МАЛЬЧИК И информация о мультфильме: где смотреть все серии бесплатно и без перерыва, описание героев, кто озвучивал, интересные факты.
Как устроено это анимационное кино?
- Онлайн-курсы
- «Мальчик и птица» — классическая история Хаяо Миядзаки
- Kimi-tachi wa Dō Ikiru ka
- Аниме «Мальчик и птица» (2023): где смотреть в России, впечатления, обзор Хаяо Миядзаки
- «Мальчик и птица» будет не последней историей от Хаяо Миядзаки
О чем новая работа Миядзаки?
- Мальчик и птица. Аниме. Япония 2023.
- «Мальчик и птица» Миядзаки установил рекорд для аниме в России
- Значит, жить сначала? «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки
- Значит, жить сначала? «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки
Возможно, последний фильм Хаяо Миядзаки: о чем «Мальчик и птица» и кому его точно нельзя смотреть
Когда «Мальчика и птицу» наконец выпустили на российские киноэкраны, сразу было куплено 2 билета — для меня, давней фанатки творчества Миядзаки, и моего друга, ни разу в жизни не смотревшего аниме. И аниме «Мальчик и птица» могло бы стать идеальной завершающей точкой. В вопросе демонстрации «Мальчика и птицы» Россия продолжает правильно реагировать на нормы авторского права, уверен специалист. Новый фильм гения анимации Хаяо Миядзаки Мальчик и птица возглавил прокат в США, пишет NBC News. Новый мультфильм знаменитого японского режиссера Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре 2023 года под названием «Мальчик и птица». Как оказалось, мультфильм «Мальчик и птица» всё-таки не будет последним творением Хаяо Миядзаки.
Пожалуй, самый интригующий мультфильм года
- Я не поняла аниме "Мальчик и птица" (Спойлеры!) | Пикабу
- Трейлер в дубляже от CPI Films:
- Сюжет фильма «Мальчик и птица»
- Значит, жить сначала? «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки
«Мальчик и птица»: Хаяо Миядзаки прощается, не прощаясь
Махито цепляется за шанс и попадает в переделку с разными реальностями, вычурными персонажами и безумными загадками. Бывалый авантюрист и юный Махито Фото: Studio Ghibli Тема матерей и детей — лишь самый поверхностный слой, который пронизывает всё аниме, но быстро теряется на фоне других арок. За два часа Миядзаки расскажет об ужасах боевых действий, важности принятия, истинной любви, необходимости разить зло добром. Все линии подаются столь умело, что аниме кажется поразительно гармоничным и ни капли не перегруженным. Секрет в том, что Хаяо в каждый кадр вкладывает всего себя. Чего стоят первые минуты: там ошарашенный Махито несётся к горящему зданию, где находится его мама. Зритель ничего не знает об этих персонажах, но музыка на фоне, лицо героя и анимации разрывают сердце. В итоге сразу проникаешься драмой и желаешь персонажам счастья. Для сравнения, в недавнем фильме «Немая ярость» Джон Ву потратил час, чтобы растрогать зрителя, но так ничего и не добился.
Хаяо редко даёт прямые ответы, предпочитая намёки и метафоры. Вероятно, после первого сеанса вы вникнете лишь в часть сюжета и захотите пересмотреть аниме. Хотя символизм всё равно бьёт прямо в сердце: неудивительно, что после сеанса люди говорили: «Всё слишком запутанно, но я плакал».
Картина Арнольда Бёклина «Остров мёртвых» Остров, на который попадает Махито в «нижнем мире» очень похож на тот, что изображён на картине швейцарского художника. Согласно общепринятой версии, произведение Бёклина отсылает к древнегреческому мифу о нимфе Калипсо с «острова мёртвых» Огигия, по некоторым данным, расположенного на реке Стикс эта река является олицетворением первобытого мрака и ужаса, из которого появились первые живые существа. На остров попал Одиссей, спасшийся во время бури. Калипсо удерживала его там в течение восьми лет, соблазняя бессмертием и вечной молодостью. Однако Одиссей тосковал по своей семье и в конечном итоге был освобождён Гермесом по приказу богов. По другой версии остров на картине Бёклина — это остров феаков, народа из древнегреческой мифологии. Древние постройки на нём образуют что-то наподобие входа в царство мёртвых Аид.
Кипарисы на острове связаны с античным культом умерших. На картине есть и лодка с двумя персонажами. Это гребец и фигура, укутанная в белое. Последнюю принято считать либо Одиссеем, либо неким жрецом. В фигуре гребца обычно видят образ Харона, перевозчика в страну мёртвых, в царство воды. Фильм «Восемь с половиной» Федерико Феллини Во время производства мультфильма «Мальчик и цапля» Хаяо Миядзаки посмотрел это классическое произведение и был поражён, насколько мысли режиссёра пересекаются с его мировоззрением. Главный её герой — кинорежиссёр Гвидо Аксельми. Он испытывает кризис, причина которого кроется в разочаровании в любви и в жизни в целом. В новом фильме Гвидо намерен использовать воспоминания из собственного детства персонаж Махито во многом списан с образа самого Миядзаки в детстве — об этом ещё скажем. Важную роль в замысле играет образ прекрасной девушки вспоминаем Хими.
Посыл в концовке «Восемь с половиной» схож с моралью, читаемой в финале мультфильма Миядзаки: творение режиссёра рушится, сам он наивно полагал, что его жизненный опыт, преобразованный в картине, сделает зрителей лучше. В итоге он приходит к выводу, что стоит быть честным перед собой, просто радоваться жизни и любить. И, кстати, «Восемь с половиной» — это число снятых на тот момент фильмов Федерико Феллини две короткометражки посчитаны за один фильм, а половина — картина, снятая в соавторстве. Многие полагают, что тринадцать камней, удерживающих от разрушения мир Масато — это отсылка к тринадцати полнометражным мультфильмам, снятым Миядзаки на сегодняшний день включая «Мальчик и цапля». Совет, данный прадядей Махито, собирать по блоку каждые три дня, возможно, отсылают к стандартному циклу производства мультфильмов студии Хаяо Миядзаки «Ghibli» — по одному в три года. Религиозные отсылки Это не только отсылки к «Божественной комедии» и древнегреческой мифологии. Весь мир башни можно считать отсылкой к синтоизму, в котором нет верховного бога. Любой, считающий себя таким, будет вытеснен другими — что-то подобное произошло с Масато. Персонажи Герои мультфильма — многослойные персонажи, их образы также основаны на разных источниках. Махито Главный герой мальчик по имени Махито — во многом отражение самого Миядзаки в детстве.
События, с которыми сталкивается герой мультфильма в реальности, так или иначе происходили с Хаяо. Так, мать Миядзаки однажды заболела туберкулёзом и долгое время была прикована к кровати. Хаяо также переехал с семьёй в сельскую местность и испытывал трудности подобно Махито. Мальчику, как и Махито, пришлось рано повзрослеть. Сцена пожара во многом основана на детских воспоминаниях аниматора о воздушной бомбардировке города Уцономия. Миядзаки говорит, что образ Махито также частично списан с детей, совершивших попытки самоубийства или членовредительства, с которыми ему довелось общаться. Шоичи Образ отца Махито во многом основан на образе отца Миядзаки Кацудзи. Тот так же, как и Шоичи, возглавлял компанию по производству комплектующих для самолётов, предназначенных для боевых действий в период Второй мировой войны. На матери Хаяо Кацудзи женился через год после смерти предыдущей жены — здесь также схожесть с историей Шоичи. Кстати, женитьба вдовца на сестре умершей жены сорорат, от латинского «soror» — «сестра» — довольно распространённая практика, имевшая место в прошлом в некоторых странах по всей видимости, в Японии сороковых годов в том числе.
Смысл в том, что таким образом сохраняется собственность, доставшаяся мужу от жены. В противном случае вдовец рискует это имущество потерять. Персонаж Шоити Маки. Хими Как выясняется в конце, эта девочка — на самом деле молодая версия матери Махито Хисако. В сюжете таким образом реализована временная петля: старушки в поместье рассказывали, что молодая леди однажды потерялась и пропала, а после вернулась счастливая. Теперь мы знаем разгадку: возвращение произошло после приключений с её будущим сыном Махито. Если принять версию о том, что приключения героя в волшебном мире являются в том числе способом пережить горе потери матери об этом далее , можно понять, почему Хими в нём обладает силой огня. Сам Махито «одарил» её этой силой, отчаянно желая защитить от пожара. А значит Хими в итоге не погибла, а вернулась в свою стихию. Персонаж Хими.
Кадр из мультфильма Нацуко Сестра погибшей матери Махито приняла его, как собственного сына. Однако, как мы видим далее, далось ей это совсем непросто. Она старалась быть доброжелательной и не давать повода для сомнений касательно своего отношения к мальчику. Но слишком уж много на неё навалилось: управление большим хозяйством очевидно, в годы войны это было непросто , смерть сестры, внезапный и не обязательно добровольный брак если брать версию сорората , болезнь. Так что в родильной комнате Нацуко даёт своей агрессии выход, чем и объясняется произошедшая там буря-ссора. Впрочем, когда Махито принимает её как мать, наступает примирение. Персонаж Нацуко. Кирико Это одна из старушек, оберегающих поместье Нацуко нам постоянно намекают, что бабушки не так просты: это и люди, и в каком-то смысле духи этого места. В «нижнем мире» она становится проводником наподобие Харона из древнегреческой мифологии, перевозящего души через реку Стикс. Персонаж-проводник Кирико.
Масато Образ прадяди Махито основан сразу на нескольких личностях. Во-первых, это сам Хаяо Миядзаки, достигший почтенного возраста и размышляющий о передаче и значении своего наследия. Во-вторых, это сооснователь студии «Ghibli», наставник и отчасти конкурент Миядзаки Исао Такахато. В 2016 году именно о дружбе с ним Хаяо начинал рисовать мультфильм, в итоге превратившийся в «Мальчик и цапля». Такахато умер в 2018 году и Миядзаки слишком тяжело переживал эту потерю, чтобы продолжать проект в том же ключе. Так что он быстро переключился на других персонажей — мальчика и цаплю. А линия с создателем миров Такахато оказалась на втором плане — сюжетно, но не идейно. Работавший над проектом сын Миядзаки Горо подтверждает, что образ Мосато — во многом отражение Такахаты. И ещё один прототип персонажа Мосато — реальная историческая личность Патрик Лафкадио Херн. Это ирландец с греческими корнями, востоковед, сочинения которого помогли открыть Японию для остального мира.
Оказавшись в этой стране в конце девятнадцатого века, он стал её подданным, получил новое имя Коидзуми Якумо, женился на дочери самурая и стал профессором в университете Токио. В рассказе старушки в мультфильме даётся намёк, что Мосато был выходцем из европейской страны, прибывшим в Японию после эпохи Реставрации Мэйдзи во время неё страна превратилась из отсталой аграрной в одну из ведущих в мире. Его изображение также указывает на это. Важный момент: герб японской семьи Лафкадио — серая цапля! В «Мальчик и птица» также есть ещё одна отсылка на личность Лафкадио Херна: старушке, рассказывающей о башне, задаётся вопрос «Это кайдан? Здесь отсылка на одноимённое произведение Лафкадио, посвящённое мистическим явлениям в Японии. Персонаж Масато.
Главный герой — мальчик, который теряет мать.
Его отец вскоре женится на сестре покойной супруги, втроём они переезжают за город. Там мальчик встречает саркастичную голубую цаплю, которая предлагает герою отправиться на поиски умершей матери в фантастический параллельный мир.
Однако японский режиссёр в очередной раз передумал уходить из анимации. Хотите быть в курсе всего самого интересного в городе? Подписывайтесь на нас в Дзене , добавляйте в избранное в Новостях. Рекомендации от KudaGo, планы на выходные, интересные события, места и подборки, а также новости без политики — читайте нас там, где вам удобно.
Миядзаки продолжает удивлять: обзор мультфильма «Мальчик и птица»
Шэн Цзоу из Гонконгского баптистского университета объяснил, что отчасти причина заключается в том, что данная работа содержит множество абстрактных символов, открытых для самых разных интерпретаций. По его словам, фильм предлагает неоднозначное понимание сюжета и персонажей. Иногда это противоречиво и непоследовательно, из-за чего люди чувствуют себя сбитыми с толку. Двусмысленность сложна для зрителей, особенно если они не очень хорошо знакомы с личной жизнью Миядзаки, его детством, семьёй и исторической подоплёкой. Политолог из КНР, пожелавший остаться неизвестным, сказал, что за последнее десятилетие критика Японии стала более резкой из-за оживления популизма и ультралевых взглядов в стране. Такое изменение связано с жёстко контролируемыми Пекином историческими нарративами , которые противостоят всему, что не соответствует официальной линии и не поддерживает национальное возрождение. Оружие главных героев из « Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф » Клайва Стейплза Льюиса IndieWire назвал «Мальчика и птицу» «сказочным прощанием бессмертного человека, готовящегося к собственной смерти» [113]. TheWrap считает его самым глубоким и мрачный фильмом студии «Гибли» со времён « Могилы светлячков »: смерть может быть концом жизни и началом вечности [114]. Variety отмечает, что не обязательно последняя полнометражная картина Миядзаки кажется не столько шедевром, завершившим карьеру, сколько утраченным фильмом из ранних работ, рассказывающим о недовольном ребёнке в стране чудес, похожей на чистилище. Это одновременно утешает и разочаровывает.
Миядзаки не сделал ничего предосудительного, но и не расширил горизонты, напоминая, насколько привычен мир, который он создавал долгие годы [115]. Vulture связал «Мальчика и птицу» с « Порко Россо »: Махито удаётся сделать то, что не получилось у лётчика, потерявшего своего лучшего друга — он спасается от боли существования, сбегая в царство мёртвых, которое хочет отвергнуть живых [116]. Рецензент The Guardian дал среднюю оценку вопреки остальным отзывам — три звезды из пяти [118]. Сайт « Афиша » поставил 7 из 10 баллов [119]. Визуальный размах фильма по словам Тосио Судзуки, работа аниматоров была более тщательной, чем в предыдущих фильмах студии «Гибли», с большим количеством рисунков в секунду заслуживает особого одобрения: «Каждый кадр этого фильма выглядит как самостоятельное произведение искусства, которое становится ещё более значительным, когда занимает свое место в грандиозной схеме фильма. Это фильм, который можно смотреть сотни раз, открывая для себя все новые и новые моменты той или иной сцены. The Verge назвал фильм красивой реликвией и концом эпохи [123]. По мнению Polygon , «Мальчик и птица» имеет все задатки идеальной лебединой песни [124]. Антон Долин на сайте Meduza характеризовал фильм как «полный юмора и боли художественный слепок мира, который потерял равновесие и вот-вот рухнет»; кроме того, это «персональный манифест индивидуальной ответственности».
Недостатком критик посчитал работу композитора Дзё Хисаиси , написавшего не самый выразительный саундтрек, хотя местами лаконичный [125]. The Wall Street Journal выпустил рецензию под заголовком «Творческая какофония Хаяо Миядзаки», указывая на запутанность произведения, которое содержит необычайно мрачный подтекст для детского фильма. Учитывая, что действие событий происходит во время Второй мировой войны, высказывание-предостережение умирающего двоюродного деда Махито о том, что «Скоро Японию поглотит пламя », воспринимается как отсылка к Роберту Оппенгеймеру [126]. Фильм содержит автобиографические элементы. Главный герой фильма, Махито Маки, повторяет детство Миядзаки. Отец Миядзаки, как и Махито, работал в компании, занимавшейся производством деталей для истребителей.
Теперь Марко зовут Порко Россо, он охотится на воздушных пиратов и однажды сам становится их мишенью. Впрочем, по словам старой ведуньи, он в силах изменить свою судьбу. Аситака отправляется в опасное путешествие и попадает в загадочную страну, где люди воюют с обитателями леса. Одна из жительниц таинственного мира — принцесса Мононоке, выращенная волками.
Кадр: фильм «Принцесса Мононоке» «Унесенные призраками» 2001 Мистическая притча о девочке Тихиро — классика, которую, пожалуй, смотрел даже тот, кто на дух не переносит аниме. Тихиро с родителями переезжает в новый дом. На пути к нему семья случайно оказывается в странном городе, где нет никого и ничего, кроме накрытого стола, полного еды и напитков. Мама и папа девочки с жадностью набрасываются на угощение и превращаются в свиней. Теперь Тихиро нужно найти способ расколдовать их и вызволить из плена злой колдуньи Юбабы. В ужасе она убегает из города и попадает в таинственный дом на курьих ножках, где встречает волшебника Хаула, его помощника Маркла, демона Кальцифера и немое огородное пугало. Софи просит их помочь избавиться от чар, однако не знает, что ее новые друзья тоже заколдованы. Она уплывает из дома, чтобы понаблюдать за людьми, но застревает в стеклянной банке. В итоге ее выбрасывает на берег, где рыбку подбирает пятилетний малыш Сосукэ. Дети становятся друзьями, и теперь Поньо хочет только одного — стать человеком.
В клипе доступны русские субтитры. Продюсированием видео занимался Итагаки Кэйити, продюсер трейлеров Studio Ghibli с 1984 года. Смотрите также: Каково это — работать с Хаяо Миядзаки? Международная премьера картины состоялась 7 сентября на Международном кинофестивале в Торонто, Канада.
Я неоднократно слышал от своих друзей и абсолютно незнакомых соседей с задних рядов «Что? Мне пришлось даже составить ментальную карту из главных, и не очень, событий мультфильма, чтобы попробовать понять, что же такого особенного хотел сказать нам Миядзаки. И знаете что? Я зря потратил время. Если вы посмотрели мультфильм и ничего не поняли, да даже если вы его ещё не смотрели, но не хотите ощущать себя так же, как ощущали при просмотре «Однажды в… Голливуде», то лучше пристегнитесь.
А если вы считаете себя «тру-фаном» Миядзаки, то смело закрывайте обзор и со спокойной душой идите в кино, вы точно всё поймёте и вам точно понравится. В общем, к четырём часам утра я понял, что ничего из увиденного в фильме не будет иметь значения кроме особых моментов, связанных с потерями или приобретениями главного героя , если вы не видели другие мультфильмы Миядзаки из-за отсылок и не знаете его биографию. Что мне для этого понадобилось? Я всего лишь открыл биографию великого аниматора и мой пазл собрался воедино. Оказалось, за этим загадочным и временами чрезмерно насыщенным повествованием кроется очень личная история.
Загибаем пальцы, семья Миядзаки бежала от бомбардировок и переселилась в сельскую местность. Его отец был директором фабрики по изготовлению деталей к самолётам, и хотя его мать прожила гораздо дольше, она часто лежала в различных больницах из-за болезни. И вообще он часто говорил о её глубоком влиянии на него самого.
Опубликован новый постер аниме «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки
Поймав молодую версию мамы героя, они потащили её к деду, почему-то устроив по этому поводу митинг-праздник с символами, похожими на кресты... В общем какой-то символизм и смысл в этом явно был, но я не уверена, что нам хотели донести. В общем ужасно перегруженная конструкция мира, большую часть деталей которого никак не объяснили и не показали, а ведь у нас есть ещё реальный мир, где затронута тема школы, отношений с новой мачехой и происходящая на фоне мировая война Концовка хорошая. Хорошая, но очень скомканная, все вернулись в своё время, башня развалилась вместе со смертью деда, мальчик не пошёл у него на поводу и не принял должность бога этого мирка, даже все птицы спаслись из разрушающегося пространства и выбравшись в обычный мир стали простыми птицами нормальных размеров. Казалось бы, одна из тем это преемственность дела всей жизни прошлого поколения новым, герой отказывается строить новый идеальный мир и принимать за него ответственность, честно сказав деду, что он сам не идеален и построить идеальный мир просто невозможно как ни старайся, в итоге вернувшись в реальность, но к этой теме ничего не подводило Он никогда не видел своего двоюродного деда, не знал о нём даже, не был заинтересован в другом мире, весь сюжет мы наблюдали просто за приключениями и нам хоть и намекали, что есть кто-то, кто управляет этим местом, напрямую влияние "бога" не заметно. Только в самом конце на мальчика сваливается выбор принять этот мир от деда или нет, но его личной вовлечённости в это измерение нет, он тут гость и с дедом не близок, поэтому отказ выглядит не как выбор, а как нормальный поступок вменяемого человека, не желающего ввязываться в сомнительную авантюру. Опять же, это скорее всего метафора, и к нормальной логике отношения не имеет, но к ней ничего не вело, мальчик оказался в башне случайно, точнее конкретной причины его появления там не назвали в виду непонятной мотивации не очень заинтересованного цапли, который его и заманил по непонятно какой причине, манипулируя слабостью в виду потери матери, дед мелькнул в той сцене и сразу растворился в тени, тоже как будто не очень в нём заинтересованный, почему-то спохватившись только под конец Единственный, кто был заинтересован в построении нового мира, был король попугаев Он же в итоге бросился собирать фигурки, на которых держится стабильность мира, когда старый порядок уже почти рухнул, а новый ещё не был построен, но в итоге у него не вышло сделать это хорошо и в порыве чувств он разрубил и фигурки и стол, запустив разрушение всего пространства.
Теоретически этот мир - место, где живёт вся его раса, поэтому понятно, почему он так сильно хотел сделать его устойчивым и идеальным, но вспоминая, что деду почему-то нужен был именно кровный родственник, странно, что попугай вообще мог как-то на всё влиять, но да ладно. Это опять же была метафора, я не буду в очередной раз к этому докапываться Итого, какие выводы я могу сделать: Нам показали очень много разных тем, но если спросить "о чём было аниме", я даже не уверена, что смогу ответить. О мальчике, который путешествовал по мистическому измерению в поисках тёти? О принятии себя? О формировании новой семьи? О проживании потери близкого человека?
О войне и её последствиях? О преемственности? О взрослении? О невозможности построить идеальный мир? О том, что нет однозначного добра и зла? Скорее о всём вместе взятом, дико перемешанном и спутанном.
Понравилось ли мне аниме? Да, понравилось, но я вряд ли стану пересматривать его, как другие произведения Миядзаки. Для тех, кто любит интерпретации и смыслы это аниме скорее всего будет подарком с небес, в нём очень много деталей, оно действительно очень разнообразно, но мне как обычному зрителю не хватило глубины и какой-то более личной цепляющей истории, понятной и линейной, с концовкой, которая следовала из действий и решений персонажей, из логики мира Права ли я в своих претензиях к сюжету?
Поклонники аниме во всем мире с нетерпением ждут новых проектов Миядзаки, взволнованные успехом "Мальчика и птицы".
Этот фильм стал не просто анимацией, он стал настоящим феноменом и запомнится всем, кто его увидел.
Миядзаки работал над ней с 2016 года, делая по одной минуте в день.
Критики считают, что этот мультфильм может встать в один ряд со ставшими культовыми лентами «Мой сосед Тоторо», «Унесенные призраками» и «Ходячий замок».
Оригинальное название мультфильма «Как поживаете? Однако сюжет фильма никак не связан с этим произведением. В центре сюжета нового аниме — мальчик Махито, тоскующий по своей матери. Он решает отправиться в рискованное путешествие в потусторонний мир.
Последнее аниме Хаяо Миядзаки "Мальчик и птица" выйдет в российском прокате в ноябре
| Что известно о «Мальчике и птице» – последнем аниме Хаяо Миядзаки | «Мальчик и птица»: Хаяо Миядзаки прощается, не прощаясь. |
| Мультфильм Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» покажут в России в декабре | Сюжет аниме разворачивается во времена Второй мировой войны и рассказывает о 12-летнем мальчике, который пытается справиться со смертью своей матери. |
| Рецензия на фильм Миядзаки «Мальчик и птица» — притчу о рано повзрослевшем мальчике | При этом на премьере «Мальчика и птицы» в Торонто выяснилось, что ни студия Ghibli, ни сам режиссер не считают новое аниме его последней работой, и даже больше: Миядзаки уже вовсю работает над свежим проектом. |
«Мальчик и птица»: Хаяо Миядзаки вернулся с новым аниме — и вам оно точно понравится!
Кинокомпания Wild Bunch Distribution представила новый постер аниме Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» (Kimitachi wa Dou Ikiru ka?), ранее известного как «Как поживаете?». Новый мультфильм знаменитого японского режиссера Хаяо Миядзаки выйдет в России в ноябре 2023 года под названием «Мальчик и птица». 29 августа 2023 Новости. Новое аниме Хаяо Миядзаки выйдет в российских кинотеатрах в ноябре. "Мальчик и птица" должно стать последним тайтлом великого аниматора.
Аниме-фильм «Мальчик и птица» («Как поживаете?») от Хаяо Миядзаки
В оригинале аниме «Мальчик и птица» называется «Как поживаете?», так как одним из источников вдохновения для Хаяо Миядзаки стала одноимённая книга Ёсино Гэндзабуро, выпущенная в 1937 году. Компания «Русский Репортаж» выпустит фильм «Kimitachi wa Dou Ikiru kaКак поживаете?» в отечественных кинотеатрах под названием «Мальчик и птица». В российском прокате идет «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки — новый проект живого классика и едва ли не самого известного аниме-режиссера в истории. Название одного из лидеров российского проката — анимационного фильма Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» — взято из одноименной книги Гэндзабуро, но сюжеты фильма и книги не связаны. На ютьюб-канале Gkids films появился дебютный трейлер аниме-фильма «Мальчик и птица» (также известен под названием «Как поживаете?») от японского режиссера Хаяо Миядзаки и его студии Ghibli. «» рассказывает, что известно о новом мультфильме Хаяо Миядзаки «Мальчик и птица» и стоит ли ждать выхода картины в российский прокат.
Рецензия на фильм Миядзаки «Мальчик и птица» — притчу о рано повзрослевшем мальчике
| Значит, жить сначала? «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки | В российском прокате идет «Мальчик и птица» Хаяо Миядзаки — новый проект живого классика и едва ли не самого известного аниме-режиссера в истории. |
| Опубликован российский постер аниме "Мальчик и птица" Хаяо Миядзаки | GameMAG | Но насколько я помню, "мальчик и птица" это было толи описание, толи кодовое название проекта. |