Руководитель Московского театра классического балета, народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась на 90-м году жизни. 13 марта, в 22 часа 20 минут ушла из жизни художественный руководитель нашего театра Наталия Дмитриевна Касаткина.
Особая атмосфера
- В Москве умерла балерина Наталия Касаткина | Новости
- Сын Наталии Касаткиной назвал причину ее смерти // Новости НТВ
- Последние события
- Выбор редакции
- Касаткина Наталия Дмитриевна
Особая атмосфера
- В Москве умерла балерина Наталия Касаткина | Новости
- Еще публикации этой рубрики
- На 90-м году жизни скончалась народная артистка РСФСР Наталия Касаткина | 14.03.2024 | Крым.Ньюз
- Спартаковцы: Наталия Касаткина -
Памяти Наталии Касаткиной
Наталия Дмитриевна отдавала служению искусству весь свой колоссальный талант балетмейстера, всю свою неистощимую энергию и широту души. "Наталия Дмитриевна скончалась вчера поздним вечером в клинике Склифосовского", – рассказала ТАСС ее помощница Валентина Бурьянова. Наталия Дмитриевна Касаткина — художественный руководитель театра, воспитавшего не одно поколение мировых звезд, хореограф-авангардист, в постановках которого блистали Михаил Барышников, Юрий Соловьев, Владимир Малахов, Екатерина Максимова и многие. Наталия Касаткина родилась 7 июня 1934 года в Москве. Касаткина Наталия Дмитриевна родилась 7 июня 1934 года в Москве.
Разгрызем кракатук
- Содержание
- Последние события
- "Таких, как она, больше не будет"
- Ушла из жизни глава Театра классического балета Наталия Касаткина
- 13 марта ушла из жизни Художественный Руководитель театра Наталия Дмитриевна Касаткна
- Балетмейстер Наталия Касаткина получила диплом воздухоплавателя – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
Ушла из жизни Наталия Дмитриевна Касаткина
В балетной среде их называют чуть фамильярно и все же ласково - Кас-Васы. Пара артистов балета Наталия Касаткина и Владимир Василев годами воспринималась именно так, в семейном и художественном дуэте. Романтический шлейф окружал десятилетиями делавших рука об руку общее дело артистов. А дело у них было особенное, необычное.
Душа и локомотив выдающейся пары, Наталия Касаткина никогда не почивала на лаврах Окончив Московское хореографическое училище в 1953-м, Наталия Касаткина спустя год стала солисткой балетной труппы Большого театра. В театре она стала ученицей гранд-дамы Большого балета Марины Семеновой и, пожалуй, могла бы претендовать на традиционный пьедестал почета прима-балерин, но она пошла своим путем и быстро определилась с амплуа, танцуя в классике - "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон Кихот". Не балеринские, а характерные танцы.
Здесь же она встретилась с Владимиром Василевым - ей 20, ему 23, но никаких мезальянсов по причине молодости: оба - дети из семей старомосковских "бывших" со сходным социальным кругом и взглядами на мир. Такие исходные данные не могли надолго ее задержать в роли "всего лишь" артистки. С 1960-х Наталия Касаткина вместе с мужем Владимиром Василевым ставит спектакли, нарабатывает досье как балетмейстер.
Было необходимо, чтобы появились новые таланты — старое поколение не было компетентно. Бывшая прима подчеркнула, что Наталия Дмитриевна говорила о профессионализме неслучайно. Касаткина скончалась 13 марта в НИИ скорой помощи имени Склифосовского. Балерины не стало около 22:20 по московскому времени.
Она умерла скоропостижно, сообщила 5-tv.
Источник фото: Фото редакции Наталия Касаткина — коренная москвичка, родилась 7 июня 1934 года. В 1954 году Касаткина устроилась на работу в Большой театр после окончания Московского училища хореографии. В "Большом" она трудилась до 1976 года, а после вместе со своим супругом Владимиром Василевым возглавила московский Театр классического балета, который до 1992 года именовался "Классическим балетом".
Ее отец Дмитрий Алексеевич работал ведущим инженером-строителем, а мать Анна Алексеевна была писательницей. Интересно, что среди предков Касаткиной много ярких и интересных личностей, оставивших след в истории России. Как рассказывала сама Наталия, по линии отца она принадлежит к известному купеческому роду, а по материнской линии — к аристократам. Мой папа, Дмитрий Алексеевич Касаткин, был гениальным человеком, он построил пол-Москвы. Он был инженером-строителем.
Касаткины перебрались в Москву на рубеже XIX—XX веков и обосновались на Каретном Ряду, где открыли мастерскую по изготовлению повозок и карет", — поделилась звезда балета в одном из интервью. Поначалу она попала к опытному педагогу О. Ильиной, а в старших классах занималась у блистательной Суламифь Мессерер. Уже в школе Наталия зарекомендовала себя как талантливая классическая танцовщица. На выпускных спектаклях в 1953 году Касаткина танцевала партии из "Щелкунчика", "Лебединого озера" и "Баядерки". Она наделена редким музыкальным вкусом.
Умерла руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина
В Большом театре были поставлены три балета Касаткиной и Васильева. Среди них — «Весна священная» композитора Игоря Стравинского. В Московском музыкальном театре имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко также ставили балет Наталии Касаткиной. Помимо Москвы, балеты Касаткиной ставились в Ленинградском театре оперы и балета имени С.
Мы старались зрителям рассказывать и показывать, что такое классический балет.
Развивать их знания о нашем виде искусства… Ко мне тогда приходили письма мешками, на которые я в передачах старалась ответить. Зрители, которые приходили на спектакли, сознательно все разглядывали. Они могли запросто определить, какова техника, каков артистизм у исполнителей. Какой это балет: хороший или скучный, или недостаточно профессиональный, или наоборот — гениальный. Зрителю предоставлялась возможность оценить то, что он смотрит, потому что они начинали это понимать, интерес был у зрителей колоссальный. Сейчас такого интереса нет.
Но на наши спектакли приходят и бабушки-дедушки, которые помнят былое время, и это очень интересно и приятно. Они радуются, что балет не погиб, и есть такой театр, в который можно прийти и посмотреть что-то интересное. Но я помню, когда у нас была премьера «Спартака», то на нее пришло очень много студентов. Я выходила в антракте и слышала, как они друг другу говорили: «Вот наш декан сказал, если будет скучно, то уйдете. Но разве с такого спектакля уйдешь?! И, конечно же, вместе с родителями приходят дети, замечу, не только на детские спектакли.
Бывают инциденты, когда приходят, например, на спектакль «Чудесный мандарин», а потом говорят: «Мы пришли на сказку, а нам показали какую-то странную историю». Но это не странная история, а захватывающая. И музыка там такая же! И даже взрослые приходят на этот детский спектакль по несколько раз, потому что он им интересен. Я безумно люблю балет, я мечтала попасть в балет с раннего детства. Уже к окончанию школы я начинала что-то сочинять свое и показывать артистам.
Потом попала в труппу Большого театра, — там протанцевала много и успешно. И безумно любила танцевать. Именно там мы начали с Владимиром Василёвым ставить спектакли — поставили тогда четыре балета и одну оперу. Дальше, когда мы получили свой балет, сначала мы четыре спектакля поставили в Кировском театре ныне Мариинский — прим. После этого нас пригласили возглавить Кировский театр, и одновременно пригласили возглавить тот театр, в котором я сейчас работаю — Театр Классического балета. От предложения, которое нам сделал тогда Кировский театр, не отказываются.
И мы не отказались. Но министр культуры СССР Петр Нилович Демичев, который с нами разговаривал и предлагал нам возглавить «Классический балет», сказал: «Ленинград — это даже не республика, это отдельная страна. Что вам там предстоит, я не знаю. Если там что-то пойдет не так, то я не смогу вам помочь». А у нас уже все было запланировано для переезда: и квартира на Невском проспекте, и намечена встреча с труппой. Хотя обе труппы театра, и балетная, и оперная, нас уже прекрасно знали, потому что мы выезжали вместе заграницу.
Много ездили по стране. Артисты театра нас очень любили. Тем не менее, мы с радостью вернулись к идее создать свой театр, и сказали Петру Ниловичу: «Мы приняли такое решение и никогда об этом не пожалеем. Мы хотим сделать свой авторский театр, и построить театр». Он нам отвечает: «Вы сначала сделайте репертуар, а потом стройте театр». Сейчас у нас репертуар — 33 спектакля, а театра еще нет.
Но мы надеемся, что мы его построим. Вдохновляет меня само искусство и любовь к нему. И желание все еще до сих пор, несмотря ни на что, делать что-то новое, сочинять необычные вещи. Я надеюсь, что «Буря» — это такая загадочная вещь, что я там смогу сочинить интересный для всех балет. Но прежде всего меня вдохновляют артисты. Вы не представляете, как они сейчас соскучились по сцене, когда нам нельзя было даже репетировать.
А потом репетировать можно было, но нельзя было нигде выступать. Cейчас еще эти сложности и ограничения все еще существуют. Но как артисты работали после окончания карантина, и как работают сейчас! С такой отдачей, с таким вдохновением. Помогают друг другу, вспоминают что-то, вносят свои коррективы и предложения в новый спектакль. Я очень люблю, чтобы сперва артисты все точно исполнили, как у меня задумано, а потом ты даешь им свободу.
Это интересный творческий процесс, который развивает и артиста, и хореографа. Когда мы с артистами разговариваем о спектакле, то половину спектакля мы, хореографы-постановщики, хозяева. А со второй половины спектакля артисты настолько вживаются в роль, что они могут сказать: «Вы знаете, Наталья Дмитриевна, мой герой так бы не поступил. Он поступил бы по-другому». И предлагают мне, как они это видят. Тогда надо артисту дать шанс сделать так, как он считает правильным.
Я иногда пускаю на самотек процесс репетиций, и артисты сами что-то придумывают.
Среди них: одна опера и шесть балетов в Большом театре, два балета и две оперы в Мариинском, а также 24 балета в Государственном театре классического балета. В числе самых ярких постановок "Весна священная", "Героическая поэма", "Сотворение мира", "Пушкин. Размышления о поэте", "Ромео и Джульетта", "Золушка", "Жар-птица". Всего Наталия Дмитриевна поставила более 30 балетных спектаклей. В 1977-м Касаткина и Василев стали художественными руководителями Концертного ансамбля "Классический балет". А с 1992 года возглавили Государственный театр классического балета. К тому же они первыми познакомили москвичей с работами известных западных балетмейстеров Мориса Бежара и Ролана Пети, пригласив их для постановки Альберто Алонсо. Об этом сообщила журналистам ее помощница Валентина Бурьянова.
По словам ее сына, на проблемы со здоровьем она не жаловалась. Артист отметил, что переживает смерть Наталии Касаткиной как личную трагедию. Когда я заканчивал училище, она ставила для меня номер, это была первая работа, сделанная для меня.
Касаткиной и В.
Василёва, где выступала как балетмейстер. Подпишитесь на наш телеграм-канал, чтобы всегда быть в самом центре культурной жизни t.
Балетмейстер Наталия Касаткина получила диплом воздухоплавателя
В 2005 награждена Орденом Почёта за многолетнюю плодотворную деятельность в области культуры и искусства. В 2020 году награждена Орденом Дружбы за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность. Мы поговорили об истории и репертуаре Театра классического балета, о творчестве и о том, как сохранить традиции. Чем планируете удивлять зрителей?
Удивляет цирк, а у нас балет, причем классический. Из-за ограничений, связанных с коронавирусом, мы не могли показывать спектакли для зрителей. Но, что нас радует, в этот период мы возобновили многие наши любимые авторские спектакли, которые обычно редко идут.
Чайковского, «Чудесный мандарин» Беллы Бартока. Если говорить о премьерах, то у нас выходит балет «Сны поздней жизни» по произведениям А. Пушкина, музыку к нему написал Андрей Петров.
Этот спектакль когда-то шел в Мариинском театре, но теперь это совершенно новая постановка! За это время менялись балеты, хореография и т. Вы что-то добавляли c течением времени?
Есть ли в планах поставить что-то принципиально новое? Если да, то какая идея или сюжет лежит в основе? Из них в основном балеты, и 4 оперы.
Оперы шли в Мариинском и Большом театрах. Каждый раз когда мы возобновляем свои спектакли в другом театре, то, естественно, вносим в них что-то новое. Больше всего нового мы внесли в хореографию, когда готовили свои ранее поставленные старые спектакли с новыми молодыми артистами.
Когда мы перенесли этот спектакль в своей театр, то внесли много нового. Но в то же время все великолепные прыжки Барышникова, невероятно трудные движения, которые он исполнял ранее, это все наши молодые артисты исполняли после него. В том числе Ильгиз Галимулин.
Все перечисленные мной артисты — лауреаты международных конкурсов и носят звание заслуженных. Есть авторские спектакли, которые мы ставили только у себя, их немало. В планах есть поставить что-то новое.
Великий дирижер Геннадий Рождественский, когда он второй раз пришел в Большой театр, позвал нас с Владимиром Василёвым к себе и заказал нам спектакль «Буря» по последней пьесе, написанной У. Ее очень трудно переносить на балетную постановку. В балете используется музыка финского композитора Яна Сибелиуса.
Мы тогда все подготовили, у нас был план. Но Геннадий ушел из Большого театра, и в итоге эта работа легла на полку на много лет. И сейчас я хочу этот спектакль выпустить и в память о Геннадии Рождественском, и в память о Владимире Василёве.
Есть ли у вас желание ставить балеты для детей? Наш постулат: все жанры, кроме скучного. Поэтому и наши авторские спектакли, и редакции классических балетов мы сделали почти всего Чайковского и Прокофьева — они всегда понятны и интересны зрителю.
К нам даже совсем маленькие дети приходят. В наших балетах дети так же участвуют: в спектаклях «Маугли», «Щелкунчик» и т. В нашем театре очень большой детский репертуар: «Гадкий утенок», «Маугли», «Золушка», «Спящая красавица», «Жар птица».
И последняя наша премьера, которую мы показали на исторической сцене Большого театра, это балет «Кракатук» на музыку Эдуарда Артемьева. Cам сюжет поставлен по Гофману, точнее по его представлениям о том, что такое Щелкунчик. Так что у нас хороший выбор спектаклей для детей, и дальше мы планируем, что они будут в нашем репертуаре.
Кто ваши главные помощники в театре? Какие новые современные технологии используются в вашем театре? Больше всего мы работали с Иосифом Cумбаташвили — он для нас делал декорации к «Ромео и Джульетте».
Совершенно новый спектакль, не похожий ни на один другой. Так же для спектаклей «Сотворение мира», «Спартак». Декорации для оперы «Петр I», которая ставилась на музыку Андрея Петрова с нашим либретто и шла тогда еще в Кировском, а ныне Мариинском, театре.
И каждый раз, что делал Иосиф Георгиевич, — это великая работа, все спектакли, на которых мы сотрудничали, с огромной индивидуальностью. Он вносил очень много своего, поэтому спектакли интересны не только своей хореографией, которую мы ставили, не только исполнением артистов, но во многом и сценографией, которую создал Иосиф Георгиевич. Сейчас у нас главный художник нашего театра Елизавета Дворкина — заслуженный художник России.
Она сделала очень много ярчайших постановок, которые идут только у нас в театре. Это «Дама с камелиями», «Петербургские сумерки», «Чудесный мандарин» Бартока, «Лисистрата» и многие другие. Говоря про новые технологии, то, конечно мы идем в ногу со временем.
Например, балет «Лисистрата». В нем все декорации построены на технологии трехмерного видеомэппинга. Это когда эффект объема создается за счет освещения пространства несколькими проекторами.
В балете «Кракатук», премьера которого состоялась в январе 2020 года на исторической сцене Большого театра, помимо видеомэппинга использовался эффект голографии.
Первая исполнительница партии Бесноватой. В Ленинградском театре оперы и балета имени С. Кирова поставила балеты: «Сотворение мира» Андрея Петрова; «Пушкин.
В Новосибирском театре оперы и балета в 1972 году поставила балет «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева. В Московском музыкальном театре имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко поставила «Прозрение» Юрия Буцко.
В 1977 году была назначена главным балетмейстером концертного ансамбля «Классический балет». С тех пор Касаткина и Василёв - бессменные художественные руководители этой труппы, с 1992 года носящей название Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Государственный академический театр классического балета под руководством Наталии Касаткиной и Владимира Василёва». В Театре классического балета Н.
Как поделился сын балетмейстера, причиной смерти балерины стал оторвавшийся тромб. Наша собеседница также рассказала, что у Наталии Дмитриевны в июне должен был состояться 90-летний юбилей, к празднованию которого так усердно готовились. Я думаю, что в память о ней мы, конечно, все равно будем ее 90-летие отмечать, потому что это великий человек и это постановщик, хореограф, которого единицы в мире таких», — подчеркнула помощница умершей. Валентина Бурьянова отметила, что страну оставила «мировая жемчужина русского балета». Ранее 5-tv.
С 1960-х гг. Василёвым как балетмейстер и сценарист. Их творческий и супружеский союз длился более сорока лет. С 1977 года Касаткина и Василёв — художественные руководители Концертного ансамбля «Классический балет» с 1992 — Государственный театр Классического балета под руководством Н. Касаткиной и В. Стравинского , Рок «Кармен-сюита» Ж. Щедрина , Индийская кукла «Щелкунчик» П.
Наталия Дмитриевна Касаткина
Публичные призывы к сепаратизму, к осуществлению действий, направленных на нарушение территориальной целостности Российской Федерации. Пропаганду фашизма, геноцида, нацизма. Посягательства на историческую память в отношении событий, имевших место в период Второй мировой войны, отрицание фактов, установленных приговором Международного военного трибунала для суда и наказания главных военных преступников европейских стран оси, одобрение преступлений, установленных указанным приговором, а также распространение заведомо ложных сведений о деятельности СССР в годыВторой мировой войны. Разжигание межнациональной, межрелигиозной, социальной розни, грубые высказывания в адрес представителей любых национальностей, рас и вероисповеданий.
Пропаганду курения, наркомании. Угрозы физической расправы, убийства, сексуального насилия. Описание средств и способов суицида, любое подстрекательство к его совершению.
Переход на личности, оскорбления в адрес официальных и публичных лиц в т.
Для нас очень важно, чтобы зритель тепло принял наш спектакль «Дон Кихот», — отметила художественный руководитель театра, народная артистка России Наталия Касаткина. Уже 45 лет Наталия Касаткина руководит одним из трёх в России авторских театров классического балета. Каждый новый спектакль — это эксперимент, поиск новых путей в искусстве хореографии. Мы обратились снова к Сервантесу и у нас появились новые комические персонажи: бакалавр Карраско и племянница Дон Кихота — Антония, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях и разыгрывают роль его верного коня Росинанта. Образ незадачливого жениха Китри, дворянина Гамаша, стал более забавным и выразительным. Эти детали дополнили историю и добавили в нее новых красок. Спектакль стал более понятным и очень веселым, — рассказывает Наталия Дмитриевна.
Что вам там предстоит, я не знаю. Если там что-то пойдет не так, то я не смогу вам помочь». А у нас уже все было запланировано для переезда: и квартира на Невском проспекте, и намечена встреча с труппой. Хотя обе труппы театра, и балетная, и оперная, нас уже прекрасно знали, потому что мы выезжали вместе заграницу. Много ездили по стране. Артисты театра нас очень любили. Тем не менее, мы с радостью вернулись к идее создать свой театр, и сказали Петру Ниловичу: «Мы приняли такое решение и никогда об этом не пожалеем. Мы хотим сделать свой авторский театр, и построить театр». Он нам отвечает: «Вы сначала сделайте репертуар, а потом стройте театр». Сейчас у нас репертуар — 33 спектакля, а театра еще нет. Но мы надеемся, что мы его построим. Вдохновляет меня само искусство и любовь к нему. И желание все еще до сих пор, несмотря ни на что, делать что-то новое, сочинять необычные вещи. Я надеюсь, что «Буря» — это такая загадочная вещь, что я там смогу сочинить интересный для всех балет. Но прежде всего меня вдохновляют артисты. Вы не представляете, как они сейчас соскучились по сцене, когда нам нельзя было даже репетировать. А потом репетировать можно было, но нельзя было нигде выступать. Cейчас еще эти сложности и ограничения все еще существуют. Но как артисты работали после окончания карантина, и как работают сейчас! С такой отдачей, с таким вдохновением. Помогают друг другу, вспоминают что-то, вносят свои коррективы и предложения в новый спектакль. Я очень люблю, чтобы сперва артисты все точно исполнили, как у меня задумано, а потом ты даешь им свободу. Это интересный творческий процесс, который развивает и артиста, и хореографа. Когда мы с артистами разговариваем о спектакле, то половину спектакля мы, хореографы-постановщики, хозяева. А со второй половины спектакля артисты настолько вживаются в роль, что они могут сказать: «Вы знаете, Наталья Дмитриевна, мой герой так бы не поступил. Он поступил бы по-другому». И предлагают мне, как они это видят. Тогда надо артисту дать шанс сделать так, как он считает правильным. Я иногда пускаю на самотек процесс репетиций, и артисты сами что-то придумывают. Например, Михаил Барышников на репетициях балета «Сотворении мира» всегда придумывал что-то невероятное. Когда заканчивалась наша с ним основная репетиция, то он спрашивал: «Мы закончили»? И после этого они с В. Василёвым начинали придумывать что-то свое. Василёв ставил хореографию, а Барышников это гениально исполнял. Эта хореография идет по всему миру, и даже прыжки называются «барышников», так как именно он их первый исполнил. Какие-то современные постановки, которые появляются, могли бы отметить? Если балетмейстер хороший, то он не конкурент, потому что я с уважением к нему отношусь, восхищаюсь его работами. В работах балетмейстера самое главное это индивидуальность. Если ее нет, то это не балетмейстер. А если есть даже если он профессионал, то знаете, как про писателей иногда говорят «графоман». Вот есть и балетмейстеры-графоманы. А есть балетмейстеры, которые имеют индивидуальность. В начале и середине ХХ века было много выдающихся хореографов. В начале века, вы знаете, труппа Дягилева, кто работал на его «Русских сезонах». У него была масса прекрасных балетмейстеров. В середине века тоже были чудесные и замечательные балетмейстеры — постановщики: Гойлезовский, Якобсон, Бурмейстер, Григорович. Следующее за ними поколение — Брянцев, мы с Василёвым, Виноградов. Григорович был принят в Большой театр, и сделал там свои великие постановки. Сейчас у него есть свой собственный театр в Краснодаре. Дима Брянцев работал так же в известном московском театре Станиславского и Немировича-Данчекнко. Но большинство балетмейстеров, особенно старшего поколения, они не дожили до создания своих собственных театров, и это очень жаль. В наши дни есть человек, профессионал, которого я безумно уважаю, восхищаюсь и очень за него рада — это Борис Эйфман. Потому что у него ярчайшая индивидуальность. Не зря его любят во многих странах мира, не только в России. Он работает по-своему, он полностью состоявшийся как постановщик. Сейчас у него открылась школа, и не только школа, но и детский школьный театр танца.
Кто-то не рассмотрел в юнцах способностей, а они были пристальней - в их театре начинали будущие мировые звезды Ирек Мухамедов, Галина Степаненко, Станислав Исаев, Владимир Малахов. Можно было бы подводить итоги на высокой ноте, но есть проблема - и после ухода Наталии Дмитриевны она наверняка обострится. Государственный академический театр классического балета под руководством Н. Да, они привыкли кочевать по сценам театров - "Новой оперы", Кремлевского дворца, Большого. Но после ухода Владимира Василева и Наталии Дмитриевны театр рискует потеряться, и на фоне больших изменений в этой сфере его проблему надо решать. Понятно же, что театры должны быть разными, закрыть намного проще, чем создать, а шестидесятые - такое же ценное наследие в истории страны, как и золотой век Мариуса Петипа - Петра Чайковского. Душа и локомотив выдающейся пары, Наталия Касаткина никогда не почивала на лаврах - вела цикл программ о балете, интересовалась новичками, думала над афишей. Образцовая шестидесятница делала свое дело, невзирая на любые времена. Хороший урок.
«Я погубила советский балет»: Наталия Касаткина — о жизни артистки непролетарского происхождения
Наталия Дмитриевна Касаткина (7 июня 1934, Москва — 13 марта 2024, Москва) — советская и российская артистка балета и балетмейстер, солистка Большого театра (1954—1976). Работы Натальи Дмитриевны Касаткиной завораживали зрителей, поражали чувственностью и мастерством. Наталия Дмитриевна Касаткина (7 июня 1934, Москва) — артистка балета и балетмейстер, характерная солистка Большого театра в 1954—1976 годах. Артистка балета, солистка Большого театра, балетмейстер, руководитель Государственного академического театра классического балета, народная артистка РСФСР Наталия Касаткина рассказала «Вечерней Москве» о своей жизни, творчестве и планах.
Народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась в 89 лет
Волочкова: балерина Наталия Касаткина была настоящей легендой. Волочкова: балерина Наталия Касаткина была настоящей легендой. 14 марта в возрасте 89 лет ушла из жизни Наталия Дмитриевна Касаткина, народная артистка РФ, известный хореограф, руководитель Государственного академического театра классического балета.
«Уходят из жизни легенды»: Волочкова прокомментировала смерть Касаткиной
В 1953-м она окончила Московское хореографическое училище. В 1954—76 годах Касаткина была солисткой балетной группы в Большом театре. Спектакли Наталия начала ставить с 1977 года вместе со своим мужем Владимиром Васильевым умер в 2017 году. Вместе с ним же она и руководила театром. В Большом театре были поставлены три балета Касаткиной и Васильева. Среди них — «Весна священная» композитора Игоря Стравинского.
Наталия Касаткина родилась 7 июня 1934 года в городе Москва. Росла в семье инженера Дмитрия Касаткина и детской писательницы Анны Кардашовой. Девочка с детства любила сцену.
В шесть лет, увидев на обложке журнала фотографию танцовщицы, твердо решила стать балериной. В 1953 окончила Московское хореографическое училище.
Сын выдающейся балерины обнародовал причину смерти матери. Наталия Касаткина, фото:iz. Иван Василев поведал, что у Наталии Дмитриевны оторвался тромб. Эту информацию подтвердила и помощница Касаткиной.
Валентина Бурьянова отметила, что прощание со звездой состоится 18 марта.
Похоронен на Зеленковском кладбище в Истринском районе Подмосковья. Это вообще уникальный случай.
У нас есть ордена Петра и Февронии. За любовь и верность семейным ценностям», — рассказала Касаткина в интервью « Известиям » в 2019 году. Оператор фильма «Простые вещи» с Леонидом Броневым и Сергеем Пускепалисом в последние года боролась с онкологией.