печаль Текст пьесы, казалось бы, легок, но каждая фраза, тем более — диалог, наполнены глубоким смыслом, нацеливая зрителя на большую внутреннюю работу, проникая в потаенные уголки души. История в картинах На сцене минимум декораций, которые больше напоминают о музейных запасниках, где с помощью рельсов ловко выдвигают те или иные шедевры разных эпох и авторов. Перед зрителями — в смене картин, настроений, вкусов, понимания мира и отношения к ценностям — проносится история. Мы видим императора Николая II, его дочь Анастасию, «Купание красного коня», «Черный квадрат», Ленина , шедевры соцреализма… В начале спектакля главные герои спорят о том, какой картине место в гостиной: «Верую, Господи, верую» или «Вечер в Копенгагене», на оборотной стороне которой «выгодно» написан портрет Карла Маркса. По мнению Гулячкина, здесь главное — подглядеть в щелочку, кто в этот момент стучится в дверь. Иванишин Еще один короткий диалог, передающий атмосферу времени: «Тамара Леопольдовна: Молодой человек, вы в Бога верите? Валериан Олимпович: Дома верю, на службе нет".
К примеру, коммунистов они не любят, но, чтобы сестра Гулячкина Варвара Екатерина Чечельницкая вышла замуж, отец жениха требует: в семье невесты должен быть самый настоящий коммунист. Такое приданое даст хоть какую-то надежду на спокойную жизнь. И Павел Гулячкин начинает опасный и трагикомичный путь превращения в коммуниста с красным мандатом. Но стать им взаправду боится, поэтому выдает мандат сам себе. Хлипкий Валериан Гле б Пускепалис , потенциальный жених Варвары, на вопрос, верит ли он в Бога отвечает: "Дома верю, на службе нет". В этом шатком, неустоявшемся мире, обыватели очень надеются, что прошлое вернется. Мо лодая, обаятельная актриса похожа на портрет Анастасии, к тому же в некоторых эпизодах прикрывается им. А обыватели ждут возвращения династии Романовых как чуда. Неожиданные открытия Сергей Женовач, кото рый всегда уделяет большое внимание работе с текстом, перед началом репетиций "Мандата", по обыкновению, стал изучать связанные с пьесой материалы: авторские варианты, черновики, сцены, не вошедшие в окончательную редакцию. И тут выяснилось, что опубликованный и известный нам сейчас текст "Мандата" — вариант, сделанный автором для театра Мейерхольда. Сидя на репетициях, Эрдман по пр осьбе режиссера и актеров что-то дописывал, менял или переставлял реплики местами. Но в авторском варианте и в черновиках "Мандат" выглядел иначе.
«Мандат» Николая Эрдмана: поиск новых форм в драматургии
История человека, который приспосабливается к новой жизни, сам выправляя себе революционный мандат, появилась в 1988 году и стала первым спектаклем пермского театра «У Моста». Сегодня мы сделали новую версию спектакля, и вам ее показываем. В этом спектакле есть люди, которые играли 29 лет назад. Я очень рад, что мы здесь», — отметил художественный руководитель «Пермского театра «У Моста» Сергей Федотов. Сейчас пьеса приобрела новое прочтение, но не потеряла былой остроты.
Дополнительная информация по телефону 939-959. Стоимость билета — 200 рублей.
Театр «Мимикрия», Телеканал «Тюменское время», Департамент Культуры Тюменской области и Департамент по спорту и молодежной политики Тюменской области представляют проект «Экспериментальная сцена: молодежные театры на сцене ТДТ», целью которого является создание единого театрального пространства для молодежных театров Тюменской области и развития молодежного театрального движения. Проект проходит при поддержке кабинета любительских театров Союза театральных деятелей РФ. Для справки: Режиссер — Светлана Ханжина. Спектакль по одноименной пьесе Н.
Она любыми путями пытается устроить счастье своим детям. Сестра Гулячкина Варвара Сергеевна Екатерина Чечельницкая собирается замуж и, чтобы сынок богатея Олимпа Валериановича Сметанича имя выдает его купеческое происхождение обратил на нее внимание, в приданое за ней нужен родственник-коммунист. Сын Сметанича Глеб Пускепалис действует по указанию своего отца Алексей Вертков , поскольку сам пока не вписался в действительность. Он до сих пор находится «при старом режиме» и несколько растерян «революционными» переменами в жизни. Фото: А.
Иванишин Ради счастья сестры Гулячкину приходится выписать себе партийный мандат, научиться важно разгуливать с портфелем и выкрикивать «Молчать! Смех и печаль Текст пьесы, казалось бы, легок, но каждая фраза, тем более — диалог, наполнены глубоким смыслом, нацеливая зрителя на большую внутреннюю работу, проникая в потаенные уголки души. История в картинах На сцене минимум декораций, которые больше напоминают о музейных запасниках, где с помощью рельсов ловко выдвигают те или иные шедевры разных эпох и авторов. Перед зрителями — в смене картин, настроений, вкусов, понимания мира и отношения к ценностям — проносится история. Мы видим императора Николая II, его дочь Анастасию, «Купание красного коня», «Черный квадрат», Ленина , шедевры соцреализма… В начале спектакля главные герои спорят о том, какой картине место в гостиной: «Верую, Господи, верую» или «Вечер в Копенгагене», на оборотной стороне которой «выгодно» написан портрет Карла Маркса.
Мо лодая, обаятельная актриса похожа на портрет Анастасии, к тому же в некоторых эпизодах прикрывается им. А обыватели ждут возвращения династии Романовых как чуда. Неожиданные открытия Сергей Женовач, кото рый всегда уделяет большое внимание работе с текстом, перед началом репетиций "Мандата", по обыкновению, стал изучать связанные с пьесой материалы: авторские варианты, черновики, сцены, не вошедшие в окончательную редакцию. И тут выяснилось, что опубликованный и известный нам сейчас текст "Мандата" — вариант, сделанный автором для театра Мейерхольда. Сидя на репетициях, Эрдман по пр осьбе режиссера и актеров что-то дописывал, менял или переставлял реплики местами. Но в авторском варианте и в черновиках "Мандат" выглядел иначе. С учетом этих исследований для спектакля Студии театрального искусства был создан новый вариант пьесы сценическая редакция театра, как указано в программке. Нескольких героев в нем нет, текст местами аккуратно сократили, сделав действие более компактным. Еще в спектакле появился фотограф и маленький оркестр баян, скрипка, барабан и гитара. В антракте музыканты устраивают концерт, лихо наигрывая "Цыпленка жареного", блатные шлягеры и красноармейскую песню в финале. Сергей Ж еновач, в отли чие от недавнего спектакля "Лабардан-с", наполненного постановочными эффектами и запоминающимися мизансценами, в "Мандате" очень сдержан. На этот раз главным героем его спектакля стал текст Эрдмана: режисс ер и актеры делают все, чтобы донести его до зрителей.
Самое читаемое
- Портал правительства Москвы
- Показ спектакля «Мандат» в Стамбуле приурочили к 100-летию Октябрьской революции
- Другие площадки
- «Мандат» на юбилей: премьера пьесы Николая Эрдмана на день рождения Московского театра «Et Cetera»
- Премьера спектакля "Мандат": как театр Et Cetera отметил свой юбилей
- «Мандат» — смешной спектакль, темы которого далеки от развлечения
Несознательные элементарные частицы
Театр Et Cetera в первых числах февраля отметил свое тридцатилетие премьерой спектакля «Мандат» по пьесе Николая Эрдмана в постановке художественного руководителя театра. "Мандат" на то изначально не рассчитан, не ради того писан - а особенно если подойти к делу механистически. Спектакль «Мандат» на основе пьесы Николая Эрдмана, премьера которого прошла в мае текущего года в Студии театрального искусства под руководством худрука театра Сергея. Совершенно новый, ещё никому неизвестный театр, в далёком уже 1988 году открывает свои двери именно спектаклем «Мандат»!
Сергей Женовач поставил "Мандат" Эрдмана в "Студии театрального искусства"
В казанском театра Качалова показали пьесу «Мандат» Николая Эрдмана в постановке театра «Студия Театрального Искусства» режиссера Сергея Женовача. АФИША Актуальные спектакли МАНДАТ Автор: Николай ЭрдманРежиссер: Владимир ПанковЖанр: саунддрамаПремьера: февраль 2023г. Купить билеты на спектакль Мандат в Москве, билеты по цене от 1000,00 руб. 7 мая 2024 г. в 19.00, Et Cetera п/р Александра Калягина Мандат. Смотрите видео онлайн «Премьера спектакля «Мандат» Николая Эрдмана состоялась на сцене «Студии современного искусства»» на канале «Телеканал МИР» в хорошем качестве и.
В премьере Женовача герои «Мандата» окажутся в «хранилище культуры»
Так реализуются надежды героев на реставрацию царского режима, хотя вокруг — советская власть. Почему жанр спектакля — "черная комедия"? В тексте ирония соседствует с темами жизни и смерти. Поэтому сатира получается жесткой, на грани фола, с провокациями. Это обостряет восприятие пьесы, где показаны события трагического времени. Пьеса защищает советскую власть или критикует ее?
В пьесе высмеиваются приспособленцы, которые, с одной стороны, принимают советскую власть, а с другой — готовы к возвращению царизма. Даже картины в доме у них двух сторонние: на одной стороне — Маркс или Ленин, на другой — приметы царского времени. Герои пытаются угадать, какой стороной повесить картину, чтобы угодить власти. В каком стиле воссоздана атмосфера 20-ых годов ХХ века? Создатели спектакля утверждают, что используют стилистику кинорежиссера Роя Андерссона знакомого по фильмам "Песни со второго этажа", "Ты, живущий" и "Голубь сидел на ветке, размышляя о бытии" и др.
У Панкова своя группа "SounDrama" и ребята дадут жару на сцене. Живая музыка, временами оглушающая, бушует по всей сцене. Огромное количество инструментов передают нам настроение - грусть, боль, радость или безумие. На мой вкус финал немного затянут, хочется "финального хлыста", а мы аккуратно съезжаем с горки к осознанию того, что все ненастоящие.
Теряется темп. Вера Старцева 07. Команда его создателей проделала воистину титанический труд — здесь и совершенно фантастическая сценография Максима Обрезкова трехэтажная конструкция со множеством дверей , и восхитительные танцы и неповторяющаяся пластика персонажей Екатерины Кисловой, и потрясающий грим Марии Максимовой… Все потрудились на славу! А музыка?!!!
У Панкова музыкальные номера неотделимы от самого действия, они пронзают его насквозь. Музыкальную партитуру, сотканную из импровизаций песен прошлых лет, написали Артем Ким и Сергей Родников, а исполнили талантливые музыканты SounDramа. Спектакль «Мандат» приурочен к 30-летнему юбилею театра Et Cetera. Думаю, что коллектив театра по достоинству оценил сделанный им грандиозный подарок!
Елена 06. Это остроумная саундрама. Мы вдоволь насладились звуками игры на аккордеоне, фортепиано, саксафоне, трубах и даже игры на сковородке. Вместе с семьёй Гулячкиных окунулись в принятии новой власти в России.
Запас немало красный книжечек для пропуска в новую жизнь. Его сестра Варвара актриса Наталья Благих , как печальный Пьеро с таким гримом, на протяжении всей пьесы ждала свадьбы, отлично исполнила низким джазовым голосом "Дорогие мои москвичи", демонстрировала немало балетных па. Актёрский состав замечательный, каждый играл свою роль и полностью доносил свой смысл. Выбеленный грим и рисованные чёрные брови добавляли большей динамичности.
В спектакле много живой музыки, сопровождение было на протяжении всех действий. Это словно музыкальный концерт. Декорации менялись постоянно, во всех интерьерах выделялся красный цвет. Красные диван, стулья, лестницы.
Выглядело всё очень символично. Постановка довольно продолжительная, вместе с антрактом 4 часа.
А днем раньше забытые пьесы советских авторов ставили молодые режиссеры, которые не застали период СССР. Пьесы интересные, разнообразные, разные периоды. За четыре дня пять режиссеров должны были поставить пьесы советских драматургов.
Обычно такую работу проводят в течение нескольких недель. Но тем и важен принцип театральной лаборатории, когда все усилия мобилизуются в короткий период.
Иванишин Высмеивающая нэпманский образ жизни пьеса «Мандат» написана в 1925 году. Ее автор — драматург Николай Эрдман — почти забыт. Но произведение до сих пор жизненно, актуально, и в новой постановке Сергея Женовача с первой сцены будоражит зрителя, ни на секунду не отпуская его внимания. Время, в котором происходит действие, понимается как период относительности категорий свободы и несвободы, благополучия и никчемности вперемешку с духовным убожеством и лицемерием, но все это подается с юмором, душевной комедийностью, легко и в то же время хлестко. Коммунист в приданое «Мандат» — история про застенчивого «маменькиного сыночка» Павла Гулячкина Сергей Аброскин и его семью. Выходцы из помещичьего сословия стали советскими интеллигентами. Несмотря на некоторую растерянность от происходящего, они стараются приспособиться к «новой жизни» в условиях, где наличие мандата и «коммуниста в семье» играет большую роль.
Мать Гулячкина Надежда Петровна Ольга Калашникова , невзирая на социальные катаклизмы, одета как барыня и, вероятно, мыслит по-старому. Она любыми путями пытается устроить счастье своим детям. Сестра Гулячкина Варвара Сергеевна Екатерина Чечельницкая собирается замуж и, чтобы сынок богатея Олимпа Валериановича Сметанича имя выдает его купеческое происхождение обратил на нее внимание, в приданое за ней нужен родственник-коммунист.