Малый театр кукол, который на протяжении 6 лет не имел в Петербурге своего угла, открывает собственную площадку на Лиговском проспекте. Новый независимый театр FULCRO — проект режиссера Дарьи Шаминой и выпускников мастерской Вениамина Фильштинского в РГИСИ. Я до театра Art-Luxe писала в стол, а Виталий дал мне возможность познакомиться с собой, обрести себя как драматурга, как режиссера». 21 октября театр-мастерская «ПодWall» открыл свой седьмой театральный сезон проектом «Монодиалоги».
«ПОЛЁТ НОРМАЛЬНЫЙ». Трибьют-концерт, посвященный 35-летию группы «Колибри»
Компания АВТОНОМНАЯ НЕКОММЕРЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ «ТЕАТРАЛЬНАЯ СТУДИЯ «ФУЛКРО» (СУТЬ) зарегистрирована 21.07.2021 г. в городе ДОЛГОПРУДНЫЙ. Сегодня о Театре на Малой Ордынке говорят, и не только в Москве», — утверждает Краснопольский. «Наш театр функционирует как театр только в дни спектакля.
Театральный проект Fulcro планирует уйти в онлайн
2 объявления по запросу «Фулкро театр» доступны на Авито в Санкт-Петербурге. Сегодня о Театре на Малой Ордынке говорят, и не только в Москве», — утверждает Краснопольский. Особенность концерта в том, что он будет исполнен силами театральных коллективов и актёров Санкт-Петербурга и гостей культурной столицы.
Театральный проект Fulcro планирует уйти в онлайн
Им противостоят молодые герои — выпускник школы спецагентов Руми и обыкновенная московская семья: папа, мама, смышлёный школьник Артур и его подруга юная балерина Лиза. Уникальный видеоконтент, космические декорации и невероятные спецэффекты, захватывающие трюки и лазерные сражения. Мюзикл Руми — защитник вселенной подчёркивает как важность семейных ценностей, так и то, что Россия — великая космическая держава.
Многие из них потеряли семьи, дом, свободу, иногда рассудок. Но они сохранили главное, свою жизнь и, несмотря ни на что, любовь к миру. Это поражает и вдохновляет меня, дает мне силы сейчас каждый день и учит меня быть лучше и добрее. На фото Катя Тихонова. Фото: Дмитрий Чебыкин Творчество в эмиграции — всегда ли есть вдохновение? Даша Шамина: Сама эмиграция и обработка нового контекста, мне кажется, очень плодотворной.
А вдохновением ты не можешь управлять. Ты можешь управлять тем, выполняешь или не выполняешь те или иные свои обязательства, вне зависимости от вдохновения. Этому, острая ситуация эмиграции, тоже учит. Анна Гинзбург: Не всегда выходит, конечно. Мы находимся в условиях, когда свою личную и профессиональную жизнь нужно собирать с нуля и приходится заниматься многими вещами, не только теми, что ты бы хотел делать. Ты не можешь направлять весь свой ресурс на то, хочешь. Чтобы заработать денег, нужно распределяться на что-то еще. Антон Вараксин: Не думаю что вдохновение — это то, что движет мной сейчас, к сожалению, это осталось где-то.
Скорее это просто слова ужаса человека, видящего все происходящее, а с ужасом сейчас, опять же, к сожалению, дефицита не наблюдается. Катя Тихонова: Творчество в высшем смысле этого слова — всегда непросто, не только в эмиграции. Вдохновение — вещь эфемерная. Я чувствую большую ответственность за то, что могу играть в театре еще и в новой стране. Это происходит не с каждым, кто мечтает быть актером. Вместе с тем, это ежедневный труд, чтобы платить за это. Что было самое сложное в переезде? Сразу ли получилось заявить о себе?
Даша Шамина: Для меня самое сложное — причина переезда. Началась чудовищная, страшная, жестокая война, рядом с которой мы живем каждый день. Люди в Украине переживают ее каждый день. Все остальное для меня персонально, было огромным счастьем. Я оказалась дома. Это ощущение дома не было для меня ожидаемым. Мне до сих пор здесь очень хорошо. Про заявить о себе — многие вещи произошли здесь сами собой, мы встретили здесь людей, которые нам помогали, что тоже является частью домашней инфраструктуры.
Мы поняли, что мы хотим продолжать заниматься своим делом, люди хотят помогать нам и сразу все сложилось.
Понятно, что это все на голом энтузиазме, но, тем не менее, постановки у них были, те же кабаре. Их сейчас спасти может только сиквел МГЧД, ну или другой большой проект с кем-то из их актеров. Часть аудитории, которая пришла к ним после МГЧД, разбежалась, у тех кто остался в текущих обстоятельствах банально может не быть денег на билеты. Заядлые театралы весь этот проект не особо и оценили.
Зато верная любви Полина осталась Полиной, неприступная графиня Феодора - Феодорой. Вместо Сены Валентин теперь готов броситься в Невы державное теченье - ее волны угрожающе перекатываются на заднике сцены. Все остальные аксессуары развращенного общества - от визгливого публичного дома до расшитого бархатом петербургского театра - неотличимы от парижских. Фаустианская мораль актуальна везде и всегда, так что материал для мюзикла выбран точно: здесь и мелодрама, и нужная доза назидательности, и фраки и рубища, и дамы как пониженной, так и повышенной социальной ответственности, и любовь, и смерть, и зловещий хохоток неотвратимой судьбы. Сценограф Владимир Королев нашел решение емкое и эффектное: конструкция-трансформер может мгновенно обратиться из моста над Невой в будуар Феодоры, театральный разъезд или залу модного высокогорного курорта, где загнавший себя в угол герой бросит вызов постылому свету. Лейтмотивом действа и его эмоциональной пружиной выбран брутальный балет с отчетливой печатью развращенности в гриме, костюмах и повадках. Хореографы Юлия и Николай Михайловы добились от танцовщиков редкой в репертуарном театре наступательной, даже угрожающей энергетики, их выходов с особым интересом ждал зрительный зал, взрываясь восторженными аплодисментами.
Театр был основан
- Театральный проект FULCRO
- Молодые актеры читают диалоги из культовых фильмов
- Другие новости
- Питерский театр FULCRO исследует жестокость в премьере по Маяковскому
- Молодые актеры читают диалоги из культовых фильмов
- Fulcro в деталях
25 июня 2022
Пользователи рунета разочаровались в актёре Сергее Горошко, увидев пост бывшей работницы театра FULCRO («Фулкро»), который основал в том числе звезда «Майора Грома». Вокруг театра Fulcro. В это время наши продюсеры. 2.1K viewsDasha Shamina, 16:04. March 21. Вокруг театра Fulcro. Публикуем информацию о переносах спектаклей, которые должны были состояться в театре «Буфф» 23 и 24 марта. Малый театр кукол, который на протяжении 6 лет не имел в Петербурге своего угла, открывает собственную площадку на Лиговском проспекте.
Театральный проект FULCRO
Говорили: «Ну, пожалуйста, вы всё равно их много заказываете». Потом билеты стали хорошо продаваться, закупили паллеты сами, наняли рабочих, достроили амфитеатр… У нас один из помрежей отвечает чисто за клининг. Это же огромное пространство, которое надо убирать, а на заводе параллельно постоянно идут строительные работы. Мы не можем из-за этого репетировать каждый день. Однако все идут нам навстречу, и когда у нас нет спектаклей и репетиций, работы идут суперактивно, чтобы потом дать нам возможность спокойно сыграть и поработать.
Это колоссально на самом деле. Уровень включения менеджмента завода поражает. Я думаю, вам может подойти вот это пространство». Я сама никогда не была в этом районе, при том, что живу в Петербурге больше 10 лет.
У нас был очень важный запрос на пространство. Подвальчики, андеграунд — нам это совершенно не подходило, потому что у нас было одно требование. У нас есть восьмиметровая стена «Нашего класса». И главное в техническом задании было, чтобы восьмиметровая стена вставала в это пространство.
Это тяжело. Это 8х4 метра и это надо куда-то поставить. Мы сразу понимали, что, скорее всего, нам подходит нечто индустриальное, заводское. Но мы были вне контекста и не знали, какого рода кластеры существуют в Петербурге, помимо, понятно, Новой Голландии.
Оказалось, что здесь есть нечто более подходящее нам по ощущению, по духу и без огромной многолетней концепции, как у Голландии. Здесь наша восьмиметровая стена настолько ровно вписывается между колонн… По замыслу она движется. Это механический привод, сзади стоят актеры, которые везут стену вперед. На учебной сцене была возможность маневра.
Здесь, если что-то пойдет не так, стена просто въедет в колонну и застрянет. Мы думали, как эту проблему решить. Наш технический директор сделал для неё рельсы, по которым она едет, и теперь это имеет совершенно магический эффект. Там вообще нет зазора, стена проходит ровно между колонн — в миллиметрах.
Вот эти круги от чанов — это что-то среднее между Чернобылем и послевоенной Варшавой, и все это сочетается с темой наших исследований. Он аскетичен. Пространство потолка у нас задействовано лишь постольку-поскольку: оттуда идет свет, но это всё. В следующих историях и в кабаре мы очень хотим научиться работать с пространством осмысленнее.
Наша главная задача — раскрыть потенциал пространства. Мы договариваемся с художниками, которые, на наш общий взгляд, умеют осмыслять пространство, а не переделывать его.
Постановка в 2019 году стала трехкратным лауреатом Международного фестиваля театральных школ Itself в Варшаве. А в 2020 году «Наш класс» стал первым в истории студенческим спектаклем, которому была присуждена Высшая театральная премия Петербурга «Золотой софит». Представление вошло в программу международного фестиваля студенческих работ «Твой шанс-2020». Представление пройдет 19, 20, 21, 28, 29 и 30 апреля в новом пространстве завода «Степан Разин».
Классическое немецкое кабаре.
Первое в трилогии кабаре второе кабаре «Шутка», премьера спектакля планируется на начало нового сезона, на сентябрь. Горящий куст» выпустили в «Гешере». Помимо больших работ, был показан эскиз нового спектакля «Свадьбы не будет» про последствия атомного взрыва в рамках фестиваля театра «Гешер» Jaffa Fest. Мы поговорили с куратором и режиссером театра, Дашей Шаминой, продюсером Анной Гинзбург и актерами театра Антоном Вараксиным и Катей Тихоновой о прошедшем сезоне. Какая самая очевидная разница между российским и израильским театром? Даша Шамина: В Израиле гораздо больше типов театрального устройства. Не только репертуарный театр, есть разные театральные группы, которые имеют разное финансирование и разные системы управления.
Это главное структурное отличие. Что касается вкусовых вещей — здесь иная театральная школа. Считается, что здесь слабее режиссура. Но актеры — великолепные. Потому что уровень свободы, который у них есть это то, что очень помогает в актерской профессии. Израильтяне свободны. Это отражается на уровне институций, на работе актера на сцене.
Это влияет на то, что в Израиле сильнейший в мире пластический театр. На фото Даша Шамина Анна Гинзбург: Здесь люди живут в стране, в которой постоянно идет война и очень много поводов для напряжения. Поэтому досуг связан с тем, чтобы расслабиться, чтобы стало проще. То есть, в России также достаточно поводов для напряжения. Но русский театр всегда про трагедию, про боль, про смерть. Израильский, скорее, про жизнь, мне так кажется. Это то, что я вижу в «Бат-Шеве» израильский танцевальный коллектив — это куча жизни, куча энергии.
Антон Вараксин: Моя насмотренность сводится к новым репатриантам, которые приехали с нами. Хочется больше смотреть нового. Катя Тихонова: На мой взгляд, самая очевидная разница между русским и израильским театром в том, что здесь актеры могут говорить о большем количестве тем. Потому что в целом в обществе гораздо больше свободы. В России многие актуальные вопросы находятся под запретом. Фото: Эрнест Аранов Какую вашу работу за весь сезон ты выделяешь для себя больше? Чем гордишься?
Даша Шамина: Наша главная победа, что мы смогли сформировать устойчивую команду, сколько-то устойчивый репертуар, который существует на двух крупных израильских площадках. Этим я горжусь.
Последние полгода с этой организацией были ужасны, меня травили и всячески унижали.
Соответственно я лишена возможности устроиться на другую работу, потому что ни один театр не возьмёт к себе действующего директора другого театра. Девушка прикрепила к посту скриншоты переписки с Сергеем Горошко, в которой актёр посоветовал Розе подбирать «тон разговора», а также ответил, что ему всё равно на её будущее. Скриншоты переписки Позже представители театра опубликовали серию сторис, в которых написали, что сожалеют о ситуации с Марией и рассказали о долге организации в почти два миллиона рублей.
4 всадника FULCRO: экспериментальный театр Санкт-Петербурга
Площадкой для новой постановки Пермского театра оперы и балета неслучайно было выбрано лофтовое пространство филармонии "Триумф". Площадкой для новой постановки Пермского театра оперы и балета неслучайно было выбрано лофтовое пространство филармонии "Триумф". 2 объявления по запросу «Фулкро театр» доступны на Авито в Санкт-Петербурге. это творческие встречи с известными артистами, режиссёрами, художниками и писателями в. Рейтинг 4,5 на основе 316 оценок и 71 отзыва о театре «Fulcro», Нарвская, Санкт-Петербург, Курляндская улица, 48.
Будет вау! Руководство известного театра сделало громкое заявление
Я сразу понимала, что наше привычное горизонтальное взаимодействие друг с другом — это хорошо. Но без мощного административного ресурса мы, как театр, долго не протянем. Первым человеком, к которому я пошла, стала Даша Вернер, а вторым — Женя Петровская. Это, на мой взгляд, одни из сильнейших театральных менеджеров у нас в стране.
Конечно, были сомнения — чтобы запускать театр в пандемию, надо быть совсем отлетевшими. Но Даша и Женя сказали: «Давайте сделаем это», и нырнули в авантюру вместе с нами. Предугадывать что-то всерьез сейчас смешно, горизонт планирования — два дня На старте творческого проекта, кроме дисциплины, важны еще и финансы.
Мы пока не работали с государственными деньгами и использовали частные вложения. В качестве генерального продюсера фандрайзинга, как ни странно, выступал один из наших актеров — Сережа Горошко. Вот такая степень соавторства.
Могу сказать точно: деньги в момент запуска важны, одной идеи, конечно, недостаточно. Спустя время у нас появился очень сильный партнер для спектакля «Наш класс» — Региональный еврейский конгресс. Эта цепочка событий выглядит как чудо: у нас действительно получилось запустить проект «Наш класс» — спектакль, который стал поворотным в судьбе FULCRO: с него все началось.
Какие амбиции и планы в 2021-м? Предугадывать что-то всерьез сейчас смешно, горизонт планирования — два дня. Поэтому мне хочется позволить мечтам быть пластичными.
Не создавать тяжеловесных спектаклей с объемными декорациями. Делать проекты, которые будут адаптироваться под любое пространство.
А дальше есть система навигации, потому что тут непростая логистика», — говорит Дарья, пока мы из светлого фойе переходим по широкому тёмному коридору со сводчатыми потолками в другой корпус. По пути нам встречаются люди с бейджами, а издалека слышен шум строительных работ. На сегодняшний день здесь есть несколько резидентов. В одном из самых больших помещений на первом этаже литеры А мы играем спектакли. Этот корпус построен в 60-е годы XX века. Когда мы сюда только пришли, здесь всё было прямо советское и заводское. Сейчас он уже отреставрирован. Мы расположились там, а один из спектаклей планируем играть в пространстве XVII века.
Там есть зал с колоннами, который идеален для наших проектов». Попасть в зал с импровизированной сценой действительно непросто. После коридора мы выходим на улицу — если не знать, что где-то здесь люди играют и смотрят спектакли, сложно догадаться, во что превратится нынешняя масштабная стройка на территории завода. Чтобы оказаться в «собственной Нарнии», как театр называют соавторы, нужно быть своим человеком. Ну или внимательно смотреть на указатели. Первое, что бросается в глаза в зале — гигантские дыры в потолке, оставшиеся от заводских чанов. Ты не понимаешь, как с этим работать. А здесь нет ни задержки, ничего. Подзвучка все равно необходима, не будут же актеры орать. Но она работает безупречно.
Ты просто ставишь микрофон и всё», — комментирует куратор проекта. Fulcro в деталях — Сложно с технической точки зрения ставить спектакли в таком пространстве? Внутренняя архитектура как-то влияет на акустику, свет? Например, в фойе, где мы делали первые два кабаре, было очень красиво! Но невероятно сложно со звуком. У нас было расположено две колонки, как это обычно принято, но в таком помещении нужно было по всему пространству разместить определенное количество маленьких колонок. К этому мы пришли уже после того, как выпустили два спектакля. В основном пространстве стоит амфитеатр, который не разбирается. За черной стеной упакованы декорации. Для «Нашего Класса» мы делаем из этого пространства black box.
Ещё у нас есть буфет, а позже мы хотим сделать здесь масштабную инсталляцию. Надеемся, что она войдет в систему спектакля. Сложно было найти техников и монтажников, которые взялись бы отвечать за такое пространство?
Но, вероятно, исполнителям, прежде чем начать ковырять ножичком в незатягивающейся четырехмесячной ране, необходимо было смягчить, усмирить свою тревогу. Содержание перформанса строилось из различных народных песен: колыбельных, свадебных, похоронных плачей , лирических и трудовых, в одном из эпизодов звучала «Сказка про беглого солдата и черта». Все песни были нанизаны на две струны: на одной — песни о невозможной, неслучившейся или несчастной любви, а на второй — о случайной или насильственной смерти и войне. Сердце ныло даже от частушек. Для каждой песни Анастасия Гордыманова выбирала разные стили исполнения: что-то она пропевала, что-то шептала, произносила распевным речитативом или, наоборот, скороговоркой. Низкий, нутряной тембр ее голоса то срывался в безутешный плач, то фальцетом резал слух.
Она будто потеряла свой голос, но, пробуя разные интонации, вспоминала и искала себя в корнях. Исполнение песен в народной манере — выразительные, плавные интонации, протяжные гласные и высокие позиции звука — оживляло глубинную народную память как у самой исполнительницы, так и у зрителей. И все мелодии, вытянутые Анастасией из нашей общей памяти, казались до боли знакомыми, даже если какие-то из них зритель никогда до этого не слышал. Анастасия с Сергеем до этого уже играли спектакль на двоих: в «Ничто. Nihil» режиссера Дарьи Шаминой дуэт растворялся в поэзии Маяковского, а ритм и «дыхание» спектакля задавались поочередным обменом речитативными и вокальными репликами. В новом перформансе Горошко практически ничего не говорил, не пел, лишь изредка отрешенно вторил партнерше, шепотом заканчивая фразы вместе с ней. В большей степени Сергей выражал свои эмоции через игру на барабанах.
Театр построили своими руками за полгода. Сами тянули электропроводку, кто-то кто-то — старую ленфильмовскую винтовку и она выстрелила.
За короткую театральную жизнь в контейнере побывали 1,5 тыс. Идея оказалась востребованной: прямо через дорогу располагается целый город там живет и сам режиссер. И вообще людей вокруг много, а зрелищ — мало. Анна Дзыгало, режиссер, драматург театр Art-Luxe в Кудрово: «Этот театр меня родил, он меня явил на свет.
Питерский театр FULCRO исследует жестокость в премьере по Маяковскому
Театр «Lusores» и культурное пространство «Третье место» возвращают на сцену театральную антологию русского авангарда в прочтении. экспериментального петербургского театра. Совместное выступление: Режиссер Владимир Непевный представит фрагменты своего фильма «Fulcro – точка опоры», театр Фулкро представляет программу «Fulcro. Вокруг театра Fulcro. В это время наши продюсеры. 2.1K viewsDasha Shamina, 16:04. March 21. Вокруг театра Fulcro. 13, 14 апреля 2024 года на Основной сцене Театра Гоголя будет показан первый космический мюзикл «Руми — защитник вселенной». Театр FULCRO завершает свой первый театральный сезон в Израиле.
Краснопольский рассказал о судьбе московского Театра Луны
- ПОХОЖИЕ СТАТЬИ
- театр фулкро спб | Дзен
- «ПОЛЁТ НОРМАЛЬНЫЙ». Трибьют-концерт, посвященный 35-летию группы «Колибри»
- Другие сюжеты
- Театральный проект Fulcro планирует уйти в онлайн
Другие сюжеты
- Театр Fulcro/Фулкро и Сергей Горошко / Досуг / Холиварофорум
- Театр-эмигрант Fulcro. Закрытие первого театрального сезона в Израиле
- Театральный проект FULCRO
- Другие новости раздела
Большая семья ТЮТ отмечает юбилей!
В основе спектакля — глубинное групповое исследование катастроф в Хиросиме и Нагасаки и соспоставление их с нынешней ситуацией в мире. Это история о том, как жители отдельно взятого маленького города пережили конец света, что они делали до, во время и после него. В пьесе заложено движение от сказочного мира чистого поэтического вымысла к предельно жестокому документу, свидетельствам тех, кто пережил реальные атомные бомбардировки.
Вениамин Фильштинский, заведующий кафедрой актерского мастерства и режиссуры Института сценических искусств, театральный режиссер и педагог, 12 лет учился у Матвея Дубровина. В его книге "Открытая педагогика" много воспоминаний об учителе и его главном творческом методе, которым была беседа с детьми, увлекательная и доверительная. Он брал молодых людей, детей и юношей в ТЮТ и из детей делал возвышенных молодых людей. Туда входили: и любовь к Родине и культуре русской, и восхищение нашими людьми, которыми мы гордимся, вот что такое ТЮТ был — это было осуществлением национальной идеи, как ни странно". Недавние выпускники Вениамина Фильштинского объединились в собственный театр "Фулкро", спектакль "Наш класс" - в прошлом году удостоился "Золотого софита" — За лучшее новое открытие сезона. М Фильштинского: "Честные и счастливые, по-крайней мере, мое поколение. Через полгода после выпуска из ТЮТ уже училась в Академии. Я зашла на сцену - я просто лежала на ней.
Сидела, трогала ее и разрыдалась совершенно — это что-то настолько честное: много лет могу за это держаться.
И, возможно, и еще просуществует. Понятно, что это все на голом энтузиазме, но, тем не менее, постановки у них были, те же кабаре. Их сейчас спасти может только сиквел МГЧД, ну или другой большой проект с кем-то из их актеров. Часть аудитории, которая пришла к ним после МГЧД, разбежалась, у тех кто остался в текущих обстоятельствах банально может не быть денег на билеты.
Ссылка скопирована 13, 14 апреля 2024 года на Основной сцене Театра Гоголя будет показан первый космический мюзикл «Руми — защитник вселенной». Международный фонд Русский театр представляет: Руми — защитник вселенной — это Первый в России космический мюзикл. Межгалактический пират Блот и его коварный помощник Нери готовы на все, чтобы подчинить себе Вселенную.