При всей актуальности спектакль не затрагивает политику, потому что режиссер не был заинтересован в «актуализации темы власти», пишет ТАСС. Александринский театр, где шла пьеса, спроектирован знаменитым итальянским архитектором Карло Росси и был открыт после пятилетнего строительства в 1832 году. Премьера спектакля «Тварь» на Новой сцене Александринского театра, второй сезон сериала «Эйфория», а также возвращение франшиз King’s Man и «Крик».
Псковский театр принял участие в фестивале «Александринский» со спектаклем «Смерть Тарелкина»
Отдельной новеллой становится в спектакле история коммерсанта Блока. Эта роль Валентина Захарова из тех, что невозможно забыть. Диапазон - от жесткой рок-эксцентрики до трагедии, портрет героя - от сомнительного типчика, пытающегося обхитрить судьбу до обреченного на гибель в противостоянии судьбе маленького человека. Режиссер уводит "Процесс" в традицию фантасмагории и ставит Кафку, как Булгакова или Гофмана.
В чем же дилогия с "Преступлением и наказанием"? В том, что Йозеф К. Человек стоит перед высшим законом, как в притче "У Врат закона", а это одна из важнейших сцен спектакля, но объяснить ему этот закон уже никто не может.
Перед премьерой Аттила Виднянский говорил, что ждать от его спектакля актуальных политических смыслов не следует. Он не о системе государственного правосудия, не о машине любой государственной власти. Действительно, не об этом.
Но он о том, что внутреннее сопротивление мороку мира возможно, необходимо. И это в отличие от философии романа Кафки.
Подобные проблемы не решаются на языке инопланетян, тут нужны простые слова и чувства. Что театру вполне подвластно. Достаточно выйти на сцену артисту, не желающему и не умеющему что-то выкрикивать или обозначать, и мир вокруг меняется.
В «Процессе» на сцену выходит Игорь Волков он играет дядю Альберта , и зритель тут же просыпается, откликаясь на живые интонации, приправленные легкой «отсебятиной». Все вокруг кричат о непонятном, а дядя выказывает заботу о племяннике, сочувствуя его бедам. И в этом персонаже «кафки» оказывается в сто раз больше, чем во всех сценических нагромождениях. Собственно, в этом мы и не сходимся с западной интерпретацией Кафки. Нам подавай живого человека.
Толпы марионеток сочувствия не вызывают. Удивительно, что познанию Достоевского взгляд со стороны не вредит: тот же знаменитый Аттила Виднянский преуспел, поставив на сцене Александринского театра «Преступление и наказание», где было немало ярких актерских открытий, где живые характеры не заслонялись эстетикой «модерна», или, как сейчас принято выражаться, «постапокалиптическим театром». Может быть, здесь и таится природа наших разногласий по поводу Кафки: кто-то думает, что мы уже «пост», а кто-то уверен, что в самом разгаре.
При этом приказ на уничтожение лайнера он не получал, поскольку такой приказ противоречил бы действующей Конституции. Поэтому сейчас его обвиняют «в преднамеренном убийстве 164 человек» - пассажиров, среди которых были, конечно, и дети малые. Ну а дальше — как в любом судебном заседании: дуэль прокурора Мария Долганёва и адвоката Дмитрий Макаров , допросы свидетелей и обвиняемого. Возможно, стороннему наблюдателю в какие-то моменты стало бы скучновато: Председатель дотошно вникает в юридические и процессуальные тонкости.
Но ведь мы — присяжные, значит, все эти детали касаются и нас, любая из них так или иначе может повлиять на решение каждого! Поэтому зал напряжённо внимает происходящему. И тут перед каждым встают вопросы, поднимаемые участниками процесса. Был бы Кох столь же решителен, если бы в этом гражданском самолёте находились его жена и сын? Могли ли пассажиры сами обезвредить террориста и спастись, если бы самолёт не был сбит? Можно ли жертвовать жизнями одних, превратив их в орудие спасения других? Имел ли право Кох действовать в этих обстоятельствах не по закону?
Крупные планы всех выступающих в судебном заседании выводятся на экраны, поэтому любая эмоция каждого из них считывается и учитывается «присяжными».
Ведущей темой спектакля была утрата Бога, влияние атеизма, погружение в хаос. Уже здесь было явлено, сценографически подчеркнуто сценография — Мария Трегубова , Алексей Трегубов присутствие, наступление абсурда. В расколотом, не собирающимся в единое целое мире, Достоевский проявлялся и как предтеча Кафки. Аттила Виднянский окончил режиссёрский курс Театрального института им. Карпенко-Карого в Киеве в 1992.
Петербуржец разглядел дискредитацию ВС РФ в «Сирано де Бержераке» в Александринке
В Александринском театре поставили спектакль по мотивам романа Франца Кафки «Процесс». Программа к премьере спектакля «Процесс»» на канале «Александринский театр» в хорошем качестве, опубликованное 25 ноября 2021 г. 23:34 длительностью 01:05:12 на видеохостинге RUTUBE. Худрук Александринки, поставив «Превращение», предложил худруку Венгерского национального театра устроить «Процесс». спектакль «Процесс» в Александринском театре Спектакли Санкт-Петербург. Просмотров 2 Стоимостьот 400 тной ценз18+. 27 января Новая сцена Александринского театра Премьера (второй спектакль) С одной стороны, приятно, что Никита Кобелев — такой литературоцентричный режиссер.
Продолжаются дни Александринского театра в Москве
С каждой новой сценой их размер и количество увеличивается. Рядом с ними Йозеф становится подобен маленькому ребёнку, который играет в игру. Вторая идея отсылает к фантастическому миру Льюиса Кэрролла. Главный герой подобен Алисе.
Он попадает в процесс как в кроличью нору, которая оказывается огромным, ранее неизвестным ему миром. Вспомните фиолетовые, розовые и зелееные цвета в диснеевской мультфильме, они, подозрительно точно, совпадают с цветовой палитрой спектакля: невольно ловишь себя на мысли о схожести этих двух историй. Актерская игра Фотограф: Дарья Амеличева Каждая деталь сцены подчеркивает эфемерность реальности главного героя.
Кстати, о нём. Роль Йозефа К. По словам режиссёра Михаил Трус «многослойный и экспрессивный актер, с высоким энергетическим потенциалом, но в тоже время он может углубиться в роль и уйти в себя, помолчать.
Ему удаётся молчать и быть интересным». С этим сложно не согласиться. Своей игрой Михаил Трус словно проникает под кожу.
Его шепот становится громче крика, а громкая реплика в его исполнении может слиться с хором остальной труппы. Актер ни на секунду не покидает сцену, прерывается лишь на антракт. И держу пари, для него это крайне трудозатратный спектакль как физически, так и эмоционально.
Персонажи мира Кафки серы и безлики и, на мой взгляд, будучи актером главной роли стать безликим, потерять себя и смешаться с массой тех, кто также как и он погряз в процессе, но в тоже время приковать к себе все внимание зрителя, тоже своего рода задача, с которой Трус безоговорочно справился. Особое впечатление произвела сцена сыгранная Валентином Захаровым.
При всей актуальности спектакль не затрагивает политику, потому что режиссер не был заинтересован в «актуализации темы власти», пишет ТАСС. Виднянский признался, что ему нравятся протяженные и многоголосые постановки, в которых можно углубиться в философию. В «Процессе» переплетаются сцены между сном и явью, темы вины и невиновности, мотив земного и небесного суда.
Издание отмечает, что Виднянский считает русского зрителя «очень тонким и чувствительным». По его словам, после премьеры «Преступления и наказания», которая шла больше пяти часов, зал стоя рукоплескал.
Огромное насекомое явный отсыл к сценической и-киноверсиям уже другого произведения Кафки в прочтении Валерия Фокина. Худрук Александринки, поставив «Превращение», предложил худруку Венгерского национального театра устроить «Процесс». Для спектакля Аттилы Виднянского на сцене соорудили некое пространство из самых обычных стен.
Но этот мир явно подразвалившийся. Сюрреалистичность происходящего завораживает. Главный герой, проснувшись, узнает, что виноват. Дальше каждое мгновение увеличивает не только его чувство вины, но и количество персонажей вокруг, конструкций в виде лестниц, ведущих в никуда. Процесс запущен и происходит помимо желания Йозефа К. Современный мир с его шумами, музыкой, эстетикой. Герой мучительно ищет причину своей вины. Виднянский вслед за французским театральным исследователем Луи Барро называет Йозефа К.
Александринский театр запустил «Процесс»
Рощин занимает эту должность с сентября 2016 года. Раньше к нему не было никаких претензий. У режиссёра интересная биография.
Для него реакция аудитории стала приятным подарком. Роль Йозефа К. Постановщик назвал его «актером-вулканом».
Над сценографией и созданием костюмов работали Мария Трегубова и Алексей Трегубов. Аттила Виднянский — один из ведущих европейских режиссеров.
Возвращение» и новую адаптацию вырыпаевской «Солнечной линии».
А еще масштабные гастроли в Китай, Сибирь и на Урал. Но судя по тому, что 2019 объявлен Годом театра в России, следующий сезон будет не менее интересным. Он будет в основном нацелен на работы такие экспериментальные.
Или полуэкспериментальные, как угодно их назовите.
Только об этом ли спектакль? Я уж не говорю о романе. Если бы это был простой сатирический антикоррупционный выпад — кто бы возражал? Наша давняя и безуспешная борьба с этим злом — настоящая «кафка». Однако спектакль на участие в госпроектах вроде не посягает. В спектакле «кафка» — это всеобщий хаос, повергающий человека в отчаяние. Но в «Процессе» конфликт человека и мира еще безрадостнее: на Йозефа К. Как в старом анекдоте. Объявление: «Завтра все приходите на площадь, всех будем вешать» и ответ дяди Васи: «А веревку свою приносить?
Кафка видит абсурд именно в безропотности «маленького человека», пытающегося приспособиться к кем-то зачем-то установленному порядку. Подобные проблемы не решаются на языке инопланетян, тут нужны простые слова и чувства.
Спектакль «Процесс»
При всей актуальности спектакль не затрагивает политику, потому что режиссер не был заинтересован в «актуализации темы власти», пишет ТАСС. Виднянский признался, что ему нравятся протяженные и многоголосые постановки, в которых можно углубиться в философию. В «Процессе» переплетаются сцены между сном и явью, темы вины и невиновности, мотивы земного и небесного суда. Издание отмечает, что Виднянский считает русского зрителя «очень тонким и чувствительным». По его словам, после премьеры «Преступления и наказания», которая шла больше пяти часов, зал стоя рукоплескал.
Но Аттила Виднянский не дает потеряться исполнителям в бесконечно воображаемом мире самого Кафки и героя его романа Йозефа К.
В мире накопившихся предметов можно найти и нереальные вещи. Огромное насекомое явный отсыл к сценической и-киноверсиям уже другого произведения Кафки в прочтении Валерия Фокина.
Говоря по-спортивному, этот сезон артисты и руководство могут занести себе в копилку. Громкие премьеры на двух сценах: вспомнить хотя бы спектакль Фокина «Швейк. Возвращение» и новую адаптацию вырыпаевской «Солнечной линии». А еще масштабные гастроли в Китай, Сибирь и на Урал. Но судя по тому, что 2019 объявлен Годом театра в России, следующий сезон будет не менее интересным.
Режиссера многие зрители обвиняют в некой скученности актеров и декораций на сцене. И, правда, довольно тяжело наблюдать за «процессами» всех и сразу — когда абсолютно все герои романа Кафки находятся на сцене и взаимодействуют между собой синхронно. Все вовлечены в свой обособленный процесс, из которого их иногда выдергивают, чтобы втянуть в «Процесс» Йозефа К, который расхаживает по сцене в пижаме, напоминающей тюремную форму и в длинном волочащемся по полу пальто — абсолютно потерянный в этом странном царстве. И если в «Преступлении и наказании» того же Виднянского мне это жутко мешало, ибо отвлекало от главного и казалось просто непереносимым кстати, многие зрители жаловались в фойе на переутомлении от такого количества одновременных сюжетов и историй, за которыми не всегда просто уследить , в этом спектакле мне показался режиссерский прием максимально органичным и созвучным с настоящим временем.
В Москве завершились Дни Александринского театра
Купить билет на спектакль "Процесс" в Александринском театре города Санкт-Петербурга онлайн возможно на сайте Почувствовать себя самым настоящим присяжным заседателем можно в Александринском театре в Санкт-Петербурге на спектакле "Сцена суда. «Процесс» — это второй спектакль, который в этом театре создал один из лидеров современной европейской сцены, художественный руководитель Венгерского Национального театра. В сентябре в Александринском театре состоялась премьера спектакля «1881», постановка Валерия Фокина по мотивам пьесы Бориса Акунина. Премьера спектакля «Тварь» на Новой сцене Александринского театра, второй сезон сериала «Эйфория», а также возвращение франшиз King’s Man и «Крик». 24 мая 2022 года в Национальном драматическом театре России (Александринском театре) состоялся премьерный показ спектакля "Процесс" венгерского режиссёра Аттилы.
Между прошлым и настоящим: Александринский театр приглашает на «Процесс»
После успеха спектакля «Преступление и наказание», Александринский театр продолжает потрясать зрителей новым эпатажным произведением — «Процесс». Стоит ожидать, что билеты на спектакль "Процесс" в Александринский театр разойдутся быстро. «Процесс» — второй спектакль, над которым работает в Александринском театре один из лидеров современной европейской сцены, художественный руководитель Венгерского Национального театра (Nemzeti Szinház) Аттила Виднянский. Спектакль по роману Франца Кафки «Процесс» выпустил на сцену Александринского театра Аттила Виднянский – гость из Будапешта.