“Смертельный номер” на сцене Тильзит-театра. 16 марта 2007. Цирковой спектакль Смертельный номер В Тильзит-театре состоялась премьера спектакля «Смертельный номер». Его поставил молодой московский режиссер Тимофей Кулебин.
Почему «Смертельный номер» от Братского драмтеатра стоит посмотреть? Мнение режиссёра и актёров
Тот спектакль был удостоен премии «Хрустальная Турандот» в двух номинациях: «За лучший спектакль» и «За лучшее художественное оформление». Новую версию «Смертельного номера» Машков выпустил в июне 2023 года. По сюжету главный герой Клоун, репетируя лучший из своих номеров для будущего представления, срывается и падает на манеж. Из облака пыли над упавшим телом появляются четыре тени, четыре части души, четыре клоуна — Рыжий, Белый, Черный и Длинный.
Андрей Панин, Виталий Егоров, Сергей Беляев, Андрей Смоляков сосуществуют на сцене «в охотку», не уставая при этом трезво и серьезно оценивать себя, ухитряясь не попадать в броню канонизированного рисунка — несмотря на всю сложность и изощренность постановочной ткани спектакля. Они играют лично. Возможно, следует отметить и другое.
Для четырех клоунов — Белого, Рыжего, Черного и Толстого предоставлялись достаточно обширные возможности как в смысле текста, так и в смысле последовательности и определенности линии каждого. Но, на мой взгляд, для полного лирического самовыражения актерам не хватило настоящей драмы, настоящей глубины историй. Я не театральный критик, поэтому говорю только то, что вижу. Это вопрос обсуждаемый, а извлекать из подобного некий урок всегда должны сами участники действия.
На выставке представлена 21 афиша. На открытии экспозиции художественный руководитель Театра Олега Табакова Владимир Машков рассказал, что это не просто выставка, а конкурс. Так, все желающие смогут проголосовать за понравившуюся им афишу. Для этого нужно перейти по QR-коду, который размещен в углу каждой афиши.
И вот теперь режиссер Владимир Машков решил восстановить спектакль, и вновь позвал участвовать талантливую молодежь, которую воспитали уже ученики Табакова. История сложная для исполнения. За каскадом шуток и зрелищных трюков тончайшие душевные противоречия.
Подпишитесь на рассылку
В Омске за «Смертельный номер» взялась Анастасия Неупокоева – новосибирская актриса и режиссёр. Спектакль «Смертельный номер» по пьесе Олега Антонова (Москва) в Омском ТЮЗе. на сцену возвращается спектакль Владимира Машкова "Смертельный номер". «Смертельный номер»: Цирковая феерия в Театре Олега Табакова. В репертуар Театра Олега Табакова вернулся «Смертельный номер». Впервые спектакль по пьесе Олега Антонова Владимир Машков поставил в 1994 году для звездного состава: Андрей Панин, Сергей Угрюмов, Сергей Беляев, Виталий Егоров и Андрей Смоляков.
Новости. Омск
"Смертельный номер", на котором я побывала. "Смертельный номер". Выберите время и дату. “Смертельный номер” на сцене Тильзит-театра. 16 марта 2007. Цирковой спектакль Смертельный номер В Тильзит-театре состоялась премьера спектакля «Смертельный номер». Его поставил молодой московский режиссер Тимофей Кулебин.
Смертельный номер: в театре «Суббота» актера чуть не придушили на репетиции
В девяносто четвертом году Машков выпустил свой самый знаменитый, самый яркий спектакль по пьесе Олега Антонова «Смертельный номер» в замечательном оформлении Саши Боровского. В репертуар Театра Олега Табакова вернулся «Смертельный номер». Впервые спектакль по пьесе Олега Антонова Владимир Машков поставил в 1994 году для звездного состава: Андрей Панин, Сергей Угрюмов, Сергей Беляев, Виталий Егоров и Андрей Смоляков. Екатерина Чеснокова / @РИА "Новости". Актёры Артур Касимов в роли Белого, Владислав Наумов в роли Длинного, Владислав Миллер в роли Рыжего и Севастьян Смышников в роли Чёрного (слева направо) в сцене из спектакля "Смертельный номер". «Смертельный номер»: Цирковая феерия в Театре Олега Табакова.
«Смертельный номер» в Театре Олега Табакова
Также с нетерпением ожидается открытие Верхнего сада и Китайского дворца в Ораниенбауме. День выдался теплым, солнечным и почти безветренным, что не могло не порадовать прогуливающихся по кромке Финского залива. Как отметили сотрудники ГМЗ, с погодой явно повезло.
Охлопкова готовятся к спектаклю "Смертельный номер" 8 ноября 2014 г. В иркутском Драмтеатре готовится премьера по пьесе Олега Антонова «Смертельный номер». Артисты будут играть клоунов. Несколько минут за гримировальным столом и ты уже совсем другой человек. О мастерстве меняться сегодня узнали у артистов Драматического театра.
Охлопкова Иван Гущин.
И каждый из четырех готов бороться за это место до конца! В эту ночь на арене бродячего цирка разыграется настоящая феерия с музыкой, яркими костюмами и фокусами, клоунскими репризами на тему любви и предательства, таланта и бездарности, жизни и смерти!
Ведь как известно — «Вся жизнь игра», и для настоящего Артиста главная ставка в этой игре — успех!
Почему автор пьесы выделил в статусе клоуна лишь одного, хотя остальные персонажи, согласно цирковым традициям, уже по названию своему типичные клоуны: Толстый Михаил Гладков , Белый Тимофей Греков , Рыжий Александр Карпов , Чёрный Евгений Сухотерин? Об этом придется догадываться по ходу спектакля, и начать следует с того, что жанр пьесы у автора Олега Антонова называется «балаганом», а спектакль постановщики обозначили «мистическим балаганом», что неспроста. Зрителям с самого начала дается направление для размышления о потусторонних сторонах бытия, и жалеть об этом не приходится. Главный Клоун влезает по неустойчивой веревочной лестнице с саксофоном в одной руке, держась другой, привычно трубит, но неожиданно срывается, с грохотом падает и разбивается насмерть.
Не зная, куда девать его, опасаясь, что кого-то из них признают виновным в гибели сотоварища, они начинают делать нелепости, для начала решив унести его за кулисы с глаз долой. Двое берут за ноги, двое — за руки и пытаются тащить его, но в разные стороны, а он, конечно, ни с места. Меняются местами, и повторяется всё тоже — лежит трупом. Дальше — больше, покойника пытаются поставить, он падает, с ним вместе кувыркаются и друзья. Зритель недоумевает: так с покойником не обращались нигде и никогда.
Наконец, возникает догадка, что Клоун скорее жив, чем мертв. Его всё-таки утаскивают за кулисы и по русскому языческому обычаю поминают водкой, найденной в одном из сундуков. Попутно цирковые артисты немножко ссорятся, мирятся, соперничают, но отношения между ними настолько неизменно дружественные, что они сливаются в одного единственного Клоуна. К разбившемуся же Клоуну постановщики вернутся лишь на последней минуте спектакля. Они покажут его также ярко, пафосно, как и на первых минутах спектакля.
В этом, похоже, задумка автора: не просто дать, как принято в литературе, типичный образ героя, списывая его зачастую с какого-либо одного прототипа, а представить собирательный образ физически зримо, но из нескольких персонажей — Толстый, Белый, Рыжий, Черный. Они отлично заменяют того разбившегося, как бы являются им самим. В результате с большим уважением и любовью спектакль представил племя неунывающих цирковых клоунов, в которых можно усмотреть и европейских шутов средневековья, и преследуемых церковью и властью русских скоморохов. Особенностью и тех, и других, и третьих нынешних , по воспоминаниям и свидетельствам самих клоунов, является то, что они могут восхищать и влюблять в себя сразу сотни зрителей, но в жизни зачастую одиноки и неприкаянны. Им покорны все возрасты и все слои населения.
Помнится, к примеру, как зимой 1962 г. Космос и искусство цирка оказались близки, доступны и одинаково притягательны. О скоморохах хочется сказать отдельно. Найдите в Википедии восьмилетнюю девочку Таисию из города Одинцово, с фамилией Скоморохова, на прослушании в шоу «Голос дети». Она исполняет песенку перуанской певицы Имы Сумак «Goomba Boomba» настолько ошеломляюще, что довела жюри до восторженной истерики.
По словам самой потрясающей Таисии, она «поет с тех пор, как родилась». Становится понятно, что фамилия ей досталась по наследству из глубины веков и что скоморошеский дух в русской среде неистребим. Эксперимент театру удался, и это начало мистики. Она особенно ярко выражена в эпизоде, когда Белый рассказывает о своей первой любви, произошедшей двадцать лет назад. Когда он дошел до воспоминания, как впервые под новогодней елкой поцеловал некую девочку Олю, то остальные наперебой стали спорить: нет, я поцеловал; нет — я, нет — я.
Так кто же тот счастливчик, который целовал Олю? Единственно возможный вывод: целовал только один, но он мифически состоял из разных ипостасей. Много диковин в спектакле.
"Табакерка" открыла сезон "Смертельным номером"
"Смертельный номер" – спектакль в Москве, в БКЗ "Космос". Билеты на спектакль "Смертельный номер" без наценки, по ценам организаторов, можно забронировать и купить в РедКасса (RedKassa) и по телефону +7 (495) 665-9999. Доставка по Москве и ближнему. «Смертельный номер», Московский театр Олега Табакова. Сцена на Сухаревской, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. «Смертельный номер» стал для артиста особым спектаклем. Спектакль, собственно, и начинается со смертельного номера. Вначале зритель видит появление какого-то чудовища: по подсвеченным контурам тела угадывается что-то лохматое, безумное и опасное. спектакль «Смертельный номер». «Смертельный номер» — это спектакль о людях сценического искусства, о болевых точках, самых потаенных мыслях, в которых люди редко сами себе признаются.
На сцене Дома актёра состоялась премьера Омского ТЮЗа «Смертельный номер»
Перед дебютным показом исполняющий роль единого клоуна актёр Хохлов сказал, что специально под неё научился играть на саксофоне. А Чёрный клоун Смышников отметил, что для роли общался с профессиональными иллюзионистами, которые делились с ним секретами.
Это — мистическая фантазия на тему цирка, и, как в цирке, в «Смертельном номере» главное — зрелище, быстрая смена «декораций», стремительный монтаж номеров. Неудивительно, что этот спектакль Владимира Машкова давно уже стал одним из самых любимых в Москве.
Реальный ужас гибнущего мира подменяется эффектными и придуманными «режиссерскими» ужастиками. И совсем клюквой смотрятся развеселые упокойнички. Виртуозный артист Евгений Миронов показывает, как много оттенков можно извлечь, играя на одной струне, как можно сплясать вальс на пятачке режиссерского рисунка.
Как он вдруг умеет перейти от злобы к умильности, от искреннейшего недоумения к столь же искреннему возмущению. И развернется во всю свою оглушительную громаду этот тать и кровопивец. Но нет. Где-то уже посередине роль начинает буксовать на месте. Иудушка проходит по спектаклю, не меняясь, он теряет всех родных. И ни разу не дрогнула, не поколебалась интонация апостола.
Но им не надо играть сюжет, им надо играть состояние того, из чего состоит — нет, даже не жизнь их, а подтекст этой жизни. То, что трудно объяснить словами и что теряет смысл, если облечь это в словесную форму. Попробуй сыграй такое. Все, кто видел прежний спектакль, так же, как и я, испытывали страх возможного разочарования, которое случается при разрушении легенды. Ведь нельзя же войти в одну и ту же воду дважды? В «Табакерке» — можно. Можно потому, что Владимир Машков прочитал пьесу с учетом и памяти того спектакля, и памяти артистов и клоунов, с кем прошла его жизнь. И главное — с учетом изменившихся реалий вокруг. С технической точки зрения «Смертельный номер»-2023 усложнен, более оснащен, за 30 лет на рынке появилось множество пиротехнических штучек, и они эффектно оформляют спектакль.
Огонь то и дело вспыхивает в руках у клоунов, шапки на них загораются, пролетает огненный всполох. За кулисами на четверку коверных работают чуть ли не двадцать человек. Все выходят потом на поклоны. Второй акт — парадный, костюмированный. Тут каждый со своим номером и в конкуренции с другими.
В Омске показали «Смертельный номер». ТЮЗ представил премьеру в Доме актёра
Других такая интрига сценариста, напротив, захватила еще больше, и обсуждение догадок о героях и о том, что ждет в финале, началось еще в антракте. Я тоже не могла найти ответы на вопросы, но мастерская и захватывающая игра молодых актеров нашего театра - Евгения Хулуева, Романа Калиниченко, Михаила Наприенко, Павла Жилина и Алексея Панкова - никогда не оставляет меня равнодушной, поэтому я не смогла бы уйти и с самого плохого и скучного спектакля с их участием. К счастью, в нашем театре таких постановок нет. До середины спектакля пьеса кажется легкой, происходящее на сцене и в самом деле напоминает иногда бессмысленный балаган.
Но к концу открывается глубина замысла сценариста: пьеса оказывается очень философской, психологической, заставляет заглянуть в себя: а знаешь ли ты, сколько персонажей и с какими характерами живут в тебе? А кто из них главный в тебе сегодня? А кто был главным вчера?
И должен ли кто-то был главным? Может, жизнь станет удачливее и лучше, если они будут действовать вместе? Ведь если они — одно целое, то и ты — цельный, а не вступающий с самим собой в спор… Как показало обсуждение, такие мысли появились после спектакля не только у меня, а значит, замысел сценариста и режиссера достигнут: наши умы и души проснулись и задумались.
А разве не это главные задачи литературы и театра? Я все-таки думаю, что именно это главное в них — суметь разбудить наши души и сознание, заставить думать, а не развлечь, как в последнее время полагают многие. Поэтому этот спектакль нужно смотреть до конца — это заложено в самой драматургии, и мы не стали при постановке это рушить, - сказал после спектакля режиссер-постановщик Олег Кравзе.
Спектакль, конечно, не обычный. Мы с вами живем в 21 веке, нам нужны новые театральные формы, мы уже устали от чеховской «Чайки», которая родилась еще в начале 20 века. В этом спектакле мы с вами наблюдали внутреннее состояние человека.
Мы столкнулись с вопросом — через что нам это показать?
Неудивительно, что этот спектакль Владимира Машкова давно уже стал одним из самых любимых в Москве. Зрители смотрят его по много раз, снова и снова переживая за судьбы полюбившихся им клоунов — Рыжего, Толстого, Черного и Пьеро.
Пьеса Олега Антонова о творчестве и о тех, кто этим творчеством живет, то есть обо всех нас». Главный герой Клоун, репетируя лучший из своих номеров для будущего представления, срывается и падает на манеж. Долгие годы эта четверка томилась в теле упавшего Клоуна и вот теперь — долгожданная свобода. Казалось бы, теперь у каждого из них есть возможность начать все с чистого листа, но их жизнь — жизнь циркового артиста, навечно отданная искусству. Каждый из четырёх уверен, что именно он достоин занять место погибшего Клоуна в жизни и на арене.
Театр Центральный федеральный округ Премьера в театре Олега Табакова. Спектакль «Смертельный номер». Это постановка, которая с успехом шла на сцене в 90-е годы, билетов было не достать.