В Красноярск из Большого театра вернулись костюмы легендарной постановки оперы Модеста Мусоргского «Борис Годунов». В Красноярск из Большого театра вернулись костюмы легендарной постановки оперы Модеста Мусоргского «Борис Годунов». «Моя мечта – спеть на сцене нашего театра Мельника в опере Даргомыжского «Русалка» и Бориса Годунова – роли шаляпинского репертуара», – рассказал журналистам Ирек Фаттахов.
Без попов и бунтов. Как Мусоргский из-за цензуры переписывал "Бориса Годунова"
4Премьера оперы “Борис Годунов” всё же состоялась в Мариинском театре 27 января 1874 года. В этом году ровно 150 лет со дня рождения Федора Шаляпина, в честь этого состоялась премьера оперы «Борис Годунов» в «Мюзик-Холле». легендарная постановка Андрея Тарковского. Мировая премьера «Бориса Годунова» состоялась в 1874 году на сцене Мариинского театра. Сегодня эта музыкальная драма считается вершиной творчества композитора.
ДРУГИЕ МАТЕРИАЛЫ
- В Петербурге прошёл показ оперы «Борис Годунов» Большого театра
- Топ новостей
- В печатном номере
- Сегодня на сцене Мариинского театра: "Борис Годунов". Metro
- Подпишитесь на нашу рассылку
Опера «Борис Годунов»: гастроли Большого театра
Опера «Борис Годунов» в Псковском Кремле. На сцене Мариинского театра были представлены опера «Летучий голландец» Р. Вагнера и написанная специально по заказу Большого театра опера «Дети Розенталя» Л. Десятникова, постановку которой осуществил выдающийся режиссёр Эймунтас Някрошюс. Мировая премьера «Бориса Годунова» состоялась в 1874 году на сцене Мариинского театра. Сегодня эта музыкальная драма считается вершиной творчества композитора.
Валерий Гергиев и Мариинский театр представят в Пскове оперу Мусоргского «Борис Годунов»
Так думают все, в свои двадцать лет. Что 500 лет назад, что сейчас. Который понимает, что хватит уже страдать. И немножко на публику играет. И ее все успокаивают, а она все ноет и ноет, все плачет и плачет», - Анна Денисова. Солистка государственного академического Мариинского театра. А вот крестьянин Варлаам - обычный трудяга, который после непростого рабочего дня привык запивать свою усталость. Потому, что после этого жизнь кажется чуть лучше.
Режиссером адаптации на Приморской сцене выступит Сергей Богославский.
Видеопроекции к спектаклю готовит главный художник театра Петр Окунев. Ответственный концертмейстер — заслуженная артистка России, художественный руководитель оперной труппы Приморской сцены Мариинского театра Ирина Соболева.
Им совершенно неожиданно стала новая постановка оперы "Борис Годунов", где российский бас, солист Мариинского театра исполнит титульную партию. На пресс-конференции, где был анонсирован предстоящий сезон, руководство La Scala - генеральный директор Доминик Мейер, главный дирижёр и музыкальный руководитель Риккардо Шайи, а также мэр Милана Джузеппе Сала отметили, что выбор этой оперы русского классика был сделан два-три года назад в соответствии с принятой в оперном мире практикой составлять календарь и бронировать артистов на несколько лет вперёд. Тем не менее решение открыть сезон именно "Борисом Годуновым", что называется, произвело эффект разорвавшейся бомбы, ведь La Scala стал одним из первых оперных театров, который исключил из своих планов оперу "Пиковая дама" Чайковского, которую должен был ставить российский дирижёр Валерий Гергиев, после того, как маэстро не откликнулся на призыв осудить действия России на Украине. От других российских артистов, за исключением сопрано Анны Нетребко, которой всё-таки пришлось публично осудить военную спецоперацию, никаких политических заявлений, к счастью, не требовали. В La Scala объяснили такую избирательность тем, что должность гендиректора и худрука Мариинского театра, которые занимает Валерий Гергиев, сближает маэстро с президентом России. Остальных - нет.
Маэстро Гергиев - почти министр культуры, это другой случай, - заявил Доминик Мейер, отметив, что "великая музыка должна жить самостоятельно". Стоит отметить, что в премьерной постановке "Бориса Годунова" наряду с русскими и европейскими артистами заняты и украинские певцы. В частности, самозванца Григория споёт тенор Михаил Дидык, много лет сотрудничающий с Национальной оперой Украины, а Варлаама - бас Андрей Гонюков, являющийся штатным артистом Киевской муниципальной оперы. В La Scala "Бориса Годунова" впервые поставили в 1965 году, а затем на миланской сцене оперу дважды ставили наши соотечественники: в 1975 году в качестве режиссёра-постановщика выступал Юрий Любимов, а в 1979 году - Андрей Тарковский. Сейчас над оперой пригласили работать одного из самых востребованных режиссёров Скандинавии, датчанина Каспера Холтена, на счету которого более 65 поставленных по всему миру опер, в том числе и в России. Дирижёр-постановщик оперы Риккардо Шайи ещё четыре года назад, когда мы работали над "Аттилой", заявил о желании поставить «Бориса Годунова» в Ла Скала, - прокомментировал новость Ильдар Абдразаков. Открытие сезона - самый важный спектакль года: благодаря прямым трансляциям 7 декабря его будет смотреть весь мир. Это будет грандиозным событием, и очень здорово, что в такое непростое время будет звучать русская музыка.
В 1890-е годы, уже после его ранней смерти в 1881 году, в возрасте 42 лет , за «Бориса» с благородным намерением вернуть его, уже почти позабытого, на сцену, причем в наиболее эффектном виде, взялся Н. Римский-Корсаков: переписал оркестровку, заметно ее «принарядив» согласно собственной эстетике, и поставил «Бунт под Кромами» не в конец, как у Мусоргского, а перед сценой смерти Бориса. После революции были более близкие эстетике и музыкальному тексту Мусоргского редакции Ламма-Асафьева 1928 г. В 1979 году английский музыковед Л. Ллойд-Джонс собрал воедино и опубликовал все известные варианты и наброски Мусоргского, что еще больше запутало оперные театры: какого же «Бориса» считать подлинным, авторским?
Вопрос и по сей день открыт. К тому времени мир знал в основном редакцию Римского-Корсакова, ставшую особенно популярной благодаря Шаляпину, который был Борисом сначала в постановке Частной оперы Мамонтова, а в 1908 году в парижском спектакле — сенсации Русского сезона Дягилева. Именно этот спектакль, с декорациями Головина, но еще без Шаляпина, появился усилиями Артуро Тосканини в 1913 году в Мет. Пели, правда, по-итальянски итальянцы первыми из нерусских компаний перевели и начали исполнять оперу. Когда в 1920-е в Мет появился Шаляпин, то он пел партию Бориса по-русски, а все остальные — по-прежнему по-итальянски.
С годами ситуация, конечно, изменилась: даже от оркестровки Римского-Корсакова начали отказываться, вернувшись к авторскому тексту второй версии, 1872 года или к тому, что было принято считать авторским текстом. Именно эта версия и легла в основу спектакля 2010 года, который в Мет должен был ставить немецкий режиссер Питер Штайн для своего соотечественника Рене Папе, к тому времени уже отлично певшего партию Бориса. Увы, обидевшись на американскую визовую службу, Штайн в Америку ехать отказался и спектакль завершал американец Стивен Уодсворт с подобранными еще Штайном дизайнерами. Не могу сказать, что та постановка меня особенно порадовала хотя исполнители — особенно Рене Папе в роли Бориса, Владимир Огновенко в роли Варлаама и Екатерины Семенчук в роли Марины Мнишек были великолепны. Куда больше запомнился спектакль Мариинского театра, который в 1983 году поставил в Ковент-Гардене Андрей Тарковский, а мариинцы перенесли на свою сцену в 1990-м и привозили его в Нью-Йорк в 1992-м это была самая полная версия, большей частью в оркестровке Шостаковича.
И первую авторскую редакцию — без польского акта и Сцены под Кромами — я видела опять же в исполнении Мариинского. Правда, странная постановка В.
Мариинский театр покажет в Псковском кремле оперу «Борис Годунов»
В спектакле примут участие хор и оркестр Большого театра. Читайте новости и статьи octagon.
Постановка «Бориса Годунова» музыкальный руководитель и дирижер Дмитрий Волосников, режиссер Надежда Столбова в Красноярске стала совместным проектом трех театров: Красноярского театра оперы и балета, Большого театра и Московского музыкального театра «Новая опера». Премьера была посвящена 175-летию со дня рождения композитора Модеста Мусоргского и вышла в Красноярске спустя ровно 140 лет после первой постановки этой оперы на сцене Мариинского театра. В январе две огромные фуры стартовали из Москвы в Красноярск: они доставили в театр оперы и балета костюмы, декорации и колокола для премьеры. Настоящие православные колокола общим весом около тонны специально были отлиты для этой постановки на единственном в своем роде заводе Николая Шувалова в городе Тутаеве Ярославской области.
Это, впрочем, не отразилось на качестве постановки — спектакль получился цельным и атмосферным, как и другие театральные работы Нины Чусовой, продемонстрировавшей большей режиссерский талант в новом для себя жанре. Костюмы к спектаклю реконструируютисторический облик, однако для большей сценической выразительности они утрированы. Так, например, Шапка Мономаха и шапки бояр больше по размеру, чем их оригинальные прототипы. Для первой постановки оперы из экономии использовали сценический гардероб, созданный для премьеры пушкинского драматического спектакля «Борис Годунов». Чтобы «перевоплотиться» в Бориса Годунова, нужен примерно час. За это время артист успевает загримироваться, надеть парик и облачиться в царскую шубу. Партию Бориса Годунова может исполнять баритон или бас. Традиция басового исполнения этой партии сложилась благодаря Федору Шаляпину, одному из самых известных российских певцов XX века. Легендарный костюм Бориса Годунова, в котором пел Федор Шаляпин, весил порядка 10 кг об этом пишет Евгений Нестеренко, которому довелось выступать в шаляпинском костюме. Полезные ссылки.
У нас и завтра спектакль памяти Федора Шаляпина. Но сегодня особый вечер», — отметил Валерий Гергиев. Оперу «Борис Годунов» на сцене театра «Мюзик-Холл» показали в сценической версии, основанной на легендарном спектакле Андрея Тарковского. Постановка идет в Мариинском театре с 1990 года. Артисты выступали в окружении видеодекораций художника Петра Окунева.
Дневник XLII Шаляпинского фестиваля: «Борис Годунов» в день рождения великого артиста
- Большой театр на новой сцене Мариинского представил оперу "Борис Годунов"
- Ведущий бас Мариинского театра Владимир Ванеев исполнит партию царя Бориса в опере «Борис Годунов»
- Что еще почитать
- Опера «Борис Годунов»: прямая трансляция
- Библиотека в соцсетях
Курсы валюты:
- Опера «Борис Годунов» в Мариинском театре — Искусство ТВ | Интернет телеканал | Опера
- Большой театр показал петербуржцам «Бориса Годунова»
- Опера «Борис Годунов»
- Подпишитесь на нашу рассылку
- 06.08.2022 Борис Годунов на Приморской сцене Мариинского театра: opera_manka — LiveJournal
9 сентября в Псковском кремле прозвучит опера «Борис Годунов» Мусоргского
В этом году ровно 150 лет со дня рождения Федора Шаляпина, в честь этого состоялась премьера оперы «Борис Годунов» в «Мюзик-Холле». одну и своих коронных партий - Ильдар Абдразаков исполнял неоднократно на самых разных сценах мира: в Парижской национальной опере, в Большом и Мариинском театрах, в Опере Монте-Карло. Как написала Минькова, эта опера впервые увидела свет ровно 150 лет назад – 27 января 1874 года в Мариинском театре. Мариинский театр покажет в Псковском Кремле в субботу оперу Мусоргского «Борис Годунов». Премьера оперы «Борис Годунов» в «Мюзик-Холле» стала подарком Мариинского театра горожанам в год 150-летия со дня рождения Федора Шаляпина. 25 мая на сцене Мариинского театра состоялась премьера оперы «Борис Годунов» Мусоргского в постановке режиссёра из Великобритании Грэма Вика. Этой постановкой в Петербурге открылся ХХ международный фестиваль «Звезды белых ночей».
Театр оперы и балета готовится к премьере «Бориса Годунова»
легендарная постановка Андрея Тарковского. Большая часть оперной программы VII Дальневосточного фестиваля «Мариинский» проходит под титром «Впервые во Владивостоке», в афише так обозначены оперы «Жизнь за царя», «Борис Годунов», «Семен Котко» с ведущими солистами и оркестром Мариинского театра. Опера «Борис Годунов» Фото с сайта Мариинского театра. Показ «Бориса Годунова» запланирован на субботу, 9 сентября. одну и своих коронных партий - Ильдар Абдразаков исполнял неоднократно на самых разных сценах мира: в Парижской национальной опере, в Большом и Мариинском театрах, в Опере Монте-Карло. Очередной подарок для зрителей. Большой театр на новой сцене Мариинского представил оперу "Борис Годунов". Показ посвятили 185-летию со дня рождения Модеста Мусоргского. В спектакле приняли участие хор, миманс и симфонический оркестр Мариинского театра.
Ильдар Абдразаков: «В 20 лет я всегда отказывался от Годунова»
Показы оперы приурочены к 185-летию со дня рождения Модеста Петровича Мусоргского. Во всех спектаклях задействованы хор, миманс и Симфонический оркестр Мариинского театра. Композитор сделал центральным действующим лицом оперы народ.
Например, в произведении полностью отсутствовала любовная линия. Свою роль мог сыграть и выбор первоисточника — драмы Пушкина, долгие годы не публиковавшейся и не ставившейся в драматическом театре по соображениям цензуры.
Но Мусоргский не собирался сдаваться. В 1871 году он принялся писать новую редакцию, в которую добавил польский акт с любовной сценой Марины Мнишек и Гришки Отрепьева. Композитор опять отнёс партитуру в Дирекцию императорских театров. Ему снова отказали.
Как считает исследователь Евгений Левашёв, на этот раз против выступила церковная цензура, возмутившаяся сценой у собора Василия Блаженного. Цензура — церковная — не пропустила "сцену у собора". Мусоргский не думал ни нападать на духовенство, ни упоминать как-то особо святые места. И всё же для начала вычеркнули заглавие "Красная площадь.
Место у собора Василия Блаженного", заменив его на "Площадь у собора". Но, в конце концов, и это не прошло Евгений Левашёв, музыковед В этой сцене голодная толпа народа требует у царя хлеба, а юродивый на просьбу Бориса Годунова молиться за него отвечает: "Нет, Борис!
А 27 января 1874 года в Мариинском театре состоялась полноценная премьера, успех которой превзошел все ожидания.
Календарь событий.
Другой плюс — оркестр Метрополитен-оперы, который под управлением опытного немецкого дирижера Себастьяна Вейгла воссоздает щемящий и таинственный, полный ожиданий и предчувствий колорит этой поразительной партитуры, где царят низкие струнные и духовые, где гармонии дышат неопределенностью и в мелодиях разлита непередаваемая тоска. Эта партитура куда скупее и темнее той, что мы знаем по версии Римского-Корсакова, а дирижер еще и старался слегка «притушить» оркестр, дабы помочь певцам. А помогать было очень нужно. Впрочем, певцов можно простить: пандемия не только обрекла всех на долгую творческую паузу, но и изрядно потрепала нервы, что для голоса всегда плохо. К третьему-четвертому спектаклю, а главное, к кинотрансляции 9 октября дело, уверена, наладится. Как и в 2010 году, партию Бориса пел Рене Папе. Немецкий бас-баритон, один из любимцев Мет, исполняет эту роль уже 15 лет, к тому же у него неплохой русский он рос в Лейпциге, еще во времена ГДР, где в школах учили русский язык , и хотя его голосу порой недоставало былой сочности и «округлости», а длинные пряди парика, которые надо было постоянно отбрасывать назад, отвлекали и его, и зрителей, этот Борис был близок к тому, что нужно в первой версии Мусоргского: беспокойный, измученный подозрениями, слухами, намеками, вестями о самозванцах, историями о чудесах, загнанный в угол интригами — обреченный с самого начала на крах. Потому что редакция 1869 года — это не та опера, которая была поставлена в 1874 году в Императорском театре, и не та, которую видел Париж в 1908-м, и не та, которую мы помним по исторической постановке, десятилетиями шедшей в Большом театре.
Этот «Борис» в первую очередь — почти камерная психологическая драма, абсолютно революционная по форме и сути, грустная, волнующая и цельная, неумолимо, без ответвлений и отвлечений, идущая к финалу — смерти главного героя. Беда в том, что режиссер все тот же Стивен Уодсворт нашпиговал спектакль примитивной символикой, с противостоянием Бориса и Юродивого в центре, причем Юродивый является чуть ли не в каждой сцене, начиная с немого эпизода с Борисом на фоне оркестрового вступления, путается под ногами, отчаянно жестикулирует, скачет — просто какая-то пляска Святого Витта, хотя согласно партитуре Юродивый присутствует только в Сцене у Храма Василия Блаженного, где и должно произойти первое и последнее столкновение с Борисом и где Юродивый поет свое знаменитое «Месяц едет, котенок плачет... У Майлса Микканена звонкий и чистый тенор. Но незамысловатый напев Юродивого он поет с пафосом вердиевского героя. Ни музыке, ни тексту, ни ситуации это не соответствует. В погоне за символами, которые должны якобы оживить зрелище, режиссер допускает не одну нелепость. Так, сцена в келье идет на фоне стоящего в центре трона с Борисом и сидящей по периметру толпы, которая то вздымает руки, то падает ниц. Пимен между тем пишет свою летопись на гигантских листах, разложенных на полу, и то садится, то встает, то немножко ходит. Увы, перемена поз отнюдь не компенсировала вокальные слабости Эйна Энгера звучал он неровно, неустойчиво, без весомости и внутренней силы, которую должен излучать убежденный в своей правоте монах-летописец.