Семейное положение Дмитрия Иващенко и его преданность семье являются важной частью его жизни и помогают ему находить равновесие и счастье в личных отношениях. Веселуха ансамбль Новосибирск. Ансамбль ВЕСЕЛУХА По такому Семейное положение дмитрия иващенко. Дмитрий Иващенко Веселуха. Дмитрий Иващенко родился и рос, воспитывался не просто в музыкальной семье, а у папы и мамы, которые с этим ребенка знакомить начали с первых дней жизни – без шуток.
Дмитрий Иващенко: интересные факты из биографии гармониста
Дмитрий Иващенко родился в Барнауле. Окончил Барнаульское музыкальное училище по классу дирижирования, вокальное отделение Новосибирской консерватории и Оперную студию при оперном театре Карлсруэ (Германия). Поздравляем ансамбль «Веселуха» с выходом в финал Всероссийского конкурса и желаем новых творческих побед! Новости. Знакомства. Семейное положение Дмитрия Иващенко и его преданность семье являются важной частью его жизни и помогают ему находить равновесие и счастье в личных отношениях. Дмитрий Иващенко / Песенка про меня.
Гармонист иващенко - 79 фото
В дуэте «Веселуха» выступают Анатолий Гальянов и Дмитрий Иващенко. С 1998 года Иващенко и Васильев работали над либретто и музыкой к спектаклю, получившему в итоге название «Норд-Ост»[4]. Иващенко стал арт-директором этого проекта. Поздравляем ансамбль «Веселуха» с выходом в финал Всероссийского конкурса и желаем новых творческих побед!
Гармонист Дмитрий Иващенко
Так замечательно и душевно поют, — отзывается о творчестве гармонистов Яна Третьякова. Не сомневаемся, что вы еще покорите всю страну». На юбилейном концерте 21 марта в ДКЖ в 15. Все хиты будут сопровождаться световым и танцевальным шоу.
Мне сорок лет, голос находится в развитии. Все еще начинается. Голос опустится и будет таким же низким, каким был в детстве. Мне нужно петь, пока это возможно, партии для более высокого голоса. Через десять лет будет сложнее. За Бориса, например… — Бориса я уже спел. Спел, и мне понравилось. Сейчас эта роль в моем репертуаре. Они говорят, что Вагнер убивает голос. А вы довольно давно и часто исполняете вагнеровский репертуар. Не боитесь? Но попробовал, и мне понравилось. Я пою в разных операх. Сейчас — Вагнера, а потом вернусь в Германию и буду петь Зарастро. Моцарта надо петь всегда, пока есть возможность. Вагнер не то чтобы убивает — он расширяет голос. Нужно просто следить за собой. Есть у вас специальные рецепты, как поддерживать голос? Алкоголь не употребляю. Я на сцене не настолько волнуюсь, чтобы как-то успокаиваться. А потом определенный адреналин на сцене нужен, в голосе появляется что-то особенное. Надеюсь, эти партии еще впереди. Короля Филиппа я хочу спеть на итальянском языке. Пел на французском — языке оригинала, а сейчас хочу попробовать на итальянском. А с французским? Работаю над произношением. Французский — сложный язык. Я пытаюсь найти середину между французским и итальянским звучанием. Для французов мы иностранцы. Но голос должен звучать красиво — это самое главное. Сегодня с режиссерами большая проблема. Мы имеем дело с режиссерским диктатом. Мы же солисты, с нами нужно разговаривать. Если солисты не понимают идею режиссера, то эта идея не будет интересной. Задача режиссера — быть большим дипломатом. Он должен убедить солиста что данное решение — самое лучшее и единственно возможное. Казалось, что все так сухо и неэмоционально. А в последнее время у меня стало больше концертов. Недавно пел Четырнадцатую симфонию Шостаковича. Вот там я сам себе хозяин. Я пытаюсь пропагандировать русскую музыку. Я сразу сказал, что Шуберта и Шумана не пою. Если хотите, спою вам Чайковского, Рахманинова, Глинку… Я ужасно люблю оперу, и всегда приятно поговорить с хорошим режиссером. Но встретить такого режиссера получается все реже и реже. Мне нравится работать с моим другом, оперным режиссером Альфонсо Мора. Очень талантливый молодой человек. Надеюсь, что он далеко пойдет. Вот он как раз из тех режиссеров, которые могут убедить. У него всегда есть смысл. Первая большая роль, которая останется со мной на всю жизнь. Он, к сожалению, в прошлом году умер. Он любил оперу, певцов, и с ним было приятно работать. Я недавно пел в Баварской опере. Акустика потрясающая, театр великолепный… — Там скоро главным дирижером будет Кирилл Петренко. Блестящий музыкант! Для Баварской оперы это просто подарок судьбы. В Лирик-опере тоже никакого бардака нет, и дисциплина еще почище немецкой. Америка для меня больше Германия, чем Германия. Я живу в Берлине, а Берлин — город демократический. Не жалеете о пройденном пути? Я хотел быть независимым от определенных кругов, пошел своей дорогой и всего, чего я добился, добился сам. Можно надеяться на продолжение? Если позовут, отказываться не буду.
Они и на телевидение к Андрею Малахову были приглашены вместе и отлично справились. Исполнили проникновенную и малоизвестную песню «Журавли», покорив зрителей в студии и у экранов телевизоров. Тогда же Дмитрий немного рассказал о своем творческом пути. Несмотря на то что выступления в коллективах были для Дмитрия Иващенко успешными, он все же решил уйти в «свободное плавание». Накопил достаточный багаж для этого: и авторский, и исполнительский. Почувствовал, что и один интересует публику и может дать слушателям все, что они ждут от исполнителя. Часто говорят, что успех артиста лишь на 10 процентов состоит из везения, а на 90 — из упорного каждодневного труда. Дмитрий согласен с этим утверждением. Он ежедневно уделяет творчеству не менее шести часов. Пишет музыку и стихи, делает аранжировки и репетирует, репетирует… А еще артист считает важным работать над каждой составной частью будущего концерта — от выбора репертуара до костюма для каждой определенной песни. Поэтому есть уверенность, что выступления музыканта не разочаруют публику, а число поклонников будет только расти. Вообще-то, Дмитрий в гостях у Андрея Малахова был уже пять раз Дмитрий считает, что его миссия — сохранять и передавать массам русскую народную культуру. В основе репертуара певца и композитора — проверенные временем народные песни и совсем новые собственные. Своим творчеством певец доказывает, что фольклорный жанр никогда не устареет и найдет дорогу к сердцу слушателя. В 2022 году певец участвовал в конкурсе патриотических песен «С чего начинается Родина» с песней «Русский мир». В том же и следующем году проехал по Сибири с концертами. Многие слушатели отмечают, что в исполнении Дмитрия Иващенко стала хитом песня «Святая ты и грешная» с его рок-аранжировкой на гармони. В начале 2024 года стартовало большое турне артиста, причем началось с Москвы. Личная жизнь Дмитрий, не в пример другим представителям творческой богемы, не распространяется о своей личной жизни.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации ". Полный перечень лиц и организаций, находящихся под судебным запретом в России, можно найти на сайте Минюста РФ.
Add to Playlist
- Почему баян и народные песни?
- Рука об руку
- Содержание
- Гармонь иващенко
Новосибирский гармонист пятый раз покорил зрителей шоу «Песни от всей души»
Дмитрий Иващенко приезжает на программу к телеведущему Андрею Малахову в пятый раз. Главная» Новости» Дмитрий иващенко биография личная жизнь. Новости. Знакомства.
Дмитрий Иващенко
Это долгая, кропотливая и тяжелая работа. Народная музыка всегда понятна зрителю, этим она и притягательна, и обворожительна. В качестве композиций для новых номеров мы чаще всего выбираем малознакомые интересные музыкальные темы. Инструментовку для ансамбля пишу сам. Народная музыка — это особое состояние души. Она живет и меняется в зависимости от настроения и состава участников. С появлением новых инструментов постепенно мелодия обрастает все новыми звуками и насыщенным колоритом.
Все это позволило расширить репертуар ансамбля, реализовать возможность более глубокого и качественного изучения, исполнения и популяризации во всем жанровом разнообразии народной музыки Красноярского края и других областей России». В процессе коллективного творчества между участниками устанавливаются взаимоотношения, определяющие вхождение ребенка в социум: понимание общественных обязанностей, преодоление индивидуализма и эгоизма, устремленность к достижению наиболее высоких художественных результатов в исполнительстве». Яркий самобытный ансамбль узнаваем и по костюмам. Здесь нет случайных элементов. Фасон, цветовая палитра, каждый узор выверены по классическим образцам. Олег Иващенко: «Костюмы пошиты индивидуально нашим костюмером.
Все наши пожелания она воплощает в жизнь. Это наряды, узнаваемые по всей стране. Есть костюмы, которые мы до последнего стежка воссоздавали по картинкам из старинных журналов». В коллективе около 40 артистов. Для них ансамбль стал вторым домом. Здесь не только живут народным искусством, но и вместе отмечают праздники, поддерживают друг друга.
И даже «выпустившись» из коллектива, они всегда находят время, чтобы навестить своих любимых наставников. Валентин Иващенко: «Мы как большая семья. Зазнаваться и задаваться у нас не принято. В этом, конечно, большая работа Олега Михайловича. Он, если это нужно, вовремя гасит звездный пыл участников, если нужно — хвалит, поддерживает, воспитывает. Сколько сменилось поколений участников, составов коллектива, никогда не было звездной болезни, всегда только работа над собой и не только в плане музыки.
Олег Михайлович про всех ребят всегда знает, кто как в школе учится, какие есть сложности, помогает им. У нас мало быть хорошим исполнителем, нужно и человеком быть хорошим».
Вы бывали в этом городе? Видел места, где происходит действие оперы. В Оперный театр заходил.
Петь, правда, там не приходилось. Ее сложно петь и сложно исполнять. В этой опере нет каких-то особых арий. Идет разговор главных героев, все очень интимно… Роль дирижера состоит в том, чтобы убрать сильное звучание оркестра. Как в Байройте.
Ничего не поделаешь — зал очень большой, поэтому нужно петь все очень четко и ясно. Я думаю, при полном зале акустика будет посуше. Это для певцов лучше. Я учился на дирижерском отделении Барнаульского музучилища. А голос у меня был очень низкий.
Я пел в церкви, легко брал контроктавы… — Но никогда не думали о карьере певца? А тут решил послушаться брата. Прослушался, и меня взяли в консерваторию… У нас семья музыкальная. Дедушка — донской казак мой голос от него , мама — педагог в музыкальной школе, брат — пианист. Я всегда хотел уехать в Европу.
Естественно, в Италию. Но с Италией не получилось — получилось с Германией. Когда я учился в Новосибирской консерватории, у нас был студенческий обмен с Мангеймом. Я поехал в Германию и прошел прослушивание в Оперные студии в театрах Мангейма и Карлсруэ. Мне предложили на выбор обе студии.
Я выбрал Карлсруэ. После окончания Оперной студии два года поработал в хоре, набрался опыта и стал заниматься с замечательным педагогом. Ее зовут Анна Рейнольдс. Она в свое время работала с Гербертом фон Караяном. Я съездил к ней на аудиенцию, и она взялась со мной работать.
Я — единственный, кто у нее остался. Понимаете, когда у тебя от природы голос не такой большой и его нужно развивать, русская школа может быть даже негативной. Лучше иметь итальянскую школу. Мне повезло, Анна Рейнольдс как раз преподавала настоящую итальянскую школу bel canto. У меня не было верхов, не было красивого тембра… Она мне развила голос, у меня пошли верхи, я начал петь Россини, о чем я в жизни никогда не мечтал.
Я пел все, даже Эскамильо. Она живет в деревне Пистен под Байройтом. Сейчас меня слушает и контролирует жена. После Аугсбурга были Дармштадт и Берлин. Четыре года я был в штате Комической оперы.
Долгое время пел, в основном, в Европе. Сейчас прибавились Америка и Канада. А скоро буду петь в Сантьяго Чили. Моя карьера началась в Европе. Для России я пока неизвестный певец.
Мне сорок лет, голос находится в развитии. Все еще начинается. Голос опустится и будет таким же низким, каким был в детстве. Мне нужно петь, пока это возможно, партии для более высокого голоса. Через десять лет будет сложнее.
За Бориса, например… — Бориса я уже спел. Спел, и мне понравилось. Сейчас эта роль в моем репертуаре. Они говорят, что Вагнер убивает голос. А вы довольно давно и часто исполняете вагнеровский репертуар.
Не боитесь? Но попробовал, и мне понравилось. Я пою в разных операх. Сейчас — Вагнера, а потом вернусь в Германию и буду петь Зарастро. Моцарта надо петь всегда, пока есть возможность.
Вагнер не то чтобы убивает — он расширяет голос. Нужно просто следить за собой. Есть у вас специальные рецепты, как поддерживать голос? Алкоголь не употребляю. Я на сцене не настолько волнуюсь, чтобы как-то успокаиваться.
Сейчас — Вагнера, а потом вернусь в Германию и буду петь Зарастро. Моцарта надо петь всегда, пока есть возможность. Вагнер не то чтобы убивает — он расширяет голос. Нужно просто следить за собой. Есть у вас специальные рецепты, как поддерживать голос? Алкоголь не употребляю.
Я на сцене не настолько волнуюсь, чтобы как-то успокаиваться. А потом определенный адреналин на сцене нужен, в голосе появляется что-то особенное. Надеюсь, эти партии еще впереди. Короля Филиппа я хочу спеть на итальянском языке. Пел на французском — языке оригинала, а сейчас хочу попробовать на итальянском. А с французским?
Работаю над произношением. Французский — сложный язык. Я пытаюсь найти середину между французским и итальянским звучанием. Для французов мы иностранцы. Но голос должен звучать красиво — это самое главное. Сегодня с режиссерами большая проблема.
Мы имеем дело с режиссерским диктатом. Мы же солисты, с нами нужно разговаривать. Если солисты не понимают идею режиссера, то эта идея не будет интересной. Задача режиссера — быть большим дипломатом. Он должен убедить солиста что данное решение — самое лучшее и единственно возможное. Казалось, что все так сухо и неэмоционально.
А в последнее время у меня стало больше концертов. Недавно пел Четырнадцатую симфонию Шостаковича. Вот там я сам себе хозяин. Я пытаюсь пропагандировать русскую музыку. Я сразу сказал, что Шуберта и Шумана не пою. Если хотите, спою вам Чайковского, Рахманинова, Глинку… Я ужасно люблю оперу, и всегда приятно поговорить с хорошим режиссером.
Но встретить такого режиссера получается все реже и реже. Мне нравится работать с моим другом, оперным режиссером Альфонсо Мора. Очень талантливый молодой человек. Надеюсь, что он далеко пойдет. Вот он как раз из тех режиссеров, которые могут убедить. У него всегда есть смысл.
Первая большая роль, которая останется со мной на всю жизнь. Он, к сожалению, в прошлом году умер. Он любил оперу, певцов, и с ним было приятно работать. Я недавно пел в Баварской опере. Акустика потрясающая, театр великолепный… — Там скоро главным дирижером будет Кирилл Петренко. Блестящий музыкант!
Для Баварской оперы это просто подарок судьбы. В Лирик-опере тоже никакого бардака нет, и дисциплина еще почище немецкой. Америка для меня больше Германия, чем Германия. Я живу в Берлине, а Берлин — город демократический. Не жалеете о пройденном пути? Я хотел быть независимым от определенных кругов, пошел своей дорогой и всего, чего я добился, добился сам.
Можно надеяться на продолжение?
Их слышали артисты Индии, Кореи, Республики Бангладеш, которые приезжали на международный фестиваль в Красноярск. В Кемерове на всероссийском конкурсе частушек встретились с братьями Заволокиными. На каждом конкурсе было неизменное первенство и награды.
Дмитрий Иващенко: интересные факты из биографии гармониста
художественный руководитель, гармонь, баян, вокал. одарённый и талантливый артист Золотого века Водолея. Ансамбль"Веселуха"Дмитрий и Елена Иващенко-. В Марий Эл заговорили о воспитании ответственного гражданинаВ республике налаживают диалог семьи и школы В Республике Марий Эл прошел расширенный родительский форум "Ребенок в современном мире". В гостях – Дмитрий и Елена Иващенко. Новосибирский артист рассказал, как два года назад вместе с мамой организовал проект «Музыкальный балкон». Гармонист Дмитрий Иващенко из Новосибирска пятый раз спел Андрею Малахову.
Ансамбль «Веселуха» для семьи Иващенко - не просто творчество, а образ жизни
| Гармонь иващенко | 24 декабря подписан приказ Министерства культуры Российской Федерации о присвоении звания «Заслуженный коллектив народного творчества» ансамблю народной музыки «Веселуха» (художественный руководитель Олег Иващенко). |
| Дискотека_под_гармонь!___Дмитрий_Иващенко | Дмитрий Иващенко / Николка. |
| Гармонист дмитрий иващенко биография семья фото | Сейчас Дмитрий является ведущим басом аугсбургского оперного театра. |
| Дмитрий Иващенко: биография, творчество, откровения! | Главная» Новости» Дмитрий иващенко биография личная жизнь. |
| Ансамбль Веселуха Новосибирск Дмитрий Иващенко - Видео на | Смотреть видео про Ансамбль веселуха новосибирск дмитрий иващенко. |
Баянист иващенко
Дмитрий Иващенко приезжает на программу к телеведущему Андрею Малахову в пятый раз. В период коронавируса Дмитрий Иващенко стал вести онлайн-транляции и в итоге вышел к сольной карьере, чем он сейчас очень плотно занимается. Дмитрий Иващенко (г. Новосибирск) — певец, гармонист, участник передачи «Привет, Андрей!», обладатель серебряной кнопки YouTube. Калины куст Дуэт Веселуха Дмитрий Иващенко и Анатолий Гальянов автор видео Нина Рудакова. Ансамбль ВЕСЕЛУХА По такому
ансамбль "Веселуха" - Заходите, мужики! #веселуха
- Видео: Ансамбль веселуха новосибирск дмитрий иващенко - 28.04.2024
- Гармонист Дмитрий Иващенко в Новосибирске в категории Аккордеон
- Лента новостей
- Почему баян и народные песни?
- Дмитрий Иващенко. Русские песни под гармонь
- «Вести» познакомились с участником конкурса «С чего начинается Родина» Дмитрием Иващенко
Ансамбль Веселуха Новосибирск Дмитрий Иващенко - новое видео
- Гармонист иващенко - 79 фото
- Лента новостей
- Элина Иващенко
- Гармонист дмитрий иващенко биография семья фото
- Ансамбль веселуха новосибирск дмитрий иващенко / Новое видео - 2024
Дмитрий Иващенко: интересные факты из биографии гармониста
Причем было очень много молодежи. Нас очень удивило, какое там отношение к артистам — прямо культ какой-то. После выступления зрители бросились к автобусу артистов, раскачивали его, лезли в окна, благодарили. Никогда в Сибири мы не видели такого ажиотажа, даже когда настоящие звезды приезжали. Самое главное: не обращать внимания на критику и неудачи Как говорят многие знаменитости, успех лишь на десять процентов состоит из удачи, остальные девяносто — упорный труд. Ребята с этим согласны. Со стороны кажется, что у них не бывает срывов, неудач, депрессий. Но участники дуэта считают: все дело в том, что они скрупулезно продумывают каждую мелочь, от репертуара до цвета пуговиц на костюме, а еще — легко воспринимают неудачи и курьезные ситуации.
Читайте также: Григорий александров биография личная жизнь дети григорий александров фото Фото с сайта pixabay. И в нем были маленькие дырочки, идеально подходящие под диаметр моих каблуков. Прямо перед выходом на сцену каблук у меня там благополучно застрял. Двое человек пытались вытащить его — ковыряли отвертками, ножницами, дергали, тянули. Только когда окончательно решились разбирать покрытие на составные части, судьба смилостивилась — и нога освободилась. Но остаток концерта я выступала на цыпочках, чтобы не провалиться снова. Да, такие ситуации бывают.
Но на них ребята не обращают внимания, так же как и на другие неудачи. Сняли ролик, отправили им, но не прошли кастинг. Очень удивились, нам казалось, мы подходим по формату. А потом участники, попавшие в шоу, сказали нам, что туда все проходили благодаря связям. Было обидно. У нас никаких связей нет, мы все делаем сами. Но мы не опускаем руки, будем пробоваться на другие шоу, продвигать песни на радио.
Может, что-то да получится. Детские годы прошли в Железногорске-Илимском Иркутской области. По словам Д. Иващнко: «Из детства запомнилась проливная зелень тайги. Кирпичного цвета закаты. Сопки, набухшие зноем, комарьём и ягодными зарослями, а зимой отяжелелые от снега и исполосованные нашими лыжнями. Кедры, чуть не заглядывающие в окна окраинных домов.
Громыхание железнодорожных составов с лесом и с концентратом. Запах смолы и креозота. Непрестанно чадящая фабричная труба на фоне низкого неба. По пятницам стёкла в рамах дрожали от взрывов — в карьере, где мой отец работал взрывником, добывалась железная руда. В школьных коридорах витал октябрятско-пионерско-комсомольский дух. Я воспитывался на примере Павки Корчагина и рос в тихой заводи семейного быта». Мама Дмитрия, по образованию филолог, служила в военкомате.
Она следила за обучением автора и его сестры и как бы сглаживала строгий нрав отца. Но именно отец вводил в мир, поощрял увлечения книгами и занятия спортом, а позднее брал с собой в походы на Хамар-Дабан. Благодаря его науке Дмитрий Иващенко умеет плавать и разводить в лесу костёр, ездить на мотоцикле и машине. Вскоре после школы Дмитрий Иващенко был призван в ряды Советской армии. Служил в мотострелковом полку на территории Чехословакии. Демобилизовавшись, поступил на отделение журналистики в Иркутский университет. С 1990 в Ангарске, работает каменщиком-бетонщиком.
В 2001 пришёл на заседание ангарского ЛИТО. На областной конференции ему была присуждена 1-я премия. В 2005 поступил на заочное отделение в Литературный институт имени М. За годы литературной учёбы вышли в иркутских издательствах два небольших сборника стихов Дмитрия Иващенко — «На ветру» и «Встречи и разлуки». По словам автора: «Семинары Сергея Сергеевича Арутюнова и Игоря Ивановича Болычева помогли сориентироваться в пространстве текущей литературы. Москва преподнесла контрасты столичной жизни и стала тем самым раздражителем, когда рука — к перу, перо — к бумаге. Что для меня стихи?
Что для меня жизнь? Столкновение между внутренним ритмом и ритмом окружения. Так уж исторически сложилось, что многое сегодня облечено в европейские формы. Или они нам навязываются. Мы находимся в ситуации как после войны. Нас разбомбили, и терять нам нечего. Но есть что-то, не до конца осознанное, что позволяет нам буквально из пепла восстанавливаться.
Есть искусство. И оно меняет сознание. Но нельзя определять ценность искусства силой воздействия. Ценность определяется именно степенью хорошего воздействия. Так что стишок, слабо меняющий человека в хорошую сторону, более ценен, чем сильное произведение, мощно и стремительно меняющее человека в худшую сторону. Маленькая витаминка полезнее порции яда.
Фольклорный жанр ему близок с детства, рассказывает Дмитрий.
Петь народные песни, играть на гармошке и гитаре привыкли всей семьёй. Любимое занятие стало профессией. Кроме живых концертов, он ведёт собственный интернет-проект, где поёт и играет для всех желающих.
Дуэт участвовал в бардовском проекте « Песни нашего века » 1999—2001 , своими силами под маркой IVC выпустил шесть альбомов. В качестве основы был выбран роман Вениамина Каверина « Два капитана ». С 1998 года Иващенко и Васильев работали над либретто и музыкой к спектаклю, получившему в итоге название « Норд-Ост » [4].
Иващенко стал арт-директором этого проекта. В 2002 году вместе с Васильевым и ведущими актёрами «Норд-Оста» летал на Северный полюс. В момент захвата здания Театрального центра на Дубровке террористами 23 октября 2002 года Васильев и Иващенко работали в звукозаписывающей студии, расположенной в том же здании — готовили концерт, посвященный годовщине «Норд-Оста». Узнав о происшествии, Иващенко отправился в служебные помещения, к артистам и обслуживающему персоналу. Чуть позже ему вместе с большинством актёров спектакля удалось покинуть захваченное помещение. Практически сразу после штурма Театрального центра на Дубровке Иващенко вместе с вышедшим из больницы Васильевым активно занялись восстановлением спектакля.
Премьера восстановленной версии «Норд-Оста» прошла в том же здании в феврале 2003. Финансовые трудности не позволили восстановленному спектаклю существовать долго, и в мае 2003 он был закрыт.
В сценическом образе Дмитрия Иващенко продумана каждая деталь: яркие костюмы, стильная причёска. Кроме многочасовых репетиций у музыканта фотосессии, видеосъёмки. Эстетика должна быть во всём, уверен артист, участник марафона «С чего начинается Родина» Дмитрий Иващенко. Фольклорный жанр ему близок с детства, рассказывает Дмитрий.