Сегодня прошёл генеральный прогон оперы "Русалка" Антонина Дворжака. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) впервые за всю свою 243-летнюю историю поставил знаменитую оперу Антонина Дворжака "Русалка". Сегодня прошёл генеральный прогон оперы "Русалка" Антонина Дворжака.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ РАЗДЕЛА "МУЗЫКА"
- «Русалка» захромала в Мадриде
- Последние события
- Добавить комментарий
- Подпишитесь на новости «МО»
- «Русалка»: опера, которую мы заслужили
- «Русалка» захромала в Мадриде
«Русалка»: опера, которую мы заслужили
Классик чешской музыки, Дворжак оставил обширное наследие и в симфоническом жанре, и в оперном. Однако из десяти его опер только «Русалка» обрела всемирную популярность — сегодня она не без оснований считается одним из лучших сочинений композитора. Действие оперы разворачивается близко к хорошо знакомой сюжетной линии особенно заметно сходство со сказкой Андерсена : стремление преодолеть границу между миром духов природы и миром земных людей обходится дорого и неизбежно ведет к печальному концу.
На премьере присутствовали ярославские музыковеды и театральные специалисты, которые были удивлены профессионализмом самодеятельных актёров, назвав их «талантищами». Через некоторое время артисты ДК поехали на гастроли в Ярославль, где выступали на сцене нынешнего концертного зала филармонии. Там их тоже встретили очень тепло.
Обо всех этих событиях можно узнать, побывав на выставке в КВЦ.
Этому событию посвящена выставка, открывшаяся 2 декабря в Культурно-выставочном центре Переславского музея-заповедника. Любительская постановка, удивившая центральную прессу Постановка была настолько профессиональной, что ей заинтересовались центральные газеты. В «Огоньке» писали, что Былинин отобрал лучших певцов, занимавшихся в Доме культуры, разучивал с ними оперные партии и разговаривал об искусстве.
Чтобы сделать оперное действие более профессиональным, директора ДК откомандировали в Москву посмотреть оперу, поставленную в Большом театре.
Постановщик возрождает принципы старинной режиссуры с патетическими объяснениями, лирическими признаниями и аффектированной сценой бросания дитя в бездну. Художник Олег Головко выстраивает романтическую картинку с каменными валунами, водопадом и грозно вздымающимися вековыми деревьями. Бурлящие воды окрашиваются кровью, фантазийный пейзаж переливается красками видеодизайнер — Александр Лобанов.
Всё это настолько красиво, что в какой-то момент завороженного зрителя посещает дерзкая мечта: а что если в этой восхитительной стилистике режиссеру удастся продержаться весь спектакль? Концерт оперной дивы в Большом театре прошел с аншлагом, следующее выступление состоится в июне 2019 года Увы, режиссерское и зрительское желания расходятся. Далее в ход идут наркоманы, метросексуалы, наглые охранники, дамы с пониженной социальной ответственностью, униженные мигранты, врачи-садисты, больничные палаты и прочие «приятные» персонажи и объекты. В финале романтическая составляющая возвращается, но соседствует с упомянутым джентльменским набором современной режиссуры.
Сцена поделена на два этажа.
Опера «Русалка»
На большом экране в московском концертном зале «Зарядье» 6 февраля в 18:00 состоится премьера оперы Антонина Дворжака «Русалка» в постановке Кристофа Лоя с Асмик Григорян. Государственный академический Большой театр России (ГАБТ) впервые за всю свою 243-летнюю историю поставил знаменитую оперу Антонина Дворжака "Русалка". 30 апреля состоится показ оперы А. Даргомыжского «Русалка» по драматической поэме А.С. Пушкина в постановке Оперной студии Государственного. Центр культуры «Молодженый» приглашает на концертную программу «Опера «Русалка» А. С. Опера Даргомыжского «Русалка» на либретто композитора по одноименной драме Пушкина исторически тесно связана с Мариинским театром.
Подводный мир: Екатеринбургский оперный готовится к премьере «Русалки»
В этом году фестиваль проходит в особых обстоятельствах, продиктованных пандемией коронавируса. Опера не только поддерживает культурное достояние города, но и помогает сопротивляться вирусу, добавил Мастранджело. Фабио Мастранджело, дирижер, художественный руководитель театра «Мюзик-Холл», музыкальный руководитель фестиваля «Опера — всем»: «Во-первых, я хочу отметить, что в этом году было очень важно, чтобы наш фестиваль состоялся. Второй момент, который хочется отметить, — культура всегда дает положительные эмоции и, мне кажется, если культура была способна преодолеть даже трудности, которые создались во время войны,она тем более во время эпидемии дает людям внутренние силы, которые помогут даже сопротивляться действию этого коварного вируса».
В связи с юбилеем великого русского композитора Александра Сергеевича Даргомыжского здесь, в виртуальном концертном зале библиотеки, состоится показ оперы «Русалка». Время начала представления - 15:00. Что представляет собой виртуальный концертный зал? Это вполне реальный, настоящий зал, в котором с помощью современного оборудования ведется трансляция лучших культурных событий. Благодаря его уникальным возможностям смоляне могут «побывать» на концертах выдающихся деятелей искусства, услышать музыку в исполнении кумиров миллионов, не покидая родного города или деревни.
Она — не зло в чистом виде, но и не добро. Она не несет ответственности за решения Русалки и Принца. Фото: Александр Мамаев Блуждающие души В третьем акте Русалка становится болотным огоньком — блуждающей душой, которая заманивает людей в болото.
Изначально костюмер хотела использовать черную ткань для их костюмов, но потом выбрала светлую тюль. В каждом костюме — 11 гирлянд. Их расположили в форме круга в районе солнечного сплетения — во многих религиях, считается, что душа находится именно та. Вначале Принц предлагает бокал Русалке, но она отказывается — она не может пить вино, она может пить лишь воду. Тогда Принц отдает бокал Княжне. Вместе они выпивают вино. Это символ измены. Ради чувственного наслаждения он предает любовь.
Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма прежде всего, отдав дань своему кумиру Вагнеру и чешский фольклор. Он заглянул и немного вперед, предприняв радикальный для своего времени драматургический ход: героиня оперы обретает человеческую душу в обмен на голос — почти на целый акт она вынуждена замолчать. Оценить этот прием режиссеры смогли уже в ХХ веке.
"Большой фестиваль РНО" завершила опера "Русалка"
Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма (прежде всего, отдав дань своему кумиру Вагнеру). Опера «Русалка» чешского композитора Антонина Дворжака, мировой хит, впервые на сцене Большого театра. Опера Даргомыжского «Русалка» на либретто композитора по одноименной драме Пушкина исторически тесно связана с Мариинским театром. Премьеру телеверсии оперы "Русалка" в оригинальной постановке Кристофа Лоя смотрите в эфире 29 января в 22:25.
Опера против эпидемии. Фабио Мастранджело рассказал о премьере «Русалки» на Елагином острове
Низкая интенсивность работ В этом году, несмотря на самый разгар работы над оперой «2032», у Виктора Аргонова появляется идея второй мини-оперы «Русалочка» с Ariel в роли Русалочки. Первоначально планируется, что новая опера будет просто циклом из пяти песен без сценической речи, имеющим примерно следующий вид Первая ария Сказочницы нынешняя ария «02. Сделать шаг» — в исполнении Елены Яковец Ария Отца нынешняя ария «03. Ты идёшь наверх» — в исполнении Виталия Трофименко Первая ария Русалочки осталась в стадии неясной задумки — в исполнении Ariel Вторая ария Сказочницы нынешняя ария «26. В том сне» — в исполнении Елены Яковец Вторая ария Русалочки трансформировалась в большую группу фрагментов во второй части оперы — в исполнении Ariel Цикл предполагается фентезийно-гротескным, отчасти реконструкционным, но без рационального объяснения действий.
Концовка повторяет финал сказки Андерсена, а сон Русалочки рассказывает об альтернативном диснеевском хэппи-энде, которому не суждено сбыться. Общий дух условен: предполагается, что слушатель знаком с первоисточниками. Роль Принца в тексте не предполагается, сюжет иллюстрирует почти исключительно взгляд со стороны Русалочки. По существу работ в 2005 году написаны лишь несколько строк, которые позже войдут в арию «22.
В том сне». Переосмысление сюжета, первые готовые мелодии. Низкая интенсивность работ В начале года под впечатлением минимализма Филиппа Гласса Виктор пишет авангардный набросок — музыкальную иллюстрацию известного в математике сценария Фейгенбаума последовательности бифуркаций удвоения периодов колебаний. В будущем он ляжет в основу композиции «16.
Познание сложного», но поначалу мыслится вне контекста «Русалочки». Летом Виктор решает, что пятью песнями опера не ограничится: её длина может составить порядка часа. Появляется желание рационально обосновать сюжет — связать существование русалок с радиационными мутациями либо с инопланетным влиянием. Появляется идея посвятить оперу нанотехнологиям это происходит ещё до знаменитой речи Владимира Путина, после которой тема становится скандально популярной.
Решено, что действие «Русалочки» будет происходить во Владивостоке. К концу года на базе старых набросков 1997—2001 годов написаны мелодии для инструменталов «01. Предания неведомых миров» и «28. Федеральная трасса», куплеты арий «35.
Свой путь» и «09. Их жизнь». На фото — Виктор Аргонов , 2006 год. Средняя интенсивность работ Написаны или собраны из старых запчастей ещё несколько мелодий арии «21.
Единая власть» и «02. Сделать шаг», припев арии «09. Их жизнь», куплет и припев арии «03. Ты идёшь наверх».
Спектакль очень ждали зрители, поскольку никогда еще опера Даргомыжского не звучала на чебоксарской сцене. Да и в российских театрах Русалку ставят нечасто. Нижегородские артисты объясняют: сейчас репертуар во всех театрах примерно одинаковый, в основном идут более понятные зрителю и популярные классические оперы. Хотя нельзя сказать, что «Русалка» - сложное для восприятия произведение. К тому же в Нижнем Новгороде оперу с трех действий сократили до двух. Популярнее произведение делает и то, что в нем много мотивов русской народной музыки, как танцевальных, так и песенных.
Эта опера интересна тем, что это антология русского романса... Это такая народная сказка, с хорошим концом, - говорит главный хормейстер Нижегородского театра оперы и балета имени А. Пушкина Эдуард Пастухов. Не часто театрам удается выезжать в таком составе, обычно ограничиваются музыкальной фонограммой, а тут решили привезти живой оркестр.
Здесь осталось много друзей, поэтому грех было не воспользоваться возможностью и не побывать в родных стенах. Хотя оркестрантам было сложно технически - освоиться на новом месте всего за пару часов до показа. Акустически - поскольку работа связана со звуком, - говорит дирижер Сергей Вантеев. Опера «Русалка» - о непростой судьбе Наташи - дочери Мельника. Ее бросает возлюбленный - Князь, объясняя, что люди его положения не вольны себе жен выбирать. Несчастная героиня бросается в воду и становится властительницей Днепра.
Эта тема близка всем нам, многие хоть раз в жизни были в такой ситуации. Но заканчивается все хорошо, воссоединяются Наташа, Русалочка и Князь. Так что, любите и храните любовь! Партию отца Наташи -Мельника - исполняет 32-летний Виктор Ряузов.
Литературной основой «Русалки» - оперы Даргомыжского, стало одноименное сочинение А. Над созданием этого произведения композитор работал на протяжении семи лет — трепетно, с душой, бережно воссоздавая и углубляя образы пушкинской драмы.
Вести Чувашия
СМИ: ТАСС: Культура, 17.11.2016, Оперу "Русалка" исполнили в Москве ради отказа от абортов ,17.11.2016, Самый творческий в администрации Путина. Новая постановка оперы Александра Даргомыжского «Русалка» на либретто композитора по одноименной драме Александра Пушкина готовится на новой сцене Мариинского театра. Финальный «поцелуй смерти» Русалки заставляет вспомнить и героинь Оскара Уайльда: через несколько лет на оперную сцену выйдет «Саломея» Рихарда Штрауса.
Андрей Меркурьев: «В „Русалочке“ я заставляю зрителя думать»
Сюжет оперы, он же центральный сюжет эпохи романтизма — столкновение фантастического и реального, погоня за идеалом и разочарование в нем: достичь цельности мироощущения невозможно, но всегда остается надежда на лучшее. Дворжак и в партитуре «Русалки», богатой и многокрасочной, подытожил XIX век, соединив находки позднего романтизма прежде всего, отдав дань своему кумиру Рихарду Вагнеру и чешский фольклор. Он заглянул и немного вперед, предприняв радикальный для своего времени драматургический ход: героиня оперы обретает человеческую душу в обмен на голос — почти на целый акт она вынуждена замолчать. Оценить этот прием режиссеры смогли уже в ХХ веке.
Ведь именно недосягаемый терем-дворец и водная, все принимающая стихия, бросившись в которую дочь мельника Наташа превратилась в могущественную речную русалочью царицу, становятся и в поэме Пушкина, и в опере Даргомыжского отражением земного мира, где правят законы не для всех, и подводного антимира, где торжествует поруганная справедливость. Еще сильнее резонанс оперного текста и природы оказался, когда уже поседевший Князь, вернувшись по прошествии многих лет на «место преступления», пропел «а вот и дуб заветный», и многие слушатели обнаружили себя стоящими под настоящими, а не бутафорскими дубами. Статья по теме: В Мариинском театре представили фортепианные квинтет Брамса и трио Бетховена И по музыке, и по драматургии «Русалка» Даргомыжского обладает полным набором средств, способных привлечь как самую взыскательную, так и не слишком искушенную публику. Здесь и страстная любовь представителей разных сословий, и сцена сумасшествия, и обезумевший Мельник, и фантастический мир подводного царства... Не говоря об основном — динамичной, захватывающей, мелодически богатой, ритмически обаятельной музыке, стремительно ведущей действо оперы, как быстрая река. Судя по всему, режиссеру-неофиту удалось проникнуться этой живительной стихией. Вместе с художником Юлией Гольцовой и хореографом Ириной Ляховской они создали бодрый по духу спектакль, в котором психологическая проработка ролей в дуэтных и ансамблевых мизансценах органично сочеталась с иронично вкрапленными элементами шоу в массовых сценах.
Премьера 13 ноября 2021 года Автор идеи, сценарист, режиссер.
Описание Исполнители Медиа Цикл «Открывая оперу» адресован тем, кто готов сделать первый шаг навстречу оперному искусству, и тем, кто стремится расширить свои горизонты познаний в этом жанре.
Это знакомство и с сюжетом, и с основными, самыми известными, ариями и дуэтами оперной классики, тех произведений, которых нет в афише театра.
Премьера оперы "Русалка" в Большом театре
опера "Русалка" Александра Даргомыжского в концертном варианте под руководством Михаила Плетнева. Купить официальные билеты на оперу Русалка в Государственный академический Большой театр России. Потому что главную русалку носят в гробу в виде лодки, а довольно взрослая девица – Русалочка говорит с подозрительно фальшивой выразительностью. Водяной в "Русалке" оказался воплощением отцовской любви и самопожертвования, просто до слез и до дрожи. 30 апреля состоится показ оперы А. Даргомыжского «Русалка» по драматической поэме А.С. Пушкина в постановке Оперной студии Государственного. Последний совместный проект Московской филармонии и Капеллы Полянского на этом поприще – концертное исполнение лучшей оперы Александра Даргомыжского «Русалка».
Чешская Русалка вернулась в Екатеринбург
Оперу раньше не слышала, постановку Бархатова не видела и не знаю, стоит ли огорчаться по этому поводу, но теперь присоединяюсь к тем, кто хочет, чтобы Русалку Даргомыжского вновь. Музыкально-драматический театр под руководством Руфата Низамова представляет концертную версию оперы Александра Даргомыжского “Русалка”. Я ждала этой новой постановки «Русалки» в Ковент-Гардене с трепетом душевным и страхом. «Русалка» считается первой русской оперой, в основу которой положена психологически острая бытовая трагедия.
Опера против эпидемии. Фабио Мастранджело рассказал о премьере «Русалки» на Елагином острове
Принц прыгает к ней на соседнее кресло. И вот оба они уже не в сказке — в реальности. Тимофей Кулябин не единственный режиссер, кто декларирует, что ставит спектакли только о современных людях. Эта позиция стала типичной. Иногда думаешь — а чем плохо, наоборот, позвать зрителя из современности в мир прошлого или сказок? Но такие вопросы задавать опасно. Во-первых, потому, что из могилы может вылезти недовольный Жерар Мортье. Во-вторых, потому, что открывается занавес, и начало второго действия выглядит действительно удачно. Мы попадаем в современный дворец, где скульптура русалки с рыбьим хвостом украшает фонтан: вот такое место сказке отведено в реальности. Акт держат две женщины-соперницы — приведенная сюда немая аутистка, в первом акте бывшая Русалкой, против нее — Иноземная княжна теперь она — заглянем в буклет — Специальная гостья на свадьбе , по контрасту одетая в эффектно декольтированное вечернее платье.
В исполнении Марии Лобановой она очень красиво соблазняет Принца. Сам же Принц теперь, по буклету, просто Жених выглядит недоумком, который только и пялится в мобильный телефон. Мизансценическое вдохновение режиссера обошло стороной его роль. Зато придуманы чопорные родители Жениха и фриковатые гости на свадьбе, для чего в спектакль привлечена дюжина драматических актеров. Очарователен и Поваренок в забавном травестийном рисунке Юлии Мазуровой. Схематичность акта нарушается явлением Отца невесты — потрепанного пенсионера бывший Водяной. Он приносит дочери в мешке младенца. С мешком обычно ходит Риголетто — но у того в мешке сама дочь. А тут возникает вопрос к драматургу: по логике предшествующих событий решительно не понятно, когда младенец успел завестись.
Дочь, однако, поступает столь же решительно: ловким движением отрывает младенцу голову. Тайна происхождения младенцев так и не разъясняется. Зато появляются они и в сказке, и в реальности — поскольку в заключительном акте сказка и реальность идут параллельно.
Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации. Пользователю запрещается: 4.
Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта 4. Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4. Нарушать систему безопасности или аутентификации на Сайте или в любой сети, относящейся к Сайту. Выполнять обратный поиск, отслеживать или пытаться отслеживать любую информацию о любом другом Пользователе Сайта. Сайт и Содержание, входящее в состав Сайта, принадлежит и управляется Михайловским театром.
Содержание Сайта не может быть опубликовано, воспроизведено, передано или распространено любым способом, а также размещено в глобальной сети «Интернет» без письменного согласия Михайловского театра. Пользователь несет персональную ответственность за сохранение конфиденциальности информации учётной записи, включая пароль, а также за всю без исключения деятельность, которая ведётся от имени Пользователя учётной записи. Пользователь должен незамедлительно уведомить Михайловский театр о несанкционированном использовании его учётной записи или пароля или любом другом нарушении системы безопасности. Любые убытки, которые Пользователь может понести в случае умышленного или неосторожного нарушения любого положения настоящего Соглашения, а также вследствие несанкционированного доступа к коммуникациям другого Пользователя, Михайловским театром не возмещаются. Администрация сайта Михайловского театра не несет ответственности за: 6.
Задержки или сбои в процессе совершения операции, возникшие вследствие непреодолимой силы, а также любого случая неполадок в телекоммуникационных, компьютерных, электрических и иных смежных системах. Действия систем переводов, банков, платежных систем и за задержки связанные с их работой.
Задушевность народно-песенной музыки оперы при её выразительности и психологической остроте всегда покоряла зрительские сердца Дирижёр-постановщик спектакля — Сергей Вантеев. Автор сценической редакции — режиссёр из С. Художник- постановщик — Виктор Вольский Москва ; художник по костюмам — Мария Вольская Москва ; балетмейстер-постановщик — художественный руководитель балета театра, Народный артист РСФСР, дипломант Международного, лауреат Всесоюзного конкурсов Валерий Миклин; главный хормейстер театра — Заслуженный деятель искусств России, лауреат Пушкинской премии Нижегородской области Эдуард Пастухов. В программе к спектаклю «Русалка» Вадим Милков пишет: «Предавший любовь — обречён на вечные муки совести.
Такова идея пушкинской неоконченной трагедии, реализовавшаяся в одноимённой опере Александра Сергеевича Даргомыжского. Развив и дописав финал, автор оперы воплотил понятие совести в образном понимании днепровских вод, нашедших отражение для мира параллельного, нереального, но существующего рядом с героями оперы, оставаясь невидимыми для тех, кого совесть не беспокоит. Часто сцену встречи князя с мельником называют «сценой сумасшествия».
Глинка , а П. Чайковский писал о ней: ««По своей мелодической прелести, по теплоте и безыскусственности вдохновения, по изяществу кантилены и речитатива «Русалка» в ряду русских опер занимает, бесспорно, первое место после недосягаемо гениальных опер Глинки». Однако, у публики того времени опера успеха не имела. Привыкшая к итальянским вокализам и изысканным ариям аристократия не смогла оценить реалистического музыкального языка произведения и утверждала, что "в опере нет ни одного мотива". Страдания девушки из народа и живые народно-бытовые сценки не тронули зрителей, угнетенный неудачей оперы Даргомыжский на долгое время замкнулся в себе.
Интересные факты: Леонид Собинов 1872 — 1934 , величайший русский оперный певец, создавал из своих сценических костюмов и реквизита собственную эксклюзивную коллекцию. Костюм Князя из «Русалки» оказался в ней одним из первых. Первоначальное либретто оперы, которое «забраковал» А. Даргомыжский, было написано его шурином, известным художником-карикатуристом, Николаем Степановым. Оно и по сей день хранится в рукописном отделе библиотеки Санкт-Петербургской государственной консерватории. Интересно проследить параллели оперы «Русалка» с шедевром западноевропейской оперной музыки — оперой Дж. Верди «Риголетто »: в обеих операх главные персонажи — обманутая девушка Наташа; Джильда , ее старик-отец Мельник; Риголетто и богатый соблазнитель из высшего сословия Князь; Герцог.