Ø В Западной Европе с VI VII веков складывается система одноголосной церковной музыки (григорианское пение); формируются новые вокальные (хоровые) и вокально инструментальные (хор и орган) жанры: мотет, кондукт, месса.
Презентация на тему по музыке 7 класс Циклические формы инструментальной музыки
Поиск по этому блогу. На этой странице вы смотрите онлайн видео 7 класс. Данная презентация предназначена для проведения уроков музыки по темам «Жанры камерной инструментальной и симфонической инструментальной музыки».
7 класс инструментальный концерт
Чайковского, СВ. Рахманинова и др. В музыке XX века реализм получил дальнейшее развитие в произведениях С. Прокофьева, Д.
Шостаковича, Г. Свиридова, Р. Щедрина и др.
Поэтому музыка разных эпох имеет большое познавательное значение. А ребёнок, слушая музыку, находит в ней отзвуки того, что пережил и прочувствовал сам. Жанры музыкального искусства Музыка — многожанровое искусство Жанр — род вид, тип музыкальных произведений оперный, симфонический жанр, жанры камерной музыки — романс, соната, квартет и многие другие Различают первичные и вторичные музыкальные жанры Первичные музыкальные жанры Первичный жанр — это вид художественного творчества, первоначально связанный с исторической действительностью, с жизнью и бытом.
Как правило, песня имеет куплетную форму. Tanz — вид искусства, основным средством создания художественного образа которого является движение. История танца насчитывает тысячи лет.
На начальной стадии своего формирования танец существовал в синкретической форме — как единство пения, танца и звукового сопровождения. ВАЛЬС от нем. Walzen — кружиться в танце — плавный танец, основанный на плав ном ружении в к сочетании с поступательным движением; возник на основе танцев Австрии, Чехии, Германии.
ГОПАК от укр. В XX столетии популярными стали румба афро американский танец в двудольном размере, с остросинкопированным ритмом и акцентами на слабых долях такта , фокстрот от англ. Чарльстон, разновидность фокстрота , самба подвижный бразильский танец городского происхождения и др.
Марш МАРШ от франц. Глинки, «Марш» из балета «Щелкунчик» П. Чайковского и концертной музыки «Марш деревянных солдатиков» из «Детского альбома» П.
Вторичные музыкальные жанры Вторичные жанры — возникли с появлением и развитием профессионального музыкального искусства, создаваемого композиторами. Каждая историческая эпоха рождает новые жанры музыки, которые образуются под влиянием вкусов, обычаев, исторической обстановки, национальных традиций. Это вид музыкально театрального искусства, который основан на слиянии слова, музыки и сценического действия.
Основу оперы составляют различные формы оперного сольного пения: речитатив, ария, каватина, ариозо, ариетта, песня, романс и др. С помощью речитатива композитор рассказывает о ходе действия, комментирует устами героев события, происходящие на сцене. В зависимости от количества исполнителей от двух и более ансамбль называется дуэтом, трио терцетом , квартетом и т.
Он богат выразительными возможностями, переливается всеми красками тембровой палитры, активно вмешивается в ход действия, помогая оттенить и углубить образное содержание музыки. Оркестр выступает в опере и в качестве совершенно самостоятельного участника действия. Примером может являться увертюра.
Глинки «Руслан и Людмила» и «Жизнь за царя» ; А. Бородина «Князь Игорь» и др.
Сайт является информационным посредником и предоставляет возможность пользователям размещать свои материалы на его страницах. Публикуя материалы на сайте, пользователи берут на себя всю ответственность за содержание этих материалов и разрешение любых спорных вопросов с третьими лицами. При этом администрация сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов, связанных с работой и содержанием сайта.
Жанр - вид произведения в музыке и других видах искусства , определяемый по различным признакам. Инструментальные жанры бывают: танцевальные вальс, мазурка, полонез, полька, менуэт, марш и т. Поэтому их называют Венскими классиками. Слайд 9 Описание слайда: Задание выполнить письменно в тетради и отправить мне фото Вконтакте в л. Какие старинны инструменты вы знаете, перечислите Назовите имена Венских классиков Их портреты в предыдущем слайде Охарактеризуйте следующие танцевальные жанры: вальс, мазурка, полонез, полька, менуэт Скачать презентацию на тему Инструментальная музыка Жанры и формы можно ниже:.
Во второй половине 18 века сюита стала восприниматься как нечто старомодное. В 19 веке мода на сюиту возродилась Для сюиты характерны картинная изобразительность, тесная связь с песней и танцем. От сонаты и симфонии сюиту отличают большая самостоятельность частей, не такая строгость, закономерность их соотношения. Слайд 7 Сюиты в творчестве русских композиторов.
7 класс. Урок «Камерная инструментальная музыка. Этюд»
На этой странице вы можете посмотреть и скачать Презентация "Инструментальный концерт. Презентация для урока музыки в 7 классе по программе Критской, Сергеевой. Описание презентации: Презентация к уроку музыки,7 класс. На этой странице вы можете посмотреть и скачать Презентация "Инструментальный концерт. Материал для подготовки к ЕГЭ (ГИА) по русскому языку (9 класс) на тему: Рабочий лист «Проверяемые и непроизносимые согласные в корне слова.».
ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ МУЗЫКА. ЭТЮД
Критской содержит понятие "Сюита" фотографии и высказывания композитора Альфреда Шнитке и другие иллюстрации из Интернета и со страниц учебника "Музыка" 7 класс, а также творческое задание на дом. Презентация "Циклические формы инструментальной музыки. Критской Циклические формы инструментальной музыки. Сюита в старин.
Также можно исполнять и на другом инструменте. Таким образом, отчетливо выделяется значимость отдельного инструмента. Изображение слайда Слайд 6: Виды инструментальной музыки Ансамблевая — это когда инструментальная музыка исполняется в пределах ансамбля или группы. Тут уже несколько инструментов. Их количество не очень большое. Изображение слайда Слайд 7: Виды инструментальной музыки Оркестровая — это тоже еще один вид инструментальной музыки. В отличие от ансамблевой музыки, такая музыка исполняется в пределах большого оркестра.
Их количество не очень большое. Слайд 7 Виды инструментальной музыки Оркестровая — это тоже еще один вид инструментальной музыки. В отличие от ансамблевой музыки, такая музыка исполняется в пределах большого оркестра. Тут уже присутствует огромное количество различных инструментов. Слайд 8 Особенности instrumental жанра Музыка в жанре instrumental — это довольно своеобразная музыка. Здесь главным ключевым элементом играет сам музыкальный инструмент. Стоит добавить, что многие музыкальные коллективы и исполнители не только создают инструментальную музыку в качестве дополнительного бонуса, но и для того, чтобы показать слушателю красивую и выразительную игру на инструментах.
Тогда бытовала музыка лишь последних ста лет.
Для нас прошлое становится более актуальным, мы вступаем с ним в диалог…Композитор сегодняшнего дня не может пройти мимо ежедневно открывающегося музыкального прошлого. Мы способны жить в разных временах.! Шнитке - в переводе с французского означает— «ряд», «последовательность», «чередование» — циклическая форма в музыке, состоящая из нескольких самостоятельных контрастирующих частей, танцев многочастное произведение , объединённых общим замыслом.
Урок музыки "Инструментальный концерт". 7-й класс
Шнитке 1934 — 1998 Слайд 4 « Наше время в восприятии музыки отличается от того, что было раньше. Тогда бытовала музыка лишь последних ста лет. Для нас прошлое становится более актуальным, мы вступаем с ним в диалог…Композитор сегодняшнего дня не может пройти мимо ежедневно открывающегося музыкального прошлого. Мы способны жить в разных временах.!
Тема благодатная для изучения. Речь пойдет о... Небольшое пособие, содержащее лаконичную теоретическую часть, могут... Вместе с электронным... Начинается небольшое повествование с экскурса в историю.
Ученики 7 класса на уроке музыки перенесутся в ту эпоху,...
От сонаты и симфонии сюиту отличают большая самостоятельность частей, не такая строгость, закономерность их соотношения. Сюита 6 слайд Аллеманда allemande как танец известна с начала XVI в. Эта часть сюиты может быть полифонической; Куранта courante - оживленный танец в трехдольном размере. Наибольшей популярности куранта достигла во второй половине XVII в.
Впоследствии сарабанду стали исполнять во время траурных церемоний, при торжественных погребениях.
Главной задачей его творчества было утверждение идеи стремления к свету. Слайд 8 Ф. Лист — мастер транскрипции Переложил для фортепиано 9 симфоний Бетховена; Этюды по каприсам Паганини; Транскрипции произведений Шуберта. Слайд 10 Й. Вечер у Ференца Листа Лист за роялем, у его ног М. Дюма, стоят слева направо В.
Библиотека
- Смотреть слайды презентации Музыкальная драматургия развитие инструментальной музыки
- Презентация - Камерная инструментальная музыка
- Смотрите также
- Урок музыки "Инструментальный концерт". 7-й класс
- Презентация по музыке на тему "Инструментальная музыка,симфонический оркестр"(7 класс)
Слайды и текст этой презентации
- Серия олимпиад «Весна — лето 2024»
- Ольга Владимировна Горлова
- Камерная инструментальная музыка - презентация 7 класс
- Международный педагогический портал
Презентация к проекту "Инструментальная музыка"
презентация по музыке. Урок музыки в 7 классе Цель урока: изучение новых знаний и способов деятельности по теме «Инструментальный концерт. Презентация для урока музыки в 7 классе по программе Критской, Сергеевой. Презентация иллюстрирует формирование и расцвет русской классической музыки первой половины XIX века на примерах романсового творчества композиторов этого периода русской музыкальной культуры. Поиск по этому блогу.
Презентация на тему "Камерная инструментальная музыка (презентация)" 7 класс
Инструментальный концерт – презентация по музыке 6 – 7 класс. Исполнители используют свои инструменты для передачи эмоций и выражения в музыке. Скачать бесплатно документ Презентация к уроку музыка, 7 класс по теме концерт. "Симфоническая музыка" урок музыки в 7 классе История развития и становления симфонического оркестра.
Презентация - "7 класс "Сюита в старинном стиле" А.Шнитке"
В отличие от больших симфонических оркестров, где каждый музыкант играет определенную часть, в камерных ансамблях каждый инструмент имеет более свободную и независимую роль в создании музыкального произведения. Кроме того, в камерной музыке большое значение имеет взаимодействие между музыкантами и их способностью слушать друг друга, что позволяет создавать более душевную и выразительную музыку. Камерный ансамбль также позволяет музыкантам проявить свои индивидуальные творческие способности, что делает его уникальным и интересным для слушателей.
Шостаковича, Г. Свиридова, Р. Щедрина и др. Поэтому музыка разных эпох имеет большое познавательное значение. А ребёнок, слушая музыку, находит в ней отзвуки того, что пережил и прочувствовал сам. Жанры музыкального искусства Музыка — многожанровое искусство Жанр — род вид, тип музыкальных произведений оперный, симфонический жанр, жанры камерной музыки — романс, соната, квартет и многие другие Различают первичные и вторичные музыкальные жанры Первичные музыкальные жанры Первичный жанр — это вид художественного творчества, первоначально связанный с исторической действительностью, с жизнью и бытом. Как правило, песня имеет куплетную форму. Tanz — вид искусства, основным средством создания художественного образа которого является движение.
История танца насчитывает тысячи лет. На начальной стадии своего формирования танец существовал в синкретической форме — как единство пения, танца и звукового сопровождения. ВАЛЬС от нем. Walzen — кружиться в танце — плавный танец, основанный на плав ном ружении в к сочетании с поступательным движением; возник на основе танцев Австрии, Чехии, Германии. ГОПАК от укр. В XX столетии популярными стали румба афро американский танец в двудольном размере, с остросинкопированным ритмом и акцентами на слабых долях такта , фокстрот от англ. Чарльстон, разновидность фокстрота , самба подвижный бразильский танец городского происхождения и др. Марш МАРШ от франц. Глинки, «Марш» из балета «Щелкунчик» П. Чайковского и концертной музыки «Марш деревянных солдатиков» из «Детского альбома» П.
Вторичные музыкальные жанры Вторичные жанры — возникли с появлением и развитием профессионального музыкального искусства, создаваемого композиторами. Каждая историческая эпоха рождает новые жанры музыки, которые образуются под влиянием вкусов, обычаев, исторической обстановки, национальных традиций. Это вид музыкально театрального искусства, который основан на слиянии слова, музыки и сценического действия. Основу оперы составляют различные формы оперного сольного пения: речитатив, ария, каватина, ариозо, ариетта, песня, романс и др. С помощью речитатива композитор рассказывает о ходе действия, комментирует устами героев события, происходящие на сцене. В зависимости от количества исполнителей от двух и более ансамбль называется дуэтом, трио терцетом , квартетом и т. Он богат выразительными возможностями, переливается всеми красками тембровой палитры, активно вмешивается в ход действия, помогая оттенить и углубить образное содержание музыки. Оркестр выступает в опере и в качестве совершенно самостоятельного участника действия. Примером может являться увертюра. Глинки «Руслан и Людмила» и «Жизнь за царя» ; А.
Бородина «Князь Игорь» и др. Оперное искусство постоянно развивается, появляются новые виды: джазовая Дж. Гершвин США , рок оперы А. Рыбников «Звезда и смерть Хоакино Мурьеты» и др. Основу музыкальной драматургии оперетты обычно составляют куплетная песня и танец.
К ней относятся: кант, кантата, оратория, месса, реквием, хоровой концерт и др. Зародилась практически одновременно с оперой и кантатой и имеет некоторое сходство с ними. В отличие от оперы, большее значение имеет не само действие, а рассказ о нём. По сравнению с кантатой оратория крупнее по масштабу, отличается более развитым сюжетом. Появилась в 1 й половине 17 в. Основные источники сюжетов — Библия, житийная литература. Преобладают героические и мистически отрешённые, аскетические образы. Текст обычно поётся, но в некоторых случаях читается. Одна из разновидностей мессы — реквием Моцарт. Исполняется на латинском языке. Бортнянского, М. Березовского, С. Дегтярёва, А. Свой классический облик симфония приобретает у представителей венской классической школы — Й. Гайдна, В. Моцарта, Л. Расцвет русской симфонии приходится на 2 ю половину 19 века и связан, прежде всего, с творчеством А. Бородина и П. Первый концерт или голоса Р. Концерт для голоса с оркестром и оркестра, а также публичное исполнение музыкальных произведений. СЮИТА от франц. Характерны специфические инструментальные составы от одного исполнителя солиста до нескольких, объединяемых в ансамбле и особенности музыкального изложения. Жанрами камерной музыки являются: вокальная камерная музыка песня, романс , соната, ансамбли дует, трио, квартет и т. Видное место в искусстве занимает вокальная камерная музыка в жанрах песни и романса. Исключительное внимание ей уделяли композиторы романтики. ТРИО итал. Выдающиеся образцы фортепианного трио создали Л. Бетховен, Ф. Шуберт, Р. Шуман, И. Брамс, П. Чайковский, С. Танеев, С.
Вивальди, И. Бах, Г. Эпоху барокко принято считать с 1600-1750 г. За эти полтора столетия были изобретены такие музыкальные формы, которые, претерпев изменения, существуют в настоящее время. Антонио Вивальди — итальянский скрипач, композитор и педагог. Творческое наследие Вивальди чрезвычайно велико. Оно охватывает около 700 названий. Среди них 19 опер. Но главным историческим значением его творчества стало создание сольного инструментального концерта. В этом жанре было написано около 500 произведений. Многие из его концертов были написаны для одной и более скрипок; два концерта для двух мандолин и несколько — для необычных музыкальных, например, для двух скрипок и двух органов. Сочиняя концерты для струнных инструментов, композитор один их первых обратился к сочинению музыки для духовых инструментов, считавшихся примитивными и неинтересными для композиторов. Гобой, валторна, флейта, труба в его концерта звучали полно и стройно. Концерт для двух труб А. Вивальди написал по заказу. Очевидно, исполнители хотели доказать, что на трубе можно играть красивую и виртуозную музыку. До сих пор исполнение этого концерта является доказательством высочайшего мастерства исполнителя. Много музыки написано композитором для фагота — более 30 концертов для фагота с оркестром. Особое предпочтение среди духовых инструментов Вивальди отдавал флейте с её нежным, мягким тембром. В партиях, поручаемых флейте, она звучит в полный голос, проявляя все свои достоинства. В творчестве А. Корелли был сформирован concerto grosso сопоставление всего ансамбля с несколькими инструментами. Вивальди сделал шаг вперёд по сравнению со своим предшественником: сформировал жанр сольного концерта, который значительно отличался масштабами развития, динамичностью и экспрессивностью музыки. Принцип контраста определял трёхчастную форму концерта: 1-я часть — быстрая и энергичная; 2-я — лирическая, певучая, небольших размеров по форме; 3-я часть — финал, живой и блестящий. Сольный инструментальный концерт был рассчитан на широкую аудиторию, для которого были присущи элементы зрелищности, некоторой театральности, проявляющуюся в состязании солиста и оркестра — в беспрестанном чередовании tutti и solo. Именно в этом и был смысл концерта. Предлагаю вам послушать 1-ю часть концерта звучит1-я часть, учитель название не называет. С каким временем года может ассоциироваться эта музыка? Мир, в котором мы живем, полон всевозможных звуков. Шелест листвы, раскаты грома, шум морского прибоя, свист ветра, мурлыканье кошки, треск горящих дров в камине, пение птиц… В незапамятные времена человек понял, что звуки бывают разные: высокие и низкие, короткие и долгие, приглушенные и громкие. Но сами по себе звуки — еще не музыка. И когда человек стал организовывать их, чтобы выразить свои чувства и мысли — возникала музыка. Как можно охарактеризовать мелодию? Мелодия, которая исполняется оркестром; мелодия в мажорном ладу, очень ясная, яркая, легко запоминается, в танцевальном ритме. Мелодия, исполняемая солистом, гораздо сложней, она виртуозная, красивая, украшена музыкальными распевами, похожа на пение птиц. Среди музыкантов всех времён было популярно подражание птичьими голосам. Пение птиц имитировалось в древности, и до сих пор такие имитации встречаются в музыкальном фольклоре разных народов. Мыслители, ученые, музыканты искали в пении птиц истоки музыки. Недаром соловей стал одним из символов искусства вообще, а сравнение с ним — похвала для певца. Вивальди, Б. Пасквини и т. Связаны ли музыкальные темы оркестра и солиста? В музыкальных темах один ритм, ярко динамическое волнение, дыхание простора на природе, ощущается радость жизни. Какой инструмент в эпоху барокко был самым совершенным? Как мало струнных использовал А. Вивальди по сравнению с современными оркестрами.