Или поделитесь своей историей с тегом Школа Вероники Калачевой.
Бесплатные уроки рисования для детей
Книга от основательницы школы рисования Kalacheva School. Рисуете вы или нет, наверняка мысль Я хочу так рисовать не раз приходила вам в голову, когда вы видели акварельные работы, которые вам по-настоящему нравились. Своими секретами с нами поделилась Вероника Калачева – дважды мама, художник, педагог и основатель школы живописи Вероники Калачевой. Меня зовут Калачёва Вероника. Я художник-иллюстратор и основатель школы рисования. 26.08.2018, 11:30:49. 18 бесплатных мастер-классов преподавателей Школы рисования Вероники Калачевой. Бесплатный вебинар от школы Калачевой в эту субботу с Анной Чайниковой по рисо.
Вероника Калачева Художник
КОМПАНИЯ. О проекте. Новости. Помощь. Рекламодателям. Школа Вероники Калачёвой. Есть два формата: в студии и онлайн. Занятия в студиях проходят в небольших группах, я объясняю основы, технику, рисую вместе с вами, направляю. Школа рисования Вероники Калачевой. Меня зовут Вероника, и я художник-акварелист. школа рисования Вероники Калачевой. Вероника Калачева, Наталья Дюкова, Полина Арутюнова. Смотрите сегодняшний открытый урок Вероники Калачевой и переносите на бумагу теплый акварельный сюжет.
Обучение рисованию
С 1 по 10 января в Школе пройдет самое крутое событие в новом году — бесплатный новогодний онлайн-курс «Акварельный Шерлок»! Загадочный Лондон, тихая Темза, очаровательный Шерлок и противоречивый Мориарти — проведите зимние праздники в хорошей компании!
Монстрики очень отважные и игривые:- Благодарю, Анна, приятно видеть именно ваши уроки. Юлия Берегова-Авшалумова Москва Рисовали вместе с сыном каждый своего котика.
Получили огромное удовольствие! Огромное спасибо!
Я хочу быть понятной для зрителя, но при этом дать ему возможность чувствовать что-то свое, не навязывая свой нарратив. Искусство для меня стало способом личной терапии: через фиксацию, проживание и пропускание через себя. Это возможность говорить о волнующих темах на языке образов.
Вероника Якименко Курс "Цветная реальность" Анастасия - прекрасный педагог. Все уроки четко организованы, разные форматы холстов, разные темы, усложнение от работы к работе. Курс очень методологически выверен. Объяснения понятны и детальны, отзывы на наши работы тоже подробны и быстры.
И на эту четкую организованность она смогла наложить свою легкость и пластичность восприятия природы через живопись. Очень хочется новых масляных курсов от такого Мастера! Таня Лебедева.
15 творческих мастер-классов бесплатно
| Kalacheva School | «Эффект цветка» – онлайн-курс Вероники Колачевой, создательницы Школы рисования KolachevaSchool, по работе с акварелью. |
| Дневник одной молодой особы — LiveJournal | Книга от основательницы школы рисования Kalacheva School. Рисуете вы или нет, наверняка мысль Я хочу так рисовать не раз приходила вам в голову, когда вы видели акварельные работы, которые вам по-настоящему нравились. |
| Вероника Калачева: Ребенку нужна и свобода, и рамки - Дети | И вот в период самоизоляции, когда мы активно пользуемся интернетом и теми возможностями, которые он даёт, я наткнулась на эту чудесную школу и меня очаровали работы её основательницы Вероники Калачёвой. |
15 творческих мастер-классов бесплатно
Приложение Школы рисования Вероники Калачевой онлайн и в живую. Ведущая Школа рисования в Европе: Наш телеграм-канал: учим взрослых рисованию акварелью, маслом и пастелью. Смотрите новые видео в TikTok (тикток) на тему #kalachevaschool. Вероника и Матвей Калачевы, основатели «Школы рисования Вероники Калачевой», рассказали нашим ведущим, Виктору Набутову и Дарье Гордеевой, о своей школе рисования, о том, как она организована, о ее аудитории и методах обучения. школа рисования Вероники Калачевой. Школе рисования 3 года!
школа вероники калачевой
Москва, ул. Вавилова, 65а, «Дом художника», 5 этаж, студия 510 Описание: Меня зовут Вероника, и я художник-акварелист. Хочу вам рассказать о своей школе рисования. Раньше меня регулярно спрашивали, не подскажу ли я куда стоит пойти учиться рисовать? Я пожимала плечами.
Но, прежде чем мы приступим к новому заданию, объявляем победителя второго арт-вызова — Татьяна Ражева. Просим связаться с нами в сообщениях группы для отправки приза Показать ещё Теперь к заданию! В этот раз предлагаем бросить вызов своему внутреннему наблюдателю и искать «героев» для работ на улицах города.
Было сложно совмещать работу, семью и рисование каждый день, устала под конец, но курс успешно завершила. До этого пыталась рисовать акварелью 1,5 года, но самостоятельно вести работу так и не научилась. Вероника отлично построила обучение от простого к сложному.
Половину работ выполняла самостоятельно, выставляя перед собой собственную натуру. Это был мой первый опыт самостоятельного письма с натуры. Проверяющий педагог на курсе Полина Арутюнова - очень внимательно и детально разбирала каждую работу, объяснения все были понятны, ответ приходил в течении суток.
Важно только захотеть и найти хорошего преподавателя, а после — отправиться навстречу мечте в компании опытного наставника.
Именно такие чудеса происходят в Школе рисования Вероники Калачёвой, где можно обучиться живописи, скетчингу и многому другому.
"Акварель для начинающих" в Школе Вероники Калачевой. Впечатления.
Школа рисования Kalacheva School была создана Вероникой Калачевой пару лет назад, но уже успела приобрести популярность даже за пределами Москвы. Школа Вероники Калачевой отразилась в памяти у меня в положительном русле. Школа рисования Вероники Калачевой проводит детский онлайн курс акварельной живописи для детей от 10 до 13 лет. Автор пробного курса Школа рисования Вероники Калачевой. В октябре 2015 записалась на онлайн-курс в школу Вероники Калачевой.
Школа творчества для детей и подростков
Говорит и показывает искусство Вы узнаете, почему Леонардо да Винчи не любил скульпторов, как Энди Уорхол объяснял свои картины и зачем художники создают произведения, которые вызывают отторжение. В книге 6 больших глав: взгляд, материал, сознание, верность, власть и гендер. Каждая открывает новый ракурс, с которого можно рассмотреть шедевры искусства. Это не справочник. Тут больше слов, чем картинок: только самые важные иллюстрации и полезные мысли, примеры и рассуждения.
Настоящий путеводитель по миру художников и скульпторов.
В курсе есть стоп-уроки, без прохождения которых нельзя получить доступ к дальнейшим занятиям. Кроме того, доступ к курсу не бесконечен: за несколько недель, пока он открыт, ученик должен пройти и завершить обучение или продлить доступ за отдельную плату. Вскоре стало понятно, что золотая жила скрывается как раз в онлайне. Стоит он при этом не меньше, а иногда и больше, чем в офлайне: стоимость отдельных курсов доходит до 27 тыс. А маржинальность намного выше, чем в офлайне: не нужно тратиться на аренду студии, администраторов и материалы, признается Калачев. Ну и сама съемка — дорогая штука. Плюс затраты на программистов — их пять человек», — говорит он. Чтобы раскрутить онлайн-образование, в него пришлось вложиться.
Первые съемки делали на обычную камеру и писали звук через микрофон-петличку, но в дальнейшем в школе на Новослободской оборудовали профессиональную студию. На компьютеры, свет и оборудование для видеосъемок ушло порядка 3 млн руб.
Кроме этого, из ваших оценок формируется наш рейтинг. Оставить отзыв.
В Москве художественные студии стали популярны, поскольку людям надоело только работать, появилось желание заняться чем-то творческим, считает Евгения Слесарева. Многие открывают в себе талант к рисованию и впоследствии начинают заниматься этим профессионально. Тех учеников, у кого особенно хорошо получается, Калачевы сами часто привлекают в качестве преподавателей — заниматься проверкой работ на уже идущих курсах или вести собственные уроки. Со временем Калачевы планируют расширить бизнес на регионы и на другие страны — на сайте появилась страничка, предлагающая франшизу. Однако расширяться в регионы — дело хлопотное, признается он. Поэтому наша студия пока только в ноль выходит и все», — говорит предприниматель. Тем не менее Калачевы планируют в ближайшие несколько месяцев открыть новые филиалы школы в Казани и Нижнем Новгороде. Кроме того, они рассчитывают со временем начать переводить онлайн-курсы на английский и таким образом стать по-настоящему международным проектом. Хотелось бы это исправить», — говорит предприниматель. Во время своей последней поездки в Москву мне посчастливилось познакомиться с Вероникой Калачевой — вдохновляющей художницей, за творчеством которой я наблюдаю довольно давно.
Вероника осенью открыла свою школу и именно там мы с ней встретились для интервью. Была музыкальная школа , в которую я ходила, а художественной школы не было. Но одна знакомая мамы, художница, решила поучить детей рисовать и собрала свою студию. Это, конечно, было мало похоже на школу, она была одна, там преподавался рисунок и живопись. Именно там я получила первые азы, а потом, собственно, был институт. А начала рисовать я с маминой подачи, родители меня поддерживали, говорили, что хорошо получается и нужно продолжать, именно их я считаю своими учителями — родителей, которые не помешали. Никогда не думала, что мне пригодится педагогическое образование , если честно, но оно нужно регулярно. Оно помогает и в школе, и в жизни, общении. Так или иначе приходится что-то кому-то объяснять, даже своему ребенку, чему-то учить, знать как правильно донести свою мысль. Мне кажется, это очень важно.
Как вообще пришла эта идея? Это наш совместный, семейный проект. Муж взялся за это дело со стороны финансовой, а я со стороны творческой. У меня раньше был такой опыт, я вела студию, но тогда я была одна и у меня не было такого цельного виденья и потому, наверное, занятия и прекратились. То есть ко мне приходили люди, которые хотели заниматься, они видели где они начинают заниматься, но где конец у этого они не видели. Так или иначе, часть людей теряла какой-то запал, это была одна из ошибок. Второй момент — «тупое» рисование натюрмортов. Я, конечно, и сейчас иногда прибегаю к этому, но в целом я считаю, что первая задача — это не загубить интерес. Человек когда хочет рисовать, он не имеет в виду, что он хочет рисовать натюрморты, у него какие-то другие задачи в голове. Потому что когда ты приходишь в школу и понимаешь, что там всего лишь 8 занятий, это своеобразный «пинок».
Понятно, что за 8 занятий в принципе невозможно научить прекрасно владеть акварелью, но напичкать знаниями, какими-то приемами, тезисами, которые ты потом, уйдя отсюда, будешь обдумывать — это реально. Именно на это расчет. То есть человек приходит сюда, я ему рассказываю много теории, рассказываю какие стоит делать упражнения, потом мы делаем итоговое задание. Как правило происходит такое чередование: просто-сложное, теория-практика, чтоб не было такого, как у нас в ВУЗе — педагог поставит натюрморт и уходит курить на все занятие, а потом приходит и «ах, вы не умеете ничего делать и зачем вы вообще сюда поступили». Поскольку у меня был именно такой опыт обучения, мне хочется сделать все иначе. Чтобы сюда люди приходили и видели энтузиазм у педагогов не только у меня, я и педагогов с тем же расчетом подбираю в свою школу и мне очень важно, чтоб они доносили информацию. Когда говорят, что рисование это «дано» или «не дано», я категорически не согласна. Мне кажется, что когда ты преподаешь с душой и энтузиазмом и рассказываешь о вещах, вообще можешь это выразить словами, то тогда до человека доходит. А с таким вот снобизмом делать вид, что дескать «ты этому не научишься, потому что тебе этого не дано» — это в общем не наш подход. Когда в институте мы начали работать маслом — я рисовала, делала все что мне говорили.
Но вдруг заскучала, поняла что это не мое, не нравится, я просто не получаю от этого удовольствия. Я даже начала рисовать маслом как график — мне нравилось, чтоб были лессировки, все текло, просвечивалось и т. И поняла, что просто подменяю одно другим. Спросила у педагога нельзя ли мне рисовать задания акварелью, он сказал, что требование одно — большой формат. И я стала рисовать акварелью. Я не знаю почему, это был просто зов души. Где черпаешь темы, вдохновение? Все это как-то — раз! И с натуры и нет, с натуры очень люблю рисовать. Но иногда это просто невозможно, потому что куда-то торопишься или стесняешься по какой-то причине.
Иногда это неуместно, как в театре например, там ведь не разложишь акварель. Хотя наброски, конечно, можно делать, у меня есть целая серия такая. А может так и осесть в виде набросков в скетчбуках. С чего им начать? А чего бояться? Это вот ты, лист, краски. Если то, что сделал кажется тебе не очень симпатичным — ну возьми другой лист и сделай заново. Кстати, это очень забавная вещь — у меня иногда спрашивают: «а у тебя бывает такое, что у тебя не получаются работы? Я вообще не знаю откуда этот миф берется у людей, что у профессиональных художников все получается с первого раза и всегда. С акварелью это вообще нормальная история — купить пачку бумаги и листы бумаги летят только так, и только один из них получается хороший.
А потом отрезать оттуда листы и вообще не думать об этом. То есть это был первый раз когда я как художник получала деньги — просто сижу, рисую и зарабатываю. Во-первых это было само по себе шикарно, мне казалось, что такого не бывает. Но мне давали некие задания, я не могла с ними справиться и очень переживала по этому поводу. Я могла неделями сидеть с утра до вечера, все уже уходят, а я сижу, переживаю. И я поняла, что не так делала — мне казалось, что я должна взять и сходу родить какую-то идею и быстро ее выполнить. Не понимала, что для того, чтоб сделать хороший результат , нужно пройти несколько этапов, обязательно. Насытиться идеей, собрать материал, посидеть просто побездельничать в парке, подумать, сделать эскизы, выбрать лучший и так далее. Мне казалось, что все эти этапы — это и так понятно, но тратить на них большой кусок времени — это бессмысленно. А сейчас я понимаю, что в этом залог успеха.
Я могу сидеть весь день смотреть картинки в интернете, но только если у тебя есть какая-то определенная цель, ты что-то ищешь. Ты не тратишь время, ты вкладываешь в себя. А потом за час все сделать классно. Раньше же я пыталась сразу быстренько нахватать каких-то идей за 5 минут и сидела их развивала. И не понимала, почему у меня не получается, я могла неделями один и тот же рисунок «ворочать» и не быть довольной. Подготовка — очень важно, для меня такое было открытие. Многие очень стесняются скачивать картинки в интернете и использовать их для вдохновения. Вероника, спасибо за интервью! Желаю тебе море вдохновения и энтузиазма! И где?
Стоит признать, что у нас в городе не так много школ...
Школа творчества для детей и подростков
Вероника Калачева и Матвей Калачев, основатели Школы рисования Вероники Калачевой (Фото: Олег Яковлев / РБК). Официальная группа Вконтакте школы рисования Вероники Калачевой на метро Менделеевская. Вероника и Матвей Калачевы, основатели «Школы рисования Вероники Калачевой», рассказали нашим ведущим, Виктору Набутову и Дарье Гордеевой, о своей школе рисования, о том, как она организована, о ее аудитории и методах обучения. Полный курс Вероники Калачевой»: аннотация, рейтинг, отзывы. Скачать книгу в форматах fb2, txt, epub, pdf.
Видео: Вероника калачева - 27.04.2024
- Виктория калачева школа рисования. "Акварель для начинающих" в Школе Вероники Калачевой
- Veronika Kalacheva
- Вероника Калачева Художник
- дети 7+ лет
- дни открытых дверей в Школе Вероники Калачевой
- Школе рисования 3 года! Акварельный вебинар с основателем школы, Вероникой Калачевой - видео
О курсах в Kalacheva School
- Вероника Калачева: Акварель. Полный курс Вероники Калачевой
- Хотите сделать корпоративный заказ?
- Уникальный подход к искусству и обучению
- Школе рисования 3 года! Акварельный вебинар с основателем школы, Вероникой Калачевой - видео
- KalachevaSchool.ru: все курсы
- Отзывы о школе Школа Вероники Калачевой
Школа творчества для детей и подростков
Чтобы получить индивидуальную ссылку войдите или зарегистрироуйтесь Подробнее Инструкция, как получить бонусные рубли и реальные деньги: Поделитесь индивидуальной ссылкой с друзьями в любом мессенджере или социальной сети Когда по вашей ссылке зарегистрируется новый пользователей и подтвердит свою почту — мы пришлем вам уведомление и начислим 500 бонусных рублей. Это будут уже настоящие деньги, которые вы сможете вывести себе на карту или получить иным способом.
Татьяна Хмельницкая Курс "Орнаменты солнца" Прекрасный интенсив, большое спасибо! Это отличная возможность погрузиться в новую интересную технику, попробовать совместить с теми знаниями, что есть, и на выходе получить отличные картины и желание экспериментировать дальше!
Очень переживала, что будут проблемы с построением фигуры человека, но Анастасия понятно и просто донесла основные принципы построения, вовремя направила и оказалось, это совсем не страшно. Большое спасибо! Интенсив "Жизнь города.
Цветная реальность" Анастасия, спасибо за курс, за новые открытия, за поддержку! Ожидала, что с темперой будет легче, чем, например, с акварелью, но у нее свои требования и секреты. Было непросто, но очень интересно.
Мы закупаем контекстную рекламу — на это мы тратим по 500 тыс. Таргетированную рекламу в соцсетях мы делаем только в Facebook и Instagram — за последние 2-5 месяцев это около 300 тыс. ВКонтакте — нет рекламы, она там не окупается. Основные заказы приходят через нашу базу, правда, это повторные покупки. Всего один раз мы дали рекламу на радио «Серебряный дождь». В декабре 2017 года там продвигали курс, который мы придумали на новогодние праздники для тех, кто не хотел в салате лежать лицом. Стоила реклама 800 тыс.
Также было часовое интервью с Вероникой. Но мы любим рекламу, которую можно через метрику померить. Мы хотим, чтобы каждая собака узнавала нашу школу. У нас в базе сейчас 400 тыс. Каждый человек должен попробовать рисовать, и каждый — должен учиться у нас. Суть в том, что участники должны выйти на улицу и рисовать, причем делать это надо быстро. Всего таких марафонов прошло уже девять, на первый записалось больше 100 тыс.
Те, кто пригласил трех участников, проходили марафон бесплатно. Те, кто не смог привлечь знакомых, участвовать не могли. После первого экстрима база выросла с 80 тыс. Для повышения узнаваемости в октябре 2017 года мы провели Московский фестиваль акварели в помещении Центрального Телеграфа DI. Все они известны в большом мире акварели, дают мастер-классы, делают выставки. Некоторых мы знали, за некоторыми следили в социальных сетях. Некоторые отказывались или не отвечали, но те, кто нужны были, все приехали.
Основные расходы на мероприятие такого уровня — гонорары и аренда. Мы оплатили приглашенным художникам Матвей Калачев. На подготовку ушло 9 месяцев и 5 млн рублей, а сам фестиваль длился 3 дня.
В курсе было всего три урока, при чем один из них был как-то в бесплатном вебинаре, но не суть. Мы рисовали: дерево на фоне заката, розу и дом. Каждую работу комментировал преподаватель, для наглядности приложу тут свои работы и обратную связь, на сколько я ее вспомню, потому что доступ к урокам, естественно закрыли, и ты ничего не сможешь разыскать. Ни одна эта работа мне не нравится, я планирую их сжечь, чтобы потомки не видели этого позора, но вам покажу: Начнем с того, что кроме домика мне ничего не понравилось: дерево какое-то слишком простое, у розы это странное зеленое пятно на фоне. Я специально купила кисть флейц за 800 рублей, чтобы сделать заливку. Обратная связь от преподавателя: на будущее не оставлять зазоры между отражением и деревом. Вместо розы я пыталась нарисовать пион.
Комментарий от преподавателя: сделать более контрастными лепестки, зеленое пятно не трогать, оно сейчас асбтрактно и выглядит хорошо. Начнем сразу с замечаний: слишком зеленый куст справа и тень в окнах слишком бирюзовая. На этом курс был окончен, но был еще дополнительный вебинар для участников курса с разборами работ. Мне не понравились задания и обратная связь была недостаточно объемной. Гораздо больше мне понравился бесплатный курс "акарельная зима", который проходил в январе. Вот несколько работ, были более разнообразные приемы, референсы. Недавно прошел еще один бесплатный курс по летнему экстрим-скетчингу: уверена, что в нем участвовало пол мира, а остальная про него слышала и бесилась в инстаграме от количества черно-белых деревьев и людей. Я ожидала, что мы будем работать цветом, маркерами, а не только линерами и брашпеном. Очень расстроило, что в уроках призывали к тому, чтобы не вдаваться в детали и профессионализм, а в перископе Анна Эгида отмечала работы, выполненные на высшем уровне. Я покажу вам свои работы и финальное задание думаю с ним поездку в Париж не выиграешь , поэтому я его даже в инстаграм не стала выкладывать.
Я раздумывала над тем, чтобы купить курс по акварельной живописи или рисованию маркерами, но задумалась о целесообразности и соответствию цены и качества. В принципе, можно заменить эти занятия огромным количеством практики. И не нравится, что доступ ограниченный на время курса. В остальных онлайн-школах ты получаешь доступ навечно. А вам есть что сказать про эту школу? Стоимость курсов 2500-5000 рублей. Я купила подписку точнее мне ее Лешенька подарил ради уроков Софьи Мироедовой. Но там есть и другие преподаватели. Я "прослушала и просмотрела" курс по основам иллюстрации, цифровой живописи, персонаж и среда. Честно говоря, обучение похоже на просмотр лекций, нет никаких домашних заданий или обратной связи.
Поэтому отрабатывать все нужно самому. Так что это скорее просто теория, а не практика. Вот две мои работы по итогам курса "цифровая живопись в photoshop". Стоимость 3000-4000 рублей Я купила два курса "лук, чеснок, баклажан" и "акварельная коммерческая иллюстрация - цветы" великолепной Татьяны Ширбидовой, более известной как PICTTA, у нее есть офлайн школа в Барнауле и я хочу съездить туда, если занятие будет в выходной. Что нам эти 300 км. Нравится, что в цветах Таня объясняет все с основ и рассказывает про материалы. Учит делать заливки и рассказывает множество полезных вещей. В курсе нет референса с которого можно было бы нарисовать, преподаватель рисует с натуры и получается, что тебе тоже нужно купить овощи, чтобы повторить увиденное и отработать навыки. Допустим, лук, чеснок и баклажан я найду, а вот пионы уже отцвели. Работы по курсу пока не выполнила.
Bang Bang education. Стоимость от 4500 до 20000 рублей. Просто помещу эту школу здесь, я в ней не училась, но может вы выскажете свои отзывы: 2019-12-19 08:47:24 Снега в Москве нет, но есть живые курсы: от акварели до леттеринга. Ну хоть немножечко снега, пожалуйста. Ваши ставки на чудо: будет снег на НГ в Москве? И необязательно быть профи, чтобы рисовать яркие и запоминающиеся образы —— верьте на слово или проверьте на деле; Премьера 17 января. На курсе поработаем не совсем в классической стилистике и обойдемся без сложных построений. Вы за кого? На этот раз с нежным названием «Снежные чувства». Дальше совершенно раздетые факты о курсе.
Елочка вымышленная, но надо же было куда-то ее пристроить. Конкурс прост: лучшие участники в каждом направлении получат крутые наборы для рисования. КТО с нами? Не Деду Морозу, правда, а нашим друзьям maleviches с пожеланием дать нашим ученикам на живые занятия материалов, да побольше. Теперь на наших живых занятиях, например, на интенсиве Анастасии Ермаковой «Цветная реальность. Сегодня урок пастельной живописи от Елены Таткиной. Заряжайтесь цветом, витаминами и вперед рисовать! На этот раз остановимся на материале: 1. Маркеры 2. Акварель 3.
Пастель 4. Знаем, что вы ждали И вопрос жизненной важности в конце поста. На курсе мы пишем 3 котопортрета: белого юного ориентала, дворовую беспородную кошку и рыжего мейн-куна. Поток пройдет с авторской проверкой. Узнать об онлайн-курсе больше, увидеть больше котов и записаться на курс можно по ссылке в шапке профиля. До 31 декабря действует цена предзаказа. Кругом люди и елки, елки и люди, то ли еще будет. В декабре принято анализировать год уходящий, подводить итоги и ставить цели на будущее. Какие курсы удалось пройти в 2019? Ссылка для записи в шапке профиля.
Вторая работа что-то напоминает, не? Развитие» в самом разгаре! Ученикам будет приятно и полезно Например: 1. Программа обучения охватывает период с начала XX века по сегодняшний день. Тема действительно сложная. Произведения современного искусства удивляют, шокируют, вызывают споры. Часто зрителю «вне контекста» сложно понять и идею, и выразительный язык, и образы современных художников. Так и тянет сказать: «Да я тоже так могу! С вами бывало такое? Ссылка на подробное описание курса в шапке профиля.
Следите за обновлениями! Как вам урок? Удобен формат? Стоит продолжать?