Московский Художественный академический театр имени Максима Горького представляет спектакль «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина.
О спектакле «Женщины Есенина» в МХАТ имени Горького
Немного света на будущие спектакли пролил завлит театра Захар Прилепин. Писатель рассказал, что во МХАТе планируется постановка «Женщины Есенина». На спектакль "Женщины Есенина" во МХАТ имени Горького я шла с огромным предубеждением. Во-первых, название располагало к желтухе и клубничке. МХАТ им. Горького. Женщины Есенина. спектакль МХАТ им. Горького. 20 Февраля пройдет спектакль Женщины Есенина в МХАТ Горького, купить билеты на который вы можете уже сегодня на нашем сайте.
В МХАТ имени Горького состоится премьера спектакля «Женщины Есенина»
Можно было взять линию Есенин и деревня, Есенин и вожди, Есенин и черт в ступе, жизнь Есенина или смерть Есенина. У Татьяны Дорониной здесь, кстати, был спектакль, посвященный его самоубийству — «Версия «Англетер». Мы же выбрали семейную тему — причем, не только про женщин и любовные романы, но и про маму. В самом широком смысле сосредоточились на гендерном. Бояков очень серьезно, строго и правильно относится к родовой истории, ему идея сразу понравилась. Потом мы с драматургом Еленой Исаевой проговорили, какие надо выцепить куски. На репетициях я проводил и общие, и частные встречи с артистами, объяснял им про персонажей. Существует инерция мифов, под давлением которой люди могут играть не реальную ситуацию, а то, что они знали про Есенина — видели в кино или в других спектаклях. К примеру, думают: если мать, то обязательно должна выходить встречать сына в старомодном ветхом шушуне.
Хотя у Сергея были прохладные отношения с мамой, поэт ее так и не простил за то, что родила ребенка от другого мужчины. Со сводным братом он не знался, не хотел его признавать. Воспитан был консервативно, считал, что мать совершила большую ошибку, ужасный поступок, обманула мужа. Копил обиды, когда узнавал, что данные им деньги родительница тратила на младшего сына. Эту страшнейшую для Есенина историю тоже надо было учитывать: он умер с этой болью. Слышала, что Волкову именно вы захотели пригласить на роль Айседоры, а Бояков сначала выступал против. Надо понимать, что Дункан была не просто танцовщицей, которая приехала на гастроли — она являлась самой популярной женщиной в мире. Выступала со своими танцами и собирала стадионы на 8-10 тысяч человек.
Никто в мире не мог с ней сравниться по славе. Нужна была не просто яркая, красивая и знаменитая актриса на роль Айседоры. И Катя Волкова все-таки бывшая жена Эдуарда Лимонова, мать разнообразных детей. У нее отсвет и славы, и серьезнейших трагедий. Когда она начала репетировать, мы сразу поняли — оно. У вас не было идеи пригласить на роль одной из женщин Есенина какого-то хайпового персонажа? Или эксперименты закончены? Тут итак все задействованные личности известные.
Звать блогеров в этот спектакль мы не планировали. Но я спокойно отношусь к непрофессионалам на сцене, если они выполняют функции, которые режиссеру необходимы. У нас на подмостки выходил и Жириновский, и всякие политики, и музыканты, и кто угодно за последние 30 лет. И в кино появлялись люди, которых за это никто не трогал. Любимейший мой режиссер, Кира Муратова, в поздних фильмах снимала исключительно дилетантов, набирала с улицы и говорила: «Мне вот такие нужны». Кто скажет, что она ошибалась, раз не привлекала артистов, которые учились! Режиссер сам решает, с кем работать. Фаина Раневская, между прочим, тоже не имела актерского образования.
Сейчас ее объявили чуть ли не публично «неприличной» за то, что вы с Бояковым ее позвали, она согласилась, пришла и выполнила свою работу.
Ангела с золотыми волосами? Озорного гуляку? Как взаимоотношения родителей Есенина, драматичные повороты в судьбе матери отозвались в его взрослой жизни, в отношениях с возлюбленными? С этой стороны на творчество поэта еще никто не смотрел. Как можно его представить таким!
Это колоссальный труд, причем, сделанный с большой любовью, чтобы там ни говорили. И если образ Есенина возникает не самый благоприятный — это вина не автора, а вина того кто читает, потому что автор поэта, безусловно, оправдывает. Главный посыл книги в том, что стихи искупают все.
Или билеты были выписаны на реальные фамилию и имя зрителя, возраст которого младше 14 лет либо старше 22 лет и, следовательно, эти лица не могут быть держателями Пушкинской карты. Причина ясна. Как сообщает Министерство культуры, часть зрителей спектакля стали жертвами мошенников, реализующих билеты через неверифицированные сайты по продажам билетов или соответствующие телеграмм-каналы. По информации МХАТ им.
О произошедшем случае были проинформированы правоохранительные органы, Почта Банк и Минцифры России", - говорится в сообщении. Контролеры театра, сканируя билеты, увидели, что билеты были приобретены по "Пушкинским картам". В этом случае контролеры должны сравнивать персональные данные зрителя, указанных на билете, с паспортом или с данными в личном кабинете на портале Госуслуг.
Скандал во МХАТе: зрителей не пустили на спектакль с билетами по «Пушкинской карте»
На сцену МХАТа имени Горького вернулся спектакль Галины Полищук «Женщины Есенина» по мотивам книги Захара Прилепина «Есенин». В течение полугода артисты театра гастролировали с этой постановкой по городам России. МХАТ им. Горького. Женщины Есенина. Во МХАТе им. А.М. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина». Наверное, это первая инсценировки книги из серии «Жизнь замечательных людей». Премьера спектакля «Женщины Есенина» во МХАТ им. Горького состоялась в декабре прошлого года. «Женщины Есенина» идут на рекорд! Впервые в истории МХАТа Горького один спектакль будет показан 10 раз за месяц — по просьбам зрителей! Официальные билеты на спектакль Женщины Есенина в МХАТ Горького.
Женщины Есенина
Московский Художественный академический театр им. М. Горького. Официальные билеты на спектакль «Женщины Есенина» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. В МХАТ им. Горького состоялась премьера спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина и в инсценировке Елены Исаевой. Зрителям рассказали тайны личной жизни поэта, его детства и творчества. МХАТ им. М. Горького представляет премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой. Премьерные спектакли 3 и 4 декабря. МХАТ имени Горького привезет в Петербурге есенинских женщин.
Сибкрай.ru
В книге вы пишете о том, что Есенин начал пить много и отчаянно после встречи с Дункан. Захар Прилепин: Это такое материалистическое представление о судьбе поэта. У Есенина была заданность в биографии, и он пришел бы к своему финалу неизбежно - не через Айседору Дункан и ее подвалы, которые действительно пополнялись напрямую из Кремля бесконечными запасами алкоголя, так по-другому. Но закончил бы так, как закончил. Эта предопределенность хорошо прослеживается в его поэзии. Суицидальные мотивы у зрелого Есенина начинают возникать с 1914 года, а к 1916 году достигают серьезного предгибельного звучания. Впрочем, как и у Маяковского.
Маяковский пишет в 1916 году, что он поставит "точку пулей в конце". И Есенин говорит неоднократно о сведении счетов с жизнью. Но случается революция. И она выводит их из суицидального контекста. И на какое-то время Есенин и Маяковский оживляются обрушившейся новью.
Одной из таких являются многочисленные отношения Есенина с любимыми женщинами, которые оказывали ключевое влияние на жизнь, творчество, настроение и даже, возможно, роковую кончину… Про Есенина снято множество фильмов в которых в том числе обыгрывается не выдерживающая критики конспирологическая версия о смерти , написано множество музыкальных произведений и конечно же, поставлено множество спектаклей, самым значительным на сегодняшний день из которых является полюбившийся россиянам «Женщины Есенина» от режиссёра МХАТа Галины Полищук. О признании спектакля говорят не только аншлаги в обновлённом и буквально зажившего новой жизнью МХАТе, но и многочисленные премии от газеты «Московский комсомолец»: Лучший спектакль большой формы; Лучшая мужская роль — Андрей Вешкурцев Сергей Есенин ; Лучшая женская роль — Екатерина Волкова Айседора Дункан ; Лучшая женская роль второго плана — Екатерина Стриженова мать Сергея Есенина. Чем же так покорил зрителей спектакль «Женщины Есенина»? В первую очередь, своей подвижностью. Вопреки распространённому клише о театральных постановках о поэтах, артисты в «Женщины Есенина» много и активно двигаются на сцене, а исполнитель роли самого поэта Андрей Вешкурцев часто танцует, на сцене много пластики. По его признанию, сила данного спектакля в том, что он универсален — абсолютно разные элементы применяют постановщики и артисты, чтобы развлечь публику: свет, музыка, актёрское мастерство, игра голосом, пластичное исполнение танцев и трюков.
Все эти вопросы переплетаются между собой, вскипают и находят выход в стихах. И уже говорю я не маме, А в чужой и хохочущий сброд: «Ничего! Я споткнулся о камень, Это к завтраму всё заживет! Сергея Есенина играет Андрей Вешкурцев. После того как занавес закрылся, невольно подумалось: «Осталось ли у него внутри хоть что-то для себя? История матери Есенина, которую играет Екатерина Стриженова, вплетена в общее повествование и объясняет, отчего такая боль сжигала великого поэта изнутри. Она совершила предательство по отношению к отцу Сергея Есенина, роль которого исполняет заслуженный артист России Максим Дахненко. Услышал ли его поэт? В постановке много чувственных сцен Источник: Антон Дигаев Сергея Есенина играет молодой артист Андрей Вешкурцев Источник: Антон Дигаев Стоит отметить потрясающую работу костюмеров и реквизиторов Источник: Антон Дигаев Алисе Гребенщиковой удалось создать настолько цепляющий образ Зинаиды Райх, что оторвать от нее взгляд было просто невозможно. Именно ее обвиняет в гибели сына мать Есенина. Женщина парирует ей встречным обвинением... Боль Райх пронизывает весь спектакль, боль и испепеляющая всё вокруг любовь. Блистала на сцене Екатерина Волкова в роли Айседоры Дункан. Потрясает до глубины души сцена, в которой она на английском рассказывает любимому о страшной гибели своих детей, повторяя: «Патрик, Патрик, Патрик... И в конце самое ужасное слово, которое боится услышать каждый. Она выговаривает его четко, немного с акцентом, но на русском: «Смерть». Именно ей задают вопрос: «Что выше — искусство или любовь? И оба по-разному.
О чем он и мечтал еще при жизни. Соответственно и принадлежать он не мог никому. Отсюда для меня и вытекает финал: «он любит ту, чью перчатку сейчас держит в руке». Он не помнит, чья эта перчатка. Забыть ее могла любая, читающая его стихи. Эта такая ирреальная перчатка. Она может быть твоей, моей, той, кто завел его страничку в Фейсбуке, той, кто, прочитав «Письмо женщине», понимает, что это про них с любимым. Но чтобы потомки осознавали свою близость с ним, ему одной любви, одной женщины было мало. Чтоб познать всю метафизику любви, ему их нужно много… много таких же планетарных, как он. Конфликт с неприятием действительности начался еще в детстве, от осознания разделенности мужчины и женщины — на примере родителей. Дальше эта история только усугублялась. Попытка схватиться, удержаться за ту или иную «свою» не принесла результатов. И он неминуемо шел к гибели, сгорал, как Икар, никто уже не мог его согреть. И тут в финале для меня важен текст, что он нигде, ибо он — во всех. Он в космосе, он в книгах, в песнях, в телефонах. Он принадлежит той, кто оставит перчатку в его кармане. Мне нравятся ее спектакли и как она работает. Сперва мне нужно услышать от режиссера, что он хочет сказать этой постановкой, и как ему помочь это сказать. Потом я как сце- нограф предлагаю различные варианты. Так и работают люди различных творческих профессий. Мне самому нравится, когда мне что-то предлагают художники по свету или сотрудники цехов по производству декораций. Любую хорошую идею можно сделать еще лучше. Создание спектакля — это творческий тандем, диалог. Айгар Озолиньш Для этой постановки я хотел найти сильный символ, чтобы он остался в памяти людей после просмотра спектакля. И я подумал о солнце! Я решил, что это должно быть бешенной яркости освещение, заливающее волшебным солнечным светом, весь зрительный зал. И этот символ обыгрывается максимально. Воплощение идеи — дело техники. Это и светоигровые моменты, и проекции… Как художник я использую одну прозрачную краску, которая покрывает полотно и собирает вместе все яркие пятна. В эскизах я задал много сюрреалистических моментов: играл с тенями деревьев, добавил воспоминания Есенина… Принцип работы Галины Полищук: в центре стоит актер, который может сыграть все. Он обживает пространство при помощи минимального реквизита. Потому в этом спектакле просто не могла появиться какая-нибудь натуралистичная деревянная изба. В сценографии используется принцип минимализма. В Латвии я уже сталкивался с идеей постановки о Сергее Есенине. Спектакль, к сожалению, не получился, но я много смотрел и читал про поэта. Для «Женщин Есенина» я предложил использовать образ татуировки с изображением Есенина. Это подчеркивает ту мысль спектакля, что поэт — жив. И люди хотят, чтобы этот знак был постоянно с ними. Они продолжают жить с его стихами. А режиссер Галина Полищук, работавшая в Латвийском национальном театре, поставила драму, где неприглядная проза жизни сочетается с гениальной поэзией, надежды революции — с крахом любви, болезненная меланхолия Серебряного века — с хмельным весельем дружеских ИРЭНА БЕЛОУСОВА — художник по костюмам Галина Полищук, на мой взгляд, очень тонкий режиссер. В нашей предыдущей работе спектакль «Олеся» в театре EtCetera ей удалось создать удивительную атмосферу: очень нервную, мистическую и чувственную, и для меня не понятно, каким образом достигаемую. Поэтому участвовать в работе над постановкой «Женщины Есенина» было для меня и любопытно и необычайно познавательно.
Поделиться
- Спектакль «Женщины Есенина» - купить билеты
- Спасибо за подписку!
- 214 Отзывов. Женщины Есенина. МХАТ им. Горького
- Другие сюжеты
- В печатном номере
- Что еще почитать о культуре
Актриса Екатерина Волкова: «Вообще я абсолютно русская женщина»
- Минкульт прокомментировал скандал из-за билетов на спектакле во МХАТ им. Горького
- Загадочные истории женщин, вдохновивших Есенина: спектакль «Женщины Есенина »в МХАТе Горького
- МХАТ им. Горького приглашает на премьеру «Женщины Есенина»
- 75 зрителей МХАТа имени Горького были обмануты при покупке билетов по "Пушкинской карте"
- МХАТ им. Горького представляет спектакль «Женщины Есенина»
Есенин не был Дон Жуаном?
В МХАТе имени Горького премьера — «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина. Актеры Андрей Вешкурцев в роли Сергея Есенина и Мария Янушевская в роли Ани Изрядновой во время генерального прогона премьерного спектакля «Женщины Есенина» на сцене Московского художественного академического театра (МХАТ) имени Горького. 21 декабря МХАТ им. Максима Горького представит премьеру спектакля «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в постановке режиссера Галины Полищук, сообщает «Афиша Daily». Спектакль начинается с песни на стихи Есенина «Погасло солнце» — с финала его жизни. Показ спектакля «Женщины Есенина» на сцене МХАТ им. Горького состоится с 11 февраля по 23 марта.
Скандал во МХАТе: зрителей не пустили на спектакль с билетами по «Пушкинской карте»
Московский Художественный академический театр им. М. Горького. Во МХАТ им. М. Горького представили премьеру – спектакль "Женщины Есенина". Постановка рассказывает зрителям о бурной жизни поэта через образы его любимых. Оценить игру актеров можно будет только до конца декабря. В воскресенье 11 февраля в Московском Художественном Академическом театре (МХАТ) имени Максима Горького прошел спектакль "Женщины Есенина". Одним из его зрителей оказался депутат Государственной Думы VI созыва Алексей Казаков. «Женщины Есенина» – визитная карточка МХАТа им. Горького. МХАТ им. М. Горького представляет премьеру «Женщины Есенина» по книге Захара Прилепина в инсценировке Елены Исаевой. Премьерные спектакли 3 и 4 декабря.
«Женщины Есенина» на сцене МХАТ / ТЕО ТВ
Михайловский театр вправе: 4. Изменять правила пользования Сайтом, а также изменять содержание данного Сайта. Изменения правил пользования вступают в силу с момента публикации новой редакции Соглашения на Сайте. Пользователь вправе: 4. Регистрация Пользователя на сайте Михайловского театра осуществляется с целью идентификации Пользователя для предоставления сервисов Сайта, распространения информационно - новостных сообщений по электронной почте, телефону, по SMS, иным средствам связи , получения обратной связи, учета предоставления льгот, скидок, специальных предложений и акций. Пользоваться всеми имеющимися на Сайте сервисами. Задавать любые вопросы, относящиеся к информации размещенной на сайте Михайловского театра. Пользоваться Сайтом исключительно в целях и порядке, предусмотренных Соглашением и не запрещенных законодательством Российской Федерации. Пользователь Сайта обязуется: 4. Не предпринимать действий, которые могут рассматриваться как нарушающие нормальную работу Сайта. Избегать любых действий, в результате которых может быть нарушена конфиденциальность охраняемой законодательством Российской Федерации информации.
Пользователю запрещается: 4. Использовать любые устройства, программы, процедуры, алгоритмы и методы, автоматические устройства или эквивалентные ручные процессы для доступа, приобретения, копирования или отслеживания содержания Сайта 4. Любым способом обходить навигационную структуру Сайта для получения или попытки получения любой информации, документов или материалов любыми средствами, которые специально не представлены сервисами данного Сайта; 4.
Но в целом спектакль об ужасном: о беспробудно пьющем поэте с депрессивными стихами и жуткими комплексами в отношениях с женщинами, которых он нещадно лупил, потом бросал, а они его обажали непонятно за что. Актёр, играющий поэта, все время кричит хриплым голосом стихи. Спектакль не о нашем великом поэте, это «современное» прочтение его биографии и, поэтому мне лично было тошно и захотелось помыться после него.
Может быть у Вас сложится иное.
Каждый роман был для Есенина прежде всего глотком творческой энергии. Он искал любви и бежал от нее, спасался от одиночества и жаждал уединения. Кто они — эти женщины Есенина? Кого они любили — гениального поэта? Ангела с золотыми волосами?
Горького показать вам поэта с новой стороны. Будьте готовы к неожиданным поворотам, проникновенным эмоциям и неповторимому театральному опыту. Больше новостей.